托班音樂教學反思 篇1
前幾天，我讓寶寶們玩了音樂遊戲《大拇指》。為了激發寶寶們的興趣，我故意將手神秘地藏在背後問寶寶們：“哎呦，老師的小手不見了，寶寶們的小手有沒有不見啊?”聽我這么一說，小傢伙們全都非常自然的將自己的手也藏在了背後：“不見了!”我馬上唱到：“大拇指，大拇指，你在哪裡?我在這裡，我在這裡，你好不好?”邊唱邊將兩個大拇指逐一伸出來，並且彎了彎大拇指，感覺像是在點頭。小傢伙們可高興了，也全都拿出大拇指跟我學起來。我如此反覆了幾遍，小傢伙們全都跟著我做了幾遍，漸漸地，他們開始跟著我一起哼起歌來，有一句，沒一句的，但是聽得出來，他們的確在唱。我們一直如此反覆，每次，小傢伙們都會跟我一樣做動作，但是卻有些寶貝沒有和我們一起唱歌。於是，我就走到在唱歌的小朋友面前，用我的大拇指和他的大拇指碰一碰，並說：“大拇指喜歡跟在唱歌的小朋友做好朋友。”如此一來，每個孩子都張開了嘴，雖然有的歌詞並沒有記清，但是他們的的確確跟著老師在唱，而且還十分愉快呢!
從中，我得出兩點結論：
一、動作可以激發幼兒學習的興趣。因為孩子是好動的，動是他們的天性，不是嗎?
二、教師肢體語言的引導同樣重要。孩子還小，語言的引導對於他們來說還有點可望而不可及，他們會聽不懂，而肢體語言卻是可以感受到的，而且，孩子非常喜歡老師的撫觸，老師的撫觸會讓他們覺得安心，舒適，他們非常渴望得到老師的撫觸。
托班音樂教學反思 篇2
音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花，流淌的小河，世間一切美好的東西都可以用音樂來表現，同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。
根據我班幼兒的特點，我選擇了《一隻小老鼠》這個音樂教學活動。本活動是以歌唱為重點，遊戲為輔。本活動共分四個環節：引出主題—學唱歌曲—師幼遊戲—結束。
活動一開始，是由一罐白米而引起幼兒興趣的;請幼兒說說白米是用來乾什麼的，由什麼作用，從而引出主題。教師講述“小老鼠偷吃白米”的故事，邊演示邊講述。在這一環節中，孩子們聽的特別認真;在平時的教學中，我發現孩子們特別喜歡聽故事，對故事由很大的興趣，這也是我為什麼選擇這個活動的原因。
然後，引出本活動的重點—學唱歌曲，也是本活動的第二環節。在這一環節演示中，目的是想讓幼兒記住歌詞，為歌唱部分作鋪墊以便達到更好的教學效果。接著，進行遊戲表演環節，播放音樂，邊唱邊表演。根據歌詞的內容教師帶領一部分幼兒扮演小貓，請另一名教師帶領其他幼兒扮演小老鼠，幼兒可根據此自己的喜好自由選擇角色進行表演。最後，以貓捉老鼠的形式去外面遊戲。
整個活動下來，對托班幼兒來說，表現得已很出色。特別是在第一環節中出事白米後，我提出的問題幼兒都能很積極地回答。教師對問題提的有點囉嗦，所以在這一環節中浪費了時間。在第二環節我邊演示邊講故事，大部分幼兒都能記住其中的內容，因此在在第三環節歌唱活動中基本上都能唱出歌詞，只是還不夠大膽、自信;為了讓他們跟自信，我分別分男生女生歌唱，請個別幼兒上前面歌唱，有點效果。在遊戲環節中，幼兒表現得有點生，對剛學完歌曲而沒有完全熟悉歌曲的情況下，幼兒能基本了解遊戲的過程，已經很棒了。遊戲也可延伸至下一課時。最後就以去外面遊戲結束。
通過本次音樂活動，我又有了一個新的發現，孩子們對角色遊戲很感興趣。因此在日後的教學活動中，多給幼兒創造一些表演遊戲的機會，從而也能更好地促進幼兒與同伴間的合作與交流。雖然在本活動中，幼兒在常規方面有些混亂，但讓幼兒處於一個平等、輕鬆、愉快的氛圍中學習，在玩兒中學，在學中玩兒，也許，這才是最重要的。
托班音樂教學反思 篇3
《春天》是一首活潑富有童趣的歌曲，幼兒都很喜歡學習音樂，而且也很喜歡遊戲。遊戲在幼兒學習中起著重要的動力作用，幼兒可以在學中玩，在玩中學，這樣才不會使幼兒在活動中感到枯燥無味，同時還可以讓幼兒感受到集體活動中的樂趣。所以如果在《春天》的活動中加入遊戲，他們就跟能感受活動帶來的快樂，學習歌曲也就更快，也能吸引幼兒的注意力，提高幼兒的主動性和積極性。所以我設計了一個遊戲活動，用肢體動作表現歌曲中的內容。首先，我讓孩子知道今天要學習唱歌。只是簡單的出示了幾張圖片(楊柳、蜜蜂、蝴蝶、小白兔和花)，讓孩子認識，並讓孩子用肢體動作表現出來，我對孩子的動作進行總結(運用歌曲中的語詞)。看見孩子的積極性，我說：“孩子們的動作真美啊，這么美的動作需要每秒音樂來伴奏喔。”就這樣引出了歌曲。
在教學活動過程中，我運用遊戲的方式直接進入教學內容。緊接著我又引導幼兒結合自己已有的社會經驗，在想一想、說一說、做一做中理解歌曲中歌詞的內容。在後面每個環節的教學活動中再不斷地反覆，加深幼兒對歌曲的印象，讓幼兒熟悉歌詞，記住歌詞，為後面的學唱整首歌曲做好了鋪墊。活動中，我還帶領幼兒邊唱邊做相應的動作。在表演歌曲中，我積極引導幼兒通過自己的理解來表現歌曲的歡快情緒，同時也讓幼兒積極參與，提供給他們自我表現的機會。通過表演歌唱使幼兒感受音樂，產生聯想和想像，進而初步學會欣賞和審美音樂。由於托班的幼兒年齡還小，身心發展還不全面，常常以自我為中心。在音樂活動《春天》中，通過運用表情、動作來表現歌曲，並在表演中能有意識的與同伴幼兒之間進行相互交流與合作，這對托班的幼兒來說稍難了些。所以，這節活動之前我要幫助幼兒建立一些初步的社會經驗，活動中我還要適時的引導和指導幼兒參與活動。
音樂是幼兒的天性，幼稚園的音樂教育史促進幼兒全面發展的重要教育手段。現在，倡導“讓幼兒主動學習，讓幼兒成為學習的主人”已經為教育工作者的共識。然而，如何在音樂活動中發揮幼兒的主體性，使枯燥平淡的唱歌教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是我們教師常常遇到的一個問題。在教學活動中，我遵循了幼兒學習的規律和幼兒的年齡特點，在新理念的指導下，整個活動始終以幼兒為主體，變過去的“要我學”為現在的“我要學”。遵循由淺入深的教學原則，幼兒在唱唱、聽聽、看看、想想、動動的輕鬆氣氛中掌握教學活動中的重點、難點。
托班音樂教學反思 篇4
在學生深入理解、學唱歌詞的基礎上，讓學生自由讀文中愛我中華，健兒奮起步伐。愛我中華，建設我們的國家。愛我中華，中華雄姿英發。愛我中華!這部分內容，通過對歌詞的朗讀，既做到讀唱結合，又培養了學生的想像力和表達能力。
