1.雜誌中上色遇到的疑問：
為什麼我們的美編在繪製雜誌中一些插圖時選用灰暗的色調，而不是用艷麗的色彩?
很多家長主觀的認為孩子喜歡顏色艷麗的顏色，但是在生活中沒有一個孩子會主動去選擇艷麗到誇張的衣服，插圖也一樣。中國的傳統的水墨畫就是一個很好的例子，國畫中用色很少，用的最多的就是“墨色”，國畫中“墨”與“色”是相通，而墨分五色(其實不止)，表現中即有墨的濃淡層次，又有色的聯想感受，從而達到無色似有色的境界使整幅畫看起來一點都不單調灰暗。當然雜誌的插圖也不能像馬路一樣一直是一個色調，明快的色彩也是必不可少的。總之，對於插圖來說，不一定就非得用豐富的色彩，只要能充分表達文字的內容就可以。即使是單純的黑色、褐色也能出色地描繪出文字的內在世界。孩子同樣能叢這些畫面中充分了解故事，想像他自己理解出的色彩世界。這也是插圖要給人留一些想像空間的原因。美學大師朱光潛說過：“美術作品之所以美，不是只是在表現的一部分，尤其是美在未表現而含蓄無窮的一大部分，這就是所謂的無言之美。”
什麼樣的故事應該配什麼樣的色彩呢?
抒情類的文字配合傳統的中國畫或夢幻的畫面或顏色明度對比屬於弱對比的就能產生很好的呼應效果，將讀者吸引到安靜的故事中去。奇幻神秘的文字配合厚重冷峻的顏色和與顏色相配的繪畫風格(如;寫實風格和版畫效果)能加強奇幻神秘的氣氛。幽默荒誕類的文字配合輕鬆的繪畫技法和顏色明快，純度對比強烈的風格就能和文字相得益彰。
2.插圖的形式和技法太多了
到底那種更好，或是雜誌的美術編輯究竟該用什麼樣的插圖來傳達文章的深層內容?
在看到一篇文章時，理解文章的內容，並明白作者想告訴讀者的是什麼?也許是告訴你一個生活態度或一個學習方法，也許是一個人生哲理……找到文章的中心思想，用孩子的視角思考，再配出貼近孩子生活世界的插圖。如果一個插圖只是表現文章中的一段文字和一個場景，那要想用圖來打動讀者，那是很難的。好插圖除了能用視覺語言來烘托文字的不足之處外，還能和文字一起在讀者的腦中升華。插圖在兼顧了以上的這些要求後，出現的畫面就是出色的傳達了文字的深層內容了。