《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇1
說起來也挺奇怪的，這部片子完全不在我的List裡面，但是可能最近看不少卡通片的原因吧，巧然的就買了票和朋友一起去看的。開場幾分鐘發現是中文配音的還有點失望，但是聽下去感覺其實沒有像外翻片那么奇怪，無論是口型還是動作，還挺協調的。
說說大毛吧，哈哈，和我以前擁有的一種一直雪兔子好像，出場的那一瞬間感覺自己忽然回到了小時候。小藝目測加分析應該是16-18歲左右，或者更小，而他的朋友在影片裡說是要去讀研究生應該是20左右。至於鵬鵬應該就是一個孩子的化身。
縱觀影片感覺一共有3條線，第一條是劇情線，雪人被發現-到送回家，路上經過各種各樣的地方。後來被抓，又發揮超能力，靠著魔力解救自己。第二條是情感線，這個我著重想分享下情感線，雪人大毛其實可以看成我們的夢想，DREAM,因為有了一個堅定的夢想，才有了這么一趟追夢之旅。雪人所做，所想其實都是小yi的想法。表面看起來是雪人和小yi的感情線其實是小yi自己和自己的對話。無論是青年還是少年甚至老年，夢想的驅動力是很大的。再說下那個小哥哥，看的出來其實在他呆板的外表下面也有一顆赤誠的心，刷手機，看朋友圈和自拍成為現在太多90後的日常。有一種孤獨是熱鬧中的獨孤，還有一種孤獨是孤獨中的孤獨，後者其實不孤獨，所有當他說小yi孤僻的時候，有一部分的話語也在講自己。還記得大毛把油菜花田變成花浪的時候，大家都笑了，那種開心是真實的自己的，內心深處的感受。還有一條線就是情感升華線。在電影裡的表現形式就是家人，他們就向是生活中的現實。理想的終極就是對現實的最好理解。
這是我的想法，僅僅代表我自己
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇2
缺覺的人非常考驗電影裡電影的質量，只要不達標，立刻就睏覺。這不卡通片的最後半小時，不出意外的我又犯困了。只能怪我卡通片的期待，被《哪吒之魔童降生》養的太刁，這樣的小品卡通片，換之前會鼓勵多多，但從美術到劇情，跟哪吒一比，就是山雞和鳳凰的區別，只是適合十歲一下的兒童欣賞。
吹爆的油菜花景，連哪吒夕陽下的海邊都不如，更別說打鬥戲了。唯一讓我驚喜的是，本來覺得整天雙眼無神的靠爸組--陳飛宇，聲音一向也和他睜不開的雙眼一樣，讓人發困。沒想到竟然配的男主還可以，沒有什麼違和感，恭喜陳飛宇驚險及格，沒有成為這部卡通片的bug。
妹妹張子楓配音沒有什麼驚喜，甚至對口條更為要求的卡通片配音，還暴露了妹妹某些發音的弱點，台詞功力還得加強。當然並不是陳飛宇比張子楓好，而是一直不及格的陳飛宇，突然六十分，就不好苛責了。而80分的張子楓，還是有機會衝擊90分的。
除了明星配音，劇情幼兒化，各種天馬行空的違和感劇情，讓老阿姨怎么也入不了戲，不能被這樣的童話故事洗腦，總覺得假。
美術畫面就更倒退了。被哪吒養刁的胃口，真心接受不了一直穿同一件短袖，甚至到了喜馬拉雅山頂峰也不換。更有同場的小朋友，一開場就對爸媽大聲說，這個女生的小腿比大腿還粗啊。看，連孩子都騙不了，可見其美術之粗糙。
總之，敢於在國慶檔和多部主旋律大片對抗，票房肯定很受影響，雖然不如哪吒，但不知道發行方咋想的，推遲幾周上映，肯定票房翻幾倍。
不管咋說，為雪人奇緣的上映檔期的勇氣打三分，十歲以下小朋友應該會喜歡。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇3
善於造夢的夢工廠，這一次將自己的鏡頭對準了當代中國，在《雪人奇緣》中，其一場冒險旅程的展開或許稍顯套路，但那美輪美奐的東方風貌、不拘泥於一隅的天馬行空，儼然賦予了一個童話以足夠的童真，令人在友情、愛與家庭的情愫中攬得一份沁人心脾的溫馨。
同《ET》、《馴龍高手》、《超能特戰隊》等類型電影一樣，《雪人奇緣》實質在劇情上並沒有任何新穎的突破，跨越種族的友情，無能羸弱的反派，其故事是簡單而又直白的。三個善良的中國小孩幫助雪人重返珠穆拉瑪的回家路是電影的主線，而在這段回家路上，面對一臉萌態，擁有神秘自然力量的雪人大毛，叛逆的女主小藝和她的夥伴們在大毛的陪伴下完成的成長，則是電影締結的核心。
電影劇情雖然並不出眾，但在如何讓老套的劇情煥發光彩這一問題上，《雪人奇緣》卻交出了一份讓人滿意的答卷。在電影裡從山清水秀的千島湖到蒼翠欲滴的黃山，從蔚為壯觀的樂山大佛到高聳入雲的珠穆拉瑪，宛若身臨其境的動畫特效，使電影足以讓人感受到中國千里山河的地大物博之美，鮮有一部外國動畫電影能帶來如《雪人奇緣》這般美輪美奐的東方人文風貌。
如若說風景只是電影的加分項，那么咋看其貌不揚的雪人大毛則是夢工廠去支撐起這部電影的童真所在，在電影中大毛不僅能用蒲公英做成熱氣球，它一根填補在小提琴上的毛髮，也能使一座山綻放鮮花，而電影最為讓人印象深刻的一幕便是整片的油菜花田變成了花的海浪，正是這些足夠天馬行空的奇想，使電影成功觸動了我的童真之心。
當一部電影如果能用足夠的夢幻奇想給人以童真之樂，那么其實再去反看電影中為數不少的反常識之筆，並不會覺得突兀，畢竟《雪人奇緣》它就是一個童話，在這個童話中我們不該被桎梏在現實的成人世界裡，而是用一顆童心去發現夢工廠在不經意處留下的歡樂，並在這段大毛與小藝互相救贖的旅程去感受愛的力量，去發現生而為人，我們其實都擁有著如電影中小藝那般屬於自己獨一無二的價值。
童真與低幼其實只有一線之隔，而夢工廠卻每一次都能拿捏好這分寸，雖然《雪人奇緣》的故事不夠精彩，但它的製作，它的夢幻，它所飽含的溫情，仍舊足以讓人在這雪的奇緣中重拾童真。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇4
都說“是金子總會發光的”，可要是將金子放到BulingBuling的鑽石堆里，只怕也會被襯得黯然失色。對於國慶檔而言，三部主旋律大片就是閃閃發光的“鑽石”，《雪人奇緣》就是備受忽視的“金子”。
同《白蛇：緣起》一樣，《雪人奇緣》也是“中外混血兒”，以動畫電影的形式，講述原汁原味的東方故事。可能一提到合拍片，你就會預先給它打上“撲街”的標籤，但隨著一部部優秀作品的出現，這種偏見正在慢慢消除。歸根結底，還在於故事本身，這是放之四海而皆準的真理。
然而，前者依靠“自來水”效應，實現了票房的逆襲，後者卻激不起一點水花。果然，要想成就一部現象級的影片，天時，地利，人和，缺一不可。
吉爾.卡爾頓和托德.維爾德曼儘管都是外國人，但影片從內到外都是滿滿的中國元素，小到包子，大到街景，都給人一種親切的熟悉感。如果只是呈現了當代中國的生活風貌，還只能稱得上是“良好”，但是以家文化作為切入口，傳達出中國人含蓄內斂的情感表達方式，完全可以用“優秀”來形容。
本片另一大值得稱道的地方在於，不僅僅專注於“眼前的苟且”，還有“詩和遠方”，除了有千島湖、黃山、樂山大佛之類的著名景點外，還有古鎮、戈壁、田野、花海之類的絕美場景，全方位地呈現了中華大地的無敵美景，堪稱動畫版的《我和我的祖國》。
既然是卡通片，就不用那么在意邏輯方面的“硬傷”了，不用去想三位小主人公光憑一副好心腸就能“窮游”中國，穿著短袖就敢向珠峰發起衝擊，你讓同期上映的《攀登者》情何以堪?
也許，卡通片的最大優勢就在於可以永遠充滿童趣，卻不會被說成是“幼稚”。對大人來說，無論是尼斯湖水怪，還是神農架野人，還是喜馬拉雅山雪人，頂多只是獵奇而已，只有最純真的孩子，才會將它們當成朋友。
世間的緣分就是這樣奇妙，或者說力的作用本就是相互的，說不清到底是誰守護了誰，從表面上看，是小藝同阿俊、鵬鵬護送大毛回到了珠穆朗瑪峰，但在不知不覺間，大毛又幫小藝實現了穿越世界的夢想;小藝全程充當“神助攻”，幫大毛躲避反派的追捕，大毛又反過來給予了對方最彌足珍貴的情感慰藉，又何嘗不是另一個版本的“大白”……
所謂成長，就是你在專心拉小提琴時，身後是漫山遍野的花開。幸運的不是花開的結果，而是綻放的過程!
