《大聖歸來》確實是良心之作，其一是動畫製作本身，其二是情節劇情，其三是對原著的尊重。下面是小編給大家整理的大聖歸來觀後感800字，希望能幫到大家!
大聖歸來觀後感800字1
沒有哪個角色，能像孫悟空一樣永恆。他無所不能卻一根筋，他正義勇敢又無厘頭，他有脾氣但很可愛……他72變，總有一點是你我。
“故事發生在唐僧十世輪迴中的一世，此時唐僧年齡尚小，俗名江流兒，在市井集頭玩耍打鬧;悟空還壓在五行山下，對如來又恨又怨，抱著能夠逃脫翻身的渺茫期望;世界演進到了唐都長安城時代，城頭常有山妖來襲，一個偶然機會，江流兒誤入五行山，解開了英雄符咒，開始一段奇異的冒險之旅。”
當中國的動畫電影仍停留在兒童客群的階段時，好萊塢早已用動畫吸引了全世界成年人的眼球。而《大聖歸來》的奇妙在於可以同時激起兒童和成年人的共鳴，這讓我一下子想起了《少年派》——每個人都能從中找到自己。
《大聖歸來》是一部可以帶著全家人去看的電影。在孩子眼中，這是一個勇敢的小男孩召喚齊天大聖拯救一群小小女孩的故事;而在成人眼中，這是一個英雄，在單純和真誠的感召下從落寞、失能到重新振奮、喚醒活力的故事。這，是《大聖歸來》的現實存在。
《大聖歸來》是另一種視角的《西遊記》外傳。在情節上，用時空中的一個點，延展了唐僧的成長和孫悟空的內心，平添了許多的驚喜。在造型上，好萊塢魔怪元素和兒時國產卡通片神妖人形象的相遇，給人強烈的帶入感。而角色上，融合了《大話西遊》里的唐僧、83版《西遊記》里的八戒，以及西式的笑料包袱，恰恰完美的塑造了屬於《大聖歸來》自己的孫悟空，不慍不火，毫無違和感。
每個人心中都有一個相同的西遊記，也有一個僅屬於自己的孫悟空，《大聖歸來》有著這個時代特有的西遊元素，勇於突破但不顛覆情懷，使得電影的這種快樂，可以滲透到每一個人的心中。
一定是第一次看到這樣的唐僧，一個孩子，有著天真、單純、善良和孩子特有的勇敢和執著，對於卡通片而言，輕鬆的把小觀眾帶入到情節之中，跟著勇敢、跟著執著……但對於大人，江流兒不僅喚醒了孫悟空，更喚醒我們自己，掙脫束縛、給予力量。
在成長的過程中，每一個人都經歷著成功與失敗的交錯，我們經常習慣了“我行”的放縱和“我不行”的沮喪，世俗對生命的禁錮使人們忘記了生存的初衷、忽略了內心的力量——於是，當剛從五行山下解脫的齊天大聖，因為尚未除去封印而無法施展力量去對抗山妖的時候，遇到了善良、執著的江流兒，在人生的低谷中重新站立……
我們，何曾不是那個孫猴子，又何曾不是那個江流兒……
在快餐文化和明星效應的市場中，往往缺少走心的大製作。歷時八年籌備、四年拍攝，《大聖歸來》用一部動畫電影來表達主創團隊的情懷，勇敢執著、不忘初心，這是國產動畫電影的一個里程碑。
大聖歸來觀後感800字2
看過太多版本的師徒四人，除了對六小齡童先生版的《西遊記》和央視出品的99年《西遊記》，我對那些翻拍的，惡搞的實在是喜歡不起來，其實甚至對於某些版本是極其厭惡的。尤其是那部恨不得每個妖精都和大聖有一腿的所謂《西遊記》，對於我這個有原著情節的觀眾來說，感覺簡直是對大聖的侮辱。我記得中學語文課本中評價孫悟空，桀驁不馴，嫉惡如仇，堅韌不拔，英勇無畏……卻沒有一個詞是形容大聖處處留情的(那是段譽他爹)。一定會有人說，那是為了把孫悟空寫的更人性化(現在說接地氣兒)。不過我想說的是豬八戒多情，他原本便是天蓬元帥，是英俊男子，貶下凡間誤投豬胎，被貶下凡也是因調戲嫦娥，打骨子裡的好女色。