《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇1
《前夜》講述1949年10月1日開國大典前夜，林治遠等人克服重重困難，保障新中國第一面五星紅旗順利升起的故事。
它標誌著新中國歷史的開始，具有別樣的意義。
那么，林治遠是誰?
在回答這個問題以前，先來回答另一個問題——
你們知道天安門廣場上樹立的旗桿是誰設計的?
是林治遠(黃渤 飾)，一個站在幕後的小人物。
他設計並安裝了天安門廣場上的旗桿，確保在開國大典上，毛主席能順利升起第一面五星紅旗。
《毛澤東的1949》書中提到，當時，百廢待興，林治遠甚至連製作旗桿的材料都找不到。
最後，他採用不同管徑的4根無縫鋼管焊接做成了高22.5米的旗桿，還設計了自動升降裝置，以便毛主席在天安門城樓上親自升旗。
為了使國旗升降的速度與國歌演奏時間一致，林治遠和技術人員設計了一個簡單的機械裝置來控制升降速度。
在升降鋼絲繩兩端各焊一個鋼球，只要升降設施碰到兩端的鋼球，便立即停止升降，自動切斷電源。
為了防止任何一個細小的差錯，他們反覆試驗，一絲不苟地檢查裝置的各個部位。
最終，這根旗桿一直使用到1991年4月，歷時42年。
而製作國旗的紅綢子，同樣讓林治遠的團隊操碎了心。
當時，大家始終無法找到合適的紅布料和做五角星的黃緞子。
預告片中再現了這段焦灼的時光。
歐豪飾演的小伙子在北京城的房脊上大喊：“街坊鄰居們，我們急需紅綢子!”
林治遠被人拒之門外，急得拍門框大喊：“你以為升起來的僅僅是一塊紅布嗎?”
拒絕林治遠的，正是後來提供並拼接紅綢成國旗的瑞蚨祥店鋪。
那時，已是開國大典的前夜。
眾人提著工具箱在巷子裡飛奔，爭分奪秒安裝國旗。
林治遠克服恐高，爬上旗桿親自調試。
這些，都是真實記載上的動人再現。
比起展示宏大的開國大典場面，對幕後小人物的描繪無疑更加動人。
那種接地氣的熟悉感，和眾志成城的澎湃激情，很容易引起大家的共鳴。
這也是那個時代的特色。
導演管虎非常擅於描繪小人物，在他過往的電影中，你能見到各個時代，各種各樣的小人物。
如《生存之民工》《鬥牛》《殺生》等。
《生存之民工》記錄了社會變革的陣痛，豆瓣評分高達9.5。
《鬥牛》則通過村民牛二和日軍、土匪、江湖郎中等各色人等的周旋，展現血淋淋的人性。
主演黃渤正是憑藉此片拿下了第46屆台北金馬影展最佳男主角。
黃渤的外形，和多年的社會經歷，加上他對接近生活的渴望，讓他十分貼近管虎電影裡的角色。
黃渤的身上，總是有一股風塵氣和對世事的不羈。
這源於黃渤早早地踏入社會，上世紀90年代初，黃渤就在北京的酒吧唱歌。
之後輾轉全國各地，和別人組成樂隊，哪兒好玩去哪兒，不為錢，只為一顆行走天涯瀟灑的心。
這一走就是十幾年。
他會在最熱鬧的市區，穿上演出服表演至深夜，也會挨家挨戶推銷自己。
這么多年，黃渤活得像棵野草。
至今，我們依然能在某些寫真中看到黃渤放肆的笑容。
但同時，黃渤身上又有一種懵懂。
這在他塑造的角色上體現得最為明顯。
20xx年《生存之民工》
黃渤塑造過的幾乎所有的角色，都帶有這種小人物的懵懂，但又不是木訥，而是一種對世界的小心翼翼的探察。
20xx年《心花路放》
是角色需要，也是他的本色。
他和角色，互為契合。
這點管虎最懂了，他曾說：“渤兒，你的懵懂和對現實世界的不確定性，太寶貴了，不要丟。”
他非常愛惜黃渤的才華。
此次兩人合作的《前夜》，有管虎電影剛硬生猛的風格，也有黃渤一貫的表演張力。
林治遠敢講真話：“電動升旗，不敢保證萬無一失。”
除了《前夜》，還有另外六個故事：《相遇》《奪冠》《回歸》《北京你好》《護航》《白晝流星》。
分別對應新中國成立70周年裡，那些重大的歷史時刻——
1964年10月16日中國第一顆核子彈爆炸成功。
“中國第一顆核子彈爆炸成功啦!”
1984年8月8日中國女排奧運會奪冠，首獲世界大賽三連冠。
1997年7月1日香港回歸。
20xx年8月8日北京奧運會開幕式。
20xx年9月3日紀念抗戰勝利70周年閱兵儀式。
20xx年11月18日神舟十一號飛船返回艙成功著陸——標誌著我國載人航天工程空間實驗室階段任務取得具有決定性意義的重要成果。
匯集了陳凱歌、張一白、管虎、文牧野、寧浩、徐崢、薛曉路等幾代導演，和黃渤、張譯、劉濤、杜江、朱一龍、佟麗婭、劉昊然、馬伊琍等一眾實力派演員。
真可謂強強聯合。
即將在9月30日上映的《我和我的祖國》，時間跨度之大，使得每個年齡段的人都能從中看到自己經歷過的歲月。
每一個人都曾參與過那些時刻，每一個人都有意無意地推動過那些時刻的到來。
就像《前夜》中，挨家挨戶徵集紅綢子，多方力量共同為五星紅旗的順利升起保駕護航，這使得影片極具燃點。
昨天，抖音上，#我和我的祖國看哭了上了熱點榜。
北大放映現場，學生們熱淚盈眶。
豆瓣上《我和我的祖國》條目里，預告片《回歸》下方的評論一溜寫著“我看哭了”。
我也去看了，的確令人動容。
從《建國大業》到這部《我和我的祖國》，中國主旋律電影在不斷蛻變，這一次，我押電影會爆!
