摘要： 林超賢說，是張家輝給了他力量，是張家輝讓他不要老是拍警匪片了，所以他才一跺腳一狠心，把自己想拍很久的題材搬上銀幕。這樣的轉變，同樣令人欣喜。
《激戰》有著轉山般清新的開頭，在表達情感時運用細膩的長鏡頭和空鏡頭，這些都不是以往“粗獷”的林超賢，令人欣喜。
林超賢說，是張家輝給了他力量，是張家輝讓他不要老是拍警匪片了，所以他才一跺腳一狠心，把自己想拍很久的題材搬上銀幕。這樣的轉變，同樣令人欣喜。
轉山般清新的開頭，在表達情感時運用細膩的長鏡頭和空鏡頭，這些都不是以往“粗獷”的林超賢，令人欣喜。
我對於搏擊題材的電影並不感冒，所以《激戰》讓我看到了《鐵甲鋼拳》的影子：一個失意的拳手最後重回拳場的故事;一段大叔和孩子從原本的針鋒相對到後來的無法離開的溫情;一份從零開始的拳場“鮮肉”，如Atom般被強手逼到角落猛捶猛摔，但最終堅強的沒有倒下的感動……當然，這只是我自己的聯想罷了，至少《鐵甲鋼拳》是我喜歡的電影，愛屋及烏吧。
說說“伯樂”張家輝。他為了《激戰》練了九個月的肌肉，除了大露色相，還有一種別樣的細膩。對於裡面的每一個人，他都有著不一樣的掩飾和表達，為了生活，曾經的“拳王”不得不逃避，要強顏歡笑，要忍辱負重，但一切都顯得如此順其自然，影帝的頭銜絕非虛名，他撐起了整部戲，也襯託了所有人。他的“拼”讓人不得不佩服，必須再拿幾個影帝!
更加讓人血脈噴張的，是影片裡各種中青年的肉體，彭于晏、張家輝、安志傑、劉畊宏，各個都是“穿衣顯瘦，脫衣顯肉”的標準教科書。訓練時，面目猙獰、眼神堅毅、汗水濕身，絕對沒有因為只是電影而懈怠。上了拳場，上衣一脫，扭打在一起，擲地有聲，拳拳到肉，在血肉模糊間讓人無法直視，看到最high點差點緊張的飆淚。
當然“基情”是一定要有的，鐵血硬漢間不經意間的“火花”實在是讓人偷笑，後輩彭于晏還主動親了張家輝，這讓能打能殺能細膩的張家輝尷尬到不行，他說“第一次可能是說好的，第二次他就整個含上來了”，話音一落，全場無論男女都開始鼓掌尖叫。
但是，平心而論，影片的軟肋也顯而易見，幾位客串的內地演員的戲份完全抽走也不為過，他們的存在有些僅僅是一笑而過，有些卻讓影片變得鬆散，這是硬傷，不提也罷。