《莫言散文》讀後感3篇

《莫言散文》收錄了莫言的優秀散文,他的散文是一種美的享受。下面是小編整理的《莫言散文》讀後感,共3篇,希望大家喜歡。

《莫言散文》讀後感1

昨天感冒,在家休息。發現臥病在床的好處是可以隨心所欲地讀閒書,不必有上班時間讀閒書時不務正業的內疚感;不好處是讀一會就累了,要睡覺,睡醒了接著再讀。

休息一天,讀了兩本半閒書,其中的一本就是《莫言散文》。

這本《莫言散文》是浙江文藝出版社20xx年10月第一版,20xx年10月第三次印刷。版本一般,內容還不錯。

本書集結了莫言的若干敘事散文、談創作的文章以及在美國、日本大學的一些演講。愚人一直感覺,了解一個作家,最直接的不是他的小說,而是他的散文、雜文,這也是我讀莫言散文的原因。

莫言是一個率真的作家,從字裡行間可以感覺得到。來自山東高密鄉村的莫言,仍保留著鄉土的淳樸,這很難能可貴,也是他創作生命力的源泉。

讀書就是和作者交流,作者有沒有料,其實根本瞞不過讀者。無病呻吟、為輔新詩強說愁,終將被雨打風吹去。

莫言,之所以成為莫言,就是因為他做到了最好的自己。

做人,如同寫作,還是本真一點,循著自己的內心,這樣即便沒有所謂的成功,至少對得起自己的生命。

《莫言散文》讀後感2

讀《莫言散文》,從其作品中,也感受到作者對生命的尊重和情感感受,不知不覺中給讀者以美的薰陶。“這是真正的相依為命,也是真正的互相關心,互相愛護。我們儘管很窮,但還是掏出幾個硬幣扔到他和它們面前的盤子裡。他對我們說了一句話,我敢肯定是謝謝,狗對我們一齊汪汪汪,表達的也是感謝之意。我突然想到一個問題:中國的狗是不是聽得懂德國狗的叫聲?”《狗·鳥·馬》其情其景,都值得讀者細細去體會、咀嚼。

作家寫家鄉的美,寫家鄉人的勤勞勇敢,寫家鄉人的人事物非,都無不如實記錄著家鄉的發展變化,家鄉的人間冷暖。“歷史上曾有過的燒酒大鍋、染布作坊、孵雞的暖屋、馴鷹的老人、紡線的老婦、熟皮子的工匠、談鬼的書場都沉積在歷史的岩層中,跑不了。”“門老頭兒身材高大,年輕時也許是個了不起的漢子,他的故事還在流傳,我最親近他捉鬼的故事。”“這個孤獨的老頭,曾給一個大名赫赫的人物當過馬夫。據說他還是共產黨員。”“前幾年,聽村里人說:門老頭兒到處收集酒瓶兒,問他收了乾什麼,他不說。有人終於發現他在用酒瓶兒砌一道把高密東北鄉和外鄉隔開的牆。這道牆砌了約有二十米長時,老頭兒坐在牆根死了。”“這道牆由幾萬隻瓶子砌成,瓶口一律朝北,只要是颳起北風,只萬隻瓶子便一齊發出聲音各異的呼嘯,這些聲音匯合在一起,便成了亘古未有過的音樂。”“你什麼都可以忘記,但不要忘記這道牆發出的聲音,因為它是大自然的聲音,是鬼與神的合唱。”(《會唱歌的牆》)原來,牆是這樣唱歌的,讓讀者從其故事和作家家鄉風土人情中,一起感受這“亘古未有過的音樂”,聆聽這道“會唱歌的牆”的故事。

《也許是因為當過“財神爺”》中,記述了作家濃濃的鄉間鄉音姐弟情。探望一起在大年夜裡裝“財神”,提著瓦罐挨家討要“過年的餃子”的同病相憐的“冬妹姐”。從一個側面反映了那逝去的艱苦歲月,也注入了作家濃濃的鄉情。正是經歷了這些苦難的時日,作家才把自己的家鄉“高密東北鄉”,作為創作的基點,成就了眾多的文學碩果。

關於讀書,作家認為“人類閱讀活動,大概可以分為兩類。一類是為了愉悅,如少年讀連環畫成年人讀言情、武俠,原來就沒想從這閱讀中獲取什麼知識,但知識自然地也被獲取著,情感自然地也被教育著,這就是所謂的‘寓教於樂’吧。二是功利性很強的學以致用,如讀技術方面的書籍。”“我沒讀完國小就回家勞動,但因為認識一些字,具有了閱讀能力,便想方設法把村里人家的藏書借來看。村里藏書有限,沒有選擇的餘地,只能是借到什麼讀什麼。”(《雜談讀書》)我也出身農村,自小在農村長大,上學讀書始於70年代初期,不但沒有學前教育,初上國小時沒有教材,就以一本“紅寶書”《毛主席語錄》為課本,連拼音都沒學過。學制短不說,二年制的附設國中班,最後一個學期也是沒有課本。各學期有少得可憐的幾樣教材,充斥其間的多是《農村也是大學》那樣的假、大、空文章,真正的書荒時代。所以,我對作家所述的讀書生活,非常理解。

