國小美術新課程標準培訓心得體會 篇1
12月7日至9日，為了提高我省各青少年校外活動中心美術輔導教師的專業輔導水平，陝西省青少年校外教育工作聯席會議辦公室在西安金橋酒店舉辦了20__年陝西省青少年校外活動中心藝術類骨幹教師培訓班。
我縣活動中心主任和相關領導對我活動中心校外美術活動的開展十分重視，出於對我們青年教師的關心和培養，為了更好的提高我中心的美術活動水平，於是派我其他三名老師去參加了這次培訓。下面就這次培訓談一下自己的一些體會。
回顧這幾天緊張而又充實的學習歷程，積累了切膚的經驗。通過這次「青少年校外活動中心藝術教師」的培訓，使我了解到了許多書本上沒有的知識，這是一種對思想的陶冶、知識的啟發。有的地方雖然不是很清楚但是經過仔細分析、認真思考，我學到了不少的知識。
美術專業的培訓是西安市蓮湖區少年宮副主任劉文化老師，他也是陝西省小天鵝藝術團的團長，多年的校外教育經驗使他成為全體學員的最敬佩的老師，他以自己的親身經歷感動著我們每一個學員，他的培訓方式與眾不同，他要求我們用心去體會，從各種活動中去感悟新的美術教育教學理念。在培訓活動中，涉及到了兒童美繪畫的階段、兒童繪畫的表現形式、繪畫的方法、對兒童美術作品的評價、兒童美術教學活動的設計及劉老師在實施校外美術教育的過程中所遇到的一系列問題。全體學員在不斷的討論、交流和實踐活動中結束了本次培訓，為我們今後的校外美術教育工作汲取了一定的經驗，指明了發展的方向。
這次培訓，與學生學習似乎存在著某種對稱性，正像我們平時在課堂教學中總是努力地促進學生的高層次思維的參與。這幾天的培訓，我覺得重要的不是學技能，學模式，而是學一種思想，一種促進學生主動探究學習為主的思想以及促進教師原創性的思考。
這幾天的培訓生活雖然是非常短暫的，但是我會永遠記住，因為通過這幾天的學習，不但增長了技能和知識，也提升了教學理念，今後的教學我會做的更好。
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇2
10月23日至24日，漢中市「名師大篷車」學科培訓在佛坪舉行，我有幸參加了此次美術學科的培訓。通過本次培訓，我獲益良多，教學觀念和教學技能都有了較大幅度的提高。現結合自己的教學實際談幾點培訓體會。
美術學科由於師資力量的短缺歷來是農村學校的薄弱學科，重視程度不高，教師基本都屬於兼職，美術功底和教學基本功都亟待提高。通過這次培訓學習,使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助。同時也讓我知道了怎樣上各種不同類型的美術課。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發，有時需要教學手段的多樣化，有時需要教師知識的儲量大。總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汗，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代發展的需要。
總之，面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益複雜的學生思想道德，很多時候仍讓我們有些霧裡看花，無所適從，我們很需要學習，而教師培訓學習，猶如為我們打開了一扇窗，撥雲見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。
通過此次培訓學習，我的新課程理念得到了提升、專業技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，爭當課改的排頭兵，做人民滿意的教師。
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇3
參加社團活動的孩子大都沒有經過任何美術訓練，一切都從頭開始。按著往年，我都是一邊在畫板上示範，一遍口中念念有詞地講解，從來就覺得比較彆扭：通常在解說的時候示範得不夠到位，而在示範的時候又很想全心投入其中而不要分心去給孩子講解，但我又不能不兩者兼顧著。雖然彆扭，但卻從沒有想過辦法解決它，就這樣一年又一年地踏著自己的腳印走著，這路自然就是一個圓形的結構走不出去。
今年，又是如此。在這困厄中，我開始反省自己的行為這是一種不負責任的行為，既然兩者不能兼顧，就得尋找解決途徑，使兩者都做到完美。於是，講解與示範分開了，我現在採用先講解給孩子們一個整體印象，然後給孩子示範以直觀感受。而講解的內容我列印出來張貼在畫室里，題目就叫做「鐵梅說畫」。
現在我發現，「鐵梅說畫」真好，一方面解決了前面提到的問題，另一方面，給孩子提供了學習的便利孩子可以隨時去了看看一提醒自己該具體怎麼做。
任何一個孩子都要想做到最好，只是有時候他不知道具體該怎麼做。所以，老師可以給出一個個具體的指導準則來幫助孩子做好他自己。《出類拔萃》的作者克拉克老師不就有「做好學生的51條準則」以供孩子在學習、禮儀等方面我也可以學一學。
當然，我也跟孩子說：藝術講究特立獨行、標新立異，「鐵梅說畫」只是一個通常意義上的參考，你完全可以在這基礎上有你獨特的理解，但是，一旦你選擇了獨特，我就一定要聽到你的理由只要你能自圓其說並達到你所說的藝術效果，我會照單全收。
聽起來前後有點相悖，但前者是給孩子指明方向，後者則是在前者的基礎上給予孩子自由審美自由。
這是我審美人生教育的一個佐例。
以下便是「鐵梅說畫（一）」：
起稿
恭喜你，你的第一幅作品即將誕生了。
1、一般情況下，所畫對象要全部畫進你的畫面中。
2、所畫對象通常離紙的邊緣保持以下距離比較合適：下3—4c，上1—2cm，左右2—3cm。（這尺寸適合4k畫紙）
