2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇1
有人說，托爾斯泰寫《戰爭與和平》的契機是為了探尋俄國社會的出路，我卻始終覺得這種觀點過於片面。我認為，一部真正偉大的小說，應該是包羅萬象的，而不僅僅局限於一個小小的目的。從《戰爭與和平》裡面，我們可以學到很多東西，包括哲學、歷史學、政治學、經濟學、軍事學甚至宗教學等等，這一切綜合起來，就構成了一個龐大的思想體系。
結構安排方面，要處理好這樣一部浩瀚的作品原本是非常困難的，托爾斯泰卻能夠憑藉自己的藝術天才，在戰爭與和平之間穿來插去，井然有序，分毫不亂。而且，托爾斯泰似乎特別擅長描繪那種高難度的大場面，戰爭、舞會、宴席，他可以用極簡短的話把每個人的性格及心理和盤托出，卻從無顧此失彼雜亂無章的感覺，這是其他任何作家都望塵莫及的。
語言方面，《戰爭與和平》始終保持一種質樸大氣且與眾不同的風格，它並不旗幟鮮明，但內蘊深邃，使人一看便知是托氏文字，比起莎士比亞的雕章琢句來，要強出許多。
人物性格方面，《戰爭與和平》也有其高超過人之處。首先，書中幾乎每一個人物，包括那些並不重要的配角，如伊波利特、莫特瑪、小尼古拉等，都有他們自己的性格(要做到這一點是比較困難的，其它小說如《紅樓夢》、《水滸傳》也有類似成就)。其次，書中許多人物的性格，都在不斷變化。如皮埃爾，從單身到結婚、從私生子到繼承人、從海倫到娜塔莎、從雅各賓派到共濟會、從戰爭前到戰中到戰後、從貴族老爺到俘虜再到釋放、從初出道時的年輕氣盛到後來的好學深思，他的性格一直處於一種無法停止的狀態，每經歷一件事情，他都會產生一些新的想法，並在不知不覺中完成自身的轉變。再如安德烈，他的一生經歷過很多大的變故，從軍、負傷、喪妻、對娜塔莎的愛情及娜塔莎的變心、還有死亡。相比皮埃爾而言，他的性格的變化是比較突然的，這與他所處的環境及自身特點有關。娜塔莎的變化，尤其是與皮埃爾結婚後，她由原來那個活潑、快樂、愛唱愛跳的小姑娘變成了一位不修邊幅、甚至有點吝嗇的母親，以至傑尼索夫再次見到她時，竟會大吃一驚。但，無論這些人物的變化多么不可思議，我們都會覺得它合情合理，提不出任何異議，似乎一切事情就應該這樣。而且，無論他們怎樣變化，皮埃爾還是皮埃爾、娜塔莎還是娜塔莎、安德烈還是安德烈，他們天生具有的根本性特點是永遠不會改變的。這就是托爾斯泰的高明之處，他總是能夠站在一個客觀的高度，從客觀上描述並觀察人物的性格，而不因為任何主觀因素來刻意創造。
《戰爭與和平》究竟是一部什麼樣的作品呢?托爾斯泰曾經說過：“它不是傳奇，不是長詩，尤其不是歷史記事。《戰爭與和平》只是作者想藉以表達和能夠在其中表達他所要表達內容的那種形式。”他說的是實話。孟子也曾有過類似的言語：“吾辭達而已矣。”辭能達意，就這么簡單。托爾斯泰認為，文學只是表現思想的一種形式，作為形式，它遠不如內在的靈魂重要。後人讀《戰爭與和平》，往往呼為史詩，那樣其實正好違背了托翁的意願。真正讀懂《戰爭與和平》的人，最終會發現，這是一部思想的結晶，卻非文學。而小說的作者托爾斯泰，則純然是一位偉大的思想家了。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇2
這本書的主要情節是圍繞著保爾康斯基，別組霍夫，羅斯托夫，華西里四大貴族家庭的生活展開的，生動地描寫1820__年1820年社會的重大歷史事件。書中包括俄奧聯軍同法軍在奧斯特里茨的會戰、法軍入侵以後、莫斯科大火、拿破崙軍隊潰退等。描寫了歷的真實人物拿破崙、庫圖佐夫以及沙皇亞歷山大一世，表現了戰士們的愛國主義和英雄主義精神，歌頌了人同仇敵愾的抗敵精神和震驚世界的偉大勝利。
當我讀完這部巨著，我的心情卻變得無比沉重，思緒萬千。曾幾何時，全世界人民團結一心，和平之花已悄然怒放。然而，在人類極度追求精神文明的今天，在戰爭與和平之間，有的國家卻全然不顧地選擇了戰爭。
20__年3月，戰爭的火焰又再一次被點燃。利比亞政府和_武裝在境內發生多次火力對抗。_武裝多次向卡扎菲住所發動襲擊，造成許多平民喪身，血流成河，生靈塗炭。由於利比亞石油資源豐富，在境內的石油因戰火而停產，導致利比亞淪為眾矢之的。同時，北約為了控制珍貴的石油資源，頻繁地派遣直升機轟炸利比亞。炸彈就像馬蜂一樣傾巢而出，蟄得人們遍體鱗傷。可他們可曾想過利比亞的孩子們。他們一味地追求自己的利益，卻把孩子們拋在腦後。他們永遠也不知道那轟轟的炸彈聲響，會給家破人亡無家可歸的孩子們，帶來多大的傷害。這創傷也許他們一輩子也不能痊癒!也許他們一輩子也不能走出戰爭的陰霾!
一張張天真可愛的笑臉已經蕩然無存。清晰地記得，槍林彈雨中的一個小男孩，它雙手拖住下巴，痴痴地蹲坐在一個樹樁上面，眼睛裡早已失去了昔日理想的光芒，流露出無限的恐懼和痛苦。原本應該是快樂無憂的童年，而此時它仿佛只剩下了一架行屍走肉的軀殼，眼裡的淚水早已流乾。“遺民淚盡胡塵里，南望王師又一年”，而他們的“王師”到底在哪裡呢?
戰爭是一個能吞噬一切的巨大黑洞，唯有世界人民團結一心，以和平共處，才能讓它永遠消失，和平之花才能重新綻放。為了世界和平，為了世界上的孩子不再受傷害，我們在這裡高聲呼籲：要和平，不要戰爭!
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇3
名著是閃閃發光、耀眼奪目的璀璨明珠;名著是境界高遠、令人回味的天籟之音;名著是經久不衰、薪火相傳的歲月經典。而《戰爭與和平》就是這三句話的詮釋。
這本書主要講述了在俄法戰爭的背景下，一個個青年人為了愛情、為了事業、為了祖國而拼搏奮鬥的故事。同時也揭露了當時社會的黑暗與腐敗，令人回味無窮、嘖嘖稱讚。
愚蠢之徒——羅斯托夫
尼古拉·羅斯托夫本來每年會有一萬盧布的收入，生活也很富足。但由於受了多洛霍夫的迷惑而錯入賭局，僅僅一個半小時後，這位賭徒便輸掉了整整四萬三千盧布。這筆錢對於他來說，簡直就是一個天文數字。羅斯托夫的遭遇讓我明白：有些事情，走錯了一步，就會付出慘重的代價。所以，我們要擦亮眼睛，拒絕誘惑。羅斯托夫的愚蠢令世人唾棄。
勇敢之人——彼埃爾
在波羅金諾會戰中，彼埃爾所在的一個團負責牽制敵人，為掩護其他部隊調整戰略部署爭取時間。突然，一名殺紅了眼的法國士兵揮舞著戰刀向彼埃爾沖了過來。在這生死關頭，彼埃爾奮力反擊。一場殊死搏鬥後，彼埃爾勝利了。彼埃爾的事跡讓我明白：在危險與困難面前，只有勇敢能戰勝一切。彼埃爾的勇敢令世人欽佩。
頑強之人——安德烈
安德烈所在的部隊是後備部隊。在一次次的失敗後，死亡和悲傷一直籠罩著這支部隊。突然，一顆流彈在安德烈身旁炸響，他一下子跌倒在地，醫生趕忙過來給他治療。當他醒來的時候，部隊已經走了，而他的傷口也發炎了，但他強打精神，強撐著到達了一個村子。安德烈的頑強讓我明白：我們要扼住命運的咽喉，而不是讓他來支配我們，我們要同命運搏鬥。安德烈的頑強令世人折服。
朋友們，快拿起書讀一讀吧，讓我們一起品味其中的哲理，領悟人生的真諦吧!
