2023音樂5a unit3教學反思

2023音樂5a unit3教學反思 篇1

本單元主要通過Mr Green上的一堂音樂課引出“談論能力”這一話題,主要學習Can you…? Yes, we can./ No, we can’t. I can… What can you do? 等句子以及一些“能力”方面的單詞,如:sing, dance, swim, skate, ski等。

在教學過程中,我先複習了一系列關於“能力”方面的辭彙。如play the piano /guitar, play football/ basketball, draw a picture…這使得新舊知識得以銜接。然後重點講解重點句型“What can you do?”,在學生基本掌握好新句型後,我運用圖片、體態語新授一些能力的單詞“sing, dance, swim, skate, ski…”,與句型進行整合操練。為了使課堂氣氛活躍起來,我充分運用body language,集中學生的注意力,調動學生積極參與活動。同時加強學生對動詞的印象,增強記憶效果。在鞏固單詞和句型的操練中,我讓學生自由的問答,說說演演自己的能力,學生通過自己的肢體語言快速的掌握辭彙和句型,同時提高了語言的運用能力。最後利用Part D 中的圖片,以pair work的形式讓學生合作學習,使學生對語言的操練有情景並且帶任務。

在教句型時,也注意了與單詞教學相結合,做到環環相扣,體現情景教學。英語學習應該是為用而學,給學生一個任務,讓他們圍繞需要完成任務,用所學句子組織對話,不應該受到課本的局限,在學會對話的基礎上,訓練他們英語交際的能力。

2023音樂5a unit3教學反思 篇2

5A unit3 At a Music lesson 是一堂用英語上的音樂課,本節課是第一課時,主要學習有關動作類的單詞和詢問別人能力的句型:Can you…?Yes, I can. No, I can’t. What can you do? I can…

為了讓學生有身臨其境的感覺,體驗實際運用語言的快樂,提高課堂教學效率,從而輕鬆掌握所學語言,我在備課時將教學環節設計如下:1. warming up導入,2. 利用課件教授單詞、句型,3. 做遊戲和練習鞏固,4. 能力拓展與延伸。

一節課上完,我的感覺還不錯。因為有老師聽課,學生上課很認真,各項教學活動積極參與,課堂氣氛高漲,練習反饋的質量也很高,絕大部分學生能當堂掌握所教內容。本以為教研員會對我這堂課很滿意,但沒想到仍然有一點瑕疵。本課時的話題是談論“能力”,雖然是新授內容,但在平時的教學 中學生已經比較熟悉Can you…?這類問題,因此,如果能將warming up中複習到的動作類單詞與Can you…?這個句型相結合,讓學生在這節課的一開始就充分練習,這樣能更有效地導入新課。能力拓展練習部分,我選擇的是書上part E,我本來的構想是讓學生通過閱讀輕鬆、幽默的小故事體會並運用Can you…?同時進行思想情感教育,並為第二課時做鋪墊。實際操作時,由於提出的問題比較難,學生在只看了一遍卡通的情況下無法順利回答問題。所以,教研員指出這個部分可以播放兩遍卡通,再設計一些簡單的練習,讓學生徹底理解情景對話內容。如果時間充裕,老師可以先示範朗讀,再讓學生朗讀,充分表現對話的語調和情感。

教研員的一番點評讓這節課一下子活了起來,我在課後也進行了深刻的反思:一節課的教學效率關鍵看教學設計,不一樣的備課思路會產生不一樣的上課效果。我覺得我在備課時思維太受局限,目光總是圍繞書上的那些死的單詞和句型,總覺得只要學生會說、會寫就OK了,而忽視了學生學這些語言的真正目的和所要達到的要求——提高實際運用語言的能力。所以,我覺得我們青年教師要更細緻的研讀教材和教參,吃透新課標中提出的分級標準。只有這樣,我們才能站到一定的高度,用不同的備課思路設計教學環節,讓我們的英語課上得高效、出彩。

2023音樂5a unit3教學反思 篇3

前幾天,我讓寶寶們玩了音樂遊戲《大拇指》。為了激發寶寶們的興趣,我故意將手神秘地藏在背後問寶寶們:“哎呦,老師的小手不見了,寶寶們的小手有沒有不見啊?”聽我這么一說,小傢伙們全都非常自然的將自己的手也藏在了背後:“不見了!”我馬上唱到:“大拇指,大拇指,你在哪裡?我在這裡,我在這裡,你好不好?”邊唱邊將兩個大拇指逐一伸出來,並且彎了彎大拇指,感覺像是在點頭。小傢伙們可高興了,也全都拿出大拇指跟我學起來。我如此反覆了幾遍,小傢伙們全都跟著我做了幾遍,漸漸地,他們開始跟著我一起哼起歌來,有一句,沒一句的,但是聽得出來,他們的確在唱。我們一直如此反覆,每次,小傢伙們都會跟我一樣做動作,但是卻有些寶貝沒有和我們一起唱歌。於是,我就走到在唱歌的小朋友面前,用我的大拇指和他的大拇指碰一碰,並說:“大拇指喜歡跟在唱歌的小朋友做好朋友。”如此一來,每個孩子都張開了嘴,雖然有的歌詞並沒有記清,但是他們的的確確跟著老師在唱,而且還十分愉快呢!

從中,我得出兩點結論:

一、動作可以激發幼兒學習的興趣。因為孩子是好動的,動是他們的天性,不是嗎?

二、教師肢體語言的引導同樣重要。孩子還小,語言的引導對於他們來說還有點可望而不可及,他們會聽不懂,而肢體語言卻是可以感受到的,而且,孩子非常喜歡老師的撫觸,老師的撫觸會讓他們覺得安心,舒適,他們非常渴望得到老師的撫觸。

2023音樂5a unit3教學反思 篇4

教學反思,是指教師在教學實踐中,考察自我主體的行為表現及行為依據,透過觀察、回顧、診斷、自我監控等給予肯定,支持與強化、思索與修正,將“學會教學”和“學會學習”結合起來,從而努力提升教學實踐合理性,提高教學效能的過程。作為一名音樂教師,雖然音樂課並不涉及升學考試,但作為素質教育的一個必不可少的因素,音樂課的質量也是極為重要的。個性是本校是師範大學音樂附中,更加提升音樂教育。因此,作為音樂教師也就應學會反思、善於反思。

