宋詞是中華文化的組成部分。讀了宋詞，大家都有什麼心得?下面是小編精心為你整理宋詞讀後感，一起來看看。
宋詞讀後感篇1
最美的愛情作品不必要華麗的辭藻，只需樸素的語言就能表達出精美的極致。真正具有魅力的作品是用簡單的廚具炒出最可口的飯菜，最可口的飯菜也不是繁瑣費事的滿漢全席，或許正是那讓人垂涎的一倆道家常便飯。
東漢·樂府詩歌《上邪曲》“山無棱，天地合，冬雷震震夏雨雪，乃敢與君絕。”秦觀《鵲橋仙》中"金鳳玉露一相逢，便勝卻人間無數。"晏殊《玉樓春》中“天涯地角有窮時，只有相思無盡處”拿子虛烏有來寫誓言，寫相逢，寫相思，想像豐富而形象不具，雖也算佳品，卻難算上乘。
至於現代的“我愛你就像老鼠愛大米。”則俗的不可理會;“我的愛，赤裸裸。”更是在用猥瑣的詞語徹底玷污了愛情的瑰麗，這樣的東西不提也罷。
正所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾。”真正膾炙人口，真實感人的對愛情的描寫正如：
寫幽會：元宵燈節是難得的允許婦女出遊的日子，女子們活潑姣好，“笑語盈盈暗香去”。盛裝的女子們三五成群，衣香襲人，有說有笑，一陣陣從詞人眼前掠過。但“眾里尋他千百度”，詞人懷著焦渴、望眼欲穿的心情等待心上人。他一直在茫茫人海中尋覓那個自己所愛的人，卻始終沒找到，苦苦搜尋，幾近絕望，“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。” 竟然發現，一直苦苦尋覓的人就在自己身旁，只是自己未發現……只見自己的意中人正娉娉婷婷，淡泊安靜地站在燈火稀少的地方!在如醉如痴的熱鬧歡樂中，這位女子是如此不同尋常。“那人”為什麼落落寡合?“那人”在想什麼?是在考驗我對你的情意?全詞至此戛然而止，描寫的場景並非驚天動地，不過一場普通的幽會罷了，辭彙也未經華麗的粉飾卻留給讀者一大片思索想像的空間。
訴相思：柳永在《蝶戀花》中先有“望極春愁”一句，寫他滿懷愁緒之所以揮之下去，恰是因為他不想擺脫這“春愁 ”的糾纏。那么他的“春愁 ”到底是什麼呢?直到詞尾“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”才一語破的：佳人啊，我的思念消瘦了形體，憔悴了神魂，我也只能在這孤寂的小樓上與春愁纏綿，感嘆夕陽，對酒當歌，試圖消去相思之苦，卻清醒的知道，這一切不過是刻意的快樂，又怎么能讓我真正的開心起來呢……此二句以健筆寫柔情，自誓甘願為思念伊人而漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃也決不後悔;以衣帶寫相思，樸實無華，字字真實，感情自然迸發。非是無痛呻吟，隔靴搔癢。
傷別離：蘭舟催發，欲留難留，就要分別的人拉起手再看一看，但各自淚眼模糊，想要再講幾句話，卻說不出來，好象喉嚨被堵塞了。“執手相看淚眼，竟無語凝噎。” 所謂“多情自古傷離別”，抒寫離愁別恨的詩詞數不勝數，但惟這首詞不像某些小令詞“念羈情，遊蕩隨風，化為輕絮”，只寫離愁別恨的一個側面;更不像今天的某些歌曲如“突然恨透這個世界，因為要離別”得純屬無理取鬧，無病呻吟;而是筆墨拓展，打開大合，詞中所寫景多為實景，是借景抒情，不但寫當前情景具體形象，就是構想的情景也真實感人。鋪敘情景，不用典故，不堆砌辭藻，能做到語意清新，情致纏綿，一派離情曲曲寫出，意興盡致。
懷永別：情侶逝去，已成永別，哀莫大焉。然千百年來寫此情切者莫如蘇軾的《江城子》“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳，無處話淒涼”。在這首小詞中，讀不到一句令人感覺“矯情”之語，詞語的運用簡練凝重。每一個音節的連線都有冷澀凝絕之感，猶如聲聲咽泣，壓抑沉重的氣氛就在這“幽咽泉流”中彌散開來，讓人艱與呼吸，又難以逃避。蘇東坡用了十年都捨棄不下的，是那種相濡以沫的親情。他受不了的不是沒有了轟轟烈烈的愛情，而是失去了伴侶後孤單相吊的寂寞。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，在夢裡能夠看見的，也全是逝去親人往日生活里的瑣碎片斷。因為在那些瑣碎里，凝結著化不去的親情。白居易的“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。”因無切身之痛，所寫多為場面描寫，華而不實，與東坡先生的親身感受相比則稍遜風騷。
紅塵中愛的最高境界是什麼?是執子之手，與子偕老;是相濡以沫，生死相許。那是天長日久的滲透，是一種融入了彼此之間生命中的溫暖。最完美的愛情作品正是對它們的最好詮釋。
宋詞讀後感篇2：李清照蝶戀花讀後感
蝶戀花是一個詞牌名，從唐朝流傳下來的教坊曲名，來源於梁簡文帝(蕭綱，公元503-551年)時期樂府名句“翻階蛺蝶戀花情”，簡稱蝶戀花，又名黃金縷、鵲踏枝、鳳棲梧、卷珠簾、一籮金。作為詞牌名是從宋代開始的。
李清照(公元1084-1151年)，是宋朝齊州章丘(今山東濟南)人。父親李格非是當時的著名學者，丈夫趙明誠是金石(青銅玉器古文字書畫)專家。她從小生活在富有優越的家庭環境裡，結婚後過著無憂無慮的生活。
所謂詞，就是歌詞，原來是有樂曲配唱的。作者填詞根據樂曲的節奏和韻律賦予自己的情感。因此，要想理解詞的奧妙和韻味，不僅要知道字句的意思，還要掌握歌詞的節奏。好，現在就讓我們來細細品味吧。
第一句：暖雨晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。一個美麗的少婦經過梳洗打扮後，走出臥室，在大廳里輕輕的走動，窗外吹進一股溫暖而潮濕的涼風，有一種冰雪消融的感覺。雖然伊人依然慵懶困酣，嬌柔的媚眼欲開還閉，但早已芳心蕩漾，嚮往著享受春日和暖的好時光。
第二句：酒意詩情誰與共?淚融殘粉花鈿重。然而，此時愛人不在身邊，能找誰來一起喝酒盡興，和誰一起吟詩填詞呢?想著想著，心頭一熱，一滴淚水淌了下來，消融抹在臉龐上的香粉，戴在頭上的花鈿，變得好沉重。
簡短几句描寫，一個獨守閨房的少婦，上午醒來，望著窗外的景色，忽然春心蕩漾的情懷就顯露在我們的面前了。在那美麗的臉龐上，忽然流下一滴眼淚，這令多少有心人產生憐香惜玉之情啊!
