茶館的讀後感

茶館的讀後感 篇1

。先前心目中對老舍的“崇拜”頓時“破壞”了。我覺得那是一處“敗劇”。再聽了老師那“無情的分解”後,幾乎痛得沒有知覺,除了失望還是失望。說它是一部鞭撻社會的黑暗現實的戲劇,在我讀之前就想到了。因為中國近代大多數著作,都是這個路子。不過,曾說:文章合為時而著。我也就無話可說;但我覺得還有別的話可說。

為什麼我讀了之後會覺得很失望呢?是我的品位不高還是老先生的作品——不,他的作品“理應”是好的,因為都這樣說。之所以這樣說是因為他是“人民藝術家”。讀時也是抱著這是“人民藝術家”的作品的想法去讀。就像讀因為是中國四大名著之一。我想,許多人讀書就是衝著作者來,而不是衝著書本身來的;或者就是衝著一些對書的“評價”而來。但好書,不一定合每個人的口味。一旦這書不合口味,作者也就受“遷連”了。這也許是我“失望”的原因吧!

我自認為老舍《茶館》在當今大多數年輕人眼中是不為“稱道”的。如果老舍沒“人民藝術家”的稱謂,沒有很多關於《茶館》評論性的“糟粕”文章,是不多人放在眼裡的。記得我曾經看過一篇關於《茶館》語言特色的評論文章,好像是《“那點意思”是什麼意思》洋洋灑灑幾萬字,說是用得如何好如何妙;如何“有意思”,“真是有意思”。看後,覺得這人真沒意思透頂。它只不過是一句很平常的“暗語”,並沒有那意思,你非要給看出點意思不可;顯得你很會看,能看出點意思來。中國就有這么些‘看客’專把平常事兒非看出點“新鮮味兒”不可。好比如今這媒體炒作,白的炒成黑的,香的炒成臭的才算事兒。

茶館的讀後感 篇2

淺斟慢品,任塵世浮華,眼前氤氳的水霧,纏綿,消散……茶館,一個充滿情思的地方,它固執地守在塵世浮華中,護住了自己的清雅。她微微頷首,捊須而笑,衣衫翩翩,絕世而獨立,於一方角落見證著市井百態。

老舍先生的茶館,正似一杯幽幽清茶,不濃不烈,不急不躁,不沉不浮,從從容容,淡泊致遠。像低進塵埃里的素顏,似高攀靈魂的風骨,忍不住,去口味。

初品,是歲月的苦澀。第一幕,一個初秋的上午,三三兩兩的旗人遛夠了鳥,走進裕泰歇腳,茶客們細品著茶點,閒聊著風月。突然,一洪亮的男聲攜著滿懷的豪情,對醒目的“莫談國事”恍若無視,拍案訴說著對洋鬼子的不滿,眉眼中的壯志顯而易見,卻被那特務吳思子和宋祥子抓了去。可憐的康老六為了讓女兒過上好日子,將女兒賣給了年過七旬的龐太監。女兒淒涼的淚向人們訴說著對世界的不滿。於這一方茶館,各色的人演繹著各色的人生。

親抿一口,品味出些苦澀,融著些百味,苦澀的絕唱,響徹歲月的枝頭。就像烏雲密布的天,讓人不由得心情沉重。這樣的《茶館》,讓我不禁想去再次品味。

再品,是亂世的本味。人們追逐著時光的腳步,來到了民國初年。身處亂世的裕泰艱難的維持著,掌柜王利發積極改良,卻屢遭失敗。唯有那“莫談國事”變得更加醒目。掌柜的兒子與兒媳打點著茶館。常四爺終於出獄了,將他關進去的二人卻又成為軍閥的走狗……這一方茶館,接受著歲月的考驗。

望茶葉於杯中沉沉浮浮,與沸水的碰撞,激出了最美的舞踏。它飛旋著,舞著它的態度,於亂世中的一絲本味。這清茶愈加苦澀,可又讓人們品出了它的態度,它的決心,它的本真。而我們於這如海的苦澀中尋懂了那一絲本味,去追尋那心心念念的苦盡甘來。

