美術的教學計畫 篇1
美術教學在課程改革中發生了綜合性的變化，美術教學計畫。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓40分鐘的課堂教學效率，聯繫學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計畫如下：
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
本學期我擔任一至六年級的美術教學工作，周課時每班兩節課，本學期一共280節課。我將根據以往的教學經驗，針對於學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、工藝、手工融合貫通在一起，以多種有趣的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩的傳統教學和畫畫的技法、方法、設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大學生的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，自學、勤練、尋找自身的不足，要以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。
2、課堂教學活動。
加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對於學生在心理上漸漸成熟的特點，針對於對知識高要求、學生對知識的探索、研究的心理，我在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。
3、為促進學生髮展而進行評價
我在教學中改變過去的評價觀念，應關注學生在學習情境中的表現-----興趣、投入、積極、對探討問題的貢獻、對問題反應的敏感程度，關注學生的學習方式與學習策略-----主動探究，能否與他人合作交流，能否汲取信息和運用信息形成個人觀點，關注學生解決問題的能力-----作業效果和對自己觀點的自圓其說，以及的體驗和對學習方法的領悟等方面的評價。評價用語也要改變。過去教師習慣的“選出誰畫得最好”、“那張最差”之類的語言，應改為“選出你最喜歡的畫”------強調個性審美取向；“你能改進他的創造嗎？-----啟發創造思維，完善他人創造的語言。
四、教材的特殊處理：
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得一年級可以適當的示範，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學，工作計畫《美術教學計畫》。
4、要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。
五、教學要注意的問題：
1、注意課堂秩序，防止意外發生。美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。
2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。本學期的科研小課題------美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。
美術的教學計畫 篇2
一、學情分析
學生思維活潑，想像豐富，接受能力強，具有一定的美術知識和技能，動手能力較強，上課氣氛活潑，接受能力特強。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。
二、教材分析
義務教育課程標準實驗教科書湖南美術出版社四年級美術上冊，由繪畫創作、欣賞評述、工藝手工三個方面構成，教材內容循序漸進、由易到難、有簡到繁的知識體系，教師在教學中應注意新舊知識銜接。教學以形式多種多樣，合安排，給學生創造足夠的作畫創作時間，滿足學生創造美和表現美的願望，讓學生在探索中掌握知識，學習學習知識，鞏固知識，新舊結合創造新作品。本冊教材主要是讓學生初步常識認識形、色、機理等美術語言，學習用各種工具，通過看、畫、做等方法表現事物。體驗媒材效果，激發想像、創造願望。
三、教學目標
1、嘗試運用各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法。
2、豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣。
3、了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感的思想，美化環境與生活。
4、在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基礎的美術素養，陶冶高尚審美情操，完善人格。
四、教學重難點
重點在於促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。
難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能，直接參與並親身經歷各種社會實踐活動，鼓勵學生尋找各種材料，表達自己豐富多彩的想像。
五、教學措施
1、注重培養學生繪畫表現能力。在教學中，激勵學生運用各種工具，嘗試運用各種媒材製作創作；通過欣賞、繪畫、手工等方法表現事物，激發豐富想像創作潛能。
2、課堂上多進行記時繪畫訓練，培養學生繪畫、製作的速度。
3、重視激發培養學生的創新精神和實踐能力。為學生營設有利的學習環境，通過欣賞、思考、討論等活動引導學生認真欣賞，開展探究性的學習，並發表自己獨特的見解，大膽創作。
4、創設一定的文化情境，使學生通過美術學習加深學生對人文的認識，使學生樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
5、教學中，加強師生的雙邊關係，確立學生的主體地位，師生間建立平等良好的師生關係。
6、鼓勵學生進行綜合、探究性學習，加強美術與各科及生活實際的聯繫；用美術的手段進行記錄與製作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
7、重視對學生學習方法的研究，引導學生以欣賞、觀察、探究討論、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
8、教師多藉助計算機和網路美術教學，引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品。
六、教學進度
美術的教學計畫 篇3
一、本計畫制訂的依據
1、根據新課程標準及教學大綱的要求，以及教學中實際感受和體會。
2、學生有了一定生活經驗和知識積累，領悟能力有所提高，有必要接觸和理解一些繪畫乃至藝術領域的其它藝術門類的文化，以提高他們藝術素養和審美能力。
3、高中美術鑑賞內容，內容很多，知識性強，理論性強。學生要提前收集資料進行較多的預習，才能初步理解課程內容。當然，教師要做充分的準備工作。可以運用網路資源，媒體信息，去蒐集書上沒有涉及到的優秀的美術作品或者是著名畫家的一些趣事，然後回到課堂上來進行交流，提高學生自主學習的能力。
二、本計畫應達到目標
1、認知①感受形式多樣的藝術作品的主題結構形式美等；②了解中國傳統繪畫藝術的種類和形式。③了解中國傳統建築和雕塑藝術的種類和形式；④了解中國傳統工藝設計藝術的種類和形式；
2、理解①學會分析一些優秀繪畫雕塑等藝術作品的藝術特點；②能夠說出一些具有代表性的藝術作品及相關知識；③理解和體會部分藝術作品的特徵和藝術語言。3考核：學校成立學科新課程考核組進行考核。
三、具體實施計畫
第一課學些美術鑑賞知識
第二課玉石之分――古代玉石藝術
第三課泥土的生命――古代陶器與瓷器
第四課楚王問鼎――商周青銅藝術
第五課皇權的象徵――故宮建築群與天壇
第六課宛自天開──古代園林藝術
第七課事死如事生──古代陵墓雕塑
第八課妙相莊嚴──古代宗教雕塑
第十課幽冥世界的奢華──古代墓室壁畫
第十一課天上人間──宗教壁畫
第十二課傳神寫照――人物畫
第十三課咫尺千里―中國古代山水畫
第十四課江山多嬌──現代山水畫
第十五課：移情草木－花鳥畫
第十六課時代風采----中國油畫
第十七課與民族共命運──木刻與漫畫
美術的教學計畫 篇4
一、學生知識能力及情況分析：
