音樂教材打花巴掌教學反思 篇1
《打花巴掌》是人教版音樂教材第四冊內容，它是一首四二拍的遊戲性的歌曲，孩子們可以在遊戲中完成本歌曲的演唱。
首先，我在一開始對歌曲進行了范唱，讓孩子們對歌曲有個整體的印象。緊接著，引導孩子們隨著節奏念歌曲的念白部分。這部分“打花巴掌的，一月一/二月二……，我們( )” 的歌詞只有月份的變化，“我們”後邊的歌詞除了第一段外其它段意圖在於讓學生創編歌詞，因此我引導孩子們自己去完成歌詞填充，同時，指導他們和同桌玩打花巴掌遊戲去更深入地去體驗節奏的長短。在這段學習中，孩子們的熱情高漲，發言十分踴躍，最後編創出了“我們今天去考試、我們從小愛爬山、我們從小愛跳舞、我們從小愛拍球”等許多歌詞。
歌曲的後半部分圍繞著各種各樣的花名展開，歌詞朗朗上口，極富有童趣性。這部分教學我 主要讓學生通過聽唱法來學唱歌曲。雖然二年級的孩子已經經過一年半的音樂學習，但他們對於音高還沒有一個比較準確的概念，更是不甚明白節奏組合的長短。為了激發、保持孩子們的學習積極性，我讓孩子們回憶“跑跑走”的節奏形式來感受歌曲中的四分音符和八分音符的長短，同時將附點八分音符節奏型用蹦蹦跳這一形象的方法向孩子們展示，讓孩子體驗到節奏長短在時間上的表現，在歌曲的學習過程中還強調“do、re 、mi”這三個音的演唱，以逐步來培養孩子們音高的概念。也許是後半段的學習帶上了音樂旋律的緣故，再加上對歌曲的生疏同時還要和同桌相互拍掌，孩子們一下子感到了學習的困難，因此他們的熱情比起前面念白部分稍微顯得弱了些，班級中大約四分之一的孩子開始注意力不集中。遇到此情況我馬上讓孩子們停下與同桌的拍掌來學習歌唱，但到最後，還是有小部分學生看上去對歌曲學習沒有多大興趣。
在這次教學實施過程中，我做到了目標明確，做到了通過各種音樂活動激發孩子們的音樂學習興趣，也做到了每一個環節都圍繞主題。但在教學環節之間的銜接方面缺乏更多的考慮，以至於使學生在學習旋律時感到困難，產生望而生畏之感，從而降低了學習歌曲的興趣。從中我認識到，在教學實施過程應重點考慮到學生的實際水平，為學生量身定造一套合適的學習方法，細心設計每一個教學環節，不斷的用激情去感染每一位孩子，讓孩子們成為你優秀的合作夥伴。只有這樣，你的課堂才能充滿生機，才能有無數的思維火花迸發!
音樂教材打花巴掌教學反思 篇2
《打花巴掌》是一首說唱風格的北京兒歌。歌曲為四二拍，一段體，五聲 商調式。旋律歡快、流暢，有著濃郁的河北民歌的音調。打花巴掌是北京地區的一種傳統的兒童遊戲，兩人一組，邊拍手邊按季節數著花的名字，念說著壓韻的順口溜，這些鼓勵孩子們學習好、品德好、身體好的新詞，賦予了打花巴掌新的生命，成為孩子們喜歡的歌曲遊戲。
既然是一首充滿童趣的遊戲歌曲，我不想以已往的教學模式把學生套牢了，而是把這節課設計成了遊戲教學，融音樂與遊戲為一體，來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始，我就和學生們一起做拍手遊戲，學生們從小就會玩拍手遊戲，從一拍到十，一邊拍一邊數，和打花巴掌遊戲很像。學生的興趣自然很高，也為後面的創編歌詞做了鋪墊。然後再引導學生把自己做的遊戲和北京小朋友做的遊戲作對比，北京小朋友做的遊戲有什麼特點?引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、說、唱、想等多項活動來學習歌曲，學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決，我儘量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者;學生不是被動的學唱一首歌，而是在這一堂課中成為創造表現的主人，讓學生們能夠體會到音樂的美，不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作，更要用心靈去體會。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇3
《打花巴掌》是一首北京的兒歌，在學習這首歌曲的時候，我是以談話法導入的。我首先問學生：有沒有玩過拍手歌的遊戲，就是同伴兩人之間，互相拍掌，嘴裡說著一些自編的台詞。學生們當然是很激動地說玩過這個遊戲，而且都開始玩起這個遊戲來了，頓時，教室里就鬧哄哄了。之後，我又說，北京的小朋友們，也愛玩這樣的遊戲，他們的遊戲名稱叫“打花巴掌”，請學生猜猜“打花巴掌”是什麼意思。學生積極地討論，但是得出的結果，幾乎都把這個名字解釋成了“打耳光”這樣的意思。我及時地糾正他們的錯誤觀點，告訴他們這是因為北京的小朋友在玩這個遊戲的時候，是用說唱的形式結合的，而且在唱的時候，會唱到幾個月份，還有幾種花，因此才叫“打花巴掌”。
在首先了解歌曲名字的含義之後呢，我便導入新課，請學生聆聽《打花巴掌》。低年級的小朋友如果單純讓他們聆聽音樂，沒有給他們設定問題，他們的聆聽的效率是很低的，因此，我首先給他們布置了一個思考題，那就是小朋友們玩這個花巴掌的遊戲時，一共唱到了幾種花的名字。有了問題，同學們自然會比較認真的去帶著問題聆聽歌曲。接著，再次聆聽的時候，我又給出了更難得問題，那就是，四段歌詞，唱到了四個月份，每個月份後面“我們從小愛____”，這個地方，需要小朋友們認真聆聽之後，填寫上去。這就給他們帶來了更大的挑戰了。我要求小朋友分組回答，每個組聽一個月份。之後，我把回答的結果都寫在黑板上，便於學生記憶。接著，就要來具體學習節奏和旋律了。前面“打花巴掌的，一月一，我們從小愛學習”，這一句所對應的節奏型，需要單獨拿出來練習。練習完之後，我還特地提到“的”字，這個字在念得時候，要帶點地方口音，要念Dei。
這首歌曲的學習，其實和其他歌曲的學習步驟差不多，只是，這節課中，我覺得收穫最大的是，我對學生的創造力感覺很自豪。在按照計畫學習完四段歌詞之後，為了讓學生能夠來鞏固歌曲，我鼓勵學生編創歌詞。首先，我編了一段，接著，學生便你一言，我一語，一直編到了十，而且非常押韻。於是，“打花巴掌的，九月九，爸爸就愛喝老酒”等等的歌詞一涌而出。當時，我想，創造是孩子的天性，學生其實更喜歡唱他們自編的歌詞，因為那些歌詞更貼近生活，更易接受。
從這節課中，我覺得創造是藝術生命力的源泉，音樂課程標準也提出，鼓勵學生音樂創造，以後的每一節課中，我要儘量地為學生提供創造的空間。(
音樂教材打花巴掌教學反思 篇4