飲盡,是人生的風月。故事終有尾聲,一個個子承父業的青年再次聚集在不似從前的裕泰,帶著從前的希冀,守著父輩的故事,於亂世中,遇見,又錯過……常四爺的生活更加悽慘了。當昔日的意氣風發變為老年的感慨萬千,眼底的風霜是歲月的痕跡與無可奈何。讀後感·咀嚼著前塵往事,感慨著世道崎嶇,對著世間的麻木悲涼冷笑。但康大力作為一個青年熱血地投入革命鬥爭,以及康順子、王大拾等投奔西北游擊區,何又不是奔赴光明前景,向可悲的社會唱響反抗之歌?是啊,當你老了,可永遠有人正年輕著。

這一口,品盡了這世間繁華,品盡了人生百味,品盡了風花雪月。回味悠長,沉痛的苦終會過去的吧。苦盡甘來是最為幸福的時刻。

人們品著清茶,品著事故。城市一隅的一方茶館,茶館無言卻守著歲月,過去的過去,歲月流逝;故事的故事,茶館記得。

這樣的《茶館》讓人怎么不去用心品味。清杯一壺茶,品味余後生。一杯茶,一個地方,一群人,一個故事,一本書,一杯茶……用心品味……

茶館的讀後感 篇3

茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部的語言綻放生命的炫彩。

老舍,無論您想傳達予後人什麼,至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣,在如此劇你面前,我只有說聲:“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老捨出生於一北京大雜院中,一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之後,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之後的創作過程中,而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色,與其是平民出身也有密切聯繫。

同樣,老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕,一幕一時段,幹警、簡潔,也十分容易表現,從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國x黨政權覆滅前夕,與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代,而年代又作為人物表現的背景,相輔相成,使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二,儘管茶館人呆,三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇,起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小,人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾,要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三,子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走,衣著也跟著前衛起來,客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如,原先看相面的糖鐵嘴養一兒子,現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

茶館的讀後感 篇4

老舍,《茶館》,無可復加的戲劇傑作。讀過很多遍,也看過電影,有人稱它為三個黑暗時代的送葬曲,揭露了種種不公平的社會現實。而那張掛在茶館裡的“莫談國事”的大字如同此地無銀三百兩的招牌在掌著市儈百姓的嘴,每一個時代,每一個上台的人物所發生的故事,無論悲喜,只要追溯一下正因因此,總是那檔子破國事,萬花筒也好,西洋鏡也罷,茶館就是如此一個社會矛盾集中的體現,跑不了。我的心好累

至於劇情的再現此處就不表了,王利發劉麻子等一摞人物已經隨著這部經典作品一遍又一遍的被閱讀被再現深深紮根於讀者的心中,我看來,《茶館》的大範圍傳播有兩個原因。一方面,作品本身的藝術成就與作者蜚聲海內外的名望互為表里有著互相宣傳的意味,另一方面,《茶館》通俗易懂的語言也在傳播上帶給了客觀性的便利,就像讀完《水滸傳》總能說上句“賊廝鳥”,連我不喜讀書的朋友看完《茶館》也能津津樂道幾句:“?!揍他個小舅子!”

這幾句隨不登大雅之堂,然而頗具江湖之風市井之氣,作品中常內含這類平易近人的詞語,自然能較為簡易地被大部分讀者所理解和認識。在《茶館》中,我最印象深刻的一段話是劇末了,常四爺的那段感嘆:“我自己呢?我愛咱們的國呀,但是誰愛我呢?”

我竊以為,這句話,能夠當做劇中大多數人物心聲的總結。常四爺不必說,一輩子不服軟,敢作敢當,看不慣洋人願自食其力;深究王利發,也能夠歸納於這句話之中的,在這個人物避重就輕,懦弱無奈的背後,是對和平年代的單純嚮往,是對國泰民安的一種本能渴望,而這種嚮往與渴望在群魔亂舞的社會現實中被壓抑,被限制,使其產生了對於政治的恐懼心理,對於時局的迴避態度。除了趁亂而起的既得利益勢力,無論是革命者,農民,民族資本家,都抱著必須的拳拳愛國之心,而《茶館》以描述這些人的冷暖人生,悲痛無奈,將社會之狡詐黑暗展現得淋漓盡致。