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇2
b乎看到好幾個吐槽正步的，尤其是其中某一個演員的正步，所以我去微博又看了幾遍，結果還是被預告中的感情打動，第一遍完全沒注意到正步，看的原視頻與電影的對比版，感覺差別不太大，距離肯定還是有的，國旗班那么辛苦的訓練，如果幾個演員隨隨便便練一段時間就可以做到的話，那也太假了。而且，我覺得這個電影最重要的就是它展現的那種感情，一味苛責這些細節真的沒有必要
啊~好期待
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇3
該挺好看的，加油我的祖國。
愛國情懷應該被宣傳，凝聚民族戰鬥力，全民一心，國家才有未來，人們才有好生活。生活在祖輩們拋頭顱撒熱血的和平現代，我們應該時刻不忘他們和中國所有的來之不易。
我愛你我的國。沒有國哪有家。
現代教育缺乏愛國情懷的教育，應該大力弘揚愛國主義思想。避免低俗文化影響全民精神面貌的導致向畸形發展的道路越陷越深。我愛你我的租國，我的“母親”。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇4
強烈希望在電影結束的時候來個彩蛋，大家一起合唱我和我的祖國!一定激動人心!現在的小朋友就是缺少了紅色愛國主義教育，才導致了香港問題的惡化!祖國的日益強大離不開對青年年的愛國主義教育!我也想唱我和我的祖國!我和我親愛的祖國!國外的先進文化我們可以學，但是我們一定不能忘了我們中華民族傳統美德……
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇5
作為祖國的一份子，國慶獻禮影片是要去看的，回顧祖國的每個重大歷史時刻。這個系列電影包含了許多重大事件如97年香港回歸升旗，女排三連冠的事件等等。看了預告片都熱血沸騰，迫不及待想目睹啦。眾多著名導演獻禮作品，都是他們認為中國的歷史事件，能喚起中國人的重大時刻 還原了那時的中國人民對這些事件的期待和慶祝。國慶約上親朋好友一起去看啦哈哈哈!
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇6
學校組織的路演，雖然只有一個故事，但全片絕對值得看。葛大爺演得是真好，故事和對白包袱很足，笑點不少，感動的點也挺多的，童年的記憶一點一點湧入腦海。十一一定去影院看!
正經說話部分
提起20xx年，一定繞不過兩個話題，奧運會和汶川地震，北京你好這個故事剛好cover了這兩個話題。不過新奇的點是寧浩導演沒有直接從宏大的角度，和民族情懷來說，而是選取一個小人物，北京的哥(葛優飾)的遭遇來表現。裡面包袱還挺多的，三四分鐘就有一個，全場起碼笑了五六次，最後連續幾個笑點。作為一個喜劇主題是合格了!
推!
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇7
“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼著這些標籤的電影屢見不鮮，賣相看著都不錯，但到最後，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。
《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。
更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那么多技法去實現那么多想法，且不說完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。
能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……於觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。
故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維傑是個不算移民的移民，父母早年死於暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業後守著妻子阿玉和兩個女兒，過著清貧拮据、知足常樂的小日子。
李維傑和萬千男人一樣，有著大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。
此外，李維傑還是個妙人，力所能及惠利旁人之餘，平時沒什麼不良嗜好，唯獨酷愛看電影，國小都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維傑絕對是超級資深影迷。
對喜愛電影的觀眾來說，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什麼離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的台詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……
然而，李維傑又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典範，他自認沒什麼本事，最後能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。
和李維傑棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。
《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先後出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。
影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊群”，意譯為“群龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。
第二次出現羊，是李維傑去寺廟裡祈福布施——李維傑信佛，在自己能力範圍內樂善好施，僧人背後的羊意喻著他良善的本性。
第三次出現羊，則是在李維傑沉車滅跡的時候——羊群和牧羊人意味著目擊者，李維傑恐懼地躲避，象徵著他本性的抽離。
第四次更明顯，李維傑正盤算換地拋屍，碰上了惡警桑坤前來報復生意夥伴，一番爭執後，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維傑也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。
第五次是老師在課堂上講解，“羊是種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維傑已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。
接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時並沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維傑意識到了這一點，但為了永絕後患，他默許讓素察悶死在了棺材裡，之後還用羊屍調了包——恐懼、內疚的李維傑再次去寺廟布施，被僧人拒絕了。
因為僧人說只接受“無相布施”：先前李維傑沒有欲望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣著了相，自然無法成行。這場布施完全對標了前一場，僧人背後的羊也不見了。
第六次出現羊就是大雨中開棺查屍的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊屍曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維傑作的惡、造的孽，也像那具羊屍一樣示於眾人且無法控制了。
第七次，李維傑又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。
第八次，便是牧羊人在結尾接受採訪時說，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之後的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……
再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。
除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細緻的考量和不俗的技巧。