《莫言散文》中的一篇篇散文作品,都反映了生活的真實,敢於針砭時弊說真話。說到媒體,作家指出“那些官員怕的不是媒體,他們怕的是他們的上級,怕他們的上級撤了他們的職,對於某些‘人民公僕’來說,他們最大的痛苦不是死了爹娘,也不是妻離子散,他們最大的痛苦是丟了官,反過來說他們最大的幸福是升了官。”“對某些官員來說,升官是為了發財,但也有的人做官不是為了發財。在中國,做官做到正縣級以上(當然是指有實權的,不是泛泛的縣處級幹部),住房、用車、看病養老,一切都有了鐵的保障。而在老百姓的心目中,官員們吃點不花錢的肉,喝點不花錢的酒,抽點不花錢的煙,算不上腐敗,只要不弄得太過分,大家也就認可了。前幾年吵吵鬧鬧地要對領導幹部的用車進行改革,很多家報紙都發了訊息,但最後還是不了了之。為什麼?還不是怕用車補助發到了個人手裡,但該坐公車的還是坐公車!另外,說當官就是為了錢也是冤枉了人家,有許多東西是有錢也買不到的,那種前呼後擁、頤指氣使的感覺,那種種的特殊待遇,都是無價的。”(《答老王》)

許多軍官的轉業,是被動的。從大了說,是部隊建設的需要;從小了說,或許是已經在部隊沒有了“前途”,或許想通過另外的途徑“創業”。特別是就業壓力很大,安置比較艱難的時代,許多的軍官多么希望在部隊多呆一天呀,在那各種保障一應俱全的環境裡,甚或過的是養尊處優的日子。特別是部隊文藝工作者,其優勢是可想而知的。然後,很是具有責任感的莫言,從部隊置業到地方,卻有著與常人不同的想法。他說“我在部隊人緣很好,也就是說,如果我不想走,我就可以在部隊一直乾到退休。我之所以下決心置業,是因為我感到自己已經不是一個合格的軍人了。我認為,部隊的文藝工作者就應該寫出像《英雄兒女》、《南征北戰》、《上甘嶺》那樣的作品,鼓舞著戰士們去勇敢戰鬥,寫不出來這樣的作品就應該把自己下崗。另外,我覺得,部隊的文藝工作者應該有一個強健的體魄,應該是一個能跟戰士們一起送炸藥包炸碉堡的好漢,即便送不了炸藥包,起碼能跟著部隊急行軍,做不到這一點,就應該自覺地下崗,否則就是占著茅坑不拉屎。所以我說我提出轉業其實是我有覺悟的表現,領導並沒有讓我走,是我自己要走。你說人家一群小伙子筆挺地站在那裡,一個個生龍活虎,英姿颯爽,你挺著個大肚子,彎腰駝背地站在那裡,你不自慚形穢嗎?這不是明明地給人民軍隊抹黑嗎?所以我說,因為我愛這支軍隊,所以我必須離開。”(《答老王》)這就是一個有著高度責任感和事業心的中國軍隊作家對人民軍隊的愛戴和理解。

文學是人學,透過《莫言散文》的一篇篇作品,也讓感受到了一個著名作家的成長心跡和為人風範。俗話說得好,“要學作作文,首先學做人”,莫言的行為給我們做出了榜樣,讓我體驗到了文學創作的心中旅程,體味到了從困境中磨礪而成的人生樂章就是莫言的成功。

《莫言散文》讀後感3

一部優秀的文字作品必然是作家經過內心焦灼、痛徹、反思而來。所以我通常把文字比作為最本質的東西,因其追求本性抒發內心的真實感受。文字源於心聲追求本性,文字是用來抒發內心感受的,具有排毒養顏作用,若改了就無法順應本心對身體也無益。

莫言在《莫言散文》中寫到“真誠恰恰是文章,尤其是散文、雜文的靈魂,除此之外戰鬥性恰好也是散文的靈魂。”素來是喜歡看散文的,一來散文以一種真實的敘述源頭展現了作家真實的內心世界,二來散文不似小說之中的些許橋段給讀者帶來一種矯揉造作的視覺效應。譬如:莫言的一系列作品都以自己的故鄉——東北高密鄉作為寫作背景,《********》、《透明的紅蘿蔔》、《蛙》都是以莫言少時歷經飢餓的真實狀況寫在飢餓之下人們吃煤塊、透明薄如蟬翼的肚皮為特寫。正如此,使其讀者的視覺效應與之相結合,達到文章感同身受、身臨其境的最佳效果。

