國小二年級美術老師個人工作計畫 篇1
一、學生知識能力，學習習慣分析
二年級的學生經過一年多的訓練，已掌握了一些簡單的基本繪畫知識和技能，但在繪畫，動手過程中還缺乏大膽想像創造，這些方面有待提高。
二、教學目的任務
1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習興趣。
2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具製作。
3、培養學生空間知覺，形象記憶，創造等能力。
三、教材重點難點
1、靈活運用工具材料，進行繪畫和工藝製作。
2、發展學生空間知覺，形象記憶，創造能力。
四、個人教研專題
小組合作學習中學習學習習慣意識的培養
五、主要措施
1、做好課前準備，精心製作教具。
2、運用教學手段，培養學生繪畫興趣。
3、充分展示圖片，作品等教學手段，教師加以示範。
六、教學進度安排
第一周流動的色彩(1)
第二周變化無窮的線條(2)閃光的名字
第三周有趣的泥塑為你好
第四周花花衣(1、2)
第五周金鑰匙對印的花紋
第六周蜻蜓飛飛(1、2)
第七周我也是藝術家
第八周用畫來寫信
第九周有趣的瓶蓋
第十周回家的路上(1、2)
第十一周今日選單
第十二周乘著大象(1、2)
第十三周會說話的手(1、2)
第十四周風來了
第十五周迴轉的玩具電腦美術(1)
第十六周指偶劇院形形色色的世界
第十七周自添內容
第十八周學生創作
第十九周複習考查
國小二年級美術老師個人工作計畫 篇2
一、基本情狀分析：
六年級的學生經過了五年的美術學習，他們對美術了解的也相對較多，大多已經積累了比較豐富的知識和經驗，其抽象思維、知識的綜合運用本事和動手製作本事也相對有所提高。本學期繼續一方面進一步培養學生認識美術這一學科的特點，了解更多的美術知識，嘗試使用不一樣的工具，運用不一樣的表現方式，體驗形、色的變化與魅力。另一方面則更加側重對美術文化的學習和滲透，加強學生對知識的綜合運用本事，感受美術所帶來的樂趣。
二、教材分析 ：
1、資料：
學生以個人或團體合作的方式參與各種美術活動，運用各種工具材料進行製作。運用美術欣賞和評述的方法，了解書作品的特徵，了解美術表現的多樣性，豐富視覺觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣。熟悉美術語言的基本表達方式和方法，表達自我的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐本事，構成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
2、編排特點：
該教材貼近學生的心理，貼合學生的年齡特點，每課的主題都有美術帶來的趣味的驚喜。六年級美術教材一共分為19課。每一課都側重於“造型·表現” 、“設計·套用” 、“欣賞·評述” 、“綜合·探索”四個學習領域中的一個方面，同時也有不少系列的課，教學資料前後聯繫比較緊密，十分適合學生較深入地做一個專題。並且有些教學資料還設計成了案例學習、問題學習和項目學習，這就要求我們教師應多引導學生進行主動的探究學習，增加學生團體合作的機會。其次本冊教材繼續體現了人美版教材的可操作性強、貼近生活、關注美術文化的滲透和注重學生學習興趣的培養等特點。
3、教學條件及學生情景分析：
我校教學條件優越，有多媒體教室，各教室配有電子白板，各種教學用具，為教學供給了有力的保障。
4、教學目的和教學重點、教學難點：
重點：在學習逐步體會美術的學習特徵，激發和堅持。學生的學習興趣，培養學生的審美本事和創新本事。了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，發展美術實踐本事，滲透人文精神。
難點：發展學生的藝術感知本事和造型表現本事，培養審美情操，提高審美本事，同時滲透德育教育。並且繼續加強對學生創新本事和合作本事的培養。
三、教學目標
“造型·表現”：在教學中，讓學生運用形、色與肌理等美術語言，選擇適宜自我的各種工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術創作本事，傳遞自我的思想和情感。
“設計·套用”：運用比較和和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
“欣賞·評述”：欣賞認識自然美和美術作品的材料、形式與資料等特徵，經過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自我對美術作品的感受和理解。
“綜合·探索”：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
四、教學措施：
1、教師本人進取學習提高自身素質，多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鑽研教材、吃透教材的基礎上，根據學生具體情景靈活多樣的實施教學。
國小二年級美術老師個人工作計畫 篇3
一、美術學科的特點及教學要求
(一)社會的進步與發展，美育已成為教育體系中不可缺少的重要一環節。在高中階段的美育過程中，對美術鑑賞的學習是不可缺少的。我們知道美的事物在生活中處處都有，但並不是每個人都能夠感受和欣賞的，因為人們認識美、發現美和鑑賞美的能力不是天生的，而是要通過學習、培養、訓練才能逐步得到、逐步增強的，而對美術鑑賞教學的學習，就是一種重要的途徑。
學生通過對它的學習，不僅可以讓他們了解到藝術的一般類別，還可以加深對工藝美術作品的多樣性與藝術語言的理解。
除此以外，在學習的過程中，學生直接面對著那么多優秀的豐富多彩的美術作品，對他們素質的提高幫助也是非常大的，那么多好作品擺在他們眼前，供他們欣賞，無形當中就提高了他們的審美素養，這種潛移默化的作用是不可言喻的。
(二)教學要求
1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受，樹立正確的審美觀念;
2、突出美術學科特點，增強學生的學習興趣與愛好，引導學生掌握必要的美術鑑賞能力及對美術作品或美術現象具備主觀的評價能力;
3、開拓視野、完善人格，提高學生藝術文化修養，促進其身心健康發展。
二、美術學科課程理念及考試要求
(一)課程理念
1、體現時代性、基礎性與選擇性，滿足發展需要;
2、理解祖國優秀藝術，尊重世界多元文化;
3、注重學習方法和過程，提高美術素養;
4、強調創新精神，培養解決問題的能力;
5、提倡質性評價，促進個性發展。
(二)考試要求
內容主要包含鑑賞中西古代、近現代優秀美術作品，能夠準確比較中西美術作品以及了解各自的特點和差異所在，並通過作品了解基本的美術語言及作品的歷史、時代風貌以及這種演變與現實生活的聯繫。
三、學生基本情況分析
1、學生對美術專業興趣濃厚，但基礎薄弱，初高中階段銜接不好;
2、學生求知慾強烈，思維敏捷，但藝術辨別與認知能力較低;
3、該年齡段學生可塑性較強，主動學習及自我探索能力較強，並且接受與理解能力也較強，因此在正確的引導和嚴格的約束下會有較大的提高。