本節音樂課是充分利用藝術手段進行藝術教育的經典範例，是充分體現新課標的成熟作品之一。其主要特點簡述如下：
1、充分體現出教師的藝術水平是對學生進行藝術教育的先決條件，首先教師要具備從事藝術教育工作者的氣質和涵養。
2、以審美為核心，利用各種形式從感受音樂、喜歡音樂,到學習音樂、參與音樂活動;從教具的選擇、素材的套用、教師的言行等處都顯示了美在其中。
3、重視淨化學生心靈、陶冶學生情操,巧妙的設計教學情境吸引學生主動參與教學,輔之以精練講解挖掘，有機的把音樂知識滲透在課堂教學中，達到情智互補的境界。
4、教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)設計精妙。這節課是一首教唱民歌[內容來於斐-斐_課-件_園 ]為主的綜合課,教師藉助在教學設計中對音樂知識的滲透，對音樂的認識和理解，以螺旋上升的原則完成教學內容,符合學生認知規律,再加上教師在每個環節中環境渲染精妙，學生掌握起來輕鬆愉快。
5、教學方法選擇靈活有效,注重學生音樂習慣的培養,並授之於法,充分提供了學生參與的機會,通過多媒體設計,給課堂教學提供了巨大的空間。
6、注重德育滲透，培養學生熱愛勞動、熱愛家鄉的情感。注重心理輔導，為學生將來的學習和工作質量的提高奠定了基礎。
音樂愛我中華教學反思
托班音樂教學反思 篇5
教學反思，是指教師在教學實踐中，考察自我主體的行為表現及行為依據，透過觀察、回顧、診斷、自我監控等給予肯定，支持與強化、思索與修正，將“學會教學”和“學會學習”結合起來，從而努力提升教學實踐合理性，提高教學效能的過程。作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量也是極為重要的。個性是本校是師範大學音樂附中，更加提升音樂教育。因此，作為音樂教師也就應學會反思、善於反思。
我作為一名剛剛音樂教學的教師，我認為更就應在教學中不斷進行反思與提煉，多寫教學隨筆，從而發現問題，學會研究，不斷提高教學水平。多聽本學科和其他學科教師的課，做到在教學中學習，在學習中教學。不段進行學習，進行反思。回顧一個學期的教學與學習，以下兩方面的體會較深。
一。學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。
因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調：一，透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;二、明確告訴學生透過國中階段有關音樂知識的學習，初三畢業後，個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班，為將來深造打基礎，為了強調這個要求，把我校優秀高三學生作代表，給她們表演、做示範，學生反響強烈;三、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習;四、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二。採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排必須時光觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜潛力有明顯提高。由於強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生用心回響，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐潛力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今後還須努力。
音樂學科知識所涉及的範圍廣，課堂教學形式豐富，對音樂作品的感受和理解各不相同。在教學過程中，充分培養學生學習的各種潛力，讓學生自主探索音樂知識，鼓勵音樂創作。如教學《賣報歌》、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時，用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活，為歌曲學習鋪設情感路線，再進一步運用網路查閱聶耳的相關資料，構成理性知識，了解作者的同時對作品有了更深入地理解。在師生的互探中，學生有意識地將潛力付諸於實踐，真正讓老師成為學生學習的激發者、指導者，各種潛力和用心個性的培養者，把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上，從而真正實現教是為了學生理解而教。
要做到在整個教學思路以審美為核心，加強了綜合性，始終以學生學習音樂為主幹線，降低難度更注重學生興趣和個性的培養，增加了給學生實踐創編的機會，讓學生多動多聽，真正感受音樂所帶來的樂趣，獲得了更自由的創編空間。尤其是圖形譜的設計對學生掌握音高有很大的幫忙。在教授歌曲《國旗歌》時，圖形譜是把一行行的小竹林做為小節的劃分，跟著小人的高低去感受樂曲的起伏，學生十分喜歡，也很容易掌握音的高低，根據歌曲資料創編了圖形譜，效果很不錯。
我作為新老師，要做到用心體會，發現問題。發現問題，是實現“反思性教學”的首要任務。無論課前的準備多么的充分，要上好一節課，或多或少總有點得失，需要作為教師細心體會，對自我的教學活動進行有意識的、自覺地反省，以便進行合理地調整與改善。作為新教師更就應如此，在自我反省的同時，還要多問指導教師的意見，吸取有指導教師的的經驗，更好的進行教學與學生的溝通，在教學中發現問題，改正問題，解決問題。解決問題。解決問題是教師在搞清了教學的問題所在後，對自我教學中存在的問題所進行的主動尋求原因，並嘗試改善、糾正和調節的過程。也就是教師對教學各環節的用心體會，根據發現的問題尋求問題出現的原因，並據此有針對性地及時調整自我的教學活動，嘗試使用新的教學方法或補救措施，多向指導教師學習，使課堂教學到達最佳效果。在進行潛心研究，調整反思。調整反思，也就是觀察、反思新的教學方法或補救措施是否有實際的效果。能夠說，調整反思是嘗試改善的延續，在這個過程中，首先要研究原有的問題是否已經較好地解決，如果已解決，應針對嘗試改善的成功方法，主動尋求進一步強化的方式和手段，以鞏固自我已經構成的好的教學行為，防止原有問題再次出現。如果發現新的問題，謹慎地追