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇5
國慶檔除了三部紅色的主旋律電影，還有一部很可愛的動畫電影，叫《雪人奇緣》，從名字上來看，很容易就讓人聯想到了《冰雪奇緣》，然而去看的時候，你會發現內里其實根本不一樣，或許它更接近於溫馨的科幻電影《E.T.外星人》，或著從主角外形設定上來看，笨拙、可愛的大毛，它看著又似乎很像《金剛》中的大猩猩。
但不管怎樣，在這部電影裡面，我們看到的主要還是關於愛的解讀，這種愛，是圍繞著家庭而發生的，也圍繞著友情和青梅竹馬之間的愛情來發生的。
女主小藝是一個失去了父親的女孩兒，她原本小提琴拉得很好，可是因為教她拉小提琴的爸爸不幸去世了，她就封閉了自己，很少再拉小提琴。但是，小藝她爸爸以前很喜歡去旅遊，她爸爸也去過很多的地方，給她帶來了很多漂亮的明信片。
爸爸走了之後，她就特別珍惜這些明信片，每當看到明信片上那些經典的旅遊景點，她的心就會蠢蠢欲動，想要去見識一下這些美麗的景點。因此，她特別地拼，拚命地、努力地去賺錢，做各種各樣的兼職，賺取綿薄的收入，儲存著這些錢，想要有一天，能如願一個人去這些地方旅遊。
當然，在這個過程中，她不由得就變得越來越男子氣，也越來越難以對家人敞開心扉，包括親愛的奶奶，包括敬愛的媽媽。每一次她進出家門，都會在奶奶的嘮叨中與關愛中接受了一場“語言的洗禮”，奶奶對她愛是毋庸置疑的，可是對於大人的嘮叨，其實很多時候，小孩子並不是特別關心。
自然而然地，她也就總是打個馬虎，假裝接受，假裝聽明白了，隨便搪塞幾句，就回到自己的房間或離開自己的家。直到有一天，她發現在自己家的屋頂上來了一個神奇的物種，純白色的皮毛外，碩大的身形下，隱藏著一顆溫暖善良的心的大毛。在與這個神奇的生物的接觸下，她才慢慢地改變了自己的性情，發自內心地想要幫助這個神奇的生物，讓他可以安全地回到屬於他自己的家。
在這個小藝擅自決定的，對他(大毛)敞開友情幫助的過程中，我們看到的就不僅僅是小藝對於大毛的幫助了，反過來講，其實這場冒險，是大毛對於小藝的救贖。
大毛看到了小藝收藏的明信片，也知道了小藝喜歡拉小提琴，因此在小藝決定幫助他回家的路途上，他儘可能的繞遠路，帶著小藝、鵬鵬他們兄弟倆一起進行一場又一場驚心動魄的大冒險，穿過黃山，路過樂山大佛，甚至還在稻城亞丁展開了一場美得令人流淚的“油菜花衝浪”， 像葛飾北齋的《神奈川衝浪里》一樣，瞬間讓人心動、激動地想大聲尖叫。
聽說，在《神奈川衝浪里》所畫的浪花，葛飾北齋他所描繪的那個1/5000秒的瞬間，就是人與人之間能相互理解的那一瞬，《雪人奇緣》也不外乎是在這個片段中，達到了全片的高潮。
那是一場極致的、關於自然之美與愛的冒險，也是小藝他們幾個人之間，心互相“融化”的瞬間，在這美好的“油菜花浪”之下，他們才真正地接納了彼此，真正的明了了對方的心意。
比如鵬鵬的哥哥小俊，一路上為了能夠保持和小藝他們同行，歷經了千辛萬苦，甚至把自己最在意的行當都給賣掉了，包括手機。他自己一直很在意的外貌、個人形象、限量版服飾，也都變得邋裡邋遢。也懂得了如何去安慰別人，比如在“衝浪”的這個過程中，小藝的小提琴不小心因為撞擊而壞掉了，他也知道了該如何去安慰她。
幾個人一路跌跌撞撞地向前行走，也在這跌跌撞撞中學會互相尊重，互相的理解，互相的包容，互相盡心竭力地為對方考慮。大毛也一次次的展現了自己的魔法能力，不僅幫助大家逃離危險，逃離追捕，也在魔法的幫助下，幫小藝修復了小提琴，偷偷地為小藝保管她與爸爸的合照……
電影最後，自然是大完美的結局，他們一行人如願地到達了珠穆朗瑪，到達了大毛的家鄉，讓大毛與家人團聚。也在不知不覺中，令反派波老闆變回了“年輕的自己”，回想起自己真正的初衷，成了真正的自己，把對雪人的“追求”，轉變為對雪人的愛，希望雪人能夠回到他的家鄉與父母團聚，就好像避免雪人和自己一樣錯失家庭一樣，他的心，變得又軟又暖。
小藝也在經歷了這么多冒險之後，開始理解到奶奶和媽媽對自己的苦心，開始明白了自己最近瘋狂地賺錢，而導致與她們產生的隔閡是多么不對。確實，有的溫暖，只屬於一個叫“家”的地方，小藝，結束了冒險，回歸了家，也回歸了對奶奶與媽媽的愛之中。
所以，其實《雪人奇緣》並不僅僅是一場冒險，它更是一場救贖，將愛，慢慢地傳遞，從一場又一場的冒險中，告訴人們，愛的重要性，以及愛與愛之間的無私，關乎親情，也關乎愛情與友情，愛，在《雪人奇緣》裡面，成為貫穿整部電影的主線，大放異彩。
而我，也不得不大愛《雪人奇緣》。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇6
在23號結束的世界女排大獎賽，中國女排在東京總決賽上以1勝4負的戰績第5次平了歷史最差成績第5名。在最後一場比賽中，中國女排對德國女排，中國女排不僅輸掉了比分而且輸掉了精神和士氣。老女排的精神頓時沒有了。
比賽可以輸，但是不能輸掉精神!現在的女排都是新隊員，在關鍵時刻沒有一個可以站起來，穩住全隊的陣腳，也就是說，現在隊員沒有一個實在技術和心理上都過硬的。一個優秀的隊伍，必須要有一兩個這樣的隊員，但是總過對沒有一個。中國隊敗給可以說是二流球隊的荷蘭和德國，顯示出了我們的基本功不行，技術過於粗糙，一傳不夠穩定，二傳也不行，4號為的強攻總是被人攔，或者打不死。。。。。。。。。
最近從網上看到，現在的中國女排將在全運會後做出一些人員調整，一些老隊員將要在來到國家隊，幫助中國女排重新前進。拿亞洲冠軍已不再是我們的需要，我們要的是更好的成績，因為在亞洲中國女排是最棒的，而在世界已不再是。我依然相信，女排會再會到世界排壇的前列。
由於排球這項運動在我們的國家還不夠普及，我們全國打排球的才200多人，而且現在的體校，根本就沒有了排球這一項，全國的排球俱樂部才10多個。而荷蘭有好多好多的人打排球，俱樂部更是比我們多的多。現在國家隊的隊員應該是全國最好的隊員了，再選根本就選不出來。後備人員不足也是導致我們排球運動在一點點下降的原因。所以現在有很多的老隊員她們雖然有傷，但還在堅持打球。
我們永遠支持你!
中國女排，挺住!!!!
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇7
最近，隨著電影《少年的你》上映，校園問題再一次引發熱議，其實，校園欺凌一直是全社會密切關注的青少年成長問題，校園是知識傳播的陣地，人才培育的搖籃，校園文明建設的重要性更是無需多說。
教師是校園文明創建的“標桿”。古人云，“師者，傳道授業解惑也”，可見教師不僅肩負著“授業解惑”之重任，同時也是傳播道德和文明的使者。時至今日，我們依然認為教師是人類靈魂的工程師，是文明的傳承者，是學生學習的榜樣和楷模，也是學生前進方向的標桿。當前各地開展的師德教育活動就是規範教師行為準則的標尺。因此，教師在校園文明創建中應率先垂範，身先士卒，要按照師德標準，規範自己的行為舉止，具備帶領學生投身到校園文明創建的資質和本領，真正發揮榜樣的作用，爭做一名合格的人民教師。
學生是校園文明創建的“根本”。校園是教學用地和生活用地的總和，一個小型學校有幾百學生，大中型學校有成千上萬的學生，如此眾多的群體靠少數教職員工來管理，有時難免顧此失彼。因此，創建文明校園在很大程度上要發動學生、依靠學生。學生是校園文明創建的“根本”，這就要求我們的學生，要積極培育和踐行社會主義核心價值觀，自覺遵守學生守則和學校的各項規章制度，爭做德智體全面發展的優秀學生，這是校園文明創建的基礎和關鍵所在。
家長和社會是校園文明創建的“輔助劑”。在校園文明創建過程中，還應喚醒家長和社會各界的積極性，家長和社會各界都應積極投入到校園文明創建之中，因為校園文明事關學生德智體全面發展，事關中國夢接班人的培育，牽動著社會各界和每一個家庭。因此，創建文明校園不單純是學校的事、教師的事、學生的事，也是我們每一位家長和社會各界共同的事業。
當然，校園文明是物質文明和精神文明的總和，在校園環境、校園生態、辦學條件和基礎建設等方面，還需要得到各級政府的大力支持。只有多方發力，建立長效機制，校園文明創建才能制度化常態化。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇8