一些《茶館》的品鑑者將老舍歸結為“他是一個嘲諷舊世界腐朽生活的能手,卻是描述新生活的蹩腳者。”將《茶館》的好處歸結為“《茶館》是反映北京小市民生活的傑作。這部作品透過揭露鞭笞舊世界的腐朽黑暗,從而,從側面說明只有社會主義才能救中國的道理,這是作品的潛在主題。”我覺得都是十分的不科學的,在第一點上,描述新生活的任務不就應也不適宜存在於《茶館》的歷史背景之中,《茶館》的三幕劇分別處於戊戌維新失敗後,北洋軍閥割據時期與國民黨政權覆滅前夕,這些時候,時局混亂,中國都是處於一種對於前途摸著石子過橋的階段,茶館位於的北平更是全國的政治中心,正因它具有的強烈的政治好處,意味著北京的政治立場的轉變務必是陣痛而不是循序漸進,既黑又紅的重疊一來不貼合歷史背景也平白增加了寫作的難度。可能很多人抱著“不破不立”的想法,而強加給了這個時代以展示革命力量的職責,在我看來,這已經違反了歷史唯物主義的要求了。

第二點,雖然老舍對於舊社會的種種不公有著深惡痛絕的鞭笞,但在這部話劇本身看來,並沒有明確的政治指向性,所謂的“社會主義才能救中國”的命題確實是穿鑿附會上的。王利發不是潘冬子,沈處長也不是胡漢三,《茶館》中百姓與官員政治力量的對立並不是對等的,也沒有什麼逼急了走上革命道路的義舉,而是一種更為典型的上下級被壓迫的關聯。這種不平等的關聯,更具有普遍性,正因無論是軍閥還是國民zheng府,都是國家的掌控者,是一種暴力的象徵,反抗的代價是巨大的,甚至是戲劇中可透過閱讀預見的。因此王利發最後的自盡也並非什麼無聲的抗議,而是無奈的自絕。倘若非得加上點紅色氣息,那也得再寫部什麼《康大力智取沈處長》才行。在《茶館》的劇本當中,就應說是見不到的。

雖然《茶館》並沒有展示出太濃厚的作者的政治立場,但是它所展現的階級矛盾,社會矛盾,依然可作為我們zheng府部門管理工作時候此刻值得借鑑參考的案例,宋恩子吳祥子這類仗權魚肉的惡霸此刻有沒有?唐鐵嘴這樣的封建餘毒清沒清?說不好,也不能亂說,然而我們理論上能夠開誠布公地去談,正因此刻這但是人民內部矛盾。至於管理的效果如何,那也不妨留心一些坊間有沒有大傻楊這樣打竹板的調侃世事的段子,嬉笑怒罵皆成文章,愛恨情仇皆故事,止不定調研出個猛料,百姓的生活也就能更太平些了。

茶館的讀後感 篇5

這部劇運用對京城中裕泰大茶館裡人們的談話,體現了國家的興盛衰敗。從戊戌變法的失敗到解放戰爭的前夕,時代的變遷讓茶館裡發生的一件件小事變成了一部歷史劇,而這部歷史劇的主角當然就是茶館掌柜王利發了。

王利發是個精明而正直的人,年僅二十歲就出來替早逝的父親打理生意,他生在一個混亂的、戰火連綿的年代,最後正因不能忍受自己經營了幾十年的茶館被人強行霸占而上吊自殺。是啊,用戲中的話說,那是一個人們“一堆一堆給洋人送鈔票”的日子,不少的人都當起了漢奸,個性是戲中的兩代小人——劉麻子和小劉麻子。

先說劉麻子吧,他見利忘義,幹著給人說媒拉線這種不正當的生意,不論雙方願意與否,只要有錢賺他就乾,有時甚至還賣人兒女。在第一幕中,他竟然把一位生活貧苦的農民——康六的女兒康順子以十兩銀子的價錢賣給了給了一個太監。

而劉麻子的兒子小劉麻子呢?他非但沒有“改邪歸正”,反而還“發揚光大”,要創辦一個專給美國人帶給女招待的“花花聯合公司”,甚至想方設法霸占了王掌柜的裕泰茶館,把它改成了一個“取得超多情報,捉拿共產黨”的地方。

現如今,像這樣見利忘義的人還在少數嗎?有些奸商,為了謀求暴利,用偷工減料製成的東西來矇騙消費者,甚至不惜搭上消費者的性命!