尋新問題的實質，多向指導教師討教，針對新問題再次嘗試另外的教學方法或其它改善措施。
在迅速發展的社會裡，學生獲取知識信息的渠道是多樣化，獲得知識信息的含義是多重性的。早在1972年世界教科文組織就明確教師的職責：引導學生懂得如何獲取自我所需的知識，掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息渠道的方法。而教學反思貫穿於教學活動的始終，反思是促進教師發展的過程，是促進教學不斷進步的過程。
托班音樂教學反思 篇6
《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容，它是一首四二拍的遊戲性的歌曲，孩子們可以在遊戲中完成本歌曲的演唱。
首先，我在一開始對歌曲進行了范唱，讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接著，引導孩子們隨著節奏念歌曲的念白部分。這部分“打花巴掌的，一月一/二月二……，我們( )” 的歌詞只有月份的變化，“我們”後邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在於讓學生創編歌詞，因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充，同時，指導他們和同桌玩打花巴掌遊戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中，孩子們的熱情高漲，發言十分踴躍，最後編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。
歌曲的後半部分圍繞著各種各樣的花名展開，歌詞朗朗上口，極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習，但他們對於音高還沒有一個比較準確的概念，更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性，我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短，同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示，讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現，在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱，以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是後半段的學習帶上了音樂旋律的緣故，再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌，孩子們一下子感到了學習的困難，因此他們的熱情比起前面念白部分稍微顯得弱了些，班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱，但到最後，還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。
在這次教學實施過程中，我做到了目標明確，做到了通過各種音樂活動激發孩子們的音樂學習興趣，也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮，以至於使學生在學習旋律時感到困難，產生望而生畏之感，從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到，在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平，為學生量身定造一套合適的學習方法，細心設計每一個教學環節，不斷的用激情去感染每一位孩子，讓孩子們成為你優秀的合作夥伴。只有這樣，你的課堂才能充滿生機，才能有無數的思維火花迸發!
托班音樂教學反思 篇7
《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章，生動記錄了阿炳熱愛音樂，為了追求自己的理想，敢於同命運抗爭的故事，音樂記載了他苦難坎坷的一生。雖然課前有幾個學生就對我說：“老師，這篇文章很感人，好美啊!”但是對於缺乏生活經驗的學生，他們很難深刻領悟文章的中心，很難體會音樂要傳達的情感。然而學生的話給了我壓力，在學生的眼睛裡，文章是如此的美，萬一我上的讓他們感覺不到美怎么辦呀?
一、藉助音樂，理解課文。
我在課堂中多次用了音樂，想藉此烘托氣氛，讓學生儘快進入文本，我的設計是這樣的：用音樂渲染激情，上課前，我先播放二胡曲《二泉映月》，讓優美悽苦的樂聲把學生的深思凝聚起來，帶入一個優美的意境中，接著引入課題：這段旋律你們熟悉嗎?叫什麼名字?引入課題並板書，接著讓學生質疑：你最想了解什麼?隨著學生一個又一個問題的提出，就讓他們帶著問題自讀課文，解決生字詞，課文朗讀，乙級讓學生將自己最喜歡讀的段落多讀幾遍，為第二課時做好準備。
第二課時，我是用重組的方式(這也是借鑑了其他老師的方式)，以文章的4、5自然段作為中心，這似乎似乎是阿炳在讚嘆惠山二泉的優美景色，這句帶到了文章的第一小節，隨即讓學生積累描寫環境優美的詞語;在懷念對他恩重如山的師父，帶到了文章的第二自然段，體會師父對“我”的重要性，在思索自己走過的人生道路，隨機學習文章的第三自然段，想像阿炳失明後的生活是如何的，讓學生在想像中感受阿炳對音樂的熱愛，第二課時的教學中，我也用到了音樂，讓學生學習第五自然段的時候，我自己配樂朗讀了讓學生找描寫泉聲的句子，以及這泉聲告訴人們什麼?在知道朗讀後的齊讀，我也用了音樂做背景，課後自己還吁了一口氣，感覺很順利。
二、感悟音樂，激情導讀。
《二泉映月》是一篇文情皆美的文章，初讀此文，我便被文中優美的語言文字所描繪的空靈意境所吸引，更被蘊藏宇文中但又淋漓盡致流露出的精神美所感染，而當我聆聽完那舉世聞名的二胡獨奏《二泉映月》後，內心更是震撼!這是一篇適合朗讀，而且需要通過朗讀來感悟的課文。我該怎樣來指導學生朗讀呢?