我作為一名剛剛音樂教學的教師,我認為更就應在教學中不斷進行反思與提煉,多寫教學隨筆,從而發現問題,學會研究,不斷提高教學水平。多聽本學科和其他學科教師的課,做到在教學中學習,在學習中教學。不段進行學習,進行反思。回顧一個學期的教學與學習,以下兩方面的體會較深。

一。學習教學大綱,明確教學目的。

作為音樂教師,首先就應明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感,還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美,從而使學生不僅僅做到此刻受益,而且做到終身受益。

因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調:一,透過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;二、明確告訴學生透過國中階段有關音樂知識的學習,初三畢業後,個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班,為將來深造打基礎,為了強調這個要求,把我校優秀高三學生作代表,給她們表演、做示範,學生反響強烈;三、透過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習;四、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二。採用多種方法,努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:

1、教材程度深,在課堂上安排必須時光觀看光碟,對各單元資料作介紹,學生以欣賞為主,到達開拓視野、提高審美潛力的目的。

2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難,但從半個學期教下來,學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反覆練習,學生識譜潛力有明顯提高。由於強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生用心回響,從實踐看,收效較大。

4、課內讓學生上台演唱,培養他們的參與、實踐潛力,多參與省市藝術節等活動,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。

當然,如何調動每一個學生的學習用心性,今後還須努力。

音樂學科知識所涉及的範圍廣,課堂教學形式豐富,對音樂作品的感受和理解各不相同。在教學過程中,充分培養學生學習的各種潛力,讓學生自主探索音樂知識,鼓勵音樂創作。如教學《賣報歌》、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時,用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活,為歌曲學習鋪設情感路線,再進一步運用網路查閱聶耳的相關資料,構成理性知識,了解作者的同時對作品有了更深入地理解。在師生的互探中,學生有意識地將潛力付諸於實踐,真正讓老師成為學生學習的激發者、指導者,各種潛力和用心個性的培養者,把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上,從而真正實現教是為了學生理解而教。

要做到在整個教學思路以審美為核心,加強了綜合性,始終以學生學習音樂為主幹線,降低難度更注重學生興趣和個性的培養,增加了給學生實踐創編的機會,讓學生多動多聽,真正感受音樂所帶來的樂趣,獲得了更自由的創編空間。尤其是圖形譜的設計對學生掌握音高有很大的幫忙。在教授歌曲《國旗歌》時,圖形譜是把一行行的小竹林做為小節的劃分,跟著小人的高低去感受樂曲的起伏,學生十分喜歡,也很容易掌握音的高低,根據歌曲資料創編了圖形譜,效果很不錯。

我作為新老師,要做到用心體會,發現問題。發現問題,是實現“反思性教學”的首要任務。無論課前的準備多么的充分,要上好一節課,或多或少總有點得失,需要作為教師細心體會,對自我的教學活動進行有意識的、自覺地反省,以便進行合理地調整與改善。作為新教師更就應如此,在自我反省的同時,還要多問指導教師的意見,吸取有指導教師的的經驗,更好的進行教學與學生的溝通,在教學中發現問題,改正問題,解決問題。解決問題。解決問題是教師在搞清了教學的問題所在後,對自我教學中存在的問題所進行的主動尋求原因,並嘗試改善、糾正和調節的過程。也就是教師對教學各環節的用心體會,根據發現的問題尋求問題出現的原因,並據此有針對性地及時調整自我的教學活動,嘗試使用新的教學方法或補救措施,多向指導教師學習,使課堂教學到達最佳效果。在進行潛心研究,調整反思。調整反思,也就是觀察、反思新的教學方法或補救措施是否有實際的效果。能夠說,調整反思是嘗試改善的延續,在這個過程中,首先要研究原有的問題是否已經較好地解決,如果已解決,應針對嘗試改善的成功方法,主動尋求進一步強化的方式和手段,以鞏固自我已經構成的好的教學行為,防止原有問題再次出現。如果發現新的問題,謹慎地追

尋新問題的實質,多向指導教師討教,針對新問題再次嘗試另外的教學方法或其它改善措施。

在迅速發展的社會裡,學生獲取知識信息的渠道是多樣化,獲得知識信息的含義是多重性的。早在1972年世界教科文組織就明確教師的職責:引導學生懂得如何獲取自我所需的知識,掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息渠道的方法。而教學反思貫穿於教學活動的始終,反思是促進教師發展的過程,是促進教學不斷進步的過程。

2023音樂5a unit3教學反思 篇5

《大海啊,故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華,難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。

教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒,教學特色是以情感為主線,貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”,“激發情感——唱海”,“表達情感——演海”,“升華情感——團圓”四個版塊的連結,使課堂教學逐級推進,層次分明,縱深發展。根據學情的進展,任強老師不不時的點燃學生的感情之花,激發學生對音樂的學習興趣,注意培養學生對藝術美的感受與表現,提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質,推進高校課堂”的教研主題。

關注音樂元素,關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥,所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律,形象的浪花激發了學生的興趣,達到了事半功倍的效果。

2023音樂5a unit3教學反思 篇6

教學完課文《音樂巨人貝多芬》,感觸最深的就是:時代在發展前進,當今 是資訊時代,資訊傳媒發達,我們的學生獲取知識和信息的渠道非常廣泛, 速度非常迅速。我們教師永遠不能低估學生的智慧。

我們的語文教材中選用的課文蘊含著豐富的人文內涵,對學生精神領域的影 響是深廣的,學生對語文資料的反應也往往是多元的,因此作為教師,我們 應重視語文的薰陶感染作用,語文教學內容的價值取向也應尊重學生學習過 程的獨特體驗。我們在教學時,應改變傳統的“傳授式”的教學方式和學生“ 模仿式”的學習方式,應尊重學生的個體差異和原有的認知結構,關注學生 的內心體驗和獨特感受,鼓勵他們不同的理解。只要真正以學生為主體,給 學生提供表現、思考、創造的機會,他們都樂於學習。尤其是在教學過程和 設計上,注重充分調動學生學習認知的積極性,尊重學生自己的感悟和體驗 ,採用合作與會話的方式,使每個學生把具有個性色彩的感受、理解得到了 豐富與完善,使個人在自主閱讀中生成的疑問得到了解決。

