2023鋼琴教學計畫範文

2023鋼琴教學計畫範文 篇1

經過一學期的學習,參加鋼琴興趣班的同學,在本學期內完成了學期初制定的學習目標,在新的學期里,鋼琴興趣班的課程將會在以下幾點進行深化落實與改進:

一、授課模式與內容:

學生們在第一學期均為初學,剛開始接觸鋼琴,我們上課著重於對鋼琴以及五線譜的認識與熟悉,上課以講為主以練為輔,同時配合一些基礎的視唱練耳內容。在慢慢熟悉了鋼琴和五線譜以後,我們將重點逐步轉移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同時加入更多進階的視唱練耳內容,全面培養學生的樂感。

二、示範演奏:

在第一學期里,我們做到了每一首新學習的曲目都進行多次示範演奏,包括學生的示範和教師的示範。這些示範演奏很好的調動了學生學琴的

積極性與趣味性,也起到了很好的引導作用,告訴學生哪些是正確的演奏方式。在第二學期里,要讓學生進行更多的示範演奏,讓每個人都有充分的機會展示自己,同時也檢驗學生對知識的掌握情況。我們要通過對一些關鍵性要領的示範,把學生可能犯的錯誤消滅在萌芽狀態,提高授課質量。

三、共同作業與齊奏:

通常低年級的學生掌握知識比較慢,高年級的學生比較快,我們讓高年級的學生帶動低年級的學生,讓他們共同作業,起到了傳幫帶的作用。高年級的學生在教別人的同時,也在鞏固著自己的記憶。下學期會增加齊奏的時間,在齊奏中鍛鍊整齊劃一的節奏感和良好的整體音樂感,並且互相激發學習興趣。除了齊奏,還會採用分組演奏和接力演奏等競爭性強的內容,強化集體課的效果。

2023鋼琴教學計畫範文 篇2

一、授課時間:

20xx年10月

二、上課學員:

高級班

三、課時準備:

一課時

四、授課內容:

柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、彈奏

五、教學目的任務和要求:

1、正確理解、把握柴科夫斯基《四季》的創作背景、風格特點及彈奏中的觸鍵方法。正確表現《六月—船歌》中溫馨、甜美、情誼深長的主旋律。

2、教學過程中教會學生用耳朵聽,判斷所彈得聲音是否達到如歌的地步,是否創造了想要創造的意境。培養學生對聲音的控制技術、敏銳的聽覺能力,加強音樂素養的訓練。

六、教學重點和難點:

1、教學重點:作品第一部分和第三部分中聲音的控制及三個力度層次的處理。

2、教學難點:富於歌唱性和表現力的旋律線條的把握,(第二部分中速度的練習載客後要進一步的加強,注意彈奏中出現的歌唱性的保持音,時刻注意多聲部的旋律歌唱)

七、教學分析、作品背景和教學方法:

作品《四季》中沒有很深的、華麗的技巧,但是在“柴科夫斯基國際鋼琴比賽”中四十多年來一直把《四季》作為規定的比賽曲目。《四季》是展示對柴科夫斯基鋼琴音樂的理解,感受掌握歌唱性風格作品彈奏能力的代表作。

教師要善於啟發學生,讓學生理解、把握作品的音樂語言、和風格。教學中注意讓學生理解以下特點:

(1)柴科夫斯基耐人尋味的音樂、永恆的旋律,其根本原因在於它所具有的愛國熱忱,他在給梅克夫人的信中寫道“儘管我如此的欣賞義大利,無論她給我多么良好的印象我依然將永遠重視與俄羅斯,你知道嗎?我親愛的朋友……我熱愛俄羅斯人、俄羅斯的語言、俄羅斯的智慧、俄羅斯的臉型之美、俄羅斯的習俗……”我們在他的作品中確確實實隨處可以感受到他這種真摯的愛。如果說托爾斯泰的文學作品是俄羅斯農民生活的一面鏡子,那么柴科夫斯基的音樂就是則是俄羅斯人民心靈的一面鏡子。

(2)要讓學生了解作品的產生背景。《四季》創作與作者成熟時期,柴科夫斯基當時已經寫作了三首交響樂、一部舞劇《天鵝湖》、一部鋼琴協奏曲和其他作品,正計畫創作f小調《第四交響樂》和歌劇《葉浦根尼.奧涅金》。正值柴科夫斯基36歲(1876),創作欲望和熱情都很高。在繁忙的創作期間,恰逢《小說家》雜誌編輯德納特邀請他寫一組以12月為題材的鋼琴套曲,並提供俄羅斯著名詩人的短詩作為題詩。柴科夫斯基很有興致接受這一邀請,樂曲完成順利!

(3)通過對每一段樂曲的分析、講解加深理解並教會學生掌握演奏方法和處理手段。

八、教學過程和主要教學環節:

1、上課鈴響,師生問好!

2、鋼琴準備練習(5分鐘左右)

彈奏《哈農鋼琴練指法》的第1條、第38條練習,要求學生彈出富有歌唱性的音色,第38條音階準備練習中,彈出歌唱新的上行、下行的音階。

3、導入新課:《六月—船歌》已經基本練習過了,由學生向老師總結一下關於已經掌握的《六月—船歌》的相關知識內容。

4、教師補充學生的總結,並注意指導學生對作品整體形態的把握。闡述作品的創作背景和相關的內容。

5、讓學生彈奏一遍《六月—船歌》,並和學生一起描述作品刻畫的畫面:夏日的夜晚乘小舟蕩漾在微波上,沉浸在幸福中,敬請享受大自然的恩賜,

(1).彈奏的觸鍵要領:演奏時要首先做到將旋律從心底悠然自得的歌唱出來,努力通過指尖控制鍵盤,手指儘量貼鍵,力量要從一個指尖轉移到另一個指尖,用這樣的方法把旋律線條從“指尖”流出來,同時要學會聆聽,善於分辨彈出的聲音是否達到如歌的地步,是否表達出要創造的意境。

(2)作品的彈奏:學生在演奏作品的第一部分,教師開始逐段地進行分析,要讓作品第一部分彈出三種力度層次

(一)高聲部的旋律即要明亮又柔和,他是最主要的聲部必須十分的歌唱,

(二)每小節中低音要保持歌唱性低音線條,

(三)中聲部中除了用節奏和優美的和聲伴奏外,還時時出現短小的伴唱旋律與高聲部相呼應,要適當的加以強調,造成親切、溫暖之感。

(3)彈奏中指導學生主義作品中調式色彩的對比。

(4).在《六月—船歌》第一部分中b之後再出現a時,要注意左手從f漸弱下來,但右手則在不知不覺中從p的力度中流淌出來,兩手銜接要十分自如才能使a部分再現的更為親切。

6、第二部分的彈奏:音樂轉入大調,變得淳樸明快,似乎是人們無憂無慮的歡笑和相互戲水的場景,從中還能聽到人們的喧鬧聲和相互戲水的場景。

(1).音樂要逐漸的熱烈起來,pocopiumosso(稍稍加快)要從慢開始,一步一步的動起來,平行的三度、八度儘量要用連奏,要注意36小節處開始的和右手呼應的左手的小旋律。

(2).Allegrogiocose(愉快的快板)高潮部分音樂開始變得開朗、興奮,要注意踏板的運用,必須每一拍換一次踏板,避免聲音變得亂。

(3).結束部分d最後的琶音可以逐漸得變寬,要保持高音的旋律線條,琶音要清楚,聲音要明亮,要一直把亮的聲音堅持到最後一個,並用踏板把聲音加以延續,向深呼吸一樣停頓半拍,然後用非連音彈出有感觸地聯結句。

7、第三部分要注意彈出左手部分呼應句的旋律,加強作品語句的對比美,左手的中聲部要比第一部分a段時更為強調,要使左手的執法儘量合理,演奏的要流暢。要把人們從蕩舟中所感受的大自然的美機獲得的樂趣在相互對話中得到進一步抒發。

