美術編輯年終個人工作總結範文

我既然從事雜誌編輯工作，一心只想把我經手的雜誌做到完美，當然努力的精神也必然要始終如一，在工作中遇到的這樣那樣的問題也不少.我想只要能不斷的總結經驗教訓和刊物一起努力成長，才是我們更應該積極去做的。自己總結了一些解決的方法，雖然不是很成熟但通過互相交流可以起到些許作用也是不錯的。

1.雜誌中上色遇到的疑問：

為什麼我們的美編在繪製雜誌中一些插圖時選用灰暗的色調，而不是用艷麗的色彩?

很多家長主觀的認為孩子喜歡顏色艷麗的顏色，但是在生活中沒有一個孩子會主動去選擇艷麗到誇張的衣服，插圖也一樣。中國的傳統的水墨畫就是一個很好的例子，國畫中用色很少，用的最多的就是“墨色”，國畫中“墨”與“色”是相通，而墨分五色(其實不止)，表現中即有墨的濃淡層次，又有色的聯想感受，從而達到無色似有色的境界使整幅畫看起來一點都不單調灰暗。當然雜誌的插圖也不能像馬路一樣一直是一個色調，明快的色彩也是必不可少的。總之，對於插圖來說，不一定就非得用豐富的色彩，只要能充分表達文字的內容就可以。即使是單純的黑色、褐色也能出色地描繪出文字的內在世界。孩子同樣能叢這些畫面中充分了解故事，想像他自己理解出的色彩世界。這也是插圖要給人留一些想像空間的原因。美學大師朱光潛說過：“美術作品之所以美，不是只是在表現的一部分，尤其是美在未表現而含蓄無窮的一大部分，這就是所謂的無言之美。”

什麼樣的故事應該配什麼樣的色彩呢?

抒情類的文字配合傳統的中國畫或夢幻的畫面或顏色明度對比屬於弱對比的就能產生很好的呼應效果，將讀者吸引到安靜的故事中去。

奇幻神秘的文字配合厚重冷峻的顏色和與顏色相配的繪畫風格(如;寫實風格和版畫效果)能加強奇幻神秘的氣氛。

幽默荒誕類的文字配合輕鬆的繪畫技法和顏色明快，純度對比強烈的風格就能和文字相得益彰。

2.插圖的形式和技法太多了，到底那種更好，或是雜誌的美術編輯究竟該用什麼樣的插圖來傳達文章的深層內容?

在看到一篇文章時，理解文章的內容，並明白作者想告訴讀者的是什麼?也許是告訴你一個生活態度或一個學習方法，也許是一個人生哲理……找到文章的中心思想，用孩子的視角思考，再配出貼近孩子生活世界的插圖。如果一個插圖只是表現文章中的一段文字和一個場景，那要想用圖來打動讀者，那是很難的。好插圖除了能用視覺語言來烘托文字的不足之處外，還能和文字一起在讀者的腦中升華。插圖在兼顧了以上的這些要求後，出現的畫面就是出色的傳達了文字的深層內容了。

3.在版式流程中編輯在遇到插圖和文字的不和-諧組合時應該怎樣去調整?

在工作中我們也許都會遇到雜誌在版式流程中，有些版面不和-諧或插圖和文字的同時產生閱讀障礙的問題發生。

a. 圖和文字的組合讓閱讀有了困難，也就是在文字下面的圖的色彩或紋理影響文字的清晰度。出現這種問題需要調整插圖，插圖的紋理太重的減少紋理或做模糊處理，底色太鮮艷的降低色彩飽和度並加重文字顏色。如果在做了這些努力後，仍然有閱讀的困難，乾脆去掉文字下面的背景插圖。

b. 文字太滿和圖太大的問題，這樣的組合給人視覺很擁擠的感覺，也就是我們常說的沒有給版面留呼吸的空間，中國的國畫最講究的就是大面積的留白，那些空白是留給欣賞者想像用的。如果在一張白紙上布漫了蠅頭小字，看時間長了，很多人都會產生視覺疲勞，尤其我們的雜誌面對的是國小生，他們比成人更沒有耐性去面對滿版的文字，而插圖就有緩解閱讀壓力的好處。適當的減少文字給插圖留出一些空間，就能讓雜誌版面增色不少。可如果圖和文字都不想捨棄空間，那只能白辛苦一場了。

c. 圖太花和文字太大也會讓版面很不和-諧。首先明確這頁文字和插圖的功能，如果主要以插圖為主，文字只是起到補充的作用，調整文字的大校如果插圖只是裝飾花邊的功能，那么調整插圖讓他弱下去。這樣版面的主次就有區分，也不會給視覺造成障礙了。

以上就是由為您帶來的美術編輯年終個人工作總結範文，想要了解更多詳細內容請關注最新2024年編輯年終總結範文精編

2017編輯年終個人工作總結範文匯總

第2頁第3頁第4頁第5頁