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇4
《娛樂至死》是對20世紀後半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現，並成為一種文化精神。一切文化內容都心甘情願地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結果是我們成了一個娛樂至死的物種”。
《娛樂至死》這本書是從媒介(印刷術、電視)的角度來分析當今“娛樂化”社會的現象，並認為電視這一傳播媒介的出現和發展形成了一種娛樂文化，這種娛樂文化一直無孔不入地滲透到當今社會的各個方面，以至於給教育、政治和宗教等各個社會領域打上了“娛樂”的烙印，使得文化成為了娛樂的附庸。基於這樣一種認識，尼爾•波茲曼告訴我們《美麗新世界》里的預言：“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私”，“真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中”，“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規則遊戲的庸俗文化”和“人們由於享樂失去了自由”將成為現實。未來會正如赫胥黎擔心的那樣，我們將毀於我們熱愛的東西。
尼爾波茲曼所說的“娛樂至死”根本不是那么一回事，他根本不在乎娛樂節目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼籲他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電台、電視節目中侃侃而談，一夜之間曝得大名。“娛樂至死”是他對媒體知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜於理性思考，電台電視只會淪為大眾娛樂，任何有志於知識工作的人都應該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼也意識到了自己的觀點可能被扭曲，他還特別做了如下的解釋：
“為了避免我的分析被理解成對電視上的‘垃圾’的司空見慣的抱怨，我必須解釋一下，我的焦點是放在認識論上，而不是放在美學或文學批評上，說實話，我對這些所謂‘垃圾’的喜愛絕不亞於其他任何人，我也非常清楚地知道，印刷機產生的垃圾可以讓大峽谷滿溢出來。而在生產垃圾這一點上，電視的資歷還遠遠比不上印刷機。
因此，我對電視上的‘垃圾’絕無異議。電視上最好的東西正是這些‘垃圾’，它們不會嚴重威脅到任何人或任何東西。而且，我們衡量一種文化，是要看其中自認為重要的東西，而不是看那些毫無偽裝的瑣碎小事。這正是我們的問題所在。電視本是無足輕重的，所以，如果它強加於自己很高的使命，或者把自己表現成重要文化對話的載體，那么危險就出現了。具有諷刺意義的是，這樣危險的事情正是知識分子和批評家一直不斷鼓勵電視去做的。”
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
一、電視介入政治使得原本嚴肅的競選仿若綜藝節目，民眾熱衷於政治家的花邊八卦，對他們的著裝外表評頭論足，並讓這些毫不相干的因素直接影響手中的投票器;
二、電視新聞報導的強勢覆蓋，大規模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的"來看下一條"，就輕巧地將觀眾注意力轉移，而包含在每條新聞中的應有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預測。
雖說波茲曼的這一判斷語調平和，但卻內含絕望之心---電視誕生至今不過百年，但它已將政治、新聞、教育乃至整個世界變成了一場喧譁繽紛的"雜耍"。在那張壯闊無比的"電視"螢幕上，無論多么殘忍的謀殺，多么恐怖的地震，多么荒誕的政治醜聞，只要主持人溫柔地說一聲"接下來"，一切便從人們的腦海中消失得乾乾淨淨……
波茲曼舉了一個例子，在今日的社會中，任何所謂的信息，在一個缺乏媒介的世界裡是無法存在的，他的意思是：如果沒有用來宣傳它們的技術，人們就無法了解，無法把這一切納入自己的日常生活，簡言之，這些信息就不能作為文化的內容而存在。
電視本是無足輕重的，但是，如果它強加於自己很高的使命，或者把自己表現成重要文化對話的載體，那么，危險就出現了，再者，更危險的或許是它的這種想法甚至得到了大眾的認可或者是鼓勵。
波茲曼是麥克盧漢的信徒，他相信的是“媒體即信息”。他認為，媒體本身限制了我們感知世界的方式，以電視為代表的電子和圖像革命，使得“我們對於真理的看法和對智力的定義隨著新舊媒體的更替發生了很大變化。”波茲曼也不願意自己的觀點被曲解為“攻擊電視”，他說“雖然電視削弱了人們的理性話語，但它的情感力量是不容忽視的”。他堅守的“電視認識論”是，不要讓電視帶來的情感刺激，一勞永逸地取代了印刷品帶來的理性思考，這會對嚴肅的知識是巨大的傷害。“電視的思維方式與印刷術的思維方式是格格不入的;電視對話會助長語無倫次和無聊瑣碎;‘嚴肅的電視’這種表達方式是自相矛盾的;電視只有一種不變的聲音——娛樂的聲音。”
某種程度上，波茲曼的技術決定論甚至削弱了這份警告的份量。他太關心知識分子的使命和利益，以至於失去了觀察現實的耐心，連文明與野蠻的標準都有些把持不住了。例如他說，“各種各樣的專制者們都深諳通過提供給民眾娛樂來安撫民心的重要性，但是他們中的大多數人並不認為民眾會忽視那些不能帶給他們娛樂的東西，所以他們還是常常要依靠審查制度，而且會在意這種差別，因為審查制度就是他們對付某些嚴肅話語的方式。現在的情況卻大不相同了，所有的政治話語都採用了娛樂的形式，審查制度已經失去了存在的必要性，那些過去的國王、沙皇和元首如果知道了這一點，會感到多么高興啊。”
顯然，這段貌似深刻的話也只對了前半部分。以我們正在經歷的反低俗運動來說，並沒有誰相信娛樂可以取代審查，也沒有人因為娛樂而暫緩審查。恰恰相反，“反娛樂”成為了“對付某些嚴肅話語”的口實，而“娛樂至死”的告示牌上畫著骷髏標誌，正把我們驅趕到一條全新的烏托邦之路上。這條道路，正如我們看到的，其實和地獄之路一樣，都是由鮮花和良好的願望鋪就的。
和波普爾一樣，波茲曼提醒人們要警惕電視這個二十世紀的寵物，有所不同的是，波普爾焦慮的是電視中暴力、色情等內容對兒童的腐蝕，為此，他甚至建議政府犧牲言論自由立法對電視製片商進行管制，而波茲曼矚目的則是電視造就了一個娛樂至死的時代，令人恐慌的不是所有嚴肅話題都以娛樂的形式在公共話語空間狂舞，而是娛樂本身就成了嚴肅話題的一部分。
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創並延續經年的所謂“闡釋時代”已然讓位於由電視機開創的“娛樂業時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說：“電視在安排我們交流環境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說：“電視已成為我們這個時代的‘神話’”。
波茲曼的憂心絕望之至，感人之至：“如果一個民族分心於繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的客群，而一切公共事務形同雜耍，那么這個民族就會發現自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。”
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業技術。 奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人願意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規則遊戲的庸俗文化。
以下是摘抄自《娛樂至死》每章節中比較經典的語句：
第一章 媒介即隱喻
1.你根本不可能用煙霧表現哲學，它的形式已經排除了它的內容。
2.電視無法表示政治哲學，電視的形式注定了它同政治哲學是水火不相容的。
3.深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用於會話的工具。
4.媒介的獨特之處在於，雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入卻往往不為人所注意。
5.分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產物，而是人類運用自己創造出來的機械和自己對話的結果。
6.書寫會帶來一次知覺的革命：眼睛代替耳朵而成為語言加工的器官。
7.隱喻是一種通過把某一事物和其他事物作比較來揭示該事物實質的方法。
8.理解一個事物必須引入另一事物。
9.我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創造了我們的文化的內容。
