低年級音樂教學工作總結

低年級音樂教學工作總結 篇1

音樂與其說是一門聲音的藝術,不如說是一門情感的藝術,它的震撼人心的力量,使其比別的藝術更能直接地作用於人的情感、人的心靈。同時音樂更是一門美的藝術。它用情感、陶冶美的心靈,培養美的情操。這種美的陶冶,雖然需要漫長的積累,持久的滋潤,需要潛移默化,但它的效果卻是刻骨銘心的,要提高審美教育在課堂中的地位,教師就必須自覺地積極主動鑽研教材,深入挖掘教材的內在因素,挖掘審美內容,通過提高審美水平,精巧地完成美育任務。

一、從育人出發,進行審美教育。

我在教學中,都要讓學生充分理解歌曲內容,體會歌曲所表達的思想感情,達到審美教育的目的,如教學《不再麻煩好媽媽》我先從談話引入,再進行歌詞學習,讓學生找找哪些詞要讀重些,通過這樣,再進行小結:媽媽愛我們,她平時為我們操了很多心,所以我們要自己能做的事自己做,為媽媽多分擔。

二、音樂美是進行審美教育的重要教材

音樂美包括:節奏美、旋律美、音色美及和聲美等,歌曲是最自然、最流暢、最優美的音樂表現形式,我們要通過教唱歌曲,讓學生在音樂中陶冶情操。

1、節奏美是低年級學生最容易體驗的,除了設計各種節奏讓學生練習外,要更重視學生理解所學歌曲本身的節奏。如教學《過新年》這課時,讓學生為其中的“咚咚鏘”伴奏,通過伴奏,讓孩子進一步了解歌曲節奏,通過伴奏,又增加了氣氛,更好地烘托出歌曲的氣氛,不僅為學習歌曲打下良好的基礎,又進行了愉快的審美教育。

2、教師範唱是學生直接體驗音樂美的一種有效形式。如教唱《小紅帽》這首歌時,我精心設計了范唱這一環節。范唱時,我突出了一個“情”字,又不失一個“動”字。在突出“情”字方面,我處理了幾個圓滑音的唱法,把圓滑音用得圓滑、連貫並加上用手劃弧線,顯得特別親切、可愛又自豪表現小紅帽活潑、快樂、天真的神態,這幾個音也正是學生容易唱錯的地方。在“動”方面,我在范唱時,準備了一頂小紅帽戴在頭上,邊唱邊表演,激發了學生的興趣。引導學生說說故事,讓學生進一步了解歌曲的故事內容,加深印象,有利於學生的表現。

三、根據聽覺來逐層深入感受美

音樂是聽覺的藝術,音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各樣的音樂作品,通過對音樂的感受和審視來達到的教學目標。一般情況下,學生對樂曲的感悟可分為初步聆聽、理解聆聽、評價聆聽三個階段。由於受生活經理、文化素質、欣賞情趣、性格特點、藝術修養的制約,學生欣賞能力有限,因此教學時必須循序漸進、層層深入。

當然美育僅僅是這些還不夠,還要充分展示教師的職業特點和健康的審美情趣,樹立一個知識豐富、充滿睿智的音樂教師形象,只有這樣才能為學生提供一個美的榜樣,陶冶學生美的心靈,培養學生美的情操,使學生無時無刻都處於美的沐浴中,讓學生感受到美其實到處都有!

低年級音樂教學工作總結 篇2

這一學年我擔任的是國中部七年級××班和八年級幾個班的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反覆覆,但在每年反覆教育教學的過程中,我卻有著不同的收穫。現將這一學年的教育教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在於給人自由馳騁想像的空間。一首好的樂曲,或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的,培養學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心

我注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想像及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。

二、在教學過程中,讓學生“要我學——我想學——我要學”進行轉變

為了達到這個目的,首先對教材的目標進行了設定。並根據國中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨,安排了本學年的教學計畫,精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案,配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中,我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問,啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合,吸引學生注意力,充分調動學生學習的積極性與學習興趣,從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中,我會創設平等、民主、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、趣味性的教學創新

本學年除第一單元是唱歌課外,其他單元不是創作就是器樂或欣賞,比較枯燥難上,學生的興趣也不太高,教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演,增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高,課堂教學收到了一定的效果。如:複習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知,這一下學生很快就記住了。

四、舉辦節目

配合學校政教處,成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節,並成功出演節目——吉他獨奏。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自我潛能的機會,豐富了學生的課外生活,使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性,同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評,還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

五、努力學習,加強修養

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上網查找有關教育工作站,並精心創建了自己的音樂部落格與各地的中國小教師進行了很好的學習和交流。

當然,我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足,主要表現為:

1、課堂教學不能針對8個班學生實際,缺乏“備學生”這一必要環節。

2、忽視與個別班級學生的交流,有待於進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方,進一步最佳化課堂教學,關注第二課堂。

低年級音樂教學工作總結 篇3

期末將至,一學期的工作接近尾聲,在我所任二年級的教學中,孩子們讓我體會到了純真的快樂和幸福!與此同時,我也用音樂豐富著他們的生活和學習,用音樂的節奏、旋律打動著孩子們的心。音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在於給人們一個馳騁想像的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意,或是抒發一種溫馨的心曲,或是襯托出一個美麗的夢幻,或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈留下美的烙印。

本學期的教學工作現已結束。為了更好的完成教學任務達到教學目的,培養學生懂理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展。在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步。

一、課堂教學

在教學中我儘量採取新穎的教學手段來培養其音樂興趣,實踐中學生展現自己的個性在教師的鼓勵下用不同的節奏表達,學生敢於對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲,說說聽後的感受,你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱,以及歌曲的教學,在教學時有針對性,學生學習的難度降低了,效率提高了,興趣更濃厚了。

二、課堂管理

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。不足:對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講台的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有,幽默力量運用不夠。

三、今後的打算:

1、注意學生學習興趣的激發和培養,利用靈活多變的教學方法,激發學生的學習興趣並讓他們的興趣逐漸養成習慣。

2、在今後的教學中,要把歌曲作為主線,其他方面都圍繞這一主線組成縱向結構,多多聯繫生活,緊密聯繫學生的生活實際,在現實世界中尋找音樂題材,讓教學貼近生活,讓學生在生活中聽到音樂,感受到音樂。力爭把音樂課上得生動活潑,富於情趣,音樂技能得以提高。

3、希望自己能多多學習,多參加一些音樂教研活動,多練習專業技能,多閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌,努力充實自己,更好地為以後的教育教學工作服務。

4、在課堂中學生以小組形式為學習群體,突出學生的協作與討論,充分利用集體的力量,共同發現問題,解決問題,這樣有利於學生的語言表達能力和創新素質的提高,小組由不同性別、不同成績、不同能力的學生組成,使優等生的才能得到施展,中等生得到鍛鍊,後進生得到幫助,互相學習,取長補短,同時使學生的創新能力得到發展。我認為這樣的教學,既發揮了學生之間的互補作用,又培養了學生的合作精神和創新意識,使學生的思路得以開拓,觀察能力、操作能力和思維能力得到鍛鍊。在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結,重視培養學生的探究意識和創新能力,以創新求發展,進一步轉變教育觀念,堅持"以人為本,促進學生全面發展,打好基礎,培養學生創新能力",把"自主——創新"課堂教學模式作為研究與運用的重點,努力實現教學高質量,課堂高效率。

總的說來,本學期教學工作中我做的還不夠,作為一名年輕教師,很多地方還需要提高,應該虛心向其他教師請教學習,多參與聽、評課的活動,努力使自己的課堂教學更為成熟,努力使自己對學生和教材的理解與把握得到進一步提高。

低年級音樂教學工作總結 篇4

音樂是藝術,而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論,對課堂教學的教育理念、教學設計、教學資料、教學方法等方面進行科學的分析和思考,從中歸納出成敗得失,為不斷最佳化後續教學供給重要的條件。因為吸取教訓,能更好地促進教學資料的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、最佳化,才能使課後的反思性真正起到反思、調整、改善後續教學的進取作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美本事。所以每學期對自我的一次教學反思是很有必要的。那么,音樂教學應當從那些方面進行反思,反思後又該如何提高自我的教學本事呢?

