幼稚園教師個人讀書心得體會 篇1
其實，孩子們每一天都在尋找別人的明白，盼望公正的評價。人對生存價值的需要比生存本身更加強烈。當孩子被貶損得一無是處時，就會表現出明顯的抑鬱，既影響健康，還會產生厭世情緒，甚至會做出傷害自己或他人的極端舉動。就像那些常被列在調皮鬼一類里的孩子，為什麼他們總是在犯錯之後還是改但是來?其實他們的心並不是真的很壞!一向想和老師作對!而是我們給了他們認為不平等的“待遇”。他是這么想的：大家都不喜愛我，連老師都說我不聽話。乾脆壞到底吧誰也不敢來惹我!這樣總比悶著好。這樣的例子我身邊也有發生：我班有一個小孩很好動，跟人家接觸的時候動作個性粗魯，常傷害到別人，他的力氣也比較大，常喜愛起腳踢向別的小朋友。他的行為在我看來是一種無奈的發泄，正因大家都不跟他玩因此心裡很難受。本文出自795其他老師對他的態度都是很嚴厲的。有一次，我上課我故意點他起來回答問題時，發現他的答案是最好的，我在全班小孩的面前誇張地表揚他“哇噻!你真了不起!真是太棒了!”接下來他像變了一個人很安靜專心地做每一件事。我讓讓他把教室里的油畫棒盒疊好，他一個人忙得滿土大汗直到把所有的盒子疊整齊!之後還問我“老師，還有什麼事需要我幫忙的嗎?”當時我對他的舉動
感到無比的震驚!確實，我給他的信任讓他感到很自信和驕傲，正因老師已經認可他是個能幹的孩子了!
我堅信在以後的日子裡我會常告訴孩子們，你真棒!!
幼稚園教師個人讀書心得體會 篇2
我認真讀過《捕捉孩子的敏感期》之後才發現，非常多時候我們對幼兒的生活並不是真正的了解。其實，讀過此書之後感受頗深。非常多時候成人自以為是按照成人世界的法則教導孩子，而我們並沒有發現是我們有意識的闖入了他們的世界，破壞了兒童世界的法則，還沾沾自喜的認為我們是為他們好。
其實，作為“異物”闖入幼兒的和諧世界的我們所做的不是按照成人社會的日常規律和相關法律教導幼兒要怎樣做，而是要認真了解孩子的世界，讀懂他們的內心，當孩子們能夠安心放心的敞開心扉接納你的時候，你才能和他們成為朋友，開始發揮你來此世界的引導者的作用和目的，而在這之前，一切都是徒勞無功。
孩子的敏感期即為關鍵期，而幼兒關鍵期的發展是決定孩子一生的關鍵，作為一名教師，要在充分了解幼兒各年齡層發展關鍵期的方面的同時，也要在日常生活中時時刻刻注意正確的引導幼兒，最大限度促進幼兒更快更好的成長。幼兒的不一樣年齡階段有著相對應的發展關鍵期。
0——2歲：新生兒從剛剛出生就開始敏感的對待這個世界，無論從視覺、聽覺、口腔、手、還是行走和語言方面，都是幼兒在這個年齡階段的關鍵期。
當新生兒睜開眼睛的那一霎那他們就從視覺開始觀察這個充滿陽光的世界，這時的我們要為幼兒帶給科學的視覺環境，這不僅僅僅單純的是為幼兒鍛鍊眼睛的潛質，更重要的是在視覺敏感期的階段的幼兒的視覺與大腦發育與治理的發展都有務必的關聯。視覺是人腦獲得外界信息的重要渠道，能顯著影響腦部發育。這一時期的幼兒開始用口認識外部世界，因此吃手指的現象不斷出現。當我們發現吃手指的現象在幼兒生活中發生的時候，要正視這個問題，而不是絕對性的禁止。幼兒在不會用語言表達的階段，他們用口去探索這個未知世界，從口到手這需要一個時刻過程。
當我們在安全的條件下，採取滿足孩子口腔的味覺和觸覺，給孩子帶給較硬的食物的科學方法並隨著幼兒年齡的增長，孩子的手及其他器官也會出現敏感期，到那時，孩子用口探索世界的方式就會悄悄的退居二線了。相反，非常多幼兒到了上幼稚園的年紀還是出現“吃手”這一現象，這非常大一部分因素是家長的制止的原因。
2——4歲：這階段的幼兒到了上幼稚園的年紀，由獨立個體成長到民眾生活。非常多時候，我所在的小班經常會出現“搶玩具”、“在椅子上爬來爬去”、“從衣服、鞋子上扣亮晶晶的小亮片”的這些現象，最初的我是採取制止的方法告訴孩子們這些行為時不正確的，而不沒有深刻的反思到這些正是這個年齡階段的幼兒在自我意識的產生、空間感、和關注細小事物的敏感期方面的發展。對待“什麼都是我的”的幼兒，我們要給他們充分的選取，不好譴責還自己的行為，若是強迫孩子歸還屬於自己的物品給別人，孩子會絲毫感覺不到安全感。
