美術老師的工作計畫 篇1
一、教材內容特點
該教材改變過去以技法訓練為中心的教學體系，確立以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重的教學新體系。著力培養小學生的審美情趣。根據小學生的身心特點，注意聯繫生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
二、在教學中應遵循的教學原則
1、審美性原則美術教學應把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操，培養學生的審美情趣。
2、原則教師要善於發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融迸思想品德教育。
3、量力性原則教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則教學要充分發揮學生的想像力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則教學應聯繫學生的實際，教師講述與學生操作訓練相結合，充分調動學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則根據學生年齡特點和每個學生的個性差異，在教學中面向全體學生，同時要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取面向集體與個別指導相結合的方法。
三、教學過程中和學生成績評定時應注意的問題
1、教學中要注意知識的基礎性與套用性，使學生學好常用的、必要的、有價值的知識和技能。還要注意體現民族性和時代性。
2、教學中應注意將看看、想想、講講、做做、畫畫、玩玩等活動和繪畫、工藝、欣賞等內容有機地結合起來。
3、在教學方法上不宜過分強調嚴謹的素描結構、透視規律、色彩原理等，以免束縛學生的自由想像和個性發展。
4、各地應努力創造條件，配備必要的美術教學設備，搞好師資培訓和教學研究工作。
5、通過教學評價，了解學生的學習情況，及時總結教學經驗，改進教學，應有利於調動學生學習的積極性。
同時，要克服以知識技能的掌握作為評價的唯一標準的傾向，應以國小美術教學指導綱要規定的教學目標為依據，對學生的認知、技能，思想情感等方面作全面客觀的評估，使教學充分發揮育人的功能。學生學習成績的考查是教學評價的主要方面，平時考查應注意鼓勵學生想像力和獨創性的發揮。美術學業成績宜以平時為主，期末進行綜合評定。
四、每堂課的結構分析
1、每課的教學目標一般包括認知目標、技能目標，思想情感目標。認知目標分了解、理解和初步掌握三級。了解指對美術常識的初步認識，能再現和再認;理解指初步懂得所學知識的涵義，能作出簡單的說明;初步掌握指能套用所學知識於簡單的審美和創作活動。技能目標分練習和初步學會兩級。練習指在教師的指導下，能完成簡單的技法、能力訓練;“初步學會”指在簡單的美術實踐中，能初步獨立地運用所學的基本技能。思想情感目標分接受、初步具有兩級。接受指對教學中所涉及的興趣、態度，思想品德等方面的教育有認同的心理傾向，並初步影響自己的行為實踐;初步具有(興趣、感受)指通過教學和實踐活動，對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步形成較穩定的興趣、態度，思想品德及觀念等，並以此指導自己的行為實踐。
2、課時安排是以必學內容為依據的，教師在教學中可根據實際情況作適當調整。
3、課前準備份教師和學生兩個方面，提及的一般為本課需要準備的特殊物品。紙張、鉛筆、蠟筆或油畫棒、橡皮、小刀等常規用品，雖未提及，亦需準備
美術老師的工作計畫 篇2
一、指導思想：
認真貫徹學校工作重點，通過美術教學進一步培養學生的創新精神和實踐能力，以課程標準改革為中心，著力抓好新課程標準的培訓、實驗和推廣工作，結合我校實際組織組內教師探索課堂教學創新策略的研究。本學期繼續將課程改革作為美術學科教學研究的中心工作，通過教學實踐與探索深入領會課程理念，通過多種教研方式喚起美術教師參與教改的積極性和主動性，認真總結新課程改革實施中形成的經驗，加強對教師素質的培養，搞好美術陣地建設，全面提高我校美術教學質量。
二、工作目標：
1、對學生進行傳統的文化藝術教育和當今的藝術文化教育。
2、通過各種方法特別是現代教育手段採用形象直觀的教學形式即能引起學生廣泛興趣的，達到積極的教育效果。
3、要與學校密切合作與班級教師緊密合作，開展多種形式的美術課堂教學和美術創作活動，對學生進行美育教育，凸現美術教育的特殊審美教育功能。
4、從理論上把握好美術課教學的專業教學特點，特別是要注意：文化教育與知識技能的相互關係問題，在教學改革中既要突破傳統的教學方法和形式，但又不要喪失美術課的專業知識和技能凸現的重要問題。
5、同時要把握好面向全體學生的教育方法，既要關注個別學困生，加強輔導，又要在不斷提高發展學生的藝術方法提高上狠下功夫，以點帶面。
6、通過開展一系列的組織輔導學生進行繪畫創作。工藝製作，配合班主任、大隊部開展的黑板報，以及設計創作的其它貼近學生學習生活的教育活動藝術創作，培養學生的創作意識，增強創新意識，嘗試感受成功的喜悅情感，以及正確對待失敗的情感;形成正確的價值觀取向。對學生作業、作品參加的各種競賽活動，要給予積極的鼓勵和表揚，不斷激發學生的學習興趣，提高對美術學術的價值觀取向和培養學生積極間上的進取精神。
三、主要措施：
1、緊緊抓住美術課堂教學，使教育質量不斷提高，進一步實踐探究美術課堂教學的新教法，促進學生全面發展，進行深入研究、認真學習、努力研討、認真實踐、突出教學效果。
2、加強課堂教學常規管理，積極配合班主任、各位教師對學生進行良好的行為習慣培養，加強組織紀律教育，形成正常良好的教學秩序。
3、認真備課，上課，進行認真的反思，隨時改進調整自己的教學方法，每星期進行一次組內的集體備課，對研究課進行集體討論研究，保證研究課的質量。
4、結合道德教育為主題的教育活動，運用美術語言獨特的表達方式，對學生進行直觀形象、活潑生動的教育，達到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美術課學習，進行探索學習實踐，社區資源開發實踐，進行校內藝術資源的開發，積極配合學校綜合實踐活動，注意結合兒童的學習生活經驗進行美術與其它課程的整合，實現美術教育，審美教育功能的特點和效果。
6、積極組織和輔導學生參加各種形式的美術創作活動，大力開展以班為基礎的美術創作活動，活躍我校藝術教育的氣氛，營造校園濃厚的文化藝術氛圍，並在此基礎上，組織輔導學生參加縣、市、省、全國各級的兒童繪畫比賽活動，為培養學校的藝術人才，為上一級學校輸選藝術人才而努力工作。
7、教研組內要加強教育教學理論的學習與研究，積極參加校內校外的教學研究活動，特別是要把理論結合學校的研究和實踐融入日常的教學當中。認真開展以組內為基礎的教學觀摩研究活動，並認真選拔爭取參加校、縣、市以上的教學優質課比賽，提高教研組整體的教學水平。
8、教研組內教師要加強自己的教學理論學習，在學習提高的同時，要注意自己專業素養和能力的發展和提高，要加強美術專業知識和技能學習，使自己在美術教學和專業能力方面，都有大量的進步，以適應學校的發展和要求。
9、認真開展學生日常成績的檢查與評價，積極引導，注意培養學生對自己作品的收集與整理，作好期中期末的學生學習成績的檢查與考核，引導學生自我評價，對他人進行評價的意識，不斷完善學生美術成績評價體系，認真做好對學生的成長評價工作，把握好評價中的鼓勵與激勵作用。
10、每位教師要加強自己的教育理論學習，並能對自己教育實踐進行總結與提煉，上升到理論認識高度，結合新課程的理念，認真撰寫論文、教學隨筆等經驗文章，為學科教研積累豐富的精神財富。