1、先以音樂導入，在優美又激昂的旋律中幫助學生奠定感情基調——對曲子創作者的敬佩。然後給予學生“自主”，選擇自己喜歡的方式來讀課文。學生在敬佩與好奇的情感驅使下，必然會興趣盎然地開始自己的朗讀。
2、放課文朗讀磁帶，用優美的朗讀引領學生，激起他們朗讀的欲望，讓他們主動參與朗讀。
3、用小組比賽的方式，點燃他們朗讀的激情，讓他們不但要參與而且要努力，展現他們最好的朗讀水平。
4、理解課文內容，使學生更易把握課文情感，理清文本所要表達的思想，幫助學生進行情感朗讀。
三、拓展理解，學說結合。
第二課時，我播放《二泉映月》，讓學生聆聽，說感受，但學生較為困難。然後再引導學生抓住第四自然段的重點句“漸漸地，漸漸地，他似乎聽到了深沉的嘆息，傷心的哭泣，激憤的傾訴，倔強的吶喊……”體會阿炳為何會產生這樣的情感。通過練習上文，“失去師父，患眼疾雙目失明，操著胡琴 ，賣藝度日。”我再次創設情境，進行了這樣的想像說話練習：A、冬天，大雪紛飛，寒風刺骨，阿炳怎樣賣藝?B、夏天，驕陽似火，烈日炎炎，阿炳又是怎樣賣藝的呢?C、一天，阿炳發燒生病了，為了度日，他又是怎樣賣藝的呢?使學生在一定的情境中，更深刻地體會阿炳的坎坷經歷，再次為阿炳的不幸而感到傷心難過。當阿炳在無人傾訴的情況下，把情思寄託於音樂表達時，我再次播放《二泉映月》二胡曲的視頻，一曲而終，學生被深深地吸引住了。.
當悅耳動聽的音樂鈴在耳邊蕩漾開去的時候，我與我的學生都在心底鬆了一口氣，終於，《二泉映月》欣賞“完”了，也欣賞“懂”了!面對著一張張因收穫而快樂的臉龐，注視著一雙雙因興奮而清涼的眼睛，我又一次想到了“以人為本”這個新課程的核心理念。是的，課程改革最關鍵的是改變過去教師“滿堂灌”的現象，聚焦於學生的探究、發現、動手操作的能力，培養其交流合作的能力;不是只注重知識的傳授，而要使學生在形成積極的學習態度，獲得基本知識與基本技能的同時學會學習並形成正確的價值觀。
下課鈴又一次奏響，我卻依然沉浸在《二泉映月》美妙的旋律中，沉浸在學生創造的美妙課堂中。原來，學生完全可以成為課堂的主人，原來他們可以更美的!那么我又有何理由去埋沒他們的“美”，為何不信任地挖掘他們更多的“美”，為何不微笑著欣賞他們更多的“美”呢?
托班音樂教學反思 篇8
有感情地朗讀對中班幼兒來說相對困難，我就請幼兒自己說說小鳥的形態，嘰嘰喳喳快樂的唱歌，那我們在讀的時候也是輕快愉悅地來讀出小鳥的感覺，小星星是靜靜躺著，輕聲地說著悄悄話，那“小星星們”在讀的時候就是輕輕地與樹媽媽說話。當幼兒對各自的形態和特點熟悉後自然就帶著感情來朗誦兒歌了。
整個活動幼兒積極參與，大膽想像，積極回答老師的問題，我覺得這節課，幼兒的激情很高，充分掌握了娃娃們各自的特點，並能有感情的去朗讀兒歌。不過在上一動物的對話和下一動物的銜接上不是很好，有些幼兒會忘記，需要老師提醒。還有我自己覺得教師的示範語言很重要，這節課我分別示範了不用動物的語言，幼兒很感興趣。尤其是讓他們來練習的時候，很多幼兒掌握的都很不錯。所以老師在以後的語言活動中會重視教師的規範語言和語氣，給予幼兒最好的示範和引導。
托班音樂教學反思 篇9
本節課圍繞教學目標，緊扣情感這一主題，通過讓學生了解中國台灣的歷史、文化以及風俗習慣等相關知識的同時，進一步感受、理解中國台灣與祖國大陸不可分割的歷史事實和海峽兩岸同胞血濃於水的親情，激發和培養學生的愛國情感和民族自尊，堅定祖國一定要統一的信念與決心，拓展學生的文化視野，提高學生的人文素養。
在教學中，學生從“聽，賞，唱，演”中感受和體驗音樂的情感和風格，通過學生之間的相互評價和分析比較，達到了相互交流，共同進步的目的，同時也較好地解決了教學中的重點難點，即準確掌握歌曲的典型節奏、歌曲演唱，表現歌曲的情緒。以多形式創作、練習進行歌曲表現，培養了學生自學的良好習慣與合作意識，進而使學生所學的知識轉化為藝術表演能力。通過多媒體教學，觀看圖片，由情感作為主線貫穿，讓學生了解中國台灣的歷史、文化以及風俗習慣等相關知識，並了解半屏山的民間傳說以及歌曲歌詞所表達的情感，由而引發出祖國大陸與中國台灣不可分割的歷史事實和海峽兩岸同胞血濃於水的親情和愛國之情，引導學生用歌聲來表達對祖國的熱愛。在歌唱方法教學中，教導學生做好歌唱的狀態，用較深的氣息支持發聲，唱歌中要以連音為主，裝飾音要唱得自然，歌詞咬字要清楚，把握好歌唱的情感。
在創編教學環節中，引導學生在體驗歌曲的情緒意境中，運用多種形式積極創編表演，從而使學生在表演中進一步豐富情感體驗，提高對音樂的表現力。通過“比一比，演一演”這種創作形式，更好地表現了歌曲的內容，鍛鍊了學生的自學、創新、合作能力，同學們非常積極勇躍參與。
這節課我體會最深的是在教學中必須抓住教材的特點，充分運用多媒體課件，給學生創設情景，用多種教學方式激發學生的學習興趣，為其營造一種愉快和諧的學習氣氛，使學生在愉悅中學到知識、增強學生的自學、創新、合作能力。
托班音樂教學反思 篇10
歌曲《理髮師》是國小一年級第二冊的音樂課教學內容。目的是通過本節課的學習，讓學生明白生活中很多的聲音都是優美動聽的，並且能讓孩子們感受勞動時的快樂和成功的喜悅。
導入設計為通過幾個工具來猜測老爺爺的職業，講幾種工具發出的聲音帶著節奏念出來：小剪刀啊剪起來啊咔嚓咔嚓······這一系列的導入安排旨在引起學生注意，並將歌曲中反覆出現的節奏型學會。
然後我讓孩子們進行角色扮演情景劇——理髮，在即興情景劇表演中孩子們表演得很好，他們表演的內容比我想像中要豐富很多。
在歌曲的教學中，主要讓學生用了跟唱法來學唱歌曲。先讓學生來聽辨歌曲中出現的兩種聲音(咔嚓咔嚓、沙沙沙)，然後用打擊樂來為歌曲伴奏等等，這樣不同的方法來潛移默化地加深學生對歌曲旋律的熟悉。所以當讓學生來學唱歌曲時，基本沒有什麼困難，孩子們順理成章的學會了這首歌曲。
總體來說，本節課基本達到了預期的教學目的，但也從中表現出來幾個方面的不足：
1、在歌曲的教學中，有點急於求成，細節的東西沒有做好。學生的演唱習慣、包括簡單的一些歌曲分析和處理，都只是用簡單的幾句話一帶而過了。
2、在即興創作表演的環節，只著重安排了台上學生的參與，對其他學生沒有給與足夠的關注和引導，台下的學生只是做了一個旁觀者，他們沒有實現真正的參與其中的表現。這也是本節課的遺憾之處。
音樂課應發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美的心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。只有經過了精心的設計，才能達到好的教學效果對學生才能起到更深刻的影響。相信好的教學過程一定會讓學生久久難忘、回味無窮的!