孫悟空不是，首先他是一隻吸收日月之精華的神猴，若非要說動凡心也該是一隻母猴(如果妖精不化作人形，豬八戒也不是對雌性生物就起色心的)。其次，人各有志，猴也各有志，花果山也不是每隻猴都想當齊天大聖(當然也不是想就能當的)，他闖地府是為了猴子猴孫，他闖天宮是因為看不慣那些神仙的道貌岸然，所以孫悟空也可以不以愛為名，不以情為志。再次，孫悟空的驕傲，通天本事，令他動心的也該是猴之翹楚，並非等閒妖怪。所以怎能因為通人情接地氣就亂點猴子的鴛鴦譜呢。
吐槽剎不住車，言歸正傳。
《大聖歸來》確實是良心之作，其一是動畫製作本身，其二是情節劇情，其三是對原著的尊重。
畫風真是業內良心，好久都沒有看到過具有中國特色的人物形象精美的動畫了。數不清多少的中國製造，延襲美漫日漫畫風(不過，確實有很多出色的中國特色華麗作品淹沒在茫茫大眼海，巨乳海，長腿海)。還有些沒被埋沒登上熒幕的，大多跟不上15歲以上的審美了(極其保守的說)。大聖回來的某些細節之用心真的讓人很感動，比如江流兒見長的頭髮，不同角色不同形狀的眼睛。就連每個表情都是靈動的。和我同去的是學動畫設計的國中同學，她說她的老師極力推薦她們看這部電影，希望重中學到一二。同學說以她現在的水平只剩下膜拜了。可惜我是個外行人，看不出更多門道。只能和以往看過的動漫動畫在心裡做個比較。
再說說情節。大聖歸來的重點不在於結果，而在於過程，既大聖因何歸來。貫穿全劇的線索是妖怪boss抓童男童女，而凝聚整個電影內容的是江流兒的善良勇敢，正是這一美好的品質讓江流兒無所畏懼，讓孫悟空豬八戒心甘情願守護他。搞笑之處多是以畫面而非言語呈現，視覺效果往往比聽覺更具衝擊力。笑過之後又被江流兒的執著，孫悟空的責任感深深感動。
最後是對原著的尊重。當我說到這點一定會有很多人不贊同。我想說所謂尊重並不只是一成不變。大聖歸來中涉及西遊記中的人物都有相似的靈魂。孫悟空桀驁不馴，有擔當，重情義，富有正義，充滿英雄氣概。豬八戒好吃卻不失正義，愛逞口舌之勇卻不怯懦，且忠誠。江流兒(小唐僧)真誠，善良，執著，勇敢，博愛，心胸寬廣。我想對經典的尊重，不在於神而在於魂。比起情節大致相符，猴子臭美裝酷耍帥，豬八戒作詩聊騷女青年(豬八戒從來都是武將啊啥時候成了裝B文字青年)，女妖精為猴哥撕逼(女妖精得多重口味，化成人形會愛上一直毛臉雷公嘴的猴子)。我覺得哪怕情節半點不同，遇到情節中的事，以孫悟空和豬八戒原本的個性，如此行事也不為過。且從頭至尾並無半點調侃詆毀之意。這於披著創作外衣的惡搞是完全不同的概念。尊重靈魂而不拘泥於軀殼，重塑情節而不惡意黑化，這便是對原著的尊重。
大聖歸來觀後感800字3
坐在電影院裡的時候，我不知不覺眼睛濕潤了。
十五年前的我喜歡拿著大扇子坐在電視機前盯著小小的螢幕里的猴哥，他是我的英雄。
那時的我每天最快樂的事就是認識了我家的鐘表，因為這樣我就可以在指針指到一個地方的時候，去見我的英雄。
漸漸的，我長大了。
家裡不但有了大電視，也有了電腦，有了手機;而我，也有了學業，有了書本，有了朋友。我在追逐著各種的動漫動畫中，感覺自己失去了什麼，也丟了什麼。我卻一直說不出那是什麼。在那些動漫中我有了各種各樣的男神，有了所謂的信仰，有了所謂的本命。卻一直覺得那只是我一時的愛好，貼吧的更新率很快，今天有了那個吧明天就刪掉了。
我真正的信仰呢?