8、尾聲:

(1)演奏時要善於區分不同的音色,右手用大指持續的儘量歌唱性的走出一個舒展的璇,聲音要深一些;

(2).用小指演奏的高音則形成一個閃閃發光的另一旋律,好像隨著人聲的歌唱而歌唱;

(3).為了把右手大指持續演奏的旋律儘可能彈得連貫和歌唱,除用大指儘可能貼鍵外,還必須巧妙地使用踏板,根據旋律地進行每一拍換一次踏板。

(4).要在演奏中令人感到三個聲部完美的協和,仿佛是天、地、人的完美的和諧。人們在逐漸的遠去的同時,還戀戀不捨回頭顧盼。

(5).最後結束時值可用踏板保持的長一些,是泛音罩著這美好的天空。

9、學生再次演奏,並在此基礎上布置作業:

(1).多歌唱旋律,充分體會旋律的歌唱性。

(2).按上課要求分樂句的練習作品中出現的旋律、小旋律,充分把握作品的歌唱性。

(3).完成整個作品,把握作品的流暢性。

10、宣布下課:師生告別!

2023鋼琴教學計畫範文 篇3

在深化教育改革、全面推進素質教育、努力促進教育公平、實現教育持續健康發展的背景下,以義務教育音樂課程標準為指導,認真貫徹落實教育部《學校藝術教育工作規程》,推進我校藝術教育的發展,開創學校藝術教育的新局面,提高學生藝術素養。我校將高度重視區教育局下發的《關於做好新學期電鋼琴教學工作的通知》,認真組織實施電鋼琴教學工作。具體開展情況匯報如下:

一、我校為全面貫徹教育局電鋼琴教學工作要求,落實鋼琴教學效果,對我校電鋼琴教學課時進行了合理安排,在全校內普及電鋼琴教學活動。我校擔任鋼琴教學工作的兩位教師均為大學本科鋼琴專業畢業,為保證教學效果,我校將鋼琴教學設定為每周兩節,間周進行。即二年級、四年級、一一班、一四班由張老師任教,三年級、五年級、一二班、一三班由王老師任教,單周為王老師任教的班級上課,雙周為張老師任教的班級上課。(鋼琴課程表見附屬檔案1)

二、為保證電鋼琴的正常使用,我校認真做好電鋼琴的管理,建立了健全的電鋼琴和電鋼琴教室使用管理制度,安排專人負責電鋼琴教室的使用和電鋼琴的保養等工作。

1、進入鋼琴教室後,學生及時填寫上課記錄,先檢查電鋼琴是否完好,如有問題及時向任課教師報告,上課完畢後,關閉電鋼琴電源、蓋好琴蓋、套好琴套方可離開。

2、在老師的指導安排下進入教室上課,不得隨意進出電鋼琴教室。

3、未經任課教師允許,學生不準彈奏教師專用琴,不準亂動電鋼琴教室內的電腦、攝像頭等精密儀器。

4、學生進入電鋼琴房需戴耳機,不準大聲喧譁,保持室內衛生整潔,規範擺放物品,不亂扔雜物,嚴禁帶食物進入室內,營造良好的文化氛圍。

三、我校高度重視電鋼琴教學工作,為了讓學生能夠掌握電鋼琴彈奏的基礎知識和技能技巧,具有基本的彈奏能力。在本學期中,我校將參照教育局制定的學期教學目標開展教學工作,參考書目為《臨淄區中國小20xx-20xx第二學期電鋼琴教學內容》。將電鋼琴教學計畫制定如下:

1、電鋼琴教學目標

(1)認識電鋼琴,了解其基本功能和演奏方法。認識五線譜,結合年級特點,根據五線譜進行試奏。學習彈奏帶有五線譜樂曲的單手、雙手演奏。

(2)讓學生保持良好的演奏姿勢和學會正確的演奏技巧,包括基本的彈奏方法、手形、觸鍵方法。

(3)培養學生對鋼琴彈奏的興趣,發展審美能力。

(4)學習鋼琴彈奏中所涉及到的基本樂理知識,拓展學生的知識廣面,增強學生的彈奏技巧。

2、教學內容實施階段計畫

(1)第一階段:

一年級:1、《Re音練習曲》 2、《火車》

二年級:1、《Re音練習曲》 2、《火車》

三年級:1、《小矮人進行曲》 2、《認識mi》(上行)

四年級:1、《小熊吹喇叭》 2、《瑪麗有隻小羊羔》

五年級:1、《小熊吹喇叭》 2、《瑪麗有隻小羊羔》

培養學生學習電鋼琴的興趣,了解電鋼琴的基本功能;認識五線譜與鍵盤,初步進入鍵盤學習,保持良好的演奏姿勢,學會正確的一指彈奏技巧;充分激發學生學習興趣,進入基本樂理知識的學習。

(2)第二階段:

一年級:《小矮人進行曲》

二年級:《海軍工兵》

三年級:《認識mi》(下行)

四年級:1、《大象公公》 2、《新疆舞曲》

五年級:1、《大象公公》 2、《新疆舞曲》

在樂曲彈奏練習中,先進行慢練,樂曲彈奏由慢到快,由生疏到熟練。注意彈奏中的高抬指訓練以及手指力度訓練。鞏固所學知識,將所學樂理知識,靈活套用到樂曲識譜彈奏中。

(3)第三階段:

一年級:《左手Si音練習》

二年級:《左手Si音練習》

三年級:《認識la》(下行)

四年級:1、《練習》 2、《排鍾》

五年級:1、《練習》 2、《排鍾》

了解4/4、2/4、3/4拍的基本節奏,把握節奏規律;樂曲彈奏中進行分手練習,使學生集中注意力,養成良好的彈奏習慣基礎;在彈奏中找出重點、難點並進行反覆認真的練習。

(4)第四階段:

一年級:《小矮人進行曲》

二年級:《小矮人進行曲》

三年級:《mi、la對話》

四年級:《問答》

五年級:《問答》

在彈奏中注意附點音符的演奏和休止符的停頓,進行雙手練習,在彈奏中訓練節奏及音符時值的準確性,牢固雙手彈奏姿勢,學會正確演奏樂曲。

為電鋼琴教學落實有效,我校還為電鋼琴教學活動提供了堅實的組織保障。學校成立了以郭校長為首的領導小組,加強督導,做到有計畫、有制度、有檢查、有總結、有專人負責,落實教學保障、教學目標和管理評價,積極有序的開展本學期的電鋼琴教學工作。

2023鋼琴教學計畫範文 篇4

一是培養學生學琴的興趣。教師要設法在教學中啟發學生的音樂想像力,喚起他們的音樂感受力,進而點燃他們的音樂表現欲,激活他們的音樂創造力,讓他們通過學琴有所感,有所想,有所悟,有所為,從而在品味音樂和詮釋音樂的過程中,體會到學琴的真正意義。

二是尊重差異,目標適度。學生的音樂天賦、心理發展、年齡、性格各不相同。教師要注意針對每個學生的特點,在教材的選用、教學的進度、授課的方式上靈活安排,設立切實可行的目標,既要做到增強學生達標的信心,又要讓學生明白為成功必須作出的努力;既能照顧到學生的興趣,又能保證學生學有所獲;既能在練琴的過程中感覺到一定的壓力,又能體會到付出後所帶來的快樂。

三是善用激勵,著眼發展。彈琴確實不是一件容易的事情,任何一個學生都希望自己練習的結果能獲得教師的肯定和表揚,而這是學生最好的學習動力。因此,教師應善於捕捉學生身上的閃光點,對學生的每一個進步給予及時的肯定,並不斷激勵和鞭策學生朝著更高的目標邁進。