本課的重點是同學們能夠用歡快的情緒去演唱歌曲，為了達到這一重點要求，本堂課主要設計是以一場春天的音樂會為主線展開的，從四位音樂家分別演出到合奏將音樂會推向高潮，直至最後大家對這場美妙音樂會的讚嘆貫穿起來的，以情感的推動引導孩子們對音樂會的喜愛，激發他們對音樂的理解和認識，期間還利用了聲頻作為輔助，讓同學們比較容易模仿和理解。本課難點是八分休止符的運用，讓孩子們唱準八分休止符以及八分休止符起到的效果，在解決這個難點的問題上，學習歌曲之前，我運用了節奏型的訓練，為學習歌曲做鋪墊，效果還是比較好的。
這一次新教師觀摩課，教研員姜老師及全體教研組老師全程跟蹤指導，從3月14日在長青國小的備課，到3月21日二一九國小述課直至3月28日在我校正式上課，所有老師給與了很多指導和幫助，使我思路清晰，方向明確，在此也對教研員及全體教研組老師表示深深的感謝。
本堂課結束之後，我最大的體會感受就是，不能整體的很好的掌控同學們的聲音，個別同學是可以用老師要求的聲音去演唱歌曲的，但是很有同學還是達不到這一要求，還有部分同學音準存在一些問題，我想在今後的課堂上，多帶領孩子進行視唱等方面練習音準的訓練，希望有所突破，在這裡也希望各位老師能夠多多提寶貴意見，以便於我更快的成長，讓孩子們愉快的學到更多音樂方面的知識。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇5
一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。
我利用學校樂隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班裡同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，達到了教學效果。
二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。
今天的音樂課，讓學生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，讓每一個學生儘量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。 師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。
三、點燃了創造的火花
新課標指出：中國小音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲後，我讓學生把自己想像成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識
本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閱西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。
在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇6
歌曲《理髮師》是國小一年級第二冊的音樂課教學內容。目的是通過本節課的學習，讓學生明白生活中很多的聲音都是優美動聽的，並且能讓孩子們感受勞動時的快樂和成功的喜悅。
導入設計為通過幾個工具來猜測老爺爺的職業，講幾種工具發出的聲音帶著節奏念出來：小剪刀啊剪起來啊咔嚓咔嚓······這一系列的導入安排旨在引起學生注意，並將歌曲中反覆出現的節奏型學會。
然後我讓孩子們進行角色扮演情景劇——理髮，在即興情景劇表演中孩子們表演得很好，他們表演的內容比我想像中要豐富很多。
在歌曲的教學中，主要讓學生用了跟唱法來學唱歌曲。先讓學生來聽辨歌曲中出現的兩種聲音(咔嚓咔嚓、沙沙沙)，然後用打擊樂來為歌曲伴奏等等，這樣不同的方法來潛移默化地加深學生對歌曲旋律的熟悉。所以當讓學生來學唱歌曲時，基本沒有什麼困難，孩子們順理成章的學會了這首歌曲。
總體來說，本節課基本達到了預期的教學目的，但也從中表現出來幾個方面的不足：
1、在歌曲的教學中，有點急於求成，細節的東西沒有做好。學生的演唱習慣、包括簡單的一些歌曲分析和處理，都只是用簡單的幾句話一帶而過了。
2、在即興創作表演的環節，只著重安排了台上學生的參與，對其他學生沒有給與足夠的關注和引導，台下的學生只是做了一個旁觀者，他們沒有實現真正的參與其中的表現。這也是本節課的遺憾之處。
音樂課應發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美的心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。只有經過了精心的設計，才能達到好的教學效果對學生才能起到更深刻的影響。相信好的教學過程一定會讓學生久久難忘、回味無窮的!
音樂教材打花巴掌教學反思 篇7
《媽媽的心》是國小人教版第五冊的歌曲，這是一首充滿童稚、樸實無華的讚美祖國母親的歌。為了讓學生學會關愛媽媽和熱愛祖國，在教學時特別注重與其及時交流，激發他們內心最真摯最濃厚的情感。
教學中，面向全體學生，從他們的興趣愛好出發，組織實踐音樂活動，以培養學生良好的認知、體驗、探索的能力，同時還注重教材的整合與拓展，擴大學生的視野，全面提高學生的音樂素養。
本節課重視音樂的整體性，以聆聽、學唱、表演等貫穿始終，教學活動中充分體現音樂的情感體驗，以音樂審美為核心，通過聆聽、感悟、表現等活動，使學生真切感受音樂的美與豐富的情感。以下是我的一些教學感悟:
1.情境陶冶：音樂是情感的藝術，音樂教學應該從情感體驗開始，並貫徹於音樂教學的全過程。在教學中，通過音樂欣賞、語言描繪、多媒體展示等創設生動的情境，對學生進行愛的教育、個性的陶冶和人格的培養。培養學生欣賞美、感受美、創造美的能力;學生通過聆聽、學唱、表演等活動，進一步體驗母子情深意濃，使其情感體驗深化。
2.參與和體驗：本課以聆聽歌曲，喚起感恩媽媽的情感。欣賞歌曲(聆聽體驗，激發學習興趣)——學唱歌曲(愛媽媽的情感深入)——表演歌曲(情感的創造)——歌曲處理(由愛媽媽至愛祖國——愛的深化)。課堂上教師和學生能以平等的身份參與教學活動，共同討論歌曲的情緒和演唱形式，並解決休止符和力度記號在歌曲中正確運用的問題。學生積極參與歌曲的表演，並樂於親身體驗教學活動所帶來美的享受。
3.探索與創造：教學中，著重培養學生創造性思維，利用創造活動豐富學生的學習形式，激發他們的學習興趣，使其對音樂作品的力度、旋律、速度和情感有感官上的認知，對音樂有足夠的理解和體會，從而培養學生感受美和創造美的能力。