11、結合學校的課題研究，進行認真的總結，確立研究主題，結合學校的培訓，撰寫課題報告。
12、結合學校的信息技術特色，發揮現有教育資源庫應有的效應，不斷提高教師計算機的使用效率。並充分運用現代教育技術，努力拓寬教育渠道。
13、搞好組內的互幫互學，團結合作，使我們組內教師業務不斷發展，努力學習，鑽研教育教學業務，提高自己的教育教學理論水平，虛心學習，向前發展。
14、積極爭取參加校內外的學習與培訓，參加校內外的教學課研究活動。
15、注意加強教研組部落格教師個人部落格的建設使用，特別是注意對教研組組內信息和教師個人信息的收集和上傳，強化信息資源的建設和資源共享。
四、具體工作安排：
1、各年段每周增設一節書法課，中低年級主要以硬筆為主，高年級以軟筆為主。
2、利用課餘時間開設興趣小組。
3、舉辦全校的關於“”的繪畫比賽，從中選拔各年段各班級中繪畫較好的同學參與美化校園的繪畫製作，同時把同學們較好的作品表框放在班級中促進同學之間的美術繪畫交流。
4、利用標準化學校建設的機會，讓學生充分發揮聰明才幹，培養學生積極參與美術活動的熱情，自行設計、創作美術作品。
5、認真落實美術課，及時批改美術作業。
6、學期末，認真做好美術工作考評和總結。
美術老師的工作計畫 篇3
一、學生現狀分析：
各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的理解潛力便有所差別。
每個班的學生繪畫水平參差不齊，優秀的能夠作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的用心性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。
二、教學目標：
(一)低年級段
1、能夠對色彩有進一步的認識，並能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。
2、學會簡單的手工製作，培養其動手製作的興趣。
3、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自己，讓學生自己主動了解作品的題材及資料的安排，鍛鍊其欣賞潛力及水平。
4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創作，從中感受不同的美。
5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛鍊學生的想像潛力及創作潛力，給學生一個自由想像的空間。
(二)中高年級段
1、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞潛力，審美水平，學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。
2、透過各種形式的繪畫，鍛鍊學生的繪畫、技能、表現潛力、掌握多種形式的繪畫技巧。
3、掌握國畫基礎用筆並能描繪簡單的小品畫，讓學生更加了解中國傳統繪畫，增強其民族自豪感。
4、對美術字有必須的認識，對其作用有必須的了解，能夠獨立設計出適合必須主題的板報，鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。
5、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯繫起來。
(三)無論是低年級還中高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的用心性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。
三、教學措施：
1、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。
2、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，激活他們的思想，充分表達學生對美的嚮往與追求。
3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。
4、在新課改形式下，教師要轉變觀念，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生透過美術課的學習得以身心健康的發展，同時實現教師與新課程的共同成長。
5、注重美術課程與生活經驗緊密聯繫，使學生在用心的情感體驗中提高想像力、創造力，提高審美意識、潛力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及職責感，發展學生創造完美生活的願意與潛力。
6、注意美術與其他學科的滲透，結合語文教學，讓學生為課文插圖，為日記作文配圖;結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工製作，布置美術園地。
美術老師的工作計畫 篇4
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
本學期我擔任二、四、六年級的美術教學工作，周課時每班兩節課。我將根據以往的教學經驗，針對於學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、工藝、手工融合貫通在一起，以多種有趣的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩的傳統教學和畫畫的技法、方法、設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大學生的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，自學、勤練、尋找自身的不足，要以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。
2、課堂教學活動。
加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。
針對於學生在心理上漸漸成熟的特點，針對於對知識高要求、學生對知識的探索、研究的心理，我在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。
3、為促進學生髮展而進行評價
我在教學中改變過去的評價觀念，應關注學生在學習情境中的表現-----興趣、投入、積極、對探討問題的貢獻、對問題反應的敏感程度，關注學生的學習方式與學習策略-----主動探究，能否與他人合作交流，能否汲取信息和運用信息形成個人觀點，關注學生解決問題的能力-----作業效果和對自己觀點的自圓其說，以及的體驗和對學習方法的領悟等方面的評價。評價用語也要改變。過去教師習慣的“選出誰畫得最好”、“那張最差”之類的語言，應改為“選出你最喜歡的畫”------強調個性審美取向;“你能改進他的創造嗎?-----啟發創造思維，完善他人創造的語言。
四、教材的特殊處理：
1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得一年級可以適當的示範，也能促進課程的學習。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4、要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前布置，課時檢查，課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。