托班音樂教學反思 篇11
二年級的小同學愛唱、愛跳，喜歡錶演，也喜歡看錶演。 在這節音樂課上，我就利用孩子們的這一點愛好，開展了教學，讓孩子們通過表演體會音樂的情境，感受音樂的動態，激發學生的音樂興趣，鼓勵他們大膽的表現歌曲。 本單元的歌曲《小紅帽》，孩子很感興趣，於是我就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。我問：“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班裡成績好的女孩子，順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》，學生們帶著極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。然後，我又將學生的活動引入高潮，帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的遊戲。一頂小紅帽在學生手裡交替地傳，誰要是在的笑聲充滿了課堂，他們的音樂細胞也跟著手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱，興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。 最後，我播放了《小紅帽》的音樂，讓大家唱起歌，跳起舞,進入高潮。學生體會到了樂學的快感。 有了興趣學生自然就會學好，教師在課堂上的引導、教態、語言都會激發學生的興趣，感染學生的情緒。
托班音樂教學反思 篇12
《打花巴掌》是一首北京的兒歌，在學習這首歌曲的時候，我是以談話法導入的。我首先問學生：有沒有玩過拍手歌的遊戲，就是同伴兩人之間，互相拍掌，嘴裡說著一些自編的台詞。學生們當然是很激動地說玩過這個遊戲，而且都開始玩起這個遊戲來了，頓時，教室里就鬧哄哄了。之後，我又說，北京的小朋友們，也愛玩這樣的遊戲，他們的遊戲名稱叫“打花巴掌”，請學生猜猜“打花巴掌”是什麼意思。學生積極地討論，但是得出的結果，幾乎都把這個名字解釋成了“打耳光”這樣的意思。我及時地糾正他們的錯誤觀點，告訴他們這是因為北京的小朋友在玩這個遊戲的時候，是用說唱的形式結合的，而且在唱的時候，會唱到幾個月份，還有幾種花，因此才叫“打花巴掌”。
在首先了解歌曲名字的含義之後呢，我便導入新課，請學生聆聽《打花巴掌》。低年級的小朋友如果單純讓他們聆聽音樂，沒有給他們設定問題，他們的聆聽的效率是很低的，因此，我首先給他們布置了一個思考題，那就是小朋友們玩這個花巴掌的遊戲時，一共唱到了幾種花的名字。有了問題，同學們自然會比較認真的去帶著問題聆聽歌曲。接著，再次聆聽的時候，我又給出了更難得問題，那就是，四段歌詞，唱到了四個月份，每個月份後面“我們從小愛____”，這個地方，需要小朋友們認真聆聽之後，填寫上去。這就給他們帶來了更大的挑戰了。我要求小朋友分組回答，每個組聽一個月份。之後，我把回答的結果都寫在黑板上，便於學生記憶。接著，就要來具體學習節奏和旋律了。前面“打花巴掌的，一月一，我們從小愛學習”，這一句所對應的節奏型，需要單獨拿出來練習。練習完之後，我還特地提到“的”字，這個字在念得時候，要帶點地方口音，要念Dei。
這首歌曲的學習，其實和其他歌曲的學習步驟差不多，只是，這節課中，我覺得收穫最大的是，我對學生的創造力感覺很自豪。在按照計畫學習完四段歌詞之後，為了讓學生能夠來鞏固歌曲，我鼓勵學生編創歌詞。首先，我編了一段，接著，學生便你一言，我一語，一直編到了十，而且非常押韻。於是，“打花巴掌的，九月九，爸爸就愛喝老酒”等等的歌詞一涌而出。當時，我想，創造是孩子的天性，學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞，因為那些歌詞更貼近生活，更易接受。
從這節課中，我覺得創造是藝術生命力的源泉，音樂課程標準也提出，鼓勵學生音樂創造，以後的每一節課中，我要儘量地為學生提供創造的空間。(
托班音樂教學反思 篇13
打擊樂教學是幼稚園音樂教學的一個重要的組成部分。每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音具有一種天生的敏感性，打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。但在幼稚園的課程安排中，幼兒接觸樂器的機會很有限，大多數時間都是徒手拍奏，教師也缺乏開展打擊樂活動的經驗。所以，當我開展大班打擊樂活動的時候還是出現了不少問題，主要有以下幾點：
一、注意教的定位，教師應扮演多種角色。
在活動開展過程中，由於我急於將演奏技巧教給幼兒，讓幼兒能按圖譜演奏，活動顯得比較急躁，沒有給幼兒嘗試有創造地為歌曲選擇和搭配節奏型。活動中缺乏讓幼兒自主探索圖譜的過程，幼兒主導地位還顯得較薄弱。在幼兒的主動學習中，教師決不是簡單的管理者、指揮者或裁決者，更不是機械的灌輸者或傳授者，而應是多元的角色：如良好師幼互動環境的創設者，互動的組織者與引導者，兒童發展的支持者、促進者、指導者，幼兒遊戲的合作者。教師只有對自己的角色進行如此定位，幼兒的主動學習才有機會形成。
二、注意教的價值，引導幼兒充分傾聽，感受音樂。
幼稚園開展節奏樂活動，旨在培養幼兒演奏打擊樂的興趣，掌握一些基本的演奏方法，發展幼兒聽辨節奏和樂器音色的能力，提高幼兒與群體合作的協調能力。並在打擊樂活動中，發展幼兒的探索精神和創造能力，在活動中獲得一種歡快、成功的體驗。因此，開展打擊樂活動，不能將音樂丟掉，應給幼兒充分的機會來傾聽、感受音樂，引導幼兒走進音樂。在《大中國》這首樂曲的編配過程中，先讓幼兒反覆地傾聽，感知音樂，在完全掌握了樂曲結構的基礎上，引導幼兒自己創編圖譜。在感受每個樂段的音樂風格後，引導幼兒自己配上合適的樂器。
三、注意教的藝術，提高自身的音樂素養。
打擊樂活動是培養幼兒感受美、表現美的活動。教師在教的過程中要講究教的藝術，通過動作、語言、神態等方式讓孩子深切地感受到情感氛圍。在本次活動中，我在示範用身體動作打節奏時有些動作不夠到位，樂器的使用方法也存在問題、圖譜製作的不夠精美和工整。在以後的活動中，我應該進一步提高自身的音樂素養，規範指揮動作，注意用眼神、表情、體態進行提示，設計活動時應注意細節，考慮地更加周全一些。
對於打擊樂活動，在於我們平時的積累，我們應為幼兒創設一種藝術氣氛，讓幼兒以濃厚的興趣去參與，去表現。幼兒樂器的正確使用常規、演奏時手眼耳的協調、對音樂的感受能力等都需要我們在日常活動中進行進一步培養，讓幼兒在每一次打擊樂活動中都能夠充分地表現他們的真摯、自然的情感和積極的情緒，感受音樂的美好。