以上是我設計本節課的初衷和試行時的些許體驗，當然，也存在很多不足之處，如：導入環節時間可以更精簡，演唱形式可以更多樣化，學生的積極性可以調動的更充分等。總之，在今後的教學當中，我會更加與時俱進、因地制宜，深入教材，發掘分析並總結出更好的教學方法，使自己的教學之樹更加花繁葉茂。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇8
《春天舉行音樂會》是人音版三年級國小音樂第二單元的內容，在教學中，我注重以學生為主體，以音樂為核心，運用多種形式，讓學生體驗、發現、創造、表現和享受音樂的美，積極引導學生參與各種活動。通過本次教學，我有如下體會：
本課以學生為主體，面向全體學生，注重人人參與。教學中緊緊圍繞“春”為主題，從學生的興趣為出發點，通過朗誦春天，說春天，模仿春天的聲音來引導學生探索和體驗大自然中的各種有趣的聲音現象，並進行節奏的模仿：如春雨唱歌：滴答 0滴答 0等節奏在探索活動中解決了歌曲第一樂段的節奏難點，然後再學習歌曲。通過視、聽、說、唱、動結合的活動，開拓了學生的音樂視野，使他們主動參與音樂欣賞，積極參與音樂體驗，整個教學過程環環相扣，層層深入，循序漸進，始終以音樂為主線，滿足了小學生的審美需求。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇9
《牧場上的家》是一首旋律優美，感情豐富的美國鄉村兒童歌曲。它給學生們勾勒出一副在美麗的牧場上，美國少年兒童自由自在生活的畫面。本節課以聆聽音樂為主，感受美國鄉村音樂的歌(樂)曲的風格。上課伊始讓學生聆聽綠箭口香糖廣告主題歌曲，感受美國鄉村音樂的風格，學生馬上進入了情境，投入狀態。在學習弱起小節的演唱及附點四分音樂的演唱中，我利用學生的好奇心，採用了遊戲法——闖關遊戲，激起學生的興趣，讓學生在玩中學，學中樂，化難為簡的解決了難點。在歌曲感情處理的時候，我讓學生觀看圖片，感受美國朋友熱愛家鄉，愉快的情緒，並讓學生用歌聲和表情來體現美國朋友的心情，學生馬上就掌握了對家鄉熱愛的情緒。為了讓讓學生更好的掌握美國鄉村音樂的曲式風格，在這節課上我結合教學內容以聆聽為主題，在聆聽的基礎上感受，在感受基礎上表現，在表現的基礎上升華。學生在聆聽的時候感受歌曲的節奏、速度、情感、演奏樂器、總結鄉村音樂的特點。最後讓學生再次演唱《牧場上的家》。
在這裡，課堂教學從單純的師唱生學的模仿、記憶階段的灌輸式已經走向了以聆聽、感受為主的探索的過程。學生在我的引導下也能積極地參與創編活動，歌頌自己家鄉。愉快地學習，我和學生成了課程的創造者與開發者，成了最終實現教學目標的有機結合體。
在本節課中，我能以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視實踐，力求把學習的時間和空間最大限度的還給學生，讓學生把體驗感受音樂貫穿與於學習的始終。通過創設情境，充分調動學生的積極性、參與性，發揮學生的主體作用，培養學生[此文轉於斐斐課件園 ]團結協作的能力。但是在教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)中也有些不足之處，比如學生合作討論的時間不夠多，學生對歌曲的總體感受不夠深刻。在今後中的教學中我會將教學工作做得更細，讓每一個孩子都能在音樂的王國中去盡享學習和創造的無限快樂。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇10
這是一篇童話故事，課文運用擬人的手法，寫了蒲公英種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法，結果他們的命運也各不相同。課文寓人生的哲理於有趣的故事中，為了讓學生深切感悟到做事要實事求是，不要被表面現象所迷惑的道理，教學時，我創設了情境，注重了學生的體驗，讓他們來感悟這個哲理。
教學時，我抓住太陽公公的那段話，讓學生理解太陽公公說話的意思的同時體會到太陽公公為什麼要這么說，將文章的中心引出——因為太陽公公害怕他們被外界的美好事物所迷惑。通過個別讀，分角色讀，有感情讀，體會小種子們聽了囑咐後的不同想法和行為，在朗讀過程中是對太陽公公囑咐內容的複述。其次，我還抓住了不聽話的兩顆小種子的兩段話，除了讓孩子讀好之外，更重要的是讓孩子們去想像，小種子們的想法，走進他們的內心。最後將種子的結果進行一個簡單的對比，告訴孩子——是金子總會發光，但閃光的東西不一定就是金子，對於有經驗人的忠告，我們要聽取。在故事中將文章傳達的道理傳達給孩子，起到了潛移默化的效果。讓學生在具體的情境中運用太陽公公的囑咐，將聽說讀寫的語文活動貫穿教學的始終。
《語文課程標準》指出：閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閱讀是學生的個性化行為，應讓學生在積極主動的思維和情感活動中加深理解和體驗，有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的，每一個學生對教材的感受各不相同，在教學中我們應該尊重學生在學習過程中的獨特體驗。在揭示《蒲公英》這則寓言故事的道理時，我只是把教參上的寓意出示給學生，並沒有讓他們通過說來交流，應該讓學生在充分閱讀的基礎上，作出自己的判斷，讓學生談談自己欣賞哪一類的人，適時讓學生“辯一辯”，這樣才會讓他們學會獨立思考、獨立判斷、追求真理、探求真知，在這樣的過程中，學生的體驗才會得到升華，主體性才會得到落實。在今後的教學中，我會加以改進，並加強孩子們這方面的練習。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇11
本學期我擔任學校1-6年級的音樂教學，現將這一學期的教學工作總結如下：
1、在音樂教學中注意培養學生的識譜潛力以及音樂創作潛力。
本學期，我在教學生學習歌曲的時候，注重了對學生識譜潛力的培養，比如在學生學會一首簡單好聽的歌曲時，我請學生為歌曲的部分曲譜標上唱名，然後在熟悉旋律的基礎上進行視唱，學生都很樂意學習，因此識譜潛力有了很大的提高。
2、注重了音樂創造潛力的培養
在音樂課上，我儘量將一些簡單的樂理知識教給學生，當然，前提是學生不感到枯燥。一點一點的學習，讓學生也了解了什麼是休止符，什麼是連線，不一樣的拍號、五線譜的五線四間……在此基礎上，我提倡讓學生對於自我喜歡的歌曲進行歌詞的在創作、對自我喜歡的歌曲進行簡單的伴奏，透過這樣的形式，讓學生對歌曲的了解更加深入，並培養了學生的音樂創造潛力。