比如“李維傑看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;
比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維傑聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;
又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯繫到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維傑決心自首的原因之一……
《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨里開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。
所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間裡，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在濕潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敘事一氣呵成。
此外，肖央和陳冲兩位主演的演技也值得吹一下：
年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維傑的小心謹慎和口是心非;陳冲抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業幹練的一面，反哺她關心則亂、衝動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充註解。
相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看著很有靈氣。
值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。
倘若父親都彭不疏於管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維傑平時不樂於助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。
正片結束前的最後一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受採訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維傑的看法……
這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯著《誤殺》監製陳思誠以及導演柯汶利的野心。
對陳思誠來說，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來說，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。
雖然前面說了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的國小霸，熟悉並抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇8
近日，電影《少年的你》將校園暴力這一問題再次拉進公眾視野。有觀眾感嘆：“我逃離了校園暴力，卻陷入了更深的職場暴力。”每每爆出發生校園暴力事件，都會備受社會各界矚目，而職場暴力卻少有人提及。
實際上，校園和職場都是叢林法則的受害場所。當施暴者帶著校園裡的處事法則走入社會，校園暴力便成為了職場暴力，咒罵與拳頭變成了暗搓搓的“手段”，明槍變成了暗箭。筆者認為，我們需要防範校園暴力延伸到職場。
與校園裡的“小霸王”相似，職場的小圈子中也存在著很多“領頭羊”，他們往往會在周圍人對自己的崇拜、認同中找到自我價值。殊不知，真正的自我價值是從為社會作貢獻中得到的。那些從欺凌同學中尋找快感和存在感的孩子，缺乏正確的教育和引導，通過教育尚有修正三觀的機會，然而成年後還以做小圈子裡的“老大”為榮的人，更加需要被教育，更加需要反思。這些“老大”的言行會直接影響到他們的下一代，極有可能出現暴力的延續。
與校園暴力不同，職場暴力通常是冷暴力，表現為孤立、排擠、冷落、諷刺、負面八卦等。因為成年人很少會血氣方剛地用拳頭解決問題，職場暴力顯得更加“文明”。事實上，這些冷暴力可能比肉體衝突對人的身心健康危害更大。英屬哥倫比亞大學尚德商學院的研究人員通過研究發現，在工作中被無視對一個人的幸福感的傷害最大。在研究人員Robinson調查的1300個案例中，那些遭受過排斥的人更容易對工作產生不滿，健康方面的問題更嚴重。智聯招聘也曾經做過一個關於職場冷暴力調查，發現近七成被調查的白領都表示自己曾經遭遇過職場冷暴力，遭遇職場冷暴力後，只有16.9%的人表示會積極尋找解決辦法，38.1%的受害者表示自己會整日鬱悶，嚴重影響了工作積極性。
與孩童相比，成年人習慣了“打掉牙往肚裡咽”，更加懂得隱忍和自我調解。很多人因背負著上有老下有小的責任，不得不為生計奔波，在職場暴力中默默投降，艱難前行。
更多時候，職場暴力是一種群體無意識的行為。《少年的你》中有句台詞：“人長大了才學會同情，只是那時，你不知道。”然而，成年人通常將同情給予孩童、老人、弱者，卻往往會忽略同齡人。我們很難意識到，一些試探性的討論、茶餘飯後的談資、同事朋友間的玩笑，怎么會無形中傷害了他人呢?筆者認為，歸根結底是我們缺乏共情能力。如果我們能將心比心，多站在別人的角度思考問題，那么，我們就會發現這些言語暴力的惡劣性，就不會覺得那些看似正常的言論非常正義、合理了。
無論是校園暴力還是職場暴力，都是人與人之間的交流、交往出現的問題，這要求我們做到“非暴力溝通”。“非暴力溝通”是由馬歇爾?盧森堡博士提出的。通常我們在“暴力溝通”的時候，腦中誘發興奮與刺激的因素將大量分泌，從而使得人變得容易激動，並且有產生過激行為的傾向。他認為，非暴力溝通提醒我們專注於彼此的觀點、感受、需要和請求，它鼓勵傾聽、培育尊重與愛，使我們情意相通，樂於互助，便於改善人際關係，提高工作效率。
我們不得不承認一個事實：不論是校園還是職場，有人際關係存在的地方，難免會出現暴力。當社會各界都在為避免校園暴力作出努力時，我們不能放棄對職場暴力的關注。莫讓校園暴力延伸到職場，我們任重道遠。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇9
平日裡，三大球中，排球的關注度最低，然而，在國際賽場特別是奧運會這樣的大賽中，中國女排總能發出耀眼的光芒，刺得你我熱淚盈眶。
里約征程，中國體育代表團整體戰績欠佳，收官時刻，幸好還有中國女排!姑娘們強勢逆轉東道主巴西、擊敗勁敵荷蘭，昂首挺進決賽。決賽過程驚心動魄，相信電視機前很多觀眾的心一直懸著，但這顆懸著的心還沒到嗓子眼，因為困難再大，你能在姑娘們的臉上看到笑容;因為對手再強，你能感知到這是一支有精神支撐的隊伍。酷者如朱婷，就往那個點打，快要把對方10號打哭;穩者如郎指導，關鍵時刻暫停、換人，效果立見;悍者如後排防守，打不死，捶不爛，救起多個看似無望的球;美者如全體姑娘們，賣得了萌，走得了秀，抗得起失敗，贏得了冠軍。
用“萬人空巷”來形容國人對女排決賽的關注度，絲毫不過。在這支奧運軍團中，只有郎平和中國女排，能夠讓老年人和年輕人找到共同話題;只有郎平和中國女排，能夠讓爭吵喧鬧的網路空間在這一刻達成廣泛的共識。奪冠的欣喜過後，人們談論最多的還是“女排精神”。在筆者看來，由郎平率領的這支新女排，既傳承了老女排頑強拼搏、團結協作等寶貴財富，又以自己的努力，為“女排精神”注入新內涵。
首先是“十年磨一劍”的專注精神。中國女排第三次站上奧運最高領獎台，郎平發揮了重要作用。從當年的“鐵榔頭”到現在的郎指導，30多年來，郎平默默專注於一件事——排球!這種甘於寂寞的專注精神，不僅僅在體育領域，在工業製造、重大技術攻關、藝術精品打造等方面同樣需要。其次是向世界先進技術學習的開放精神。郎平退役後就去美國學習體育管理，這讓很多隊友們不解;當初她去義大利打職業比賽，被人譏諷為“為錢打球”;她率領美國隊在20xx年奧運會上擊敗中國隊，在網路上引發一片謾罵。然而，如果沒有這一系列的“走出去”，就沒有今天從容應對各種困難局面的郎指導，就沒有堪稱經典的“逆轉東道主”。第三是科學管理、科學訓練的科學精神。相比較過去幾支女排，這支女排的傷病較少，這與郎平團隊的科學訓練和有效康復有很大關係。而在場外，郎平也按照新生代球員的特點來管理，鼓勵她們張揚個性、展示自我。於是，我們看到一個個新人們在場上放飛青春，贏得一個又一個勝利!