五、教學要注意的問題：
1、注意課堂秩序，防止意外發生。美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。
2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。本學期的科研小課題------美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。
美術老師的工作計畫 篇5
為使本學期的教學工作順利進行，更好地完成教育教學任務，通過對本冊教材的深入研究和分析，特作教學計畫如下：
一、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想像表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想像、創造的能力。
要求：實際是基礎，想像是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
教學內容主要涉及四大領域：造型表現領域，設計套用領域，欣賞評述領域，綜合探索領域。四類中仍以“造型表現領域”為主要教學內容，約占總教學量的三分之二。
二、情況分析：
(一)學生情況分析：
七年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。根據上學年級執教時對他們的了解，優秀生約占5%，差生約占3%，其餘學生均為一般水平。因此，教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。
(二)教材情況分析：
本冊教材共14課，通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨，培養學生的美術基本能力，促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課、設計套用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。
1、欣賞優秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
三、教學重難點：
通過美術教學，引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，從小培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。
造型表現課：通過畫、剪、撕、貼等方式，讓學生嘗試用不同的工具和材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。
設計套用課：通過嘗試各種不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過想想、看看、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾，體驗設計製作活動的樂趣。
欣賞評述課：通過觀賞自然和各類美術作品的形與色，用簡單的話語大膽的表現自己的感受，並從中得到美的享受。
綜合探索課：採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作、表演和展示。
四、教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬鬆開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。
(一)教師方面：
做學生髮展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想像展示作品。
(1)做好課前準備，精心製作教具。
(2)運用各種教學手段，學生更多的創
造空間，鼓勵學生的探索精神與大膽創造，在情感體驗中提高想像力和創造力，培養學生繪畫興趣。
(3)在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
(4)靈活改進示範過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
(5)教學內容的選擇要少而精，並注意學科之間的聯繫。
(6)拓展教學思路，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
(二)學生方面：
充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋製做作品，學會合作，並妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業餘時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。另外，積極開展課外興趣小組的活動，加強對學生特長的培養和訓練。
美術老師的工作計畫 篇6
新的學期已經開始，根據學生已經掌握的情況，結合實際教學中出現的問題，為做好本學期的教學工作特作如下計畫：
一、培養目標
本專業主要培養具有一定繪畫專業知識、基本技能，理解繪畫的基本規律，掌握科學的觀察方法和表現技法，具有正確的審美觀和藝術鑑賞能力，能夠在高考中取得良好的成績。
二、教學目標
掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識。能夠熟練掌握其繪畫技能。
三、教學重點、難點
充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，結合具體的理論知識充分發揮學生的實踐動手能力。
四、教學內容進度
學校共開設素描、色彩、速寫等美術高考必修課程。本學期開設素描石膏和素描靜物、色彩靜物、速寫等基礎課程。
素描：石膏結構與明暗、靜物結構與明暗、基礎透視理論課;
速寫：人物速寫;
色彩：認識色彩、色彩基礎課、簡單靜物色彩寫生;
美術老師的工作計畫 篇7
新的學期又開始了，本學期我擔任四年級和五年級12個班的美術教學工作，為更好的完成本學期的教學目標和教學任務。現制定出本學期工作計畫如下：
一、指導思想
1.進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，認真備好每一節課，上好每一節課。
2.認真貫徹學校工作重點，儘快籌備建立美術小組，完善美術教室，為學生提供良好的學習環境。通過美術興趣小組的活動，使學生的美術特長得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。
二、學生現狀分析
每個年級都有6個班級，各班學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。這需要教師耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。
三、教學目的要求
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
四、教學措施
1.應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2.多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
3.採用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。
