美國著名導演詹姆斯.卡梅隆執導的科幻大片《阿凡達》於去年12月18日開始在全球上演，這部耗資5億美元的大片吸引了全球的目光，就像當年的《鐵達尼號》一樣，卡梅隆又一次以無與倫比的“完美”折服了億萬觀眾，創造了人類電影歷史上又一個里程碑。美國人又一次走在了世界的前面，“當你以為你看過電影時，《阿凡達》會顛覆你所有的觀影概念。”原來電影竟然可以是這樣的，原來電影可以為完美創造一個如此遙遠和真實的世界，仿佛完美此刻已經成為那個世界的一個部分了。在電影院裡將近三個小時看下來意猶未盡，內心仿佛已經徘徊在那個遙遠的星球上遲遲不肯回來。卡梅隆運用逼真的3d特效把觀眾帶入了另一個世界，《阿凡達》讓人相信科技革新的確會讓電影的觀感發生改變，他的野心與想像力一樣強大。除了創新的意識，《阿凡達》中還影射了政治、文化、環保、種族、宗教等多方面的問題，這並不是一部簡簡單單的電影，它像是一座金礦值得影迷深挖，不僅僅是它的技術，它的故事，更還有它的藝術和它的哲學思想，影片嚴肅的主題——環保，人與自然的和諧，對於人性的深刻揭示，這才是大師之作，這才是一個電影大師應該通過電影傳遞給世界的信息。陸川說，“面對《阿凡達》的純淨，我們應該羞愧。這是我們中國電影人要集體目睹的，集體服氣的一次完敗”，“我們在虛高票房中裸奔和狂歡的時候，徹底放棄了一個電影人，一個民族精神文化產品創作者應有的操守。” 卡梅隆完全顛覆了我們認識世界的方式-讓我們學會用另一個視角看世界。長期以來，人類都是以“人”為中心認識外部世界的，而在《阿凡達》中，我們不是從（地球）人的角度去看那個世界，而是從一個“納美”的角度去看一個新世界。飛流直下的瀑布、漂浮雲中的山巒、似含羞草的粉紅植物、鏇轉飛行的“蜥蜴”、夜間發光的森林，似水母般在空氣中遊動的樹種……卡梅隆簡直是用一個外太空人的腦子構思出了整個潘多拉星球的生態。如果說潘多拉星球的生物形態是通過對地球生物做一些形態上的改變而來，那納美通過辮子末端的神經末梢操控動物就是他完完全全的獨創了。他還想出了整個潘多拉星球複雜的生態系統，將人類的網際網路概念加入其中，讓星球上的每個生物都能實現互連，這真是《阿凡達》中的神來之筆。聖樹是納美的女神“艾娃”存在的地方，納美可以通過辮子的神經末梢，與聖樹上垂下的類似柳條狀的末梢相連，將自己的想法告知女神。通過這些柳條狀的末梢，納美可以“上傳”和“下載”自己所有的想法，也可以聽到其他納美的想法。樹與樹之間通過根部互相連線，這些樹以及聖樹下的大量礦產，相當於現在網際網路的伺服器與存儲器。樹與樹之間，樹與納美之間，納美與動物之間，都可以通過神經末梢相連，形成一個巨大的網路。人與自然的對立、緊張關係是當今時代的大問題，全球變暖、生態惡化，自進入工業文明以來人類在自身實現突飛猛進的同時，也給自然界帶來了巨大的破壞和災難，美國電影對這個問題的思考遠遠走在了我們前面。卡梅隆的電影提供了一個人與自然和諧相處的樣本，提供了一個很好的反思的維度——敬畏生命、平等對待世間萬物。在潘多拉星球上，人與自然可以相互對話、和諧共生，外星人可以用大辮子來與動植物溝通，而我們地球人卻沒有這樣功能。影片中的女主人公為了救男主角，殺死了一群類似狼的猛獸，她會跪下來，為那些猛獸祈禱，因為它們也是平等的生靈，它們嗜血是為了自己的生存。捕獵的時候，獵手們依然會對獵殺的動物說一句，你的靈魂將與神同在，你的肉體將變成我們的一部分，導演在表現這些場景時滲透天人合一的哲學思想。神樹，作為星球上最大的一顆大樹，成為當地人的聚居場所，它庇護者所有的人——這其實象徵著自然與人的包容關係。當神樹被毀的時候，所有人痛苦流涕，這種純樸的對自然的敬畏與親緣，是不是提醒我們地球人，我們已經背離得太遠了？！《阿凡達》表達了XX年後更加成熟的卡梅隆，卡梅隆在電影中想要表現得最本質的東西是對人類未來的探討，對人性之惡的無情批判。人類不斷的對自然進行毀滅性的掠奪，最後只能去其他的星球繼續這種醜惡的行為。看到jake拿起槍來對付自己的同類，我沒有感到任何的反感，有的只是快感。我們看到了靈魂樹下遠祖神聖的呼喚、女科學家戰火中的甦醒、採礦巨頭對其他生存者存在的蔑視、視叛逆者為可隨意處死的“幾個蟑螂”，影片用這樣不經意的幾組鏡頭表現了人類靈性迷失、物慾貪婪、無奈中的掙扎與反思。 “i saw you”在兩個主人公之間多次的深情出現，意味悠長，看到卡梅隆面對人類自我毀滅的悲哀而表現出的明朗、掙扎與咆哮，我們只有深深的震撼，人類的未來在哪裡？毀滅人類的力量，不在於自然的災難，而在於人性之惡的無可遏止。 avatar，源自梵文，意指降臨人間的神之化身，通俗意義可理解為“化身”。印度教中，avatar特指主神毗濕奴(vishnu)下凡化作人形或者獸形的狀態。傳說毗濕奴有10個化身，其中有9個已經降臨世間，最後一個化身會在世界末日降臨。