按照《新課標》的精神,我們教師不能像以前那樣完全占著主動地位, 霸著講台照本宣科給學生滿堂灌,不再是教學的主宰者,而是教學的組織者 和促進者,是平等的參與者,就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時 間和機會提出自己的見解,這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充 分的準備,對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血,並且具備較強的隨機 應變和駕馭調控課堂的能力。我們教師只有以溫和的面容,期待的目光,鼓 勵的語言,平等的態度,營造一種民主開放的課堂氣氛,讓每個學生都擁有 舒展的心靈,思考的大腦,讓感情碰撞感情,思想碰撞思想,讓思想的溪流 匯成浩瀚的江河,讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生,永 遠不要低估學生的智慧,一旦學生情感的閘門被打開,思想的火花被點燃, 他的的精神世界所迸發的精彩,往往超出我們教師的想像,也是我們的一個 大腦所望塵莫及的。

有時,我感覺自己是一名平和的節目主持人,引導著學生說出自己的感 悟,自己的體驗,自己的故事;有時,我又希望自己成為一名學者,有精闢 的見解與闡述,為學生點撥和補充,能夠給學生有益的啟示。

2023音樂5a unit3教學反思 篇7

《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元,安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中,以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索,講述了兩首首作品命名的由來,並根據這兩首交響曲在力度上的突出特點,穿插了“力度術語和記號”的學習,使學生在交響曲的聽賞中,獲得關於力度表現力的第一印象,為學生今後學習和運用力度記號奠定良好的基礎。

由於孩子們對於“聽賞”的興趣不甚高昂,特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品,我採取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。

在導入本課時,我先讓孩子們自己聽音樂看故事,了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”,都露出了頹喪的表情。於是,我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手,糾正讀音後再將孩子們的興趣引導到音樂家上,進而開始音樂家的故事。並事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來,讀故事後告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。

《第四十五交響曲》為什麼叫《告別》?孩子們用語言簡述後,我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂,說說初聽後的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強,好像有很多樂器在演奏,快結束時音樂旋律很弱,好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現後,我要求孩子們再聽音樂,在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性,孩子們聽的自然也就認真了。

隨著故事的發展,我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上,從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣,我沒有要他們聽全曲感受為什麼叫“驚愕”,而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號,讓孩子們“驚愕”的不得了,對樂曲的聽賞興趣也有了。接著,我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中,是什麼記號讓他們覺得“驚愕”,從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”幹活搜力度加號的變化後,再來聽《第九十四交響曲》,學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。

這堂聽賞課,孩子們參與是非常積極的,在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示,啟發了孩子們的思維,激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了,音樂知識的學習也不再枯燥,為孩子們今後的感受和鑑賞積累了一定的經驗。

2023音樂5a unit3教學反思 篇8

兒童歌曲優美的旋律,鮮明的節奏,最能表現他們歡樂的情緒。因此在音樂教學中,我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中,讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣,既提高學生的學習用心性,又提高了教學效果,下方談談我的教學體會:

一、學會"聽"音樂

二三年級小學生正處在形象思維為主的階段,他們活潑好動,易於理解生動活潑,感染力強,富有情趣的事物。給學生多聽的機會,聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握簡譜的概念。並利用創編旋律來提高識譜潛力。創造性潛力培養就應貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項資料和潛力培養,都就應以即興活動的形式給學生機會,創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感,對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

三、表演激發學生學習興趣

小學生天性好動。利用他們這一特點,把表演融入教學,增加課堂情趣,無形中提高他們的音樂素質,到達育人目的。在音樂活動中,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動資料。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,歌詞資料貼近學生的生活,他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中,有個小朋友說:“老師我想把歌詞資料改一改,因為快到聖誕節了,我想把白雪公主改成聖誕老人,行嗎?我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語,我欣喜地笑了:“怎樣不行,大家都能夠畫一畫、改一改。”於是,課堂氣氛活躍了,或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演,學生情緒到達了極點。在教師的鼓勵下,學生敢幹對已有知識提出質疑和修改,從而引導學生創新思維的發展。

四、電教滲透直觀表達,引起學生興趣

根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強,在感知時無意注意占優勢的心理特點,利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授,有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時,學生聽了兩遍錄音范唱便會了,但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們:“你們去過大草原嗎?你們騎過馬嗎?誰說說騎馬時的情緒?”小朋友一下子來勁了,騎過馬的同學紛紛舉手回答,我又說:“老師這天帶大家去大草原旅行!”於是我扮導遊,小朋友扮遊客、當小騎兵,在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”,邊玩邊唱剛學過的歌曲,同學們個個情緒飽滿,興奮異常。歌聲中充滿了情感,洋溢著美的色彩。

五、打擊樂器進課堂

我感覺使用打擊樂器很簡單,其實對於孩子們來說要想運用的自如並不是很簡單的事,要有計畫、有步驟地進行訓練,使學生一步步的提高。

總之,透過這次研修學習,我的收穫還是很大的,透過和大家一齊交流學習,看到了自我的很多不足。我們將會在新課標的指引下,結合實際狀況去更好地開展我們的音樂教學,為學生德、智、體、美全面發展貢獻自我的力量。

2023音樂5a unit3教學反思 篇9

《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容,它是一首四二拍的遊戲性的歌曲,孩子們可以在遊戲中完成本歌曲的演唱。

首先,我在一開始對歌曲進行了范唱,讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接著,引導孩子們隨著節奏念歌曲的念白部分。這部分“打花巴掌的,一月一/二月二……,我們( )” 的歌詞只有月份的變化,“我們”後邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在於讓學生創編歌詞,因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充,同時,指導他們和同桌玩打花巴掌遊戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中,孩子們的熱情高漲,發言十分踴躍,最後編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。

歌曲的後半部分圍繞著各種各樣的花名展開,歌詞朗朗上口,極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習,但他們對於音高還沒有一個比較準確的概念,更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性,我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短,同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示,讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現,在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱,以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是後半段的學習帶上了音樂旋律的緣故,再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌,孩子們一下子感到了學習的困難,因此他們的熱情比起前面念白部分稍微顯得弱了些,班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱,但到最後,還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。

在這次教學實施過程中,我做到了目標明確,做到了通過各種音樂活動激發孩子們的音樂學習興趣,也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮,以至於使學生在學習旋律時感到困難,產生望而生畏之感,從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到,在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平,為學生量身定造一套合適的學習方法,細心設計每一個教學環節,不斷的用激情去感染每一位孩子,讓孩子們成為你優秀的合作夥伴。只有這樣,你的課堂才能充滿生機,才能有無數的思維火花迸發!