本學期,我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自我的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。經過簡短的導入然後直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,所以說,把握好學生的心理特徵,課堂的效率已經能夠提高一半。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受本事,是審美本事的基礎。所以先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌,通常情景下,針對有必須識譜本事的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。可是我卻發現,其實很多同學對簡譜並沒有了解,如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。並讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再經過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜並不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。

低年級音樂教學工作總結 篇5

在教學過程中,以音樂審美體驗為核心,以培養智力因素(歌曲、樂譜、節奏等)與非智力因素(興趣、情感、性格、意志等)相結合為原則,以發展學生的創造性思維為重點,激發學生學習興趣,注重學生對音樂的感受能力和表現能力,培養學生形成良好的人文素養,為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。我的教學工作主要體現在以下幾個方面。

一、注重音樂審美體驗

我在教學設計中以音樂審美為核心的這個基礎理念,常貫穿於音樂教學的全過程,在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中。

二、注重發展學生的創造性思維

在教學過程中,設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景,發展學生的想像力,增強學生的創造意識。如:根據音樂編動作,創編新詞、用聲音創編故事等等,就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時,讓學生觀察它的結構特點,然後思考怎樣敲擊它可以發出聲音,請全班每個同學想一種不同的敲擊方法,我覺得這也是一種創造,讓全班同學都來進行創造性學習。

三、給學生適當的活動空間、思維空間及時間

在教學過程中,我讓學生表現自己,鼓勵學生在他人面前自信地表演,樹立學生的自信心。注重發展學生的發散思維,尊重學生對音樂的感受及理解,讓學生充分發揮自己的想像力。

四、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景,激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習,學生們從中可挖掘自身的許多潛力,如:組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。

低年級音樂教學工作總結 篇6

又一個學期結束了,作為一名國小音樂教師,在過去的一學期里,忙碌著、辛苦著、奔波著,同時也有收穫。回顧這一學期里,每一個失敗,每一個成功都能刺激自己在新的一年裡取得更的進步,現將本學期的工作做簡要的匯報總結。

音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想像的空間.一首好的音樂作品或是蘊涵著一個美好的寓意,或是抒發一種溫馨的心曲,或是襯托出一個美麗的夢幻,或是展現一片灼熱的情懷.這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的,培養學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展。

在教育教學工作上,我利用學科特有的力量來教育學生的思想,尊重學生的人格,讓學生立,對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中,我認真根據《新課程標準》和學生實際情況備礁。《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當以生為本,把關注學生的個體發展作為根本的教育目標,把學習還給學生。音樂課的內容是豐富多彩的,在課堂中我開設了小舞台教你一招等小欄目,讓學生表現自己的才華,給予了他們充分的表現欲。低年級的孩子無論在生理還是心理上都不同程度的帶有幼兒的特徵,音樂的興趣應側重激發和培養。同時我還注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動,堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣,注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。教師必須善於走進學生的情感世界,把自己當作學生的朋友,與學生平等相處,感受他們的喜怒哀樂,並讓美的音樂去觸動他們的心弦,讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些。讓音樂真正成為他們的朋友,讓每個學生都愛好音樂,喜歡音樂。

在課堂活動中,我會創設平等、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但是,有時候學生音樂課上總是亂糟糟的,課後我進行了思,肯定是我的評價語言沒有在點子上,過於頻繁而失去了他的威力,我擔任6個班的音樂教學,每個班的情況都不一樣,沒有備好學生。希望在今後的教學中自己能有所改進。

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。此外,我還很注意自身的學習。積極參加組裡的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌。

在新的一年裡,在領導的領導下,在同事的助下,我一定會不斷進步,更上一層樓。

低年級音樂教學工作總結 篇7

音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力,國小音樂教學反思。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:

1、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,並且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習,教學反思《國小音樂教學反思》。

二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:

在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示範演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上,讓學生上台演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。下面就《真善美的小世界》一課,談一下我的想法。

(一)、利用熟悉的歌曲欣賞,激發學生興趣。

“興趣是最好的老師。”在本堂課的教學中,為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等,老師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習,讓學生的思維隨著“真善美”這根主線進行和發展,在學習過程中又充分採用激勵性學習方法,使教學環環相扣,緊湊而不散亂,整個教學過程顯得較為科學合理,使學生能積極主動的通過觀察發現、感受到生活的美,並覺得學習也是一種樂趣。

低年級音樂教學工作總結 篇8

時光似箭,一學期末又到了,現將這學期的音樂教學工作總結如下,以便今後更好地開展音樂教學工作,彌補不足,精益求精。

一、課堂教學:認真蒐集興趣性備課資料,專心備課、聽課和評課,注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動,《聽(感官認知)、看(觀察)、唱(視唱和歌曲),討論、聯想、想像及律動》中,主動地去發現、去創造、去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造和實踐音樂。堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感感知。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。中學的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛鍊。不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了對初二、初一學生樂理知識的傳授。畢竟掌握樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理:為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用誘導啟發的方式抓住學生的注意力。還對合唱進行了新的突破,即“團結、上進、互學、互動、互愛、互尊、互敬、互助”。激發了學生的求知慾,也讓學生有了新的學習動力和團結意識。對於破壞課堂秩序的行為也進行了說服與糾正,並與班主任、家長聯繫解決學生存在的問題。不足:對於學生的一些擾亂課堂的行為處理力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆,因為畢竟是一堂音樂課。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應特別注意把握尺度地處理問題;特別是對於一群倍有優越感的中學生;還有,幽默力量運用不夠。

三、“二課活動”:為了更好地培養學生對音樂的興趣,按學校的計畫,我在國小2、4年級開展了“二課活動”(國中因為上第四節課沒時間)。“二課活動”隊員基本上是自願報名參加的。每周一、周二、周四的下午三節課後時間訓練。一般隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每一周都在堅持排練(除有特別事由外)。四、考試管理:為了是音樂考試不流於老套、死板,使學生能更自然地表現音樂,表達自己對音樂的理解,也為了讓我對每位學生有個基本的了解,這學期的音樂考試我採用了:(二、四、中一、中二的讀譜、視唱、歌曲的任意抽查)讓學生選擇一種表演方式,即興的綜合性的來表現和表演。(中二)每人設計一個音樂節目單,節目安排要合理有序、有豐富性和可操作性。五、其他:我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的好的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟,強化學生的感性認知審美認知。蒐集了一些音樂網站,還可以讓學生適當地接觸一下網路音樂。此外,還很注意到自身的學習。如:參加團、縣、市、師和兵團的音樂比賽活動;自費到市里學習練習提高自己的專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的書籍;上英特網裡上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少(星期四下午第三節課一直有課),使我失掉了很多直接學習的機會!!!自覺做事還算細心,但考慮太多反而缺乏魄力。凡事都要有計畫,重要的得做操作性計畫。還應多學、多觀察、多反思。處理事情要靈活、多樣、有尺度。這些能力都有待提高。

低年級音樂教學工作總結 篇9

一、設計意圖:

這次單位組織的教學活動比賽,我選擇的是中班音樂活動《打噴嚏的小老鼠》,平時每當孩子聽音樂的時候,他們都會被吸引並投入的去傾聽。特別是用肢體動作表現對孩子更具有吸引力,《綱要》指出:喜歡參加藝術活動,並能大膽地表現自己的情感和體驗。《打噴嚏的小老鼠》它是一個融音樂欣賞和音樂遊戲於一體的活動,該樂曲為ABA三段式結構,A段音樂比較歡快,B段音樂比較舒緩,比較適合中班幼兒欣賞、遊戲。對中班上學期的幼兒來說,讓他們理解樂曲ABA的曲式結構,有一定的難度,但是如果加入一定的故事情節,就能幫助幼兒來理解音樂,且A段音樂中有有規律的滑音,聽起來象打噴嚏的聲音,因此,我就用了小老鼠打噴嚏這樣一個故事情節來貫穿整個活動,幫助幼兒理解音樂。在這個初冬季節,多數幼兒有過感冒打噴嚏的經驗,並且知道感冒打噴嚏要吃藥、打針等等,因此,在活動中,我引導幼兒結合自己的生活經驗,想辦法為小老鼠治病,給孩子提供了展示自己的舞台,嘗試用自己的身體和表情盡情地來表現小老鼠病前及病好後不同的神態,讓幼兒在故事情節和表演過程中來理解樂曲的曲式結構, 使之體驗自由表達和創新的快樂,並讓幼兒在音樂表演中體驗到樂趣。。在活動中通過聽一聽、學一學、做一做、使幼兒表現出了濃厚的興趣,也發展了幼兒的想像力、表現力、創造力。本次活動綜合了語言、藝術等內容,運用了各種手段達到了教育的最佳效果。

二、目標及重難點定位

《綱要》藝術領域中指出:在支持,鼓勵幼兒積極參加的各種藝術活動並大膽表現的同時,幫助他們提高表現的能力,活動目標是教學的起點和歸宿,對活動起著導向作用,為滿足幼兒情感、態度、能力的需要,按照《綱要》設計的五大領域,教育目標確定本次活動目標為:

1、根據小老鼠看病的故事情節,熟悉樂曲旋律,較合拍地隨樂曲做動作。

2、學習用動作表現小老鼠打噴嚏的前後過程,體驗情節表演帶來的樂趣。

整個活動呈現了趣味性、綜合性、活動性,以兒童發展為出發點和歸宿是《綱要》的基本點,因此在教學目標的確定和教學過程的設計上,努力體現以幼兒為本的現代化教育理念,把樂意參與此次活動並能大膽地在眾人面前用肢體來表現音樂做為重點,本次活動的難點是,學習用動作表現小老鼠打噴嚏的前後過程。

三、說教法學法

1、教法:為了有效地掌握重點,突破難點,我採用的是一種“聽想講做”結合的方法。

“聽”:傾聽教師的語言啟發、引導、暗示和示範

“想”:教師能尊重幼兒的想法,激發幼兒的想像力,創造力

“講”:為了滿足幼兒想說的欲望

“做”:讓幼兒用各種不同的方式感受和表現音樂

這些方法能充分調動幼兒的各種感官,操作等來獲得對音樂的理解和感受,因為幼兒是學習的主人,我讓幼兒能夠用眼看,用耳聽,用嘴說,用腦思考,全身心積極地投入到活動中去,並給幼兒提供展現自己的舞台。

四、說教學程式。

簡單說說教學環節。

首先:我讓幼兒邊聽音樂邊聽老師介紹故事情節。 用故事拉開幼兒音樂律動的序幕。吸引幼兒的注意力,激發他們的興趣。

然後進入第二環節:用動作分段表現音樂的變化和故事情節。

A段音樂主要引導幼兒表現小老鼠難受的生病體驗,和小老鼠邊走邊打噴嚏的動作。讓幼兒學會遷移自己生病時的感受,

B段音樂主要是讓幼兒創編曬太陽的動作。讓幼兒隨著音樂,自由地創編動作,充分發揮幼兒的想像力、表現力及創造力,讓幼兒在身體的律動中,加深對音樂的體驗。

C段音樂讓幼兒繼續學做小老鼠跑的動作。

在第二環節中,我用圖譜、念白作輔助,讓幼兒能通過多種感官的運用。在看、聽、說中創編動作,使其的動作更有表現力。這也是我本節活動的亮點。

最後進入第三環節用動作完整表現音樂,

完整的表演更加全面的詮釋了樂曲,幼兒在情節表演中,體驗到小老鼠打噴嚏的前後過程,體驗情節表演帶來的樂趣。

俗話說:“教無定法,貴在得法”,要使一個活動開展成功,需要我不斷地嘗試和探索,活動中有不當之處,還請各位教師給予批評和指正。謝謝!

幼稚園中班音樂韻律活動:嫩芽長出來

活動目標:

1、據音樂想像嫩芽初錠和生長新葉的情狀。

2、結合音樂感受和想像。並用肢體動作大膽表現。

活動重點:用肢體動作表現嫩芽初錠情狀。

活動難點:結合音樂大膽表現。

活動準備:象徵嫩芽的手飾。用嫩綠的皺紙栓在手上。

活動過程:

一、芽怎樣長。

1、春天來了,樹枝上的嫩芽長出來了,你們知道樹枝上的嫩芽是怎么長出來的嗎?它是怎樣長成綠葉的?

2、啟發幼兒想像自己是一個芽苞苞,用動作表現發芽的過程。教師以肢體和充滿活力的神情,引導幼兒表現。

二、綠綠的嫩芽長出來。

幼兒聽教師彈奏一遍音樂,告訴幼兒這段音樂講的就是嫩芽長出來的事情。

我們再仔細地聽一遍音樂,想一想芽苞苞怎樣長成嫩芽,又怎樣長成一片新的綠葉?

聽了音樂,我們好象看見:芽苞苞長出來,一點一點長成了嫩芽。嫩芽抬起頭,太陽照著它,暖陽陽的。嫩芽又仰起頭喝雨水。就這樣嫩芽慢慢長成了一片綠綠的新葉子。

我們再仔細聽一遍音樂,想想嫩芽生長的樣子。

引導幼兒感受音樂,注意樂曲前半段和後半段的不同,教師用語言、動作提示幼兒注意音樂的變化。

引導幼兒帶手飾,根據音樂的變化表現嫩芽的生長過程。

請一些表現力較強的幼兒商定用哪些動作進行表現,並進行表演。

幼稚園中班音樂教案:表情歌

活動目標:

1、初步學會歌曲,幼兒體驗喜、怒、哀、樂的情感。

2、嘗試改編歌詞,並能根據節奏唱一唱。

3、幼兒體驗探索的興趣,有表演的欲望。

活動準備:各種表情掛圖

活動過程:

一、導入

1、遊戲《身體樂器》:根據不同性質、節奏鮮明的音樂(進行曲、舞曲)啟發 幼兒探索把身體當作樂器,在音樂的伴奏下,發出種種有節奏的聲音。做到口、手、腳配合較協調一致。

2、發聲練習:《問好》師生接唱,要求銜接緊湊。

二、學習歌曲

1、觀看錶情圖並作出相應的表情。

討論當你是這種表情是你會怎么樣?(讓幼兒作出動作)

2、分段欣賞歌曲

(1)第一段欣賞後提問:“剛才小朋友快樂時是怎樣做?”

(拍手)作出相應的表情,引導幼兒拍出|x x| x|的節奏型。

(2)第二段欣賞後提問:“小朋友著急時會怎樣做?”