3、注重評價，培養學生自信心
評價是個老話題，我在音樂教學中也十分注重學生的評價，讓學生自我評價、互相評價，並在評價過程中，讓學生多看別人的進步，優點，少提別人的不足，多肯定，少否定。透過這樣的評價方式，讓學生充分了解自我的進步，閃光點，以此讓學生找到自信，充滿信心。
4、以身作則，讓學生學會尊重別人
每一門課程的學習，不單單是讓學生學會高深的理論，更重要的是要讓學生學會做人。我在平時的教學中，十分注意讓學生了解尊重。比如在別人說話的時候認真傾聽，在歌曲范唱時認真傾聽，這些我總是記得自我第一個做到，讓自我去感染學生，透過我的帶動，學生在這方面的表現也有了必須進步。
當然，教學中也存在著不足，主要是以下幾方面：
1、學習較少
我覺得學習較少，只有一個原因，就是懶惰。常常給自我找理由，於是，自我的業務水平好像也沒有什麼明顯的提高。今後還是要在網上多參加網路教研，學習別人的優點長處，以彌補自我的不足。空閒時光多看看有關教學的書籍，提升自我的專業水平，讓自我更充實。
2、對教材把握不夠
由於我是剛踏上教師這個行業，因此，對於教材研究的不夠深入，也影響了教學效果。解決辦法也只有多學習，多思考，爭取進步。
想來自我的不足就應還不止於此，但相信自我在今後會努力學習，努力工作，聞過改之，不斷進步。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇12
本節課我嘗試由淺入深，通過情感體驗，調動學生的學習積極性，引導學生髮現、感受春天。整個教學過程在輕鬆愉快的氛圍中進行，通過聽、動、唱等教學活動，讓學生深切地感受到春天的美，達到了較好的教學效果。民主教學是營造綠色教學的生命線。上完課，我就有很多的感觸。最大的感觸是——不能低估學生的能力。孩子都是。聰明的，我們老師往往想民主教學，但又不敢真正做到民主。擔心學生放了收不回，又擔心學生不能勝任民主的學習方式，還擔心自己控制不了民主的教學局面。其實，孩子的潛力是無窮的。例如在探索春天的音響時，讓學生用人聲來模仿大自然的風聲、雨聲、雷電聲、流水聲等等。學生的模仿真實惟妙惟肖、五花八門。因此，越是民主的課堂教學，越能激發學生的想像力，學生也越會表現自己。只有課堂上真正做到民主，學生才會感到心理的安全，才會願意由衷地和你配合。
在音樂新課堂的課堂教學中，作為教師，要積極創造學生樂於參與合作的情境，努力激發學生想學、願學、樂學和愛學的強烈學習欲望，精心設計教學情景，以情激情，以趣激情，促使學生做好合作的學習準備，避免出現這樣那樣的問題。以上就是我本節課的教學反思。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇13
一、本課教學思路設計：
1、以趣激情導入。
通過欣賞色彩圖片、欣賞散文詩激發孩子學習熱情，用承上啟下的過渡語揭示課題，喚起孩子們對音樂歌曲學習的渴望。
2、聽賞的環節循序漸進，挖掘細節，注重能力。
初聽感受情緒，復聽熟悉歌詞，再聽解決知識點，找相似樂句的環節為本課的難點之一，由於學生識譜能力有限，先用琴彈奏然後在教師的啟發引導下，自己先在歌曲中找答案，然後利用多媒體圖片和手畫旋律線形式，給學生初步的旋律上行、下行感受，孩子易於接受。運用多媒體給學生整體 的歌曲感受，調動積極性。通過讀詞、唱詞，更深層次的體會旋律的優美與強烈的愛國情感激發，讓學生討論並說一說對中國台灣的了解，使孩子們的情感進一步升華，教師的范唱拉近了與學生的距離，寓教於樂，師生律動表現歌曲，孩子們完全陶醉在美妙的音樂中。
3、拓展環節形式豐富，整節音樂課堂推向高潮。
全體學生參與音樂活動，用不同的形式表達著對祖國母親的熱愛之情，個別學生的上台表演，再加上與其他孩子的互動配合，教師適時的評價與鼓勵，完全調動了學生的積極性。課的尾聲加入了環保的倡導，貼近學生生活實際，生成孩子優良的環保品德，號召力更強。最後學生全體起立激情的演唱《彩色的中國》意猶未盡。
一、 課堂過程的得與失：
1、我認為相信學生就是相信自己。
學生喜歡這樣的課，收穫知識的同時師生共同收穫了快樂。課堂的方式改變，不再是教師教學生，而是一種平等的學習方式，也是一種綜合性的體驗創作學習，相信許多學生在活動中得到了鍛鍊，課堂為學生提供了廣闊的空間，並獲得了相關的品質啟發。
2、學生快樂就是我的快樂
課堂中追求的不再是教師授課的完美，教師更看重學生感受的體驗，我把學生感受放在第一位，音樂課成為學生真正喜歡的課，學生快樂就是我的快樂。
3.不足：課堂上教師更擔心學生表現不活躍、不大膽、不會完美，有時還會情不自禁的幫學生一把，然而從一節課下來，這些擔心恰好相反，而這些擔心甚至會阻礙著學生的想像及創作和表現，相信學生反而做得更好。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇14
這學期的二年級音樂課本上有一課是《童話故事》。有一首好聽的歌曲我知道孩子對這一課肯定很感興趣，於是就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。。
上課時我先戴了一頂紅色手工製作的帽子，問小朋友們：“你們發現老師今天和平常有什麼不一樣啊?他們看到我戴了個帽子煞是喜歡。
我說了幾句 ：“那好，讓我們跟老師跳一段帽子舞吧。"學生們立刻假裝拿起手中的"小紅帽"跟著老師象模象樣地跳起舞來。
律動之後，我讓學生放下手中的帽子，我問：“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班裡成績好的女孩子。等她說完了我就讓孩子們觀看了卡通片《小紅帽》。課堂頓時安靜下來，學生們都聚精會神地盯上了大螢幕。
觀看過後，我順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》，學生們帶著極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。
在接下來為歌曲《小紅帽》編排音樂劇這一環節，我讓學生設計故事的三個結尾，並分組限時表演。第一組不僅表演的很精彩，而且時間也恰到好處。但到了第二組上台表演時，卻出現了嚴重逾時問題，如果不採取有效合理的方法，就會使其他小組失去表演的機會。但是，又必須是不露痕跡的暗示學生。於是，我運用了課堂急救小貼士之二：未完待續法。我輕輕地走上講台，找準一個懸念點，對大家說："這組同學表演的是一個電視連續劇的《小紅帽》，他們表演的很棒，如果想知 道後面又發生了什麼事情?請看下回分解。在下節課的開頭，我們再讓他們把下集演完。"這樣一來，時間就得到了合理的安排。
