書法藝術是文學藝術之外衣

落筆文題,想到中國當代著名書畫家、教育家、史學家、鑑定家、紅學家、詩人、國學大師、北京師範大學教授、博士研究生導師、書法家、文學家、中國書法家協會名譽主席啟功前輩為後世習書者留下的論書警句:“一個書法家必須是一個文學家,而一個文學家不一定是一個書法家。”這句話為後人提出了一條忠告:要想學好書法藝術,必先學好文學藝術。

書者只有做到博覽群書,積學儲寶,書林慢步,博通古今,才能用書法藝術之線條美,呈現出文學藝術“水懷珠而川媚,石蘊玉而山暉”之境況;展現出文學藝術“遵四時以嘆逝、瞻萬物而思紛,悲落葉於勁秋,喜柔條於芳春”之境地;表現出文學藝術“氣是風骨之本”之境界。只有這樣才能用書法藝術的線條美,縫製出一件反映文學作品思想、文采、意境、風骨、境界得體的“外衣”。扼要概括地說就是用書法藝術之精氣神去濃縮展現出文學作品之靈魂。

當代的書法愛好者,在學書過程中存在著一種誤區,不清楚書法藝術本身就是一種綜合的文化,只知低頭臨帖校古字,不明讀書萬卷始通神。這種錯誤就若不做根基,就去蓋摩天大樓;就若一個不識水性的人,冒然去橫渡大江大海;就若一棵無根之樹,去接受暴風雨的洗禮;就若不遵節令的農夫,寒秋才去播種。莊周曰:“長見笑於大方之家。”孟子曰:“孔子登東山而小魯,登泰山而小天下。故觀于海者難為水,游於聖人之門者難為言。”這個誤區就若時下有人提出“行千里路”比“讀萬卷書”重要的觀點,這簡直幼稚愚蠢到讓人噴飯的地步。試想,把一個文盲送到河北三國時期古戰場的赤壁之下,讓他以萬古心胸引出懷古思緒,能寫出蘇軾前輩那氣勢磅礴,格調雄渾,被後人譽為詞中“千古絕唱”的《赤壁懷古》嗎?頂多能聽寫出“大江東去,狼淘盡”。讓人笑掉大牙的錯別字。

筆者就三十多年習書經驗之談,認為一個書法愛好者應該認真地學習研讀中國歷代文學作品,研讀古代漢語知識,研讀中國歷代文論,研讀寫作學知識並能行文謀篇。不懂古漢語的書法愛好者,那他還靜止在一個半文盲狀態,即使他練上一輩子字,書作也是難以登上大雅之堂的。因為書法是一種“囊括萬殊,載為一相”的藝術,如遙望古道,“高人君子”而來。需要書者用豐富的知識和閱歷,去充實書法的精神內涵,努力做到“籠天地於形內,挫萬物於筆端”,把內容(文學)美和形式(線條)美有機地融合在一起。被後世譽為天下第一行書的《蘭亭集序》,就是王羲之前輩學富五車文采超群,能夠達到書文合一登峰造極的境界。

如果看客朋友贊同鄙人文題之觀點,那你在以後的習書過程中,應該注重以下幾個方面:

一、稱體裁衣是做好“外衣”的起步

稱體裁衣是說裁縫師傅在做衣服前,丈量好主人高矮胖瘦的身體尺寸,這樣縫製出的衣服才適身合體。如果把這個道理用在書法作品創作上,那就需要在創作前,把文學作品“丈量”一番,做出的“外衣”達到和“主人”(內容)適身合體。為了避免做出的“外衣”和“主人”(內容)衣寬頻松,那就需做到一是“外表研讀”,二是“品質研讀”,三是“價值研讀”。