四是採用多種教學形式,豐富教學課堂。教師可以為學生選取一些四手聯彈、雙鋼琴曲,讓他們體會合奏的快樂;可以經常和學生一起欣賞優秀鋼琴家的演奏錄像、聆聽鋼琴大師的CD,提升學生對音樂的鑑賞力;還可以定期同學生和家長們進行交流,暢談學生的學琴經驗和心得,或者舉辦小型的音樂會和匯報會,讓學生們體會舞台上的激情。

隨著人們生活水平的提高,有鋼琴的人家越來越多了,許多父母也開始讓自己心愛的孩子學談鋼琴,學談鋼琴不僅豐富了生活,促進了身心健康,增加了音樂修養,還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓練,也能鍛鍊孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。由於彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想像力等等,使孩子的智力得到提高。面對如此多的孩子和家長,如何教孩子們正確的演奏鋼琴是很重要。我翻閱了很多資料查到,通過彈奏的訓練,能夠鍛鍊孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。由於彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……,這就發揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用,刺激了腦細胞的發育,提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想像力等等,使孩子的智力得到提高。因此有人說學習音樂,練習彈鋼琴能使孩子更聰明一些。使孩子可以通過學習鋼琴受益一生。我以自己教學的經歷,以及自己在不斷學習中總結的一些經驗和心得體會,總結出青少年鋼琴當前三個比較突出的問題,第一個方面是青少年鋼琴教學中兒童的心理,第二個方面是鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,第三個方面是要根據兒童的區別來進行不同的鋼琴上課方式。 首先來談在青少年鋼琴教學中兒童的心理,因為幼兒及青少年時期有其特殊的心理表現,所以鋼琴教師必須熟悉兒童心理學與教育學 .只有這樣,才能根據兒童心理特點搞好鋼琴教學。

一、培養青少年音樂興趣的重要性

愛因斯坦曾經說過:“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的老師,他遠遠超過責任感。”學習音樂也是如此,只有對音樂產生濃厚興趣,才能孜孜不倦、持之以恆地去追求音樂的最高境界,教育心理學指出,興趣對於人的學習、工作等一切活動都有明顯的促進作用,它可以成為學習與工作的巨大動力,又可激發一個人的創造性才能。對於青少年來說,興趣的培養則更顯重要。因為幼兒及青少年時期心理發育尚不完全。缺乏意志力與責任感。雖然他們的好奇心很強,但如果不能及時將好奇心轉化為對音樂的濃厚興趣,久而久之必然對枯燥的指 法與音階練習等產生厭煩情緒。有些家長和教師不注意對孩子興趣愛好的培養,只是一味地逼迫孩子硬學,結果有的孩子不堪忍受而將鋼琴砸爛堵也曾有所聞。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的事物。 為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門,教學中應採取啟發、誘導、激勵的方法培養和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維,無論教識譜,還是教演奏,最好多用一些比喻方法。在彈奏標意性樂曲時,教師在范奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式,將樂曲的內容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。幼兒多具愛表現、喜歡得到讚揚 的特點。家長、教師平日可採用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對於他們的點滴進步,也要充分肯定。經常舉辦一些小型音樂會,讓孩子們互相觀摩、互相找差距,既鍛鍊了表演能力,又能產生競爭意識。通過以上方法,幼兒會逐漸對學習音樂產生濃厚興趣,並能自覺地完成教師布置的練習任務,成績會明顯提高。隨著成績的提高同時還會產生較強的自信心,會更加努力地學琴。

二、注意啟發兒童的創造性思維

孩子學習音樂的目的不僅僅在於學習音樂本身,更重要的是通過學習音樂開發智力。通過學習音樂,可以使孩子的記憶、協調和集中注意的能力得到發展,為今後的學習和工作打下一個良好的素質基礎。教育心理學認為,培養創造性思維能力是發展智力的核心。在鋼琴教學中有意識地去啟發兒童的創造性思維,不僅可以提高兒童對音樂的理解力,同時對兒童智力的發展十分有益。德國著名音樂教育家奧爾夫所創立的奧爾夫教學法 ,套用音樂教育心理學的原理充分培養人的創造性的一種充滿活力的教學法。它充分調動了一個人的一切感覺器官來接觸音樂,也就是充分感受,在此基礎上再讓學生充分進行表達。比如相同的一個節奏型或一段旋律, 可根據個人的不同感受演化成各種不同的動作表現,強調並鼓勵哪怕是細微的與眾不同之處。在幼兒鋼琴教學中也是如此,如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏,必然扼殺了學生的創造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所蘊含的情緒與思想,啟發學生的創造性思維,豐富學生的想像,幫助學生建立音樂形象。通過準確的 范奏,讓學生充分感受音樂的內涵,然後讓學生根據自己的感受去彈奏,充分創造與發揮自己所感受的音樂形象。有的教師只注意了學生技藝的訓練,而忽視了創造力的挖掘,忽視了音樂感、節奏感的培養。只有充分啟發創造性思維,才能通過豐富想像充分理解音樂內涵,才能提高音樂感、節律感等音樂素質。

兒童鋼琴考級比賽中所暴露的一些問題也說明了這一點,比如有許多考生在演奏技藝方面尚不錯,但音樂感、節奏感極差,使樂曲顯得空洞、枯燥、乏味,沒有一絲活力。為了充分發揮幼兒的創造性思維,提高對音樂的理解力以及音樂感和節律感,作為教師本身也應充分發揮創造性思維,用一些直觀、生動、形象的手段,充分 調動學生的感官,激發他們的創造性。例如可以製作一些形象的教具,以遊戲的形式讓學生自己去認識各種節奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內容,使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。反過來通過聽音樂產生聯想,讓學生以音樂形象產生聯想,讓學生將其感受到的音樂形象畫出來,也是啟發學生創造性思維的 好辦法。總之,讓學生充分感受音樂再充分表現音樂,激發學生用創造性思維方法學習音樂,可以起到事半功倍的作用。

三、因材施教、循序漸進

青少年正處於生理與心理上的發育期,各年齡段間及同年齡段每個少兒之間都存在著很大的個性差異。一律用同一模式進行教學,很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據每個幼兒的不同特點,因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由於每個少兒在家庭環境、生活習慣、興趣愛好及性格特徵方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點,這樣才能作到“對症下藥”、因勢利導。比如有的男孩子腦子很聰明,但特別好動,上課時常不能集中注意力,有的女孩子自尊心特彆強,非常敏感。教師略微批評她一下,便會哭鬧不止。很顯然對這樣的孩子不能過分批評,然而也不能對其錯誤置之不理。每堂課對他們的點滴進步都要給予充分肯定,同時有計畫地指出他們彈奏中的錯誤,且用非常溫和的語氣講:此處如能彈 得更優美一些就好了。孩子們很樂於接受這種語氣,很快就能糾正錯誤。有的家長看到比自己孩子後學的都已趕在前面,非常著急,不時訓斥,甚至打罵和強制孩子練琴。有些教師也往往缺乏耐心,動輒對孩子嚴加訓斥 ,甚至拿根小棍敲擊孩子的小手。久而久之許多孩子不僅產生了逆反心理,厭惡學琴,更有甚者一聽要上鋼琴課,就會產生恐懼心理。這樣的心理狀態還怎能學好琴呢?對這樣孩子只有耐心地啟發和培養他們對音樂的興趣,讓他們輕輕鬆鬆地上好每一堂課,並能輕輕鬆鬆地完成布置的練習任務,增強他們的自信心。這樣做同樣也能使孩子們在學習鋼琴中得到良好的藝術薰陶。

其次來談幼兒鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法,兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統的要求,把一些彈琴的“常見病”解決在萌芽狀態之中,從而打好鋼琴演奏技術的基礎。這一點,無論對於專業學琴還是業餘學琴同樣重要。下面僅就兒童初學鋼琴常常出現的彈奏錯誤,談談產生的原因及解決的具體方法。