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇10
國慶檔除了三部紅色的主旋律電影，還有一部很可愛的動畫電影，叫《雪人奇緣》，從名字上來看，很容易就讓人聯想到了《冰雪奇緣》，然而去看的時候，你會發現內里其實根本不一樣，或許它更接近於溫馨的科幻電影《E.T.外星人》，或著從主角外形設定上來看，笨拙、可愛的大毛，它看著又似乎很像《金剛》中的大猩猩。
但不管怎樣，在這部電影裡面，我們看到的主要還是關於愛的解讀，這種愛，是圍繞著家庭而發生的，也圍繞著友情和青梅竹馬之間的愛情來發生的。
女主小藝是一個失去了父親的女孩兒，她原本小提琴拉得很好，可是因為教她拉小提琴的爸爸不幸去世了，她就封閉了自己，很少再拉小提琴。但是，小藝她爸爸以前很喜歡去旅遊，她爸爸也去過很多的地方，給她帶來了很多漂亮的明信片。
爸爸走了之後，她就特別珍惜這些明信片，每當看到明信片上那些經典的旅遊景點，她的心就會蠢蠢欲動，想要去見識一下這些美麗的景點。因此，她特別地拼，拚命地、努力地去賺錢，做各種各樣的兼職，賺取綿薄的收入，儲存著這些錢，想要有一天，能如願一個人去這些地方旅遊。
當然，在這個過程中，她不由得就變得越來越男子氣，也越來越難以對家人敞開心扉，包括親愛的奶奶，包括敬愛的媽媽。每一次她進出家門，都會在奶奶的嘮叨中與關愛中接受了一場“語言的洗禮”，奶奶對她愛是毋庸置疑的，可是對於大人的嘮叨，其實很多時候，小孩子並不是特別關心。
自然而然地，她也就總是打個馬虎，假裝接受，假裝聽明白了，隨便搪塞幾句，就回到自己的房間或離開自己的家。直到有一天，她發現在自己家的屋頂上來了一個神奇的物種，純白色的皮毛外，碩大的身形下，隱藏著一顆溫暖善良的心的大毛。在與這個神奇的生物的接觸下，她才慢慢地改變了自己的性情，發自內心地想要幫助這個神奇的生物，讓他可以安全地回到屬於他自己的家。
在這個小藝擅自決定的，對他(大毛)敞開友情幫助的過程中，我們看到的就不僅僅是小藝對於大毛的幫助了，反過來講，其實這場冒險，是大毛對於小藝的救贖。
大毛看到了小藝收藏的明信片，也知道了小藝喜歡拉小提琴，因此在小藝決定幫助他回家的路途上，他儘可能的繞遠路，帶著小藝、鵬鵬他們兄弟倆一起進行一場又一場驚心動魄的大冒險，穿過黃山，路過樂山大佛，甚至還在稻城亞丁展開了一場美得令人流淚的“油菜花衝浪”， 像葛飾北齋的《神奈川衝浪里》一樣，瞬間讓人心動、激動地想大聲尖叫。
聽說，在《神奈川衝浪里》所畫的浪花，葛飾北齋他所描繪的那個1/5000秒的瞬間，就是人與人之間能相互理解的那一瞬，《雪人奇緣》也不外乎是在這個片段中，達到了全片的高潮。
那是一場極致的、關於自然之美與愛的冒險，也是小藝他們幾個人之間，心互相“融化”的瞬間，在這美好的“油菜花浪”之下，他們才真正地接納了彼此，真正的明了了對方的心意。
比如鵬鵬的哥哥小俊，一路上為了能夠保持和小藝他們同行，歷經了千辛萬苦，甚至把自己最在意的行當都給賣掉了，包括手機。他自己一直很在意的外貌、個人形象、限量版服飾，也都變得邋裡邋遢。也懂得了如何去安慰別人，比如在“衝浪”的這個過程中，小藝的小提琴不小心因為撞擊而壞掉了，他也知道了該如何去安慰她。
幾個人一路跌跌撞撞地向前行走，也在這跌跌撞撞中學會互相尊重，互相的理解，互相的包容，互相盡心竭力地為對方考慮。大毛也一次次的展現了自己的魔法能力，不僅幫助大家逃離危險，逃離追捕，也在魔法的幫助下，幫小藝修復了小提琴，偷偷地為小藝保管她與爸爸的合照……
電影最後，自然是大完美的結局，他們一行人如願地到達了珠穆朗瑪，到達了大毛的家鄉，讓大毛與家人團聚。也在不知不覺中，令反派波老闆變回了“年輕的自己”，回想起自己真正的初衷，成了真正的自己，把對雪人的“追求”，轉變為對雪人的愛，希望雪人能夠回到他的家鄉與父母團聚，就好像避免雪人和自己一樣錯失家庭一樣，他的心，變得又軟又暖。
小藝也在經歷了這么多冒險之後，開始理解到奶奶和媽媽對自己的苦心，開始明白了自己最近瘋狂地賺錢，而導致與她們產生的隔閡是多么不對。確實，有的溫暖，只屬於一個叫“家”的地方，小藝，結束了冒險，回歸了家，也回歸了對奶奶與媽媽的愛之中。
所以，其實《雪人奇緣》並不僅僅是一場冒險，它更是一場救贖，將愛，慢慢地傳遞，從一場又一場的冒險中，告訴人們，愛的重要性，以及愛與愛之間的無私，關乎親情，也關乎愛情與友情，愛，在《雪人奇緣》裡面，成為貫穿整部電影的主線，大放異彩。
而我，也不得不大愛《雪人奇緣》。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇11
流著淚看完了日本電視劇，一公升的眼淚，淚水，不由的往下流，我和亞也一樣也流了一公升眼淚，我的心情不可言喻，一方面是同情亞也，更多的是感動，是震撼，一公升眼淚講述的是一個真實的故事，主人公亞也靠著自己頑強的意志和病魔抗爭，使我感動。
她的家人和朋友對她的鼓勵和支持也使我感動，即便在生命最後一刻，她依然不放棄，劇中的亞也在與病魔拼搏了這么久，她還是鬥不過上天而死去，劇中有幾處看了胸口感到堵得慌，當亞也哭著問醫生，為什麼病魔會選上我的時候，我的淚水肆無忌憚的又流了下來，多么真實卻又讓人心碎的話，實在讓人心痛，又心堵，我想可能是因為亞也她堅強，善良，所以才選中的吧，如果她不是那么的堅強善良，像陽光一樣，散發著自己的光芒，又怎能有那種力量去帶給別人生命的希望，我想亞也是一個天使，是上帝讓她下來給有病的人們做一個生命的鼓勵，然後再帶她去哪個沒有病痛，沒有傷害的地方，那就是天堂，我相信，在哪裡，亞也一定會有著永遠的微笑，永遠的幸福。