(跺腳)作出相應的表情,引導幼兒用腳跺出 |x x| x|的節奏型。。

3、完整地欣賞歌曲。引導幼兒演唱歌曲

三、創編歌曲

幼兒嘗試用動作、表情來表現歌曲中的喜、怒、哀、樂等情節的變化。

生氣時(噘嘴)、難過時(輕哭)、高興時(大笑)

並且將創編的內容唱一唱。

四、表演歌曲

引導幼兒將創編好的歌詞完整唱一唱。

低年級音樂教學工作總結 篇10

音樂教育教學每年都反反覆覆,但在每年反覆教育教學的過程中,我卻有著不同的收穫。現將這一學年的教育教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在於給人自由馳騁想像的空間。一首好的樂曲,或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的,培養學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想像及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。

二、在教學過程中,本著讓學生從“要我學——我想學——我要學”這一過程進行轉變。

為了達到這個目的,首先對教材的目標進行了設定。並根據國中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨,安排了本學年的教學計畫,精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案,配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中,我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問,啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合,吸引學生注意力,充分調動學生學習的積極性與學習興趣,從而達到課堂教學實效性。

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中,我會創設平等、民主、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外,其他單元不是創作就是器樂或欣賞,比較枯燥難上,學生的興趣也不太高,教學比較難開展。

我大膽的在教學中加入適當的表演,增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高,課堂教學收到了一定的效果。如:複習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知,這一下學生很快就記住了。

四、配合學校政教處,參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中國小藝術展演。參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中國小藝術展演,並成功出演節目——器樂合奏《龍的傳人》《我相信》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮潛能的機會,豐富了學生的課外生活,使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性,同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評,還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

五、努力學習,加強修養。

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

此外,我還很注意自身的學習。如:練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上網查找有關教育工作站,並精心創建了自己的音樂部落格與各地的中國小教師進行了很好的學習和交流。

低年級音樂教學工作總結 篇11

轉眼間,一學年結束了。我順利地完成了音樂教學任務,為了達到教學目的,培養學生有理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過音樂的藝術形象,培養學生的革命理想,陶冶高尚情操,啟迪智慧,使他們的身心得到健康的發展。我在教學工作中做出大量努力,現將這一學期的教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

一、課堂教學:

堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想像及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。

(一)注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念,這一理念常貫穿於音樂教學的全過程,在潛移默化中培養學生的學習興趣,充分發揮音樂藝術的魅力,設計生動,活潑的教學形式,並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位臵。首先,我從自身的點滴做起,一方面,上課是注意歌聲美,琴聲美,語言美,教態美,服飾美等,讓學生從教師的身上體會到美,從而使學生喜愛老師,進而喜歡上音樂課。另一方面,通過聆聽音樂,表現音樂,音樂創造等審美活動,使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引,所陶醉,與之產生情感的共鳴,使音樂藝術淨化心靈,陶冶情操,啟迪智慧,以利於學生養成健康,高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

(二)給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中,我每節課至少要留五分鐘時間,讓學生表現自己,鼓勵學生在他人面前自信的表現,樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維,並且從不用教師的思維定勢去約束學生,應尊重學生對音樂的感受及理解,讓學生充分的發揮自己的想像力。

(三)注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景,激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習,學生們從中可挖掘自身的潛力。如:組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時,注重引導學生積極參加各項音樂活動,提高學生的興趣,增強學生的音樂表現的自信心,培養良好的合作意識和團結精神。

(四)注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力,是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中,設計生動有趣的創造性活動內容,形式和情景,發展學生的想像力,增強學生的創造意識。以往的.音樂課有個誤區:把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣,豐富多彩。如:根據音樂編動作,創造新詞,用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音,我覺得這也是一種創造,讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音,讓全班同學一起來進行創造性學習。

二、課堂管理:

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。不足:對於學生的肆意課堂的行為掌控力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應注意把握尺度。增強幽默力量。希望在以後的教學當中我不斷學習、勇於創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念,做到與時俱進。在教學過程中,我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習,以音樂審美體驗為核心,以培養智力因素(歌曲,樂譜,節奏等)與非智力因素(興趣,情感,性格,意志等)相結合為原則,以發展學生的創造思維為重點,激發學生的興趣,注重學生對音樂感受能力,培養學生形成良好的人文素養,為學生終身喜愛音樂,學習音樂,享受音樂奠定良好基礎。

低年級音樂教學工作總結 篇12

全國中國小音樂課堂教學實行“器樂進課堂”以來,許多教師在音樂教學實踐中運用“課堂樂器”[豎笛(含六孔、八孔)、口琴、口風琴、電子琴等等,在各地進行了大量的實驗。豎笛以其結構簡潔、排孔科學、攜帶方便、價格低廉、易教易學等特點,得到了廣泛的認可。通過教師大量的教學實踐和專家論證,人民教育出版社在新課標教材編寫的過程中選擇八孔豎笛為“課堂樂器”。教材中豎笛的技能學習和樂曲的選擇以《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《標準》)為依據,具有以下特點:先易後難、由淺入深;面向全體學生、注重個性發展;樂曲的選擇注重與單元主題的結合;提倡以學生為主體,倡導師生互動、重視音樂實踐。

一、遵循循序漸進的原則,先易後難、由淺入深

《標準》中規定,“課堂樂器”的學習是從國小三年級開始進入,但在國中教材的編寫過程中,考慮到各地實際情況的不同,國中階段起始年級(七年級)的“課堂樂器(八孔豎笛)”選擇了零起點,進度較國小稍快一些。

在八孔豎衡的教學中,培養學生正確的演奏姿勢,對於學生養成良好的演奏習慣是很重要的。正確的演奏姿勢是:身體保持正直,眼睛平視,肩部放鬆且自然下垂。笛口處放入口中不要太深,使笛口不要頂住牙齒為好。左手在上、右手在下,左手的拇指封堵豎笛的背孔──也稱高音孔或零孔。豎笛的正面各音孔的名稱從上至下分別為1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵堅笛的1、2、3孔(注意左手的小指自然地停在豎笛的上方,不要置於豎笛的下側以免影響左手二、三、四指的靈活性),右手的大指置於豎笛的下側來穩固豎笛,其餘的手指依次封堵豎奮剩下的幾個音孔。在用手指封堵豎笛音孔時,應注意要用手指的指腹處封堵音孔,以便於音孔關閉嚴密,左手的拇指要用靠近指尖部腹部封閉音孔,以利於高音孔的開閉。

呼吸方法:學生在初學豎笛時,氣息應作為一個難點。吸氣要從鼻子和嘴角吸氣,吸到胸部和腰部,小腹微微向里收,以使演奏是有氣息支持的。為使學生感受氣息的運用,可以把學生分成若干小組,運用對比法使學生感受用不同的氣息吹奏豎管所產生效果的不同。比如;把學生分成若干組,有的組感受把一張小紙片放在嘴前,用氣息把它吹動而不能把它吹跑,或體驗把小蠟燭吹動而不能吹滅;有的組體驗吹肥皂不要把它吹爆;有的組感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上;有的組感受用力把大氣球吹起來等等。通過聽辨各組用不同的氣息演奏出的效果的不同,使學生對堅笛氣息的運用有了初步了解,為進一步掌握堅笛的基本演奏方法做好鋪墊。