二年級的學生少，比較好管理，學習知識的注意力比較集中，這學期著重增強學生的繪畫具體形象的技巧，通過一學期的觀察，普遍動手能力比較差。新學期學生接受第一節美術課，對二年級學生來說是新奇、有趣、好玩的，而且過年的假期讓學生玩的興趣未了，在繪畫上、工藝製作上一定有著學生自己的創造思維、想像能力、技法的個性，但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化，給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。
二、教學目標任務：
(繪畫)自己選擇顏色，描繪景和物。用記憶畫、想像畫等形式，表現自己熟悉的、喜歡的內容。
(手工)製作簡單的紙版拓印畫。用撕或剪的方法製作紙工圖形。用各種平面材料貼面。製作簡單的泥工模型。
三、教材重、難點：
1、用記憶畫、想像畫等形式，用大膽和諧的顏色表示自己熟悉的內容。
2、製作簡單的紙版拓印畫，及各種平面材料貼畫，進一步提高撕紙和剪紙拼貼的力。
3、欣賞兒童畫及自然物，提高欣賞能力。
4、在繪畫中要求大膽想像，用色大膽較真實，造型較生動自然。
5、在紙工製作中培養其動手製作的精神，動手的協同性，在泥塑中培養空間想像力。
四、針對該年級的教學計畫：
從上學期教學情況看，該年級段學生想像力豐富、大膽，對想像畫、記憶畫，色彩表現力有待加強，同時對工藝製作非常喜歡，繪畫作業質量比較較高。但也有存在以下問題：學生整體的差距比較大。構圖布局還不夠完整。工藝製作能力比繪畫技能差點。
五、主要措施：
1、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
2、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。
3、通過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，來調動學生的興趣，提高技能表現。
六、教學進度安排
美術的教學計畫 篇5
區別於傳統的美術活動，美術創意活動的目的並不強調讓幼兒機械地習得某種美術技能，而是把重點落在“創意”二字上，即在幼兒已有經驗的基礎上，為幼兒提供全方位的支持，鼓勵幼兒充分發揮想像、聯想、幻想，大膽運用各種材料和美術表現形式創造和表現新的、美的藝術形象，在創造美和表現美的過程中獲得美的情感體驗以及成功感。也就是說幼兒美術創意活動重點關注的是幼兒參與美術活動的過程以及通過活動提高幼兒在自我探索方面的能力。以一種開放的態度來對待幼兒繪畫，給孩子一個自由創作想像的空間，為他們提供一次非同尋常的體驗，發掘幼兒的潛能，在這個過程中認識美、發現美、創造美並從中得到快樂。培養孩子獨立思考的能力，並養成創造性思維的習慣。
一創意美術課程特點：
1、美術式的思維教育，積極的五感體驗。
通過視覺、聽覺、味覺、嗅覺和觸覺的五感體驗，培養幼兒多角度觀察事物的能力，讓孩子更全面的感知事物的本質。
2、豐富多樣的繪畫材料，打破平面作畫的限制。
以果汁、番茄醬、蔬菜、麵粉、吸管及生活中常見的東西作為美術工具，用海綿、噴壺、刷子和自己的小手、小腳當畫筆，改變平面作畫的限制，把牆面、地板當作畫紙，為孩子提供一個更廣闊的立體創意空間。
3、快樂的遊戲化課程，循序漸進的啟發創造力。
課程採用美術遊戲形式，在老師對主題材料的啟發引導下，自由塗鴉、自由表達創意，逐步培養觀察力、表達力、想像力和創造力。
4、小班制的授課模式，全方位的幼兒潛能開發。使每個孩子都有機會表現自我，小小群體的互動，則培養了他們的社交能力、領導才能和團隊合作精神。
通過創意美術課程，讓孩子在生活中發現美、認識美、感受美、 創造美。
二各年齡段創意美術課程內容：
（一）小班創意美術活動的內容
小班幼兒剛開始接觸美術工具和材料，由於小肌肉控制能力不強，且進行創作時手眼也難於同步，因此，在小班我們將引導幼兒進行撕貼、印章、水粉塗鴉、泥工等多種形式進行創作和添畫；另一方面，小班幼兒的思維方式具有具體形象性的特點，易於對情景化的活動內容產生興趣，因此，我們的創意美術活動的內容應更富於情景化和情趣性，引導幼兒圍繞某一感興趣的情景進行創意活動。
（二）中班創意美術活動的內容
與小班幼兒相比，經過一年的學習和練習，中班幼兒的小肌肉控制能力明顯增強，且願意嘗試使用各種美術材料、工具和方法進行創意活動，因此，中班幼兒的創意美術活動，我們將引導幼兒採取蠟筆畫、油水分離、吹畫、剪貼畫、紙、泥工、綜合材料拼貼、鞋和瓶的塗鴉、彩泥創意貼畫等形式來初步嘗試獨立的創意活動，教師適當的提供一些廢舊材料來讓幼兒遷移創造。
（三）大班創意美術活動的內容
與中班幼兒相比，大班幼兒的手指小肌肉快速發展，已能自如地控制手腕，運用手指活動。“會靈活地使用剪刀，會用橡皮泥等材料捏出各種造型能正確地
使用畫筆、鉛筆，並且能進行簡單的美工活動。”1因此，在大班幼兒的創意美術活動時，我們將水粉塗鴉、蠟筆畫、剪貼畫以及泥工等結合起來，教師提供多種材料，讓幼兒在同一個創意活動里可以自主選擇、整合不同的創意方式。
三美術創意活動的主要材料及相關創作形式
（一）油畫棒畫
材料：記號筆、油畫棒、鉛化紙、彩色卡紙、宣紙等；
創作形式：油畫棒畫、油水分離、塗染畫、刮蠟畫、連環畫等；
（二）水粉水彩畫
材料：水粉顏料、水彩顏料、粗細不等的毛筆、鉛化紙、宣紙、紙盤、紙杯、傘面、扇面、汗衫、長卷布、印章、吸管等；
創作形式：水粉塗鴉、彩墨對應、寫意畫、紙盤創意畫、紙杯創意畫、傘面創意、水粉長卷畫、水粉重彩畫、印章變形畫、吹畫等；
（三）版畫
材料：水粉顏料、糨糊、鉛化紙、彩色卡紙、吹塑紙、油墨、滾筒等；
創作形式：吹塑版畫、彩印版畫、油印版畫；
（四）線描畫
材料：記號筆、各色粗細水筆、彩色手工紙和卡紙等；
創作形式：實物寫生、寫生變形畫、借形想像畫；
（五）扎染、蠟染
材料：水彩顏料、水粉顏料、宣紙、手帕、薄布等；
創作形式：染紙作品、染布作品；
（六）紙藝
材料：彩色手工紙、卡紙、報紙、瓦楞紙、絨紙、年曆紙、剪刀、膠水、雙面膠、鑷子等；
創作形式：摺紙拼帖畫、彩紙撕貼畫、彩紙剪貼畫、紙條創意等；
（七）泥塑
材料：彩泥、軟陶、木製小工具、圖形小模具、塑膠盤、水粉顏料、毛筆等；
創作形式：泥工立體塑造、陶藝立體塑造、彩泥創意貼畫、陶泥彩盤作品；
（八）生活用品創意
材料：鞋子、各種瓶子（油瓶、可樂瓶、淨水桶）、各種紙盒（蛋糕盒、餐巾 紙盒、各類包裝盒）、宣紙、糨糊、彩筆、毛筆、水粉顏料、雙面膠等
創作形式：鞋的塗鴉、鞋的創意變形、瓶的塗鴉、青花瓷瓶創作、瓶的創意 變形、盒的塗鴉、盒的變形組合；
（九）綜合材料畫
材料：蘆葦、樹枝、樹葉、稻草、棉花、乾辣椒、火柴、小木棍、各種 豆類、雞毛、鴨毛、小石子、紐扣、絨線、碎布、包水果的網、堅果殼、 鉛筆卷花、報紙、紙盒、紙箱等；
創作形式：綜合材料創意拼貼畫、綜合材料創意立體塑造
美術的教學計畫 篇6
一、教學目的
1、學習趣味繪畫培養幼兒對美術的興趣愛好，運用各種線條和色塊的組合大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵，大膽地按自己的意願畫畫。
2. 學習摺紙方法，學習簡易的製作，並掌握幾種剪紙的方法及要領訓練幼兒手指靈活性，提高幼兒欣賞水平;
3、通過欣賞名畫家的代表作，欣賞民間工藝品，節日教室布置，欣賞和評價同伴的美術作品，提高對美的欣賞力和個性品質。
4、通過多種形式的美術活，例如泥工的製作，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣。
5、學習運用各種工具材料大膽地進行手工活動，對手工活動感興趣，並能運用自己製作的玩具、手工作品來美化自己的生活或開展其他活動。
教學進度安排
1—6周簡易繪畫
1手拉手去秋遊 2拾落葉 3小汽車和公共汽車 4美麗的樹
5魚寶寶的漂亮衣服 6熱鬧的大馬路 7枕頭 8會變的圓形
9會變的三角形 10我們來做操 11冬天來了
學習良好的繪畫習慣(正確的繪畫姿勢、繪畫用品的擺放與管理、繪畫的衛生習慣)，能大膽作畫。對線描基本技法和色彩的搭配訓練。
7---11周學習摺紙方法和簡易的製作
1紅花送給好老師 2蔬菜造型 3橘皮小製作 4小船 5雙色轉片
6黃瓜燈 7小兔乖乖 8茄子豬 9方便日曆牌 10小吊飾
訓練幼兒手指靈活性，提高幼兒欣賞水平;
12---14周欣賞名畫家的代表作，欣賞民間工藝品
1金色秋天 2瓜果和蔬菜 3民間剪紙
提高對美的欣賞力和個性品質
15---20周 手工活動
1泥工一盤點心 2茶具 3 動物 4桌子椅子
各種工具材料大膽地進行手工活動，對手工活動感興趣，並能運用自己製作的玩具
教學用具
油畫棒，水彩筆，蠟筆，橡皮泥等
教學方法
示範法 演示法 臨摹法 講授法、談話法、討論法
教學要求 學生每天至少要完成一幅作業 每班好的作業那出來作學習示樣
美術的教學計畫 篇7
一、全冊教材分析：