一公升的眼淚， 有這樣一句話，一個人痛哭時要用領角將嘴遮住，努力的不發出聲來，即便淚水流了出來，趕快檫掉，這是一種不為人知的巨大堅強，亞也得淚流了一公升，但她的淚都是像這樣流出來的，不被周圍人所知，即便心在痛也都一個人默默的堅強的承受。 這部電視劇給我最深的就是兩個字，無奈，患病的人是多么渴望生命，而活著的人們，有的卻浪費生命，通過這個故事，應該讓更多的人來珍惜自己的生命，在自己的有生之年做更多的事，我很感謝木藤亞也給我們活著的人們留下了這樣寶貴的財富，珍惜我們現在擁有的一切吧。 最後，我最衷心的祈禱和祝福，那些被病魔選中的朋友，早日康復，永遠幸福。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇12
小巷管家，剛聽到這部電影名字的時候，我有點迷茫，這是一部什麼電影，紀錄片嗎?還是專題片?也許又是一部理論性比較強的視頻吧。腦子裡幻想出了無數起場景。終於，忍不住百度了一下。
多渠道了解終於知道，《小巷管家》是一部聚焦北京市“街鄉吹哨、部門報到”工作機制、表現基層黨組織和黨員工作的電影，由北京市委組織部聯合中國傳媒大學共同策劃製作，以全市2.3萬名“小巷管家”平凡而偉大的先進事跡和“街鄉吹哨，部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最後一公里、甚至最後一米的感人故事。
說到基層治理，我們黨可以說良苦用心，基層減負、《關於縣以下機關建立公務員職務與職級並行制度的意見》的實施等一系列措施的實施，基層治理的脈絡已被初步打通。下一步，如何解決“最後一公里”的問題，才是基層最需要考慮和解決的問題。“街鄉吹哨、部門報到”無外乎是有效的解決手段之一，就像電影裡所展示的那樣，只有各個職能部門互相協作，聯動發力，才能切實解決老百姓的困難。作為一名基層幹部，我也感觸頗深，在今後的工作中，我也要時刻做到：民有所難，我有所助;民有所想，我有所辦;民有所願，我有所為。在自己平凡的崗位上，貢獻出不平凡的力量。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇13
陳思誠監製，柯汶利導演，肖央、譚卓、陳冲主演的《誤殺》挺值得一看。它最讓我驚喜的一點，是它的迷影元素，它是一部和電影有關的電影。
《誤殺》改編自印度電影《較量》和《誤殺漫天計》，幾個版本故事大致相同：亞洲某地，一個普通人家，父親勤勤懇懇地工作，母親安安靜靜操持家務，女兒在學校念書，卻沒想到，大女兒被惡少相中，大禍從天而降。為了拯救一家人，父親設下計謀，忍受盤問和嚴刑拷打，最終讓一家人度過災劫，他也以自己的方式，求得救贖。
父親是這個家庭的主心骨，也是這個故事的主心骨，一舉一動都不能有錯失。所以，父親的知識來源問題，就成了重要的問題。普通人想要戰勝權力機關，戰勝有著豐富案件偵破經驗的警察局長，安然度過重重危機，靠日常生活的小知識小經驗，是遠遠不夠的，所以，這個故事給出了一個重要的設定，父親是影迷，尤其喜歡看犯罪推理類的電影，靠著看電影，父親完成了知識積累。
有了這個設定，父親再是個普通人，也都不要緊了，他的“知識來源”問題就解決了。他可以是老師，是小職員，甚至還可以再普通一點，因為電影能夠抹去一切溝壑，給所有人提供故事、情緒、感受，甚至也能提供平等的知識儲備的機會。在《誤殺》里，肖央扮演的父親李維傑是個國小都沒畢業的小商人，他的同事這樣調侃他：“等你女兒大學畢業，她就更瞧不上你這個國小都沒畢業的父親了。”但是不要緊，有電影，他有電影。
有《控方證人》《蒙太奇》《天才槍手》《狩獵》《七宗罪》《白夜行》這樣的電影，告訴你現實是什麼，人性的光明與黑暗，人又是如何盲從和容易被操縱。並且手把手地告訴你，如何製造不在場證據，如何控制人們的記憶，打亂人們對現實的認知。甚至還送上“世界上有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛太漂亮”這樣的句子作為心靈補養劑，讓人知道自己可以去嚮往自由，贏得幸福。有理論做先鋒隊，有方法可以執行，有慰藉做後衛，這就夠了。
給了李維傑靈感的，不只有電影裡的情節，甚至還有電影技術。《誤殺》最讓人驚艷的，是強化了“蒙太奇”概念，把它作為一個強有力的構造情節的手段，原作里的父親，是利用人們的記憶缺陷，重新灌輸了自己製造的記憶，李維傑卻是非常明確、非常自覺地，用電影手段，重新剪輯組裝了現實。在自動取款機上取款這個情節，是原作沒有的，它用這個細節，鄭重地告訴我們，這其實是一部和電影有關的電影。
《誤殺》不但是好看的商業片，也是給電影的一份情書，一首讚歌。它一邊講述了一個精彩的故事，一邊告訴我們，電影可以做什麼，它如何改變了普通人的生活，改變普通人的思維，讓人度過災劫，獲得一點慰藉。
當然，光有這些是不夠的。“故事”不只意味著框架和情節，更多時候，也意味著細節製造的血肉。同樣是翻拍電影，很多電影失敗了，《誤殺》卻成功了，因為它在原作基礎上，又給出了一些有說服力的細節，例如一條街上的華人的相助，棺材上的抓痕，女兒的考卷，這些細節讓這個故事更容易得到我們的理解和共情。
還有出現了很多次的羊，羊被槍殺，羊出現在棄車的湖邊，羊出現在棺材裡，羊出現在贖罪塔下，羊是替罪羊，是目擊者，是這些普通人的命運的比喻，也是宗教意義上的羊。
脫胎於原作，卻不輸於原作，《誤殺》翻講了一個故事，卻也為這個故事增添了新的光彩。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇14
剛看完《一公升的眼淚》。早上出門，有點不適應微微的陽光。
抬頭眯著眼睛看天，亞也，你在嗎?我沒見過天使。不過據描寫，你那樣的，就是了吧?