托班音樂教學反思 篇14
《媽媽的心》是國小人教版第五冊的歌曲，這是一首充滿童稚、樸實無華的讚美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國，在教學時特別注重與其及時交流，激發他們內心最真摯最濃厚的情感。
教學中，面向全體學生，從他們的興趣愛好出發，組織實踐音樂活動，以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力，同時還注重教材的整合與拓展，擴大學生的視野，全面提高學生的音樂素養。
本節課重視音樂的整體性，以聆聽、學唱、表演等貫穿始終，教學活動中充分體現音樂的情感體驗，以音樂審美為核心，通過聆聽、感悟、表現等活動，使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:
1.情境陶冶：音樂是情感的藝術，音樂教學應該從情感體驗開始，並貫徹於音樂教學的全過程。在教學中，通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境，對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動，進一步體驗母子情深意濃，使其情感體驗深化。
2.參與和體驗：本課以聆聽歌曲，喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗，激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動，共同討論歌曲的情緒和演唱形式，並解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演，並樂於親身體驗教學活動所帶來美的享受。
3.探索與創造：教學中，著重培養學生創造性思維，利用創造活動豐富學生的學習形式，激發他們的學習興趣，使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知，對音樂有足夠的理解和體會，從而培養學生感受美和創造美的能力。
以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗，當然，也存在很多不足之處，如：導入環節時間可以更精簡，演唱形式可以更多樣化，學生的積極性可以調動的更充分等。總之，在今後的教學當中，我會更加與時俱進、因地制宜，深入教材，發掘分析並總結出更好的教學方法，使自己的教學之樹更加花繁葉茂。
托班音樂教學反思 篇15
一、“遊戲”帶領學生趣味學習音樂。
遊戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：遊戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的遊戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“讀名字”、“轉圓圈”、“呱呱琴”等音樂遊戲，讓學生在活動中邊玩邊學。
二、促進學生主體性發展。
音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，儘量地把音樂教學過程設計成一個個有利於學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。
三、點燃了創造的火花
新課標指出：中國小音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質，其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音。
托班音樂教學反思 篇16
我在設計這一環節的時候，透過看圖說話，說：我還能幫媽媽做什麼?繼而唱一唱、演一演。期望巧妙的置疑使學生產生極高的興趣，學習的主動性和用心性得以調動，增強了主體參與意識，構成了教與學的整合。學生能在原有的音樂基礎上，用旋律，把自己平時會做或做過的事情編成歌詞唱出來。既貼合了一年級孩子好表現的心理特徵，又讓他們在玩樂中完成這一教學環節，同時激發、培養其對音樂的興趣。但是，我有忽略了他們僅僅是一年級學生，創編整首歌難度太大，學生一下就沒有了興趣。
最後，我覺得整堂課缺少一根主線。就應圍繞“手”或者“勞動最光榮”來開展教學活動。
托班音樂教學反思 篇17
由於《小螺號》這首是孩子非常熟悉的，幾乎90%的孩子一聽便會唱，所以我所選擇的內容是《小螺號》第二課時，以運用音樂符號為主的一節唱歌課。由力度記號作為切入點。
重點是讓孩子們通過對力度記號作用的了解，學會將力度記號運用到音樂當中，並且從中感受力度記號所賦予音樂的表現力。因此，確定了兩個教學目標、四個教學環節。1、通過感受、運用力度記號讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力並試著用音樂符號來表現歌曲。這個目標的實現我是用模仿海聲;遊戲：漲潮、落潮讓學生來感受力度記號的表現力，讓學生討論如何將力度記號用到歌曲中，是為了讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力，在音樂中起的作用。2、通過想像大海的表情、模仿大海的聲音、聆聽《海》《大海風暴》和表演《小螺號》，讓學生感受不同的力度對音樂形象、情緒、情感的作用;讓學生感受到大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。
托班音樂教學反思 篇18
兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的情緒。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習用心性，又提高了教學效果，下方談談我的教學體會：
一、學會"聽"音樂