造型表現：初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
設計套用：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
欣賞評述：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索：採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
二、全冊教學目標：
1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。
2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。
3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。
4、進行泥塑教學，培養造型能力。
5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞套用能力。
6、圖案的設計(適度的誇張和概括)，圖案具有美感。
7、繪畫及工藝作品具有較強的可看性及藝術感染力。
8、造型能力、動手能力，空間想像力的進一步培養和提高。
三、學生知識能力學習習慣分析：
本學期三年級共有六個班。大部分的學生喜歡美術，但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統。從生活中發現美，在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型、設色等方面綜合能力較低，但這已不成為教學重要的點，而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下，學生能夠學會從生活中發現美表現美運用美的能力，學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步 地引導。培養學生的學習興趣，克服畏難情緒，達到基本掌握其技法，提高審美能力及綜合素質的目的。
在這幾年的教學中，發現該年段學生的自力更生能力有所提高，但嬌生慣養的習性，還是養成了他們對事物的依賴感，遇到困難不敢挑戰自己，動不動就要請學生、老師、家長幫忙，自己就看著不做，甚至去玩或做其他事情，懶惰成性。
同一個班中，有的學生想像力豐 富、大膽，敢表現自己想法，繪畫技能嫻熟，但在畫面組織上不夠理想，在這幾年的教學和有目的的興趣小組的培養，也已經脫離畫面的散亂，構圖不均，色彩不夠 豐富等問題;有的學生敢表現自己想表現的內容，但苦於繪畫技能落後，在幾學年學習繪畫技能中，也有所提高;有的學生學習興趣濃厚，但在課堂氣氛中過與活 躍，甚至不能自控，想學又不會就出現了愛講空話的情況。由於有了大部分的以上三種學生學習情況，學生在知識掌握上也層次不均，有的繪畫技能好，有的工藝水平高，有的在欣賞能力上分析能力強。
四、主要的教學措施和方法：
1、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想像畫訓練，各種不同美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力，對自己美術能力充滿信心。
2、學習時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。
3、結合不同班級情況與學生各自不同表現，多讓學生採取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺，經過通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
4、 確立學生的主體地位
培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。要尊敬和愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的肯定尊重。
5、 鼓勵學生進行綜合性探究性的學習
引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，了解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的獨特的貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習生活中的各種問題的能力。
6、 重視學生的自評和互評
傳統美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑑定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生髮展為本”的思想，核心是促進學生的發展。要突出評價的過程和個性差異性，建立發展評價體系。
7、 恰當運用多種教學手段
用生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄象、范畫、參觀、訪問等故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力和想像力，激發學生學習美術的興趣。
8、 廣泛利用各種課程資源
努力開發當地資源開展多種形式的美術教育活動。
美術的教學計畫 篇8
我班幼過經過半年的繪畫學習，繪畫技能有了很大的進步，想像力、創造力也有所發展，但也有部份幼兒仍機械地模仿教師的范畫。為了提高幼兒的繪畫興趣與水平，本學期繼續在選材方面，教師將根據幼兒年齡特點、幼兒實際水平和生活經驗選擇切實可行的題材。在繪畫活動中，讓幼兒擴大選擇圖形的範圍，學會運用圖形組合的方法表現物體的基本特徵。主要學會以下幾點：
1、引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。
2、通過多種形式的美術活動，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣。
3、學習觀察生活，了解生活，提高幼兒的觀察力、記憶力、想像力和創作力，培養幼兒良好的個性品質。
4、運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵，大膽地按自己的意願畫畫。
5、通過欣賞名畫家的代表作，欣賞和評價同伴的美術作品，提高對美的欣賞力。
為了提高幼兒的繪畫興趣，教師的繪畫示範程式要從易到難，指導時充分注意群體的、個別的需要。為幼兒設定小步遞進的階梯。樹立以幼兒為主的意識，讓幼兒大膽作畫，達到≤幼稚園規程≥中所提到的：激勵幼兒初步的感受美和表現美的情趣，在更大範圍內發展幼兒的創造思維能力，不斷提高幼兒審美及表現美的能力，才能更好實施新≤綱要≥。
(4)能初步感知並理解美術作品的情感和意義，能初步運用色彩、線條、構圖、造型，創造性地進行美術表現活動。
(5)能使用較豐富的色彩作畫，進行簡單的布局，表現簡單的情節;能塑造出物體的基本結構和主要特徵。
(6)初步養成良好的美術活動習慣。
2、內容與要求
(1)引導幼兒辨別、喜愛並欣賞自然界和生活中美好的事物，並樂於表達自己的感受。
(2)在初步理解美術作品的基礎上，引導幼兒嘗試創造性地進行美術表現活動。
(3)引導幼兒欣賞並初步理解作品形象和作品主題的意義，使其知道美術作品能反映現實生活和人的思想感情。
(4)引導幼兒認識12種顏色，幫助幼兒區分並嘗試畫出主體色和背景色。
(5)引導幼兒根據自己的意願對畫面進行簡單的布局，並能表現簡單的情節、內容和主題。
(6)引導幼兒運用多種繪畫方法表現生活種熟悉物體的基本形狀和主要特徵。
(7)幫助幼兒掌握正確的握筆方法和作畫姿態，逐步養成工具、材料擺放有序的好習慣。
(8)鼓勵幼兒按照自己的意願大膽塑造出物體的主要特徵。
(9)引導幼兒通過主動探索和自由大膽的想像，運用撕、折、剪、貼等多種方法進行手工製作活動，並能表現出簡單的情節。
(10)知道幼兒利用周圍的自然物、廢舊材料等，嘗試製作玩具和小手工藝品。
美術的教學計畫 篇9
一、背景分析：
