高考似乎離我們已經不遠了，下面是小編整理的江蘇省高考滿分作文5篇，歡迎閱讀。
第一篇：跳水
他終於又一次站在了這座橋上。
他用皺巴巴的手掌摸著橋上滿是缺口和裂痕的欄桿，在心中這么想著。
這座橋很高，離水面至少有十米，長年累月的江風錘鍊著這座舊橋，在它的身上刻下了一道道的傷疤。
橋很老，而人更老。比這座已經五十多年的橋還要大上幾歲的他再一次來到了這座橋，因為他決定，在他人生的最後時刻，再做一次讓自己懷念無比的事——跳水。
他慢慢地摸索到了橋邊的缺口，步幅緩慢而無力，仿佛一座隨時可能倒下的老朽雕像，做著最後的掙扎。
今天的風很大，不由得讓他想到了和發小一起跳水的日子。那些日子的風也很大，常常吹得橋上的他們搖搖欲倒，但他們都不以為意。“有風的日子更能劃出漂亮的弧線”，這是他們公認的道理。
他繼續移動著，然後從欄桿的缺口探出了頭，十米的高度讓他有些頭暈目眩。不知不覺地，他又想起了少年之時，他第一次站在橋上也是這么的頭暈目眩。十米遠的水面讓年輕的他不自覺地打顫。“跳吧!沒關係的。”水中的髮小這么喊著，他咬了咬牙，再次盯住了水面，然後跳下。水花濺了一米多高，將他的髮小徹底地打濕。“沒關係吧?”發小問。“嘿。”他摸了摸紅紅的屁股，咬了咬牙答道。然後在發小促狹的笑聲中，狠狠地給了他一拳。
“年輕真好。”他回過神來，繼續看向了水面，盯著，盯著，仿佛看到了當初的自己。年輕，健康，有活力，和現在的他完全不同。從胸口的口袋中摸出了藥和一張照片，他突然笑著將藥順著風扔了出去，落在了水面上，濺出一朵小小的水花。
藥是醫生給的，但他覺得自己不需要了。生老病死是人之常情，只要自己的心還年輕，他就無所畏懼。
靜靜地，風再次起了，他最後看了眼自己當年從水中爬出時的照片，然後猛地跳了出去。
風吹到了最大，將他的身子拉出了一條漂亮的弧線，在那一刻他臉上的皺紋徹底綻放，宛如夏花。“就是這樣。”他想到，“人至死都是少年!”
第二篇：琴
琴斷了!
爺爺有把三弦琴，漆身，蟒腹。彈了幾十年的琴，在爺爺厚實的指甲板下斷了。
為此爺爺悶悶不樂了許久。聽奶奶說，爺爺去縣裡的音樂廳、琴行跑了個遍，硬是沒有找到個會修三弦琴的師傅。我看了眼手裡夾著煙的爺爺，他似乎又蒼老了許多。
父親聽說琴斷了後，跑遍鄰近各縣，終於在一片竹林里找到了一位做三弦琴的師傅。爺爺得信，立馬帶我奔了去。
老師傅姓白，白鬢、長須，似乎比爺爺還要年長几歲。爺爺一見著老師傅，頓覺心頭痛快，容光煥發。
“師傅，這小三弦還能用嗎?”
“不急，不急，您這琴工藝精良，還需要幾天。”白師傅轉身拿出了另一把三弦，“喏，我這兒剛巧有一把，幾日不彈，怕技癢了吧?”
一看到三弦，爺爺眼裡就有光。他輕輕接過琴，架了張板凳，正坐，擺好架勢，給我們來了段單弦。
“大漢丞相歸了天，這蜀漢怕要亡……”
原本歡快的《三國》彈詞，唱到最後，竟然有了悲壯的味道，那拖長音的“亡”字尤其刺耳。
白師傅也和了一段。“老兄，如今像您這樣的人，可不多見啦!”他指了指沒有用竹片彈奏的爺爺。
“那年頭艱苦，一把琴養一家人，還是用手撥著踏實。”
爺爺在白師傅那兒呆了三天，取琴後，他就大病了一場。待我見到爺爺時，他全身已經插滿了管子。奶奶說是胃病，年輕時四處彈唱落下的。
白師傅先前來看了爺爺一趟，嘀咕了一陣，又把爺爺的琴取走了。
等我再見到白師傅時，爺爺已經去世了。師傅將兩把三弦塞給了我：“他哪在乎什麼命啊?可憐了這門手藝!”