二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於理解生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。給學生多聽的機會，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。並利用創編旋律來提高識譜潛力。創造性潛力培養就應貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項資料和潛力培養，都就應以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激發學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，到達育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動資料。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞資料貼近學生的生活，他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞資料改一改，因為快到聖誕節了，我想把白雪公主改成聖誕老人，行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎樣不行，大家都能夠畫一畫、改一改。”於是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒到達了極點。在教師的鼓勵下，學生敢幹對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。
四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的情緒?”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師這天帶大家去大草原旅行!”於是我扮導遊，小朋友扮遊客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。
五、打擊樂器進課堂
我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對於孩子們來說要想運用的自如並不是很簡單的事，要有計畫、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。
總之，透過這次研修學習，我的收穫還是很大的，透過和大家一齊交流學習，看到了自我的很多不足。我們將會在新課標的指引下，結合實際狀況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自我的力量。
托班音樂教學反思 篇19
《大海啊，故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華，難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。
教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒，教學特色是以情感為主線，貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”，“激發情感——唱海”，“表達情感——演海”，“升華情感——團圓”四個版塊的連結，使課堂教學逐級推進，層次分明，縱深發展。根據學情的進展，任強老師不不時的點燃學生的感情之花，激發學生對音樂的學習興趣，注意培養學生對藝術美的感受與表現，提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質，推進高校課堂”的教研主題。
關注音樂元素，關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥，所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律，形象的浪花激發了學生的興趣，達到了事半功倍的效果。
托班音樂教學反思 篇20
音樂教師，首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要用心引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：
一、根據學校現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興
趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美潛力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
托班音樂教學反思 篇21
一曲《小螺號》使我回到了童年，仿佛自己在音樂的帶領下重又回到教室，跟著學唱;一幅《小螺號》的圖畫，又讓我回到了現實，視覺、聽覺全然沉浸在如仙的境界裡，時隔十餘載，今天聽起來倍感親切、抒懷。
節奏是組成音樂的最重要的要素之一。因此在音樂教學中，訓練學生的節奏能力也是不容忽視的。但對於抽象呆板的節奏符號和節奏練習，學生的興趣不會很高漲。所以我在教歌曲前,運用比較趣味的手腳並用互動的方式把將歌曲里教難的節奏型先讓學生掌握。
上課伊始，伴隨著濤聲轟鳴，群鷗翔集，緩緩地一幅海邊美景呈現在學生面前，近處的椰樹、奇石、貝殼、海螺;遠處的險山、藍水、沙鷗、白帆，這裡遠近相望，動靜匹配，相得益彰，美倫美奐。學生在如畫的美景中，如詩的意韻里，學習的興趣一下子被激發出來了，學習欲望被熊熊點燃。一幅漁家生活的美麗畫卷的方法幫助學生體會到了歌曲的意境並了解了歌詞大意。
我的童年、少年的音樂學習是在老師一遍一遍的教唱中進行的，純屬接受性學習，我們學會的歌也是老師機械的、不厭其煩地教會的。然而今天，音樂課堂里，歌是學生聽會的，至少在這節課里，我感覺是這樣的。
由於《小螺號》這首是孩子非常熟悉的，幾乎95%的孩子一聽便會唱，所以我所選擇的內容是《小螺號》第二課時，以運用音樂符號為主的一節唱歌課。由力度記號作為切入點。
重點是讓孩子們通過對力度記號作用的了解，學會將力度記號運用到音樂當中，並且從中感受力度記號所賦予音樂的表現力。因此，確定了兩個教學目標、四個教學環節。1、通過感受、運用力度記號讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力並試著用音樂符號來表現歌曲。這個目標的實現我是用模仿海聲;遊戲：漲潮、落潮讓學生來感受力度記號的表現力，讓學生討論如何將力度記號用到歌曲中，是為了讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力，在音樂中起的作用。2、通過想像大海的表情、模仿大海的聲音、聆聽《海》《大海風暴》和表演《小螺號》，讓學生感受不同的力度對音樂形象、情緒、情感的作用;讓學生感受到大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。
社團活動時，我將作為吹奏曲目，推薦給孩子們，等著聽我們好聽的音樂吧!