美術活動是發展孩子想像力、創造力的有效手段，也是孩子們比較喜歡的活動。愛因斯坦也認為，“興趣是最好的老師”， 有了興趣孩子們在活動中就能體驗到快樂。俗話說得好“人逢喜事精神爽”道出了心理學上的一個重要道理，在快樂的心情下，思維活動得以順利展開，追求真知的毅力得以萌發，記憶力也就增強，最感興趣的事“記得快，不易忘”。因此，我們在小班開展快樂美術教學。教師要做的是尊重幼兒的興趣，並在幼兒的興趣點上挖掘具有教育價值的內容，使幼兒獲得有關經驗，體驗成功，樹立自信心。在教學的過程中，我多了給孩子們觀察、欣賞的時間，讓他們在觀察，欣賞的同時，去獲得很豐富的直接經驗。因為有時候幼兒對課本安排的內容不感興趣，或者他有更想畫的東西，所以我多給了他們一些自由作畫的時間，如果有不會畫的可以問老師，我再教他們。在這樣的課上，能滿足幼兒的興趣和需要，幼兒是在沒有心理壓力的情況下作畫，可以使幼兒在各場合自發地，旁若無人地畫，並長時間陶醉於這種充滿樂趣的想像中，畫完一張還想畫。而且，對於自己想畫的東西學起來也快。
除了興趣和直接經驗以外，幼兒美術活動離不開教師的指導。《幼稚園課程綱要》明確指出要讓幼兒“喜歡參加藝術活動，並能大膽地表現自己的情感和體驗。能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。”這就肯定了藝術在幼稚園實施素質教育中的作用。而美術活動是藝術教育的重要組成部分，學前美術教育的目的是挖掘幼兒潛在的美術素質和能力，塑造幼兒活潑開朗的個性，促進幼兒全面和諧的發展。
隨著幼教改革的深入，“尊重幼兒”“給幼兒自由的發展空間”等觀念深入人心。在幼兒美術活動中，很多教師也改變了傳統的“示範一指導”的教學方式，注重給幼兒主動發展的空間，鼓勵幼兒自由創作。教師必須以幼兒為本，決不能把自己的意志強加於孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子，挖掘他們的閃光點，呵護他們的創造潛能。
二、年齡段經驗：
小班的幼兒由於心理、生理正處於發育之中，他們的思想境界還處在塗鴉階段，他們繪畫並不是為了描繪某個物體的形狀，只是為了繪畫過程中體現愉悅感。他們更多地把美術活動看作是一種遊戲。因此，面對年齡較小幼兒開展美術活動前，要更新觀念，首先要把美術活動看作是一種遊戲。遊戲是幼兒最喜歡的活動，特別是小班幼兒，更離不開遊戲。因此創設一個良好的遊戲環境對幼兒開展美術活動是非常重要的。小班的幼兒受其認知發展水平的限制，生活經驗較少，他們往往只對日常社會中經常接觸、熟悉和感興趣的物體有繪畫或製作的興趣。 因此本學期計畫在培養幼兒對美術的興趣的基礎上，將注重對幼兒知識經驗的積累，及培養幼兒的創新能力。以指導為主，強調創造的過程，注意幼兒的情感體驗，並與其他教師在交流中多了解孩子，主動觀察、分析孩子的各種情況準確把握，在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫，促進幼兒個性的發展。主要方式是塗色、添畫、印畫。
三、教學目標：
1、培養幼兒想像力、創造力，讓幼兒將想像展現在作品中。
2、讓幼兒學會畫點、直線、圓、曲線等繪畫技能，並對色彩有初步了解，
3、讓幼兒在快樂中學習美術，並產生自豪感。
四、教學內容：
活動一： 基礎知識教學
活動二： 奶牛（油畫棒塗色）
活動三： 小熊天使（油畫棒塗色）
活動四： 生日蛋糕（油畫棒塗色）
活動五： 小魚的新衣（圖形黏貼）
活動六： 小兔跳繩（油畫棒塗色）
活動七： 金龜子（油畫棒塗色）
活動八： 獅子王（油畫棒塗色）
活動九： 獅子（撕紙黏貼）
活動十一：高樓大廈（油畫棒塗色）
活動十二：南瓜房子（油畫棒塗色）
活動十三：雪人房子（油畫棒塗色）
活動十四：五彩的手套（紙團填充）
活動十五：火車轟隆隆（油畫棒塗色）
活動十六：小綿羊（油畫棒塗色）
以上是我們針對小班幼兒特點制定的美術教學計畫，在實施過程中我們將根據實際情況靈活調整爭取達到最佳的教學效果。
美術的教學計畫 篇10
一、指導思想
幼兒美術活動的內容涵蓋了幼兒生活的全部，幼兒的所見所聞，包括對周圍環境的人物、動物、植物、風格、建築、各種有趣的玩具和幼稚園的生活遊戲等等，通過美術活動體現出來。
二、教學目標要求
1、願意參加繪畫活動，體驗繪畫活動的快樂，對繪畫活動感興趣並養成大膽作畫的習慣。
2、認識油畫棒、蠟筆、水彩筆、水粉畫筆、紙等繪畫工具和材料，掌握其基本使用方法，正確的握筆方法和作畫姿態。
3、學習畫線條（直線、曲線、折線）和簡單形態（圓形、方形等），並用於表現生活中熟悉的簡單物體的輪廓特徵。
4、認識紅、黃、藍、橙、綠、棕、黑、白等顏色並選用多種顏色作畫，對使用顏色感興趣。
5、引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。
6、通過多種形式的美術活動，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣。
7、學習觀察生活了解生活，提高幼兒的觀察力、記憶力、想像力和創作力，培養幼兒良好的個性品質。
8、運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵，大膽地按自己的意願畫畫。
9、學習運用各種工具材料大膽地進行手工活動，對手工活動感興趣，並能運用自己製作的玩具、手工作品來美化自己的生活或開展其他活動。
10、通過欣賞名畫家的代表作，欣賞民間工藝品，節日教室布置，欣賞和評價同伴的美術作品，提高對美的欣賞力。
三、幼兒情況分析
對於美的事物有興趣，有初步感受美的能力，作畫時初步培養了觀察習慣，對於想像畫、命題畫有較大的興趣，能根據自己的感受大膽的描繪。
四、教學措施
1、注重對幼兒審美能力的培養。在教學中，遵循審美的規律，多給幼兒感悟藝術作品的機會，引導幼兒展開想像，進行比較。通過比較討論等方法，引導幼兒體驗、思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
2、重視激發幼兒的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為幼兒創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導幼兒在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。老師鼓勵幼兒在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
3、創設一定的文化情境，增加文化含量，使幼兒通過美術學習加深對文化和藝術的認識，並加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的審美價值觀和人文精神。
4、加強教學中師生的雙邊關係，確立幼兒的主體地位，師生間建立情感交流和平等關係 。
5、鼓勵幼兒進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他科目的聯繫與幼兒生活經驗的聯繫，培養幼兒的綜合思維和綜合探究的能力。
6、重視對幼兒學習方法的研究，引導幼兒以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作。
7、教師以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、訪問、旅遊甚至故事、遊戲、音樂等方式引導幼兒增強對形象的感受能力與想像能力，激發幼兒學習美術的興趣。
8、教師儘可能嘗試PPT美術教學，促使幼兒視野開闊，有利於幼兒美術作品創新。
五、中大班美術教學材料的準備
白紙、鉛筆、橡皮擦、油畫棒、水粉、水彩筆、橡皮泥裝飾品（本班老師自定）等。
六、教學進度安排
1、果蔬練習（蘋果、梨子、桃子、蘿蔔、茄子、鳳梨等）
2、花草練習（向兒葵、牽牛花、水仙花等各種小型花草）
3、昆蟲練習（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢蟲等）
4、各種樹木植物練習
5、各種小鳥飛禽練習
6、各種小屋城堡練習
7、天空雲彩練習（太陽、雨雪、彩虹等）
8、水底世界（各種魚類、烏龜、海星、水草等）
9、小動物練習（小雞、小豬、小貓、小狗、小兔等）
10、各種人物練習
11、自由創作練習
12、作品展覽
一課時主要教學內容如上所示，對於個別基礎較好的小朋友的教學內容必須視具體情況而定。
美術的教學計畫 篇11
隨著課程改革的進行，美術教學已經發生了綜合性的變化。面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際狀況，結合學生的學習實際，我將繼續以課堂教學為中心，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期工作計畫如下：
一、指導思想：
繼續學習教育教學理論，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