一、癟指:彈奏時手指第一關節塌陷,我們稱之為“癟指”或“折指”.這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖,造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬,使手指不靈活而直接影響速度與力度,影響發音與音質。

解決方法:

①多加強斷奏練習,即每彈奏一個音都採用手臂放鬆掉下來的動作,體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然後由手指第一關節在琴鍵上穩穩地“站住”,訓練指關節支撐手臂重量的能力。

②觸鍵時手指各關節必須凸出,不能凹陷,手形保持握球狀,指尖要有向里摳抓東西的感覺,逐漸增強指關節承受重量的能力。

③“指尖站立”要意念在先,在手指觸鍵前,思想準備要充分,注意力集中,慢慢地、一個音一個音地認真專心對待,持之以恆。這是克服癟指的關鍵。相反,懶散、機械,任其“自然”地觸鍵,就會一無所獲,錯誤依舊。

二、拇指夾指:有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往裡夾,拇指尖使勁向外翹,拇指不能自如地上下起落,而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因,是“虎口”處緊張地抽緊,使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上,形成用拇指關節或整個拇指外側笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張,出現不均勻的重音現象。同時,外翹的拇指尖經常會不由自主地“刮”著鄰近的琴鍵,造成發音不乾淨。拇指夾指使整個手掌開度不夠,難於彈奏音程距離遠、跨度大的音與和弦。

解決方法:①糾正手型。“虎口”放鬆拉開,拇指掌關節(第二關節)作支點,第一、第二關節凸起,拇指尖向里彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側點狀觸鍵,正確地站立彈奏,而不應該用拇指關節甚至整個拇指側面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作,使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏,有效地解決十指音色統一、音量均衡的問題。

三、無名指不獨立:無名指(4指)靈活程度先天地差於其他各指,它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時,如果過分強調它獨立地高抬指,勢必造成它的緊張,並連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應,使4指與相鄰音銜接時,出現音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現象。

解決方法:

①在保持正確手型基礎上,訓練4指抬指時,可以允許相鄰的手指自然地相隨運動,讓4指鬆弛自如地起落。如:彈下3指,抬起4指,小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。

②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練,使相牽連的肌肉逐漸自由獨立,使4指與相鄰的手指連奏時,控制力增強,均勻、流暢地走動與跑動。

四、小指掌關節塌陷與僵立:大部分兒童都程度不同地出現小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上,或者為讓其站立採取方法不當出現的另一極端現象--小指僵直地。拄在琴鍵上。

解決方法:

①小指彈奏時,小指掌關節(第三關節)一定要鼓起,作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關節也要鬆弛自然凸出。任何一個關節的塌陷都會造成緊張、僵直。

②糾正毛病時一定要慢練,靜下心來,默念“鼓起、站住”的指令,反覆練習,久而久之,就會收到事半功倍之效。

2023鋼琴教學計畫範文 篇5

一、教學目的與任務

在於通過一對一的鋼琴課引導學生步入音樂之門,使學生學會理解音樂、表現音樂、喜歡音樂,將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學密切地結合起來,使學生獲得有關鋼琴演奏的基本知識,掌握鋼琴基本彈奏方法與技能,並使其音樂素質得到全面的提高。

二、教學原則與方法

(一)教學原則

1、教學曲目的編排是以近年來國內比較常用的主流教材為基礎,充分吸收古今中外優秀鋼琴教材之長,針對鋼琴普及教學中啟蒙階段的教學,以興趣為主導思想,密切聯繫我國鋼琴的教學實踐,選用不同類型的教材合理搭配。

2、教學中貫徹循序漸進的原則,合理安排教學進度,根據學生的不同情況因材施教,靈活安排教學內容。

(二)教學方法

1、教學以一對一的授課形式為主,針對學生的不同條件因材施教。

2、根據學生及家長的不同需求輔以不同形式的主講課、陪練課,使學生用最少的時間達到最佳學習效果。

3、在整個教學過程中,根據學生的進展情況及時調整教學方案和教學進度,既不脫離曲目的整體要求,又不生搬硬套規定的曲目,使教學更加靈活、生動。

4、實際教學中應根據學生的不同情況合理安排課程,切勿貪多貪快,初級階段教學在培養學生對學習音樂的興趣的同時應以基本功為重。

三、教學內容

A、初學者最初手指的獨立練習

(1)手腕平穩、平靜,指型穩定,注意力集中在掌關節的活動上。

(2)手指抬起時,要覺得只用了掌關節的機能,手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

(3)抬起手指的'動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

(4)抬起的高度,慢練時可稍高,但要在不勉強的前提下。

(5)彈下(觸下琴鍵)的動作,也要感覺只用了掌關節,也要果斷。開始階段不要追求音量大,也不要有勉強感。

(6)觸下琴鍵(發出聲音)的同時,掌關節也停止用力。這時,除了第一關節負責把手指保留在鍵上外,整隻手進入近乎休息的狀態。

2023鋼琴教學計畫範文 篇6

一、教學目標:

1、初步了解鋼琴,激發學生的學習興趣,在學習過程中能夠學會獨立思考問題,解決問題的方式。

2、理論聯繫實際,循序漸進,根據學生不同的性格特點、學習能力因材施教。

3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的自信心與成就感,可以定期舉行小小音樂會活動。

二、教學內容:

(下面列舉的不是固定教材,根據學生的不同特點選擇教材,可以有所增減)

(一)啟蒙階段

《小湯普森簡易鋼琴教程》1—2冊;《拜厄鋼琴基本教程》;

基本要求:

1、初步認識五線譜,能擺出正確的手型,能夠邊彈邊數拍子。

2、掌握“落臂、走路“兩種基本的彈奏方式。

(二)初級階段

基本練習:《哈農》;24個大小調音階、琶音(3—4個同向八度)

練習曲:《拜厄》後半部分鞏固練習、《車爾尼599》

樂曲:《鋼琴基礎教程》1冊.

1、能雙手演奏小樂曲,能彈出雙音,達到雙手的平衡演奏,手腕要保持放鬆狀態。

2、左右手的七個基本音級全部學完,要求完全熟悉它們的位置,清楚各個節拍的強弱關係。

3、左右手能夠熟練彈奏,能掌握樂曲中多變的節奏型,能完整彈奏簡單的樂曲。

(三)中級階段

基本練習:《哈農》 24個大小調音階、琶音。

練習曲:《車爾尼599》;《車爾尼849》前半部分

樂曲:《鋼琴基礎教程》1、2冊;《中國音協全國鋼琴考級曲》;《小奏鳴曲集》;《巴赫鋼琴初級曲集》。

基本要求:

1、掌握正確的彈奏方法,培養讀譜能力,視奏能力。

2、做到手指自如,手指初步獨立,並學習非連音、跳音、連音及雙音、三和弦的彈奏方法。

3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段,培養良好的音樂表現能力

(四)中高級階段

基本練習:《哈農》;24個大小調音階、琶音。

練習曲:《車爾尼849》後半部分;《車爾尼299》前半部分;

樂曲:《巴赫鋼琴初級曲集》;《中國音協鋼琴考級作品集》;《鋼琴基礎教程》3、4冊

基本要求:

1、進一步加強手指的獨立性,訓練手指靈活、流暢地跑動,學習歌唱性連奏,手腕、手臂配合適當協調。

2、加強對聲部及音色的控制能力,較好地掌握音樂風格與形象。

(五)高級階段

基本練習:《哈農練指法》;24個大小調音階

練習曲:《車爾尼299 》後半部分;《車爾尼740》

樂曲:《巴赫小前奏曲與賦格》;《中國音協鋼琴考級作品集》

基本要求:

1、鞏固提高以往所學過的技巧,熟悉24個大小調音階和琶音。

2、提高視奏能力,多彈中外優秀作品。

3、進一步掌握鋼琴必要的表現手段,包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用,手指不同的觸鍵法,以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

三、教學過程:

(一)導入期練習:彈琴的重要性

1、觀察學生:通過朋友式的相處,了解學生的性格。有一定基礎的學生,要看看以前所學內容是否鞏固,可以通過複習所學的內容來了解其學習情況。

2、與學生、父母對話,進一步了解學生。通過與家長的溝通,讓家長鼓勵孩子,給予孩子足夠的信心。

(二)初級課:養成良好的習慣的時期

1、課程的難易程度要和學生的實際能力相符合,選擇適合學生的教材。

2、初級階段要掌握好正確的彈琴姿勢,手型,要準確掌握各音級在五線譜上的位置。五線譜的教學可以通過教、學、練、玩幾個過程來完成。枯燥的識譜也可以結合形象的遊戲、兒歌、口訣等來完成。

3、加強學生的讀譜、視奏能力,培養學生的學習興趣。

4、強調學生練琴的重要性,引導學生正確的練琴方法。

5、掌握正確的運指方法及習慣。

(三)中級課:培養學生熱愛鋼琴的時期

1、強調掌握正確的姿勢,加強手腕、肘部、肩部的柔韌性。做到放鬆的彈奏。

2、加強練習音階、琶音,讓學生慢慢提高手指的靈活性,掌握手指的慢、中、快速練習。

3、能夠理解樂句的概念並且能夠正確掌握踏板的運用。

(四)高級課:獨立自主演奏鋼琴的時期

1、重視學生的自立意識,讓學生們彈自己喜歡的曲子。

2、學生能夠對音樂有一定的認識,特別是不同時期、風格的音樂家曲目的特點。

3、加強復調音樂指導,掌握復調音樂的要點。

4、能夠獨立自主的演奏鋼琴,學生的彈奏能夠有一定的表演性。

2023鋼琴教學計畫範文 篇7

一、學情分析

本學期的鋼琴教學主要是面對兩個年級段的學生,一個是低年級一個是高年級。低年級學生主要是一二年級。這個年級段的學生比較好動,坐不住,對新事物新知識的接受能力強而且充滿好奇心,但是不是有很好的耐心。在半個學期或一個學期的學習下二年級的學生能夠很好的掌握學習的樂趣,一年級的學生在經過半個學期的學習也有了比較大的進步。高年級的學生由於學習的時間的長短對與鋼琴的練習程度也是不盡相同。對於三四年級的學生能夠很好的學習並掌握學習鋼琴的基本技巧,但是缺乏很好的耐性。五六年級的學生能夠有著相對而言的自控能力,在學習和接受能力方面都是最好的。

二、教材分析

對於低年級學習的教材主要是湯普森第一冊和第二冊,這兩冊教材主要的鋼琴的基本練習,有音符的練習和節奏的練習。這也是學習鋼琴的基本,必須要牢牢的打好基礎。對於高年級的學生教材主要是拜厄上下冊兩本教材。這兩本教材主要是對鋼琴基本知識的在鞏固。並學習新的鋼琴和樂理知識。通過這兩本教材的學習能夠增加手指的靈活度。

三、教學目標

1、認識鋼琴的基本知識,正確的坐姿和正確的彈奏手勢

2、認識鋼琴的惹事鋼琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b

3、要有彈奏鋼琴的音樂感,增加音樂詳細能力

4、嚴格樂曲彈奏的速度,增強節奏感

5、簡單的學習樂理知識,樂理知識入門

6、正確的彈奏練習曲

四、教學重點

1、能夠正確的流暢的彈奏樂曲

2、培養學生對彈奏鋼琴的興趣

3、對於練習去的把握

五、教學措施

對於低年級和高年級的學生因材施教,在鋼琴課上要積極的引導學生,增加學生的學習樂趣,防止課堂的枯燥無味。

六、課程進度

本著學生的學習現實情況和學習進度的不同,適當的安排學生的彈奏曲目,基本上一個星期不能少於兩首練習曲,個別情況除外。

鋼琴教學計畫12

第一課時教學計畫如下:

一、課時:45分鐘

二、課型:一對一

三、教學目標:

1、培養小朋友對鋼琴的初步興趣

先和啟蒙班的小朋友接觸下,了解他們的心理狀態,找找感覺,想想應該怎樣的語氣、措辭和他們說話,考慮下他們那么小的年齡,可以聽懂什麼、學會什麼。最重要的不是讓他現在就學會什麼,而是不要讓他對鋼琴產生厭惡。

2、讓小朋友認識鍵盤

鋼琴的鍵盤是由黑色鍵和白色鍵鋼琴的鍵盤有88個鍵其中黑鍵36個白鍵52個。

3、了解彈鋼琴的基本手型

手心裡像握個雞蛋,指關節要飽滿,不要折指。

四、教學過程

1、認識鍵盤特點,白鍵、黑鍵是怎樣組合分布的,哪個是中央C的Do

2、找出鍵盤上所以的中央C的do

3、坐姿(或站姿)

4、手型示範

第二課時教學計畫如下:

先複習和鞏固上節課的內容再開始新的課程以第一節上的中央C的do為主音開始手指練習手指獨立的功夫,主要在掌關節上。最重要的要領是:五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。

要注意:

(1)手腕平穩、平靜,指型穩定,注意力集中在掌關節的活動上。

(2)手指抬起時,要覺得只用了掌關節的機能,手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

(3)抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

(4)抬起的高度,慢練時可稍高,但要在不勉強的前提下。

(5)彈下(觸下琴鍵)的動作,也要感覺只用了掌關節,也要果斷。開始階段不要追求音量大,也不要有勉強感。

(6)觸下琴鍵(發出聲音)的同時,掌關節也停止用力。這時,除了第一關節負責把手指保留在鍵上外,整隻手進入近乎休息的狀態。

2023鋼琴教學計畫範文 篇8

一、教學的目的任務

鋼琴課是訓練學生用科學的彈奏方法進行鋼教琴彈奏的一門學科。通過鋼琴課的教學使學生獲得鍵盤基礎理論知識,對鋼琴彈奏的基本技能方法有較清楚的理解和認識。

其任務是通過鋼琴課教學使學生掌握必要的正確的鋼琴彈奏方法和具有一般的彈奏技能技巧,能正確的分析和處理一般的鋼琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同類型的鋼琴作品及風格,提高藝術修養和音樂表達能力,以適應高中音樂特長學生教學工作及適應高考要求向高等音樂院校輸送合個人才。

二、教學安排

1.鋼琴教學必須旨在培養學生成為“德、智、體”全面發展的文藝事業的接班人。

2.教師要努力鑽研,不斷提高水平,“教書、育人”要全面關心學生的思想、文化及健康的成長。

3.在教學中,重視基礎理論、知識、技能技巧的傳授和訓練。

4.在彈奏技術訓練中,教師要遵循循序漸進的原則,根據學生的具體情況,依據“因材施教”的原則,對學生區別情況,精心施教,加強學生演奏及音樂表達能力的訓練。

5.教學中發揮教師的主導作用,採用啟發式教學。

三、學習年限與課時安排

本課程學習兩年,即四個學期,共72周,每周每生上課一學時,學生每周練習十至十二學時。(練琴時間安排:高一高二利用中午練琴;高三每天早晚各一小時練琴。)

四、教學方式

鋼琴課是一門技術很強的學科,由於個人各自具備的條件不一,和每個人在鋼琴彈奏技巧發展上有著差異,因此,本科程教學方式以個別授課為主,必要時可組織講座或集體課。個別授課必須和學生獨自練習相結合,兩者不可偏廢,以達到預期的教學目的。教師可利用現代化教學手段,進行多元化教學。