第二章 媒介即認識論
1.通過共鳴，某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義。
2.真理不能,也從來沒有，毫無修飾的存在。他必須穿著某種合適的外衣出現，否則就可能得不到承認，這也正說明了“真理”是一種文化偏見。
3.尼采說過，任何哲學都是某個階段生活的哲學。我們還應該加一句，任何認識論都是某個媒介發展階段的認識論。真理，和時間一樣，是人通過他自己發明的交流技術同自己進行對話的產物。
4.印刷術樹立了個體的現代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統一感;印刷術創造了散文，卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術使現代科學成為可能，卻把宗教變成了迷信;印刷術幫助了國家民族的成長，卻把愛國主義變成了一種近乎致命的狹隘情感。
第三章 印刷機統治下的美國
1.不可記錄汝等之教義，更不可將其印刷成文，否則汝等將永遠受其束縛。
2.韋伯斯特《美國拼寫讀本》
3.理察 霍夫斯塔特認為，在美國歷史中一再反映出來的傑弗遜民主主義的平等、民眾的思想，使許多美國人產生了一種根深蒂固的反知識分子的偏見。
4.印刷機不僅是一種機器，更是一種話語結構，它排除或選擇某種類型的內容，然後更不可避免地選擇某一類型的客群。
第四章 印刷機統治下的思想
1.閱讀從本質上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動
2.因為寫作了《理性時代》，潘恩失去了他在開國元勛神殿中的位置。
3.廣告成為一種半是心理學、半是美學的學問，理性思維只好移師其他領域了。
4.印刷術統治的時代稱為“闡釋時代”，新時代為“娛樂業時代”。
第五章 躲躲貓的世界
1.電報使脫離語境的信息合法化，也就是說，信息的價值不再取決於其在社會中和政治對策和行動中所起的作用而是取決於它是否新奇有趣。
2電報的傳統：通過生產大量無關的信息，它完全改變了我們所稱的“信息——行動比”。
寫書是作者試圖使思想永恆並以此為人類對話做出貢獻的一種努力。所以，無論什麼地方的文明人都會視焚書為反文化的罪惡行為。
對於電報來說，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
照片把世界表現為一個物體，而語言則把世界表現為一個概念。
過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現在是為了讓無用的信息派上用場而製造問題。
電視已經取得了“元媒介”的地位，一種不僅決定我們對世界的認識，而且決定我們怎樣認識世界的工具。
第六章 娛樂業時代
1.娛樂是電視上所有話語的超意識形態，它時刻提醒著我們，沒有理由為電視上的不幸哭泣。
2.思考無法在電視上得到很好地表現，電視導演很久以前就發現了。他們關心的是給觀眾留下印象，而不是給觀眾留下觀點，而這正是電視所擅長的。
第七章 好。。。。現在
1.掩藏在電視新聞節目外殼下的是反交流的理論，這種理論是以一種拋棄邏輯、理性和秩序的話語為特點。在美學中，被稱為“達達主義”;在哲學中，被稱為“虛無主義”，在精神病學中，被稱為“精神分裂症”。
2.只有通過語境我們才能判斷出一個表述是否自相矛盾。自相矛盾的存在需要具備一些條件，只有在一個前後連貫的語境中，觀點和事件彼此相關，自相矛盾才能成立。
第八章 走向伯利恆
1.從來沒有哪個偉大的宗教領袖會給人們想要的東西，他們給的是人們應該具備的東西。
第九章 伸出你的手投上一票
1.電視廣告的對象不是產品的品質，而是那些產品消費者的品質。
第十章 教學是一種娛樂活動
1.約翰杜威曾經說過，課程的內容是學習過程中最不重要的東西。
2.教育的目的是讓學生們拜託現實的奴役，而現在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應現實而改變自己。
3.從電視上獲得的意義往往是一些具體的片段，不具備推論性，而從閱讀中獲得的意義往往和我們原來儲備的知識相關，所以具有較強的推論性。
第十一章 赫胥黎的警告
1.只要人們虔誠的相信社會發展的必然性，它就可以長久地存在下去。
在我看來，"娛樂至死"更多地表達的是在這個消費時代大眾審美的趨勢，至於能不能到"死"的地步，還值得商榷。畢竟，人是矛盾體，崇高卑微、冷漠同情、自私犧牲、類似的太多矛盾情感都能附身在同一人身上，這就仿佛人體內的調節反饋機制。所以我相信人不會一味滿足娛樂，乃至"死"。遲早，人天生的對崇高的追求會激發，引領正確的道路。比如文革巨大的精神荒蕪後那批大學生，他們的閱讀高度，也許數十年內都沒有哪代人能夠超越。這就是對此最好的佐證。
當然，還是感謝波茲曼，感謝他對這個時代的忠告。但是我們不得不重視這個有著鐵一般事實的忠告。
每一種媒介都會對文化進行再創造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發情感的方式提供了新的定位，從而創造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”。要說明的是，信息是關於這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現的符號，卻沒有這個功能。用尼爾波茲曼的話說，它們像是一種隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現實世界。不管我們是通過言語還是印刷的文字或是電視攝影機來感受這個世界，這種媒介—隱喻的關係為我們將這個世界進行著分類、排序、構建、放大、縮小、著色，並且證明一切存在的理由。我們習慣將電視以及幾乎一切技術——視為“中性”的東西，電視既然作為一種傳播手段，我們就想當然地認為它天然就適於傳播一切內容。然而和大腦一樣，每種技術也有自己內在的偏向。在它的物質外殼下，它常常表現出要派何種用場的傾向。
對於媒介來說，不同的媒介由於其自身結構、傳播形式和範圍的不同而具有不同的特點，這些特點導致媒介具有各自的傾向，對傳播的內容會有不同的效果，經過物竟天擇，優勝劣汰最後迎合此媒介的內容會成為其傳播內容的主體。就以電視為例，由其視覺、聽覺和虛擬化的特徵和單向傳遞，客群被動接受的缺陷使然，娛樂內容和娛樂化的文化和政治內容越來越成為電視傳播內容的主體。所以我們說電視技術的傾向就是將所有的內容都以娛樂的方式表現出來。現在，波茲曼明確指出電視並不適於傳播某些內容，因為諸如政治、哲學等嚴肅內容是不應以娛樂的方式表現的。這確實對我們富有啟發和警示意義。因而今後在媒介的運用和發展上，我們應該研究其傾向性問題，利用這個特性來實現人們的目的，操控媒介的作用方向而不是被媒介“娛樂化”了。
波茲曼精準地剖析了娛樂的篡位過程。在印刷術統治世界的時代，報紙和圖書是人們獲得知識的唯一途徑，當時的人們通過閱讀報紙獲得與自己生活息息相關的信息，行動與信息之間有著密不可分的聯繫;這一切隨著電報的發明而改變，電報大大提高了信息的即時性，全球各地的新聞穿越時空距離被羅列到人們眼前，這迫使人們在無形中修正了信息的定義：它不再是對人們生活工作有著巨大影響的要素，而只是一大堆看上去提供了豐富的知識實際卻毫無意義的文字元碼;而接下來的這次“圖像革命”則是如精確制導炸彈般擊中了印刷術時代的七寸，隨著攝影技術的發明和大規模套用，具有強烈視覺衝擊力的照片開始統治人們的眼睛，從這個時候起，工具不再是中性的，照片重塑了語法體系。
與字詞句子不同，照片無法提供給我們關於這個世界的觀點和概念，除非我們自己把照片文字化，所以文字展現的世界是一個概念，照片展現的世界則是一個物體，它失去了被記錄內容在真實世界中的語境，任何一段文字或者另外一張照片與它配合都可以奇妙地衍生出一段新的信息姻緣，從這個意義上講，圖像革命之後的信息已經毫無誠信可言，它可以被製作者和闡釋者任意歪曲，信息接受者們不再需要如同對文字一樣通過自己的抽象思考來獲取知識、價值和觀念，在自由世界的商業社會裡，信息製作者們為了取悅大眾獲得不菲利潤，一場盛大的娛樂盛宴必然開幕。而在鐵幕之背後，它就必然成為獨裁者們心愛的玩具;電視的出現終於引爆了信息核子彈，電報和照片以動態的形式完美地結合在一起，娛樂不再遮遮掩掩，它名正言順地處死了嚴肅話題，大眾甚至津津樂道這次弒君行動，人類臣服於電視機前，心安理得地慢慢退化。波茲曼指出：只有深刻而持久地意識到信息的結構和效應，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制。而人類不可能不去使用媒介，因而要通過教育的方式來解決這個問題。
尼爾•波茲曼在《娛樂至死》這本書中對西方媒體的娛樂傾向持一種批判的傾向，但是在展開批判的過程中，他也道出了媒介發展的大勢所趨：一切都在朝著娛樂化的方向邁進。娛樂化並沒有錯，關鍵是如何能把娛樂和電視的其他功能結合起來，這是目前電視最需要認真思考的問題。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇5