根據以往的教學經驗，針對於初一到初三學生不同的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞，繪畫，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察，記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術教育教學理論的學習，深化教學觀念和理念，不斷提高自己的專業水平。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間、多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。本學期將積極組織學生參加區、市繪畫比賽。
2、課堂教學活動
加強課堂教學新理念。新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容，運用新理念，嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對於初三學生在心理上漸漸成熟的特點，針對於對知識高要求，學生對知識的探索，研究的心理，我在課堂上將討論交流，分工合作，資料調查，情境模擬和角色扮演，欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界，增強學習的興趣，擴展美術技能。
四、教學過程中的特殊處理
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示範，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4、學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置、課時檢查、課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。
5、教學要注意的問題：注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響正常的教學。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
美術的教學計畫 篇12
一、學情分析：
二年級學生因入校剛剛一年多，年齡還小、活潑好動，注意力易分散，自控能力差。行為習慣有待加強培養。經過一年多的培養，不少學生美術學習興趣濃厚，繪畫表現力有了很大的提高。抓住低年級學生的年齡和心理特點，豐富美術教學的形式，注重激發學生美術學習興趣，處理好審美教育、思品教育、能力培養和雙基訓練的關係，培養學生的形象思維能力，發展學生的創造力。
二、教材簡析：
二年級採用人教版義務教育課程標準實驗教材第四冊。該教材注重將觀察能力、想像能力和表現能力的發展結合到具體的學習活動中，以促進創新精神和實踐能力的培養。注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，注重學科內容和學科間的綜合效應，擴充了知識的交融性和通知性。該教材課程總數為20課，由易到難、由淺入深，便於教師對教材的深入挖掘和拓展，利於教學形式及課評方式的探索、改革，利於學生學習興趣的培養。
三、單元重點、難點分析：
[欣賞]重點：
1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習美術的興趣，培養良好的學習習慣。
2、引導學生欣賞、評價自己或別人的繪畫作品，培養學生熱愛繪畫藝術，熱愛生活的情感和健康向上的審美情感。
難點：
1、提高學生自主欣賞的意識和能力。
[繪畫]重點：
1、發展學生想像力、創造力，進一步熟練彩筆、油畫棒等的表現技巧。
2、啟發學生感受並表現周圍生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣。
難點：
1、鼓勵學生大膽想像、創造，真實的表現出自己的真情實感。
2、引導學生仔細觀察生活周圍的事物，細緻、充分地在作品中表現出來。
[手工]重點：
1、運用各種材質紙張及其他材料，進行簡單的工藝製作。
2、運用橡皮泥及相關材料，進行簡單的泥塑製作。
難點：
1、由簡單的平面摺紙逐步轉為立體造型。
2、如何細膩、立體表現泥塑造型。
四、教學嘗試：
小組合作學習中，學習習慣、意識的培養。
五、教學措施：
針對我校學情及二年級學生的心理和生理特點，制訂以下教學措施：
1、以情導入，以趣啟智，寓教於樂，激發學生的學習熱情和自主性。
2、培養學生良好的美術學習的習慣。
3、注重學習過程中對美術活動的多角度的體驗和嘗試，拓寬學生學習、體驗渠道，豐富教學形式。培養學生表達自己感受和意願的能力。
4、注重課評方式的多樣性，課評標準的鼓勵性。以激發學生的學習興趣為宗旨，發揮學生的主體性和創造能力。
美術的教學計畫 篇13
第一期
造型基礎規範化訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）
目標：系統掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現技法、質感練習。
1線條訓練
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩的心態更是畫好素描的前提。
2體積感訓練
講解概括之後的素描精要，目的在於提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。
3單體透視
一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在於學習“視覺透視”。
4空間一點斜透視
既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。
5單體訓練－－簡單
針對素描繪畫中會出現的各種主體的基礎訓練。
6單體訓練－－複雜
針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。
7單體組合訓練－－簡單
將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握物體之間的空間關係，虛實關係。
8單體組合訓練－－複雜
將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係，虛實關係。
9完整空間訓練
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結束，開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。
第二期
綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人（兩個月/共16次/2小時）
目標：在規範系統的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內容：石膏像寫生、靜物寫生、細節刻畫、質感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1空間二點透視（成角透視）
生動活潑。但必須控制好視點的高度。
2材質訓練
有針對性的對素描繪畫中會出現的各種材質進行系統歸類，使學生心中形成形象豐富的材質資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質的具體表現。
3單體訓練－－複雜
針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。
4單體組合訓練－－複雜
將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係，虛實關係。
5完整空間訓練
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結束，開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。
第三期
升學應試強化訓練/中考/高考（兩個月/共16次/2小時）
目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業方向，教師按不同專業分科教學，學生側重研究本專業學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術特長高等中學的專業錄取標準。
主要學習內容：