緊接著，我又將學生的活動引入高潮，帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的遊戲。一頂小紅帽在學生手裡交替地傳，誰要是在音樂停止時手中拿著帽子，誰就得表演一個音樂節目。學生們歡快的笑聲充滿了課堂，他們的音樂細胞也跟著手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱，興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。
快到本節課的尾聲了，我正在把這節課上學生的表現作出評價。這時，我突然看見有一位學生正低著頭在桌子上寫著什麼。我不動聲色地走了過去，發現那位學生正在畫"小紅帽"，而且畫得栩栩如生。但是這個時候畫畫顯然是不合時宜的，於是，我又用了課堂急救小貼士三：順水推舟法。我拿起他的畫，來到講台上。對全班同學說："x x同學正在為我們班今天紀律表現最好的同學作畫，現在他準備親自把畫送給他。"這種一箭雙鵰的辦法，不僅讓學生們明白上課的紀律很重要，更重要的是讓課上作畫者懂得自己錯了。而且還很好的顧及了他的顏面，保護了他的自尊心。最後，我播放了《小紅帽》的音樂，讓大家唱起歌，跳起帽子舞出教室。( 勵志天下 )
學生是鮮活的個體，這就決定了課堂上學生反應的變化莫測。有時候常會出乎老師的預料。這時恰當地運用一下課堂急救小貼士，就能讓課堂充滿活力，避免不必要的尷尬。
好奇、好動又是小學生的天性。課堂上，哪怕是一丁點的小事，學生都會控制不住自己的情緒，沸騰起來。特別是像音樂這樣的美感和動感很強的科目，需要安排豐富多彩的活動來充實課堂。因此，課堂秩序就更難調控。這時，就需要教師有足夠的應變能力，因勢利導學生，將學生的興趣點、注意力引導入"正軌"，讓學生在輕鬆的氛圍中逐漸養成良好的學習習慣。
本課一開始，我就讓學生帶上道具進教室。學生的好玩天性立刻被激發出來， 帽子放下了，但到了自編音樂劇環節，又出現了學生表演逾時的問題，教師及時運用學生熟知的播放連續劇方法(未完待續法)，給學生設定了一個懸念，激活了他們的探知欲望。給他們一個小小的期待。
此後，我再將學生的學習過程引導到遊戲中去，進入高潮。學生體會到了樂學的快感。
有了興趣學生自然就會學好，教師在課堂上的引導，教態，語言都會激發學生的興趣，感染學生的情緒。教師只有在課後不斷反思，才能進步，這節課我還是比較滿意的，所以寫下來和大家交流，希望對我的教學能夠更上一層。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇15
歌曲《理髮師》是一首律動、表演特點鮮明的表演曲，我以全新的教育理念，創造性地使用教材，將教學內容進行了重組和拓展。本課時為學唱歌曲《理髮師》的第一教時，我安排了音樂活動《理髮師》、新授歌曲《理髮師》和創作表現三部分作為主要教學內容。其教學目標是能感受體驗歌曲活潑跳躍的情緒，體會與他人合作帶來的成功和喜悅，培養從小樹立愛勞動、敬勞動的優良品質，體現音樂的情感性，通過音樂學習，激發學生熱愛勞動、熱愛生活的美好情感;在欣賞、表演、演唱、創編的過程中學會演唱歌曲，運用體態感知與合作表演等方法表現歌曲，採用聽動結合的方式貫穿於多種形式的音樂實踐活動，激發學生的學習積極性，讓學生在自主的活動中感知、理解和創造音樂;學會用活潑、歡快的情緒、自然的嗓音演唱歌曲，發揮想像改編歌詞表現忙碌的理髮師，啟發引導學生用活潑跳躍、抒情連貫的演唱方法，表現快樂的“理髮師”形象，通過學做理髮師遊戲、爭當配音師等環節激發學生學習的興趣，發展學生的音樂想像力與創造力。
依據低年級學生思想活動以形象思維為主，行為上表現出好奇、好動，喜歡模仿等傾向，容易被某一具體的場景所感染的這些特徵，我在教學活動中積極為學生提供身臨其境的理髮店氛圍。通過理髮的工具配上象聲詞，如;噴霧——沙，剪子——咔嚓，在遊戲中解決了歌曲節奏的這個難點。我的教學課堂採用多樣形式，生動活潑，設計了啞劇表演、學做理髮師、爭當配音師、收徒等系列活動，幫助學生在學習中保持主動、自然、愉快的心情。
另外，為培養學生傾聽音樂的能力，我在歌曲教學中，將聽唱與接唱結合運用，把枯燥學習變成了樂學，使學生在潛移默化中，掌握音樂知識和技能的學習。我精心地把教材中的相關內容，編排成趣味性很強的遊戲活動。將感受音樂的律動、學習音樂的知識技能，自然地融合到引人入勝、生動活潑的遊戲之中，使孩子們在豐富多彩的“遊戲”中，快樂地接受音樂的薰陶，激發了他們表現音樂的欲望。
課堂教學評價我也注重激勵性和發展性，教師評價、生生互評，肯定、讚賞學生的點滴進步，讓孩子們感受到學習成功的歡樂。
我能夠走進學生中間，和學生在一起，演、奏、唱，與學生建立的是一種平等、和諧、合作的朋友關係。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇16
《大中國》是一首節奏感很強的樂曲，給人的感覺是熱烈、奔放的，與我們平時教孩子唱的兒歌不同，可能孩子們的在幼稚園里接觸到像這樣的樂曲比較少，所以在聽到音樂時，很快的隨著樂曲美妙的音樂不自覺的有節奏的拍起手來，嘴裡還不停的唱著。我想這就是音樂的魅力的吧，孩子們在無形中感受到了曲子的豪放所在，所以隨著樂感不由自主的快樂的手舞足蹈起來。
這個活動是第一課時，在欣賞第一遍歌曲時，絕大部分幼兒都非常投入，而且聽的也相當認真。聽著聽著，有的幼兒還輕聲跟唱起來，欣賞完一遍後，馬上有幼兒說出了歌曲的題目，但在我提問你聽到歌曲里唱了什麼嗎?有些小朋友 都說部清楚，我在課後意識到這時因為幼兒對一些地名還不熟悉，我應該在課前有個經驗的鋪墊。在欣賞完第二遍後，聽的仔細的幼兒說出了歌曲中許多的歌詞，如：“我們都有一個家，名字叫中國”;“中國，我愛你。中國，祝福你”;“還有珠穆朗瑪峰”、“青藏高原等”。我馬上拿出那幅中國地圖，圍繞地圖進行了聲情並茂的講解，孩子們聽得津津有味。接著我讓幼兒邊哼唱歌曲邊有節奏地擺動身體，看樣子幼兒對《大中國》這首歌曲還是挺感興趣的。
通過傾聽、理解、欣賞、表演，祖國大好河山的美麗景色，再次浮現在幼兒的面前，讓幼兒在感受歌曲旋律的同時，既愉悅了身心，又豐富了幼兒的想像。我想音樂的魅力也就在於此。《大中國》在我們的歌聲中圓滿結束。反思這次活動，美中不足的是，幼兒在交流探索結果時，有些幼兒回答的太羅嗦，我沒有及時把他們的語言進行提煉，把孩子們局限在一個框框中，讓他們跟著教師的思路走，而沒有發揮幼兒主動性。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇17