基督山伯爵將他所經歷的一切凝聚成了看似簡單而又分量十足的五個字——等待和希望。這應該也是大仲馬為人處世的一個主要觀點，很喜歡這個故事的波瀾起伏，雖然篇幅很長，卻讀來愛不釋手，很是急於知道下一步會發生什麼樣的情節轉變。這跟讀同樣是大巨作的《大衛·科波菲爾》是不一樣的感覺，因為個人覺得《基督山伯爵》更具奇幻色彩，有一種帶著讀者一起去探險的意味，其耐讀趣味卻跟狄更斯的另一部作品《雙城記》有的一拼，同樣是失去自由身被無情的監獄關押了十餘載，以致於我到現在都很難去想像一個人長時間面對幽閉的話，他的精神世界得經受多大的摧殘。
《雙城記》里的瑪奈特醫生面對十八年的冤獄，最後選擇了接納仇家的子孫後代成為其女婿，而《基督山伯爵》里的唐泰斯面對十四年的黑暗，既藉助上帝名義做到了替天除惡，也替人世伸張了正義。我相信他們在面對陷害自己的仇家時，良心上是受到了極大考驗的，雖然他們的復仇心切，可人性終究是講感情的，不然醫生也不至於成全女兒的幸福，唐泰斯就更不至於放唐格拉一條生命了。只是這一切都給當事人帶來了無比的痛苦，今天我還在隨心所欲的呼吸著新鮮空氣，明天我就不明所以的失去了自由，而這又該向誰討一個解釋呢，這其中沒有強烈的求生欲是很難存活下去的。
在這個故事中，那三個害人的人渣都沒落得好下場，一死一瘋、還有一個破產到落荒而逃，而這也是基督山伯爵出於同情而放了一條生路。其實，整個事件的起因很簡單，都只是出於自私而迫害了這個無辜的青年，費爾南是為了得到一個女人的愛，唐格拉是為了得到一個船長的地位，維爾福更是為了確保自己的前途。當然，也別落下了鄰居卡德羅斯的見死不救，他的懦弱更是釀成這場悲劇的幫凶，可他卻非但不安於最後唐泰斯的報答，更是讓自己與勞役犯為伍，並因此葬命於同伴之手。而這其中的命運弄人，又能怨得了誰呢?除了梅塞苔絲，他們誰也沒有認出帶著面具的基督山伯爵，又或者他們根本就沒預料過唐泰斯還會活著吧。
其實，與其說是唐泰斯預謀了這場復仇，倒不如說是這些罪犯自己把不堪的往事全都抖摟出來了，而唐泰斯只是像個魔術師一樣稍加點撥了一下，便讓他們的本性暴露無遺。不管唐泰斯是化名為基督山伯爵、水手巴森，還是布佐尼長老和威瑪勳爵，他們全都是視而不見，只為自我的利益所賓士著。可事情的發生偏偏就都那么趕巧，是他收養了被買賣的將軍女兒埃黛，是他引領貝內代多進入了上流社會，是他讓維爾福夫人認識了毒物學......我可以很肯定的說，基督山伯爵不是先知，他只是洞察了人性的弱點，知道人渣總是欲求不滿死性難改，而他只需稍加偵探，便有利於復仇的把柄和縫隙主動送入門來。所以善惡自有時機來報答。
另外，唐泰斯的命運之所以能得以改變，還得歸功於他那位獄中的好友法利亞長老。沒有他的存在，我相信這樣的復仇計畫實施起來難度係數還是挺大的，因為很多的計謀都需要得到金錢的支撐，至少在巴黎沒有如此的奢侈揮霍是吸引不了外界關注，並順利躋身於上流社會的。當然長老不僅給他提供了一個寶庫，更傳授了他淵博的學識，這算是在獄中一段美好的友誼時光，而長老的辭世更給他造就了一個脫身的機會。以致於十年後唐泰斯再回到伊夫堡時，當他再次回到法利亞長老的黑牢時，心中唯有數不盡的感激之情。是的，是這位老人像慈父般給了他生的希望，讓他在絕望的黑牢中繼續堅持著無盡的等待。
大仲馬寫這本著作只用了一年多的時間，可他對人物的刻畫卻是很仔細的，不僅有複雜的人際交織的大網，更有對細節描寫的深入。在這裡，作者更像大千世界的一個旁觀者，他能讀懂每一個細微動作的變化，暫且不提他對基督山伯爵每一個眼神跟臉部變化的解讀，光是寫努瓦基耶這個只能通過眼睛來彰顯生命力的癱瘓老人，就夠我們好好品析一番了。通過這雙眼睛的轉變，我們能讀到在努瓦基耶身上愛憎分明的感情有多強烈，也能讀到老人的意志力到底有多頑強不屈，更能讀到他對外界的是非有多剛正不阿.......而瓦朗蒂娜也是通過這雙眼睛讀懂了爺爺對她的厚愛，雖然家門慘遭不幸，可只要這雙眼睛給予她支持的力量，她就會一直幸福的生活下去。而這，也很好的詮釋並讓我相信了，眼睛是人類的心靈。
最後的結尾在我讀來，不免有一絲驚奇，唐泰斯選擇了跟埃黛一起遠走天涯，而梅塞苔絲則選擇了隱居。其實這樣的安排也是合乎事態常規的，畢竟二十四年的經歷不能全當往事隨風消逝了，總是會在人心中留下痕跡的，所謂的物是人非事事休或許就是這個理吧。當再次回到馬賽那個熟悉的地方，卻已不見情竇初開時的美好了，那個在夕陽下相伴隨行的愛人也只是停留在記憶最深處。當然，馬克西米利安是幸福，並不是說他得到了唐泰斯的慷慨饋贈，而是他在為愛奮不顧身後還能再次擁抱到愛情。在這裡，大仲馬揭示了金錢的重要性，卻也借摩萊爾的經歷告訴了我們，除金錢之外還有其他的美好值得去追求。
感覺寫了這么多，還是點明不出故事的經歷曲折有多具有吸引力，還是得靠自己有耐心去讀了才知道吧。基督山伯爵就像一個神話了的人物，他每一次準確無誤的預見性都會讓你拍手叫絕，至此我都不知道他到底是如何解救出瓦朗蒂娜的，或許這也算一個懸念，留給我們讀者自行去揣摩他那智慧的大腦吧。總之，他的經歷讓人不禁啞然，而他的堅定更讓人不容置疑。在最後寫給馬克西米利安的那封信里，更是彰顯了他為人處世的一個態度，這是值得我們去銘記並學習的——等待和希望!耐心的等待加之希望帶來的動力，必然能迎來黎明的曙光。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇6
《苔絲》被稱為英國文學和世界文學的瑰寶，出版於十九世紀末，作者是英國偉大的批判現實主義作家，“一個聳立在維多利亞時代和新時代交界線上的憂鬱形象”——托馬斯。哈代。
《苔絲》寫的是社會把一個純潔、質樸、正直、刻苦、聰明、美麗的農村姑娘逼得走投無路，終於殺人而被判絞刑的故事。這是一個悲劇，它無情地批判了社會現實，也從一個側面揭露了英國上流社會的腐朽墮落，具有很強的現實意義。
苔絲是一個普通的農村姑娘，但作為女人，她擁有迷人的外表。漂亮的臉蛋，和恰到好處的身材。哈代給這個人物以重墨描繪，那就是著重寫了她的外在形象。這個形象年輕美貌，天真活潑。給我映象最深的是她性感的嘴唇，和她唇上的曲線。粉嫩嬌艷，如花沾露的唇，再加之細緻分明，乖巧柔美的線條，在顧盼流轉間，不動人也難。就是這樣一位年輕美麗質樸的姑娘，她善良純真的天性卻被狠毒自私的上流社會的一位青年貴族亞力克利用欺騙，始終不能擺脫亞力克的陰影，而走向黑暗的深淵。她無力擺脫這種悲慘命運，只能用極端扭曲的方式對加在她身上的壓迫進行反抗。可是這反抗又有什麼用呢?只不過是大海中的一朵浪花，瞬間就會消失，被人們所遺忘，完全不可能動搖整個冷酷殘忍的社會。所以說，只靠個人力量的反抗，根本不起作用。這也是人性乃至社會的悲哀。
當她好不容易逃離亞力克的魔掌，隨後去農場工作，並遇見了自己今後所愛的人——克萊爾，克萊爾欣賞苔絲的純真可愛，在工作中交流頻繁，感情不斷升溫，最後墜入愛河並義無反顧地結婚了。就在幸福快要來臨時，因為苔絲的對過去不堪往事的吐露，導致兩人從幸福的高空一下子跌入了現實的谷底。克萊爾因為接受不了這一事實，毅然離開苔絲，遠走他鄉，無情地拋棄了可憐的苔絲。就是這樣一位遭到命運戲弄的可憐人兒，想要與愛的人在一起幸福生活，就連這樣一個簡單平凡的願望也沒法實現，最終走投無路，惶惶不可終日，再加上亞力克的騷擾，她萬念俱灰，對生活完全失去了希望，而動了殺念，殺死了侮辱她的，一直讓她痛不欲生的亞力克。在殺死了亞力克之後，苔絲並沒有為此後悔難過，而是一下次輕鬆了，因為死對於她來說是一種解脫，她終於自由了。她以死來證明自己對愛情的忠誠，來成全自己和克萊爾純潔美好的愛情而沒有遺憾。亞力克也為當初拋棄苔絲而感到後悔，帶著巨大的悲痛與歉疚歸來，並與即將被處死的苔絲度過了她生命最後五天快樂的時光。但是他失去了一個深愛她的人，一個把他當做生命一部分的人，一個可以為了他去死的人。可是後悔已經來不及了，因為他的自私和所謂的虛偽道德的約束，而使苔絲陷入悲慘的境地。對於苔絲來講，克萊爾是她的希望，是她一切快樂的源泉，她為認識他而感到幸福，可是克萊爾把她最後一點希望也給抹滅了，即使後來克萊爾請求苔絲的原諒，以及在苔絲死後懷念追憶她，也無濟於事。可以說，克萊爾也間接促成苔絲的死亡，但是直接促使她走向死亡的還是這個社會，是社會的悲劇。其實社會中像苔絲這樣的可憐人很多，他們雖然身份卑微，但他們作為獨立的人格，不應該被社會歧視拋棄，而是應該為他們提供一個可以傾訴的平台。這樣才不會出現如此多的悲劇。
如果說卡門的美在於野性叛逆，簡愛的美在於倔強頑強，那么苔絲的美一定在於純淨自然，她是大自然的女兒。她的純潔就像藍天一樣，雖然偶而會被烏雲遮住，可是當烏雲散去，世界上最純淨透明的依然是藍天。雖然小說女主人公身份低賤，遭受了無恥之徒的玩弄和侮辱，歷經重重磨難，最後走上了錯誤的道路，但我們依然讚美苔絲不屈服於命運，敢於和不公平命運做鬥爭以及為愛奉獻的精神，她單純善良的形象將永遠留在我心中，揮之不去。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇7
提起“馬良”這個名字，大家一定不陌生。他擁有一支神奇的筆，專為窮人畫畫。要什麼就畫什麼，畫什麼就有什麼。