脊髓小腦萎縮症，我花了好些時間記住這個名字呢。慢慢地，想使身體活動卻不能動，想要說話卻不能說，想吃的食物卻不能下咽。無法治療。但是，智力不會有絲毫損傷。這到底是幸運還是不幸?看著自己一點點的失去，看著周圍的人被連累，無能為力。可是，因為這樣，亞也寫下的日記鼓勵了好多人。亞也曾經問：媽媽，我是為什麼活在這世界上呢?這裡，你終於找到存在的意義。
雨下得好大。“我想回到過去!想要做出時間機器回到過去!”以前看小叮噹，我就夢想有他的口袋。亞也，如果我有，一定把時光機器拿給你。就算以後再也變不出任何東西。在不幸里人會變得堅強，適當的鼓勵會得到力量。清風的頂樓，夕陽也可以很美很閃亮。“不要再說想要回到那一天，我要認同現在的自己活下去。”變得只能依賴別人，時刻受人照顧，接受退化的自己。亞也，你說過植物很偉大，任風吹雨打人踐踏，還開花。其實，你也一樣。你是一朵奇葩。知情、難過、困惑、接受、振作、幫助別人。一路走來，一步一步，不貪心，不放棄。
上帝因為很忙，於是派母親來到人間。我不知道是不是有上帝，如果有，謝謝。最先知道亞也病情的是媽媽潮香。看她一系列的舉動，我就在想，我也要成為這樣的女人，這樣的媽媽。 “亞也，對不起，媽媽不能代替你得病。對不起，亞也。”我不需要再多話了吧。母親是個傳奇。一直都是，每一個都是。
不單單是媽媽，家人後盾，堪比鑽石之堅。不，有過之而無不及。爸爸男人又感性。之前做過很多工作，最後終於繼承豆腐店，立志做出世界上最好吃的豆腐。從他這裡亞也學到，所有的遠路、歧路都不會白費的。在他為亞也戴上他親手做的土氣的手錶的時候，在他給亞湖比劃他做的衣服的時候。開豆腐店的爸爸、老跟亞湖鬥嘴的爸爸、假裝吃麻生醋的爸爸，愛哭的爸爸……亞湖是還處於青春期叛逆的國中生，可是每次看到拽拽的亞湖都會哭呢。大聲吼弘樹，幫亞也完成夢想，泡在圖書館，故作堅強。亞也看著自己的妹妹，很溫暖。弘樹。理加。是該憎惡命運的不公，還是該感激上帝打開了一扇窗?
“ 人是生是死，怎么樣都行吧?自然的死亡，自然的出生。這樣就能自然而然取得平衡了，
人類也是一樣，不要勉強地生存下去。”可是，後來你卻對亞也說我想你活下去。麻生，你真欠揍。可是有一段，你對坐著輪椅、說話已經需要花力氣、一個字一個字蹦出來的亞也告白那一段，“我……也許，喜歡你……也許……也許喜歡你……可能……”真笨拙。但那一刻我覺得這是世上最動人的告白。真實的故事裡沒有你，劇里虛構一個你。我真高興，麻生，亞也遇到一直陪在身邊的你。就算你是不存在的。
“即使輪椅開始進入了生活，朋友卻依然是朋友。”朋友的手，很溫暖。朋友的犧牲和付出都是真心的，可是朋友也有疲倦的時候。所以，任何人都是值得諒解的，對嗎亞也?也許，你從來沒有計較過。有困難的時候伸出手，可能也會為過多的負擔而抱怨，卻無法置之不理不能鬆開手，這就是朋友啊。
想說的還很多，只是有些話只能用心傳達。因為再也找不到合適的字眼去描述我們的生命以及生命里的愛。
活著真好，不是嗎?