在正確引導幼兒的同時，要給他們足夠的權利自己決定。而幼兒對細小事物的觀察，皮亞傑認為：兒童首先是透過簡單圖式發展認知和認識外在世界的。因此，兒童起初對世界的認識務必是從微觀開始的，並且外在世界在他們眼裡也是微觀的。“亮晶晶”這一現象幾乎在我所在小二班每一天都在上演。從開始的制止到此刻的別隨意丟棄孩子收集的小玩意兒，我深刻體會到觀察細小事物對孩子的重要性。為孩子“創造”一些小玩意或是帶領幼兒進行一節對“亮晶晶”的觀察教育活動課遠比經常制止孩子在生活中“玩亮晶晶”要更科學、實際且更能解決問題。
針對每一年齡階段的幼兒的發展狀況和哪些關鍵期在這階段發展對幼兒進行了解，是用正確的方法引導幼兒發展的`一項必不可少且十分重要的環節。不僅僅僅如此，非常多時候在幼兒的日常生活中還會出現“排斥一些幼兒”的個性現象，原先這正是孩子處在人際關聯的敏感期。
這時我們要正確認識到幼兒的人際交往關聯的重要性。人際關聯非常好的幼兒和人際關聯非常差的幼兒的區別不是在他們喜不喜愛交往，而是在於他們的個人心理品質和社交潛質。行為表現是一項非常重要的因素，表現友好、用心的交往行為就會受歡迎，而那些搶奪玩具、推打小朋友的孩子就成了受排斥的兒童。
這時候對孩子進行正確的行為指導便顯得至關重要。但非常多時候，這兩種幼兒都會受到老師的關注，而經常會不記得“受忽略兒童”，不受歡迎，也不受排斥。
這時，我會經常發動全班幼兒進行“記名字”的遊戲。那些孩子們都不記得名字的幼兒在某一階段我會採取著重讓他們進行表演、回答問題等方式使其受到關注。雖然在潛移默化中培養了孩子的人際交往技能，但至少用科學的方法正確的解決幼兒之間出現的問題。
年紀再大一些的兒童，比如4——5歲的中班幼兒會出現一些關於婚姻和性別方面的問題等，5——6歲的大班孩子會在秩序方面、文字元號和數的排列組合等抽象方面產生一些問題，這就要求最為兒童導師的我們在生活中認真觀察、正確指導幼兒走出困惑，不進如此還要重視家園教育，幼稚園是孩子的第二個家，是孩子成長的沃土。但只依靠幼稚園單方面的教育是不夠的，家長的緊密配合也是必不可少的一個重要環節。
非常多時候，孩子常常不明白自己犯了錯誤，但是當他們一旦意識到就會自己反省，他們有自我反省的潛質，而作為教師的我們，要耐心的等待幼兒改正錯誤，這是每個孩子在成長中的必經過程。老師的耐心教導，家長的支持配合，家園攜手共同教育為孩子順利透過敏感期奠定堅實的基礎，促進幼兒健康快樂的成長。
幼稚園教師個人讀書心得體會 篇3
最近看了一本是一個美國教育學家科漢蓋納著的《美術，另一種學習的語言》一書。雖然這本書我唯讀了一半，但是先進的教育理念和有趣的教育方法已經讓我對自己所教的學科有了新的認識。邊讀邊想，觸發了許多感想，並記錄了下來，限於我本人學力，有些地方可能不是非常妥帖，好在有感而發，對於嚴密的邏輯關係也就不講究深入細緻的推敲
一、讓你的指尖對你說，你並非總是需要語言—本書主要觀點摘要。綜觀美術教育的發展歷史，里德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質論成為了兩種主要派別。持本質論觀點者，強調科目中心，注重通過嚴謹的美術學科內容的設定來實現美術教育價值，工具論觀點者則更強調美術的教育功能，如創造力的培養，他們重視教育過程，但忽視創作效果。通覽全書，我個人以為《美術，另一種學習語言》這一本書的觀點從屬於工具論，即主張通過美術實現教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內容上看出。本人當然認同這種觀點，引用“讓你的指尖對你說，你並非總是需要語言”這句話也是再次強調美術教育的重要性。
該書分三章，主要內容主要有：第一章美術與兒童，涉及課堂中的美術活動與兒童美術的本質兩個課題，主要探討美術在學校教育中的作用以及美術為什麼是學生在發展、個性、情緒、交流上的一種有效途徑。第二章美術與學習，主要探討美術能否有助於以及如何有助於學生了解自我，提升學生的學習思維，培養學生學習觀察以及了解自身及他人的情感。第三章美術與學校，主要探討美術與其他課程結合的可能性，有利於美術學習的學校環境如何布置，美術教學評價的方法，與家長交流的方法以及美術在幫助少數民族、貧困兒童、非語言兒童、富裕兒童、天才兒童、障礙兒童發
展上的作用。如果再作具體一些的闡述話，又可細化為以下內容。