造型專業：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創作構圖、創作表現技法。
設計專業：平面設計，創意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。
美術的教學計畫 篇14
教師:
一、常規教學計畫
1、學情分析
本學期我所擔任高一6個班美術課程，這6個班由不同國中學校學生組成，美術基礎知識參差不齊，這給美術教學工作帶來了很大困難。但學生有了一定生活經驗和知識積累，領悟能力較之國中有所提高，因此學生可以接受和吸收一些繪畫乃至美術領域的內在高品質的文化，以開闊眼界，提高鑑賞能力，幫助學生形成正確人生觀、價值觀和世界觀。
2、教材分析
美術鑑賞是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑑賞活動能夠幫助學生在欣賞、鑑別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化，尊重世界多元文化的情感和態度。
本冊教材內容分為上篇和下篇兩部分，高一上學期主要是以上篇為教學內容。上篇分為第一單元：美術與眼睛；第二單元：輝煌的美術歷程，其中第一單元有三課，第二單元有七課，總計十課。教材中每課都設定有“活動建議”、“思考與交流”、“相關連結”、“中外美術年表”以供學生和教師參考。
3、教學目標
1、了解中外古代、近現代優秀美術作品。
2、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。
3、學會用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。
4、學會自主學習、研究性學習和合作學習，能夠通過網路等多種途徑收集相關資料，並運用於鑑賞學習活動中。
5、能夠充分運用當地自然、民族文化資源於課堂中、生活中。
4、教學措施
1、利用多媒體教學設備，擴充課堂教學質量，體現美術學科的直觀性和欣賞性。
2、加強美術作品的選擇，有目的地選擇欣賞的作品，讓學生學會鑑賞技巧。
3、鼓勵學生利用課後業餘時間從網路上蒐集課本上沒有的優秀美術作品、畫家生平趣事等美術相關知識，發展學生自覺主動學習能力，培養他們積極性、主動性。
4、在課堂教學中，努力建立互動式教學，讓學生參與活動，活躍課堂氣氛，注重課堂理論知識與實際生活的運用，提高學生對美術的興趣，培養學生創造思維和個性品質。
二、美術特長規劃
學校在經歷了幾年美術特長班的摸索、發展，學生人數不斷壯大，美術班硬體設施不斷完善，教師資源增加。現已有高一、高二、高三繪畫班，另外開設了具有當地特色的蠟染班。為了使美術特長班更好發展，輸出更多優秀美術畢業生，本人提出以下幾點意見和建議：
1、加強美術班宣傳活動，鼓勵對美術有特別興趣愛好的學生參加。
對每年進校新生，建議美術老師用一節課或者半節課時間來宣傳美術班，普及藝術考試相關信息，使學生早早樹立目標，規劃自己人生。對有經濟困難的學生在報名美術班費用上可適當減少。做好家長工作，讓家長支持鼓勵對美術有興趣愛好孩子報名。
2、美術教師有計畫的收集有關高校藝術類高考信息。
把握其對美術考生的專業和文化課要求，高一、高二美術班應以打好基礎為目標，高三以藝術考試為目標。但同時做好學生文化課和專業課的協調發展，防止頭重腳輕，得此失彼的情況。
3、專業課程教學要有輕重。
針對美術各大院校招考考試內容，主要側重對學生基礎能力的考核，但有部分院校設定其他考試內容，如設計、美術理論知識等。因此我認為在專業課教學時要有一定側重點，對美術特長班課以素描（速寫）、色彩兩門基礎課為主，輔以相應的美術課程，根據考試要求和學生愛好做適當擴展。如增加設計課程，可以講授平面構成、色彩構成、立體構成、圖案設計、美術字、專業命題設計等；開設創作課程，可講命題創作，命題設計等。
4、美術教師應樹立終生學習的理念。
教師應不斷充實自己，夯實、深化、擴展自身專業技能。學校可根據美術教師的專業水平和專業特長來進行合理安排，因材施教，最大限度利用資源，使教師發揮自己專業優勢，同時保證學生得到最好、最新的專業教育。
5、學校應適當購置相關美術書籍，以供學生閱覽、學習。
美術班是民族中學的一大特色，希望學校、教師、家長、學生多方共同努力，使美術教學工作有領導、有計畫、有目標地展開。形成自己的特色，成為學校升學一大亮點，為社會輸出更多藝術型人才。
三、個人專業專長規劃
人生規劃是成功道路上的第一步，從進入學校工作開始，能規劃好自己的職業生涯，最大限度挖掘自己，實現自身潛能，就能更好的創造個人的自我價值和社會價值。
個人規劃的首要步驟可以說是認識自己，它是自身未來事業成功的保證。通過自我認識、自我的分析、自我反思，充分認識自己的發展水平狀況。基於親人朋友、老師同事和自我分析，我認為目前我所具備的顯著的個人特質為沉穩內向、心思細膩、真誠踏實、認真努力等。個人所學專業為藝術設計，對設計方面的知識相比美術其它類別要多。有一定繪畫基礎，動手能力強，興趣愛好廣泛，對攝影、民族文化、裝飾畫、設計、旅行、閱讀等尤其喜愛。在專業專長上我希望在今後的工作中做到發揮所長，揚長避短，或者揚長補短，以便更清晰、更具體的界定自己在未來發展中所需要改進的地方。
目標是努力的方向，前進的動力。自我認識後應該樹立自己的目標，首先，我要提高自己的教學能力，多在課堂教學活動中展現自己、鍛鍊自己。其次，我要加強自身美術專業知識和專業技能，拓展知識領域，鞏固並開拓美術專業技能。最後，還要加強自己的科研能力，多搞課題研究，多寫論文，爭取能夠進修以提高自身素質和專業技能，增加文化知識厚度。
為實現這些目標，我將努力做到以下幾點：
1、 做好課前、課後準備。
備課時，多想。想學生會出現的問題。上課時，多問。多給學生考慮、交流的空間。課後，多悟。悟課準備不周的地方，悟課中出現的問題。發現問題，思考問題，解決問題，並將其記錄下來，待以後形成課題、論文。
2、 多向學校前輩學習，虛心聽取前輩指教，取長補短，不斷進步。
主動、誠懇的向前輩學習，多聽課，做好聽課記錄，反饋到自己教學中，取長補短，改進教學方法，優質教學質量。
3、 多與同事、同行、學生交流。
在交流中廣泛吸取教育教改信息和靈感，研究和吸收他人先進的教學經驗，適時調整和改進自己的教學實踐和教學研究以及管理水平。與學生交流，及時了解學生想法，剖析自己的教學，不斷改進自己的教學方法。
4、 多閱讀美術理論相關書刊、雜誌，吸取最新信息以充實課堂教學內容。
多閱讀優秀論文著作，吸取先進教學思想。學習美術基礎知識，使之前的基礎知識夯實、擴展、深化，鞏固繪畫技能，並利用課餘時間學習美術繪畫之外相關技能，如攝影、書法、設計等。學習民族文化藝術，特別是當地苗族蠟染、苗錦苗繡、竹編、銀飾、建築等相關知識與工藝。將其搬入課堂，豐富課堂，傳承文化，培養學生熱愛民族文化，熱愛家鄉的思想感情，從而培養學生的審美能力。
5、 在對教育教學有著深厚積澱基礎上形成自己的教育理念，對教學形成自己的獨特風格，把教學知識轉化為教學能力。
個人規劃中有了自我認識，制定了目標，最後就是實踐。在今後的工作中我將克己奉公，認真努力向合格教師，優秀教師，進而向骨幹教師，特級教師努力。
美術的教學計畫 篇15
一、學生現狀分析：
作為剛剛步入新學習環境的新生，雖然他們經過一學期的學習和學校生活，當時他們對新的學習環境還不是很適應。由於是初一學生，因此他們學習美術的積極性很高，積極參與活動的主動性較好，但是學生年齡小、知識少，因此學生的視野狹窄，對美術的認識還遠遠不夠，學生的審美意識較淺，沒有一個系統的知識結構。
二、教學內容分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點：
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，包括風景速寫、繪畫的色彩知識和套用等繪畫技能和標誌、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。
針對教材的重點，難點在於培養學生的各項技能和能力，例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力，最終達到自主欣賞和自主創作。
教學目標：
(1)、認知目標：認識和了解西方繪畫藝術，開闊學生視野，了解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。
(2)、智力能力目標：培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。