翻拍是很需要勇氣的，畢竟珠玉在前，整不好就變成了炒冷飯、無創作、拾人牙慧;被翻拍的基本都是經典，好像沒人願意去翻拍一部眾所周知的大爛片，如果有，那更需要勇氣，傻——也是一種勇氣。一般情況下同一個國家翻拍作品超過原作的還是很少的，大多數情況下結果都不理想，華語片耳熟能詳的《龍門客棧》《倩女幽魂》《英雄本色》都被翻拍過，但誰還記得翻拍的版本。不同語種、不同文化、不同國家的創作者翻拍改編往往能帶來意想不到的效果。
就拿這部中國版《誤殺》來說，在保留了大體故事情節設定之下，加入了更多的中國元素、中國背景、中國式親情、中國式關係處理，這樣做的效果就是更有代入感、更容易理解、更能感同身受。
比如紅白喜事要隨份子、比如拿考試成績來要求買禮物、見客戶談生意要啤酒等這樣的小細節處理作為中國人更能理解和貼地氣。
片中對男主也做了大量的交代和鋪陳：因為學歷不高身份不尊被大女兒嫌棄，溝通上也有了隔膜障礙;在白天拒絕了大女兒的自費夏令營申請晚上就把裝滿錢的信封偷偷放進大女兒的房間，這樣的情節不正是中國眾多小人物和父親的形象嗎?就在你我身邊，轉頭看看絕對很多。
片中還有兩處對男主人物性格的刻畫，源於兩次挺身而出：一處是在告知受害的老者帶兒子去做傷情鑑定、另一處是在新結識的客戶被警察尚坤毆打的時候上去踹了警察一腳，這兩處的情節分為明線和暗線：明線為了交代男主與警察尚坤的矛盾衝突，暗線交代了這個小鎮上的司法混亂、正義缺失;同時也為後續做好了鋪墊;為最後階段男主的殺手鐧能成功施展交代了前因(男主踹了警察幫了承包商客戶、客戶在男主出事的時候也回報男主幫忙打電話給素察父親都彭的競選對手從而製造輿論壓力)。
這些細節的處理也是為了加深男主的為人和行事風格：喜歡看電影並且深受電影的影響內心深處有想當主角英雄的情結、沒有高學歷但是有點小手藝可以養家餬口維持生計的市井小人物、網路鋪建和維修需要心思細密、因為要與客戶打好關係所以善於與街坊鄰居打成一片。以上這些因素匯集在一起就是一個鮮活的人，一切都很合理。
小人物通常都是懦弱的，是被欺壓的那一類，在片中有多次展現，影片一開場警察尚坤就在欺壓良善敲詐勒索，男主在第一次挺身而出後假裝在吧檯吃蠶豆，被警察尚坤叫罵的時候，男主因為害怕下巴是抖動的、男主的媳婦阿玉在看到警察進院子的時候的空洞無助的雙眼和短暫麻木的手、第二次一家人在警察局的時候，阿玉的背部一直都是抖動的，你可以說是劇本寫得好，也可以誇獎演員表演的好，但這一切都在交代影片中這種沒有公正的強權政治的現實背景。
男主和媳婦住的院子旁邊是墓地;市長候選人和他的警察局長夫人住著別墅，開著豪車，出入有跟班、上下車有人開車門;男主的大女兒因為夏令營的費用使得全家人吃飯的氣氛很緊張;警察局長的媽媽很隨便的就給兒子一套改裝過的轎車。這些情節一點也不誇張。想一想你我身邊，轉頭看看是不是很多。
影片故事的情節不做過多介紹和描述，不著筆墨在這些大家可以去電影院看得到的地方。
影片中有幾處非常值得琢磨和引人深思的地方：
#影片中我記得沒錯的話：白色的羊出現四次，第一次是男主在河邊沉車的時候，被羊發現了(暗示沒有天衣無縫的犯罪、要想人不知除非己莫為，羊見證了男主的犯錯過程);第二次出現在男主挺身而出後被警察尚坤拿槍指著的時候(尚坤打死了羊，而警察局長只說了一句你過分了，這隻羊代替男主承受了警察尚坤的怒氣);第三處出現在挖墳掘墓打開棺材的時候(這隻羊徹底的成為了一隻替罪羊);第四次出現在影片要結尾的時候，羊以另一種形態復活並且出現在寺廟內(昭示了真想重現、男主內心的覺醒)。
#影片中我沒記錯的話：男主去了三次寺廟，第一次去布施是虔誠的，得到的結果是圓滿的;第二次是在做出一系列準備之後，想去求個平安吃個定心丸，僧人拒絕了，這個結果讓男主之後一直在煎熬中;第三次是結束之後，面對自己內心的內疚譴責，選擇在這裡來結束這個事件。
#結尾處：在天台上，看著被暴亂毀壞過的小鎮街區，阿玉拿著試卷過來，鏡頭拉近可以看到100分其實是70分塗改的，這是一張塗改的試卷，暗示小女兒或者妻子阿玉在經歷過這次事件之後的人格和思想也受到了改變，並且是掩蓋的那種，他們的人生和生活都已經發生改變，這和男主最開始想掩蓋誤殺真相的初心相呼應，可卻不是男主希望看到的，男主在那一刻應該是下定了決心，一是不想內心受到煎熬，更為了家人不走上歧途，注意他說去買鋼琴時轉身對阿玉說的那句話。
#誤殺：這是本片的片名，這個名字很不起眼，我看過之後的第一感覺就是，這是一部被片名耽誤的好電影，後來仔細想想，片名其實大有深意，大女兒情急之下打倒了素察，媽媽阿玉嘗試著檢查沒有檢查到呼吸以為女兒那一下擊打打死了他(看過整部影片之後知道這是吞舌造成的窒息);媽媽阿玉將素察埋進了棺材徹底的誤殺了他;警察尚坤隨手的一槍就誤殺一隻羊;演變引申來看，誤殺無處不在，不一定是鋤頭，也不一定非得用槍枝，可能是說過的話、也可能是寫下的文字，陳思成在映後也特別的強調了他和主創對誤殺的理解，阮玲玉當年在科技傳播並不發達的時候留下遺言：人言可畏。更不要說在資訊信息傳播如此之快的今天，有多少人或事因為以訛傳訛、因為眾口鑠金、因為眾口難辨而沒有辯白的機會、受到不公、更有甚者了此一生。如果能想到這一層，那這個名字就不負主創們想表達的心血。同時我們在來對比中國版和印度版的片名對比：誤殺--誤殺瞞天記，中國版想表達的是誤殺的過程，印度版想表達的是結果，瞞天?瞞的是誰?
#台詞：好的電影都會留下經典的台詞並且經久不衰;我上中學那會兒記得最熟的就是：曾經有一份真摯的感情擺在我的面前.......阿sir，我不當大哥好久了.......我不是證明我比別人強，我只是告訴人家我失去的東西我要親手拿回來......世上有一種病，你永遠也治不了，那就是窮病....... 上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多.....等等等等，太多太多，看過這部電影后，你印象中一定會留下這么兩句經典台詞：有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸...... 當你看過一千部以上的電影，你會發現這個世界根本沒有什麼離奇的事情。 好的台詞就是好電影的必備因素之一，從這一點上看，誤殺做到了。
#影像：專業術語我說不明白，影片前十多分鐘和結尾的十多分鐘是明亮的，除此之外的時間基本上全部是昏暗的。多處昏暗的場景和布光將陳冲的角色塑造得特別出彩，記得有幾場戲，印象特別深刻，影片一開始黑暗中的審問，在小鎮警察局陳冲被百葉窗折射的光照在臉上的時候、拖拽著小女兒親自去審問的時候、在墓地雨中的時候，當然，陳冲老師本身的演技才是根本，一個能力出眾的警察局長身份、又要忍受失去孩子的痛苦、加上面對男主精心設計的偽證據鏈條無從下手的無力感、還要面對來自忙著參與競選幫不上什麼忙的丈夫，這么複雜的情緒，陳冲演繹到了極致，頂禮膜拜;昏暗的基調也用在了男主一家人的身上，小女兒看見深夜黑暗中的母親要掩埋屍體、男主回到家中看見黑暗中相擁的母女二人、一家四口回到家後坐在客廳的沙發上、男主第二次去寺廟的場景等等都是昏暗的，這一切其實都在暗示著兩家人都活在黑暗微光中，都在努力尋找那一絲希望。
#母愛：或者叫親情之愛守護之愛也成。這是這個片子矛盾激化的點。阿玉為了保護女兒，從一個平平常常的家庭主婦以身犯險，在警察找上門來的時候雙眼空洞失神、滿是無助彷徨，感覺她的精氣神就像她手中的沙一樣在溜走;警察局長這位母親角色以強大的氣場登場，有著強大權利的身份，有著候選市長的丈夫，可面對叛逆行惡的兒子卻溺愛縱容他的過錯。因為孩子，她們慢慢的以不同的姿態走在了同一條道路上。
#背景：中國版改編的最經典的地方就在於把故事背景放在了泰國，規避了很多不可言說的因素，泰國作為中國的鄰國深受影響，所以，以後在有什麼時代背景不方便呈現的故事就讓他發生在泰國或者其他鄰國吧。整部影片從表面上看是兩個家庭的矛盾，從身份上看是平民和警察的對峙，實際上是社會基層小人物和當權利益者之間的爭鬥，是法制失衡之下長期受到壓迫的小人物的絕地反抗。影片後半段平民的發聲助威和暴動，也對應了這一點。
#蒙太奇：影片中有多場蒙太奇的表現手法。男主在看泰拳比賽--妻女二人正在與素察搏鬥，兩邊的畫面來回切換讓觀者的心一直提到嗓子眼;在審問的過程中，警局內審問的畫面和男主事先訓練家人應對審問的畫面來回切換，看的緊張刺激揪心不已。
#致敬：從沒見過那部電影致敬的如此直白和赤裸。
