登高是杜甫的一首詩，詩中語言精練，通篇對偶，一二句尚有句中對，充分顯示了杜甫晚年對詩歌語言聲律的把握運用已達圓通之境。讀者讀了感想是什麼?下面是小編精心為你整理杜甫登高讀後感，一起來看看。
杜甫登高讀後感篇一
這是一首最能代表杜詩中景象蒼涼闊大、氣勢渾涵汪茫的七言律詩。前兩聯寫登高聞見之景，後兩聯抒登高感觸之情。由情選景，寓情於景，渾然一體，充分表達了詩人長年飄泊、憂國傷時、老病孤愁的複雜感情。而格調卻雄壯高爽，慷慨激越，高渾一氣，古今獨步。
這首律詩很特別，其四聯句句押韻，皆為工對，且首聯兩句，又句中自對，可謂“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。就寫景而言，有工筆細描(首聯)，寫出風、天、猿、渚、沙、鳥六種景物的形、聲、色、態，每件景物均只用一字描寫，卻生動形象，精煉傳神;有大筆寫意(頷聯)，傳達出秋的神韻。抒情則有縱的時間的著筆，寫“常做客”的追憶;也有橫的空間的落墨，寫“萬里”行程後的“獨登台”。從一生飄泊，寫到余魂殘骨的飄零，最後將時世艱難歸結為潦倒不堪的根源。這樣錯綜複雜手法的運用，把詩人憂國傷時，老病孤愁的蒼涼，表現得沉鬱而悲壯。難怪明代胡應麟《詩藪》說，全詩“五十六字，如海底珊瑚，瘦勁難名，沉深莫測，而精光萬丈，力量萬鈞。通章章法、句法、字法，前無昔人，後無來學，微有說者，是杜詩，非唐詩耳。然此詩自當為古今七言律第一，不必為唐人七言律第一也”。
杜甫登高讀後感篇二
世稱杜甫為詩聖，譽此詩為“杜甫七言律詩第一”。這是詩人漂泊時的力作，寫於唐代宗大曆二年(767年)九月九日。九月九日為重陽節，歷來有飲酒、賞菊、登高的習俗。古代的詩人留有許多重陽登臨望遠、懷鄉思親的佳作，這是其中最優秀的一首。
杜甫在《詠懷古蹟五首》之一中寫道:“支離東北風塵際，漂泊西南天地間。”在《恨別》中寫道:“洛陽一別四千里。”他自公元760年到770年的十年間，都是在遠離故鄉漂泊西南的歲月中度過的。杜甫的晚年一直在四川的成都、梓州、雲安、夔州以及湖北、湖南漂泊，寫了許多光輝燦爛的詩篇，這首《登高》詩就是這一時期最傑出的代表，是拔山扛鼎之作。
詩分為前後兩部分。前四句寫景，後四句寫詩人登高時的感受。開頭兩句十四字，一筆拽出六種意象:急風、高天、哀猿、清渚、白沙、飛鳥。這六種意象分別從形、聲、色、態不同角度，描述出了詩人登高望遠所見的夔州地區深秋時節的獨特風物。風急，是深秋時一個很重要的特點，歷代文人寫秋天，大多都寫到風，如杜甫在《茅屋為秋風所破歌》中，開頭便是“八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅”。漢武帝劉徹在《秋風辭》的開頭就寫出了“秋風起兮白雲飛，草木黃落兮雁南歸”的詩句。宋玉在《九辯》中也描寫了秋風的凌厲:“悲哉，秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰。”天高，寫出了秋天特有的狀態。我國南方地區，一交秋令，天空常常是萬里無雲，雨量和雨日都特別少，白日則日麗風清，夜間則星月交輝，天空顯得異常高遠。故歷代文人都有描寫秋日天空高遠的名句。如宋代歐陽修寫秋天有:“其容清明，天高日晶。”黃庭堅詠秋天有:“落木千山天遠大，澄江一道分外明。”當代偉人毛澤東在詠秋天時有:“天高雲淡，望斷南飛雁。”“猿嘯哀”中一個“哀”字，就將長江三峽中的猿猴悽厲之聲描述得淋漓盡致。酈道元在《水經注·江水》中引用民謠說:“巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。”李白詩更有“兩岸猿聲啼不住”的千古名句。“渚清沙白鳥飛回”一句，除與前句對仗外，又和前句一樣還有句中對。這兩句在寫景時同中見異。第一句，由上至下，先寫風寫天，再寫猿;第二句，由下至上，先寫渚寫沙，再寫鳥。這樣不僅顯得對仗工整，而且又有變化。前兩句寫景寫得細緻，是俯仰之間的近景，接下兩句寫的遠景，是騁目四望而看到的遠景。
第三句承第一句而來，繼續寫山。看到的是“無邊落木”，聽到的是“蕭蕭”風聲。第四句承第二句而生，繼續寫長江。看到的是無盡的江水，聽到的是波濤滾滾，“高江急峽雷霆斗”。寫山寫江，寫得氣勢雄渾，境界曠遠。
以上寫景，都抓住了秋天景物的特點，使人如臨其境，如觀其形，如見其色，如聞其聲。但作詩寫景終不是目的，只是手段，只是基礎，而真正的目的是要抒發出胸中之情。
抒什麼情?作者離家萬里，漂泊天涯，客居異鄉，孤身一人，抱病登高，又逢霜天，木落之秋，豈不悲從中來?悲秋，是歷代詩歌中習見的主旨，而杜甫這首詩，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和國運衰落之秋，充溢著個人身世之感和家國之思。宋人羅大經在《鶴林玉露》中對“萬里悲秋常作客，百年多病獨登台”有過一段極為精僻的分析，稱此聯“十四字之間，含有八意”:“萬里，地之遠也;秋，時之悽慘也;作客，羈旅也;常作客，久旅也;百年，暮齒也;多病，衰疾也;台，高迥處也;獨登台，無親朋也。”今人甚至從中釋出十二意，可見此聯所蘊含的內容是多么豐富。這兩句為一篇重心所在，不但自傷身世境遇，且將前四句寫景時所蘊含的比興、象徵、暗示之意也揭示了出來。