《噢!蘇珊娜》是一首美國鄉村歌曲，情緒比較歡快，活潑，這也是我選擇這首歌曲上公開課的原因之一。下面我就對我備課以及課後做一個反思。
第一，剛拿到教師公開課的時間表的時候，我發現我的課被安排在了十二月二十五日，這一天剛好是聖誕節，我就開始想“怎樣才能把課與聖誕節聯繫在一起”。後來我選擇了《蘇珊娜》這一課，歌曲的情緒非常歡快，學生必定喜歡，而蘇珊娜是一個美國小姑娘的名字，因此，我聯想到由蘇珊娜這個人物貫穿整個課堂，由蘇珊娜帶領大家去參加神秘的“聖誕舞會”，這樣不僅與聖誕節聯繫在一起，而且學生也會喜歡。
第二，《蘇珊娜》這一課講述了蘇珊娜長途跋涉的尋找自己的朋友，其中“找朋友”是一個關鍵字，我立刻聯想到了學生在幼稚園學過的歌曲《找朋友》，之後我用找朋友的遊戲做一個情景導入：一位同學拉著蘇珊娜(娃娃)的手並且要介紹給自己的好朋友，依此類推。這個遊戲正好可以點題《蘇珊娜》，又可以點到歌曲中找朋友的內容，學生也比較喜歡，效果還不錯，但是遊戲的時間過長，使導入有點拖沓，我想可以減少幾個同學參與遊戲，這樣時間會安排的更合理。
第三，由於這首歌曲是英文翻譯過來的，歌詞特別的拗口，裡面還有兩處美國的地名“阿拉巴馬”“路易斯安那州”，學生先有節奏讀歌詞的話相對來說比較困難，所以我排除了先讀歌詞。還有一處難點就是弱起小節，弱起小節又稱不完整小節，這個難點要解釋起來比較複雜，學生也未必能聽得懂，還有一處重點就是跑跳步和邀請舞的學習，怎樣才能把這些串在一起呢?我想了又想，可以用闖關的方式，用蘇珊娜貫穿這一課，用找朋友的遊戲導入，然後蘇珊娜要帶大家去參加聖誕舞會，但是大門需要學生完成三個任務才能開啟，第一關：考驗同學們的耳朵，聽音樂說出情緒，第二關，考驗眼睛與歌喉，由於歌詞比較難，我先從旋律開始學起，讓學生找不同的旋律並且學唱譜子，然後我用了一個“拼一拼”的遊戲，讓同學們把歌曲的譜子拼了出來，並用“啦”唱出來，之後再讀歌詞，學生就學得很快了。而弱起小節，我運用了在每一句後面拍兩下手的方法，讓學生感受歌曲的開頭是怎樣從前奏過渡到歌曲的。這一點學生完成的並不太好，拍的有一點亂，我應該講得慢一點，把方法再說的準確些就更好了。最後的一關是舞蹈的展示，我加入了男女不同邀請舞的動作，學生學得很快，氣氛也很活躍。最後在大家學完歌曲，“大門”開啟後，我用了幾張好看的圖片吸引著學生的目光，之外還有一個簡短的自編歌詞，學生也完成的比較好，整體來說流程比較順暢。
整堂課下來學生學習氣氛還是比較活躍的，但是不足的地方還有很多，歌詞還需要給學生說得再細緻一點，導入時間過長，而且總結性的語言不夠準確，在以後的時間裡還要多聽其他老師的課，與其他老師多交流，才能累積自己的教學經驗。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇18
一曲《小螺號》使我回到了童年，仿佛自己在音樂的帶領下重又回到教室，跟著學唱;一幅《小螺號》的圖畫，又讓我回到了現實，視覺、聽覺全然沉浸在如仙的境界裡，時隔十餘載，今天聽起來倍感親切、抒懷。
節奏是組成音樂的最重要的要素之一。因此在音樂教學中，訓練學生的節奏能力也是不容忽視的。但對於抽象呆板的節奏符號和節奏練習，學生的興趣不會很高漲。所以我在教歌曲前,運用比較趣味的手腳並用互動的方式把將歌曲里教難的節奏型先讓學生掌握。
上課伊始，伴隨著濤聲轟鳴，群鷗翔集，緩緩地一幅海邊美景呈現在學生面前，近處的椰樹、奇石、貝殼、海螺;遠處的險山、藍水、沙鷗、白帆，這裡遠近相望，動靜匹配，相得益彰，美倫美奐。學生在如畫的美景中，如詩的意韻里，學習的興趣一下子被激發出來了，學習欲望被熊熊點燃。一幅漁家生活的美麗畫卷的方法幫助學生體會到了歌曲的意境並了解了歌詞大意。
我的童年、少年的音樂學習是在老師一遍一遍的教唱中進行的，純屬接受性學習，我們學會的歌也是老師機械的、不厭其煩地教會的。然而今天，音樂課堂里，歌是學生聽會的，至少在這節課里，我感覺是這樣的。
由於《小螺號》這首是孩子非常熟悉的，幾乎95%的孩子一聽便會唱，所以我所選擇的內容是《小螺號》第二課時，以運用音樂符號為主的一節唱歌課。由力度記號作為切入點。
重點是讓孩子們通過對力度記號作用的了解，學會將力度記號運用到音樂當中，並且從中感受力度記號所賦予音樂的表現力。因此，確定了兩個教學目標、四個教學環節。1、通過感受、運用力度記號讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力並試著用音樂符號來表現歌曲。這個目標的實現我是用模仿海聲;遊戲：漲潮、落潮讓學生來感受力度記號的表現力，讓學生討論如何將力度記號用到歌曲中，是為了讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力，在音樂中起的作用。2、通過想像大海的表情、模仿大海的聲音、聆聽《海》《大海風暴》和表演《小螺號》，讓學生感受不同的力度對音樂形象、情緒、情感的作用;讓學生感受到大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。
社團活動時，我將作為吹奏曲目，推薦給孩子們，等著聽我們好聽的音樂吧!
音樂教材打花巴掌教學反思 篇19
這首歌曲的歌詞從環境保護的角度表達對祖國山河與中華文化的熱愛。曲調生動流暢表達了對祖國未來發展的關注和建設，但由於歌曲的高潮部分音域的關係，導致在五(3)班上課的時候，學生很難掌握高音的演唱，所以我讓學生充分體會對祖國大好河山的熱愛，把這種情緒帶進歌曲演唱中去，並指導學生唱好本課的最高音，這樣學生就能輕鬆唱好難點，但這一問題並沒有在五(2)班中見出現，反而是出現了音準等問題，尤其是“那裡住著中國台灣的小哥哥”重複句的不同，學生始終 不能掌握，我只能通過反覆哼唱旋律讓學生掌握。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇20
我發現了這樣的現象：當教學生課本上的內容和學唱課本上的歌曲，學生總不能認真上課，甚至有的學生表現出非常厭煩的神情;而當我偶爾唱些流行歌曲時，學生則表現出極度的熱情，在音樂課上不認真唱歌的學生也來湊熱鬧。這種情況下，我便想把課外流行歌曲引入課堂教學。恰巧，我們音樂教材上的第一課欣賞內容中就有《大中國》這首歌曲，我認為，課外流行歌曲是教材的有益補充和提高，對音樂教學有一定促進作用。