#演員：主要演員肖央、陳冲、譚卓。陳冲老師自不必說，我說我是看著她的戲長大的一點不過分，數次影后加冕，奧斯卡終身評審就是最好的佐證，近些年作品數量不多，但這部電影中的表現絕對對得起演技炸裂對得起影后的身份;譚卓老師是我們吉林長春的姑娘，近幾年的磨礪，讓她參與的每一部作品都有光彩，對老鄉的任何誇獎我絲毫不覺得過分;對肖央老師的關注不多，印象不深，時不時聽別人提起的時候還停留在筷子兄弟的歌曲和偶爾電影中的客串上面，這其中表現最好的可能就是唐探2結尾處吧，看過本片之後，這是一個好演員，在節奏台詞的分寸上拿捏的很好，兼具自帶喜感的長相，給他時間和機會，未來可期。
#自首：實話的說，我看完第一遍的時候，對結尾也有過這樣的猜測，難道是為了過審。後來仔細的想過並不是這樣的，分析如下：
1、之前我說過，這一版中國版本的改編加入了很多中國的元素，中國的元素不僅體現在哪些生活化的小細節上面，誠信、博愛、寬容這些也都是中國人骨子裡的東西，不會隨著移民沒有受過高等教育就會失去和改變。
2、男主在移走屍體的時候發現了素察在棺材裡面一開始是沒死的，怒目圓睜的雙眼對男主是莫大的刺激和壓力，讓他一直活在忐忑和內疚過程中;
3、男主在第二次到寺廟求平安的時候得到的答覆和在河邊沉車的時候被羊發現，讓他明白世上沒有天衣無縫的完美犯罪(影片開頭陳冲扮演的警察局長也說過類似的話);
4、雨中墓地，打開棺材發現裡面是羊的屍體的時候，大家都是不可相信，警察尚坤和警察局長夫婦不相信兒子連屍體也沒有了;男主妻子阿玉同樣也不可置信(男主轉移屍體沒有告訴她)，但是如果仔細看就會發現，男主也是滿眼的震驚在看棺材的方向，鏡頭也隨之給到棺材的全景，棺材板上面有手抓的血跡。男主在轉移屍體的時候應該是夜裡，當時並沒有發現棺材蓋上面的血跡，如果有發現，以當時男主之前做好一切偽證據鏈的心思細密程度，肯定會毀掉血跡的。如今，在眾目睽睽之下，血跡彰顯，只要現場有一兩個明白人或者有心人拿去化驗，真想馬上就會大白，這不是決定他要去自首的最後一根稻草，但絕對是最重的那根。男主接下來在雨中抬頭望天，知道結果終將不可避免。
5、最後在看到小女兒那份塗改的試卷時候，才由長久以來內心的不安、忐忑、內疚變成思過、悔改，男主轉身說是要去買口琴的時候對妻子說：我是個沒本事的男人，唯一能做的就是擋在你們面前。這個時候已經堅定了要去自首的決心。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇9
為進一步深入“不忘初心、牢記使命”主題教育，10月30日上午，東山坡社區組織轄區20名黨員觀看影片《小巷管家》。
電影以時間為主線，講述新中國成立70周年這一盛大節日來臨前一百天之內發生的故事，《小巷管家》聚焦北京市“街鄉吹哨、部門報導”工作機制。反映了當前時代背景下小巷環境治理工作中，在街道辦事處、社區居委會，特別是小巷管家的努力下，民眾從情緒上牴觸、行動上不配合到相互理解、共建家園的過程。
觀看影片後，東山坡社區的黨員幹部深有感觸，社區黨員楊淑英表示:我就是東山坡社區大院裡的一名普通黨員，電影說的就像我身邊的事，在觀看影片時我不止一次的流淚了，可以說是觸景生情吧，感覺自己的付出，得到了居民的認可。今後我一定不忘初心，繼續發揮黨員的先鋒模範作用，帶著大家動起來，讓我們的美麗東山坡更加美麗。社區黨委書記王艷梅表示:這是一部真實反映社區治理工作經驗的電影，東山坡社區15號院是老舊小區，居民在環境衛生、社會秩序等方面有很多需求，社區黨組織發揮作用，引導居民共同參與治理，通過“街鄉吹哨、部門報導”的機制，引進物業公司，對社區環境先改善後管理，小區迎來了“華麗轉身”，居民安全感、幸福感、滿意度不斷提升。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇10
電影《小巷管家》以全市2.3萬名小巷管家的先進事跡和“街鄉吹哨，部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最後一公里，甚至最後一米的感人故事。片中，以趙建國(鞏漢林飾)為首的小巷管家憑著內心對黨的無限忠誠和熱愛，在社區黨委的帶領下一件件解決了困擾街坊四鄰的諸多老大難問題。略帶幽默卻又充滿真情的基調讓這部正能量影片散發著接地氣的人情味，眾多實力派演員的加盟也讓大家看到了鄭昊作為一名導演的號召力和專業功底。
作為中央組織部黨員教育中心、北京市委組織部、北京市委宣傳部聯合指導的院線電影，也是建國七十周年的獻禮片，導演鄭昊不負眾望，以“主旋律電影也要生活化、親民化、時代化”為該片奠定了創作基調，並成功實現。雖然講述的是基層黨員的生活，並不是所謂的商業大片，但接地氣的故事、濃濃的京韻文化、準確的鏡頭語言和群星的加盟都讓它毫不遜色。尤其是演員陣容的搭配，更是得益於鄭昊導演多年的好人緣和號召力。領銜主演鞏漢林，眾主演張英、方清平張京生、翟小興、李勤勤、譚江海、王潔實、李增瑞眾實力派演員等都是不計片酬、不計周期地參與進來，好友演員孫茜更是特意從國外飛回來幫忙客串。因為鄭昊導演本身就是演員出身，又與大家都合作過，所以現場更加默契。談到合作時，鄭昊也表示:“感謝大家的鼎力支持，我們組裡沒有明星、沒有大腕兒，只有優秀的演員、優秀的藝術家、優秀的文藝工作者。”
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇11
作為《較量》和《誤殺瞞天記》的中國版翻拍影片，劇情對於觀影量大的觀眾來說早已熟悉，所以我在看這部電影的時候，重點看的是它改編了哪些地方，以及改得好不好。看完全片，總體來說改得很好，甚至相對原版有所升華。
首先談談戲：
陳冲把氣質這塊拿捏得死死的，全片演技擔當，要氣場有氣場，要脆弱有脆弱，就倆字，到位。肖央逐漸從喜劇轉型到嚴肅題材，整體合格，期待未來會有驚喜。譚卓給我的感覺很像《萬箭穿心》里的顏丙燕，過於模式化的表演讓她暫時還達不到顏的高度，而且她的戲路似乎已經有點被定型和限制，多去演一些其他角色應該會有更好的表現。陳冲的女兒(出演大女兒平平)絕對是走後門來演戲的吧，她演的高中生太假了，不如改成大學生氣質上會更符合，總之特別尷尬，不是化妝的問題，演技是真不行，沒有遺傳到媽媽的精髓。鏡頭方面，最後的雨中挖墳慢鏡頭是全片高潮，不論是人物站位、整體構圖還是機位都值得玩味。
再談談改編：
1.開場增加了致敬希區柯克的驚悚段落，並且能和結尾的監獄彩蛋形成閉環，足夠引人遐想。採用了和劇情存在反差的人物姓名，例如兩個女兒取名平平安安，這種滿滿都是flag的姓名是很好的本土化嘗試。
2.原版的垃圾兒子起初的罪過只是偷拍洗澡，新版改成了，性質更加惡劣，觀眾會對反派更加痛恨，但我認為這裡改得不好，壞人越壞，最後主角選擇救贖就越起不到讓觀眾共鳴的效果。兩版罪行調換一下，讓原版罪不至死變成罪該萬死，則原版主人公脫罪效果會更好，讓新版罪該萬死變成誤殺枉死，那么新版的主人公選擇救贖也不會引發觀眾這樣的反感：怎么又是中特色自首結局，真沒意思!實際上，這一部並不是單純為了過審才選擇救贖，後面詳述。
3.原版的聽大師誦經情節在中國版改成了看泰拳，並把泰拳的暴力場面和誤殺情節在拍攝上串聯成蒙太奇。原版擊殺是單獨一段，沒有和維傑身邊發生的故事同時展開，鏡頭沒有形成聯動，在環環相扣上，中國版更勝一籌。
4.偽造不在場證明過程中，有一段情節是在電影院看電影。原版中，丈夫抱著妻子，姐姐抱著妹妹，大家都是一臉愁容。中國翻拍版里的妹妹卻看著電影在笑，一旁李維傑夫婦和姐姐三人懷揣心事、表情凝重。這也是比原版好的一點，凸出了未經世事的小孩子的純真。最後針對妹妹逼供，原版用壞警察毆打小孩子逼供，新版是局長拉妹妹到一旁，親自言語誘惑和威逼，在有前面處理過專門針對妹妹的那段影院對比，後面這段劇情反而更有衝擊力，因為這裡並不是單純靠暴力來凸顯惡，而是增加了心理層面的東西，所以在妹妹這個細節上的改編相當成功。
5.新版增加了競選對手和墓地兩個設定，這是對最後的暴動做的完善和補充。有競選對手發動媒體把事情搞大，和利用觀眾作為中國人對祖先有特殊情結的共識，挖墳掘墓引起天怒人怨的劇情，比起單純因為對無辜者或小孩進行行刑逼供引起騷亂更合理。原版中，警察局長和她的丈夫一直共同參與審查，新版丈夫則一直在參加競選，沒有介入案件調查，在劇情中像個可有可無的工具人，新版的“市長”因缺少出境而不夠原版豐滿。