基本演奏技法:單吐是用舌尖頂住上牙的牙根,用氣息輕輕地把舌尖沖開,待聲音發出後舌尖有彈性地返回到原來的位置,這時舌尖就像一個通氣閥門,如果我們讓它發出聲音就像發“嘟”音的感覺。在有連線的地方只有第一個音採用單吐的技法,後面的音不再做吐音,只接前面“嘟”音的尾音發出“嗚”音,整個連城裡面的音就像“嘟鳴”的感覺。

從學生對豎笛各直的認知規律來看,在音階1234567中學生最容易掌握的各音順序是7654321。在中學教材七年級上冊第一單元開始學習豎笛,首先介紹的是567i四個音,教師在教學的`過程中先從“7”音入手,這適合學生的認知規律,再向後依次為“6”“5”。在學會了這三個音的指法後,為了避免單調枯燥的指法練習,可為學生適當安排小樂曲的練習《小寶寶要睡覺》,使學生感覺到豎笛並不是很難的,用簡單的三個音就可協吹奏小樂曲了,這樣既豐富了教學內容又可提高學生學習堅衡的興趣。

二、面向全體學生,注重個性發展

音樂課的任務不是為了培養音樂的專門人才,而應面向全體學生,使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。為了使我們的教材適應每一名學生。體觀音樂*質教育的思想,教材在選擇堅笛樂曲時,難度稍大一點的曲子都編配了旋律簡化譜。比如。七年級上冊第四單元中的《北京的金山上》,學生在演奏時如果按原歌曲的節奏演奏下來,可能對於有的同學會有一些困難,特別是連續的十六分音符的吹奏,所以教材中編配了旋律簡化譜,降低了演奏的難度,提高了學生的學習興趣。如果有的學生對簡化港也感到困難,教材中還為他們準備了只有356i四個音構成的第三聲部,這樣使得全體學生都能參與到演奏中來,提高了學生的合作意識,培養了學生的團隊精神精神。樂曲的選擇注重了師生互動、學生為主體。在這首樂曲中,第一聲都可以由教師吹奏豎笛,也可以用其他樂器演奏,也可以請幾名吹奏技能比較好的學生和教師一起吹奏第一聲部,這樣既使有能力演奏的同學得到了發揮,又使基礎較差的同學共同參與了活動,體現了師生合作、生生合作、全員參與的教育教學思想。在合奏時教師應注意堅笛與其他演奏樂器聲音的和諧、統一。聲部的分配應由學生自由選擇。

樂曲的選擇注重與單元主題相結合。教材中的堅笛樂曲的選擇並不是孤立的、隨意的,也不是單純從豎笛技能的角度去編排的,而是既注重了學生學習豎笛的技能體系,又考慮到與單元主題的結合。比如:七年級上冊第三單元《金色的秋天》,雖然只是堅笛學習的第一課,只學習了基本指法,但是在選擇樂曲時考慮到本單元的主題內容,而選擇了《秋聲》和《秋收》,使得豎奮教學成為本單元的有機組成部分,是獨立於唱歌、欣賞之外的另一種表現形式,使學生更好地理解單元主題思想。七年級上冊第四單元《遼闊的草原》,豎奮曲選擇的《北京的金山上》是一首藏族民歌,是對單元內容的補充。教師引導學生用不同的形式和方法表現音樂,通過演唱《牧歌》,欣賞《牧歌》(無伴奏合唱)《遼闊的草原》《我們的新氈房》《北方水草茂密的家鄉》《萬馬奔騰》《金色的阿勒泰》,演奏《北京的金山上》等多種形式去感受和表現各民族音樂文化特色.

豎笛教學是音樂教學的重要組成部分,其目的是為了培養和發展學生對音樂的感受力和表現力。教材中的堅笛合奏練習有利於提高學生的合作意識,培養學生的團隊精神精神。同時堅盲教學還有利於培養學生對音樂的興趣與愛好,了解和熟悉民族的和世界的優秀音樂文化,使學生在生動、活潑、有趣的音樂實踐活動中去體驗音樂的美,從而達到音樂審美教育的目的。

低年級音樂教學工作總結 篇13

一、師德表現

關心集體,以校為家。回響學校號召,積極參加學校組織的各項活動,注重政治理論的學習。配合組裡搞好教研活動,抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。關心熱愛學生,做學生的好朋友。

二、課堂教學

初一年的音樂課內容主要是讓學生學唱不同風格的歌曲和欣賞中外各種不同類型的音樂作品。對於唱歌初一年的學生並不陌生,但怎樣去好好地欣賞音樂作品卻是他們很茫然的。所以教師要有目的的引導學生去學習和探索,以便於讓學生了解和欣賞更多的音樂作品。在上每堂課前我都要認真的備課,使上課時可以很好地引導學生,並適當的布置課後作業。

三、教學工作

為了提高自己的教學認識水平,適應新形式下的教育工作,我認真的參加學校的每一次培訓活動,認真記錄學習內容。本年度我繼續領悟新課程標準,以新思路,新方法來指導自己的工作,認真備課,上好每一節常規課。同時配合組裡搞好教研活動,並完成學校布置的各種活動任務。在完成工作的同時,不斷地給自己充電。本學期成功舉辦了第七屆校園科技文化藝術節之"校園十佳歌手比賽",同時和學校老師同學們一起參加了很有意義的"慈善日踩街活動"。

四、課外活動

在課中積極挖掘音樂人才,利用課餘時間對他們進行有目的'的培訓。不但提高了他們的專業水平,同時也帶動其他同學的音樂興趣。

五、考試

本學期我採用了筆試和歌唱,筆試指第二單元的旋律線:要求學生在一節課的時間內完成所有的旋律線;歌唱:本學期學唱的歌曲有五首,每個同學從五首曲子中選擇一首作為自己的考試歌曲,並要求背唱。最後我將筆試和歌唱的成績進行綜合評定,全年段五個班,每個班及格率都達到百分百,優秀率都達到百分之三十以上。

六、其他

我經常收集各種音樂,以便於讓學生多聽,多看,多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。在教學上,我會充分的利用學校現有的器材來上好每一堂課。同時也希望自己在以後的教學上會有更好的表現。

低年級音樂教學工作總結 篇14

一、課題的提出

新課改為音樂教學注入了新的生機和活力。新的《音樂課程標準》淡化了教學活動中知識傳授過程,強調在音樂審美的過程中潛移默化地培養學生美好的情操、健全的人格。而音樂基礎知識和基本技能的學習,是有機地滲透在音樂藝術的審美體驗過程之中。但是,在當前音樂教學的改革熱潮中,與這一理念相駁的現象還普遍存在,即使採用了新的形式和新的方法,由於受傳統教學模式的影響,在音樂教學過程中還會不知不覺地顯現出以教師為中心,以知識的掌握和積累為目標,過分強調知識系統,課堂教學改革出現了“穿新鞋走老路”的現象。

如何解決這一問題,構建《音樂課程標準》理念下的“興趣—參與—表現—創造”教學模式,是解決這一問題的一個最好的途徑。因為新型的教學模式既能體現教師的教學理念,又能體現教師組織教學的技能和方法,是教學實踐與理論相結合的橋樑。

二、理論基礎

教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下,根據教學目標和教學任務,對教學過程進行最佳化組織、設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。蘇霍姆林斯基說:“音樂教育——不是培養音樂家,首先是培養人”所以,我們必須認識,音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分,是非專業音樂教育,它的根本目的是培養全面發展的合格人才,而非音樂專業人才,這一性質決定了國小音樂教育必須以全體學生為對象,以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務,要徹底改變以專業音樂教育為目的,以教師為中心,單純知識、技能傳授的教學思路。充分調動學生學習音樂的積極性,以學生為主體;強調創造性,注重培養學生的想像力,創造力的培養。在寬鬆、生動、活潑、積極地環境中進行學習。