4.教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。
總之無論是低年級還中高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。使教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。
五、加強自身建設
作為一名教師還需不斷的學習，加強自己自身建設，積極參與學校組織的公開研討課和教研活動，認真聽課、評課，虛心向每位教師學習，專研教學方法，博採眾長，提高教學水平。
美術老師的工作計畫 篇8
一、 學生情況分析
1.是因為專業學習耽誤了不少文化課，特別是100%的美術生，自去年10月以來幾乎沒有正常上課。
2.是不少選擇藝術專業的考生文化底子較薄。
3.是時間緊，藝術生考完專業考試只剩3個月的文化課複習時間，若按文化生的學習計畫去複習顯然不夠全面。
二、突破口：合理的學習方法
藝考生在最短的時間裡，要讓成果最大化，必須指導學生掌握合理的學習方法：
1.是堅定志向，增強信心，頑強拼搏：勝利屬於迎難而上、堅韌不拔、頑強拼搏、勇往直前的人。要做到這點必須要有堅定信心。而信心的得來在於對客觀情況的全面認識：一方面要讓學生看到：複習時間短，內容多，基礎差，困難多。另一方面又要看到自己在專業課上有優勢，文化課成績要求也較低。第三也是最重要的一點，明確學生的潛能很大。專業課能通過說明學生很有才華、有能力。如果能把學習專業課的精神用到文化課的學習上，那文化課一定會達到高考錄取的要求。
2.是讓學生不斷提高自己的心理素質：同學們在高考複習過程中，會遇到很多困難，例如：基礎差跟不上;想學，又學不進去;考試成績都很低……等等。這些都會引起學生心理上的複雜活動，產生煩躁、焦慮、緊張等不良情緒，這些不良情緒將影響同學的學習和健康，最終將影響理想的實現。因此要不斷轉變觀念，及時調整情緒，使自己始終在一種良好健康的心理狀態下學習，才會充分發揮其身心潛在的能力，創造性地學習，實現跨越式地進步!
3.是學習中要善於抓重點 上課專心聽講，課後認真複習
這是學習過程中的兩個重要環節，抓住這兩個環節是提高學習成績的重要途徑。
學生一天的時間，大部分在課堂上，充分利用課上時間，提高課堂效果。這是學習成績好的同學共同的特點。
(1)如何聽講?怎樣才能提高課堂效率呢?要做到兩點：
①精力要集中，聽課要專心。
②積極思維。上課不是被動地聽，而是跟著老師的思路進行思考，還要在聽懂地基礎上主動地記，力爭在課上記的越多越好。
(2)上課聽什麼?
老師的講課分為基礎知識講解和試題分析兩類：
①在基礎知識講解課上，同學們要聽基礎知識是什麼?這些基礎知識如何理解和運用?重點是什麼?例如：老師講商品含義這一考點時，首先明確商品的含義是用來交換的勞動產品。其次從三個方面講解幫助學生理解這一概念。
1)：商品必須是勞動產品。凡不是勞動產品的不是商品，如空氣、陽光等。
2)：勞動產品必須用於交換，不是交換的勞動產品不是商品。例如農民種的糧食，留給自家吃的不是商品，拿出去賣的才是商品。
3)：非勞動產品也可以當商品來買賣，並有一定價格，這是一種特殊情況，並不能否定商品一定是勞動產品。例如土地的買賣。
美術老師的工作計畫 篇9
一、教材分析
蘇教版第7冊課程標準實驗教科書的編寫，以國家有關課程改革的檔案為依據，努力改變過於強調學科中心和過於關注美術專業知識技能的體系結構，以體現課程的綜合性和多樣性。構建以促成美術素養的形成為核心，以學生全面發展為本的教育理念。美術教材是美術課程內容的重要載體。在編寫義務教育階段的美術教材的過程中，較完整把握《標準》的基本精神，為適應各地的美術教學實際，科學構建教材的框架體系，樹立新的教材觀。美術教材的編寫，向學生提供了美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，在美術學習過程中，陶冶學生的情操，提高審美能力， 引導學生參與文化的傳承和交流，發展學生的感知能力和形象思維能力，形成學生的創新精神和技術意識，使學生獲得終生必備的美術學科基礎知識和基本技能，形成基本的美術素養。陶冶高尚的審美情操，表達自己的情感和思想，激發創造精神，發展美術實踐能力， 促進學生的個性形成和全面發展使學生形成正確的審美觀和價值觀。
教材的設計和編寫依據美術課程總目標的要求，以階段標準和學生身心發展水平為參考，教材編寫要以學生髮展為本，以有利於學生學習作為思考的基點，以各種方法進行指導。從學生的興趣、能力和需要出發，培養學生積極主動的學習的態度。教材注意其的趣味性、綜合性，並機巧妙地融入每個課題或學習單元。注重活動過程設計。美術教材涉及現代藝術的觀念和方法，開闊學生的眼界和思路。教材適應具體的教學情境，具可操作性。美術教材以教科書為主，輔以圖片、實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟體等。在重視美術教科書的內容的同時，充分體現其視覺特色和可讀性，使之易於激發學生自主學習的願望與興趣。美術教科書的主體內容一般包括課題、作品範例、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業方式和評價要求等。同時充分展現美術學習的有關過程與方法，有利於增強學生的學習感受和體驗。美術材料與圖片文本相結合，以形成集成和互動的優勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。以利於學生學習作為思考的基點，多種指導方法展示學習過程。力求向學生提供美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。既考慮到知識體系的建構又突出了審美能力、想像能力和創造能力的培養，是引導學生認識發展、生活學習、人格構建的一種範例，是教師和學生溝通的橋樑。
本冊教材注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展。將學習活動劃分為“設計創作”與“造型”兩大學習方式;內容涵蓋“造型·表現”、“設計·套用”、和“綜合·探索”等學習領域。其中重點突出“造型·表現”及“設計·套用”兩個學習領域。每個單元在課題的教學目標上都努力明確體現三維目標的培養;讓學生在自主互動的學習過程中的感受與實踐，教材設計具有多元選擇性和可操作性，以適應具體教學情境中教師和學生的需要;自評和互評相結合，使評價真正發揮促進學生髮展的作用，讓學生從中得到美的薰陶。第7冊共有22課。本教學內容中的美術知識和技能是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。本冊教材中，如《冷色與暖色》與《冷暖色調的畫》這兩課教學內容有著遞進關係，《廚房》和《我幹家務活》在內容設計上，也考慮到學生的實際生活情況。因此，教師在安排教學時，課序可以根據季節、學校及學生的實際情況而做一定的調整。
二、學生情況分析
本班共有學生35人，男生17人，女生18人。大部學生對美術課很感興趣，畫得也不錯。少部分同學基礎較差，從設計到上色，都不是太理想，是以後教學中要重點輔導的對象。
三、教學措施
1.美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律， 多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。如第7冊第4課《冷色與暖色》，教師不要用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而是通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、判別，讓學生談談自己的感受，提高學生的審美情趣。