但是此刻,隨著人們的意識不斷增強,明白那些為祖國作貢獻的好心人越來越多,這是讓人們欣慰的一點。不管怎樣,《茶館》這篇局本讓我受益匪淺,讓我從中讀出了一位語言大師的愛國愛民,善解人意。

茶館的讀後感 篇6

《茶館》是中國話劇史上的經典,一部不朽的傳奇。

故事講述了茶館老闆王利發一心想讓父親的茶館興旺起來,為此他八方應酬,然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄,最終被冷酷無情的社會吞沒;經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以後走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中,讓他們各自上演不一樣的人生故事,用小人生來寫大社會,同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。

《茶館》一劇具有極強的社會批判精神,反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多么悲慘,道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。能夠說,老舍筆下的三幕戲葬送了三個時代,這三幕戲共占了五十年的時刻。這五十年中出了多少多少大變動,但是劇中只透過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映,並沒正面敘述那些大事。這就是說,用這些小人物怎樣活著和怎樣死的,來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜著汗與淚,歌與笑的故事全部發生在一個茶館裡。茶館裡人來人往,匯聚了各色人物、三教九流,一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點,將半個世紀的時刻跨度,六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中,展現了清末戊戌維新失敗後、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景,概括了中國社會各級階層、幾種勢力的尖銳對立和衝突,揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。

這樣的戲劇構思縱橫開闔,既是大氣魄大手筆,又不乏細微之處的生動描述,是老舍先生的獨創,帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生說,《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”。

一鍋老湯、一壺釅茶,一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”里上演,演繹著老舍先生蘸著滄桑寫出的舊時代里黑暗的一頁,把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前,留下永恆的記憶。

茶館的讀後感 篇7

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館裡。由一個茶館,將半個世紀的時刻跨越,許多人物都被高度濃縮在茶館之中,分別展示了清末、民初、國民黨政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說,《茶館》是“中國戲劇史上空前的範例”。因這劇本構思縱橫開闊,既是大氣魄大手筆,又有細部的白描,是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時刻,這五十年中出了多少多少大變動,但是劇中只透過一個茶館的小人物來反映,並沒有正面敘述那些大事。這就是說,用這些小人物怎樣活著和怎樣死的,來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在於語言的成功和他戲劇結構的巧妙,嚴密。語言:話劇全憑台詞塑造人物,台詞到為了,人物就活了;人物活了,全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。(lz13)《茶館》中每個人物的台詞都設計的十分生動傳神、賦予個性,同時有簡潔凝練,意味深長。戲劇結構:全劇人物多,時刻跨越大,沒有中心故事,老舍採用了四種手法結構該劇:其一是主要人物,從壯到老,貫穿全劇,這樣,主要人物有了連貫與交代,故事雖鬆散卻不至於說來說去,離題太遠,不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事,同時又與各自所處時代密切關聯,其四是無關緊要的人物一律招之即來,揮之即去,絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看,《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作,他沉澱著歷史的教訓,揭示了歷史前行的趨勢。空間說說

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角,展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事,是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲,這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品,而老舍先生的《茶館》卻打破了這規範。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌,也是一曲輓歌,但是此刻我還不知其緣,待我細讀。

茶館的讀後感 篇8

在暑假中,我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。

《茶館》是老舍的著作,裡面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。

從前,有一個叫王利發的人,正因喪失了父親,因此他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。(lz13)在這個茶館,你沒事有事都能待很久。

但是,好景不長,大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂,攪得生意一塌糊塗。好不容易等到了民國,宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……

裕泰茶館一天不如一天,杯具就天天發生:先是妻子被車撞了沒人管,又是傷兵天天來攪生意,最後竟然讓劉麻子給要走了。

最後的一天晚上,老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一齊說起了自己的遭遇,朋友走後,老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。一會兒,就火光沖天,老掌柜依然坐在哪兒,他想起了年輕的時候……

《茶館》這部小說看後總是叫人悲憤不已。為什麼能夠讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的傢伙過得有滋有味,天天不愁吃不愁穿。而就不許像王掌柜、常四爺、秦二爺、松二爺這樣的大好人過上好日子?這種世道也太不公平了,但那時的人們又能說什麼呢?