1、興趣是最好的老師:國小音樂課教學模式從興趣開始,在教學中向學生展露新奇、有趣的音樂、律動,為樂曲創設生動有趣的情景,讓學生在愉悅的情緒中感知音樂形象,從而激發學生積極地去了解音樂,感受音樂的動力。

2、參與是最佳途徑:音樂教育家柯達伊說過:“什麼是我們的目標呢?就是採用使兒童感到愉快而不是痛苦的方法教授音樂和歌唱,培養他們渴望高尚音樂的情感,這種渴望將持續終生。音樂既不是通過智力的、理性的途徑來學習,也不能用類似代數符號或是與兒童無關的文字書寫的方式進行教學,而應該是為他們鋪設知覺體驗的道路。要知道,一次單純的體驗能夠使年輕的心靈通向音樂,直至終生”。

小學生思維仍以形象思維為主,當他們認知能力,感知、理解、表現和創造音樂的能力有了進一步提高,學生已不滿足於唱遊教學淺顯的表現方式時,音樂教學應是由淺入深,循序漸進,著重從聽覺著手,融知識技能與音樂形象於一體,強調感性知識的認識和技能技巧的運用。

3、表現是最終的目的:依據新課程標準的基本理念,充分挖掘歌曲或樂曲的蘊含情感,以情激情,以情動情,進而使兒童盡情地用動作、語言、繪畫、表演、等方法創造美、表現美。引導學生主動參與活動,增強學生的音樂表現意識,提高其音樂表現力。

4、創作是最高的追求:音樂教學的原則是要孩子及一切學生必須通過自己實際唱奏甚至作曲來體驗音樂,誘發學生自身的樂感,接受音樂教育。通過自身對音樂的理解來創作出發自內心的審美情趣。

三、教學模式的結構流程

第一環節:興趣

興趣主要是指教師利用各種手段使學生在學習音樂的過程中有願意學習、積極學習的心理傾向。是調動學生感官積極參與,樂於體驗、實踐的原動力。既是教學的開端,又貫穿於教學過程的始終。

首先是在導入過程中,教師必須最大限度地調動學生參與學習的積極性、主動性和自覺性。這就要求教師在自我情緒的進入要早於學生,了解學生的的年齡特點,準備各種輔助的教具,設計各種合理的情景,使學生一開始就進入音樂美妙的殿堂,感受神秘,感受美,產生躍躍欲試的現象。

第二環節:參與

在學生的積極性被調動起來以後,就進入學習的最佳時機,體驗就是要引導學生感知體驗音樂旋律,體驗樂器,體驗節奏,體驗情緒等等。體驗過程就是消化和吸收的過程,這個過程是學生為主體,主動自覺,積極參與的過程。通過聽,看,模仿,理解,律動,視唱等全身心地投入,受到音樂的感染和薰陶。學生在聽覺上、視覺上得到了美的享受,產生且保持了對音樂的熱情,對情感投入也產生潛移默化的影響。體驗必須到位,必須實在,必須深刻,才能為下一步的創作打下基礎。不能流於形式,面面俱到。

第三環節:表現

學生掌握知識是為了表現音樂,這就是一種對知識的發展,我們要讓學生生動、活潑、主動地表現,在課堂教學中特別留出一段讓學生表現的時間,在這段時間裡,學生主要從事:(1)歌唱:通過課堂教學以後,讓學生自由展示對歌曲的理解並表演唱。(2)延續:通過表現活動以後,學生再度評價,覺得意猶未盡,對音樂作品進行自我創作展示。(3)鞏固或輔助:利用器樂或表演等一系列手段對以上活動內容出現不足之處進行加工或進行創作伴奏等。

這一環節是對前一環節提煉、加工,是讓學生通過想像、構思去創造新的藝術形象,使學生在對音樂作品進行“二度創作”過程中發展他們對音樂的表現和創作力。

第四環節:創作

創作是音樂課中學生在感知體驗音樂、器樂的美後進行的實踐活動。在形式上更加自由,更加寬鬆。學生可以對音樂作品進行節奏的改變,情緒的改變,唱詞的改編,選擇器樂伴奏,編舞,聲部分類等一系列的創作實踐活動。

這個創作過程是學生自由組合,相互協調配合的過程,並在此過程中通過組內合作、交流、提示、互相評價等促進小組內同學的創作能力提高。組內合作之後是組與組之間的合作交流,演奏,演唱,表演等,通過大家評議,提示,指導,得出最佳的方法,從而達到音樂創作的成功喜悅和享受。

四、研究的主要成果和結論

1、興趣為先

(1)創設音樂情景,激發學生的好奇之心。

中、高年級學生由於思維方式的具體化特點,需要教師根據音樂作品創設情景,營造氛圍,挖掘他們的興趣,從而使他們在情景中感受音樂,體驗音樂,引發想像。例如,在歌曲《愉快的夢》的導入環節,我設計了從發聲練習《半個月亮爬上來》入手,通過學生輕、柔、連的歌唱,同時讓學生欣賞“寧靜的深夜、銀色的月亮慢慢爬山天空、眨眼睛的星星、晚風中搖曳的小樹、潺潺的流水、呱呱叫的青蛙……”這些組成的美麗畫面,自然而然的把學生帶入月明星稀的夜。從而激發了學生學習歌曲的興趣。

(2)利用多媒體手段,音畫引導學生進入教學內容境界,感染學生的身心,激發學生情感共鳴,為學習新課打下情緒調動,積極參與的基礎。

(3)利用器樂教學,提高學生的學習興趣。

兒童的音樂教育對大腦的發育有促進作用,而大腦的發育也有助於有成效的音樂學習。在音樂課上學習樂器,成功地掌握幾件器樂的演奏方法,可以提高學生學習音樂的能力和學習興趣。在教學實踐中,我把葫蘆絲引進了國小高年級的課堂。通過學習,學生們不僅初步掌握了這些樂器的的演奏技巧,汲取我國傳統民族文化的精髓,而且還吹了不少獨奏曲。《月光下的鳳尾竹》、《有一個美麗的地方》、《婚誓》等一首首優美的葫蘆絲作品迴蕩在校園的上空!

2、感知鋪路

感知是一個複雜的過程,是學生學習音樂的隱性過程。感知主要通過這樣的途徑:

(1)聽覺感知

通過讓學生聽賞,感知音樂的高低起伏,輕重緩急。如在《靜靜地聽》的教學中,我讓學生邊聽音樂邊劃旋律線,通過學生的實踐感受,知道跳動的音程的運用是為了表現靜靜夜空中閃閃發光的星星的音樂形象。

(2)視覺感知

主要是通過讓學生觀察畫面,看老師的形體表演,情緒,看老師的動作手勢等,產生視覺上的印象。

(3)身體感知

通過學生自己親自動口,動手,律動,視唱等感受音樂帶來的身體的愉悅和精神的愉悅。

(4)心靈感知

聽過老師的引導,學生的體驗、理解音樂的情緒、節奏,品味音樂的內涵,從而達到心靈與音樂創作者的契合。

3、表現架橋

表現過程是橋樑,是通往創作的必由之路。表現是由學生全身心地投入、參與表現音樂作品,享受音樂所帶來的美的過程。

例如,在《踩雨》一課的教學中為了使學生能準確掌握休止符節奏,通過學生的聆聽和演唱實踐,使學生懂得作曲家休止符的運用可以貼切的表現濺到地面的雨花在輕盈的舞蹈,這樣學生就能很自然的表現除歌曲。又如,本課結束句中切分節奏的教學中,我指導大家把165節奏改成165來比較的演唱,通過實踐的演唱體驗,大家一致認為原來的節奏把“踩”和“闖”的動作便顯得更貼切,這樣學生就很輕鬆的掌握了這個較難的節奏。