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇15
一個是為兒子賺錢治哮喘的代駕兼網咖總管，一個是公款挪用千萬面善心黑的會計，一個是表面光鮮的網路主播。三個小人物因為騙保的陰謀而結識，卻因為一次次的陰差陽錯使得惡有惡報，各得懲罰。
柳岩非常出人意料，片中的自述我隱約也能看到她自己這些年走過來的影子，大家都在黑她是靠胸上位沒真本事，但是她用這部片子狠狠的證明了自己的實力和演技，把網路女主播背後生活的苦澀隱忍演的活靈活現，好像我不是在看電影，而是在看她生活。另外她也很巧妙的展示了人物的聰明，誰說女主播就出了錢六親不認?雖然的確見錢眼開，但也會用愛努力撐起一個家。對吳海是非分明的大眼睛，對主任啥都明白的小躲閃，對悠悠還不掩飾的疼愛，和對家人毫不猶豫的維護。她在上山的車上偏偏不睡，她去見主任堅持騎自己的電動車，她在墜河後的紮實泳功…也許這些避險只是巧合，也許是她看破不說破，但不管是什麼，這些巧合讓她保住了自己的性命，也讓她一點一點，慢慢收穫了自己真正的幸福。
大鵬把吳海這樣一個社會底層小人物在人心向善和兩眼一閉心一狠之間的搖擺不定和不斷試探著做出選擇演的非常巧妙和恰如其分。多一份不多，少一分不少。在看到淼淼上山不困打亂計畫的時候他是真的生氣，但在看到電視上淼淼為了他吃自己從來不吃的辣椒去比賽，給自己贏回來一個電動車的時候也是真的感動。他一直在去毀她和去愛她之間搖擺，最後終於下定決心選擇向善，飛奔去救淼淼。他們三人在水中互按腦袋都想把對方溺死的時候，是真的下定決心了吧。
壞人演得徹底，因為是真的讓我想掐死他。他也把脆弱和恐懼以及為了保住自己不顧一切演的透徹。對悠悠放煙，對自己開煤氣，看到大鵬在門邊又忽然想到反過來坑這個老實的隊友…他一個眼神，他一個手抖，就能看到他的從心和心黑，老演員，可以的。不過還是希望生活中這樣的人少一些，實在過不下去了也不要黑化到這個程度，人狠起開真的六親不認，太可怕了。
方言也是很大的亮點，讓人更接地氣能夠迅速融入影片，重慶的小市民生活。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇16
很久很久沒有這樣一部讓人華語電影，可以讓我在100多分鐘裡沉浸在影片所呈現的破案、復仇的燒腦劇情里了。
一個溫馨和睦的家庭被個權貴混蛋小子攪亂了生活，家人為了保護自己，反殺了他，卻迎來了更猛烈的調查報復，然而在電影的最後幾分鐘中，劇情再次翻轉，被埋在泥土裡的羊扭轉了“真相”。
值得一提的是，本次肖央真的是影片中最大的驚喜!
本來對他的印象還是停留在上一部《唐探2》、《情聖》里，本次出演了李維傑這個角色，將一個心思沉穩的父親，和一個矯捷敏銳的幫逃者演繹的出神入化。
陳冲可以說是再一次貢獻出了教科書般的演技，每一次的怒吼都讓人對她的角色恨入三分。譚卓則是一如既往的細膩動人。全員演技線上，作為一部國產商業電影實屬難得。
說回電影故事，影片的情節遠比電影平台上的故事簡介來的更錯綜複雜、燒腦刺激，細細觀察不難發現，這不是一部單純的娛樂商業片，而是一部相當嚴肅的電影，它探討的不僅僅是表面的這裝反殺案件，更是正與反的對立，以及女性世界的崛起。
影片中，李維傑的大女兒收到了警察局長兒子的強暴，卻遭遇了來自警察局長一家更殘酷的調查，明明受害的是女性，可背負痛苦的還是女性及其家人。
在日常的新聞中，我們也時常能看到那些關於女性受害的新聞，在網上評論的隻言片語中，總是輕而易舉的能夠看到有人說“誰讓她穿的這么少，活該!”等言論，令人心寒。
在中國這樣的父權文化下，權利是具有絕對的強制性的，這種強制中就帶有暴力，在這樣的大環境裡，女性便是暴力最大的承擔者。《誤殺》卻用了一種幾乎是浪漫性的語境，安排了一場高智商逃脫，在某種意義上來說，這是中國第一部不物化女性的電影，這是一部為女性發聲的影片。
整體來說，這部電影屬於中上之作。
實力戲骨同台飆戲，人物性格塑造到位、情緒也表現的很飽滿,讓人能夠完全沉浸在情節中。作為一部年底的賀歲大片，實在是再完美不過了。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇17
近日，青少年保護題材電影《少年的你》仿佛在一夜之間，將校園霸凌推到風口浪尖，引起了人們巨大的關注。作為成年人，我看完電影后最大的感觸就是心疼，太心疼了。心疼影片裡的所有面對重重壓力和成長煩惱的少年，心疼那些迷茫無措的青春，痛惜那些不經意間就會犯下的彌天大錯，有的時候甚至是生命的代價。
未成年人是我們祖國的未來和希望，習近平總書記曾指出：“全社會都要解讀少年兒童、尊重少年兒童、關心少年兒童、服務少年兒童，為少年兒童提供良好社會環境。”未成年人的保護問題，校園霸凌只是其中的一面鏡子，折射出一個摸索在社會邊緣苦苦掙扎想要“走出來”的群體影像，也反映出全社會在青少年保護上的一些薄弱環節。
原生家庭能做點什麼?
原生家庭對未成年人影響很大，幾乎每個人身上都留有父母的影子。家庭結構殘缺、家長工作忙碌疏於引導，社會經驗不足的孩子容易被壞人利用，衝動之下做出追悔莫及的行為。為未成年人的成長創造有利的家庭環境，給與適當的關懷和指導，儘可能減少性格偏激因素，減少衝突矛盾爆發。
學校能做點什麼?
學校教育必須與親職教育相結合結合，加強青春期教育引導、心理矯治，預防其滑向犯罪的深淵，貫徹教育、感化、挽救的方針，也就是說對未成年人要“嚴管又厚愛，寬容不縱容”。學校可以增設強制報告制度，解決“發現難”的問題;建設校園欺凌防控制度，加強培訓教育，明確學校的責任和義務。
社會能做點什麼?