《神筆馬良》向我們講述了這樣一個故事：窮孩子馬良酷愛畫畫，可大官和畫師不讓窮娃子畫，他就用心學畫畫，見到什麼就畫什麼。也許馬良的勤奮好學感到了神仙。一天晚上一個白鬍子老爺爺出現了，他給馬良一支筆。馬良在牆上畫了一隻公雞，公雞從牆上飛下來，跳到視窗，“喔喔”地叫起來。原來老爺爺給他的是一支神筆。從此，馬良天天給窮人畫畫。大官知道馬良有支神筆後就抓了馬良要他畫金子，馬良用自己的智慧畫了大海、金山和大船，貪得無厭的大官坐大船去運金子了，馬良就用神筆畫大風。結果，船翻了，大官死了，馬良又給窮人畫畫去了。
讀完這個神話故事，我的腦海里不時浮現出馬良揮筆為窮人畫畫的情景，我真羨慕他有一支神筆。如果我也有支神筆那多好呀!我要畫出一幢幢樓房，一張張課桌椅，一本本書，讓貧困山區的小朋友都能和我們一樣上學讀書。我還要為雙目失明的人畫一雙雙明亮的眼睛，讓他們重見光明。我要畫上一棵棵大樹、一盆盆鮮花、一片片草地、一條條清澈的小河，讓我們的地球更潔淨、美麗。我還要畫上一群群和平鵒，讓它們飛向炮火連天的伊拉克，讓戰爭遠離他們。我還要畫藥品、飲用水、食物運往伊拉克，讓無家可歸的人重建家園
如果世界上真有神筆，那會不會是件好事呢?我又深思起來，萬一有些人用神筆畫自己的想要的東西，那就不用勞動，成懶漢了;還有些貪得無厭的人整天為自己畫金銀財寶，還不滿足;還有的人用神筆幹壞事那我們的世界將會變成什麼樣呢?
看來，《神筆馬良》終究還是個神話故事，他用神筆教育我們要多幫助窮人，懲罰壞蛋。還教育我們人不能太貪，不然不會有好下場。
擁有一支神筆不過是個美好的願望，但願我們能用勤勞的雙手、靠自己的聰明才智實現自己的一個個願望。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇8
花了一個下午的時間，看完了余華的《活著》。我字字不漏，把書里的每一個感情都儘可能的看清楚。而我，始終不夠深沉，只能通過眼淚來宣洩我的共鳴，以及對命運的感慨。
看到最後，我深深佩服於福貴對待生命的態度。沒有看過過程，就不會懂他經歷了什麼。
在書的中間部分，我為每一個淳樸、善良生命不應該地離去傷心抽噎。有慶熱情地獻血，卻被無情地抽死;苦命的鳳霞，剛在為她終得嫁一真心之人欣慰、舒心之時，卻又不情願地看著她為新生兒的降臨而逝去;最善良的家珍，永遠都懷著那最柔軟的心，為家人無私地付出，最後，實是被累得死去;中途成為徐家女婿的二喜，一個偏頭男人，同是苦命的人，同樣也逃不出命運的安排;還有最讓人憐愛的苦根，他的死，最是讓人痛心的難以接受……
每一個人都是那么鮮活地存在過，他們就想簡單地活著，他們其實早參透了人生最基本而又最深刻的哲理。他們勤勞能幹，為了活下去堅強地支撐著。即使貧窮，即使病痛，他們也從未有過放棄生命的念頭。
看過《活著》，就等於經歷了好幾場人生的急劇悲痛。每一場，都是常人難以忍受的。親身跨越痛苦，無疑是艱難的。但是，跨越了，也就解脫了。而最虐人的，其實是那一直駐足在旁的作為旁觀者的痛苦。是的，我說的就是福生。我甚至無法想像他最後怎么還能和他那命名為“福生”的老牛談起有慶、二喜、家珍、鳳霞以及苦根。他的“玩笑”，在我看來，無疑是一次又一次地揭開那足以讓人血流不止的瘡疤。可是，他確實這么做了，並且笑聲實為爽朗。以往的苦痛與現在簡單的豁朗對比，再看看每一個真實卻又已去的人，或許，這就是《活著》的寓意所在吧。
回到我的現實，分明覺得我確實離他們好遠，可是，那些人物著實給予了我前所未有的共鳴。當我看到鳳霞被送走時，看到福生背著有慶的屍體在夜裡泣不成聲時，看到二喜死前發出所有氣力呼喊自己兒子名字時，看到苦根因為平時難得吃豆子而撐死時……其實還有許多我說不完的情景讓我哭到沙啞。仿佛我就在書中，我就是福生，我就目睹著這一切悲劇的發生。福生哭過的地方，我哭了;他沒有流淚的地方，我也哽咽了。我沒有他那么堅強，但是，我是那么真切的體會到他的悲傷。
這本書的主題，不是要我們體味人間悲苦，而是從作者的字裡行間看到“活著”。無論如何，活著便就成就了一切。活著，著實需要勇氣和毅力，需要懂得順其自然，繼續下去。人生，不是一場童話，它現實地讓我們經歷種種的喜怒哀樂，甚至於只有悲憤和哀怒。但是，只要活著。活著，我們就應如期地睜開眼去迎接朝陽;活著，我們就應順應地呼吸空氣中的每一方氧氣。只要活著，就不要放棄自己。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇9
西班牙語為世界奉獻了兩部偉大不朽的巨著——塞萬提斯的《堂吉柯德》和這部《百年孤獨》，穿越三百五十年的光陰，隔著那曾被哥倫布征服過的茫茫大西洋遙遙對峙。作者虛構了一個叫做馬孔多的小鎮，描繪了在這個奇特的地方生活的布恩蒂亞家族百年的盛衰史。他把讀者引入到這個不可思議的奇蹟和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。正如最初楊修向我推薦這本書所言，書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕的，而書是本很具親和力的書。
一開始讀《百年孤獨》時，可能會被他龐雜的家族系統和讓人頭暈目眩的重名嚇倒，象許多人所說的那樣，覺得這是一本難懂難讀、非常混亂的書。但是，正如聖伯夫所說的，名著之所以成為名著，是因為“擁抱所有國家和所有時代”，它們不會是普通人無法理解的。我相信，真正經過時間考驗的偉大作品，享受的時候就不必刻意求解，覺得滯澀的地方就暫時跳過，也就避免了整體上受薰陶的心理氛圍的消解。這部書的篇幅不長，可是我讀了很久，書中一直充斥著那種死亡的沉重壓抑得我無法自由自在的呼吸，一邊讀就一邊有許多許多的念頭紛至杳來，象冰雹一樣不停息的砸過來，卻覺得茫然沒有完整的思路。但或許也正是那種孤獨和宿命的感覺，讓我象著了魔一樣死死被縛住。
在我讀來，全書的脈絡非常的清晰。一口氣讀下去，讀到奧雷連諾上校冷靜對準備起義的自由黨人說“你們不是戰士，只是屠夫”，讀到憂鬱的義大利樂手克列斯比在瘋狂的彈了一夜的大提琴後割腕自殺，讀到阿瑪蘭塔變態無恥的苟且活著，只是為了給自己的姐姐也是自己的情敵編織殮衣，讀到第十七個小奧雷連諾躲過數十年的追殺，卻被家人拒之門外，最終逃不掉額頭被釘死的宿命，讀到那裝滿了兩百節車廂的死屍被倒入大海……會悚然驚覺，經過了開頭幾節的艱深滯澀，寫到這裡已經是酣暢淋漓，仿佛馬爾克斯十八年的悄沒聲息的創作磨練將所有的情節渾然一體，所有的情感在這一瞬厚積薄發不可抑制。我感覺自己似乎身處一個黑暗的隧道，面前是一個似乎無所不知的老太婆，說著自己的往事，那么多驚心動魄的故事在平靜的語調中娓娓道來。你被每一個情節震撼，但是你能隱隱約約的清楚其實所有的事情都已注定，似乎每個人都被一個線牽引著無法偏離軌道。她偶爾會透露一些宿命的跡象，比如皮拉?苔列娜用來算命的紙牌，奧雷連諾上校對死亡的預感，羊皮紙上的梵語密文;但是，這些宿命的暗示卻被那些自認為清醒的人們當作瘋子的澹語和夢囈，而那些真正清醒的人從中得到的卻是更加無邊無際的絕望和痛苦――發現自己的孤獨和苦難是不可避免，無論你是否努力去抗爭都擺脫不了的絕望和痛苦。讀著讀著，你會被這種悲觀的念頭擊潰，會傻傻的想人生就是這樣，一切的命運都沒法改變，難道這樣就不要活了嗎?人生的意義何在?如何才能擺脫這宿命的孤獨?當我終於讀完這本書，合上之後的念頭就是走出門外呼吸一下新鮮的空氣;我需要面對陽光來證明自己其實剛才只是做了一場惡夢。雖然走出去之後，我看著屋外的天空，怎么也想不起到底是上午還是下午，但仍然覺得很幸運，真的是一種解脫，從惡夢裡驚醒的感覺，一種逃離死境的慶幸，一種劫後餘生的喜悅。
《百年孤獨》里給人印象最深的是布恩蒂亞家族的孤獨者們。孤獨成了這個家族的徽記，如同他們血液中固有的冒險、衝動、勇敢和不屈，還有遺傳的高高的顴骨，以及骨子裡隱藏至深的亂倫渴望。這種孤獨不同於中世紀貴族的那種“高貴的憂鬱”，象莎士比亞筆下的威尼斯商人安東尼奧，它不是在華麗的客廳里，踱著方步慨嘆生命之短暫、薔薇之枯萎;也不是用天使的麗目俯察人世的風雲無常、世態炎涼。它是對世界本體的一種淒涼的絕望，是低賤的、卑微的，有一種濃灰色的壓抑感，有是一種慘澹的幽默。這是一種絕頂的憂鬱，無可逃遁甚至無法減輕。
烏蘇娜是第一種孤獨者——天使。她勤勞善良，是母親的化身。她的孤獨是因不能與人分享智慧的快樂而獨自寂寞。如果是《百年孤獨》這作品還有一絲亮色，讓我對世界不曾完全絕望的話，就是發現了這個老媽媽身上閃光的品質。她沒有什麼文化，也沒有什麼深刻的思想，但是卻有著質樸的本色，無論什麼境遇。她一直活到自己的第六代出生，並且在暮年完全變瞎之後仍掩飾這一點，繼續自己的操勞和回憶。她可以用皮鞭抽打暴戾的孫子，打得他滿街亂竄;也能夠去牢獄中探望造反的兒子，雖然對他的革命毫不理解，卻毅然偷偷捎給他一把手槍。她招待兒子的死敵，一位政府的將軍在她家裡吃飯，因為她覺得這將軍人品好，為窮人做了許多好事;她痛罵奧雷連諾上校忘記了自己的，驕傲的宣稱只要他敢殺害自己的朋友，就把他拖出來親手打死。我非常喜歡這個總習慣於一個人獨處、一個人回憶的老人，因為她真正充實獨立。她是偉大的母親，更是偉大的孤獨者。
烏蘇娜的大兒子霍。阿卡迪奧是第二種孤獨者——野獸。他的孤獨是由於與愚昧並存的感情的匱乏所造成的日常生活中的心與心的離異和隔膜。他的身上野性表現得極為明顯，感情也最為熾熱。當他的弟弟奧雷連諾上校問他――當時他們都只有十來歲――愛情的奧妙到底是什麼，他毫不遲疑的回答：象地震!他得不到理解，在和父親的對抗中選擇了隨同吉普賽人的逃亡。然而，數年之後，他結束了流亡歲月，重新回到了家中，重新蟄伏在他憎恨的孤獨之中。當孤獨變成一種與生俱來的氣質時，當孤獨已經滲入他的血液時，他竟然無法離開這種孤獨了!