1、有些流行歌曲可以形象地對學生進行思想教育。
思想教育是學校教育的重要一環，音樂教學可以形象地利用歌曲形象地進行思想教育。在音樂課上，我讓學生聆聽《大中國》，學生很多都會演唱了，於是就跟著音樂唱了起來。之後我問他們這首歌曲重主要是歌唱什麼的?學生很快就答出是歌唱我們偉大祖國的。我便乘機開導他們：“看來我們歌唱祖國的歌曲也不一定都是那些老掉牙的歌曲啊，剛才這首不就很好聽嗎?”從課後的學生議論來看，效果好於以往的音樂課。
2、課外流行歌曲可以提高學生的興趣，也可以提高學生鑑賞能力。
“興趣是成功的一半”，這句話一點不假。如果沒有興趣，不管幹什麼也無論怎樣去乾，也得不到預期效果。教材上的歌曲雖動聽，但總唱難免會有些厭煩;而流行歌曲則以其新鮮的感覺吸引人，使學生能積極且精神飽滿地去學習，如果在這個狀態下講授一些重點內容和知識，複習一些常用的理論是能事半功倍的。在學生音樂鑑賞力還不高時，可以利用一些流行歌曲進行欣賞教學，讓學生積極參與，當學生欣賞能力有所提高了，能以飽滿的熱情參與了，再欣賞教材中的重點曲目，這樣形象地進行欣賞教學，學生就會穩步提高欣賞能力了。
3、流行歌曲可以拓寬知識面，也可對接受能力快的學生進行培養。
教材上的內容雖比較全面，但對於音樂這一大的範疇來講，其範圍過於狹小，適當地引入一些流行歌曲教學，可拓寬知識面，拓寬學生視野。引入一些流行歌曲進行教學也是音樂教學的必然趨勢。如果死抓住教材不放，那些接受能力快的學生就容易被束縛住，發揮不出他們能發揮的水平，也發展不到他們應該發展的程度，那么，對於教者來說也就會有誤人子弟之嫌了。所以，在這種情況下，就要給學生加入一些課外內容，使他們更好地發揮自己的潛能。
總之，在音樂教學中適當引入流行歌曲進行教學有著多種的益處，會給我們的音樂教學帶來很大的促進作用，大家不妨一試。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇21
聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是音樂藝術實踐的重要過程。我在課堂教學中，引出新授資料《粉刷匠》。設計拓展聆聽歌曲《我有一雙萬能的手》，讓學生帶著問題和任務(讓學生即興律動創編這雙萬能的手在生活中所做的事情，並用手模仿表演出來)去感受音樂，體會生活處處離不開勞動，引出新授資料《粉刷匠》。
在學唱並表演歌曲《粉刷匠》環節中，我沒有讓學生直接跟唱歌曲，而是先透過故事導入，目的是讓學生對歌曲資料有進一步理解。為感受粉刷匠熱愛勞動，不怕髒，不怕累的優良品質打好基礎。然後透過這個故事引出《粉刷匠》歌詞，並要求學生邊打節拍邊朗誦，讓學生在熟記歌詞的基礎上熟悉歌曲旋律特點。在誦讀完歌詞後，我問道：“最後一句‘哎呀，我的小鼻子變呀變了樣，還能夠是什麼地方變了樣’?”學生爭先恐後地回答：“小眼睛、小耳朵、小嘴巴、小臉蛋、新衣服、黑頭髮等等”，透過對歌詞最後一句的改編，豐富了學生的想像力，激發了學生的學習興趣，活躍了課堂氣氛，提高了學生的創造力。
在教唱歌曲環節中，我採用聽唱法教法，透過默唱、輕聲唱、放聲唱、有感情唱等方法，引導學生唱出歌曲所要表達的情感和。透過引導學生大膽創編動作並表演，進一步提高了學生的創造力、合作力和用心參與的潛力，營造出了良好的課堂氛圍。
對學生進行思想品德教育是本課的一個亮點。我設計了讓學生用自己的話誇誇粉刷匠的教學環節，透過學生對粉刷匠愛勞動，不怕髒，不怕累的優良品質的讚美;用歌聲來表揚他，讚美他;齊唱歌曲，邊唱邊表演等形式，讓音樂教學與品德教育相結合，使課堂教學得到升華，受到良好的教學效果。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇22
《小螺號》是一首曲調歡快、甜美的兒童歌曲，抒發少年兒童熱愛生活、熱愛大自然的美好心情，歌曲為2/4拍，二段體結構。第一段由緊湊的節奏和明快跳躍的旋律，形象地表達了螺號聲聲以及海邊兒童期盼阿爸快快回時的急切心情;第二段將節奏拓展，尾音拉長，給人以舒展優美之感。
這節課的教學目標主要是引導學生用歡快甜美的歌聲演唱歌曲《小螺號》，抒發少年兒童熱愛生活，熱愛大自然的美好心情。教學重難點是感受和表現歌曲歡快活潑的情趣。
對於這首歌曲，其實我自己也非常喜歡，聽著歡快而悠揚的歌聲我仿佛感覺到自己又回到了年幼的孩提時代，仿佛也面對著大海感受它的博大。所以在情感態度上我已經有了很大的投入，也很想讓如此動聽的音樂走進孩子們的心靈深處。
但是農村的孩子很大部分沒有親眼見過大海，所以課堂上，我用圖片和聲音導入，讓他們先去感受大海的寬闊與美麗，再引導孩子進入本課內容，為了使課堂更加的生動，從設問引入到情景設定，帶領孩子來到海邊，感受大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。
另外， 我用恰當的比喻把課堂中的裝飾音引入到了生活，讓學生在生活中尋找模仿上滑音與波 音的聲音，並運用肢體語言形象的表現出來。這樣的教學方法，使學生在輕鬆中學習、快樂中理解、玩中掌握、形象中模擬、模擬中感知、認知，並達到了我預期制定的目標。
而對於在第二部分曲調中長音的時值是三拍半這個學生不是很能唱到位的難題時，我想到了用指揮劃拍這個辦法，這樣既控制了三拍半的時值又具有樂感。學生在節奏感得到鍛鍊的同時也將歌曲表現得更為生動。本課的學習也在這個環節達到了高潮。孩子們甜美的歌聲，唱出小海螺回到溫暖的家，從而使他們富有愛的童心得到升華。
但在此課教學中也有很多不足之處。
我在通過引導學生聆聽時，沒有做到讓學生靜下來，專心的來欣賞音樂表現力，學生很自然的隨著音樂哼唱出來。我則盲目的認為這么多學生都會唱，那在我的教學中不是很容易了嗎?但事情往往是因為平時教學要求的不夠嚴禁，而導致學生不會欣賞就無法正確學習歌曲中暴露出來的難點問題。這是我多年教學中的一盞紅燈，我要把這盞紅燈儘快的消失在我曾失誤的教學中，讓學生從會欣賞簡單的歌曲開始，慢慢的去欣賞著名的音樂作品等等。在歌曲教學中沒能及時抓住難點：咬字、吐字及對學生備的不深、不透。總之，不足之處一籮筐。我要以此為借鑑，在教學中不斷摸索、不斷探究。
縱觀整堂課我覺得還是比較具有親和力的，也適合學生的年齡段，我為學生創設了平等和諧的教學氛圍，孩子們體會到學習的快樂，感受到了音樂的魅力和成功的喜悅。同時，我也注重了學生的發展，充分相信學生的能力，讓每個學生都主動參與到教學活動中來。我想，只要老師對課堂投入了情感注入了心血，那我們的學生肯定會熱愛堂課並喜歡音樂!