3、所畫對象的重心通常不安排在畫面的中線位置上，最佳的位置應該是黃金比例的位置。花木還要考慮葉片的朝向問題，通常花葉多的方向空的位置偏多一些。
提醒：
1、運筆：通常空心握筆比較好。細節的地方可以用寫字的方法握筆。
2、坐姿：腰板挺直很重要。這不僅使你的眼睛與畫面之間保持最大距離，也可以使你的身材更挺拔。
3、畫架：畫架不是用來擱腳的，而是用來有力支撐你的畫板的。
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇4
學校組織我們系統學習了《國小美術新課程標準》，通過這次學習，使我對《國小美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
1、新的課程標準，特別注重導向性和選擇性，使每個學生積極參與美術學習，並且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，陶冶情感，提高學生的審美能力，促進學生感知覺和形象思維能力的發展，促進學生創新精神和技術意識的形成，促進學生的個性形成與全面發展。
2、課程標準不具備強制性，使教材編寫或教師教學時，可根據實際情況靈活選擇。如果條件不允許，學生不需要，可以不採納。另外，相同的需要可用不同的對象來滿足，同樣的內容標準教師可以根據需要自己設計具體的教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的需要心理，為教師的教和學生的學給予了更大的發揮空間，充分調動了學生的學習積極性。
3、課程標準與生活緊密相連，滿足了學生聯繫生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。
4、課程標準沒有為所有學生制定一個必須達到的硬性發展標準，並用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平，而是儘量使每個學生積極參與學習，並且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展。既重視結果激勵，更重視過程激勵。滿足學生成功的情感和精神需要。
5、課程標準為學生創設寬鬆、多樣、活潑的學習環境，學習方式多樣化，豐富化，從而產生新穎感、增強趣味感。學習中注意使每個學生都能獲得充分發揮自己特長的機會，以增強學生興趣，更好地滿足其成就需要；讓學習具有挑戰性，使學生學習後能獲得一種從事創造性勞動產生的滿足感；擴大了學習的自主性，使學生能獨立自主地處理問題，增強了學生的自尊滿足。
6、課程標準擺脫了長期受專業美術教育的影響，使美術課程面向全體學生，降低了知識、技能難度，使學習具挑戰性的同時，能讓每個學生都有發展和進步，都有成功的體驗。
《國小美術新課程標準》擺脫了單純傳授技能的教學模式，打破了傳統美術教學的知識框架，強調寫實性教學，體現素質教育的重要性，注重生活與藝術聯繫，鼓勵學生自由表現，大膽創作，讓學生充分參與到美術活動中來。然而在目前美術教學中，卻普遍存在著以下幾個問題：
（1）學生的觀察力不強，想像力被傳統教學的條條框框束縛，缺乏創作素材。
（2）學生缺乏大膽創新的意識，畫的東西「千人一面」，沒有個性。
（3）師生缺少交流，老師難以理解學生的創作意圖，從而也影響對作品的評價，甚至有些老師為了顯示自己的權威，對沒按要求畫畫的學生大加斥責，長此以往，極大地影響了學生的創作積極性。
（4）教師在課堂上採用單一的教學形式，（如繪畫課、欣賞課、手工製作課單獨上，而且是教師指定），學生感覺自主選擇的空間小，是一種被動的知識接受，從而產生枯燥感，也會影響他們的學習熱情。
要在課堂教學上解決上述問題，我認為教師本身除了不斷提高美術素質以外，最重要的是要改進教學方法，通過引導觀察、鼓勵創造、傾聽交流、自主學習等一系列行之有效的教學方法，激發學生豐富的想像力與創造力，使他們在積極愉快的美術課堂上去欣賞、體驗、創造美，感受繪畫創作的成功和快樂，從而提高他們的藝術能力和美術素質。
以上是我對新課標的一些認識和理解，我將在教學工作中依據新課程標準努力工作，爭取把美術教學搞得更好。
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇5
自九十年代初以來，我國美術教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術新課程標準xx版出台後，網上也陸續看到了一些專家對新課標的解讀，相比xx年頒發的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《全日制義務教育美術課程標準》（以下簡稱新課標）方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年後，對課程標準的重新梳理，並在反思的基礎上明確了發展方向。學習了一些專家的觀點後又通過教育局安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂後的美術課程標準的巨觀定位與具體內容。讓我理清了些思路。現具體實談談此次學習的一些心得體會：
一、學科本位是基礎。