2.美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力， 學生創新思維是在讓其不斷地探索和實踐中成長和發展起來的，因此，激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力是緊密聯繫的。例如第7冊第6課《紙版畫》應抓住作品產生的效果，讓學生開動腦筋，大膽講講自己的思路，以便互相啟發，激活創造性思維。然後，讓學生通過互相比較，採用類比、求異、想像等方法，引導學生髮現紙版畫的製作方法。教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，
3.美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂於探究、激發創新的欲望。例如，第7冊第17課《標誌》中先讓學生欣賞各個地方、各個國家不同的標誌的圖片，進行觀察，以了解其豐富的內涵，從而為《標誌》創設藝術情境，增加藝術含量，加深學生對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。
4、確立學生的主體地位。本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中，培養學生依靠自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。教師要尊重與愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的尊重，不要用統一的規定去束縛學生的手腳，學生作業應是個性的體現，要以豐富性、多樣性的要求去迎合學生的需要，如果學生完成的作業各不相同，則應該充分肯定。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，並非讓學生放任自流。但我們的教師也千萬不要把自己的體驗作為“標準答案”強加給學生，而應該作為活動的組織者、參與者、引導者，在活動中教師與學生是平等的。
5.鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。隨著人類社會的發展，人們在社會生活中需要用美術與其他學科相交融的方法來解決各種問題的機會將越來越多，這使得當今美術課應十分注意以美術為主體並聯合其他學科學習，引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，了解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的獨特貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習與生活中各種問題的能力。探究性學習是美術學習的一種好方式。教師應鼓勵學生對問題多思考，自己找出解決問題的答案。
6.重視學生的自評和互評。
7.傳統美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑑定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生髮展為本”的思想，核心是促進學生的發展，要通過突出評價的過程和個性的差異性等，建立發展性的評價體系。評價標準應改變“像不像”等“技能性”的單一化評價標準，體現美術的多樣性、個性化、創造性等基本特徵。在評價中除了要完善教師對學生學習評價的觀念與方法，也要讓學生學會學習和自我教育，成為“可持續發展”的學習者。使學生在評價的過程中進一步鞏固知識，提高技能，培養審美情趣。這樣的教學課堂氣氛一定更為生動活潑，學生更感興趣，教學質量將大大提高。
8.恰當運用多種教學手段。新課標指出：“教師應以生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅遊甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。”
9.廣泛利用各種課程資源。本次課改“給予教師更大的教學空間”，強調激發教師的積極性，努力開發當地的課程資源。因此，本教材在設計時留有20%左右的課時由教師根據本地區、本校師生的實際需要安排教學內容，實施教學，所以教師在教學中應廣泛開發、利用各種教學資源，如各種圖片、光碟、攝影資料;參觀美術館、博物館、博覽會、藝術家工作室;校園環境、社區環境、自然環境等都是開發利用的對象。另外，還應開展多種形式的教學活動，加強學生之間、學校之間、省市之間和國際之間的學生作品的交流。
四.教學進度(略)
美術老師的工作計畫 篇10
教學目的任務：
1、 注意培養和發展學生的好奇心和想像力，在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。
2、 通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。
3、 在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
教學重點難點：
教學重點：培養學生的創新意識和動手實踐能力。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。
個人教研專題：
小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。
完成任務的措施：
1、 認真備課、上課。
2、 做好課前的各項準備活動。
3、 拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
課時安排：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨遊戲――山水
第三周：紙花
第四周：插花
第五周：壁飾
第六周：英俊的腳
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的聯想
第九周：我設計的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的聯想
第十二周：版面設計
第十三周：報頭題飾和尾花設計
第十四周：秋風瑟瑟
第十五周：雕蘿蔔(一)(二)
第十六周：非洲雕刻(一)(二)
第十七周：卡通畫(一)(二)
第十八周：可愛的家鄉
第十九周：我崇拜的人
第二十周：複習考試
美術老師的工作計畫 篇11
一、全冊教學理念目標：
[造型·表現]：運用形、色、機理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。
[設計·套用]：運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
[欣賞·評述]：欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方法，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。
[綜合·探索]：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境傳統文化的關係。
二、全冊重難點：
重點：1、培養學生科學的觀察方法和藝術概括力，分析色彩的對比，能寫生簡單的生活物體透視現象。
2、繼續傳授中國畫筆墨技能，學生進行彩墨畫練習;欣賞中國現代中國畫大師作品，培養民族自豪感。
3、學習淺顯的手工技法。