最後兩句中的“艱難苦恨”四字，寫盡國難家愁，雙鬢因而凝霜，“艱難苦恨”使之然也。潦倒，衰頹、失意。在此指多病。末句寫得更是淒涼無比，暗用“更進一層”的寫作方法。曹操詩曰:“何以解憂?惟有杜康。”李白有“舉杯消愁”之句，宋人有“美酒如刀解斷愁”之句，可見詩人都有借酒澆愁的經歷。現在杜甫愁有幾多?從前面的描寫來看，應該如“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”一般。不盡長江，滾滾流來的是什麼?分明是難以排遣的愁緒;無邊落木，落下的是什麼?也分明是揮之不去的離愁!這么多的愁，須借酒消除，而詩人卻因病新近又停了酒!因為“金尊清酒斗十千”，價格太高，買不起，只能飲濁酒，而現在連濁酒也不能飲，豈不是悲中添悲，愁上加愁!讀此詩若與宋代石象之《詠愁》詩中的“柔如萬頃連天草，亂似千尋匝地絲”參讀，更能體會到杜甫在前面“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”兩句詩對後邊四句的作用，真是妙不可言。
此詩通篇運用對偶，可見詩人的藝術造詣之高。
(原載20xx年第三期《楓林秋韻》)
杜甫登高讀後感篇三
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
天高風急，秋氣肅殺，猿啼哀嘯，十分悲涼;清清河洲，白白沙岸，鷗鷺低空迴翔。首聯兩句，對舉之中仍復用韻，且句中自對，無一虛設。這是詩人登高看到的景象，構成一幅悲涼的秋景圖畫，為全詩定下了基調。登高而望，江天本來是開闊的，但在詩人筆下，卻令人強烈地感受到:風之淒急、猿之哀鳴、鳥之迴旋，都受著無形的秋氣的控制，仿佛萬物都對秋氣的來臨惶然無主。“風急”，夔州位於長江之濱，三峽之首的瞿塘峽之口，素以水急、風大著稱。 “猿嘯哀”，巫峽多猿，鳴聲悽厲。當地民謠說:“巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。”“渚”，水中的小塊陸地。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
落葉飄零，無邊無際，紛紛揚揚，蕭蕭而下;奔流不盡的長江，洶湧澎湃，滾滾奔騰而來。 頷聯為千古名句，寫秋天肅穆蕭殺、空曠遼闊的景色，一句仰視，一句俯視，有疏宕之氣。“無邊”，放大了落葉的陣勢，“蕭蕭下”，又加快了飄落的速度。在寫景的同時，深沉地抒發了自己的情懷，傳達出韶光易逝，壯志難酬的感愴。它的境界非常壯闊，對人們的觸動不限於歲暮的感傷，同時讓人想到生命的消逝與有限，宇宙的無窮與永恆。透過沉鬱悲涼的精工對句，顯示著詩人出神入化的筆力，有“建瓴走坂”、“百川東注”的磅礴氣勢。前人譽為“古今獨步”的“句中化境”。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。
我萬里漂泊，常年客居他鄉，對此秋景，更覺傷悲;有生以來，疾病纏身，今日獨自登臨高台。頸聯是詩人一生顛沛流離生活的高度概括，有頓挫之神。詩人從空間(萬里)、時間(百年)兩方面著筆，把久客最易悲秋，多病獨自登台的感情，融入一聯雄闊高渾的對句之中，情景交融，使人深深地感到他那沉重的感情脈搏。語言極為凝鍊，乃千古名句。宋代學者羅大經《鶴林玉露》析此聯雲:“萬里，地之遠也;悲秋，時之慘淒也;作客，羈旅也;常作客，久旅也;百年，暮齒也;多病，衰疾也;台，高迥處也;獨登台，無親朋也;十四字之間含有八意，而對偶又極精確。”“八意”，即八可悲:他鄉作客，一可悲;常作客，二可悲;萬里作客，三可悲;又當蕭瑟的秋天，四可悲;年已暮齒，一事無成，五可悲;親朋亡散，六可悲;孤零零的獨自去登，七可悲;身患疾病，八可悲。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
時世艱難，生活困苦，我常恨鬢如霜白;濁酒銷憂，卻怎奈潦倒，以至需要停杯。尾聯轉入對個人身邊瑣事的悲嘆，與開篇《楚辭》般的天地雄渾之境，形成慘烈的對比。“苦恨”，甚恨，意思是愁恨很深。“潦倒”，猶言困頓衰頹，狼狽失意。 新停濁酒杯:一般解釋為戒酒，不妥。“停”是表示某種動作狀態延續途中的一時中斷，這一句是說，我一人登台，獨飲濁酒，無親朋相伴，慢慢舉起銷憂解愁的酒杯，停在嘴邊--我的身體已承受不了啦，至今飲酒不斷、未曾有過停杯體驗的我，不禁為自己身心之衰感到愕然。新，指初次出現。“濁酒”是相對於“清酒”而言，是一種帶糟的酒，就像今天的米酒，古時稱之為“醪”。