他還在那五指山下沒有被放出來。
十八歲生日的時候，白天與家人慶祝，晚上我一個人狂歡。我坐在電腦前把所有版本的西遊記都看了一遍，我卻還是沒有找到當年的感覺。
我在等。
等著我的英雄打敗了所有的不快來到我的身邊。
得知《大聖歸來》的時候，我還有不到一個月就期末了。那時候看見的只有一張海報，上面的孫悟空頂著一張馬臉，但是那紅色的配色的戳中了我。
我開始瘋狂的蒐集這部電影的所有訊息，知道了它來到這世上的不易。在微博里看見關於他的官方MV的時候，我沒有勇氣點開。
《從前的我》
還能回來么。
在家裡點開了MV，在B站上就著彈幕看，彈幕護體嘛。可是剛開始的時候彈幕上的一句“我們還欠大聖很多電影票”還有歌曲的前奏，我當時就哭了。
我都不知道自己因為什麼哭。
“若是遇見曾經的我，請帶他回來。”
無關劇情，無關製作，無關特效。
只因為，他是孫悟空啊。
歌詞真的是字字戳心，句句戳淚。我的淚點低，我承認。但是這個MV，我真的是一遍又一遍的看，一遍又一遍的哭成狗。
後來還有了戴荃老師的《悟空》，反正就是不讓人好好看個視頻!就是讓人一遍又一遍的哭成狗!
今天，我終於在十號這一天買到了票，見到了他。
我坐在電影院的時候，覺得心跳的很快。早上十點四十的第一場，去的時候售票機都沒開。一直到開場的時候，才進來了兩個大人帶著自己的孩子。
看到一行人進了那個妖怪變得客棧的時候，那孩子說“不好看。”
但是我看見了，在江流兒被埋在亂石堆下的時候，孩子的媽媽哭了。
劇情就像是走馬燈一般在我的腦海里回閃。
我忘不了。
最後不知道是不是影院的工作人員忘記了我們這個場次，一直到片尾曲完結好久都已經黑屏好一會的時候，燈才亮了。
我坐在座位上看著手裡的票根，又哭又笑的像是瘋了。
我沒亂說
“我這輩子可能會喜歡很多男神很多本命，但是永遠的大王，都只有——東勝神州傲來國花果山水簾洞齊天大聖孫悟空!”
俺老孫，回來啦!
大聖歸來觀後感4
冰藍深海，猴子沉入水底。無能為力，大聖落魄，剝除齊天之名，只是區區一介石頭蹦出的普通猴子罷了。而眼前浮現那顆毛茸茸的圓光頭，烏溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一聲，“大聖”。
他伸出手，穿過冰冷的水，握住了那隻殘破的布偶。即使他的力量他的威風他的神通還壓在那逃不出的五指山下，只要他能做那長安城中掛單一名小和尚的齊天大聖，足矣。
這個瞬間，在我看來，才是孫猴子真正掙破封印的一刻，不管比起之前掙破山石禁閉也好，掙脫腕間冰涼精鐵的佛印封鎖也罷。這一刻，孫猴子才真正打從心底重抖擻，我是真正的大聖，只要你需要，只要我可以。
孫悟空之所以一直充滿魅力，正在於他的複合型“人格”。正如電影海報里的“一念成魔，一念成佛”，這不可控的身軀里，存在著魔的殺性，佛的智慧，也有人的溫情。但在大鬧天宮以前，桀驁不馴的猴子是頑石里日月山川孕育的一縷精魂，空有比天高的傲性和血性，卻無人教曉他忍之從之敬畏之。所以他也只能如楞頭青一般被滿天神佛忌諱之壓制之，最終真相大白下才有了毀天滅地不懼只求焚天大鬧一場。
也只有寂寞山中漫長五百年的禁錮，或許才給了他消停的時間，去懷疑，去思考，去發掘，除了翻天覆地之外該有其他什麼。而光頭小江流兒正是應了這個機緣。或許，這如父如子，也是一種命中注定。