難點：1、培養學生抽象思維和實物中提煉幾何體的能力。
2、提高學生彩墨畫的技法與概括能力，能夠獨立的完成自己所要想要畫的內容。
3、在手工中培養學生的耐心、細緻能力。
三、班級情況
五年級學生已初具一些基礎美術知識，本學期著重學習設計知識、中國水墨畫知識、手工知識等，為學生以後的創作打好紮實的基礎。
四、措施：
1、強造型能力的培養，對簡單的幾何形體進行寫生，並指導正確的觀察方法，以確定如何對事物進行造型處理，特別對困難的學生進行仔細研究分析。
2、具體手工能力比較弱的班級，多滲透本人最拿手的工藝能力，使該年級段的總體水平，有一定能力的提高。
備課方面:(1)每節課的教學目標明確具體，做到落實雙基。
(2)貫徹“少、精、活”的原則。
(3)備課及時，講究實效，保持超前一周備課。
上課方面:(1)教學時採用啟發式，積極創新教學摸式。
(2)教學面相全體，積極培養學習習慣，學習方法。進一步
(3)課後及時寫下“課後隨記”。
五、教學進度
略
美術老師的工作計畫 篇12
一、 學情分析：
四年級兩個班的孩子，人數並不是很多，通過前三年的學習，孩子對美術課有著濃厚的興趣，動手能力也有了一定的水平。但對於美術課程中的一些內容由於器材及學生素質的限制，仍然無法很好地開展教學，因此本學期仍要為學生最大限度地創造機會，提高學生的審美能力。
二、 本期教學的主要任務和要求：
本教材注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近學生、學以致用”為原則，選擇符合四年級小學生身心特點的教學內容設計課題。
全冊共有15課，分為6個隱性單元，內容涵蓋造型表現、設計套用、欣賞評述、綜合探索4個學習領域，其中造型表現及設計套用占有較大比重，欣賞評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。
以新課標的理念為依據，重視學生的情感、態度、價值的培養，滿足學生全面發展的需要，重視人文精神，體現人文觀念。
注重學生的學習體驗，力求學科的知識性和趣味性有機的結合，關注學生對美術的多角度體驗和嘗試。
注意學科之間的積累和聯繫，注意學科知識的綜合，利用不同學科之間的知識聯繫來發展學生的能力和技能，使學科之間的綜合效應更為融合和連通，更多的關注學生的實際生活。
三、教材的重點、難點：
重點在於促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。
難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能，直接參與並親身經歷各種社會實踐活動，鼓勵學生尋找各種材料，表達自己豐富多彩的想像。
四、 本學期提高教學質量的措施與方法：
1、 認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關係，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
2、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
3、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
5、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
6、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
7、 充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
8、 培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
培優補差措施：
1、培優要著眼於長遠，要側重於加大學生學習的難度，拓寬知識面，開發求異思維，培養創新能力。
2、對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至於難以接受。
3、要做好後進生轉化工作，全面了解學生，做到心中有數。必須對其各方面情況做到心中有數，這是做好轉化工作的基礎。
4、對於美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習欲望，欣賞課上，儘量蒐集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。
美術老師的工作計畫 篇13
一、教學情況分析：
一年級小朋友第一次接觸正規化的美術課，對一年級學生來說是新奇、有趣、好玩的，而且新生入學前所受的教育各不相同，心理因素也不一樣，在繪畫上、工藝製作上一定有著學生自己的創造思維、想像能力、技法的個性，但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化，給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。
二、教學目標和要求：
1.初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
2.學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
3.觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
4.採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
三、全冊重難點：
(一)重點：
1、認識常用的色彩及形狀，並能用英語表示各種色彩，體驗不同媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自己的想法。
2、探索感知泥性，歸納幾種基本的玩泥方法，口頭髮表體驗感受。
3、欣賞感受剪紙、撕紙、摺紙藝術之美，學習剪紙、撕紙、摺紙造型表現的方法。
4、探索用線描的形式表現各種物體。
5、引導學生感知並發現食物之美，在教學中穿插雙語教學，激發學生對美術課堂的興趣。
(二)難點：
1、學生對感受物體的發表，並用簡單的英語口語來表示。
2、引導學生體會不同筆觸、不同的畫材賦予畫面的不同效果，引導學生表現自己的所見所聞。
3、培養學生的創新精神，發展個性，充分學生對卡通形象的感受，在學習活動中能舉一反三進行探究。
4、領會自然界中的事物與美術作品中的區別，讓小朋友們學習觀察藝術作品，對作品的造型、色彩、情節予以描述，說出自己的感受。
5、怎樣使雙語教學在美術課堂中更好的發揮作用。
四、措施：
1、教師聯繫各學科的課堂要求，根據美術課的自身特點，明確地向學生提出正確的學習態度，逐步培養學生良好的學習習慣。
2、利用課堂教學，充分發揮教師的直觀性演示，動作要規範化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調動起學習氣氛。
3、選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的遊戲教學形式並滲透英語美術術語，在學生不知不覺遊戲中，激發和培養學生學習美術的興趣。
4、注意學生的情緒，語言要親切，氣氛要輕鬆，要積極鼓勵學生動腦筋，大膽添畫，來培養他們的想像能力，和創造能力。
五、全冊課時安排：
第一周： 大家一起畫 第二周： 花花綠綠的糖紙
第三周： 繞繞塗塗 第四周： 有趣的拓印
第五周： 我的太陽 第六周： 奇妙的撕紙添畫
第七周： 做拼音卡片 第八周： 小鳥找家
第九周： 鳥語花香 第十周： 小動物蓋房子
第十一周： 數字變變變 第十二周：會飛的娃娃