最大的改編當屬中國版增加了李維傑先後兩次向和尚下跪提供供養的情節，一次和尚接受(暗示李維傑此時善良無罪)，一次拒絕(暗示李維傑此時有罪)，為他最後選擇救贖而不是脫罪埋下伏筆，因為這裡是涉及到結局的大改，值得單獨說一說。
原版脫罪成功，大快人心，都是基於一個前提——垃圾兒子已經死透了。新版最後棺材上抓撓血痕的鏡頭證明警察局長兒子在“誤殺”後並沒有死，他是被李維傑妻子埋入墳中窒息而死，死前還有痛苦的掙扎。李維傑翻開墳墓，感受到真相的衝擊，在良心上形成了擺脫不掉的“罪與罰”，所以他最後選擇說出真相，救贖自己合情合理。
劇情上的圓滿必然要求人物的圓滿。李維傑是一個善良的人，要讓觀眾真正喜歡上這個角色，要讓李維傑的人物形象更加豐滿，最後選擇贖罪還是脫罪就是關鍵。原版通過男主角維傑穿行在新舊警察局炫酷的蒙太奇，讓他的脫罪立於不敗之地，觀眾也能感覺神清氣爽，因為這裡的脫罪是正義。新版棺中血痕對李維傑良心的拷問，使他選擇贖罪才是片中最大的正義。惡行必須受到懲罰，才是維護正義最好的方式，至此，對局長兒子的誤殺才是真正意義上的誤殺，而不是殺得好、殺的妙、殺的呱呱叫。誤殺和該死兩者區別很大，一個是犯罪行為，一個是正當防衛。換成去年崑山龍哥被反殺的案件，倘若龍哥當時不是搶救無效死亡，而是後續被補刀砍死，案件性質上就完全變了。龍哥作死了自己是他活該，但這不代表他是一個可以被任意屠戮的對象，最終審判他的應該是法律。如果觀眾心中有堅定的法治觀念，就會對片子本身反思司法所存在的問題有更深的感觸。如果觀眾為無情殺戮叫好不迭，反倒是反映了另一種社會問題。若人們戾氣太重，最終造就的殺孽就會太深。
英文片名，可以譯作“烏合之眾”，也可以直譯為“沒有牧羊人的羊”。羊是片子裡象徵性非常強的喻體。不管是死掉被埋進墳墓的羊，還是廟宇里行走的羊，都直指李維傑的內心，是其內在狀態的外化表現。面對無心的殺戮，我們作了何種抉擇，就代表我們究竟選擇善良還是暴戾。把本片單純看成爽片也沒有什麼問題，有些人到電影院裡就是去發泄的，但如果劇情有值得深入思考的東西，也請觀眾們不要放棄。本片的改編，不僅滿足了審查需要，還升華了李維傑的人物性格。把善良進行到底，為片中的所有人都贏回了最大的正義。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇12
流著淚看完了日本電視劇，一公升的眼淚，淚水，不由的往下流，我和亞也一樣也流了一公升眼淚，我的心情不可言喻，一方面是同情亞也，更多的是感動，是震撼，一公升眼淚講述的是一個真實的故事，主人公亞也靠著自己頑強的意志和病魔抗爭，使我感動。
她的家人和朋友對她的鼓勵和支持也使我感動，即便在生命最後一刻，她依然不放棄，劇中的亞也在與病魔拼搏了這么久，她還是鬥不過上天而死去，劇中有幾處看了胸口感到堵得慌，當亞也哭著問醫生，為什麼病魔會選上我的時候，我的淚水肆無忌憚的又流了下來，多么真實卻又讓人心碎的話，實在讓人心痛，又心堵，我想可能是因為亞也她堅強，善良，所以才選中的吧，如果她不是那么的堅強善良，像陽光一樣，散發著自己的光芒，又怎能有那種力量去帶給別人生命的希望，我想亞也是一個天使，是上帝讓她下來給有病的人們做一個生命的鼓勵，然後再帶她去哪個沒有病痛，沒有傷害的地方，那就是天堂，我相信，在哪裡，亞也一定會有著永遠的微笑，永遠的幸福。
一公升的眼淚， 有這樣一句話，一個人痛哭時要用領角將嘴遮住，努力的不發出聲來，即便淚水流了出來，趕快檫掉，這是一種不為人知的巨大堅強，亞也得淚流了一公升，但她的淚都是像這樣流出來的，不被周圍人所知，即便心在痛也都一個人默默的堅強的承受。 這部電視劇給我最深的就是兩個字，無奈，患病的人是多么渴望生命，而活著的人們，有的卻浪費生命，通過這個故事，應該讓更多的人來珍惜自己的生命，在自己的有生之年做更多的事，我很感謝木藤亞也給我們活著的人們留下了這樣寶貴的財富，珍惜我們現在擁有的一切吧。 最後，我最衷心的祈禱和祝福，那些被病魔選中的朋友，早日康復，永遠幸福。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇13
第三部延續了1、2的劇情，像是重啟更像是嵌套，處處有著前兩部的影子，但也有自己新的意義，比不上經典的終結者1、2，但如果你喜歡終結者，那仍是值得看的。畢竟只要莎拉·康納和T-800齣現就值得。 以下包含大量劇透。
沒有看預告，看到終結者的名字直接去看了，開篇2分鐘，直接死約翰，喔吼開局即結束，這段死亡是20xx年前就拍好，約翰的結局其實很早就定下了，說實話是死得是有些倉促，但也沒關係，他的故事已經足夠精彩，帶領反抗軍戰勝天網的英雄，終結者系列要繼續下去，換一個主角可以接受，能不能撐得住看以後的續篇。 說3是一種嵌套就是因為它又重構了1的故事脈絡，天網消失後的AI大軍名為“軍團”，派了最新的機器人“ REV-9 ”回到過去追殺丹妮，同時人類派出了改造人“格蕾絲”來保護她，是不是非常相似?只是原來終結者1里莎拉作為救世主的母親被保護，是一場末世戀歌，而丹妮自己就是救世主，派來保護她的改造人是未來她救過的人，這種“未來的你救了我，我回到過去保護你”也非常戳我。 但這不全是相似，更是一種傳承。改變了未來但未來的發展仍和過去相似這不是偷懶，而是一種必然，或者說這才是我們應該思考的。正如科技發展下去，天網還是會出現不過換了個名字“軍團”，相應的，人類的反抗之心也從不會停止，這是宿命的輪迴，也是人類在黑暗命運中的光芒，下一個英雄，還是會帶領人類鬥爭下去，第二個約翰，本劇的女主角，丹妮。 莎拉當年遭遇了同樣的一切，伴隨著爭吵摩擦，她帶著丹妮一步步接受並獲得成長，最後活下來的與兩個人已經面對未來的心理準備。格蕾絲就更是人類感情紐帶傳承的代表，因為你救過我一命，所以我拚命也要保護你，與1中卡爾對莎拉一開始的心情一樣，約翰救過我，所以我拚命也會護住莎拉。人類的互相幫助從來不限於命令，更多的是感情，我願意。T-800的結局，終結者是都要犧牲的，T-800和格蕾絲的死在意料之中，T-800在多年的生活下，有了自我意識，算是2中機器人未來的進化趨勢的延續，說到這裡，2中的大拇指想起來還是會讓我流淚。 除了劇情，3還延續了1、2中不間斷的戰鬥節奏，全片被追殺的壓迫感和緊張感就沒停止過，幾場戰鬥場景可以說是今年動作/科幻片中的翹楚，反正我看得全程捂耳朵，有被嚇到。
當然肯定會有一些不同和升級，比如 REV-9 ，2中的T1000簡直就是噩夢，REV-9就是T-1000和T-800的混合升級，液體金屬T-1000多了個分身T-800，那個分身除了在打鬥時更激烈，分擔主角團一部分火力，其實沒啥用，還是液體屬性打不死讓人恐懼。REV-9 更聰明了，能假扮他人，交際能力max，向不同人套話，見人說人話，見鬼說鬼話，利用警方勢力，我都覺得他如果一直在背後的話，作為通緝犯的主角團早被他們弄死了。只能說劇情設計要贏，REV-9 太恐怖了，主角團正面剛基本剛不過，其它方面無論科技還是人際都被碾壓，能贏真是不容易。還有那個演員，笑眯眯的樣子真的好適合演反派。
我非常非常喜歡的地方是莎拉肩抗火箭筒出現在橋上拯救他們的時候，絕了，太帥了!當時就叫出來了，我沒想到是這樣的出場方式!我也想要年紀一大把的時候還能保持這樣的體力和心力，莎拉真的是非常非常優秀的女性，說是這部展現女性其實我不同意，1、2部里的莎拉從一個普通女孩，段時間內遭遇這種變故，死了愛人，知曉了未來是末日，自己的孩子每時每刻可能都會死去，身邊的所有人都不能理解她，沒有崩潰，而是訓練自己，很快堅強起來，獨自一人扛起艱難的命運，她其實就是救世主了，沒有她就沒有約翰，或者說是有了這樣的母親才會有約翰那樣的英雄兒子吧，她沒成為救世主可能是年齡到了。
另一個是T-800，州長說出了那句“I won't be back”，我還記得1中出場時的大墨鏡皮衣一雙長腿，這次它斷了一邊手臂，已經露出金屬的破損的蒼老的臉，滿是斑駁，但還是穿著一身皮衣毫不畏懼，最後仍然選擇了犧牲自己，最後電子眼中映出的是莎拉的樣子，“重要目標”。T-800謝幕了，雖然不捨，但是他的故事也已經足夠精彩了，值得回憶。而作為施瓦辛格的謝幕片也是有一個較為圓滿的結局。
莎拉和T-800是這部劇最亮眼的兩個人，經典形象就是經典啊，女改造人和女救世主暫時還不夠格，被壓的太慘了，施瓦辛格和漢密爾頓能出現這部劇就已經值得看了。