托馬斯.沃爾夫人說“一切嚴肅的作品說到底必然是自傳性質的,而且一個人如果想要創造出任何一件具有真實價值的東西,他便必須使用他自己生活中的素材和經歷。”有時候會想是不是成功的作家寫手背後必然經歷常人所不知道的痛楚,拿最容易被90後青睞的寫手——郭敬明來說,十五歲的青春文字,《愛與痛的邊緣》的寫作背景無疑是將其透明本質的晦澀青春融入書內,一本關於友情,關於青春憂傷,關於每個青春少男少女的情愫展露無疑,而慣於被80後接受的作家——路遙,《平凡的世界》也是將其自身的生活體驗,對書中青年小伙農村的故事展開敘述,對人生開始做進一步論述。當然被讀者敬佩的作家——史鐵生,《我與地壇》則是結合自身的一部赤裸裸散文,從自己雙腿殘廢到對生的理解對地壇的描寫對自己母親的進一步細節描寫都難脫逃與“真實”兩字……

從散文另一個層面“戰鬥性”來講,每一個資深寫手作家必是經過內心的聲色犬馬,進一步的將所思所想二者“廝殺”、“兼容”。經典雜文 留下的、結合在一起的便是作家文字的頓悟與哲思。譬如作家趙豐在《孤獨的散步者》一文中寫到對孤獨的高度闡述,他說:“孤獨是睿智地、深邃地、從容地,真實地審視人生,反省自我,它與冷淡、空虛、淺薄的無聊沒有共同之處,孤獨往往伴隨著精神的獨立,人格的高尚,情操的高潔。”從此處不難看出趙豐在描寫孤獨這一段文字之前不免對自身的孤獨感產生一場否決與廝殺,認為孤獨是自卑、哀怨、可恥的一系列負面情緒最終與內心世界進行“戰鬥”,最終產生對孤獨這一段文字的哲學論述……

初讀莫言的《莫言散文》只一味地注重作家寫實的白話文字,比如作家“莫言”二字原是因作家自小愛胡亂說話,母親讓其少說點話,後取名為——莫言,再比如作家自幼相貌醜陋、食慾驚人,吃飯的時候老是遭遇桌前人士的嘲笑,這些都是來自於此書的籠統感官情節,後再讀此書,則注意到作家文峰的幽默之處,比如:將其自己的文字比作烏鴉的嚎叫,願者便聽,不喜莫怪,當然在《莫言散文》中的一處描寫是尤其深刻的,他說自己在捷運站看到一位枯黃嬌小的中年婦女用乳汁餵養懷裡的嬰兒時,使其淚水奪眶而出,他想到自己苦命的母親,後來由這靈感寫了長達50多萬字的長篇小說《********》,在母親過世之後的陣子把自己關在狹小的房間裡晝夜不分的開始寫這篇小說,寫完之後,心情格外之好,體重竟然漲了5斤。

細讀此段便能切身體會到作家當時那種酣暢淋漓的快感,也有了自己之前在黑夜裡亂寫一系列雜文的指引,如:會寫冗長不修邊幅的文字,會寫沒有邏輯條理的文字,會寫不少人感同身受的快言快語的文字,而這些都是充當被積攢了多時的內心情愫在寫字的一瞬間一股腦兒被投擲下來,有點像十月懷胎的少婦,遭遇孕育期間的陣痛繼而在分娩之後的欣慰感,不敢狂妄在一些胡話的文字之後美其名曰:散文,只是用嘮嗑一詞兒詮釋其言所感。

之前把散文的抒寫歸類在文采的範疇內,以為深度的散文寫手必然是囊括在文采的核心。也是因莫言散文的文字,後知後覺那種快言快語的凜冽感早就脫逃文采的範圍,散文與文采無關。用作家喬葉形容風騷與性感的區別套用於言語和文字的區別,則可以略加改之為:如果說言語是咄咄逼人的,文字則是清茶慢泡的。言語是張牙舞爪的,文字則是素手殺人的。言語是招搖吶喊的,文字則是落地生根的。言語是燒人眼的,文字則是潤人眼的。言語是氣球,炫得高,文字則是磁鐵,引力大。言語是淺層之技,是技則會技窮,文字則是魅力之果,果成則芳香無限。

覺得文字的張力不在於字數的長短,而在於語境的透明度,正如前面結合《莫言散文》的有關論述,不管是散文還是何種面世的文字都是講求“真誠”,在當今科技已逐步發展起來的社會而言,各種電子高科技產品接踵而至,音樂、電影、更是以一種商業一體化的模式出爐,當然文字作為這種廉價商業的形式而論,講究的是寫者的操守以及讀者的認同。

文字,源於本性。

文字,回歸本心。