【願來日再續】
前幾天電腦打不開，進入不了界面。無奈之下，我選擇了一鍵還原。系統提示還原日期是20xx年10月。現在是20xx年11月。我努力回憶，可是20xx年能讓我想起來的事情，並不多。
可是當系統還原完成，進入界面的那一刻，我就被電了一下。桌面上醒目的出現一張照片，是我和前女友的一張照片。我笑著，她也笑著。我想起了那次旅行，我想起了很多關於旅行的細節。這些細節的回憶，顯然於現在而言是傷感的。不禁讓我覺得，男人在事發時總是粗人一個，而在回憶的時候會變細，細到自己也會打濕自己。再仔細看電腦桌面，猛然發現丟了一些新寫的詩歌和散文。除了再次嘆息自己粗心，別無辦法。不過並不感到十分可惜，這在之前我應該會很傷心的。丟了些東西，找回些回憶，這就是生活。它從來不會白拿你的東西。
丟了的詩歌，正是我準備收錄在《願來日再續》中的詩歌。這是第四本詩歌了。回看前面《觸摸世界》，《筆有千鈞》，《我已老去》，我感覺還是算進步的。
木心說：“意識流不是主流，真實，清晰才是主流。”所以原來我認為《觸摸世界》中的一些詩歌很好。現在認為烏七八糟。那些詩歌或許只有自己可以看懂。
而我認為只有自己可以看懂的詩歌，不是什麼好詩歌。正如木心還說：“偉大的藝術常是裸體的，雕塑如此，文學何嘗不如此。”
我把詩歌，熬成一鍋粥，無非是讓自己有溫暖感和存在感。所以我也不大在乎別人怎么評價我的作品。我也不會說偉大的作品需要偉大的讀者。那是最無恥的。
很少有人討論文章是為自己寫，還是為別人寫。如果是魯迅，我猜他會說為別人寫。棄醫從文，喚醒愚民，是他的文學開始。可是我不會這樣說。我先是給自己寫，然後是為別人寫。擁有“梅妻鶴子”的林逋先生這點做的非常好。他隨意寫詩，隨意一扔，從不主動示人。
關於詩歌藝術的評判，我就更不敢說什麼了。汪國真的詩歌被一些人認為毫無水準。梨花體，烏青體更是飽受非議。詩歌真的好像一鍋粥。
比如網上有這樣一首詩歌：《對白雲的讚美》：天上的白雲真白啊/真的，很白很白/非常白/非常非常十分白/極其白/賊白/簡直白死了/啊——
。 看了你會怎么評價
很多網友說：“這如果是詩歌的話。那我也會。” 他大概寫了一首類似的。比如這樣《對美女的讚美》。我就不細寫了。總之一句話：“美死了。”
詩歌和其他藝術絕對是同宗的。其實不只是詩歌有這種的爭議。繪畫，書法，雕塑都有。
這幾天不是有個已故抽象大師湯波利畫了6行圈圈，被拍了4.49億人民幣。網友直呼：“還等什麼呢?辭職學畫。”還有網友調侃：“買畫人的父親，垂死病中驚坐起，嗚呼一聲又倒下。”
我本人確實也無法理解圈圈畫的藝術。我只能說藝術這種東西，有時候是不能用金錢去衡量的。一個願打，一個願挨，我們看熱鬧就行了。
但是誰如果說，詩歌，繪畫門檻低，我大概也不會認同。那些高等學府出來的高材生們更不是贊同。
時代不斷的解放，這就是現在“藝術”的不理智原由。當然這是必然的。寬鬆的自由就意味著混亂，藝術作為人的一種行為結果，怎么可能獨善其身呢。
詩歌語言的口水化，低俗化，不是我的意願。但是我也不詆毀口水詩歌。
因為它是詩歌。就像一些普通的石頭，其實是玉。只是很差，很差的玉。如何讓它值錢，那就看它有什麼故事。比如說它是乾隆手中的把玩物。
關於藝術，詩歌藝術的評判都如此艱難。關於詩歌的意義就更需要謹慎。但是我們不言而喻的是我們都承認它很美。詩歌是文字的靈魂，語言的精髓，情感的升華等等詞語中，我們都可以看到人們還是喜愛它的。
所以它的意義，也就不言而喻——是一種無性別的美!我也自詡是美的播種者。
電腦系統可以還原，人生卻不是這樣。看到一張照片，就會被電到。顯然往事的不可回首就在於往事不再來。但是只要人活著，還是希望可以再次遇到一些人一些事。
生命的不可親，生命的不可近，生活都應該帶著饋贈和原諒。所以我希望所有的來日可以再續。當下的美，當下享受。