五、教學要求與教學內容

本大綱把四個學期(兩年)的學習內容和要求分成八個級別。學生入學後,教師根據學生個人技術水平定程度級。經兩年的學習必須達到第四級以上的程度,鼓勵部分學生跳級學習。學生每學期升一個級別,在學期考試時如達不到級別要求則作不及格處理。

一級

教學要求:

1學會掌握正確的彈奏姿式及彈奏方法,正確的視譜方法。

2達到手臂自如,手指初步獨立,掌握非連音、跳音、連音的彈奏方法,初步學會分句,具備一定的表現力。

教學內容及進程:

1、基本練習:一升一降內大調和小調的音階、琶音、和弦(四個八度)

2、練習曲:拜厄鋼琴教程100課以內

3、樂曲:自選與練習曲同步的樂曲。

二級

教學要求:

1、進一步掌握正確的彈奏方法,臂、腕、手指配合協調訓練。手指較獨立,靈活的彈奏訓練手指的伸張及連奏中手指重量的轉移。

2、準確掌握音樂的節奏、分句,學會分辨不同的力度和音色,對樂曲有一定的理解。

教學內容及進程:

1、基本練習:三升三降內大小調音階、琶音、和弦(四個八度)

2練習曲:拜厄結束,車爾尼鋼琴練習曲OP599的大部分(約80課前)

3、樂曲:《布格繆勒鋼琴進階25首》(選用)、風笛舞曲、勇敢的騎士(舒曼)等。

三級

教學要求:

1、進一步加強手指的獨立訓練和較靈活的跑動

2、學習和掌握裝飾音、顫音及節奏較複雜的技術,學習歌唱性的連奏句,學用踏板,進一步加強音色和力度的訓練。

教學內容及進程:

1、基本練習:四升四降內大小調音階、琶音、和弦(四個八度)

2、練習曲:OP599結束,OP849的大部分或其他補充性練習曲教材

3、小奏鳴曲:庫勞OP55NO1克萊門蒂OP36NO1NO2NO3杜舍克OP20NO1

2023鋼琴教學計畫範文 篇9

音階的彈奏被視為訓練手指技巧的基本練習。不少專家認為音階的練習,對手指的靈巧度是有助益的,應該要持續不間斷地練習。

鋼琴彈奏者在彈奏時的手形是否正確,對於往後其手指在彈奏鋼琴時是否能夠靈活運用,有絕對性的影響。好的手形能幫助彈奏者對所彈樂曲之音色有較準的掌握,而且適當的手形也可避免鋼琴彈奏者產生不必要的彈琴傷害。

鋼琴彈奏的正確手形,可以如下方法自我調整。而且在不斷的彈奏練習中,仍須不斷地自我檢視,同時用心去感覺自己的手形是否已調整至最適當形狀。洛陽鋼琴培訓老師就和大家分析一下鋼琴彈奏練習的正確手型:

1.三點高度調整法

所謂的.“三點”,指的是從指尖算起的第二、第三關節和手腕。這三點的高低位置配置,依次為第三關節最高、第二關節其次、手腕保持與琴鍵水平之高度。其造型是手心中

空隆起,而手背則是呈小丘狀.常見的錯誤手形,則是手指的第三關節呈凹下狀。以這樣的手形彈琴,容易造成粗暴與壓抑的強音音色。

2.握蛋練習法

彈琴有無最佳手形,只要想像在手心處握有一個生雞蛋而不會墜下,也不會捏破即可,同時常常練習之。檢驗手形有無在最適狀,也是這樣的作法.以想像的方式,想像自己手

心握有一個雞蛋,即能使手心常常維持著隆起的空心狀,以利於鋼琴彈奏品質的維護。

2023鋼琴教學計畫範文 篇10

學生們在第一學期均為初學,剛開始接觸鋼琴,我們上課著重於對鋼琴以及五線譜的認識與熟悉,接下來是小編為您整理的藝考生鋼琴教學計畫,希望對您有所幫助。藝考生鋼琴教學計畫1

一、教學內容

簡單樂理知識、湯普森簡易鋼琴教程1冊、拜爾

二、教學目標:

1。培養學生對鋼琴的初步興趣,了解他們的心理狀態;讓他們先以認識鋼琴,從而不對鋼琴產生厭惡感;

2。讓學生認識鋼琴的鍵盤;(總共鍵盤有88個鍵,其中黑鍵36個,白鍵52個。)

3。了解彈鋼琴的基本手型;(手心裡像握個雞蛋,指關節要飽滿,不要折指。)

4。會邊彈邊數拍子,彈奏簡單的單音曲子;

5。能雙手演奏小樂曲,能彈出雙音,達到雙手的平衡演奏,手腕保持放鬆的狀態。

三、教學方式

1。一對一教學和小組課相結合的教學方式,針對每個學生的不同特點進行因材施教。

2。理論聯繫實際,在活動中學知識,在活動中學技能。學校定期會有不同的觀摩或是各類比賽,給學生提供充足的展示平台,鍛鍊學生的膽量,提高學生的專業能力,增強學生的自信心,提升學生的音樂技能及音樂素養

藝考生鋼琴教學計畫2

經過一學期的學習,參加鋼琴興趣班的同學,在本學期內完成了學期初制定的學習目標,即:

1、熟練地掌握五線譜中七個基本音級的識譜。

2、分辨幾種常用音符的時值。

3、能正確演奏所學樂曲。

4、具備一定的樂音聽辨能力。

在新的學期里,鋼琴興趣班的課程將會在以下幾點進行深化落實與改進:

一、授課模式與內容:

學生們在第一學期均為初學,剛開始接觸鋼琴,我們上課著重於對鋼琴以及五線譜的認識與熟悉,上課以講為主以練為輔,同時配合一些基礎的視唱練耳內容。在慢慢熟悉了鋼琴和五線譜以後,我們將重點逐步轉移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同時加入更多進階的視唱練耳內容,全面培養學生的樂感。

二、示範演奏:

在第一學期里,我們做到了每一首新學習的曲目都進行多次示範演奏,包括學生的示範和教師的示範。這些示範演奏很好的調動了學生學琴的

積極性與趣味性,也起到了很好的引導作用,告訴學生哪些是正確的演奏方式。在第二學期里,要讓學生進行更多的示範演奏,讓每個人都有充分的機會展示自己,同時也檢驗學生對知識的掌握情況。我們要通過對一些關鍵性要領的示範,把學生可能犯的錯誤消滅在萌芽狀態,提高授課質量。

三、共同作業與齊奏:

通常低年級的學生掌握知識比較慢,高年級的學生比較快,我們讓高年級的學生帶動低年級的學生,讓他們共同作業,起到了傳幫帶的作用。高年級的學生在教別人的同時,也在鞏固著自己的記憶。下學期會增加齊奏的時間,在齊奏中鍛鍊整齊劃一的節奏感和良好的整體音樂感,並且互相激發學習興趣。除了齊奏,還會採用分組演奏和接力演奏等競爭性強的內容,強化集體課的效果。

2023鋼琴教學計畫範文 篇11

一、指導思想

為適應面向自查報告網改革發展的需要,緊緊圍繞培養21世紀合格幼師人才的目標,立足當前,著眼未來,大力推進教學改革,堅持以就業為導向,德育為先,在做中教,做中學,大力推進行動導向任務引領的教學模式改革,激發學生的音樂興趣,提高“鋼琴配彈”的專業技能,提升專業素養,造就合格的幼兒教師。

二、教材分析

本教材《鍵盤和聲與即興伴奏》根據學前教育專業發展趨勢的有關精神,體現了科學性與實用性相結合的原則,突出以學生為主體,著力培養學生的自我學習能力,大膽滲透新方法,採用集體課及分級管理小組合作的教學模式,激發學生的學習興趣、培養創新意識和能力,推動教學改革。全書共分六個項目。結合《幼兒歌曲彈唱教程》教材,選用當今幼稚園流行的幼兒歌曲為配彈練習曲目,大力提高學生邊彈邊唱的職業能力。