奧雷連諾上校是第三種孤獨者——哲學家。他的孤獨是擁有真理的靈魂而具有的高潔峭拔。這個人幾乎可以算是這部書的一個主角了(如果允許這部作品存在一個主角的話)，給過我最深的震撼。奧雷連諾天生帶有孤獨的氣質，從小就孤僻異常，成天從事枯燥的鍊金術，離群索居，不問世事。然而事實上，他在這種孤獨中結識了先知梅爾加德斯，他的創造力意外地得到了極大發展的機會。
奧雷連諾上校血液中流淌著堅強不屈的因子，也許由於孤獨把他同紛繁的世俗生活拉開了距離，他獲得了一種看待世界和人生的新的、完全獨立的眼光。他的岳父是保守黨人，想拉攏完全不懂政治的他加入政府，但是奧雷連諾堅定的說：如果一定要選擇，他寧願選擇自由黨，因為他發現保守黨人是騙子，操縱選舉;他的朋友是自由黨，為了發動暴力革命決定採取暗殺行動，準備殺掉他身為鎮長的岳父，奧雷連諾便天天拿著火槍守在岳父的門口保護，因為他堅信“這是屠殺，不是革命”。在他看似簡單的行為中蘊藏著巨大的力量和堅定的信仰。
奧雷連諾上校血液也流淌著桀驁不遜的因子。當政府軍開始殘殺無辜時，他主動糾集了21個年輕人發起了暴動。許多所謂的評論家評論說奧雷連諾是魯莽的發動了戰爭，但在我看來這樣的爆發絕對是必然。因為孤獨的宿命只有三種，第一種是烏蘇娜那種在孤獨中自得其樂，對她而言孤獨是一種具有形而上意味的人生境遇和體驗;第二種是象阿瑪蘭塔那樣生活在孤獨的陰影里不能自拔，在鬱悶中可恥的墮落和變態;最後一種就是象奧雷連諾上校這樣充分的燃燒，為了不變質而毅然燃燒。其實他何嘗不明白自己的宿命，何嘗不懂得人生的沒有意義，在他和朋友馬克斯上校交談時就悲嘆過自己在革命里沒有信仰，但是他就是不能容忍一個沒有意義的人生，寧願去尋找一個假想來讓欺騙自己。這個假想，對尼采來說，是美學和藝術，是希臘悲劇里的酒神，對奧雷連諾上校來說，是戰鬥，是_政府，是讓工人過上更好的日子。他非常清醒，在告別孤獨的時刻，他有過那么精彩的對白：“這不是發瘋，這是戰爭。別再叫我奧雷連諾;從現在起，我是奧雷連諾上校。”
他的結局如同上天注定一樣走向毀滅。奧雷連諾上校最終遠離塵囂，又躲入了小屋，度過了後來無用的數年歲月。仿佛是經歷了一次否定之否定，他被一隻看不見的黑手又從偏離的軌道上強行拉了回來。然而，這個時候他的重新孤獨，和早年的孤獨卻有了極大的改變。早年的那份孤獨，有一種特別的力量，當一切喧囂靜息下來後，它仍然在工作著，穿透可見或不可見的間隔，直達人心的最深處;如今的這份孤獨，是絕望者最後的尊嚴，在最深重的苦難中沒有呻吟沒有哭泣，是復仇者的輕蔑，在最可怕的屈辱中沒有詛咒沒有嘆息。
但是我自己的閱讀時的樸素感受告訴我自己，有許多孤獨者，並不是不懂得愛情。那個義大利樂手，為失去而孤獨，而自 殺，他難道是不懂得愛情嗎?在這個家族情慾淹沒一切的漩渦里，他是一個異數。他的死那么美，“手腕上的靜脈已給刀子割斷，兩隻手都放在盛滿安息樹膠的洗手盤”，連馬爾克斯都被他的自 殺而感動，寫下這么美麗的自殺場景。其實奧雷連諾上校也不能說不懂得愛情，他對雷麥黛絲的愛，那么深沉，“使他經常感到痛苦。這是肉體上的感覺，幾乎妨礙他走路，仿佛一塊石子掉進了他的鞋裡”。
在閱讀之後，我所能夠得到的印象仍然是片斷，依然不太清晰究竟是什麼力量使得愛情如此偉大，最終戰勝了一個在家族中延續了百年的莫名的孤獨感。“一種休戚與共的感情”，這是作者留給我們的些微的一些線索。從這個意義上說，孤獨感原來產生於忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之後，我們就會感到孤獨。
從這個意義上說，孤獨感原來產生於忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之後，我們就會感到孤獨。從這個意義上，也僅僅是從這個意義上來說，20世紀瀰漫著的孤獨感是可以戰勝的，這需要我們每一個人對記憶的忠誠來實現，記住我們大家生死與共的命運，記住這個世紀來無數加在我們和祖輩身上的災難，唯有記憶才能讓我們大家團結起來，因為只有這樣，永不孤獨的傳說才成為一種可能。
馬爾克斯是樂觀的，在刻骨銘心地寫就了布恩蒂亞這個百年孤獨的家族後，他仍舊滿懷信心地認定團結的可能性，愛情的可能性，他讓馬孔多這個孤獨的小鎮最終從地球上消失：“羊皮紙手稿所記載的一切將永遠不會重現，遭受百年孤獨的家族，往定不會在大地上第二次出現了。”
後來馬爾克斯憑藉這部作品獲得了1982年度的諾貝爾文學獎，成為“拉美文學風暴”中的代表人物。魔幻現實主義也藉此書開山立派。
《百年孤獨》一部不可不讀的好書，我們打開它吧，讓它對我們訴說神奇的世界和人生的喜怒哀樂。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇10
直到今日，我仍不願去回想上個世紀三四十年代那場全球性的戰爭，一想起它，腦中便會浮現出遍野的屍首和撕裂心肺的痛苦呻吟，我不要看到不幸的淚，不要看到絕望無助的眼神，我要聽到全世界人民高聲頌讀渴望世界和平的讚美詩，而不是吟唱無助的詠嘆調。
初涉《安妮日記》大約是在兩年前吧，好奇的我與一名猶太小女孩進行了一番心靈的交流。正是這番不尋常的交流使我的心靈有了如此的震撼與觸動。小女孩名叫安妮，出身在一個猶太家族，父親是一家糖果公司的老闆，因此小安妮從小就過著衣食無憂的幸福生活。然而，正值豆寇年華的小姑娘怎么也想不到自己會有悲慘遭遇。希特勒發動了對波蘭的突襲戰，二戰由此爆發，接下來便是對猶太人的大肆屠殺。無奈的安妮一家悄悄躲進了父親公司中的一間密室，躲避戰爭。然而，他們最終還是被發現了。安妮一家被兇惡的納粹黨徒關進了令人窒息的集中營。但是，安妮並沒有對生活失去信心，她堅強，她努力。她每天在發黃的床榻上悄悄記錄自己的生活，自己的信念。我堅信，這么一個對生活充滿嚮往的少女有理由活下去，並且活得更為出色。出人意料的是日記突然中斷了，無奈的她終於含淚倒在了黑暗中，但是她的精神並沒倒，堅強的猶太人頑強地生存了下來，法西斯政策倒台了，她們獲得了重生。
讀完整本書，我的心中漾起了莫名的感動，有為安妮的不幸而感到悲傷，也有被頑強的猶太人民的鬥爭精神的感動，更多的是對那種黑暗獨裁統治的憎惡、不屑與鄙視。我悲憤，為什麼有人在製造不幸，難道在物質文明飛速發展的今天，戰爭是維護利益的僅有手段嗎?我悵惘，為什麼我們不能生活在一個和平的世界，就像桃花源一樣，蒙太奇也好，烏托邦也罷，但那兒沒有硝煙，沒有戰爭，男女老少平等博愛，愉快地生活在一個寧靜的世界，但這可能嗎?是的，我敢說可能。因此，我希冀，希冀我們的世界停止戰爭!希冀白色的和平鴿在這方樂土拋下橄欖枝，希冀我們的人生色彩斑斕。聽，遠處傳來了頌讀讚美詩的聲音，渾厚而圓潤的嗓音縈繞在我們耳際。人性的光輝!
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇11
我不知道孤獨象徵著何物，也許是精神，也許是肉體。人類生而孤獨，死後靈魂也無法倖免。也許這個世界給予人類的唯一的一生必須背負著的沉重的烙印，便是如影隨形的孤獨。從這一點上來看，無人不孤獨。肉體、外在與表面是停留在這個繁華熱鬧的世界，與無數人打著交道，生活在群體中。靈魂、內在、卻是活在獨自、只有唯一的世界裡，精神是獨立於肉體而存在的，思想能與外界分享、交流，可靈魂必須得到獨立的思考才能得以更高層次的深化。
有時候身邊的人越多，與外界的溝通越多，得到的信息與反饋越多，就越能體會到內在世界精神的唯一與獨立。外表接受陽光，內心處以安靜、幽深的黑暗;外界流經時光歲月，內心的自我則得以一片凝固的永恆的時間。在此間隙，肉體與表面光滑無損，思想與靈魂歷千錘經百鍊、在無數思考疑問中打磨淬火、最終到達片刻的成熟。
世間本無對錯，只有不同的理解與不同的見地。成熟與不成熟，界限非常模糊，無所謂何謂正確，不同的人以不同的解釋獲得不同的支持。本無善惡，取人性命，報以惡果，若失去性命之人本就為罪大惡極之人?殺人者無心、有心;失手、蓄謀，各樣情況交錯，以何為標準、準則?有信仰與有無信仰的人，生活方式也翻天覆地之變化，若以對方為正確，豈不是殺人至於無形，否定了一個人的生命的唯一的意義，倒比扼殺了這人的性命更加殘忍。學習有各種方法，以為融會貫通最佳，並不需反覆詢問知識深淺。分數可衡量某個時期的付出，卻得不出此人品行、智慧的豐富程度，為蟻群所用，多中取少之時，才為體現分數考試價值之時。知識永無止境，斷章取義、以小斷大、舍遠貪近、求分棄才需改進。
對待人生，每個人都有不同的態度、人生觀與原則。
自認為，溫婉的細涓長流的為最愜意不過的生活方式。正是這種理想生活，簡單而又難得。書本，單人，細筆，空房獨處一下午。房外傾瀉陽光，房內靜聆閱書，感受文字的世界，享受獨處的快感。剎那間，能聽見平凡渺小的生命中，心靈的深處，身體裡，靈魂在亘古持久的孤獨中永恆的巨大的轟鳴。
我的生活態度，也便是獨立且無時無刻不在思考，無論是面對過去，現在，或是未來。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇12
“沒有誰是一座孤島,每本書都是一個世界”。