(1)“外表研讀”就是首先閱讀出文學作品的第一印象。就若給人做衣服的裁縫師傅,首先粗略巨觀地觀察主人的外表性格。從前後觀察可看到主人身體是否有駝背,從坐立走的姿勢可看出主人的多種性格。駝背和急性子的人,在生活中走路姿勢身體向前挺,前短後長的衣服穿在他們身上才合身。儒雅斯文和慢性子的人,在生活中走路姿勢身體微向後仰,前長後短的衣服穿在他們身上才適體。

例如為“大巧若拙”做一件“外衣”,首先要知其四個字的出處。當知其它出自《老子》一書,但也不能膚淺地只去理解其表意是說最靈巧的東西看似笨拙,那你就像盲人摸象得到的只是個片面的理解認識。你要聯繫起老子聖人在書中所有的“大”字去理解,“大成若缺、大盈若沖、大直若曲、大辯若訥、大白若辱、大方無隅、大器晚成、大象無形、大音希聲”,這樣去粗略理解“大巧若挫”還不夠,你要通篇閱讀老子《道德經》一書後,再回頭感悟這四個字,你才能悟到“合抱之木,生於毫末;九層之台,起於黑土;千里之行,始於足下”曉諭後人的哲學思想,只有你理解了“大巧若拙”的深層含義,你就會毫不猶豫選擇古樸的大篆或隸體去書寫“大巧若拙”了。

(2)“品質研讀”就是儘可能地去把握好文學作品的肌質,尋求出作者構思謀篇的各種要素,如:立意、用詞、時間、情節、比興、押韻、情景等。例如李白前輩《望廬山瀑布》,“日照香爐生紫煙,遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”。這是一首氣勢磅礴帶有浪漫色彩的山水詩。遙望那雄偉壯觀的廬山,群峰中峭拔高聳突兀而出的香爐峰,在晨陽的籠罩下紫氣蒸騰煙霧繚繞。遠看瀑布似一條巨大的白練,高掛在流動的江面上,瀑布帶著萬馬奔騰迅疾而下的浩大聲勢,怎能不讓人疑惑它是銀河從九天之上瀉落而下啊!李前輩的這首山水詩,純用形象的辭彙來說話,其中包括了“日照”、“香爐”、“紫煙”、“瀑布”、“銀河”等統一協調的色調,再加上“生”(表現時間過程)、“遙”(表現人物視角)、“下”(表現事物形態)、“疑”(表現人物思緒)等詞的配合,焉能不突出詩作品質之高遠?這樣的研讀雖沒有超出詩作文字的內容,但了解了這些主詞之後,定然會確定書寫這首詩,那幾個詞需要用重筆,那幾個詞需要用弱筆,那幾個字需要誇張變形。通過“品質研讀”這首詩,筆者認為這一件“外衣”用行草或狂草“縫製”更為適宜。

(3)“價值研讀”是尋求發現文學作品中的文化內涵,循著文學作品的內涵可探尋到中華民族傳統文化的精髓。例如選材書寫孟郊前輩《遊子吟》詩作,就應該進行一番“價值研讀”,“慈母手中線,遊子身上衣;臨行密密縫,意恐遲遲歸。誰言寸草心,報得三春暉?”兒要離娘遠遊,母親難捨子去。母親她感受的是那種剜肉切膚之痛,有掛念、有留戀、有疼愛、有酸楚,於是乎母親把這千滋百味複雜而又單純的情感,都揉合在這一針一線上。“密密縫”看似簡單的三個字,卻凝結著天下母親子女的無限疼愛。把母親的日夜牽掛“縫”在了子女身上。作者站在拷問兒女孝心的境界,提出了小草般的兒女,怎能報答父母春日般的養育之恩呢?就是這樣=一首歌頌偉大母愛的詩作,也蘊涵著兒女應該孝敬父母的美德,幾千年來一直引起炎黃子孫的代代共鳴,警省地撥動著兒女孝敬關愛父母的心弦。僕以為書寫這首飽含著孝母、敬母、尊母的詩作,必先備上一顆孝母感恩虔誠的心。懷著報答父母養育之恩的心態,畢恭畢敬、一筆一划、認認真真、力透紙背地用楷書去完成。