2023音樂5a unit3教學反思 篇10

1、這首歌曲比較歡快,學生也比較熟悉,基本上能較快唱下來,就是16分音符的弱起節奏學生容易唱不準,很多學生會托拍,我基本是用多次范唱的方式來讓學生聽唱弱起拍的節奏,效果好了一點,但學生對弱起拍的概念還是比較模糊,節奏方面的知識打的還不是很紮實,這方面知識點在以後教學中還需重視和加強;

2、這首歌曲很適合邊唱邊跳,從舞蹈和演唱中體會美國鄉村歌曲的特色,感受風土人情。在教學過程中只注重了唱而沒有動,失去了讓學生近距離感受美國音樂文化的機會,這點在以後教學中還得注意。

2023音樂5a unit3教學反思 篇11

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發現,其實很多同學對簡譜並沒有了解,如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。

對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。並讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜並不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。

2023音樂5a unit3教學反思 篇12

《蒲公英》是一則童話故事,全文採用擬人的手法,寫蒲公英的種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法,結果他們的命運也各不同從而告訴人們做事不要被表面現象所迷惑,有時,有必要聽從長輩的正確教導。

《語文課程標準》指出:閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗,有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的,每一個學生對教材的感受各不相同,在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。遵循新課標“以人為本,促進個體和諧發展”的基本理論,以尊重學生情感,張揚學生個性為立足點,圍繞“讀好書”這一教學重點進行教學。讓學生主動積極的思維和情感活動,加深對課文的理解和體驗。通過讀中悟,悟中讀,使學生獲得思想啟迪,享受審美樂趣。

一、培養收集並處理信息的能力。

語文是實踐性很強的課程,應著重培養學生的語文實踐能力,使學生的視野更開闊。因上此新課前,我讓學生把通過各種途徑收集到的關於蒲公英的資料在小組內交流,把自己小組認為比較有價值的資料與人共享,不僅體現”大語文觀”,還對理解讀好課文有很大的作用。

二、訓練從讀中悟的能力。

依據閱讀教學特點和低年級學生閱讀的認知規律,這節課突破了傳統的教學模式,避免繁瑣的內容分析,以讀代講,充分發揮朗讀對理解課文內容、發展語言、陶冶情感的作用。引導學生與文本對話,把文本讀正確,把自己的感覺讀出來。通過個性化的朗讀對學生進行語感訓練。如:教學第一自然段時,我創設朗讀情境,指導學生朗讀:這些蒲公英的種子在微風的吹拂下離開了媽______懷抱。他們要到廣闊的天地中去,也許要到天涯海角。如果你們現在都是蒲公英種子,一陣陣風吹過,你們飛到了天空中,朵朵白雲從你們身旁飄過,你感覺怎么樣?所謂一千個讀者就有一千個哈姆雷特。教學中我尊重學生在學習過程中的情感體驗。學生是怎么理解的就怎么讀出來。這也就是我們平時所說的“讀進去――理解課文,讀出來――表達情感)。正如《語文課程標準》所提倡的“逐步培養學生探究性閱讀和創造性閱讀的能力,提倡多角度,有創意的閱讀,利用閱讀期待、閱讀反思和批判等環節,拓展思維空間,提高閱讀質量。”的境界。

三、倡導自主、合作、探究的學習方式。

閱讀是學生個性化的行為。在教學中我充分認識到這一點,沒有把課文蘊含的道理簡單地灌輸給學生,而是組織學生展開討論。這些蒲公英種子為什麼會有這樣的不同結果?在討論過程中尊重學生的體驗,鼓勵學生暢所欲言,把自己的感悟體驗進行交流,讓學生在積極的思維和情感活動中,獲得思想的啟迪,不斷提高認識水平。潛移默化地讓學生形成正確的人生觀、價值觀。明白看事物應當全面,不能被事物美麗的外表所迷惑。有時,有必要聽從長輩的正確教導。真正以人為本,通過自主、合作、探究來領悟課文的精髓。

四、 提高從拓展練習中延伸知識的能力。

結尾的小練筆設計,讓學生表演讀課文,然後根據題目要求自己寫一寫,小組充分交流。既發展學生的語言和思維,更幫助學生在懂得探索與幻想重要的同時,要正確處理聽從和盲從的關係,從而樹立正確的人生觀和世界觀。

這節課也存在一些不足之處,如在讀的形式上還夠多,學生能理解“囑咐”,也會用囑咐練習說話。但在如何讀好太陽公公囑咐的話時,學生還未讀出親切關愛的語氣。如果讓學生聯繫日常生活中父母、老師、長輩們是怎樣囑咐的,可能效果會更好些。

2023音樂5a unit3教學反思 篇13

《彩色的中國》是一首優美抒情的少年歌曲。詞作者巧妙地使用了少年打開地圖冊時所產生的聯想這一題材,寥寥幾筆,將祖國的大好河山盡收眼底。曲作者採用了大調式,3/4拍的創作手法賦予歌曲歡快、優美之感,好似孩子們在邊唱邊跳,親切地表達著熱愛祖國河山的幸福情感。

我也是非常喜歡這首歌曲,所以在教學中,我對歌曲所唱的輕、重、緩、急要求的非常嚴格,情感也要求非常到位,從第一樂句聲音的輕柔、到第二、三樂句情緒不斷地投入、音量的逐漸加強,到第四樂句最後的加強為第二部分合唱的情緒做好鋪墊。第二部分合唱部分,我要求學生情緒、情感要完全爆發出來(在音量上稍微控制一些),同時注重輕重緩急的處理。

可能是國中生有點刻意迴避表現,可能是部分男生到了換聲期,也可能是學生的歌唱狀態沒有完全調動起來,總之整個課堂的效果沒有達到我的預期,所以我在隨後的教學課堂中加入了歌唱的基本要求和歌唱的基本姿勢講解和訓練,以及假聲的運用,在隨後的教學中,雖然有些學生沒有做到我的要求,但是大部分學生能夠有感情地演唱《彩色的中國》。

在以後的教學中我將注重學生音樂課堂行為習慣的培養,讓學生能夠逐漸提升自己的音樂素養。

2023音樂5a unit3教學反思 篇14

《大海啊,故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華,難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。

教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒,教學特色是以情感為主線,貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”,“激發情感——唱海”,“表達情感——演海”,“升華情感——團圓”四個版塊的連結,使課堂教學逐級推進,層次分明,縱深發展。根據學情的進展,任強老師不不時的點燃學生的感情之花,激發學生對音樂的學習興趣,注意培養學生對藝術美的感受與表現,提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質,推進高校課堂”的教研主題。

關注音樂元素,關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥,所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律,形象的浪花激發了學生的興趣,達到了事半功倍的效果。

2023音樂5a unit3教學反思 篇15

在實際的音樂教學過程顯示:現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星,而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱,而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清,甚至毫無印象……這裡固然能找到許多原因,講出一大串非我們音樂教師所能的理由,但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育,憑心而論,我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

音樂課類似文學課,語言文字解說的多,提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里,這種情況不在少數,尤其是欣賞課。有些老師的課,他們講得多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想像的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因此,在一些老師的教學中,語言多,音樂少,全然沒有了音樂的我,也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言,講文學我們比不過語文老師(就普通而言),講解數理也非我們所長,為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?