我驀地明白了爺爺堅持住在鄉下的原因，想必只有那兒還留著年輕時的夢，留著三弦的最後一批聽眾吧?
我把爺爺的琴撫了撫，在牆架上擺好，紀念這輩子都沒有彈完的青春。
第三篇： 青春永不朽
世界繁華如花，人生冷漠如茶。我們都是蒼穹下生活的小人物，擁有喜怒哀樂，體驗悲歡離合，但這些終會逝去。多少年後，當我們回首往事時，似乎只有那般青春在不斷地回放著。因為青春是不朽的，它記錄了我們一去不返的年華，書寫了我們荒唐的故事，更記載了無數年輕人的夢。
三毛的青春是不朽的。她曾經逃學，離家出走，打架……各種行為都透露著青春叛逆的氣息。正是她青春時桀驁不馴的性格，成就了後來在撒哈拉沙漠中勇敢追尋生活的灑脫與隨性。就是這個如此剛烈和頑強的女子，寫出了許多精彩作品，感動和影響著一個個年輕人，激勵著一顆顆追逐夢想的赤子之心。所以，我說三毛的青春永駐。
林徽因的青春是不朽的。她出身名門望族，自幼受到良好的教育和薰陶，年紀輕輕便琴棋書畫樣樣精通。十五歲時，她跟隨父親出國，學習期間遇到了徐志摩;她的出現讓徐志摩心動，無數的情詩為她而作。後來，她嫁給了梁思成，兩人共同學習建築，後來參與設計了人民英雄紀念碑。林徽因，這個傳奇般的女子，不僅成就了一代詩人徐志摩，更成就了世界著名建築學家梁思成。她用自己的青春，澆灌了這兩位才子的成長，為中國乃至世界成就了如此“人才工程”，所以林徽因的青春常在。
奈良美智的青春也是不朽的。他自幼熱愛繪畫，父母的寬容教育使他擁有了自己的創作空間。但國中時代，他還是經常逃學，去野外進行創作。那時候，他創作出極具代表性的卡通作品。現在，他仍不改初衷，繼續少年時的風格，用獨具特色的大眼娃娃影響著無數的青年人。他把自己對青春的感悟傾注到作品中，那些大眼娃娃的眼神中無不透露著叛逆和搞怪。他用青春成就了極具個性的輝煌與成功，當曰不朽。
每個人都有不一樣的青春。在每個人的心中，青春都是一個美麗的夢。這是一個勇敢、奮鬥的時期。這是一道任何事物都無法取代的風景。青春很美，美到不朽，美到讓人神往。
第四篇： 一點青春氣，千里快哉風
北島在《波蘭來客》中寫道：“那時我們有夢，關於文學，關於愛情，關於穿越世界的旅行。如今我們深夜飲酒，杯子碰到一起，都是夢破碎的聲音。”悲壯的詩人因青春的逝去而心殤。
只可嘆，如今沙丁魚涌動於潮水中似的我們，也染了詩人的憂鬱，肆意嘆老。這其實是一種微妙的心理：誤以為年歲才是青春的標籤。
我不由得想到一些人，滿是黍離之悲：中國傳統五千年歷史，到底老了啊!
他們振振有詞：諾獎的紅毯總沐浴歐風美雨，那才是青春文學。
中國文學真如祥林嫂般“老掉了”嗎?中國文化土壤貧血嗎?傳統精髓缺鈣了嗎?
不!青春氣的漸消怕是我們忘了蛻化，一度沉於“退化”中。蛻化是中國文化找回青春的必要救贖，是一種繁衍嶄新與深刻血髓的自救。當莫言一獎驚人時，他說：“我的獲獎代表不了社會對文學的重視。”只有社會更多地用一水婉轉的眼神給文學更溫柔的注視，才能以一點青春氣息引領千里快哉風!
