編者按：《二十二》是一部歷史紀錄片，紀錄了中國慰安婦的生活現狀。讓我們祝福倖存的老人們歲月靜好，餘生安祥。
繼紀錄片《剛仁波齊》後，這部《二十二》繼續用克制，冷靜，傾聽手法完成的紀錄片，帶著暗啞，沉重的歷史抽泣聲，排入各大影院的暑期檔位。
觀眾多少是帶有對紀錄片《剛仁波齊》的好感和觸動的慣性，去觀看這部新片《二十二》的。心理準備好被影片虐心，摧殘的場景和畫面始終沒有出現。反倒加入默默加入了影片拍攝者們的行列，以一名帶著敬畏和尊重的觀察者的視角，去反思那段疼痛的歷史，去反思和拷問那個滅絕人性的"慰安婦"的話題。
一個個在長鏡頭裡無言靜坐著的當年的"慰安婦"們，她們茫然，憂傷，淒涼的目光里，隱藏著只屬於她們記憶中痛楚的畫面和帶血的故事。面對攝影機，她們欲罷不能，欲言又止，絕口不提導演和觀眾想要的點滴素材，哪怕只是片言隻語的故事性脈絡。
所以，該片創作者們最終完成的，僅僅是一部紀錄時空轉換和人物動態，面部微表情的純素材片。在前一部受人追捧過，用以消費"虔誠"的《岡仁波齊》激勵下，又在做消費"傷痛"的觀影嘗試。
去故事性和去戲劇性，當然最終成了當今紀錄片創作者們共同追求的信念和法則。而像這部《二十二》中，每當拍到老人們對著鏡頭搖頭，擺手："不說了，不說了，我心裡不舒服"時，觀眾也會有一陣陣的堵心和揪心。試想;這僅存的22位歷史老人們，她們心頭被深深划過那一道道撕心裂肺的傷口，誰還情願掏出來讓大眾去"消費"，去獵奇呢?
當那位韓國籍老人面帶傷感的微笑，蠕動著脫落的牙床，癟塌塌的嘴唇，唱出《阿里郎》和《桔梗謠》時，那個場景帶給觀眾的是一種歷史背後的沉默和無助呼喚。
從開機時，我國倖存的三十二名"慰安婦"，到開機時的二十二位，再到影片播映時僅存的八位。這無疑是一部與時間賽跑，與歷史討說法的紀錄影片。眼看著即將"歸零"的"慰安婦"倖存者。記錄者和影片觀眾一樣是哽咽無聲，寂靜無助的。他們也只能在空洞，乏力，蒼涼，單調的鏡頭語彙中，傾聽老人們的心跳，捕捉老人們迷離，恍惚的眼神中，迅疾划過的那一絲黯然神傷。
活著，就是一種無聲的抗擊，無言的力量。一旦逝去，這部影片，也許才更會顯示出它本真的誠意和善良的尊重。
讓我們銘記這段不該忘卻的記憶，從這部充滿誠意和善意的人文紀錄片中，在這些歷史留下的暗啞抽泣聲中，祝福倖存的老人們在剩下的平淡日子裡，歲月靜好，餘生安祥。。。。。。
作者：張波