課程性質是對整體課程教學指導思想的巨觀把握，是理解美術課程標淮的關鍵所在。xx年剛剛開始啟動基礎教育課程改革，新課標的制定主要是基於對原有課程的反思，提出以往中國小美術課程中綜合性和多樣性不足、過於關注專業知識和技能、脫離生活難以激發學生興趣等等問題，在此基礎上思考進入新世紀的基礎教育美術課程變革。此次xx版新美術課程標準的頒布，我覺得除了對原有內容的梳理和肯定外，其中一個重大的變化就是：xx年頒布的美術課標提出「美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……」，這提高了美術在學校教育中的學科地位，明確了美術學科的課程性質。但是，人文性質的巨觀提法也導致了美術課程自身特徵的模糊。xx版的美術課標對課程性質給予了準確定位和深入闡述，對於義務教育美術課程人文性的認識更加清晰和豐滿。xx版美術課標修改為「美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特徵，是學校進行美育的主要途徑……」，愈發凸顯了其「視覺性」因素，同時也進一步強化了美術教育的一個根本性特點，即「物質材料的依賴性」和「直觀形象性」的特點。把美術課程的人文性落到了實處，同時義務教育階段實施美術課程的工具價值進一步得到提升。這是因為，學科本體始終是理解美術教育的基礎所在。
二、人文性質是出發點
美術課程的人文性是基礎教育課程改革以來一直的追求，美術教育不是單純的技術教育，它孕育於豐富的人文背景之中。美術能對現實生活和自然界事物進行直接模仿，能形象的再現歷史、現實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象，以靜止、凝鍊的畫面和藝術造型來表現客觀世界的美醜屬性和作者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此「人文性」依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出「美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發揮更積極的作用，為國家培養具有人文精神、創新能力、審美品位和美術素養的現代公民」。可以看出美術課標立足於21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創造力培養要求，基礎教育的美術課程不是專業方式的學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生髮展不可缺失的精神營養。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
三、素質教育是關鍵。
德國教育家第斯多卡說：「教育的藝術不在於傳授知識，而在於醒、激發、鼓勵」。兩版新課標都對學生實施素質教育的的重要性貫穿始終：課堂不是老師表演的舞台，而是師生交往、互動的舞台。課堂不是對學生進行訓練的場所，而是引導學生髮展的場所，課堂不是傳授知識的場所，而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所，而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術教學除了對美術學科的教學價值外，還對學生的品格、素質、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子裡的東西，將伴隨人的終身。
四、課程目標是導向。
課程目標決定了課程面貌，而課程面貌的具體呈現當然是課程內容。xx版美術課標課程目標部分變動較大，具有明確的導向作用，充實和調整了總目標的內容，首先強調了「美術課程總目標按「知識與技能」「過程與方法」「情感、態度和價值觀」三個維度設定。隨後調整了目標表述的文本結構，總目標下面分述了四個學習領域的目標，而且在每個學習領域中對三維目標進行分解，內容也依據三個維度來設立，條理更加清晰，內容更加全面。分目標由原來的表格式調整為文本表述，既避免了原目標中各個學段在同一學習領域中的目標重複，又使分目標的表述語言更精練。
課程內容的`說明更簡潔，各個學段的課程內容中有兩個學習領域的變動比較大，一個是重新組織了「設計·套用」的內容。第二是增強了「欣賞·評述」的內容。除此之外，新課標將原來的「評價建議」調整為「評價要點」，內容不再以「是否」開頭，這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的，而是更加全面。對於應知應會的知識與技能，表述更加明確，教師把握不同年級不同學習領域的課程教學時，可以將教學目標和課程目標體系進行對照，既考慮到教學對象不同年齡發展需求選擇三維目標的側重點，又不以偏概全脫離美術課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富，是美術課程目標完整體系的一部分，從整體入手，然後分解闡述說明，最後在具體實施時回到整體把握。幫助美術教師深入地把握美術教學追求。
五、面向全體學生是核心。
xx版新課明確指出標「面向全體學生」的核心理念，課程價值趨向從精英教育轉向大眾教育，面向學生的各個方面，通過美術這一活動形式來發掘孩子們自身的潛能，培養孩子們敢於追求美、勇於創造美的精神。對學生整體素質的培養，是美術教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發，緊緊聯繫客觀環境。充分發揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發展。它不僅要求傳授一般的基礎知識、基礎理論和基本技能。還把審美教育作為藝術教育的核心內容。必須從每個學生的不同素質和氣質出發。進行靈活而具體的雙邊教學，才能因材施教，極大地調動學生對藝術的探索精神，培養和發展具有個性特徵的學生的綜合素質。從而，保護學生的創新意識和創新思想。使學生的創新精神，在學習和探索中得以健康發展。成為具有終身創新能力的優秀人才。