還有一些致敬和小細節也很可愛。比如他們又被抓去警察局了，莎拉，T-800在社會上的名字叫卡爾，和約翰的父親同名，決戰地終結者的死亡地一直都是工廠車間，最後T-800依舊選擇犧牲自己等等。
當然這部片子有不少問題，遠遠比不上以前的2部，很多東西的交代太少了，比如為什麼未來會知道T-800的坐標，就是為了推動劇情，也可能是為了續集做鋪墊?雖然相似不是問題，但還是不要太相似的好，還有作為主角的兩個年輕女性，還是不太行，改造人不說跟T-800，跟雷斯比都差了點，不夠理智也不夠聰明，丹妮的氣勢站在莎拉旁邊會被比下去，還有很長的路要走。 總之，可以看，喜歡終結者系列的更可以看，起碼肯定比創世紀那些好。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇14
近日，一部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》震撼上映，影片將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，集中表現了在基層治理過程中如何打通最後一公里、甚至最後一米的感人故事。
影片中的“小巷管家”，他們的事跡平凡而偉大，他們的工作瑣碎而繁雜，但他們工作熱情飽滿、方法智慧、態度積極。作為基層幹部，要從《小巷管家》看出收穫，找準定位，品悟基層之道，在基層平凡的崗位中做出不平凡的事業。
在“默默守護”中點燃“基層之火”。影片中的趙大爺只是胡同中的小人物，他幫助老街坊解決生活問題，改造廁所、美化街道、清理煤棚……雖然過程中受了不少委屈和埋怨，但隨著胡同環境變得越來越好，他的“默默守護”最終也得到了街坊鄰里的認可。基層工作難免會遇到不理解，這個時候我們應該怎么做?是就此放棄，還是耐心勸解?是聽之任之，還是將心比心?我想我們只要保持一顆“默默守護”的真心，一顆不念舊惡的公心，一顆忠貞無悔的誠心，耐心細緻地做好民眾工作，讓民眾真正看到我們基層幹部幹事為民的真心，總有一天會“守得雲開見月明”，獲得民眾的理解和支持，在“默默守護”中點燃“基層之火”。
在“貼心服務”中照亮“基層之路”。“小巷管家”不是什麼領導，沒工資、沒職務、沒權力，但在居民心中，他們有熱心腸、有行動力、有威信，時時刻刻想的都是街坊四鄰家門口的事兒。在北京市街巷治理的工作中，小巷管家”們不為小家、只想大家，用貼心的服務，使北京市的面貌煥然一新，特別是街巷社區小胡同的改觀非常之大。眾所周知，基層工作多且雜，基層幹部面對的問題更加具體、遇到的困難更加繁多。這就需要我們廣大的基層幹部主動深入基層民眾，做民眾最貼心的人，用熱情、暖心、實幹的精神去高效地解決每一件事，做好民眾的貼心人，發揮好表率、模範作用，在“貼心服務”中照亮“基層之路”。
在“精益求精”中擦亮“基層底色”。 影片中的“小巷管家”一般都是社區居民，很多是年紀比較大的退休人員,他們的工作鮮為人知,但是他們卻用精益求精的工作方法，讓北京的胡同變得越來越美，鄰里關係也越來越和諧。在基層工作中，鄉村振興、精準脫貧、環境治理中“無例可循”的“新問題”、“無從下手”的“棘手事”已經越來越多。這就需要我們廣大的基層幹部要有不斷創新、突破傳統的“闖勁”，去不斷研究新舉措、尋找新對策，不斷簡化工作流程，提高工作效率，為改善農民生產條件出“金點子”、為村民脫貧致富找“新路子”，在廣闊的農村地區擔起一份責任、乾出一番事業，以優質的服務，切實提高人民民眾的獲得感和幸福感, 在“精益求精”中擦亮“基層底色”。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇15
在層層遞進的劇情走向中，導演巧妙的使用符號來隱喻影片所表達的人性惡與善的衝突對立。羊作為全片多次使用特寫鏡頭拍攝的一大符號，作為男主罪惡的附體，推動了人物以及故事的高潮發展。
羊第一次出現是目睹了男主為了掩蓋真相而拋車，暗喻著羊將成為“替罪羊”，第二次時是男主與警察糾葛時羊被錯殺，潔白的羊在血泊中倒地，色彩反差鮮明，此時的羊代替了男主受罰，成為了真正的“替罪羊”，當情節高潮時，第三次的羊作為線索證物出現於本不該在的棺材中，而人們認為此時是“真相大白”，皆大歡喜，但只有男主一家明白內心的罪惡無法洗刷，卻又只好讓這種罪惡感綿延下去，在冷色調下羊作為特殊符號，為影片蒙上了悲傷色彩，充滿矛盾意味，這也是導演想表達的給予觀眾思考與感悟的，惡與善究竟如何定義，在臨近結尾時，男主來到寺廟，羊重新出現，暗喻男主已放下心結決心認罪。
羊作為線索，所涵蓋的需觀眾深刻剖析，羊代表著善良與純潔，好比於在社會中祈求安穩生活的百姓們，但在法律與權利金錢的捆綁下，他們不得不選擇做“叛逆”的羊，學會抗爭與對立，但“人在做天在看”，罪惡感是永遠無法抹去的，人還存有良知，羊作為特殊的符號，折射了影片中的人性道德問題以及社會法律體系的不完善，更具有戲劇性意味。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇16
《小巷管家》從老百姓的視角切入，選取“小巷管家”這一群體來呈現，通過一條小巷的變化，體現了北京市“街鄉吹哨、部門報到”工作機制;表現了基層黨組織和黨員工作的最基本的工作，折射出國家的發展、時代的變化，體現出小人物大時代、小切口大主題。
片中主人公趙建國，就是這一群體中的優秀代表，他不僅心繫胡同保護，關心胡同里居民的生活，積極引導居民自治、協商共治，使人人參與到社區管理中來。鞏漢林飾演的這一角色樸實親切，是“小巷管家”的一個縮影。影片將正在和即將發生的政策與工作及時融入劇情之中，貼近生活，貼近現實。除了趙建國，片中幾位居民李京勝、張同生人物形象生動鮮活、接地氣，體現出北京人性格中的大氣和幽默。
這部電影真實地反映了我們把國家治理落實到了基層，而且是通過很多這樣甘於奉獻的‘趙大爺’來實現的。趙大爺讓人感受到了北京人的熱情，胡同街坊之間的鄰里情非常溫暖。情滿四合院，情滿小巷。北京面貌的改變，就是這樣靠基層做起來的。家暖、巷暖、國家才能更暖;人民有信仰 民族有力量，國家才有希望，所以不僅北京要呼喚更多的‘趙大爺’，全國都要呼喚更多‘趙大爺’!
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇17
昨天晚上終於看完了日劇《一公升的眼淚》。
《一公升的眼淚》一個真實的故事，一部勵志偶像劇，是根據木藤亞也的同名日記小說和她的母親木藤潮香的手記《生命的障礙》改編而成。看完後突然發現已經沉迷在其中，拔不出來了，難受的感覺一直在頭腦中重現，這次真的受內傷了。這幾天一直在頭腦中重複裡面的場景，尤其是第八集，當亞也聽到同學們的對話後，在天橋上和男主角的對話，隨著音樂的響起，幾乎每個觀眾都胸口堵的慌吧。當同學們送亞也時，我也好想他們說：亞也，不要走。 第八集是一個分水嶺，隨著亞也的病情加重，亞也終於住進了特殊學校上學，一直到第11集，看著一個鮮活的生命消失，雖然知道亞也很堅強，但是內心應該很痛苦吧。亞也對醫生說：為什麼病魔會選上我，和對媽媽說：我才15歲啊，雖然知道世間有很多還比她痛苦，比她命運更坎坷的人，但此時，只能沉浸在其中不能自已。電視劇是根據真人真事改編的，不過改動也很多。亞也到死應該也在想吧：為什麼病魔會選上我，人因為什麼而活著，我的人生吃苦受累流淚到底是為了什麼，雖然到最後寫日記已經是她活著存在的意義了，生老病死，人之常情，誰都明白，可自己遇上了，誰能——。
主題曲和插曲粉雪和插曲3月9日{日本高中畢業的日子｝，都是很好的歌曲，看完電視後，聽這3首歌曲，都會引起共鳴吧。在這不討論政治，不說眾所周知的事情，日本電視劇有很多都是勵志片，而且集數都不長，短小精悍，前幾天還看了野豬大改造，歌曲也很好聽。曾經有位高人對我說過，看了《一公升的眼淚》你不哭，我請你吃飯，我說吃什麼飯，她說吃魚翅，於是我就看了。結果魚翅沒了，我哭啊……
看完這部電視劇，讓我覺得對生命有了一種新的了解，在主人公最後辭世的那一刻，她斷斷續續地說”我……想……活……下……去……“那種對生的渴望，讓人心潮澎湃，盪氣迴腸。原來健健康康的活著本身就是一件幸福的事情。可以和最親的人，最好的朋友在一起是多么地美好啊，總是抱怨生活的無奈與艱辛，可是和故事的女主人公比起來，我們是多么的幸福啊!
通過《一公升的眼淚》我受到了幾個啟發：1、生命的意義;2、學會堅強面對4、淚水下的堅強!