音樂課即唱歌課,但僅僅唱會歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裡(課的後半部分)唱歌卻是“老太婆念經,有口無心”。既不用心,何來之味、又何來之情,更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱,還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里,裝在兜里,並引以為豪。

音樂課即技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能,過於偏重技能,使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課,把音樂當作機械的技能去訓練,把中學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做,可能在表面上或許在一段時間裡,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學,從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性,也背棄了“國民音樂教育”的初衷,是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不是笑臉相迎,在教學過程中,教師幾乎站在講台上不挪窩、指手劃腳,不管學生學得如何,只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之並不少見……這樣的課堂教學,是一個不平等的教與受的關係,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器,教師絕對是主宰而非主導,學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多,創設良好環境,激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課,也看過很多老師的教案,總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程,他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教,很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了,惟獨沒有“這時學生該乾什麼、此時學生會出現什麼”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排,卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體,神經質的信息輸入不是單一的,應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入,如果沒有一個良好的環境,學習者的主動參與、積極體驗,那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多,聆聽學生心聲、把握學生心智、願意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師,學生應該聽老師的話”,恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此,許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往裡跳的事總是很樂意去做的。比如說:“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。儘管老師自己都覺得多餘,有時還顯得底氣不足,但總是樂此不疲。

三、課堂教學的觀念落後,方法陳舊、手段及模式單一,教學設施跟不上社會發展的步伐

一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來,令我們目不暇接,大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什麼聯繫、音樂教育如何滲透德育、中國小音樂教學到底該用什麼譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從,還大有望不到窮盡之態。

一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。

一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句,先認譜再唱歌,剩餘時間聽錄音。

如此強烈的對比、反差,再加上管理水平與意識,家長們的“務實”,社會對音樂教育的偏見,還有新聞媒體的導向,足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。

2023音樂5a unit3教學反思 篇16

《牧場上的家》是一首旋律優美,感情豐富的美國鄉村兒童歌曲。它給學生們勾勒出一副在美麗的牧場上,美國少年兒童自由自在生活的畫面。本節課以聆聽音樂為主,感受美國鄉村音樂的歌(樂)曲的風格。上課伊始讓學生聆聽綠箭口香糖廣告主題歌曲,感受美國鄉村音樂的風格,學生馬上進入了情境,投入狀態。在學習弱起小節的演唱及附點四分音樂的演唱中,我利用學生的好奇心,採用了遊戲法——闖關遊戲,激起學生的興趣,讓學生在玩中學,學中樂,化難為簡的解決了難點。在歌曲感情處理的時候,我讓學生觀看圖片,感受美國朋友熱愛家鄉,愉快的情緒,並讓學生用歌聲和表情來體現美國朋友的心情,學生馬上就掌握了對家鄉熱愛的情緒。為了讓讓學生更好的掌握美國鄉村音樂的曲式風格,在這節課上我結合教學內容以聆聽為主題,在聆聽的基礎上感受,在感受基礎上表現,在表現的基礎上升華。學生在聆聽的時候感受歌曲的節奏、速度、情感、演奏樂器、總結鄉村音樂的特點。最後讓學生再次演唱《牧場上的家》。

在這裡,課堂教學從單純的師唱生學的模仿、記憶階段的灌輸式已經走向了以聆聽、感受為主的探索的過程。學生在我的引導下也能積極地參與創編活動,歌頌自己家鄉。愉快地學習,我和學生成了課程的創造者與開發者,成了最終實現教學目標的有機結合體。

在本節課中,我能以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視實踐,力求把學習的時間和空間最大限度的還給學生,讓學生把體驗感受音樂貫穿與於學習的始終。通過創設情境,充分調動學生的積極性、參與性,發揮學生的主體作用,培養學生[此文轉於斐斐課件園 ]團結協作的能力。但是在教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)中也有些不足之處,比如學生合作討論的時間不夠多,學生對歌曲的總體感受不夠深刻。在今後中的教學中我會將教學工作做得更細,讓每一個孩子都能在音樂的王國中去盡享學習和創造的無限快樂。

2023音樂5a unit3教學反思 篇17

作為音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的審美能力,在教學中,要使學生對音樂產生濃厚的興趣、感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵,只有這樣,學生才會逐漸的喜歡音樂,從而才會對音樂有更進一步的了解,要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此,在音樂教學上通過豐富多彩的音樂教學活動和教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,在緊張的文化課的學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習。

歌曲《媽媽的心》表達幸福生活的兒童熱愛祖國媽媽的一片深情。歌曲教學不僅要準確地唱好每一句旋律,更要引導學生如何引用自己的歌聲唱出兒女對祖國媽媽的衷心祝福。在沒有教這首歌曲《媽媽的心》前,我擔心歌曲難度太大了,怕學生不能很好的接受和掌握,因此課堂上我充分運用多媒體,首先調動學生的學習興趣,通過老師帶領學生有感情地朗讀歌詞,投入地范唱,創設教學情境。上課時也充分運用煽情的教學語言調動學生的感情,同學們與我配合的很好,在愉悅的氣氛中順利地完成了教學任務,達到了預期的教學目標。我覺得學生只是單一的聽磁帶錄音,只憑單一的聽覺,學生的注意力容易分散,而且很難去感受到音樂的意境,通過運用多媒體,為學生提供豐富的圖片,優質的音響,欣賞能夠取得比較好效果。

本課教學如在教學環節上能把“節奏、休止符、連線、八度”等音樂知識的具體講授放在學生非常完整的感受歌曲旋律之後,效果會更好,學生掌握歌曲旋律後能更好的吸收及接受老師所講的深層的知識,再讓這些知識為歌曲的演唱及表演來服務,從而達到讓學生真正理解掌握旋律的程度,由此而來的是對音樂知識的進一步掌握,是否在今後歌曲學習中,遇到此類的知識依然能舉一反三,運用自如,是我教學的目的所在。