第十三周：猜猜我是誰 第十四周： 變臉
第十五周： 穿花衣的熱帶魚 第十六周： 尋找美麗
第十七周： 亮眼睛 第十八周： 美麗的鉛筆頭
美術老師的工作計畫 篇14
一、學情分析
本年級學生對美術課興趣濃厚，在學習行為上已具有了一定的穩定性，思維更活躍、更寬廣。從學生固有的天性來說，單純、好動的性格促成學生天真、可愛的特點。這個年齡的孩子具有豐富的想像力和敢於創造的潛意識，並具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，並能大膽地發揮想像，作品內容豐富，富有生活情趣;有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有不足之處，如造型上普遍極差，缺乏觀察能力;色彩能力上有點缺乏彩感，配製不夠準確;工藝製作上不夠認真;出現個別超常學生與後進學生懸疏越來越大;一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。
二、教材分析
1、本冊教材以促成學生美術素養為核心，以探究式美術實踐為教與學的主線，以人文結構散點式為基本特徵的新教材。在教學內容的組織上，充分考慮了綜合性因素。重視審美感受與視覺經驗，強調創新思維的發展。教學內容偏重趣味性和活動性。
2、本冊教材的課題內容符合小學生的身心特點，全冊教材共有15個課題，內容涵蓋造型表現、設計套用、欣賞評述以及綜合探索4個學習領域。。
3、本冊教材造型表現和設計套用的教學內容占較大比重。欣賞評述為隨堂教學，分布在課題之中。
三、本冊教材的教學目的、重點、難點
(一)教學目的
1、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
2、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。
3、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
(二)教學重點難點
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。
四、主要的教學措施和方法
(一)教學措施
1、針對各班的情況，因材施教，如：適當讓學生嘗試一些不同的創作表現
方法。
2、評價多樣性，讓學生充分體念成功的喜悅
3、及時總結教學經驗，改進教學方法，調動學生的積極性。
4、做好課前的各項準備活動。
(二)教學方法
1、注重審美能力的培養
2、重視創新精神和時間能力的培養
3、創設文化情景，涵養人文精神。
4、確立學生的主體地位。
5、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
6、重視學生的自評價與互評。
7、恰當運用多種教學手段。
8、廣泛利用各種課程資源。
五、教學進度安排 (略)
六、電化教育(如多媒體課件、投影儀、電腦、錄音機等)
充分運用電教媒體進行直觀教學，使學生在課堂上愉快輕鬆地學習，達到良好的學習效果。
美術老師的工作計畫 篇15
一、學生概況
本班學生對美術課興趣濃厚,並具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力,其中對繪畫材料的運用能力較強,大部分學生能較好地表現平面形象,並能大膽地發揮想像,作品內容豐富,富有生活情趣;而對立體造型的感知由於起步較晚,稍有欠缺,尤其對物體的空間認識尚有不足。
二、教學目的、要求
(一)總目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具、材料和製作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
(二)各學習領域目標
1.造型表現學習領域
初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒體的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞,激發豐富的想像力與創造願望。
2.設計套用學習領域
學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創作意圖和手工製作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計製作與其它美術活動的區別。
3.欣賞評述學習領域
觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。
4.綜合探索學習領域
彩造型遊戲的方式,結合語文、音樂等課程內容,進行美術創作表演和展示,並發表自己的創作意圖。
三、教材分析
(一)教學重點
1.學習色彩的對比與諧調等色彩知識,體驗色彩的表現力,並能有目的地加以運用。
2.能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物,表達自己的情感。
3.用各種紙盒、紙杯及其它塑造材料,製作簡單的立體或半立體造型。
(二)教學難點
1.利用多種媒體,如蛋殼、廢包裝、稻草等材料製作作品。
2.欣賞情節性比較強的中外作品,認識該美術作品的藝術特點。
3.用水粉、水彩顏料表現周圍的事物,表達自己的興趣與願望。
4.運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,通過植物籽粒,纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
四、教學措施
1.應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來,強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2.應利用多種形式,組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性,人類社會的豐富性,並在一種廣泛的文化情境中,認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時,培養學生對祖國優秀文化的熱愛,對世界多元文化教育的寬容和尊重。
3.採用多種辦法,使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展,最大限度地開發學生的創造潛能,並重視實踐能力的培養,使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習,引導學生在具體情境中探究與發現,找到不同知識之間的關聯,培養學生的創新意識與解決問題的能力。
4.教師的評價要體現多維性和多級性,適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。
五、教學進度表
略
美術老師的工作計畫 篇16
一、對學生情況的分析：
六年級學生們的美術基礎不相同，對美術知識、技能的掌握程度也不同。大部分學生對色彩有辨別能力，把握物體形狀的能力很強，樂於動手，對手工製作課充滿了極高的熱情，對美具有了較高的欣賞能力。從六年級上學期的美術學習中不難看出同學們對畫畫充滿了興趣。作為美術教師要引導他們的興趣發展下去，並且要繼續培養他們良好的繪畫習慣。對班上在美術發麵有潛能、認識美的能力較強的學生加強輔導，進一步提高畫畫的能力。
二、對美術教材的認識和分析：
國小美術課是九年義務教育階段的一門必修的藝術文化課程，是學校實施美育的重要途徑。它對於陶冶情操，提高美術文化素養，培養創新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發展，具有重要作用。