六、培養創新能力是重點。
法國教育家斯普朗格說：「教育的目的不是傳授已有的東西，而是把人的創造力量誘發出來……」創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。在步入21世紀的今天，一個國家人民的創新意識顯得尤其重要。美術教育責無旁貸，因為美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科，是培養創造力的最具成效的學科之一，是培養學生創新意識和創造能力的良好渠道和途徑。所以美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，採取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。怎樣發掘學科優勢，培養學生創造精神和高素質人才，是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。
七、體驗性學習是手段。
從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新舊兩版課程標體驗性學習是美術教學的主要方式。尤其是xx版明確指出「美術課程具有實踐性」。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗，讓學生獲得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛，使學生對活動產生興趣，自主地參與到學習活動中去，從而獲得了對學習美術的持久興趣。
八、科學評價是保證。
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精闢的闡述。
面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益複雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥雲見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在於教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學構想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態度及情感的和諧發展，變「教科書是學生的世界」為「世界是學生的教科書」，變「教教材」為「用教材」。推動每一個學生終身美術素養的全面提高。
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇6
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網路培訓，這次培訓，我系統學習了《國小美術新課程標準》，通過學習，使我對《國小美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
一、明確課程性質，突出學科特點
在新課標中明確指出:「美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創造為特徵，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。」其中「以對視覺形象的感知、理解和創造為特徵」是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：「凸顯視覺性」、「具有實踐性」、「追求人文性」、「強調愉悅性」。美術課程的「視覺性」特徵作為首要特徵，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
二、美術課程將以學科為中心轉變為以學生的發展為中心(一)由重「教」向重「學」轉變
傳統美術教學以教師講解示範為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎麼畫學生就怎麼畫，教師叫畫什麼學生就畫什麼，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。着眼於學生的未來發展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
(二)由重「學習結果」向重「學習過程」轉變
所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎麼樣，忽略學生的情感態度的表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發現美術作品的表現形式和創作規律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕鬆、愉快而寬容的教學氛圍。
總之，新課程的教育理念是以學生的發展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。