2023音樂5a unit3教學反思 篇18

《打花巴掌》是一首北京的兒歌,在學習這首歌曲的時候,我是以談話法導入的。我首先問學生:有沒有玩過拍手歌的遊戲,就是同伴兩人之間,互相拍掌,嘴裡說著一些自編的台詞。學生們當然是很激動地說玩過這個遊戲,而且都開始玩起這個遊戲來了,頓時,教室里就鬧哄哄了。之後,我又說,北京的小朋友們,也愛玩這樣的遊戲,他們的遊戲名稱叫“打花巴掌”,請學生猜猜“打花巴掌”是什麼意思。學生積極地討論,但是得出的結果,幾乎都把這個名字解釋成了“打耳光”這樣的意思。我及時地糾正他們的錯誤觀點,告訴他們這是因為北京的小朋友在玩這個遊戲的時候,是用說唱的形式結合的,而且在唱的時候,會唱到幾個月份,還有幾種花,因此才叫“打花巴掌”。

在首先了解歌曲名字的含義之後呢,我便導入新課,請學生聆聽《打花巴掌》。低年級的小朋友如果單純讓他們聆聽音樂,沒有給他們設定問題,他們的聆聽的效率是很低的,因此,我首先給他們布置了一個思考題,那就是小朋友們玩這個花巴掌的遊戲時,一共唱到了幾種花的名字。有了問題,同學們自然會比較認真的去帶著問題聆聽歌曲。接著,再次聆聽的時候,我又給出了更難得問題,那就是,四段歌詞,唱到了四個月份,每個月份後面“我們從小愛____”,這個地方,需要小朋友們認真聆聽之後,填寫上去。這就給他們帶來了更大的挑戰了。我要求小朋友分組回答,每個組聽一個月份。之後,我把回答的結果都寫在黑板上,便於學生記憶。接著,就要來具體學習節奏和旋律了。前面“打花巴掌的,一月一,我們從小愛學習”,這一句所對應的節奏型,需要單獨拿出來練習。練習完之後,我還特地提到“的”字,這個字在念得時候,要帶點地方口音,要念Dei。

這首歌曲的學習,其實和其他歌曲的學習步驟差不多,只是,這節課中,我覺得收穫最大的是,我對學生的創造力感覺很自豪。在按照計畫學習完四段歌詞之後,為了讓學生能夠來鞏固歌曲,我鼓勵學生編創歌詞。首先,我編了一段,接著,學生便你一言,我一語,一直編到了十,而且非常押韻。於是,“打花巴掌的,九月九,爸爸就愛喝老酒”等等的歌詞一涌而出。當時,我想,創造是孩子的天性,學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞,因為那些歌詞更貼近生活,更易接受。

從這節課中,我覺得創造是藝術生命力的源泉,音樂課程標準也提出,鼓勵學生音樂創造,以後的每一節課中,我要儘量地為學生提供創造的空間。(

2023音樂5a unit3教學反思 篇19

照《新課標》的精神,我們教師不能像以前那樣完全占著主動地位,霸著講 台照本宣科給學生滿堂灌,不再是教學的主宰者,而是教學的組織者和促進 者,是平等的參與者,就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時間和機 會提出自己的見解,這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充分的準 備,對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血,並且具備較強的隨機應變和 駕馭調控課堂的能力。

我們教師只有以溫和的面容,期待的目光,鼓勵的語 言,平等的態度,營造一種民主開放的課堂氣氛,讓每個學生都擁有舒展的 心靈,思考的大腦,讓感情碰撞感情,思想碰撞思想,讓思想的溪流匯成浩 瀚的江河,讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生,永遠不要 低估學生的智慧,一旦學生情感的閘門被打開,思想的火花被點燃,他的的 精神世界所迸發的精彩,往往超出我們教師的想像,也是我們的一個大腦所 望塵莫及的。

2023音樂5a unit3教學反思 篇20

《媽媽的心》是國小人教版第五冊的歌曲,這是一首充滿童稚、樸實無華的讚美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國,在教學時特別注重與其及時交流,激發他們內心最真摯最濃厚的情感。

教學中,面向全體學生,從他們的興趣愛好出發,組織實踐音樂活動,以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力,同時還注重教材的整合與拓展,擴大學生的視野,全面提高學生的音樂素養。

本節課重視音樂的整體性,以聆聽、學唱、表演等貫穿始終,教學活動中充分體現音樂的情感體驗,以音樂審美為核心,通過聆聽、感悟、表現等活動,使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:

1.情境陶冶:音樂是情感的藝術,音樂教學應該從情感體驗開始,並貫徹於音樂教學的全過程。在教學中,通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境,對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動,進一步體驗母子情深意濃,使其情感體驗深化。

2.參與和體驗:本課以聆聽歌曲,喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗,激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動,共同討論歌曲的情緒和演唱形式,並解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演,並樂於親身體驗教學活動所帶來美的享受。

3.探索與創造:教學中,著重培養學生創造性思維,利用創造活動豐富學生的學習形式,激發他們的學習興趣,使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知,對音樂有足夠的理解和體會,從而培養學生感受美和創造美的能力。

以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗,當然,也存在很多不足之處,如:導入環節時間可以更精簡,演唱形式可以更多樣化,學生的積極性可以調動的更充分等。總之,在今後的教學當中,我會更加與時俱進、因地制宜,深入教材,發掘分析並總結出更好的教學方法,使自己的教學之樹更加花繁葉茂。

2023音樂5a unit3教學反思 篇21

《噢!蘇珊娜》是一首美國鄉村歌曲,情緒比較歡快,活潑,這也是我選擇這首歌曲上公開課的原因之一。下面我就對我備課以及課後做一個反思。

第一,剛拿到教師公開課的時間表的時候,我發現我的課被安排在了十二月二十五日,這一天剛好是聖誕節,我就開始想“怎樣才能把課與聖誕節聯繫在一起”。後來我選擇了《蘇珊娜》這一課,歌曲的情緒非常歡快,學生必定喜歡,而蘇珊娜是一個美國小姑娘的名字,因此,我聯想到由蘇珊娜這個人物貫穿整個課堂,由蘇珊娜帶領大家去參加神秘的“聖誕舞會”,這樣不僅與聖誕節聯繫在一起,而且學生也會喜歡。