國小美術教學內容包括欣賞、繪畫、工藝等課業。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操;培養學生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創造能力。
三、教學的目標和要求：
目標：
通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操;培養學生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創造能力。
要求：
1、初步了解中外優秀美術作品的文化價值。培養學生熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態度。
2、培養健康的審美情趣，提高對美的感受能力。
3、幫助學生認識物體結構和空間關係，學習淺顯的構圖、色彩等知識，進一步提高繪畫表現能力和設計製作能力。diyifanwen.com
四、教學內容：
1、欣賞兒童能夠理解的中外優秀美術作品。
2、認識立體物的透視現象，初步學習運用線條和其它材料表現立體物。
3、 學習簡單的構圖知識。
4、 體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。
5、 了解木版畫的製作方法，並進行製作。
6、 運用多種材料和方法進行有創意的製作活動。
7、 運用學過的美術表現方法為書籍、新聞故事或事件進行配畫。
8、 認識標誌和街頭標識物的作用，懂得區別。
9、 運用已學過的美術知識進行綜合練習。
五、教學措施：
1、認真學習大綱、認真備課，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的審美能力。
2、 改進學習、教學方法，從小學生的年齡及心理特徵出發，根據不同的教學內容，研究“教”和“學”的方法，充分運用視覺形象，講清重點、難點，使學生鞏固地掌握知識和技能，並逐步有效地提高學生的審美能力和促進學生的智力發展國小六年級美術計畫國小六年級美術計畫。
3、深入鑽研教材，抓基礎，製作好范畫，手工范品，及時進行直觀教學。
4、 加強個別輔導，抓好課堂巡迴輔導的環節，認真的幫助學生解決練習中的具體問題。推薦成績優秀的學生參加課外美術興趣小組活動，使他們得到更大的提高。
5、 關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
6、 學業考核以平時成績為主，考核可採取多種方式。
美術老師的工作計畫 篇17
一、學生概況
本年級學生對美術課興趣濃厚，並具有了一定的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，已經初步認識了形、色與肌理等美術語言，學習使用了各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，但還缺乏想像力和創作精神。有了初步的創新意識，但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，對於一些繪畫的基本方法了解的不夠深，學生普遍創造性不夠，在本學期加強訓練。
二、教學目的、要求
造型表現領域：初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
設計套用領域：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
欣賞評述領域：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索領域：採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
三、教學措施
1、將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，加強繪畫欣賞教學，重建學生繪畫興趣和信心。
2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，由淺入深，有步驟地培養學生的觀察能力。
3、由易到難，有計畫地培養學生的表現能力。並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。
4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。通過評價促學生的創造力發展。
美術老師的工作計畫 篇18
一、學情分析：
本學期我擔任五年級一個班的美術課教學任務。五年級學生在美術基礎知識的學習和審美能力上已經有一定的基礎，他們對美術課的興趣普遍還是非常的濃厚的。每星期有兩節美術課，學生對美術課的期待值很高。
在實際情況中，有些綜合開放性的美術活動不能組織起來。所以，大部分手工課和欣賞課，需要學生主動積極地參與工具和材料的準備工作。以確保每一節美術課都給學生帶來欣喜。
二、教材分析：
第九冊教材分造型與表現、設計與套用、欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工製作技能的探索
三、學期目標：
(1)了解美術的基本知識，認識美術工具，並能使用工具進行簡單的美術活動;
(2)通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感;
四、教學重難點：
熟悉美術工具，通過學習能在借鑑的基礎上結合自身生活經驗，完成簡單的美術活動。本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，達到自身進一不發展的目的。
五、教學措施：
1、以知道觀察入手，在實踐中掌握觀察方法，並培養學生細緻的工作作風和細膩的情感。以課本為載體，以活動為主線，採用小步快跑的方法，帶領學生完成教學目標。
2、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關係，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
3、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
5、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
6、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
7、運用計算機和網路美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用網際網路資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
8、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
10、根據學生的心理和生理特點，教學中注意循序漸進和趣味性。
11、儘量注意學科間的聯繫。
12、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
13、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生學習的積極性。
14、學業考核以平時成績為主，考核採取課堂提問、作業等多種形式相結合。
六、教學內容總體安排：
按教學進度進行