這本書寫的每個人物都有自己的特點,都有讓人喜歡和不喜歡的一面。有了書店老闆,才有了島上書店,才會給小島帶來更多的生機。有了伊斯梅的那本書,最後支付了書店老闆的手術費用,有了可以繼續生活的希望。每個人的生命中,都有最艱難的那一年,將人生變得美好而遼闊。
人的一生,都是要經歷一些人和一些事的。總有一些人悄悄改變了我們的生活,總有一些選擇很快改變了我們的軌跡。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇13
寒假裡我讀了《八十天環遊地球》這本書，它是我感觸很深。這是一部非常經典的著作，寫這本書的人是法國的著名作家儒勒·凡爾納，我很感謝他用筆寫下了這本經典。
《八十天環遊地球》這本書講的是一個叫菲利亞·福克的富豪，與朋友在閒聊時下的賭注，他賭上了他所有的財產，下注八十天就能環遊地球一周，於是他和路路通的環球之旅就開始了。他們歷盡千辛萬苦，被誤認為搶銀行的罪犯、被警察拘留，無論遇到什麼情況他們都埋頭趕路。一路上，他們還救下了一個要被燒死的寡婦。最後，終於在八十天之內環遊了世界。
其實我非常喜歡福克先生，因為福克先生不僅重情重義，而且做事還非常認真，即使他知道他環遊地球用的錢比贏來的錢要多得多，但是他還是去做了，正是因為他的這種精神，才使他在八十天之內環遊了地球。
雖然，福克環遊地球的很多內容都被省略了，但是我還是能想像到福克先生在環遊地球時發生的趣事，可以給我們自由想像的空間，也是這本書的一大特點。
《八十天環遊地球》這本書認識了什麼是打抱不平，什麼是重情重義，什麼是堅強勇敢。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇14
人生來就是孤獨的，苦苦在世上掙扎，人們渴望真情，但是怕孤獨的恐懼又無時不刻的侵襲人們的孤獨，讓人倉皇不安，讓人為了逃避恐懼而越來越遠。一本《百年孤獨》，一個家族七代人百年的坎坷歷程，百年的歲月，如同長江黃河滔滔如流，最終在百年之中，從無到有，再從有到無，終點回到起點，社會的發展，家族的變遷，都畫著一個圓形的軌跡。
小說的情節離奇令人迷惘。在小鎮馬貢多，布恩地亞家族上演著百年的興衰史。這個家族由衰轉盛，又由盛轉衰，一百年的歷程，轉來轉去，又回到原來的樣子，一切都逃不出一個詛咒。霍·阿·布恩地亞與表妹烏蘇拉近-親結婚，阿蘇拉擔心會像姨媽和姨父近-親結婚那樣生出長豬尾巴的孩子而拒絕與霍·阿·布恩地亞同房。布恩地亞於鄰居發生口角的時候，布恩地亞因為鄰居嘲笑他被烏蘇拉拒絕同房而殺了鄰居。結果死者的鬼魂攪得布恩地亞一家日夜不寧，布恩地亞家族被-迫遷移到小鎮馬貢多。起初布恩地亞家族人丁興旺，但是隨著內戰的爆發和外敵的入侵，布恩地亞氏的命運急轉直下，一代不如一代，甚至奧雷良諾·布恩地亞上校領導的32次土著居民起義都以失敗而告終。到了第六代奧雷良諾·布恩地亞的時候，因為與姑媽烏蘇拉通婚，結果生下一個帶尾巴的女嬰，正好應驗了一百年前吉普賽人用梵語在羊皮紙上寫下的密碼，而這個密碼的破譯者就是第六代奧雷良諾·布恩地亞上校自己。這個無疑充滿了諷刺的意味。而這個帶尾的女嬰，被螞蟻咬爛以後拖入了蟻穴。隨後，小鎮馬貢多消失在一陣颶風中。
讀這本書感覺最強烈的便是書名所啟示的悲涼的孤獨感。孤獨的宿命圍繞著這樣一個家庭，一代代相同的名字，似乎也預示著他們相同的命運。布恩地亞家族七代人每個人的精神歷程都是一個圓，他們從小就孤獨，冷漠，古都似乎是這個家族每代人共同的特點，成如小說中寫道：“布恩地亞家族每個人臉上都帶著一種一望可知的特有的孤獨神情，長大後，他們都試圖以各自的方式突破孤獨的怪圈，但激烈的行動總是歸於挫敗地沮喪，他們又以不同方式，一個個陷入更深沉的孤獨之中，對他們來說，孤獨仿佛一種神秘的命運難以抗拒。”終點最終回到起點，讓人感覺到巨大的蒼涼與悲涼。
讀這樣的小說，感覺就像看作者站在一個高的平台上，去俯視整個布恩地亞家族的命運，聽作者講述一個已然逝去的故事。隔著距離從外看馬貢多，無論時間上，還是空間上，都是一個孤獨的島嶼，而湊近了看家族七代人的悲歡離合，便可發現一個個更為悲涼的孤獨的靈魂。在這個家族中，夫妻之間，父子之間，母女之間，兄弟姐妹之間，沒有感情溝通，缺乏信任和了解，儘管很多認為打破孤獨進行種種艱苦探索，但由於無法找到一種有效的辦法把分散的力量統一起來，最後終以失敗告終，如書中烏蘇拉在非常孤單之時，只好去找她那不中用的被人遺忘在栗樹下的丈夫，對他說：“你看看這個空蕩蕩的家吧，看看我們那些散在世界各個角落的兒女吧，咱們又像當初那樣只剩你我兩個了。”而霍基·阿卡迪奧對她的悲嘆卻是充耳不聞，她這些話好象是在講給一個死人聽，對於烏蘇拉來說，豈止只是剩兩人，其實只是剩她一個人孤獨的生存著。生性孤僻的阿卡迪奧，在他生命的最後兩個小時，他童年時代就一直折磨著他的恐懼突然消失了，在對人生的回顧中，他終於明白自己是很熱愛過去最北他憎恨的人們，面對死亡，他感受到的不是害怕而是懷戀，他似乎時有所覺悟了，或許那種一之折磨他的恐懼便是對孤獨的恐懼，人的存在就是選擇，就是選擇他的獨特生活行動的方式，一直以來他都試圖以自己的方式驅散這種恐懼，但最終未能如願。
在《百年孤獨》中作者用夢幻般的語言敘述了創業的艱辛，文明的出現，繁衍與生存，愛情與背叛，光榮與夢想，資本主義的產生，內戰的爆發，壟斷資本主義的進入，民主與共和之爭等足以影響拉美的大事，卻讓他們集中發生在一個小小的名叫馬貢多的鄉村中。把布恩迪亞家的每個成員都深深的牽扯了進去。在故事的結尾時。家族的最後一個守護者奧雷良諾閱讀了記載這個百年世家的命運的羊皮卷後說:“這裡面所有的一切，我都曾經看到過，也早已知道!”作者正是借這個總結性的人物之口，表達了自己對拉丁美洲百年歷史的看法，即近代拉美百餘年的歷史是重複的，拉美的發展和歷史進程都停滯不前。
其實只要人人都獻出一點愛，世界將會迎來美好的明天。同理，只要人人團結在一起，我們的世界將會更加精彩、和諧。也不會不至於停滯不前!
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇15
“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄……”這是三國演義的開篇詞，《三國演義》是四大名著之一，描述了：東漢末年，天下大亂，群雄四起，平定董卓之亂後割據三國，最終，在司馬懿和司馬昭的率領下，統一全國，天下歸晉。
其中，湧現了各路英雄豪傑，赴湯蹈火，單騎救阿斗的趙雲;疑心重重，大戰官渡的曹操;有勇有謀的老將黃蓋……但我卻更喜歡美髯公——關羽。
關羽，之所以被稱為美髯公，是因為他長相不凡：一雙單鳳眼，一對臥蠶眉，身高九尺，使一，騎一匹赤兔馬，但是，我更讚賞的是關羽的赤膽忠心，自從“桃園三結義”過後，關羽與張飛，劉備結為異姓兄弟，他一心輔佐劉備，為劉備打下無數江山，深得劉備寵愛，起初，關羽因打戰，與劉備走火，被困小山上，願與曹軍決一死戰，曹操見此人勇猛無比，勢不可擋，便招來自家軍營，給予最奢華繁榮的生活，希望關羽從此留在大魏。雖然關羽身在曹營，但仍不忘舊主，只把此地當作短暫的歇息之處，處處打探劉備的訊息，可見一字一—忠。在一天他得知劉備還活著，不帶走任何一樣東西，飛馬離去，可見對舊主的忠心耿耿。不但如此，關羽在華容道心釋曹操再現他的“忠義”。
在中國復興時期，出了不少忠於祖國，報效祖國的科學家，錢學森就是其中的代表。他來到美國，學習了各種原子理論，使他成為一名非常強大的科學家。他在美國可以受到非常優良的待遇，但他再回頭一看，當時的祖國，沒有科技，也沒有設備，受各國嘲笑與欺辱。錢學森不忘“舊主”，冒著生命危險，假扮成逛街，誰知他帶了一家，趁機逃跑，來到中國，為中國核子彈打下堅固的基石，這就是錢學森“忠”的表現。
“忠義”一直是中國的傳統精神，這是一種君子的表現，代表了一個人品格之高尚。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇16
讀完《藏羚羊跪拜》這篇文章後，我覺得心情很是沉重。為什麼呢?是因為我為藏羚羊媽媽沉甸甸的愛，和老獵人沒有同情心而感到悲哀。
《藏羚羊的跪拜》的故事是這樣的：藏北的老獵人發現一頭藏羚羊，藏羚羊祈求他放過它，並跪了下來。可老獵人還是毫不猶豫地開了槍。開膛破肚之時，才發現藏羚羊子宮裡竟靜靜地躺著一頭小藏羚羊。老獵人很是後悔。從此這個肩披長發，腳蹬長筒蔵靴的老獵人就從此沒有再出現了。
在這個世界上最常見的愛就是親情，但親情也是最珍貴的。藏羚羊媽媽為自己的孩子留下眼淚，不屈跪下，實在是令我十分感動。
在我讀這篇文章的時候，我的腦海里就一直在想：藏羚羊媽媽死的時候是什麼樣子的呢?我想一定是十分不情願吧，因為她大概是帶著仇恨離開了這個滿是殺害的世界的。雖然，動物流淚對我而言，似乎是個傳說。雖然我並沒有見過，可我還是猜想得到那雙盈滿淚水的雙眼，那冰涼的淚水!
藏羚羊也是有感情的，世間的所有動物也都是有感情的。不過，他們不會用語言表達，不會用虛偽的謊言去欺騙自己的感情。他們也有愛，那種獨特的愛。藏羚羊媽媽用了人的祈求方式去對待人，甚至都下跪了，可貪婪的老獵人卻還不肯放過她。他的良心何在?
可最終慈愛的藏羚羊媽媽還是沒有逃過一死。是的，“天下所有慈母的跪拜，包括動物在內，都是神聖的。”
讓我們記住藏羚羊的跪拜，記住那行行淚水，更要記住的是老獵人的行為!
