一、何謂“無象”？
“具象” 發展至“抽象”，“抽象”演化為“無象”。“無象”一詞來自中國禪宗文化，與之對應的審美描述，諸如“妙”、“淨”、“慈”、“純”等理念性表達，替代“美”、“醜”、“情”、“愛”等表象性陳述，兩種方式著本質上的區別。“妙”、“淨”、“慈”、“純”是另一種美學境界——“無象美學”，與西方美學理念，尤其現代流行的藝術審美及藝術表達的“張力”論截然不同，無象美學具有中國文化道德的獨特性，並有現代藝術的使命感。（“無象”最早源自《道德經·十四章》“是謂無狀之狀，無物之象，是謂惚恍，迎之不見其首，隨之不見其後”。）
“無象論”和空間形體的關係是一種抽象的轉換關係，意識至上，“無象美學”審美潛意識支配著所進行的設計行為，結果如何，並未過多考究，而思索設計處理手法，卻驚喜地發現思維意識對設計行為的深刻影響，表現在：
1、形體的處理：平面化；
2、燈光的處理：見光不見燈；
3、材質的運用：單純化；
隨之帶來的問題、難點：
1、細節的處理難度；
2、材質功能單一性矛盾，對新材料的需求增加。
進而延伸對企業發展的推動：企業研發力量的更大化投入，社會責任更加明確。
二、與“無象論”關聯因素“表現手法”、“技術創新”、“企業責任”的分析
1、“表現手法”
“無象論”的空間情感核心是“妙”、“淨”、“慈”、“純”，所追求的境界是“清靜之美，慈悲的藝術”。“妙”，形體的連帶關係奇妙自然，一氣呵成，意料之外，情理之中；”淨“，空間、形體的關係利落、乾脆；“慈”，材質“表情”的溫文爾雅，非兵刃利器之屬材；“純”，空間形體的內斂，不張不揚。“清靜之美，慈悲的藝術”所形成的空間感覺，可比喻成超凡脫俗，不加修飾具備善心與母性關懷的女性氣質。
以“無象論”審美美學為基礎的空間審美特徵：牆面一切凹凸均屬累贅，如門套凸出牆面、踢腳線凸出牆面、吸頂燈凸出牆面、櫃體凸出牆面、吊燈凸出牆面、把手凸出牆面等等。怎樣才能將空間形體徹底“平面化”，達到簡潔純淨的目的？
2、“技術創新”、“企業責任”
要回答上面的問題，我們首先要從人們追求簡潔的出發點談起：
第一從審美角度出發，簡潔並非簡單，它擁有豐富的內涵，適合追求清新爽然現代感的人群；
第二從經濟角度出發，人民出於控制成本投入的想法要求簡潔，多為經濟實力較弱的群體。簡潔為他們降低資本投入並達到良好效果的最佳方式。但如何利用低成本實現“平面化”處理，對設計者提出更高的難度。
在以經濟保障為前提的“平面化”，相對容易實現，通過各種元素的運用達成目的；而以低成本投入為前提的“平面化”處理，對工藝要求和細節材質、材料的性能有了更特殊的要求，成為難點，需要對材料進行創新研究，這為企業發展提出新的思路與挑戰。
其次，就燈光的處理而言，見光不見燈，徹底消除燈的概念，“布光”代替“布燈”，建築燈光一體化，家私燈光一體化，最終達到建築、家私、燈光一體化，或者理解為“建築、家私”本身就是光源，消除了通常意義上“燈”這個媒介，實施的難度相對就大，研發的方向是能更好的與建築本身、家私結合一體的“發光元素”。
第三，材質的單純化運用，會遇到視覺形式與材質特性的矛盾，力求“一氣呵成”，材質的特徵必須滿足若干功能的“交集”。怎樣才能一物多用，在實際運用中最常遇見的問題就是材質本身的局限性，材質有待進一步開發，企業責任重大。
第四，“刨”是“無象論”藝術處理手法最根本的手段，“刨”即為“減”。“凹凸”造型意味著躁動不安，意味著貪妒爭鋒，這些都是醜惡的本性，如何消除“凹凸”實現和諧，“平”是“刨”最終的形式體現，不求張揚。但求含蓄，無長無短，無赤無白，是“無象”最高境界。