(一)通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信“藝術提供了理解兒童的思想和情感的一種方法。它能使兒童自身與他們的思想更緊密地聯繫起來，而使兒童更好地理解自己。”“當兒童開始懂得他們有力量改變和重構他們創造的形狀時，他們就發展了自信和對自己能力和果敢的欣賞力。以上是來自書中的兩段話，足以印證作者的：“通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信”的觀點
(二)兒童美術的特點是表達自己的內心思想，獲得自我肯定。“兒童的美術表達思想，探索美術媒體，並使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創作過程中，而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術時，最基本的方法應是對兒童及其自發性的探尋。能夠說明的是，作者認為兒童美術具有自發性與原生態性(這一點我國兒童美術研究者楊景芝持同等態度)
(三)美術教育不僅關心兒童的自我表現，也要通過技術指導和擴展參照礦框架來發展兒童這種觀點在證明了我們美術教學的必要性的同時也提出了教學的指向。以下是作者的原文片斷，大家可以品讀出一二。“美術教育關心早期兒童美術作品和他們更年長時的美術作品，前者通過提供合適的材料和自我表現的機會來推進，後者則通過技術指導和擴展參照框架，即了解人類經驗的範圍和個人擁有的可能性來發展”
美術能發展兒童形象思維、閱讀能力等一系列思維品質與能力對於美術能發展兒童形象思維能力這一點我們早已認同，在〈美術課程標準〉(實驗稿)中也有詳細的闡述，現實中，兒童為一張畫取名就是最好的表征。提高閱讀能力則是一種我們以前較忽視的觀點，不過隨著“視覺文化時代
(指文化脫離以語言為主導的理性主義形態、日益轉向以形象、影像為中心的感性主義的形態—王大根.20_)”的到來，閱讀圖像能力的培養成為大家越來越關注的課題，美術能提高閱讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。
(四)美術是一種交流，情緒宣洩的手段，是兒童個性品質的表征，是兒童了解自我的手段，這一點我們不難理解，我們時常可以看到兒童一邊畫畫一邊自言自語的樣子，多數繪畫時(除非強迫)他們都是在一種自發性的情感表達中，通過繪畫(美術)兒童也能進一步展示自我了解自我。
(五)美術教育幫助兒童了解自我的活動建議，作者認為美術教育應幫助兒童了解自我非常重要，並建議設計以下一些活動，玩一種關於我的遊戲，裝扮望遠鏡，做畫夾子寫出興趣愛好，畫自己，全班相集，用粘泥表示對自我的想法，化妝戲劇遊戲。
美術提高學生的認識技巧的活動建議，美術能促進知識的積累和個人的解釋能力，訓練認識技巧的活動有：製作拼貼壁畫、根據模特畫畫、畫詩意、創造想像的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓練、印圖案、分類拼貼、動態雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。
美術促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異，學習觀察可以從三個方面入手，色彩意識、形狀和形式、質地。促進觀察的活動有：在色彩方面，設計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面，閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家裡欣賞自然形式，在質地方面，做質地簿、碎布拼貼。
美術促進情感發展的活動建議。美術有效釋放兒童個人煩惱，能發展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關活動：薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。
在閱讀的時候，我突然想到，這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術完全可以綜合社會學習、科學學習、語言藝術學習、數學學習一起進行教學。並提出了以下活動建議：從信號、符號到設計，做塊故事布，動物行為的視覺記錄。