第二,《蘇珊娜》這一課講述了蘇珊娜長途跋涉的尋找自己的朋友,其中“找朋友”是一個關鍵字,我立刻聯想到了學生在幼稚園學過的歌曲《找朋友》,之後我用找朋友的遊戲做一個情景導入:一位同學拉著蘇珊娜(娃娃)的手並且要介紹給自己的好朋友,依此類推。這個遊戲正好可以點題《蘇珊娜》,又可以點到歌曲中找朋友的內容,學生也比較喜歡,效果還不錯,但是遊戲的時間過長,使導入有點拖沓,我想可以減少幾個同學參與遊戲,這樣時間會安排的更合理。

第三,由於這首歌曲是英文翻譯過來的,歌詞特別的拗口,裡面還有兩處美國的地名“阿拉巴馬”“路易斯安那州”,學生先有節奏讀歌詞的話相對來說比較困難,所以我排除了先讀歌詞。還有一處難點就是弱起小節,弱起小節又稱不完整小節,這個難點要解釋起來比較複雜,學生也未必能聽得懂,還有一處重點就是跑跳步和邀請舞的學習,怎樣才能把這些串在一起呢?我想了又想,可以用闖關的方式,用蘇珊娜貫穿這一課,用找朋友的遊戲導入,然後蘇珊娜要帶大家去參加聖誕舞會,但是大門需要學生完成三個任務才能開啟,第一關:考驗同學們的耳朵,聽音樂說出情緒,第二關,考驗眼睛與歌喉,由於歌詞比較難,我先從旋律開始學起,讓學生找不同的旋律並且學唱譜子,然後我用了一個“拼一拼”的遊戲,讓同學們把歌曲的譜子拼了出來,並用“啦”唱出來,之後再讀歌詞,學生就學得很快了。而弱起小節,我運用了在每一句後面拍兩下手的方法,讓學生感受歌曲的開頭是怎樣從前奏過渡到歌曲的。這一點學生完成的並不太好,拍的有一點亂,我應該講得慢一點,把方法再說的準確些就更好了。最後的一關是舞蹈的展示,我加入了男女不同邀請舞的動作,學生學得很快,氣氛也很活躍。最後在大家學完歌曲,“大門”開啟後,我用了幾張好看的圖片吸引著學生的目光,之外還有一個簡短的自編歌詞,學生也完成的比較好,整體來說流程比較順暢。

整堂課下來學生學習氣氛還是比較活躍的,但是不足的地方還有很多,歌詞還需要給學生說得再細緻一點,導入時間過長,而且總結性的語言不夠準確,在以後的時間裡還要多聽其他老師的課,與其他老師多交流,才能累積自己的教學經驗。

2023音樂5a unit3教學反思 篇22

這學期的二年級音樂課本上有一課是《童話故事》。有一首好聽的歌曲我知道孩子對這一課肯定很感興趣,於是就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。。

上課時我先戴了一頂紅色手工製作的帽子,問小朋友們:“你們發現老師今天和平常有什麼不一樣啊?他們看到我戴了個帽子煞是喜歡。

我說了幾句 :“那好,讓我們跟老師跳一段帽子舞吧。"學生們立刻假裝拿起手中的"小紅帽"跟著老師象模象樣地跳起舞來。

律動之後,我讓學生放下手中的帽子,我問:“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班裡成績好的女孩子。等她說完了我就讓孩子們觀看了卡通片《小紅帽》。課堂頓時安靜下來,學生們都聚精會神地盯上了大螢幕。

觀看過後,我順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》,學生們帶著極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。

在接下來為歌曲《小紅帽》編排音樂劇這一環節,我讓學生設計故事的三個結尾,並分組限時表演。第一組不僅表演的很精彩,而且時間也恰到好處。但到了第二組上台表演時,卻出現了嚴重逾時問題,如果不採取有效合理的方法,就會使其他小組失去表演的機會。但是,又必須是不露痕跡的暗示學生。於是,我運用了課堂急救小貼士之二:未完待續法。我輕輕地走上講台,找準一個懸念點,對大家說:"這組同學表演的是一個電視連續劇的《小紅帽》,他們表演的很棒,如果想知 道後面又發生了什麼事情?請看下回分解。在下節課的開頭,我們再讓他們把下集演完。"這樣一來,時間就得到了合理的安排。

緊接著,我又將學生的活動引入高潮,帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的遊戲。一頂小紅帽在學生手裡交替地傳,誰要是在音樂停止時手中拿著帽子,誰就得表演一個音樂節目。學生們歡快的笑聲充滿了課堂,他們的音樂細胞也跟著手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱,興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。

快到本節課的尾聲了,我正在把這節課上學生的表現作出評價。這時,我突然看見有一位學生正低著頭在桌子上寫著什麼。我不動聲色地走了過去,發現那位學生正在畫"小紅帽",而且畫得栩栩如生。但是這個時候畫畫顯然是不合時宜的,於是,我又用了課堂急救小貼士三:順水推舟法。我拿起他的畫,來到講台上。對全班同學說:"x x同學正在為我們班今天紀律表現最好的同學作畫,現在他準備親自把畫送給他。"這種一箭雙鵰的辦法,不僅讓學生們明白上課的紀律很重要,更重要的是讓課上作畫者懂得自己錯了。而且還很好的顧及了他的顏面,保護了他的自尊心。最後,我播放了《小紅帽》的音樂,讓大家唱起歌,跳起帽子舞出教室。( 勵志天下 )

學生是鮮活的個體,這就決定了課堂上學生反應的變化莫測。有時候常會出乎老師的預料。這時恰當地運用一下課堂急救小貼士,就能讓課堂充滿活力,避免不必要的尷尬。

好奇、好動又是小學生的天性。課堂上,哪怕是一丁點的小事,學生都會控制不住自己的情緒,沸騰起來。特別是像音樂這樣的美感和動感很強的科目,需要安排豐富多彩的活動來充實課堂。因此,課堂秩序就更難調控。這時,就需要教師有足夠的應變能力,因勢利導學生,將學生的興趣點、注意力引導入"正軌",讓學生在輕鬆的氛圍中逐漸養成良好的學習習慣。

本課一開始,我就讓學生帶上道具進教室。學生的好玩天性立刻被激發出來, 帽子放下了,但到了自編音樂劇環節,又出現了學生表演逾時的問題,教師及時運用學生熟知的播放連續劇方法(未完待續法),給學生設定了一個懸念,激活了他們的探知欲望。給他們一個小小的期待。