(3)、思想品德目標：通過學習色彩、構圖、製作等知識，使學生的思維更開闊，並用美學的眼光去觀察生活中的事物，對大自然產生熱愛之情。
主要工作及措施
1、認真學習課程改革的先進理念，以全新的視角 審視新課程，走進新課程。
2、我認真地分析國中美術教材的編寫特色及體系，了解學生原有的知識技能的質量
3、認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業。
4、做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構。
5、嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高。
美術的教學計畫 篇16
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用“三究四學”高效課堂理論來指導自己的教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
針對中、高年級學生的心理特點和學習狀況，透過美術課教學，將欣賞、繪畫、剪紙，工藝融合貫通在一齊，以多種搞笑的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續理解基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美潛力和動手潛力。並在“三究四學”高效課堂的教學模式中培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手潛力的提高。讓學生能夠脫離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術“三究四學”高效課堂業務學習，深化課改理念。
本學年，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以“三究四學”高效課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務潛力，使自己由認識課改到深入課改。
2、課堂教學活動。
加強“三究四學”高效課堂教學理念、模式及教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際狀況開發教材資料、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和主角扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一齊，以調動學生用心性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。
3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。
總之，美術教學活動在遵循“三究四學”高效課堂理念的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
美術的教學計畫 篇17
(一)初級班
a.繪畫類目標：
1、認識並逐步學會使用繪畫工具和材料(如彩色筆、蠟筆、油畫棒)，培養正確的繪畫姿勢，手腿保持一定距離。握筆自然有力。
2、培養幼兒對色彩的興趣，認識並學會使用3-6種顏色：紅、綠藍、黑、黃、褐點。
3、從遊戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形塗染等方法畫出所熟悉的物體，如樹木、花草、人、動物等，培養幼兒大膽畫畫的能力。
b.手工類目標：
1、認識泥工的材料和工具，知道其名稱(粘土、橡皮泥及麵團)，知道它們的性質是柔軟的，可以塑造的。
2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法，簡單地塑造一些物體，並能按自己的意願塑造。
3、認識紙工的材料和工具名稱，學會一些簡單的摺疊方法(如對邊折、二邊向中心折、對角折、四角向中心折)。
4、學習貼上簡單圖形的方法。
(二)高級班
a.繪畫類：目標：
1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和塗染等方法畫出自己生活中觀察過的物體，簡單的風景，動植物，能畫出其基本部分和主要特徵。
2、教幼兒區別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特徵，對色彩調合能互相互補，用色協調、明快、潔淨。
3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案，教到色彩鮮明，比例恰當。
b.手工類：目標：
1、泥工：學習捏的技能，能塑造出物象的主要特徵，會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。
2、紙工：學會一些簡單的摺疊方法，能折出有關事物形象的紙工作品，及節日裝飾、環境布置等，培養幼兒的初步美感和審美能力。
二月計畫
l九月份教學計畫：
初級班：
a.繪畫：培養幼兒對繪畫的興趣，運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。
b.手工：幫助幼兒認識工具、材料、了解其名稱和使用方法。
高級班：
a.繪畫：以蠟筆為主，用顏色臨摹為授課方法，讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。
b.手工：學習撕紙貼上方法，能撕出簡單的樹葉、樹幹和花草，調和畫面。
2十月份教學計畫
初級班
a.繪畫：運用直線、弧線組合形成整體畫面，如：《小鴨戲水》、《月亮和星星》
b.手工：學習泥工的技能，主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。
高級班：
a.繪畫：以水彩為主，掌握水彩特性，能畫出簡單的植物的顏色(水、樹、花、雞、鴨等)。
b.手工：掌握剪紙貼，能作出各種形狀，拼帖簡單的畫面，如《秋樹》、《雨中娃》等。
美術的教學計畫 篇18
一、情況分析：
(一)學生情況分析：
本校共有國中學生一百六十人左右，分為六個班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分學生對於形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當於零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想像力和創造精神。對於各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在國中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對於紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿。
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。
(二)教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
二、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想像表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想像、創造的能力。
要求：實際是基礎，想像是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
三、教學重難點：
通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