二、境界是做好“外衣”的布料

文學境界是文學作品幻現在看客腦海中,情景交融、虛實相生、生活經歷,帶著詩意和思想覺悟與精神修養的想像空間與高度。劉勰前輩在《文心雕龍·隱秀》中用“境”的概念,評論了嵇康和阮籍的詩格,說他兩個的詩“境玄思淡”,並提出了“為外之重旨”、“餘味曲包”的萌芽文學境界初論。

要理解體悟文學境界,需從“物境、情境、意境”三個方面入“境”。

“物境”是作者對描寫事物的神韻有了透徹的了解後,用文字逼真地描寫出其形象。“情境”是作者在文學作品中加入了自己的人生感悟,“感時花濺淚,恨別鳥驚心”,馳騁想像力,表達出作者的思想境界。“意境”是文學作品具備了情景交融、虛實相生的結構特徵後,又給看客一種韻味無窮的美感特徵和感悟美好生命的本質特徵。它們符合華夏民族的審美觀,是抒情文學作品的至高境界,成為了從古至今文人墨客至境的追求。劉禹錫前輩“晴空一鶴排雲上,便引詩情到碧霄”的超脫境界;李白前輩“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”的浪漫境界;王昌齡前輩“黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭終不還”的保家衛國豪邁界;于謙前輩“粉身碎骨渾不怕,要留清白在人間”的大無畏境界;王之渙前輩“欲窮千里目,更上一層樓”的奮進境界。這些都是詩人們在心靜中回味出的奇思妙境,所以說境界是“縫製”文學作品“外衣”所需求的絕好布料。

三、書法的線條美是縫製文學作品“外衣”的關鍵

縫製文學作品“外衣”的成功與否,取決於運用書法線條的功夫與技法。雖然形式服務與內容,但是內容決定、選擇、制約著形式,反過來內容又反作用於形式。所以說在書寫文學作品時要根據作品的意境,形成了運筆結字的輕重、縈帶、方圓、澀疾、斂放、虛實、粗細、長短、聚散、伸縮、向背、俯仰、斷連、疏密、剛柔等筆勢去服務於文學作品內容。只有形式與內容結合的和諧自然,書法作品才能帶給看客無窮無盡的思考、聯想、思索與奮進。

線條可超脫於內容的激情、境界,或一鶴飛天,或驚蛇入草,或馬踏飛燕,或擒獅搏象,或狂風鏇雨,或劍拔弩張,或筆走龍蛇,或龍飛鳳舞,把文者與書者共同的情感,直截了當地宣洩無遺,將線條美發揮到登峰造極推文上升的境地,充分釋放出文學藝術與書法藝術的精神力量。

做好一件完美的“外衣”,不僅給看客一種賞心悅目的視覺美,還要引發出看客的想像共鳴空間,感受感染到書法藝術和文學藝術的精氣神。一件“外衣”的縫製成功,得益於深厚的文學知識底蘊。賞之如甘露潤肺使人心曠神怡,觀後情入佳境趣味無窮。古人論書曰:“大抵飽學宗師,下筆無一點俗氣而暗合古法,茲胸次使之然也”,亦云:“學書尤貴多讀書,讀書多則下筆自雅”,王羲之前輩論書曰:“藏骨抱筋,含文包質”,高二適先生說得更為乾脆:“不好好讀書,寫到死也只是個寫字匠”,這些都是對“外衣”的評價。筆者感悟書法藝術的最高境界是讓看客賞後數日猶覺神情在目,餘音在耳,如若美女臨去拋下秋波那一轉也。

行文到此用鄙人的一首拙詩收尾吧,“書法發自智慧根,觀鵝會意悟筆行。夜雨潑下一得閣,滴點皆成屋漏痕。”