唉，又能怎樣呢?既然沒有愛人陪伴，就收拾起心情吧!那么，去幹些什麼呢?這很重要。這是一個美麗女人之所以可愛的地方，她不會因為孤獨而自怨自艾，不會因為寂寞而心生邪念。於是有了下一段：
第一句：乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。少婦走回臥室，找出愛人最喜歡穿的那件夾衫金縷衣，看看是不是需要修補一下呢。然而，那裡有心思做這個針線活呀!美人摟著金縷衣，斜倚在凹形的檀枕上，竟然睡著了，把頭上那個精美的釵頭鳳也壓壞了。
第二句：獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。雖然好像睡著了，但其實似睡非睡，懷著如此濃厚的思念愛人的情愁，怎么會有好夢?因此，直至夜深人靜時，孤獨的感覺依然無法排除，只好起來點起燈火，剪弄燈花，來消磨時光。
多么可愛的女子呀!家有如此嬌妻，夫復何求?宋朝這樣自由開放的社會環境，這樣平等獨立的思想境界，這樣神奇美妙的精神世界，對於我們這些唯物拜金的現代人來說，是不是神話?哈哈，一千年前的宋朝，原來是個神話世界。
宋詞讀後感篇3：歐陽修《蝶戀花》讀後感
這首詞以生動的形象、清淺的語言，含蓄委婉、深沉細膩地表現了閨中思婦複雜的內心感受，是閨怨詞中傳誦千古的名作。
此詞首句“深深深”三字，其用疊字之工，致使全詞的景寫得深，情寫得深，由此而生深遠之意境。
詞人首先對女主人公的居處作了精心的描繪。“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎是一組電影搖動鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。隨著鏡頭 所指，先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象。著一“.. 堆”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫。隨著這一叢叢楊柳過去，詞人又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。這簾幕不是一重，而是過了一重又一重。究竟多少 重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之曰“無重數”。“無重數”，即無數重。一句“無重數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。至此，作者用一句“玉勒雕鞍游 冶處”，宕開一筆，把視線引向她丈夫那裡;然後折過筆來寫道：“樓高不見章台路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕、堆堆柳煙，向丈夫 經常遊冶的地方凝神遠望。
詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”(王國維《人間詞話》)，在深深庭院中，已宛然見到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫 情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。於是她感到無奈：“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”，只好把 感情寄託到命運同她一樣的花上。這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“‘淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去’，此可謂層深而渾成。”(王又華《古 今詞論》引)他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。這兩句情感層次如下：第一層寫女主人公因花而有淚。見花落 淚，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正在憶念走馬章台(漢長安章台街，後世藉以指遊冶之處)的丈夫，可是望而不可見，眼中唯有在狂風暴雨中橫遭 摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化 為人。於是女主人公向著花兒痴情地發問。第三層是花兒在一旁緘默，無言以對。緊接著詞人寫第四層：花兒不但不語，反而象故意拋舍她似地紛紛飛過鞦韆而去。 人兒走馬章台，花兒飛過鞦韆，有情之人、無情之物對她都報以冷漠，怎能不讓人傷心!這種借客觀景物的反應來烘托、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感 情。詞人一層一層深挖感情，並非刻意雕琢，而是象竹筍有苞有節一樣，自然生成，逐次展開，在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情。
這首詞意境深遠。詞中寫景寫情，而景與情又是那樣的融合無間，渾然天成，構成了一個完整的意境。詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由 外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗悽慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧瀰漫的早晨，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及 晚，逐次打開人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評曰：“‘三月暮’點季節，‘風雨’點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”(《唐宋詞 選釋》)暮春時節，風雨黃昏;閉門深坐，情尤怛惻。箇中意境，仿佛是詩，但詩不能寫其貌;是畫，但畫不能傳其神;唯有通過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾 畫出來。尤其是結句，近人王國維認為這是一種“有我之境”。所謂“有我之境”，便是“以我觀物，故物皆著我之色彩”(《人間詞話》)。也就是說，花兒含悲 不語，反映了詞中女子難言的苦痛;亂紅飛過鞦韆，烘託了女子終鮮同情之侶、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。