真的不曉得為什麼，現在很少再感動到流淚了。看這部電影的時候，幾度抽噎著，但並沒有落淚。不知道是什麼樣一種原因。看安妮寶貝的文章，也是不會哭的，但那是一種最為真切的揪心。還記得當時看《告別薇安》，結尾時，有種幸福戛然而止的感覺。莫名地想哭，又莫名地意識到自己並沒有哭。
池內亞也那一公升的眼淚里有什麼呢?真的有用心看喔，影片中，池內亞也哭了10次……
第1次，她哭了，因為她突然間知道自己得了脊髓小腦變性症，知道這種病會讓她的身體機能逐漸喪失，變得不能走路不能說話，直至死亡，而且這種病目前為止沒有一個治好的病例;
第2次，她哭了，因為她知道學長冷淡地選擇離開;
第3次，她哭了，因為池內亞湖(池內亞也的妹妹)是那么地珍惜自己，作為姐姐，自己是那么幸福;
第4次，她哭了，當得知學校拜託父母不要讓自己轉學，自己要離開朋友的時候;
第5次，她哭了，在同學心裡，有時自己真的是包袱，是負擔，更感恩於麻生真誠的付出與關心;
第6次，她哭了，第一次感受到自己是那么脆弱，即便稍微感冒，也很容易引起肺炎等併發症，堅強地活下去，原來是那么困難的一件事;
第7次，她哭了，因為麻生向她表白了心意，說自己喜歡她，說雖然不知道將來會如何，但自己希望面對現在的心情，並告訴她，以後即使她說話再慢，只要是她說的話自己就會好好聽，也會耐心地為她推輪椅，不過，眼淚里只是滿滿的感謝罷了;
第8次，她哭了，眼淚里是流不盡的擔心害怕，自己連一通電話都撥不了，任何一件想做的事，自己都做不了，幸好媽媽在身邊，她知道自己還有寫作，自己的日記，鼓勵著很多人
第9次，她哭了，自己寫信告訴麻生，要和他徹底斷絕關係。當問出”我能結婚嗎?“時候，哭了，明知道不可以，但還是期待著;
第10次，她哭了，最後一次哭了，我想，以後的她應該不會再哭了吧。當聽著麻生讀著讀者寫來的明信片，原來自己鼓勵了那么多人，這次，她微笑著睡著了，說著”活下去，要一直活下去…“
一公升的眼淚，也是一公升的幸福吧。一直這么覺得。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇18
隨著小藝一路看過森林，戈壁，樂山大佛直到珠穆朗瑪峰之後，有一點唏噓的感動。似乎在長大之後都沒有擁有過這樣純粹的快樂，而那些念著想要走遍全世界的夢想，漸漸的褪了色。也曾高喊著希望有天帶著夥伴一起遠走高飛，可隨著歲月的流逝，每個豪言壯語都化成了泡影一樣的空談。
《雪人奇緣》並不是一部主打成人向的電影，因為主打合家歡的本質，稍有些孩子氣的幼稚元素在。
可他仍然讓我有些喟然嘆息，大概是因為不管何時我都會為一往無前的少年意氣動容。
很久，沒有這樣勇敢的冒險一次了。
東方夢工廠《功夫熊貓3》之後再次攜手美國夢工場，旨在為中美兩國的孩子締造一個完美純臻的童話故事，講述頗有孤獨感的中國少女小藝，加入了一些新鮮的元素和奇妙的想像力。
小藝因父親的去世一直對家人耿耿於懷難以融入，直到遇見了來自珠穆朗瑪峰走失的雪人“大毛”。在和其他的朋友一路護送大毛，穿越祖國3000公里的過程中，小藝經歷了許多艱辛和考驗。最終幾個人一起打敗邪惡勢力，讓大毛和親人團聚，也在其中收穫了自己的成長，以及明白了如何去珍惜和愛自己的親人。
雪人大毛的設定本身就是擁有“萌力+魔力”——作為自己，他只是一個吃到好吃的會開心，有夥伴會快樂，看到壞人會害怕的小盆友，可在外人眼裡，他卻擁有操控自然的強大魔力。
大毛需要被保護但也無所不能，和《超能陸戰隊》中的大白，《馴龍高手》中的無牙仔一樣，他是每個童話故事裡小孩子都最想要的夥伴。
不管是小藝，還是鵬鵬，阿俊，他們都在一路的旅程冒險中完成了自我蛻變。
小藝不再糾結逃避，可以主動接受母親和奶奶的愛;自戀的阿俊終於明白帥氣不在於整潔的衣服和髮型，而是男人的肩膀和擔當;鵬鵬也從一個嬌氣的小男孩成為更勇敢的小男子漢。
每個人都在路上發揮了自己的天賦，無論是拉小提琴，打籃球還是巧妙的利用現代科技，彼此都是無可替代的。
《雪人奇緣》肯定了每個孩子存在的價值，並為每一次的優秀表現給予肯定和加冕勳章，這是很溫柔的視角，也站在孩子的身份理解他們的選擇和執著，倒是真的值得每一個家長來看看。
一瞬間讓我回到童年的片段是站在樂山大佛下面忘情拉著小提琴的小藝，背後山花爛漫盈盈盛開，是為她迎風而舞，也是贊她善良天真。大自然的山川風物在美輪美奐的畫面之下被勾勒的栩栩如生，雨打下來，佛祖似乎也在流淚慨嘆。
你很容易被旺盛想像力的美而震撼，唯有童年的簡單赤誠，才有極致的無畏絢爛。
不僅是這一幕，有很多畫面《雪人奇緣》都做的都相當精緻。
他並沒有因為這是一部童話故事所以製作敷衍，反而是投入了很多的誠心和熱血用力的為孩子們造一個冒險的夢。在夢裡，可以肆意的玩耍和遊蕩——
有滿樹螢火的璀璨星光：
有如籃球一樣大的藍莓樹林：
有飛越雪山的頂級豪華體驗：
有如同滑翔過山車的廣袤草原：
惡勢力再強也是終將被正義戰勝和打敗的，只要你不放棄，哪怕是靠著雙腿，也可以跨越3000公里，到達世界的最高巔峰。
在觀影過程中，你尚可偷偷逃避現實的無奈和困境，在這個關於雪人的夢裡，你就是當之無愧的super hero。
相較於原音英語來說，國配選擇張子楓和陳飛宇還是蠻驚喜的，00後的兩位演員雖尚稚拙青澀，但最恰切莫過於少年少女氣。
小藝和俊俊在兩人的演繹下有了別樣的生動，倔強堅韌的小妹妹和傲嬌聰敏的大哥哥，一個孤僻到沒有朋友，一個擁有朋友圈無數點讚，可歸根到底，不論是寂靜還是熱鬧，兩個靈魂的貼近才是友情陪伴的真諦。
我也想變成孩子，擁有一場奇幻冒險，我也想懷抱著自己的秘密，擁有做主宰世界的勇氣。《雪人奇緣》的最後，孩子們收到了一封來自遠方的信和鼓勵，下一次的征程也許不遠，雪人的家鄉也可以再相遇。
童年不再，可童年時光永遠值得收藏珍惜。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇19
平日裡，三大球中，排球的關注度最低，然而，在國際賽場特別是奧運會這樣的大賽中，中國女排總能發出耀眼的光芒，刺得你我熱淚盈眶。
里約征程，中國體育代表團整體戰績欠佳，收官時刻，幸好還有中國女排!姑娘們強勢逆轉東道主巴西、擊敗勁敵荷蘭，昂首挺進決賽。決賽過程驚心動魄，相信電視機前很多觀眾的心一直懸著，但這顆懸著的心還沒到嗓子眼，因為困難再大，你能在姑娘們的臉上看到笑容;因為對手再強，你能感知到這是一支有精神支撐的隊伍。酷者如朱婷，就往那個點打，快要把對方10號打哭;穩者如郎指導，關鍵時刻暫停、換人，效果立見;悍者如後排防守，打不死，捶不爛，救起多個看似無望的球;美者如全體姑娘們，賣得了萌，走得了秀，抗得起失敗，贏得了冠軍。
用“萬人空巷”來形容國人對女排決賽的關注度，絲毫不過。在這支奧運軍團中，只有郎平和中國女排，能夠讓老年人和年輕人找到共同話題;只有郎平和中國女排，能夠讓爭吵喧鬧的網路空間在這一刻達成廣泛的共識。奪冠的欣喜過後，人們談論最多的還是“女排精神”。在筆者看來，由郎平率領的這支新女排，既傳承了老女排頑強拼搏、團結協作等寶貴財富，又以自己的努力，為“女排精神”注入新內涵。
首先是“十年磨一劍”的專注精神。中國女排第三次站上奧運最高領獎台，郎平發揮了重要作用。從當年的“鐵榔頭”到現在的郎指導，30多年來，郎平默默專注於一件事——排球!這種甘於寂寞的專注精神，不僅僅在體育領域，在工業製造、重大技術攻關、藝術精品打造等方面同樣需要。其次是向世界先進技術學習的開放精神。郎平退役後就去美國學習體育管理，這讓很多隊友們不解;當初她去義大利打職業比賽，被人譏諷為“為錢打球”;她率領美國隊在20xx年奧運會上擊敗中國隊，在網路上引發一片謾罵。然而，如果沒有這一系列的“走出去”，就沒有今天從容應對各種困難局面的郎指導，就沒有堪稱經典的“逆轉東道主”。第三是科學管理、科學訓練的科學精神。相比較過去幾支女排，這支女排的傷病較少，這與郎平團隊的科學訓練和有效康復有很大關係。而在場外，郎平也按照新生代球員的特點來管理，鼓勵她們張揚個性、展示自我。於是，我們看到一個個新人們在場上放飛青春，贏得一個又一個勝利!