三、結合美術學科的特點來劃分學習領域，強調學習活動的綜合性和探究性。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變為以學生的發展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創作與欣賞兩類由於學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創作活動占有相當大的比重。為了便於學習，課標中的創作活動又具體劃分為「造型表現」和「設計套用」兩個學習領域。「造型表現」是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創作，表達自己的情感和認識。「設計套用」，這一學習領域強調創意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區別則是造型表現注重自由性，設計，套用注重功能性。
「欣賞評述」這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設定了「綜合探索」這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連線點，設計出豐富多彩的「綜合探索」學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行製作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合「藝術」課程的學習相區別，注意保持美術自身的主要特色。
四、轉變學習方式，探索美術教學改革
美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，採用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。
「樹立新的理念」並非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統的學習方式，轉向現代學習方式。
傳統學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕。現代學習方式稱為發現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發展、提升的過程。
學習方式並不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前後兩者類似戰略和戰術的關係，學習方式相對穩定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關係，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發展更具有戰略意義。
學習方式本身也包含有「教與學」的關係，雖然這裡談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰略性、方向性的東西是最重要的，而戰術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。
美術新課程實施已經有一年多時間了，對於對新課程的理解，我相信每一位老師的心裡都有一把尺，對新課程都有自已不同的觀點和獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。我認為，美術課和其他課程一樣，不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯繫!在實施教學活動中，應該將各類知識融會貫通、靈活運用，才能達到最佳的教學目的，才能培養全面的、完整而又獨特的個體！新的課標對教師提出了新的要求，教師只有不斷學習才能與時俱進，才能勝任新形式下的教育教學工作！
國小美術新課程標準培訓心得體會 篇7
20xx年x月xx日，是我們暑期培訓的第二天，培訓主題是「美術 創意」，美術培訓的主要目標是提高受訓教師的美術專業水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，對我來說，這次培訓來得及時，來得實在，雖然短短的一天時間來培訓美術，但內容豐富，形式多樣，實在讓我覺得收穫了很多，深受啟迪。
上午擔任主講的是我們柳橋幼稚園的李納老師。李老師是學習美術畢業的對美術有很深的理解，根據她美術教學實踐，深入淺出地進行了專業而生動的講解，不僅讓全鎮的老師學習和掌握了一些裝點美術教學活動，而且讓老師們知道好的作品是需要有創意的。每一次繪畫課，都要讓孩子先觀察所畫的事物，通過視覺、觸覺等多種感官感知該事物，然後再讓孩子作畫，這樣的作品不但形象還充滿靈氣，散發出濃厚的生活氣息。
下午由穆老師和焦老師給我們帶來的講解，首先穆老師給我們講解的是「紙漿畫」的特點和製作過程，首次認識紙漿畫老師們都很感興趣，了解到紙漿畫的製作過程以後老師們就開始進行製作，紙漿畫需要細心的作畫，老師們在作畫中都非常認真，最後的作品展示也是非常完美。接著焦老師為我們講解了「變廢為寶」，在近幾年的自制玩教具中我們一直遵循的就是以廢舊材料為主，對廢舊材料多少有點了解，通過焦老師的講解使我更加認識到了廢舊材料的重要性。最後，焦老師提議以各幼稚園為單位用報紙製作一件晚禮服，聽完焦老師的話老師們都積極的動起手來，很快我們園裡的美女模特便變成了一個美麗的小仙女。老師們的積極性特高，做的「服裝」也是「款式」多樣，音樂起，走秀開始了，老師們身著自制的禮服款款走上舞台表演，美輪美奐，讓真正的服裝設計師都會自嘆不如。這讓我發現我們幼兒教師的潛力是無限的，是可無限發掘的。
20xx年暑期幼兒教師美術培訓的一天在匆匆忙忙中落下了帷幕，一天的培訓結束我的最大感觸就是時間過得太快太快。授課老師耐心、專業的講解和指導，教師們紮實、用功的好學和苦練，在「緊張、充實、快樂」的培訓中受益匪淺，通過這次培訓，讓我認識到了自己的不足，找到了新的目標，我會努力做一名有創意的老師，讓我們孩子的創造力更好的發展！