另外，作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創造性和智商測驗看法，分析了美術與少數民族兒童(強調了民族自身文化教學)、貧困兒童(依靠美術彌補與社會分離的裂痕)、非語言兒童(美術是非常好的交流方法)、富裕兒童(發展健康的自我表現)、天才兒童(建立課後興趣小組)、障礙兒童(發展障礙以外的其它方面的敏感性)等各類特殊兒童的關係。誰正被造就，陶工還是陶壺?——本書對當前美術新課程改革的啟迪。誰正被造就，陶工還是陶壺?這句話來源於這本書的“目的說明”里。原意是陶工在製作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這裡，說明我閱讀了本書不僅了解了作者的觀點也對新課程美術教學實踐有了一些粗淺想法。以下擇要闡述一二。
(一)教學要注重審美
美術教育的核心是審美，審美作為美術教學的重要理念是我們美術教師一直推崇的，在該書中也倡導這樣一種觀念。
(二)教師教學的責任在於鼓勵學生進行探究學習，我個人一直贊同在美術學科(其它學科)開展探究學習，但是堅決反對將探究學習視為唯一的教學方法。事實上，不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養角度，兩者的相互有機結合才是最佳的選擇。從這一點看，作者的觀點存在一些片面的地方。
(三)確定有意義的目標，技術只是手段
作者認為“在美術中，兒童必須在有意義的目標確定後，技術才能被決定.”關於這一點，作者在導言中一再強調“技術不應是一堂課的唯一目的，技術掌握應為個人表現服務。”的確，美術是個人的、是生活的，作為技能應該為美化生活、轉達情感服務。
(四)評價要在集體與個人兩方面進行。從某種角度審視，集體評價注重群體意識的培養，個體評價注重自我意識的培養。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多，比如：將學生代表作品保留在資料夾內。
(五)注重差異教學
(六)教學中我們要時刻注重，教學途徑的多樣性，教學評價的差異性。這裡可以借用作者論述兒童繪畫發展階段規律所用的一句話“謹防使用公式給每位學生鐵上標籤和進行分類”(原意是，教師不要強行將學生按照羅恩菲德與皮亞傑的美術認知發展年齡分段進行分類，在這裡是指不要搞一刀切的評價方法。)我師範時的老師曾對我說，閱讀其實是一種休息。我現在尚不能達到這種境界。只是覺得閱讀能增長見識，俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺，因此，大多數時候也逼著自己學習。以上的讀書筆記思考的不能算很深入，只是一時興趣而已，如果同道中人閱讀後有所收益並引發探討，那便是我求之不得的了。
心得三：
《國小階段的美術教育》一書，由瑪琳.嘉伯.林德曼(美國)著。那到手的時候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到這完全不是想像中的只有枯燥理論的教育叢書，而更像一本實用的教學手冊。此書一共分為四大部分：
一、美術課程的基礎。
其中闡述了美術在我們世界中的意義和重要性，以及詳細記敘了各學段學生學習目標，美術特長學生教學計畫等等。
二、美術的構成：美術元素，構圖原則以及藝術創作。這也是篇幅最長的一部分，因為其中涉及到線、形狀、明暗、陰影、空間、設計原理、構圖、構思等等幾乎所有美術教學中的關鍵點，最有意思的是，每個關鍵點中，都有“學習動力小創意”這一部分，如“線”章節中，作者提到“如果你一直在使用鉛筆，試著用一下別的工具，鋼筆或者炭筆等等，如果用力壓著這些工具來畫，會發生什麼?如果輕輕地畫又會怎樣?一邊畫一邊扭動畫筆呢?你能不能發明一種新的握筆方法，比如握著一邊或者頂端?”又如“肖像畫”章節中，作者為孩子們練習畫不同的面部表情提供了各種方法：“當你悲傷、快樂、生氣的時候，耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴會做出什麼樣的表情?