此後,我再將學生的學習過程引導到遊戲中去,進入高潮。學生體會到了樂學的快感。

有了興趣學生自然就會學好,教師在課堂上的引導,教態,語言都會激發學生的興趣,感染學生的情緒。教師只有在課後不斷反思,才能進步,這節課我還是比較滿意的,所以寫下來和大家交流,希望對我的教學能夠更上一層。

2023音樂5a unit3教學反思 篇23

教學目標:

1.通過教唱歌曲,培養學生[此文轉於斐斐課件園 ]為祖國統一而努力的思想感情,培養學生[此文轉於斐斐課件園 ]用較深的氣息支持的發聲方法演唱抒情歌曲的能力。

2.通過講解及學唱歌曲,使學生初步掌握切分音的唱法。

重點難點:

1.以情帶聲演唱歌曲,用較深的氣息支持演唱歌曲。

2.掌握切分音、G大調和e小調、F大調和d小調等音樂知識。

教具準備: 課件、電子琴

教學過程:

一、教師彈琴,學生伴著音樂進入教室

二、導課:

1.同學們今天我們來學習一首非常優美抒情的歌曲,在學習之前呢,我們先來看一段錄像,然後告訴我你們看完錄像後的思想感情和錄像中所表達的深刻含義是什麼?(欣賞小品《一張郵票》片斷,內容:一個中國台灣姑娘為自己在中國台灣生活50年不能回家見亡母的爺爺尋找風箏郵票的故事) 學生回答。

2.講述半屏山一山兩分的民間傳說。

師:回歸祖國母親的懷抱是中國台灣人民與大陸人民共同的心愿,現在就讓我們一起來聆聽台灣同胞們是如何用歌聲表達對祖國的無限熱愛的!(聽歌曲)

三、新授課:

1.切分節奏學習:

教師講解、教授節奏時值,打法。

2.學習歌曲:

a 請學生朗讀歌詞,理解歌詞中所表達的深刻意義。

b 聽錄音,熟悉旋律。

c 學生跟琴視唱旋律,錯處老師指導改正;在熟悉 樂譜的基礎上,跟琴演唱歌詞。

d 分析歌曲及其演唱風格(略) 在分析的基礎上有感情的演唱歌曲。

四、完美小結:

同學們我們今天學習的這首歌曲意味深長,感人至深。中國台灣是我們祖國不可分割的一部分,祖國統一是海峽兩岸人民同的心愿,我們這節是音樂課,但是請不要把它看作一堂普通的音樂唱歌課,在歌曲中同學們一定學會了很多,懂得了很多,那么我們就在這首帶著無數中國人民心聲的歌曲中結束我們今天的課吧!(演唱歌曲)

教學反思:

這節課我體會最深的是在教學中必須抓住教材的特點,充分運用多媒體課件,給學生創設情景,用多種教學方式激發學生的學習興趣,為其營造一種愉快和諧的學習氣氛,使學生在愉悅中學到知識、增強學生的自學、創新、合作能力。

2023音樂5a unit3教學反思 篇24

本課的重點是同學們能夠用歡快的情緒去演唱歌曲,為了達到這一重點要求,本堂課主要設計是以一場春天的音樂會為主線展開的,從四位音樂家分別演出到合奏將音樂會推向高潮,直至最後大家對這場美妙音樂會的讚嘆貫穿起來的,以情感的推動引導孩子們對音樂會的喜愛,激發他們對音樂的理解和認識,期間還利用了聲頻作為輔助,讓同學們比較容易模仿和理解。本課難點是八分休止符的運用,讓孩子們唱準八分休止符以及八分休止符起到的效果,在解決這個難點的問題上,學習歌曲之前,我運用了節奏型的訓練,為學習歌曲做鋪墊,效果還是比較好的。

這一次新教師觀摩課,教研員姜老師及全體教研組老師全程跟蹤指導,從3月14日在長青國小的備課,到3月21日二一九國小述課直至3月28日在我校正式上課,所有老師給與了很多指導和幫助,使我思路清晰,方向明確,在此也對教研員及全體教研組老師表示深深的感謝。

本堂課結束之後,我最大的體會感受就是,不能整體的很好的掌控同學們的聲音,個別同學是可以用老師要求的聲音去演唱歌曲的,但是很有同學還是達不到這一要求,還有部分同學音準存在一些問題,我想在今後的課堂上,多帶領孩子進行視唱等方面練習音準的訓練,希望有所突破,在這裡也希望各位老師能夠多多提寶貴意見,以便於我更快的成長,讓孩子們愉快的學到更多音樂方面的知識。

2023音樂5a unit3教學反思 篇25

《粉刷匠》這首歌曲唱起來琅琅上口,幽默風趣。雖然是首老歌,但卻深受孩子喜愛。從音樂本身來說,八分和四分組合的節奏型也正是中班幼兒需要掌握的。孩子對於粉刷工具他們卻接觸不多,“粉刷匠”的稱呼聽來也是那么陌生。

1.導入環節反思

本課的導入,我思考到中班幼兒身心特點和發展規律,設計了豐富的資料,強調幼兒參與,重在激發和培養他們的音樂興趣。首先,讓他們回想在日常生活中的看到的油漆工人的工作,然後在《粉刷匠》音樂聲中,讓幼兒動手模仿日常生活中的油漆工人的工作,手拿刷子,以粉刷匠的模樣出現,並以范唱歌曲來自我介紹,這讓孩子們覺得新奇搞笑,也為後面的歌曲實踐活動創設了情境。引出音樂課資料《粉刷匠》,以激發孩子的學習用心性;同時為本課的創編和表演歌曲做好鋪墊。這一環節的效果還不錯。

2.熟悉歌詞

聽,是感知音樂和熟悉歌詞的前提條件,也是音樂藝術時間重要的過程。我認為在學習新歌曲時,務必設計“聽”的環節,分層次、有目的的讓幼兒聽,讓幼兒充分地感受音樂的美和歌詞的字句,能加強幼兒對歌詞的記憶,還能夠培養良好的傾聽習慣。因此,我讓他們聽先聽我清唱,再朗讀歌詞最後跟著鋼琴伴奏表演。以發展到邊唱邊創編動作。伴隨著音樂,師生開心地唱著、跳著。

透過《粉刷匠》這首活潑歡快的歌曲來將孩子已有的陌生而又熟悉的零碎生活經驗整合起來。讓孩子們在學會歌曲的基礎上扮演粉刷工人,透過動作表述更加的加深孩子們對歌詞的理解。在教中學,在學中教,只有不斷地反思、總結、修改,才會不斷地進步。