不知道是否主創的設計，我總覺得“手”在整部電影裡是個特別重要的符號。同樣是一隻手，如來一掌壓得孫猴子五百年不得動彈，混沌出手就是奪人性命，孫悟空五指作並從耳窩裡取出一根如意金箍棒，它伸可通天，重一萬三千六百斤，起落之間，天地改色。這么多的手的畫面，通通都代表殺戮與鎮壓。唯獨只有小小江流兒，怯弱地將他小小的掌，貼合於冰面，五百年的冷被一滴血的溫暖驅散，大聖歸來。
沉入深海里深深的藍有多么徹骨的冰涼，那一刻，那一隻小小的手就有多么的溫暖。
大聖歸來觀後感5
對於我們這代看著86版西遊記電視劇和99版西遊記動畫長大的一代，從情懷而言每一次在銀幕同猴王重逢都是一次“歸來”。就衝著這點我也會一次又一次衝進影院貢獻票房。童年男神銀幕重逢，想不激動都難。
而這部西遊記之大聖歸來是一種新的嘗試，借用了西遊記的故事核心，加以嶄新的鋪墊，從而鋪展開一段全新的故事。這個故事沒有(長大了的)唐僧，沒有取經，沒有九九八十一難，簡單概括下來就是一個猴王打敗深山老妖的故事。從本片的排檔也不難看出，瞄準暑假檔，旨在針對“真·少年兒童”和我這種一輩子動畫畢不了業的“偽·少年兒童”。
並不走獵奇路線的相對簡單的劇本，卻是這部成功的影片一個堅實的骨骼。在此基礎上，敘事張馳結合，笑點與段子一個接一個，娛樂性足夠強也沒有國產電影常見的詬病之心靈雞湯的教育。上映第一天的今天是工作日，我所在的影廳大概有三分之一的兒童觀眾和三分之二的成人觀眾，一個半小時的時間裡大家整體的投入度都非常高，相當罕見。
劇本與敘事的流暢只是動畫電影成功的一個方面，另一個方面不得不讚頌一下本片的作畫。流暢度與精美度簡直令人瞠目結舌，色澤華麗而充滿古典韻味，打鬥場面相當緊湊連貫，細節上的處理也十足的有誠意。從作畫的層面而言絕對是國內的超一流水平和世界領先水平。看皮克斯的動畫電影所能感受到的視覺震撼也不過如此。這么多年來第一次在銀幕上看到霸氣、逼真而充滿魄力的中國龍的形象，製作的就這么好頂贊，讓同檔期某位從片名到內容都抄襲的國產動畫導演情何以堪最好直接跳黃河得了。
人設上借鑑了相當多的傳統元素，在這一點上和本片的OST有著密切的呼應。民樂器的大量使用包括京劇自身的融入，和近二十年世界主流的電影配樂模式相輔相成，相當有存在感，卻又不會宣兵奪主。
從這個意義而言，對傳統元素的挖掘絕對是接下來很長一段時期國產動畫可以著手的一個途徑。我們有浩瀚的歷史可以挖掘，有無數像西遊記這樣人人皆知的經典可以取材。這對編劇來說是一項既省力又費心的事兒。省力在於你不用在短短的兩小時內創造一個嶄新的世界觀來呈獻給觀眾，而費心則在於要讓觀眾買單並喜歡上這樣一個他們從小就知道的故事。
why not?迪斯尼可以有美國人眼中的花木蘭，夢工廠可以有他們心中的功夫熊貓，這世界上有誰能比我們更好的講述我們民族自己的歷史、經典與傳奇?一部好的國產電影的帶給我的希望總能澆滅十部差勁的國產電影帶來的頹廢，因為我們可以相信就算這個市場再操蛋，就算這個圈子再沒救，依舊有那么多有心的人在認真的做電影，更難得的是在認真的做動畫電影。
永遠向追夢者致敬。