四、主要教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬鬆開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、採用學習與遊戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的薰陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生髮展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想像展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示範過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，並注意學科之間的聯繫。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋製做作品，學會合作，並妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業餘時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想像的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
美術的教學計畫 篇19
教學目標：通過素描幾何形體、石膏像、靜物的練習，對各種不同形狀，不同顏色，不同質感，不同難度的物體進行描繪，目的在於提高造型能力，表現能力，在具備了基本形體塑造技巧的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，如寫生訓練，從而逐步完善素描的造型技巧，提高藝術修養，為將來人物頭像打下良好基礎。
課程內容提要：
（1）素描幾何形體
（2）素描靜物
（3）素描石膏像的結構表現
（4）素描石膏像的全因素表現
重點、難點分析： 形體塑造，認識基本形體的結構特點和固有色、質感、光線、空間的結合。
重點：形體的塑造。
難點：固有色、形體塑造、質感的結合。
原則和方法：為了很好的執行教學大綱的要求，實現素描的教學目的，根據藝術教育的規律，擬定如下教學程式：
素描的訓練遵循由淺入深，從簡到繁的原則展開。 教學過程中學生的實踐與理論知識的講授相結合。 了解學生的基礎造型能力和表現能力，確定訓練的內容和難異程度。 在提高學生繪畫表現力的同時，還要提高學生分析問題的能力、訓練概括的手法和歸納組織的能力,為了讓學生明白時間長短與所表現內容的關係，最好是長期和短期作業相結合。
第一章:素描幾何形體、素描石膏像
教學目的：通過幾何形體和石膏人物模型的寫生訓練，使學生對構成立體形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形體結構、比例關係。並在寫生訓練中掌握基本形體的結構特點、透視關係、明暗變化規律和基本的造型方法。為今後真人寫生打下基礎。
教學重點：認識基本形體的結構特點，以及對人的特徵的認識表現。
教學難點：1、掌握基本形體的造型方法。2、人物和重心問題、動勢和比例關係。
教學場所：1、專業畫室 2、教室
授課方式：課堂講授、寫生實踐
教學用具：幾何模型、石膏人物模型
教學內容提要：1、幾何形體結構、空間結構的分析和理解 2、結構的表現方法
3、線的表現方法4、全因素的表現方法
複習思考題：整體感在素描寫生中的作用。
第二章:素描靜物
教學目的：在幾何形體寫生的基礎上，對各種不同形狀、不同顏色、不同質感、不同難度的物體進行描繪，注重質感的表現，提高造型能力，在具備了形體塑造的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，從而逐步完善素描的造型技巧。
教學重點：形體的塑造，固有色、質感、空間、光線相結合。
教學難點：1、形體空間感、體積感2、形體結構與明暗、質感的結合
教學場所： 畫室
授課方式：課堂講授、寫生實踐
教學用具：靜物
教學內容提要：
1、靜物結構的分析和理解
2、形體結構、空間結構的結合
3、形體的結構表現方法
4、形體的全因素表現方法
複習思考題：靜物寫生訓練在繪畫中的作用
討論練習：
1、結構的產生
2、形體結構、空間結構之間的關係
3、通過對表現因素的分析、討論結構與光線的關係4、結構素描與全因素素描的關係
評價標準 單個幾何形體的結構素描
1 構圖
2 透視原理掌握及準確度
3 形體結構、解剖結構空間結構理解表現的能力
多個幾何形體的全因素表現：1 畫面構圖完整 2 形的準確程度 3 黑白灰關係明確
靜物的結構表現：1 構圖完整 2 透視合理 3 形體結構、空間結構清晰
靜物的全因素表現：1 畫面構圖、形的準許確度 2 光的原理的把握 3 質感及明度變化的掌握 4 線條及虛實的把握關係
石膏像的結構表現：1 畫面構圖完整 2 形像生動 3 解剖結構準確 4 表現手法(線條、明暗、虛實)
石膏像的明暗表現：1 畫面構圖完整 2 黑白灰關係明確 3 光影原理的掌握
石膏像的全因素表現：1 畫面構圖、形的準確度2 光影原理的掌握3 明度變化掌握 4 不同材質感的表達
教學目的：讓學生了解基本的作畫步驟，構圖知識，美術術語的基本含義
重點、難點、及措施：重點理解構圖知識和美術術語的含義
教具：幾何石膏、掛圖
教學過程：
一、 導入：舉生活中的生動圖片。
二、 素描的含義；
1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。5、從繪畫傳統的角度分為；中國傳統的素描（白描）、西方寫實傳統的素描。
三、 素描的表現語言
1、線條、色調。對於初學者，首先學會用線條表現形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關係等。
2、初學者注意表現形體的明暗和色調的深淺。
四、素描能力的高低取決於三個方面；1、感覺能力2、知識（透視學、解剖學、色彩學3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特徵。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。
3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關係及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：1、物圖得當。2、造型準確。3、質感空間感強。黑白的關係，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象（局部）。
八、靜物寫生：1、構圖，上下左右均衡。2、切點定形。3、形體分析。4、鋪大調子。
5、深入刻畫（整體－局部－整體的素描原則）。
6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調錶現。c、形體背景有空間感。d、物體質感。
九、教師從總體上進行總結，讓學生有一個系統的知識結構。
美術的教學計畫 篇20
一、 指導思想
以科學發展管、現代教育理論和新課程標準為指導，貫徹《全國學校藝術教育發展規劃(—20xx》和《學校藝術教育工作規程》。以實施素質教育的運行機制和“五園”建設為契機，發揮課堂主陣地作用，落實美術教學內容，提高課堂效率，改革課堂教學模式。結合以玉皇劍書畫社為龍頭的興趣小組建設，開展民眾性美術活動，堅持普及提高相結合的原則，加強藝術教育的改革步伐，提高學生美術技能，促使學生全面發展。大力弘揚中華民族的優秀文化藝術，積極學習世界的優秀文化藝術，堅持積極進取、因地制宜、切實提高工作質量和管理水平，使我校藝術教育再上新的台階。爭取用三到五年時間積極探索，使我校藝術教育在全縣乃至全市有一定的特色和影響。
二、 基本情況
今秋本校初一有3個班，學生大約170人。通過初步摸底，該年級學生雖然美術基礎較差，主要原因是國小階段沒有專職老師輔導，學生缺乏必要的專業技能和美術基礎知識。但學生對於美術學習的興趣較高，這是學好美術的前提。在教學銜接上，困難比較大，所以教學定位寧低勿高，色彩常識、造型能力等邊教邊補。要調動學生參與積極性。
三、方法措施
1、善於吸取傳統教學精華，注意美術學科的特點，全面貫徹新課標，更新教學手段，引進多媒體教學，特高課堂效率。
2、全面了解學情，既面向全體，也要兼顧個別差異，對於特長生和後進生要給予更多的知道。適當降低專業難度，提高全面素養，作好學科整合。
3、照準抓手，一課一得，觸類旁通，舉一反三，把知識傳授、激發研討和培養人文精神結合起來。重視交流評價和學生情感體驗。
4、課堂內外結合，學用結合，書畫社經常性開展美術作業評選、書畫展覽等活動，營造良好藝術氛圍。擴寬美術活動領域，開展外出採風、寫生、攝影等。
5、積極參與教學研究，鼓勵師生髮表論文、書畫作品、參加競賽，教學觀摩、爭取研究課題，開發校本教材等。
6、做好書畫室建設、完善，做好美術器材充實、使用和保管。
四、教材分析
本冊教材是經全國中國小教材審定委員會XX年初審通過的義務教育課程標準實驗教科書《美術》(七年級上冊)，由課程教材研究所、中國小課程教材研究開發中心編著、湖南美術出版出版的新教材。本冊教材共有課文8篇。