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇20
《千與千尋》是日本有名漫畫家宮崎駿的最後一部作品，後被拍成電影。《千與千尋》主要講的是：
主人公——千尋的爸爸媽媽誤入了鬼神往來娛樂的地方，吃了它們的東西後變成了豬。千尋就請求湯婆婆在那裡工作。經過了無數困難和湯婆婆的刁難後終於救出了自己的爸爸媽媽。
在二年級時我看過《千與千尋》，沒有什麼感覺，但現在看了之後，便大有感悟。首先，我佩服千尋的勇敢、不怕苦和堅持。她發現自己爸爸媽媽變成了豬後，遇見白龍，白龍讓她去求湯婆婆讓千尋在這工作時，我都嚇出冷汗。那么多神神鬼鬼在自己身邊，但千尋沒有被恐懼打倒，勇敢去求湯婆婆，才有了工作的機會。工作後，湯婆婆認為千尋好欺負，什麼苦活全讓千尋乾，若千尋不乾就讓她也變成豬，可千尋卻堅持下來，不怕苦、不怕累，最後才救出自己爸爸媽媽。
第二，我認為我們需要學習千尋的主動，她去鍋爐爺爺那裡求他讓自己工作時，起先，鍋爐爺爺並不同意讓千尋在這工作的。但後來，有一個手下扒倒了，千尋自己主動拿起一塊煤，扔去火里，鍋爐爺爺才默認了讓千尋在這兒工作的事情。如果千尋不主動拿起那塊煤，也許，再怎么求鍋爐爺爺，他也不會讓千尋在這兒工作了。
這部電影是一部十分值得我們看的電影。成人看，會體會到童心的美好;小孩看，會學習到一些好的精神。《千與千尋》這部電影深刻在我的腦里，主人公——千尋的一舉一動讓我久不忘懷。
最後，我向大家推薦這部電影——《千與千尋》。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇21
習近平總書記20xx年視察北京時候強調，“城市管理要像繡花一樣精細，越是超大城市，管理越要精細”。自20xx年北京市推出“街鄉吹哨、部門報到”改革以來，“小巷管家”便活躍在了街頭巷尾。隨著《小巷管家》電影上映，這個群體逐漸進入公眾視野。他們穿梭在各個街巷胡同，宛如一個個技藝精湛的繡花師，以真誠為針、腳步為線，繡出了一幅基層治理的精美畫卷。
初心不改，繡出欣欣向陽的“紅色之花”。基層治理千頭萬緒、紛繁複雜，接觸的是家長里短、日常瑣碎，帶來的是牽扯精力、勞心傷神。“小巷管家”作為基層社會治理力量的重要補充，沒有工資，更沒有任何職務和權力，但是卻有很多大爺大媽主動報了名。他們當中的很大一部分人有一個共同身份——共產黨員，影片中的趙大爺就是其中優秀的代表。雖然已經退休，但他總是“閒不住”，每當組織上有號召總是第一個帶頭回響，看到身邊民眾有困難總會自覺地往前站。不管是烈日當空，還是寒風刺骨，千千萬萬個“趙大爺”總是在街頭忙碌，他們將黨性刻進了骨里、融入了血液，詮釋了對初心最樸素和純粹的堅守。
清髒治亂，繡出清新靚麗的“綠色之花”。北京作為全國政治中心、文化中心、國際交往中心、科技創新中心，“面子”“里子”都很重要，尤其是在巷陌之間、細微之處，更顯社會治理真章。很多街巷、胡同經歷了幾百甚至上千年的風雨洗禮，已經成為了北京獨特的文化符號，具有深厚的歷史價值和人文價值，但是由於建設年代久遠，有很多生活不便和環境髒亂的地方。隨著“街鄉吹哨、部門報到”以及“背街小巷”環境整治的深入推進，“小巷管家”們大顯身手。如同影片中的趙大爺一樣，他們走街串巷，“穿針引線”，宣傳推廣垃圾分類、清理庭院亂堆亂放、積極推動公廁改造、裝扮美化街巷環境，讓民眾生活更健康、更便利、更舒心，也讓古老的街巷胡同煥發了嶄新的生機和活力。
共建共享，繡出和諧友善的“藍色之花”。基層治理強調社會協同和公眾參與。長期以來，民眾參與基層治理渠道不暢，政府服務民眾的“最後一公里”也總出現阻塞，一定程度上造成了“幹部幹著、民眾看著，幹部很努力、民眾不滿意”的尷尬局面。“小巷管家”的出現很好地彌補了這道裂痕。他們對街坊領居非常熟悉，了解民眾的實際需求和困難，可以更為全面地向居委會和基層政府反映問題，充當溝通的媒介橋樑，在民眾發生糾紛或者民眾個人利益與集體利益發生衝突的時候，也能夠很好地居中調和，化解矛盾。影片中趙大爺有效解決了爭搶車位、拆除違建，正是如此。如今，由於廣大“小巷管家”的示範帶動，越來越多的民眾主動地配合和參與到基層治理中來，形成了共建共享、守望相助的和諧氛圍。
黨的十九屆四中全會順利閉幕，中央對國家治理體系作出了系列新論述、新部署，基層社會治理必將進入到一個更為精細、更為全面的階段。我們呼喚更多的“趙大爺”，同時我們作為首都的基層黨員幹部，更應該學習和發揚“趙大爺”的“繡花”精神，以為民謀利、為民盡責的擔當和使命，繪就首都基層社會治理更精美的畫卷。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇22
陳思誠監製，柯汶利導演，肖央、譚卓、陳冲主演的《誤殺》挺值得一看。它最讓我驚喜的一點，是它的迷影元素，它是一部和電影有關的電影。
《誤殺》改編自印度電影《較量》和《誤殺漫天計》，幾個版本故事大致相同：亞洲某地，一個普通人家，父親勤勤懇懇地工作，母親安安靜靜操持家務，女兒在學校念書，卻沒想到，大女兒被惡少相中，大禍從天而降。為了拯救一家人，父親設下計謀，忍受盤問和嚴刑拷打，最終讓一家人度過災劫，他也以自己的方式，求得救贖。
父親是這個家庭的主心骨，也是這個故事的主心骨，一舉一動都不能有錯失。所以，父親的知識來源問題，就成了重要的問題。普通人想要戰勝權力機關，戰勝有著豐富案件偵破經驗的警察局長，安然度過重重危機，靠日常生活的小知識小經驗，是遠遠不夠的，所以，這個故事給出了一個重要的設定，父親是影迷，尤其喜歡看犯罪推理類的電影，靠著看電影，父親完成了知識積累。
有了這個設定，父親再是個普通人，也都不要緊了，他的“知識來源”問題就解決了。他可以是老師，是小職員，甚至還可以再普通一點，因為電影能夠抹去一切溝壑，給所有人提供故事、情緒、感受，甚至也能提供平等的知識儲備的機會。在《誤殺》里，肖央扮演的父親李維傑是個國小都沒畢業的小商人，他的同事這樣調侃他：“等你女兒大學畢業，她就更瞧不上你這個國小都沒畢業的父親了。”但是不要緊，有電影，他有電影。
有《控方證人》《蒙太奇》《天才槍手》《狩獵》《七宗罪》《白夜行》這樣的電影，告訴你現實是什麼，人性的光明與黑暗，人又是如何盲從和容易被操縱。並且手把手地告訴你，如何製造不在場證據，如何控制人們的記憶，打亂人們對現實的認知。甚至還送上“世界上有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛太漂亮”這樣的句子作為心靈補養劑，讓人知道自己可以去嚮往自由，贏得幸福。有理論做先鋒隊，有方法可以執行，有慰藉做後衛，這就夠了。
給了李維傑靈感的，不只有電影裡的情節，甚至還有電影技術。《誤殺》最讓人驚艷的，是強化了“蒙太奇”概念，把它作為一個強有力的構造情節的手段，原作里的父親，是利用人們的記憶缺陷，重新灌輸了自己製造的記憶，李維傑卻是非常明確、非常自覺地，用電影手段，重新剪輯組裝了現實。在自動取款機上取款這個情節，是原作沒有的，它用這個細節，鄭重地告訴我們，這其實是一部和電影有關的電影。
《誤殺》不但是好看的商業片，也是給電影的一份情書，一首讚歌。它一邊講述了一個精彩的故事，一邊告訴我們，電影可以做什麼，它如何改變了普通人的生活，改變普通人的思維，讓人度過災劫，獲得一點慰藉。
當然，光有這些是不夠的。“故事”不只意味著框架和情節，更多時候，也意味著細節製造的血肉。同樣是翻拍電影，很多電影失敗了，《誤殺》卻成功了，因為它在原作基礎上，又給出了一些有說服力的細節，例如一條街上的華人的相助，棺材上的抓痕，女兒的考卷，這些細節讓這個故事更容易得到我們的理解和共情。
還有出現了很多次的羊，羊被槍殺，羊出現在棄車的湖邊，羊出現在棺材裡，羊出現在贖罪塔下，羊是替罪羊，是目擊者，是這些普通人的命運的比喻，也是宗教意義上的羊。
脫胎於原作，卻不輸於原作，《誤殺》翻講了一個故事，卻也為這個故事增添了新的光彩。
《雪人奇緣》觀後感_精彩電影心得體會 篇23
近日，電影《少年的你》將校園暴力這一問題再次拉進公眾視野。有觀眾感嘆：“我逃離了校園暴力，卻陷入了更深的職場暴力。”每每爆出發生校園暴力事件，都會備受社會各界矚目，而職場暴力卻少有人提及。
實際上，校園和職場都是叢林法則的受害場所。當施暴者帶著校園裡的處事法則走入社會，校園暴力便成為了職場暴力，咒罵與拳頭變成了暗搓搓的“手段”，明槍變成了暗箭。筆者認為，我們需要防範校園暴力延伸到職場。
與校園裡的“小霸王”相似，職場的小圈子中也存在著很多“領頭羊”，他們往往會在周圍人對自己的崇拜、認同中找到自我價值。殊不知，真正的自我價值是從為社會作貢獻中得到的。那些從欺凌同學中尋找快感和存在感的孩子，缺乏正確的教育和引導，通過教育尚有修正三觀的機會，然而成年後還以做小圈子裡的“老大”為榮的人，更加需要被教育，更加需要反思。這些“老大”的言行會直接影響到他們的下一代，極有可能出現暴力的延續。
與校園暴力不同，職場暴力通常是冷暴力，表現為孤立、排擠、冷落、諷刺、負面八卦等。因為成年人很少會血氣方剛地用拳頭解決問題，職場暴力顯得更加“文明”。事實上，這些冷暴力可能比肉體衝突對人的身心健康危害更大。英屬哥倫比亞大學尚德商學院的研究人員通過研究發現，在工作中被無視對一個人的幸福感的傷害最大。在研究人員Robinson調查的1300個案例中，那些遭受過排斥的人更容易對工作產生不滿，健康方面的問題更嚴重。智聯招聘也曾經做過一個關於職場冷暴力調查，發現近七成被調查的白領都表示自己曾經遭遇過職場冷暴力，遭遇職場冷暴力後，只有16.9%的人表示會積極尋找解決辦法，38.1%的受害者表示自己會整日鬱悶，嚴重影響了工作積極性。
與孩童相比，成年人習慣了“打掉牙往肚裡咽”，更加懂得隱忍和自我調解。很多人因背負著上有老下有小的責任，不得不為生計奔波，在職場暴力中默默投降，艱難前行。
更多時候，職場暴力是一種群體無意識的行為。《少年的你》中有句台詞：“人長大了才學會同情，只是那時，你不知道。”然而，成年人通常將同情給予孩童、老人、弱者，卻往往會忽略同齡人。我們很難意識到，一些試探性的討論、茶餘飯後的談資、同事朋友間的玩笑，怎么會無形中傷害了他人呢?筆者認為，歸根結底是我們缺乏共情能力。如果我們能將心比心，多站在別人的角度思考問題，那么，我們就會發現這些言語暴力的惡劣性，就不會覺得那些看似正常的言論非常正義、合理了。
無論是校園暴力還是職場暴力，都是人與人之間的交流、交往出現的問題，這要求我們做到“非暴力溝通”。“非暴力溝通”是由馬歇爾?盧森堡博士提出的。通常我們在“暴力溝通”的時候，腦中誘發興奮與刺激的因素將大量分泌，從而使得人變得容易激動，並且有產生過激行為的傾向。他認為，非暴力溝通提醒我們專注於彼此的觀點、感受、需要和請求，它鼓勵傾聽、培育尊重與愛，使我們情意相通，樂於互助，便於改善人際關係，提高工作效率。
我們不得不承認一個事實：不論是校園還是職場，有人際關係存在的地方，難免會出現暴力。當社會各界都在為避免校園暴力作出努力時，我們不能放棄對職場暴力的關注。莫讓校園暴力延伸到職場，我們任重道遠。