音樂教材打花巴掌教學反思 篇23
在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這裡固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想像的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裡(課的後半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，並引以為豪。
音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過於偏重技能，使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間裡，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎站在講台上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之並不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關係，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該乾什麼、此時學生會出現什麼”。他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、願意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往裡跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。儘管老師自己都覺得多餘，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。
三、課堂教學的觀念落後，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐
一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什麼聯繫、音樂教育如何滲透德育、中國小音樂教學到底該用什麼譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態。
一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。
一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩餘時間聽錄音。
如此強烈的對比、反差，再加上管理水平與意識，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇24
《大海啊，故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華，難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。
教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒，教學特色是以情感為主線，貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”，“激發情感——唱海”，“表達情感——演海”，“升華情感——團圓”四個版塊的連結，使課堂教學逐級推進，層次分明，縱深發展。根據學情的進展，任強老師不不時的點燃學生的感情之花，激發學生對音樂的學習興趣，注意培養學生對藝術美的感受與表現，提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質，推進高校課堂”的教研主題。
關注音樂元素，關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥，所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律，形象的浪花激發了學生的興趣，達到了事半功倍的效果。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇25
音樂教師，首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要用心引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：
一、根據學校現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興
趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美潛力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇26
這是一首熱情，歡快而又不乏幽默的澳大利亞民歌。單樂段結構，旋律採用上行級進，樂句模進，八度大跳，同音反覆等發展手法，生動地描繪了理髮師認真，快速，愉快地忙碌著的形象，反映了勞動時的快樂及成功的喜悅。
由於這首歌曲是十分富有情境性的，因此我牢牢抓住了歌曲的這個特點，富有情境性的將歌曲進行引導，孩子們顯得都覺得十分有興致。在課始，我用“聊聊自己長大後的願望”這個話題作為引入，“我想當科學家，我想當老師，我想當警察……”孩子們的想像是如此的天真與美好，繼而引出另一位小夥伴的夢想。於是讓孩子們第一遍聽音樂的時候，提問他們聽到的願望是想當什麼?為什麼這個小夥伴有這樣的願望呢?看著一年級的孩子們一個個自信滿滿高舉的小手，真為他們驕傲，喜歡他們這樣童真美好的執著。
兩遍過後，孩子們對於歌曲的旋律也已有了幾分諳熟，接下來跟琴哼唱的環節也順暢了許多。借著這首歌曲歡快活潑的風格，孩子們很是喜歡。我讓孩子們模仿理髮店裡剪頭髮“卡擦卡擦”的聲音，帶入歌曲中哼唱旋律，豐富歌曲的情趣性。朗讀歌詞方面，由於這首歌曲的歌詞字數是比較多的，每段我都帶讀了兩遍，讓孩子們加深對歌詞的記憶。朗朗上口的旋律，給孩子們的學唱帶來了很多的樂趣。在通過師生合作、生生合作之後，孩子們都已演唱的不錯。只是依然存在個別喊叫的情況，在通過多次提醒與指正之後，這個情況改善了很多。在能完整演唱的基礎上，我喜歡用男女比賽的方式讓他們鞏固演唱歌曲。在處理歌曲上，我發現很多孩子每到“卡擦卡擦”或者是“沙沙沙沙”的這個地方，總是不自知地會喊的很響。為了改正這個情況，我引導他們：“小朋友們，當理髮師在給我們剪頭髮的時候，這個剪刀是不是輕輕的呀?可不能很用力喔，不然很容易把我們顧客弄傷的;當理髮師給我們噴霧的時候也是小心翼翼的，不能噴的太用力太多，這樣就不好看了，因此我們在唱這兩句的時候也一定要輕輕地唱，可不能唱得很響很用力喔!”通過這樣的引導，他們很容易明白了這些象聲詞的地反要輕輕地唱，讓歌曲愈加生動了不少。
最後，在美妙的音律中我們加上了許多生動可愛的動作，孩子們像一群快樂的小鳥在不足平方的音樂教室里盡興地歡暢，讓人有一種賞心悅目的美。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇27
《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章，文章生動地記錄了阿炳熱愛音樂，為了追求自己的理想，敢於同命運抗爭的故事，音樂記載了他苦難坎坷的一生。
教學時，我先讓學生聽一段二胡曲——《二泉映月》，將學生帶入《二泉映月》那優美的旋律中，然後讓學生初讀課文，感受文章所述內容，從而讓學生帶著對學習這篇的憧憬進入精讀課文的學習中。
本課教學重難點是體會樂曲旋律變化及樂曲豐富的內涵。教學中，我讓學生先感受“心”，因為有了心，才能領略內涵，才能聽懂音樂。再讓學生讀文，劃出描寫景色的句子，在讀中想像。找句子也要用心，用心讀了，才能用心找出相應描寫二泉映月這一處景色的句子。所以，學生能用心找到這些，我及時表揚鼓勵，肯定這種做法，同時也示意其他學生學習這種做法，才能學好本課。
找到句子之後讓學生通過讀了解阿炳遭受了怎樣的坎坷，體會“坎坷”時，我抓住重點句讓學生讀文體會，創設情境，進一步體會，在反覆地品讀中感悟，又在感悟中去品讀，從而能深入了解阿炳不平靜的內心世界，為理解《二泉映月》這首樂曲作好鋪墊。再進一步體會阿炳，還是通過讀表現出阿炳的心聲。孩子們充滿智慧的體驗，閃耀著一顆顆亮晶晶的“童心”。
最後升華感情，欣賞阿炳從心中流淌出來的世界名曲。在樂曲的感染之下，學生又一次投入地談體會，那抑揚頓挫的語調飽含著對樂曲的欣賞，那真情流露的眼神流淌著對阿炳的崇敬。開始，我播放樂曲的柔和的一段，幫助學生理解無錫二泉的美麗風光，緩緩流淌，仿佛流進了我們的心田。然後，播放樂曲的高潮部分，幫助學生理解阿炳的坎坷經歷，體會阿炳對命運的抗爭，引起學生的共鳴。我又播放樂曲的結尾部分，讓學生體會到阿炳用全身心在創作樂曲，他已經深深地久久地沉醉在藝術情懷中了。
整節課，學生都是在音樂的氛圍中，不僅享受了阿炳的藝術作品，更是學習到了阿炳熱愛生活，敢於同命運抗爭的精神。課文幫助學生理解音樂，感染學生的情感。
通過學習，學生收穫很多，他們通過對語言文字的品讀、感悟，進入了阿炳的內心世界。從阿炳二胡曲那優美的旋律中，讀出了阿炳對家鄉的熱愛，對音樂的熱愛，對生活的熱愛，以及同命運的抗爭，對美好生活的無限嚮往，激起學生對阿炳的同情。另外課外資料的蒐集與閱讀也加深了學生對阿炳的了解。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇28
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜並沒有了解，如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。
對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
音樂教材打花巴掌教學反思 篇29
透過了這節課的教學，我對新課程有了更深的認識和體會。學生的學習態度讓我明白到：在課堂的教學中，我們就應拋開書本的約束，緊抓住教學中的契機，給學生一個表現的機會，讓他們盡情地發揮出他們學習的主動權，並給學生充分的想像空間，不要再沿用以往的“滿堂灌”，一人說，萬人學的方法教學，而是要重視學生的參與和實踐，鼓勵學生用心參與探索和創造，把學習的主角還給學生，讓課堂真正成為學生的歡樂天地。一節課，能否吸引住學生的注意力，那就要看老師會否建立起一個好的開始。在這節課中，我先以師生共舞，與學生先建立起和諧的師生關係，為創設生動活潑的課堂氣氛做好前提工作，再以學生都喜歡的動畫引入課題，把學生的注意從多彩的畫面一步一步吸引到學習中。當前，學生的德育教育、環保教育在整個教育系統中處與極其重點的地位。在國小階段中，學生是個性地喜歡上音樂課，所以，我認為做為站在教育第一線的我們就應在課堂教學中，儘量挖掘出相關的教育資料，透過點滴的滲透，讓學生樹立起完美的人格、節省的習慣。