最近，兩部關於未成年人的法律迎來大修。10月26日，十三屆全國人大常委會第十四次會議舉行分組會議，審議《未成年人保護法(修訂草案)》、《預防未成年人犯罪法(修訂草案)》等。根據最高人民法院去年發布的《校園暴力司法大數據專題報告》，校園暴力案呈逐年下降趨勢。要加強對未成年人司法規律的探索，完善法制建設，用法治的陽光雨露，共同呵護祖國花朵健康成長，還社會以安寧。
孩子，無論你在哪裡，我們都會盡全力共同守護你們。
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇18
幕色撩人，拳拳之心把長假首日安排得明明白白。早自習到9.30，打開視頻聽主席教誨、看國慶閱兵;走到電影院與萬民同樂樂。細思量，放棄了胡小歌的攀登者，直奔霸屏三部曲的另兩個而去。準點落座，熒幕拽曳思緒，時光倒流70年，回到最初的地方。。。
立國是轉折的節點，也是中國夢的發力點。每一次的升旗，從開國大典到香港回歸至70年國慶，每一次的進步，從第一顆核子彈爆炸到第一次載人飛船返回，每一次的榮耀，從女排首次奧運奪冠到北京首次承辦奧運至女排十一連勝奪冠，我們笑著走來，用知識改變命運，用科技武裝自己，含淚接受載著英烈的01949車檢閱：山河猶在國泰民安，這盛世如您所願。當世界開始在意你的喜怒哀樂，才驚覺，我們悶著頭已踏入世界之巔。
每一次步履鏗鏘源於大國自信，每一步前行來自無數辛勤付出，新式武器、可愛軍士，從大漠戈壁、深海碧水到蔚藍蒼穹，多的是你不知道的事。出入平安是軍人的天職也是民航的責任，部隊飛行員肩負同樣的使命轉身成為民航飛行員，換個崗位保衛民眾生命財產安全。
請相信我們，我們受過專業的訓練。日復一日的客艙乘務訓練，周而復始的機組飛行訓練，機組時刻為安全提供保障。
每次起降最重要的是將旅客和貨物安全送達，乘務是為保障安全而設定，服務是附屬品。每位機組成員的身後，和旅客一樣，是滿屋的親人焦心等待;每架航班的背後，有數以千計的人員時刻保障。自人員貨物進入艙門始、至登出艙門止，中國民航人齊心協力，保障你們的安全，持續提高飛行安全裕度。
影院裡許多人和電影裡的人們同歡笑共流淚，值祖國70華誕，我們一齊回顧歲月曆程，不禁被自己感動，那些年從荒漠無垠中坦然越過，現而今又何懼民族復興坦途。我們筆耕不輟，繼續書寫盛世華章
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇19
電影《小巷管家》以全市2.3萬名小巷管家的先進事跡和“街鄉吹哨，部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最後一公里，甚至最後一米的感人故事。片中，以趙建國(鞏漢林飾)為首的小巷管家憑著內心對黨的無限忠誠和熱愛，在社區黨委的帶領下一件件解決了困擾街坊四鄰的諸多老大難問題。略帶幽默卻又充滿真情的基調讓這部正能量影片散發著接地氣的人情味，眾多實力派演員的加盟也讓大家看到了鄭昊作為一名導演的號召力和專業功底。
作為中央組織部黨員教育中心、北京市委組織部、北京市委宣傳部聯合指導的院線電影，也是建國七十周年的獻禮片，導演鄭昊不負眾望，以“主旋律電影也要生活化、親民化、時代化”為該片奠定了創作基調，並成功實現。雖然講述的是基層黨員的生活，並不是所謂的商業大片，但接地氣的故事、濃濃的京韻文化、準確的鏡頭語言和群星的加盟都讓它毫不遜色。尤其是演員陣容的搭配，更是得益於鄭昊導演多年的好人緣和號召力。領銜主演鞏漢林，眾主演張英、方清平張京生、翟小興、李勤勤、譚江海、王潔實、李增瑞眾實力派演員等都是不計片酬、不計周期地參與進來，好友演員孫茜更是特意從國外飛回來幫忙客串。因為鄭昊導演本身就是演員出身，又與大家都合作過，所以現場更加默契。談到合作時，鄭昊也表示:“感謝大家的鼎力支持，我們組裡沒有明星、沒有大腕兒，只有優秀的演員、優秀的藝術家、優秀的文藝工作者。”
《我和我的國》建國電影觀後感_精彩電影心得體會 篇20
值得注意的是，《霹靂嬌娃》Ⅰ、Ⅱ的武術指導袁祥仁來自香港，他不僅花費數月時間，親身調教三位原本沒有武術功底的女演員，還在片頭客串出演了兩個完全不同的小角色，算是低調的“袁家班”中最熱衷於在銀幕前“拋頭露面”的一位。他與胞兄袁和平受到父親袁小田(電影史上首位武術指導)的影響，先後進入武術導演的行業，現在均已成為國際上炙手可熱的動作指導。而經過一番專業訓練後的女主角們動作身手果然大大增強，加之好萊塢先進的製作特效，她們在銀幕前看上去均有板有眼，一招一式間透出真功實打的架勢，這也充分顯示出華人武術指導對於好萊塢動作電影的關鍵提升作用。自1999年《黑客帝國》上映之後，以袁和平為代表的一批武術指導在好萊塢聲名鵲起，幾乎絕大多數的美國商業影片都開始以聘請中國的武術指導為榮，包括《殺死比爾》等一系列動作大片都是如此。中國武術指導也趁此機遇進入好萊塢主流影視圈內，學習美國先進的系統化的影片製作模式，並試圖將中國功夫的思想、倫理觀念滲入其中，這種現象的出現使好萊塢作品具有更多的中國元素，愈趨國際化的視野。本片即是基於上述背景下的產物。二十餘年前的電視系列劇中三位天使均為白人女性，而本系列電影中卻出現了一位華裔天使，華人成為好萊塢炮製的一個正面偶像，這還是絕無僅有的。它表明，無論是好萊塢還是歐美觀眾，均已認可了中國元素的積極影響，尤其是在武術動作片領域。