托班音樂教學反思 篇22
本課的重點是同學們能夠用歡快的情緒去演唱歌曲，為了達到這一重點要求，本堂課主要設計是以一場春天的音樂會為主線展開的，從四位音樂家分別演出到合奏將音樂會推向高潮，直至最後大家對這場美妙音樂會的讚嘆貫穿起來的，以情感的推動引導孩子們對音樂會的喜愛，激發他們對音樂的理解和認識，期間還利用了聲頻作為輔助，讓同學們比較容易模仿和理解。本課難點是八分休止符的運用，讓孩子們唱準八分休止符以及八分休止符起到的效果，在解決這個難點的問題上，學習歌曲之前，我運用了節奏型的訓練，為學習歌曲做鋪墊，效果還是比較好的。
這一次新教師觀摩課，教研員姜老師及全體教研組老師全程跟蹤指導，從3月14日在長青國小的備課，到3月21日二一九國小述課直至3月28日在我校正式上課，所有老師給與了很多指導和幫助，使我思路清晰，方向明確，在此也對教研員及全體教研組老師表示深深的感謝。
本堂課結束之後，我最大的體會感受就是，不能整體的很好的掌控同學們的聲音，個別同學是可以用老師要求的聲音去演唱歌曲的，但是很有同學還是達不到這一要求，還有部分同學音準存在一些問題，我想在今後的課堂上，多帶領孩子進行視唱等方面練習音準的訓練，希望有所突破，在這裡也希望各位老師能夠多多提寶貴意見，以便於我更快的成長，讓孩子們愉快的學到更多音樂方面的知識。
托班音樂教學反思 篇23
教學完課文《音樂巨人貝多芬》，感觸最深的就是：時代在發展前進，當今 是資訊時代，資訊傳媒發達，我們的學生獲取知識和信息的渠道非常廣泛， 速度非常迅速。我們教師永遠不能低估學生的智慧。
我們的語文教材中選用的課文蘊含著豐富的人文內涵，對學生精神領域的影 響是深廣的，學生對語文資料的反應也往往是多元的，因此作為教師，我們 應重視語文的薰陶感染作用，語文教學內容的價值取向也應尊重學生學習過 程的獨特體驗。我們在教學時，應改變傳統的“傳授式”的教學方式和學生“ 模仿式”的學習方式，應尊重學生的個體差異和原有的認知結構，關注學生 的內心體驗和獨特感受，鼓勵他們不同的理解。只要真正以學生為主體，給 學生提供表現、思考、創造的機會，他們都樂於學習。尤其是在教學過程和 設計上，注重充分調動學生學習認知的積極性，尊重學生自己的感悟和體驗 ，採用合作與會話的方式，使每個學生把具有個性色彩的感受、理解得到了 豐富與完善，使個人在自主閱讀中生成的疑問得到了解決。
按照《新課標》的精神，我們教師不能像以前那樣完全占著主動地位， 霸著講台照本宣科給學生滿堂灌，不再是教學的主宰者，而是教學的組織者 和促進者，是平等的參與者，就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時 間和機會提出自己的見解，這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充 分的準備，對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血，並且具備較強的隨機 應變和駕馭調控課堂的能力。我們教師只有以溫和的面容，期待的目光，鼓 勵的語言，平等的態度，營造一種民主開放的課堂氣氛，讓每個學生都擁有 舒展的心靈，思考的大腦，讓感情碰撞感情，思想碰撞思想，讓思想的溪流 匯成浩瀚的江河，讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生，永 遠不要低估學生的智慧，一旦學生情感的閘門被打開，思想的火花被點燃， 他的的精神世界所迸發的精彩，往往超出我們教師的想像，也是我們的一個 大腦所望塵莫及的。
有時，我感覺自己是一名平和的節目主持人，引導著學生說出自己的感 悟，自己的體驗，自己的故事;有時，我又希望自己成為一名學者，有精闢 的見解與闡述，為學生點撥和補充，能夠給學生有益的啟示。
托班音樂教學反思 篇24
二年級教學內容《小紅帽》是一首歡快、活潑的巴西兒童歌曲，這個童話故事也深受學生的喜愛。本課的教學目標是：用輕快的聲音、有感情地背唱《小紅帽》;學唱唱名;引導學生根據歌詞即興創編動作進行表演。為了能較好地達到教學目標，我採用以下方式展開教學：
1、童話導入，創設情境。
《小紅帽》是個學生們都很熟悉的童話故事，在導入環節中，請一名學生來講一講《小紅帽》的故事，其他同學來補充，使學生走入到童話故事的情境中，並且總結出小紅帽機智、勇敢、活潑、可愛的性格特點，為歌曲學習做好準備。
2、理解故事，學唱歌曲。
學生在理解《小紅帽》的故事後，將部分故事內容以歌詞的形式出現，幫助學生更好地理解歌詞，學生也能夠較容易朗讀出歌詞的情緒。在學唱過程中，學生能夠根據歌曲的節奏，自主學習歌詞，並能夠較好地聽唱歌詞，對於歌曲音高、節奏把握較好，能夠用輕快的聲音表現小紅帽快樂、活潑的形象。
3、藉助旋律線，學習歌曲唱名，理解歌曲形象。
本首歌曲的前四樂句都採用了1 2 3 4 5 3 1自然音階的形式，我將這些音符標註在
黑板上，請學生將音符用一條曲線連線起來，形成旋律線，學生一邊用手劃著名旋律線，一邊聽唱音符的唱名，我提示學生：這條旋律線起伏有什麼特點?感覺像什麼?大多數學生根據歌詞的內容體會出這樣旋律線像是小紅帽走在崎嶇不平的山路上，要去探望外婆，這種方式學生樂於接受。在一、三樂句中都出現了 1—1的八度大跳音程，旋律線也呈現了大跨度的上行，我提示學生：在高音1的位置出現了哪些歌詞?(“郊外”、“僻靜”)表現出外婆家遠而偏僻，因此用了大跨度的音程。學生能夠理解歌詞形象，並通過聽唱較好地把握音準。藉助旋律線的形式，不僅使歌曲唱名的學習更加生動有趣，而且還使學生更深刻地理解歌曲形象。
4、即興創造表演，增強表現力。
在學唱並理解歌曲形象的基礎上，請學生分組合作，根據歌詞的內容為歌曲創編動作表演，教師進行巡視指導。在創編的過程中發現，大部分學生更夠根據歌曲內容創編簡單的動作表演，但不夠形象、生動，我提示學生：小紅帽是個活潑可愛的小孩，她走在路上是什麼心情?應該怎樣表現?要按照歌曲節拍表演。學生在我的提示下表現出多種動作形式，效果較好。再引導：當她擔心要遇到大灰狼的時候是什麼心情?應該怎樣表現?學生表現出緊張的情緒，並用雙手環抱肩膀、小碎步來表現緊張的情緒。最後，我又引導：小紅帽探望外婆後平安地回家了，和媽媽一起進入甜蜜夢鄉後是什麼感受?應該怎樣表現?學生表現出甜蜜、幸福的表情和動作。通過我的引導，學生能根據歌曲的內容，創造歌表演，增強了音樂表現力。
本節課的不足之處在於演唱上沒有給學生創設更多的空間，學生沒有演唱充分在指導通過旋律線理解歌詞以及歌表演上用的時間較長。在今後的教學中要引起注意，更加合理安排教學過程。
托班音樂教學反思 篇25
音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷最佳化後續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、最佳化，才能使課後的反思性真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思後又該如何提高自己的教學能力呢?
本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。