4、創造升華

(1)教師的情緒調動藝術

在讓學生體驗之前,教師已經對歌曲本身進行了預知和情緒的積極準備,由開始的導入進入體驗的高潮,一步一步調動學生,激發學生的積極性。

(2)教師在教學中的鋪墊藝術。

教師要預知學生在學習中的問題、困難,提前做好鋪墊,循序漸進,用最有效的辦法,使學生順利地體驗。

(3)教師在教學中手勢的藝術。

音樂教學中,如果能恰當地運用手勢語言既激發學生興趣,也起到示意、激情、引導的作用.使教學面目煥然一新。

(4)教師教學中形體表現藝術。

小學生正值人生之初,難以體味表演的各種技巧,這就要求我們教師多用形體動作啟發誘導學生,讓學生在模仿的基礎上進行提煉、創作,逐步培養學生的表演技能。

(5)欲要其為而不為藝術。

好奇是小學生的獨特天性,他們對任何事物都感興趣,總想自己去親自體會、感受。所以,教師要不為,故意做難,讓學生通過自己特有的形式豐富自己的頭腦。如教師拿幾件簡單的打擊樂器,請學生們觀察後自己做一件打擊樂器,於是學生們利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等,隨之教師再讓學生用自己造的樂器結合已學過的知識創編節奏,再根據節奏創編出不同的旋律,不但提高了學生的學習興趣,也培養了學生的創造思維能力。

在《小白船的變奏》一課中,學生們通過自己的探索實踐,把歌曲由3/4拍變奏成2/4拍,成功的體驗了三拍子的搖盪感、舞曲性質和變成二拍子後的歡躍性。在孩子們的強烈濃厚的興趣中,緊接著我又建議孩子們把它變成他們喜歡的通俗的搖滾說唱,在激烈烈的討論和實踐中,學生成功完成對歌曲進行的再度創作。

5、審美回歸

當興趣、參與、表現在、創作等一系列的活動進行完畢後,學生的審美體驗也就進行了一個全新的刷新,教師最終要交給學生的是一種對音樂的熱愛,對生活的熱愛,對美好境界,對理想的追求,提升音樂的欣賞境界。

五、模式特點

1、活

“活”就是活潑、靈活。活潑指學生在音樂教學中的活動多,活潑、自由。靈活是對於內容、目標、學習方法的教師學生都可以靈活運用。還有教室座位、分組的靈活機動。靈活還指音樂課可以是沒有桌椅的課堂。

2、樂

“樂”貫穿整個音樂教學,好奇地樂著進入,成功地樂著走出。學生興趣是樂的,參與是樂的,表現是樂的,創造還是樂的,樂就像芽孢在幼小的心靈茁壯成長。

3、益

樂中有收穫,提高了興趣,加深了對音樂的理解感知,促進了自我音樂創作能力,創新思維的提高,有益於身體,更有益於心靈,審美情趣的提高。

4、美

音樂本身就是美。在科學合理的教學模式的教學中,渲染美,體驗美、創造美,欣賞美、陶冶美的情操。

“興趣—參與—表現—創造”模式中各個環節相輔相成,互相滲透,相互作用,相得益彰,大大地提高了學生學習音樂的積極性,構建了以學生為主體,強調創造性,注重培養學生的想像力,創造力的新型的教學模式,為全面提高學生素質,培養全方位的人才奠定了良好的基礎。

六、研究後思考

1、作為“興趣—參與—表現—創造”音樂教學模式有它一定的實用範圍,它主要解決審美活動教學中,學生的“聆聽(觀察)、感悟、表現、創造”活動與主體精神、興趣培養、個性發展、傳授知識等的關係問題。音樂教學中的其他問題,如音樂欣賞、舞蹈等,仍需要其他教學模式來解決。即使是相同的問題不同的教學對象,這種模式也要根據具體條件做適當調整,以適應不同教學要求。

2、教師必須做好學生的興趣調查,組織好課堂教學。

3、教師應加強理論學習,切實提高自己的綜合素質,努力使自己成為讓學生滿意的學者型教師。

低年級音樂教學工作總結 篇15

一、教學手段靈活多樣,激發學生興趣

這學期學校安排我上三、六年級音樂課, 為了能更好地完成教學任務達到教學目的,本學期堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的感受、欣賞、創造能力。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,及律動)中,主動地去發現、去探究、去感受音樂,使學生的能力得到了淺顯的鍛鍊,使他們的身心得到健康的發展 。

在教育教學工作上,我利用學科特有的力量來教育學生的思想,尊重學生的人格,讓學生獨立,對學生進行各方面的引導和教育。在教學中,我認真根據新課改理念和學生實際情況備教案。我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法,而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣,如:在《搖船調》這一節研討課中,我讓學生多聽、多看、多講,讓他們多表演、多參與、多評價。積極調動學生的興趣和潛質,讓學生在愉悅的心情中得到發展!除此之外我還邊教邊深入研究“如何開展音樂編創活動”和“如何利用節奏元素進行複習”兩個問題。如:在節奏中和在歌詞中進行編創活動;選擇打擊樂器為歌曲伴奏活動;利用節奏,動作為源進行歌曲複習活動,將知識滲透在活動中,激發他們的動力、創造、合作能力,學生學得高興,教師教得輕鬆。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外,鑑賞課我還多鼓勵他們暢所欲言、大膽想像,容許學生有許多不同的答案,百個人就有百種想法,課堂氣份自然活躍。各種民族歌曲的學習我還讓學生表演各民族的舞蹈,收集各民族的資料,感受各民族的文化及風土人情。總之使學生不僅提高了音樂修養,陶冶了情操,愉悅了心情,也擴展了知識面!

二、課外活動是美育的延伸

課外活動是我對學生實施美育的另一重要途徑,對於這方面受益的學生可以說一生受益。根據本學期需要,我擔任舞蹈隊的訓練任務,每天下午的第七節課訓練。舞蹈隊人員多,任務重,都是一二年級的新隊員,在桂香老師的配合下,利用一切時間訓練。在訓練場地小,訓練資料缺乏和設施差的情況下,我不斷的根據實際情況調整訓練計畫和方法,由於隊員年齡小,理解能力差,所以我的講解都要慢而細,這就加重了任務和影響了進度,一學期下來收效甚小,但看著孩子們那么的快樂和喜愛跳舞,雖然進步小和辛苦但我也由衷的欣慰了。現在學生能已能掌握舞蹈基本知識,初見成效,我的勞動總算得到了認可,我很滿足。

三、注重個人學習

此外,還注重自身的學習,我經常利用間隙時間通過網路、優秀的教學資料、書籍進行各種音樂教育理論的學習,不斷的追求進步,為教學工作做好充實準備。如:參加縣裡的集體舞培訓活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上網收集各種音樂文化資料,上教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少,使我失掉了很多直接學習的機會。為能更好的帶好舞蹈隊,我自己買舞蹈光碟學習研究,節假日還到海口公園,培訓中心等場所觀摩,向名師學習討教。

四、不足之處和今後努力方向

1、教學方面不夠精,側重了情感、興趣的培養,但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。沒有處理好“音樂與相關學科”的關係。學生的演唱情感調動能力不夠,創編活動成效也不大!