永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必須接地氣，紮根於現實。當成名作家在久違的舶來文化中狂歡時，那群血氣方剛的知青作家正掀起“尋根文學”的一角衣衿。不論是王安憶的《小鮑莊》，還是韓少功的《我心歸去》，都是本土文化在失落後的還魂青春。
“歲月”號沉沒，青春在呻吟。韓國正集體反思“服從”文化，船傾楫摧欲沉時，兩百多名少年服從船方指揮，艙中等待，最終生命褪色;不服從者反而獲救。青春之氣意味著有理性、有主見的些許“叛逆”。只會溫吞吞與外物講和，至多不過成為“社會填充物”，青春的幻想和夢境在剝蝕老化。沒有人的反抗，城市只是水泥林場，王小波的話深刻冰涼。
在西南聯大教授吳宓眼中，霧中的昆明是曹雪芹筆下的空靈幻境。當他駐足街頭，看到“瀟湘館”時，怕是一味難盡。他想到的是黛玉的吟簫於影下，酌梅瓣上雪釀的酒;可當時，一群人喝酒划拳，青春被暮氣肢解了。吳宓老人憤然而去。
盲目成熟有時是青年人對外界的“獻媚”。在這個媒體時代，神童一度被“神化”。神褻瀆了童，還是童褻瀆了神?沒有青春之氣，童也只是人們追捧的老“玩”童而已，他們真正需要的是攝足文化血脈，為天才鋪壤。
“不長久的，多將以悲劇結束。”戈爾丁的《蠅王》用失去青春後的沉淪給人警示。一點青春氣，只在心裡，它帶來的是拂頰的千里快哉風!
第五篇： 活得像梵谷的向日葵
梵谷說：“生活對我來說是一次艱難的旅行，我不知道潮水會不會上漲，及至沒過嘴唇，甚至漲得更高，但我要前行。”
耀眼的黃，濃郁的綠，奪目的藍，梵谷的向日葵以咄咄逼人的顏色，宣示著青春的熱烈、張揚，豪情滿懷。
認真無悔地書寫青春才能讓青春不朽，坦然地接受年華的老去是對青春最好的紀念。
青春如正午的太陽，噴射著不可抑制、沸騰灼人的激情。把握青春的律動，方能讓青春大放光華。王勃風華正茂時，一揮而就千古名篇《滕王閣序》，他的青春是才思火花的迸射;三毛趁年輕旅居撒哈拉，勇敢追求不尋常的快意人生，她的青春是個性的顯揚;陳坤帶領青年志願者十天行走西藏，讓公益活動“行走的力量”煥發青春的活力，他的青春是正能量的傳遞。王勃的文思，三毛的個性，陳坤的愛心，是他們對青春獨一無二的註解。擁抱青春，迎接生活，青春正當時，不朽的青春由我們創造。
青春，永不告別，銘記青春在於擁有一顆綻放的心靈。奧黛麗•赫本的青春被許多人定格在《羅馬假日》中的燦爛微笑。晚年，她擔任聯合國兒童基金會親善大使，身患重病卻依舊遠赴索馬里看望飢餓兒童。此刻，她嬌顏不再，卻真正演繹了“天使在人間”。赫本的青春不老，因為她良善的心從未消逝，她內在的美麗讓她的青春永駐。
正如影星凱特•布蘭切特所說：“我覺得皺紋是閱歷的象徵，我非常享受現在的自然老化。”青春的不朽，不在於抓住青春不放手，而是心態的年輕，在時間的沉澱中蓄積澄明如水的溫情。“我老了，該回家了。”此語一出，感動非洲。曼德拉在總統任期剛滿一屆的時候，執意要將南非這個新生兒託付給年輕的一代。然而，在南非人心目中，他們最敬愛的前總統永遠不會老去。大家在曼德拉的葬禮上吹起瓦瓦祖拉，歌唱青春。《時代》周刊選用曼德拉仰頭憨笑的特寫，作為他留給世界的永恆紀念。
活得像梵谷的向日葵，在陽光中盡情炫耀，不要害怕萎謝。這種美麗，永遠年輕。