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇17
把安娜逼死的是整個上流社會而絕非卡列寧一個人。安娜的不貞，在上流社會本是不足為奇的。不同的是，她們能“單純地甚至快活地”過雙重甚至多重的“愛情”生活，而感情真誠、嚴肅認真的安娜只能“從悲劇的方面”去看這種生活，感到虛偽，可恥，無法忍受。培脫西慫恿渥倫斯基追求安娜，渥倫斯基的母親也讚許兒子在安娜身上取得的成功，但是當她們看到這並非一場社交界司空見慣的風流韻事，而是認真的愛情時，立刻視為大逆不道。安娜不見容於上流社會，不是由於她的“紅杏出牆”，而是由於她竟敢公開這種愛情，公然對貴族社會虛偽的道德觀念挑戰，在這個社會裡，偽善的莉蒂亞自詡為“社會的良心”，淫蕩無恥的培脫西們竟是這個社會的“精華的精華”，虛妄無能的卡列寧是整個社會的“支柱”，這樣的社會不可能給予安娜正當的生活要求的肯定與人格尊嚴的承認。安娜悲劇的根源便在這罪惡的社會。
安娜自身性格的矛盾是悲劇內在因素。
一方面，安娜是勇敢的，她始終不悔自己選擇的道路：“假使一切要從頭再來，也還是會一樣的。”她鄙視那班貴族男女墮落虛偽的生活，在劇院裡她向整個社交界抬起了高傲的驚人美麗的頭。
另一方面，安娜性格自身便有著不可彌補的局限性，面對社會，她勇敢地挑明自己對自由愛情與獨立的要求。她變成了攀扶在渥倫斯基這棵樹上的一條青藤，樹倒藤亡。渥倫斯基成了她生活中和全部意義，一旦失去他的愛，她的生命便不可挽回地灰飛煙滅。她渴望渥倫斯基尊重她的感情，把她當作朋友和知已，而非情婦。但她沒有意識到更不知如何才能爭取到這種平等與恆久的愛情，她像一隻迷途的羔羊，一切都被操縱在渥倫斯基的手裡，甚至在每一次口角之後都嚇得渾身發抖。
她內心永無休止的矛盾與痛苦源於她對生活對自己目前處境的迷惘與恐懼，她的生活，她的信仰和她的追求都找不到一個平衡的支點，找不到前進的方向，她本能地反抗一切，又本能地忍受著一切的衝擊。
她愛得愈深便愈沒有安全感。到了最後，她甚至被迫使用一般上流婦女使用的靠姿色與服裝去吸引渥倫斯基的視線。企圖牽住他日益冷淡的愛情。
愈是臨近悲劇的結局，安娜的內心矛盾衝突就愈是複雜，深刻，尖銳。她一會兒恨得那么深沉，一會兒又愛得那么熱烈;一會兒她表現得那么堅強勇敢，一會兒又顯得那么軟弱怯懦;一會兒她覺得自己有一千個理由值得驕傲，一會兒又感到自己屈辱卑下;一會兒她期待得那么殷切，一會兒又失望得那么可憐;一會兒充滿了生的歡樂，一會兒又幻想著死的恐怖——她的內心永遠充滿了驚濤駭浪，她愛得那樣深切，卻又愛得那樣痛苦。她覺得自己釀造了一切罪過，又覺得一切罪過吞筮了她!如此一個豐滿凸出、鮮明生動的形象，成了作家筆下一種永遠驚人的藝術力量。
安娜的矛盾還在於母愛與情愛之間的取捨抉擇，她一生只愛兩個人——謝遼沙與阿克歷賽，她對杜麗說：“我只愛這兩個人，但是難以兩全，我不能兼而有之，但那卻是我唯一的希望。”邂逅渥倫斯基之前，她把所有的愛都傾注在兒子謝遼沙的身上，兒子曾經是她生活的全部意義，她全身心地愛著謝遼沙，甚至連離開他一刻都不行。愛情與母愛乃是一個女子正當的生活權利，冷酷無情的社會卻把它們分裂並對立起來，作為陷害安娜的工具，逼她走上悲劇的絕路。
愛情的幻滅是悲劇的直接原因。為了愛情，安娜幾乎犧牲了一切，換來的結局卻是失望與憎恨。安娜企圖通過愛情擺脫“虛偽與欺騙”的上流社會，渥倫斯基卻使她陷入了另一個新的更虛偽更欺騙的處境中，他以自己的方式顯露了貴族資產階級的虛偽，自私與冷酷無情，這個罪惡的社會就是通過他，最後把安娜逼上悲劇的絕境。如果說安娜從前在跟卡列寧的關係上犯了一個可怕的錯誤，那么現在，她在與渥倫斯基的關係上卻犯了一個更大的錯誤。她對渥倫斯基估計過高，期望過大。她以為他能帶她逃離“虛偽與欺騙”的社會，可是她不可挽回地錯了，他帶給她的永無止境的痛苦矛盾與恐懼，遠遠超過他帶給她的生之欲望與歡樂。他的愛情消失後，安娜便被逼上了悲劇的絕境，她控訴這一切：“全是虛偽，全是謊話，全是欺騙，全是罪惡!”……
安娜的悲劇命運體現了生活自身的邏輯，同時揭發和控訴了沙皇俄國特別是它的上流社會的腐敗和黑暗。作家以令人信服的藝術力量表現了安娜的死是安娜的必然結局。她被逼上絕路，是社會的罪過;她的死，更是對黑暗社會的一個反抗，她對自由愛情的追求，對真摯誠懇的嚮往，對自身人格解放的渴求，都是值得我們學習的。特別是在今天追求個性解放的時代，這種悲劇給我們的啟示，更是深遠而恆久的。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇18
蔡康永先生的《蔡康永的說話之道》這本書，已出版很久了，但我還是在這個假期才真正開始閱讀。
說話，僅僅說是用聲音來交流，恐怕是不準確的。人類可以通過各種方式交流_肢體動作、聲音、文字等等。我是真心認為即使是一個人在生活，也能與人交流，只是這當中或許存在著時間差和距離差。然而，生活中許多爭吵和誤會都由於溝通不好、交流不深，而這些問題又是因為“說話”引起的。說話的方式、說話的內容、說話的語氣等，都會影響說話者所要傳達的信息，如果“說話”不妥，就很有可能引起接收者的誤解。蔡康永先生在書中有寫到：“你說什麼樣的話，你就是什麼樣的人。你嘴上愛抱怨，你就成為“怨女”。你嘴上愛耍賤，你就成為“賤嘴”。說話之道讀書筆記你老是說色情笑話，你就成為色迷迷怪叔叔……雖然，我們都知道你骨子裡可能並不是這樣的人。”(摘自第五節)我是十分贊同這個觀點。當你和一個剛認識的人接觸，你可能會從他的外貌開始打量，接著就是你和他的交談，那么說話說得好，當然會給你留下很好的“第一印象”，否則，答案也可想而之，更嚴重的，你往後還會不想和他接觸。
這本書讓我學到的最重要的一點就是：在生活中要有意識地留心自己所說的話和別人所說的話給人的感受，然後不斷完善，說讓人感到舒服的話、說妥當的話。這種能力可以拉近人與人之間的距離使溝通更高效。每天我們說那么多話，如果我們能自己找個空當，把我們說的話放在心頭玩味一番的?“我為什麼說出這句話?”“我為什麼會用這個態度說?”沒事就想想這些，就會發現，我們心裡其實藏了很多我們自己都沒搞清楚的東西。這些東西藏在我們的話里，從我們的嘴巴說出去了，變成別人評價我們的依據。如果我們稍加玩味我們的說話內容和說話方式，會比較懂得別人是怎么形成對我們的印象、怎樣定位我們在他們人生中所占的比重。如果，我們練習，把我們相信的事和我們說的話儘量變成一體，那我們比較可能因為說話謹慎，而成為一個謹慎的人;或者因為注意說話的品位，而成為有品位的人;或者，因為訓練自己好好傾聽，而終於變成一個善於站在別人的立場想事情的人。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇19
《小公主》這本故事的主人公是一位出生在印度的英國女孩薩拉—克魯，她從小就失去了母親，和父親相依為命。薩拉的父親十分富有，她一向在優越的環境中長大，在7歲的時候，還被父親送到倫敦的一所高級私立女子學校住讀。由於她的家境十分富有，父親又極為疼愛她，衣、食、住、行全都是最好的，所以她最初入校的時候，理所當然的成為集萬千寵愛的“小公主”。可是在她11歲生日那天突然傳來薩拉父親破產的不幸訊息，使薩拉一下子變成了一文不值的“小女傭”。
在成為小女傭後，薩拉備受校長和其他傭人的欺凌壓榨，也經常被其他同學冷眼譏諷。可是她卻並沒有所以而消沉，反而始終堅持著進取應對生活的樂觀之心。同時，她身上那善良、高貴、大方的品質，也因為她的貧窮而更加突出光芒。最終她在父親朋友的幫忙下，她又重新成為了身份尊貴的“小公主”。
我從這本書中也收穫了“小公主”的真正含義，那就是：堅強、自信、善良、樂觀等這些高尚品格的展現才配得“公主”這樣的稱謂，並不是一般意義上的物質富有就能成為一個“公主”。這個故事也告訴我們不要一味的追求外在的物質滿足，經濟上富足並不是人生幸福的唯一標準。心靈富有才是每個人最大的財富。
2023《戰爭與和平》主觀讀書心得感想 篇20
緣卻又是對相愛的人的極大諷刺與愚弄。——引子
張愛玲，這個文壇小女子用她一貫的冷色調勾畫出3對男女的愛“緣”，是孽緣?還是無緣?
顧曼楨與沈世均的緣=時間的沉澱
曼楨是一個表面柔弱卻又堅強的女人，清貧的環境造就了她那倔強、堅忍、執著的性格，在姐姐出嫁後的日子，她擔起了贍養家人的責任，與世均平淡而又真實的愛中，她在忙碌中找到一絲慰藉，為了家人，她作出了感情方面的犧牲，在世均的體諒中這個“弱女子”感到了幸福與快樂。在默默中，她撐起了一個家，然而曼璐在祝鴻才身邊的日漸失寵，在她的私心與母親和用人合謀草草將妹妹送入自己丈夫的懷中，在被實施暴行之後的曼璐被囚禁了，無顏面對自己深愛著的他。在堅忍的她終於又一次挺了過來，在病友幫助下，成功逃脫，開始了居無定所的生活，她離開了一切，包括深愛著的他，她淡淡地平靜;而世均則在曼璐的誤導下單純地以為她變心，倉皇地與一個自己不愛並且不愛自己的人——翠芝結了婚，讀後感《張愛玲小說《半生緣》讀後感》。14年後的她為了自己的兒子又回到了祝的身邊，但此時的她已心如止水，14年後的當再見他時已是物是人非，只有一句“他們回不去了”冷冷地收場。
也許愛不是熱情，也不是懷念，不過是歲月，年深月久成了生活的一部份。
這沉默也就成為一種答覆了，因道：“我只要你幸福。”
兩人默然，深沉的愛在時間這慢慢沉澱，任由緣盡……
留下的只有痛……
石翠芝與許叔惠的緣=無聲的報復
緣，妙不可言。用在他們身上在適合不過了。她，一個千金小姐、大家閨秀而他一介寒儒，清貧卻很知趣，在南京的邂逅，讓他們一見鍾情，然而家人的阻撓，彼此的沉默，將愛掩藏得那么滴水不漏。她與世均草草結婚了，他賭氣留學美國。
這段愛在塵封了14年之後被打開，那時的他已離婚，而她膝下有一雙兒女，但卻不幸福。
只有在那一片彼此的笑聲中，她才感到一絲淒涼的勝利與滿足……卻永遠無法回到從前……
顧曼璐與張豫謹的緣=黯然的離開
顧曼璐是個令人痛恨卻又讓人同情的人物。從一個單純少女到妖媚舞女，最後淪落為無恥毒婦。悲劇的開始源於為了家庭的生計開始的舞女生涯。然而她最愛的還是那個與她從小結親的張豫謹，最不能辜負的最後還是辜負的張豫謹，她選擇了離開，默然地離開，鑽進了燈紅酒綠。一個舞女被後輩搶飯碗的哀怨，一個年華漸逝的女人拚命想抓住一點東西的急切，讓她抓住了祝鴻才——這根救命的稻草，原以為會就此平靜可不曾想一段畸形的孽緣開始了，面對情變，她變得愈加的潑辣，甚至殘忍，面對未能添丁而失寵的境地她頓生毒計，不惜將自己的親生妹妹葬送給祝鴻才這頭“禽獸”，而張豫謹在此時選擇了死心，明智地找了個女人過上平靜的生活。
曼璐走了，張豫謹的女人也在六安淪陷時喪生。當初的有情人，一個墮落、離世，一個則選擇離開故土……
是解脫?是逃避?
張愛玲用她那細膩的筆法，冷淡的字句，將骨子裡的蒼涼貫穿整部小說，以一貫的悲劇結束了這一切的愛恨情愁。
有緣相見，無緣結果，有情人在時間的海洋內未曾沖淡彼此的愛，而是選擇了塵封這一段刻骨銘心的感情。
生命比死更可怕的，生命可以無限制地發展下去，變得更壞，更壞，比當初想像中最不堪的境界還要不堪。