2、性格方面還不夠開朗和樂觀,自己的快樂影響學生的快樂,情緒上有待改善。3、對於有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。

4、對學生的評價不適時、不夠有效。對於學生整體的音樂感受、鑑賞、表現、創造能力培養力度不強,以後還應加強提高學生的文化素養,豐富他們的情感。

5、加強自身音樂素質的訓練,摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。

低年級音樂教學工作總結 篇16

轉眼間,一個學期的教育教學工作已經結束了,回顧這一學期教學,有得有失,現將具體教學工作總結如下:

一、提高教學質量,上好每一節課為了上好課,我做了下面的工作:

(1)前準備:備好課。

①認真鑽研教材,對教材的基本思想、基本概念,每句話、每個字都弄清楚,了解教材的結構,重點與難點,掌握知識的邏輯,能運用自如,知道應補充哪些資料,怎樣才能教好。

②了解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣、需要、方法、習慣,學習新知識可能會有哪些困難,採取相應的預防措施。

③考慮教法,解決如何把已掌握的教材傳授給學生,包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。

(2)課堂上的情況。

組織好課堂教學,關注全體學生,注意信息反饋,調動學生的有意注意,使其保持相對穩定性,同時,激發學生的情感,使他們產生愉悅的心境,創造良好的課堂氣氛,課堂語言簡潔明了。

二、認真做好後進行轉化工作,促進全班共同進步

小學生愛動、好玩,缺乏自控能力,常在學習上不能按時完成任務。針對這種問題,抓好學生的思想教育,並使這一工作貫徹到對學生的學習指導中去,還要做好對學生學習的輔導和幫助工作,尤其在後進生的轉化上,對後進生努力做到從友善開始,比如,握握他的手,摸摸他的頭,或幫助整理衣服。從讚美著手,所有的人都渴望得到別人的理解和尊重,所以,和差生交談時,對他的處境、想法表示深刻的理解和尊重,還有在批評學生之前,先談談自己工作的不足。

三、積極參與教研活動,虛心向同行習教學方法,博採眾長,提高教學水平

在本學期中,我積極參加教研活動,提高自身能力。學以致用,我在教學工作中也注意了學生能力的培養,把傳授技能和發展智力、能力結合起來,在知識層面上注入了思想情感教育的因素,發揮學生的創新意識和創新能力,讓學生的各種素質都得到有效的發展和培養。

四、興趣廣泛,博覽群書,拓寬知識面,為教學內容注入新鮮血液

努力提高專業技術水平,提高教學質量,使講解清晰化,條理化,準確化,情感化,生動化,做到線索清晰,層次分明,言簡意賅,深入淺出。在課堂上特別注意調動學生的積極性,加強師生交流,充分體現學生的主體作用,讓學生學得容易,學得輕鬆,學得愉快;注意在課堂上老師講得儘量少,學生動口動手動腦儘量多;同時在每一堂課上都充分考慮每一個層次的學生學習需求和學習能力,讓各個層次的學生都得到提高。同時,學生的法律知識有了很大的提升。

在新的一年的教育教學工作中,我將更嚴格要求自己,努力工作,發揚優點,改正缺點,開拓前進,為美好的明天貢獻自己的力量。

從20xx級本學期開始,我校開設了寫字課,我擔任寫字課教學任務,我是非專業教師,教學只有在不斷摸索和實踐中前行。

首先,保證教學實效一致。加強備課,使教學進度、內容、教學方法及教學要求一致,確保教學實效一致。

其次,實現教學相長。教師備課,嘗試採用方格本手寫,目的在於,學生寫字的同時,教師更應該規範自己的書寫,才能體會教學中的重難點,做到教學相長。不斷學習硬筆書法知識,掌握書寫技巧,及時充電,提高自身的書寫水平和書法素養,學生上課練習寫字時,教師要把讓學生所書寫的字先練好,並在備課時有所體現,認真板書,和學生同時進步。

第三,讓學生產生寫字興趣。寫字是枯燥的,提高學生學習興趣,關注每一位學生的學習,是教學得以健康持續發展的關鍵。我採取了每節課確定24名學生上黑板板書演練,然後請多數學生上講台發表自己的意見,挑毛病加以點評並作修改的教學形式;同時,學生練習用的方格本,寫完後,由學生同桌之間相互批改,留下批改痕跡,以利於學生書寫水平的提高。學生既動手又動身、動嘴、動腦,課堂氣氛十分活躍,教學效果良好。

第四,學以致用。寫字的目的不是培養書法家,而是提高學生的實際套用能力。寫字教學水平是否有提高,應關注學生的實際套用水平。做到這一點,不僅要及時檢查學生的習字練習本,更要關注學生平時的書寫實際套用情況。比如,有很多課代表每日都會在黑板上代替教師書寫學習告示,有的學生負責黑板報的編創,但字型卻很顯潦草,

我便每次上課時都首先對此作一番點評,告訴他們哪些字寫的好,哪些字寫的不好,該怎樣寫,糾正多次後,再寫的字效果就好多了。此外,還要經常到其他學科教師那裡查看學生的作業,了解作業書寫中存在的錯誤,便於下一步寫字教學的改進。只有在其它學科作業中的書寫有了明顯提高,才能說明,寫字教學取得了一定的成效。

第五,告誡學生不要過分依賴某些人的硬筆書法字帖。目前,很多老師都給學生推薦了司馬南的硬筆書法字帖讓學生來臨習,在沒有教師指導的情況下,這也不失為一個較好的學習方法。據了解,司馬南的硬筆字作為書寫範例選入了人民教育出版社語文教材中,可見其在書寫方面的造詣。但是,凡是有點書法常識的人,都會有自己獨到的見解,司馬南的字絕非真正的楷模。我就發現他的字存在著很多的問題,諸如書寫不夠方正、結體不夠嚴謹、有些筆畫出現書寫錯誤等,這些都應給學生提出來加以指導,讓學生做到對任何人不要盲從,樹立明辨是非的書寫觀念。教師要對社會上流行的硬筆字帖做出中庸的評價,既不提倡學生必須仿寫,也不極力反對臨摹。正確引導學生,培養他們“書寫規範漢字、規範書寫漢字”的良好習慣,尤其應該引導學生到老祖宗那裡,從毛筆書帖中吸取寫字的精華。

低年級音樂教學工作總結 篇17

這一學年我擔任的是國中八年級的音樂教育教學工作,音樂教育教學每年都反反覆覆,但在每年反覆教育教學的過程中,我卻有著不同的收穫。現將這一學年的教育教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在於給人自由馳騁想像的空間。一首好的樂曲,或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的,培養學生懂得理解,有表情地歌唱和感受音樂的能力,通過藝術形象,培養學生的美好情操,使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感

努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想像及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。

二、在教學過程中,本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變

為了達到這個目的,首先對教材的目標進行了設定。並根據國中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨,安排了本學年的教學計畫,精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案,配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中,我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問,啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合,吸引學生注意力,充分調動學生學習的積極性與學習興趣,從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中,我會創設平等、民主、愉悅的環境,能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外,其他單元不是創作就是器樂或欣賞,比較枯燥難上,學生的興趣也不太高,教學比較難開展

我就大膽的在教學中加入適當的表演,增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高,課堂教學收到了一定的效果。如:複習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知,這一下學生很快就記住了。

四、努力學習,加強修養

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外,我還很注意自身的學習。如:練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上網查找有關教育工作站,並精心創建了自己的音樂部落格與各地的中國小教師進行了很好的學習和交流。

當然,我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足,主要表現為:

1、課堂教學不能針對每個班學生實際,缺乏“備學生”這一必要環節。

2、忽視與個別班級學生的交流,有待於進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方,進一步最佳化課堂教學,關注第二課堂。