吃飯、睡覺、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打噴嚏時、表情又會有什麼變化?情緒對面部表情有何影響?當你感冒的時候看上去是怎樣的?”“從三個角
度觀察模特頭像，畫三幅輪廓線畫或動態素描，然後將三幅畫疊加，讓畫面相互交叉”……
這讓我想到了，一年級中《畫自己》這一課，我著重對抓住自己五官特點這一方面，通過觀察幾個不同小朋友的臉，或者照照鏡子仔細觀察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法，來感受每個人五官的不同特點，但是，就算是同一個人，當他的表情不同時，五官的樣子也是不一樣的，書中的內容深深啟發了我，為何不來一個喜怒哀樂的表情對比呢?在課前可以收集一個小朋友不同表情的照片，或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在課堂中，假如有了這樣一個環節，同學們在課件中看到了自己的同學，並發現原來人的表情是這樣有趣，畫自畫像的時候，我們可以將自己的表情畫出來，這是多么生動有趣啊!
從作者的這些小創意看，美術作業仿佛如同遊戲一般有趣、隨性，結合書中插圖來看，教學活動更在意著學生的感知能力、學習動力、思維方式、和創新能力的提高，而不是單純地對作品加以成人的審美觀來看待。
三、美術欣賞：觀賞美術作品並作出回應——歷史、分析、審美。這裡也包含了各時期，各派別美術作品的簡介。其中從古代美術、中世紀美術、文藝復興時期美術、當代美術直到現代美術作了簡要的記敘，包括各個時期藝術家的簡介和作品介紹。這一章節中，作者還為老師們提供欣賞作品的方法，一幅畫，怎樣去欣賞?欣賞些什麼?評判是否有標準?怎樣形成自己的判斷?這包括作品主題、視覺結構、歷史意義、理解、美感等方方面面，比如：“作者是如何駕馭各種美術元素和構圖原則的?注意觀察作品的線條、圖形、色彩、明暗、空間、圖案和質感，以及它們與平衡、比例、主次、節奏、和諧、統一和對比的構圖關係。這些美術元素和構圖原則在作品中是如何安排的?”我想，這些問題的思考在我們的美術課堂上，也會有借鑑作用。很多學生在到了高年級美術課堂上就仿佛沒有了自己的思想，不會去思考而只是等著老師為他灌輸知識，而我感到，我們教師必須要重視學生的思考能力，他們應該要能說、敢說自己的見解和看法。到了高年級，學生應該自己去思考探索，教師通過提出具體的問題，學生從線條、圖形、色彩、空間等方面去初步感受，談出自己的想法，欣賞才有意義。
四、國小美術課程的建設：計畫、評價組織、提問。
在全書中，作者還很貼心地設計了各種實用附錄，供教學時使用，如：著名藝術家、博物館及其他資源、靜物畫參考素材，肖像畫比例等等。雖然是關於美國國小、美國式教學的書籍，但是對於我們而言，也是有很大的參考、學習價值。