三、學情分析

c278279280的學生來自各個的地方,基本上都是零基礎,通過一年半的琴法學習,掌握了一些鋼琴、電子琴的演奏技巧,接觸了不同風格的鋼琴作品、不足之處是:演奏水平有差距,少數同學的手指基本功比較差,需要不斷地加強基本功練習,還有識琴譜能力較弱,都要長期進行練習,才會得到全面提高、樂理和聲知識欠缺,需要從零開始學習歌曲配彈知識,邊彈邊唱的能力非常欠缺。

四、教學目標

1、充分發揮音樂的美育作用,提高學生的音樂素養,陶冶高尚情操,培養學生正確的審美觀。

2、培養學生熱愛音樂、享受音樂的能力,提高學生的音樂水平。

3、教育學生愛惜鋼琴等設施設備,培養學生安全衛生意識。

4、提高學生鋼琴演奏水平,能運用鋼琴、電子琴等鍵盤為兒童歌曲配彈,大力提高邊彈邊唱的能力,提高兒童歌曲即興伴奏的水平,發展學生的專業能力。

5、培養學生吃苦耐勞,勤奮好學的良好品質。

6、培養學生善於溝通、與人協作的專業素養。

7、教育學生熱愛祖國,熱愛祖國的音樂藝術,熱愛並獻身幼教事業。

五、教學重點與難點

教學重點:

1、和弦基礎與初步伴奏的知識及套用

2、常見歌曲伴奏音型的處理與彈奏

3、鋼琴、電子琴的演奏技巧

4、幼兒歌曲的即興彈唱

教學難點:

1、歌曲配彈的和聲知識掌握

2、各種不同伴奏音型的雙手配合

3、幼兒歌曲的邊彈邊唱

六、具體措施及教學方法

具體措施:

1、運用多元化的教學手段,提高課堂教學質量。

2、寓教於樂,激發學生的學習興趣。

3、豐富課堂形式,運用實訓教室和多媒體教學

4、運用生動形象的比喻,創設活躍的課堂氣氛

5、分層教學,做到面向全體,因材施教。

6、用歸納比較法,幫助學生髮現規律,總結規律,掌握科學學習方法。

教學方法:

1、運用任務驅動法、演示法、歸納比較法、講解法、分析法等教學方法。

2、運用現代化設備,打擊樂器為課堂增添色彩。

3、面向全體學生,用循序漸進的方法,多培養學生的聽力,演奏能力。

4、開展小組合作學習,提高學生彈、唱、演的能力,提高職業能力。

七、考核方式

考核方法:理論+實操

平時成績30+期末成績70=考核成績

改進回課檢測交作業的方式,探尋多種形式的綜合運用,如:個人展現,小組展現,開演奏會等等

八、教學進度安排

2023鋼琴教學計畫範文 篇12

一是培養學生學琴的興趣。

教師要設法在教學中啟發學生的音樂想像力,喚起他們的音樂感受力,進而點燃他們的音樂表現欲,激活他們的音樂創造力,讓他們通過學琴有所感,有所想,有所悟,有所為,從而在品味音樂和詮釋音樂的過程中,體會到學琴的真正意義。

為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門,教學中應採取啟發、誘導、激勵的方法培養和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維,無論教識譜,還是教演奏,最好多用一些比喻方法。在彈奏標意性樂曲時,教師在范奏前最好用形象的語言或用童話故事的形式,將樂曲的內容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。幼兒多具愛表現、喜歡得到讚揚 的特點。家長、教師平日可採用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對於他們的點滴進步,也要充分肯定。經常舉辦一些小型音樂會,讓孩子們互相觀摩、互相找差距,既鍛鍊了表演能力,又能產生競爭意識。通過以上方法,幼兒會逐漸對學習音樂產生濃厚興趣,並能自覺地完成教師布置的練習任務,成績會明顯提高。隨著成績的提高同時還會產生較強的自信心,會更加努力地學琴。

二是尊重差異,目標適度。

學生的音樂天賦、心理發展、年齡、性格各不相同。教師要注意針對每個學生的特點,在教材的選用、教學的進度、授課的方式上靈活安排,設立切實可行的目標,既要做到增強學生達標的信心,又要讓學生明白為成功必須作出的努力;既能照顧到學生的興趣,又能保證學生學有所獲;既能在練琴的過程中感覺到一定的壓力,又能體會到付出後所帶來的快樂。

三是善用激勵,著眼發展。

彈琴確實不是一件容易的事情,任何一個學生都希望自己練習的結果能獲得教師的肯定和表揚,而這是學生最好的學習動力。因此,教師應善於捕捉學生身上的閃光點,對學生的每一個進步給予及時的肯定,並不斷激勵和鞭策學生朝著更高的目標邁進。

四是採用多種教學形式,豐富教學課堂。

教師可以為學生選取一些四手聯彈、雙鋼琴曲,讓他們體會合奏的快樂;可以經常和學生一起欣賞優秀鋼琴家的演奏錄像、聆聽鋼琴大師的CD,提升學生對音樂的鑑賞力;還可以定期同學生和家長們進行交流,暢談學生的學琴經驗和心得,或者舉辦小型的音樂會和匯報會,讓學生們體會舞台上的激情。

首先來談在青少年鋼琴教學中兒童的心理,因為幼兒及青少年時期有其特殊的心理表現,所以鋼琴教師必須熟悉兒童心理學與教育學 .只有這樣,才能根據兒童心理特點搞好鋼琴教學。

2023鋼琴教學計畫範文 篇13

教學目標:

1、激發孩子對音樂的學習興趣,在練習之中學會屬於自己的思考問題,解決問題的獨特方

式。

2、教學中貫徹理論聯繫實際,循序漸進、因材施教的原則。

3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的自信心與成就感。

教學對象:四周歲以上均可報名

教學內容:

1、啟蒙階段

湯普森簡易鋼琴教程1-2冊

2、初級階段

基本練習 24個大小調音階(同向3個八度)

練習曲 拜爾599車爾尼

樂曲 高師鋼琴基礎教程1冊 中國音協鋼琴考級作品集

3、中級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼599 車爾尼849前半部分

樂曲 巴赫鋼琴初級曲集 中國音協鋼琴考級作品集

高師鋼琴基礎教程1-2冊

4、中高級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼 849後半部分 車爾尼 299 前半部分

樂曲 巴赫鋼琴初級曲集 中國音協鋼琴考級作品集

高等師範院校鋼琴基礎教程後兩冊

5、高級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼 299 後半部分 車爾尼740

樂曲 巴赫小前奏曲與賦格 中國音協鋼琴考級作品集

教學要求:

一、啟蒙階段

1、認識基本音級,能擺出正確的手型,會邊彈邊數拍子。

2、能雙手演奏小樂曲,能彈出雙音,達到雙手的平衡演奏,手腕要保持放鬆狀態。

3、左右手的七個基本音級全部學完,要求完全熟悉它們的位置,清楚各個節拍的強弱關係。

4、熟練彈奏左右手,能掌握樂曲中多變的節奏型,能完整彈奏樂曲。

二、初級階段

1、掌握正確的彈奏方法,培養讀譜能力。

2、做到手指自如,手指初步獨立,並學習非連音、跳音、連音及雙音、三和弦的彈奏方法。

3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段,培養良好的音樂表現能力。

三、中高級階段

1、進一步加強手指的獨立性,訓練手指靈活、流暢地跑動,學習歌唱性連奏,手腕、手臂

配合適當協調。

2、加強對聲部及音色的控制能力,較好地掌握音樂風格與形象。

四、高級階段

1、鞏固提高以往所學過的技巧,熟悉24個大小調音階和琶音。

2、提高視奏能力,瀏覽中外優秀作品。

3、進一步掌握鋼琴必要的表現手段,包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用,

手指不同的觸鍵法,以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

教學方式:

1、一對一教學和小組課相結合的教學方式,針對每個學生的不同特點進行因材施教。

2、理論聯繫實際,在活動中學知識,在活動中學技能。少年宮每年有兩次大型演出,一次

是暑假,一次是寒假。給學生提供充足的展示平台,鍛鍊學生的膽量,提高學生的專業能力,

增強學生的自信心

2023鋼琴教學計畫範文 篇14

一、教學目標

【知識與技能】能夠演唱歌曲,演唱時注意語言的親切感和字正腔圓的發聲技巧。

【過程與方法】在參與講授、體驗、鑑賞的過程中初步感知歌劇《傷逝》的劇情和歌曲的風格特點,能夠提高音樂的審美能力。

【情感態度與價值觀】通過本文的學習,學生能夠樹立正確的愛情觀和進取精神。

二、教學重難點

【重點】了解歌劇《傷逝》,參與演唱音樂主題。

【難點】能夠了解歌劇的風格特點。

三、教學用具

鋼琴、多媒體

四、教學過程

(一)新課導入

愛情與婚姻的關係為話題,引入新課。

師:什麼是愛情?每個人心目中都有對愛情的憧憬,愛情之後是什麼呢?婚姻是愛情的墳墓?這是我國著名的作家魯迅唯一的一部愛情小說《傷逝》,後來人民音樂家施光南將其寫成了一部歌劇,那么兩位藝術家又是怎么詮釋愛情的呢?今天我們就一同走進子君與涓生的愛情故事。

(二)初步感知

1.簡單介紹施光南

施光南是我國人民音樂家之一,創作很多優秀的作品,其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的鳳尾竹》、《吐魯番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人傳唱,1981年,為紀念魯迅先生誕辰一百周年,施光南創作了大型歌劇《傷逝》,他以滿腔熱情和嶄新的手法,成功地用音樂塑造了魯迅先生於二十年代筆下所刻化的一代追尋與彷徨的青年形象。

2.簡單了解歌劇《傷逝》學生蒐集之前查找的資料

歌劇《傷逝》是根據魯迅同名小說改編,是一部形式新穎,音樂感人的室內歌劇。1981年首演於北京。劇情發生在1919年“五四”運動後不久的舊中國。通過一對有共同理想的男女青年(涓生和子君)從戀愛、結婚到最終分離的情節描寫,揭露封建禮教的殘酷。魯迅先生的原作,熱情的讚揚了男女主人公爭取自由的精神,對他們的遭遇寄予了深切的同情,但同時也指出他們思想上的局限和軟弱,向人們揭示:個人的愛情和幸福不能超然於社會之外孤立存在

(三)探究學習

1.了解劇情

師:同學們在課下已經蒐集了有關歌劇《傷逝》的資料,誰能和大家分享一下故事的劇情是怎么樣的?歌劇中有幾個場景?

2.欣賞歌曲《紫藤花》,感受演唱形式和風格特點我們從劇情中了解到子君與涓生的愛情故事是悲劇性的結局,但是有一首歌曲卻表達了

他們對美好愛情的嚮往,我們愛聽的時候注意其中的演唱形式是什麼?(抒情二重唱)音調風格有什麼特點?(吸取了我國早期的藝術歌曲的一些特點)

3.學唱歌曲主題

(1)老師彈唱歌曲,學生感知歌曲的音樂情緒和人物細膩的情感。(2)老師彈奏鋼琴,學生自學主題音樂(3)解決歌曲中的難點(注意咬字吐字、聲音的位置、裝飾音)(4)老師彈奏鋼琴,學生演唱主題音樂

4.欣賞《紫藤花》二重唱部分,感受二重唱部分的和諧統一

(四)擴展延伸

1.簡單介紹歌劇的篇目

師:哪位同學們能簡單的說一說除了《紫藤花》,歌劇都有哪些優秀的歌曲?(《一抹夕陽》《風蕭瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等)

2.欣賞《一抹夕陽》

師:同學們歌曲中的音樂主題和紫藤花的音樂主題是一樣的還是不一樣的?(一樣)3.了解歌劇的演唱形式(詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱)

(五)小結作業

今天我們了解了歌劇深入的分析歌劇《傷逝》,學習了歌曲中的裝飾音、演唱的技能、細膩的情感的學習,更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段,同學們的演繹很精彩。我想同學們也為子君與涓生之間的愛情感到惋惜,如果故事的主人公是你,你該怎么選擇?(樹立正確的愛情觀,為了心愛的人努力奮鬥……),同學們之間的探討真有見地,相信同學們都能做出正確的選擇,同學們如果對其他歌曲片段感興趣的話,下課後多聽一下《風蕭瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等,我們下節課見。

五、板書設計

紫藤花

歌劇簡介音樂知識:倚音

二重唱:聲音的統一

2023鋼琴教學計畫範文 篇15

一、目的與任務

在於通過一對一的鋼琴課引導學生步入音樂之門,使學生學會理解音樂、表現音樂、喜歡音樂,將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學密切地結合起來,使學生獲得有關鋼琴演奏的基本知識,掌握鋼琴基本彈奏方法與技能,並使其音樂素質得到全面的提高。

二、原則與方法

(一)教學原則

1、教學曲目的編排是以近年來國內比較常用的主流教材為基礎,充分吸收古今中外優秀鋼琴教材之長,針對鋼琴普及教學中啟蒙階段的教學,以興趣為主導思想,密切聯繫我國鋼琴的教學實踐,選用不同類型的教材合理搭配。

2、教學中貫徹循序漸進的原則,合理安排教學進度,根據學生的不同情況因材施教,靈活安排教學內容。

(二)教學方法

1、教學以一對一的授課形式為主,針對學生的不同條件因材施教。

2、根據學生及家長的不同需求輔以不同形式的主講課、陪練課,使學生用最少的時間達到最佳學習效果。

3、在整個教學過程中,根據學生的進展情況及時調整教學方案和教學進度,既不脫離曲目的整體要求,又不生搬硬套規定的曲目,使教學更加靈活、生動。

4、實際教學中應根據學生的不同情況合理安排課程,切勿貪多貪快,初級階段教學在培養學生對學習音樂的興趣的同時應以基本功為重。

三、內容

A、初學者最初手指的獨立練習

(1)手腕平穩、平靜,指型穩定,注意力集中在掌關節的活動上。

(2)手指抬起時,要覺得只用了掌關節的機能,手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

(3)抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

(4)抬起的高度,慢練時可稍高,但要在不勉強的前提下。

(5)彈下(觸下琴鍵)的動作,也要感覺只用了掌關節,也要果斷。開始階段不要追求音量大,也不要有勉強感。

(6)觸下琴鍵(發出聲音)的同時,掌關節也停止用力。這時,除了第一關節負責把手指保留在鍵上外,整隻手進入近乎休息的狀態。

(7)如果是五個音連續彈奏,開始階段速度要慢,每彈下一個音都在那個音上休息片刻。速度、音量(力度),只能隨練習的積累而逐漸增加。要在感到一切都很自然、不費力的情形下一步步過渡到響亮而快速。

B、022班陳璐瑩,017班吳碧璇學習《約翰·湯普森簡易鋼琴教程1冊》,010班劉佳妮,012班彭蔚琪學習《約翰·湯普森簡易鋼琴教程2冊》。

C、在學生學習的過程中根據學生個人學習的情況學習《兒童鋼琴手指練習》《哈農》等集中訓練手指的練習。

2023鋼琴教學計畫範文 篇16

1、複習已學過的全休止符、二分休止符、四分休止符

2、初步學唱《拔河遊戲》

1、能較快地說出三個休止符的名稱。

2、能按著節拍學唱。