美術教師學年工作計畫

美術教師學年工作計畫 篇1

美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造衝動,培養和發展人的審美直覺和想像力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則,提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中,培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。

一、指導思想:

進一步貫徹國家課程改革的重要精神,配合我市的素質教育理念,以黨的“十x大”精神為總的指導思想,提高美術學科的教學質量,以達到全面提高中學生的藝術素質和人文素養的目的。

二、教學目標:

1.創新精神培養目標

(1)初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映,創造是美術的生命。

(2)具有在美術活動中不墨守成規,敢於創新,通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式,表現自己審美感受的意識。

(3)逐步提高獨立思考能力,能夠對學習中產生的疑問大膽質詢並提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質並能自我評析的能力。

(4)初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計,並運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。

(5)逐步養成形象思維能力,提高綜合思維水平。

2.實踐能力培養目標

(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識,以及繪製圖案、進行平面和立體設計、工藝製作等美術學習的必要技能。

(2)初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合,找到不同知識之間的關聯。

(3)能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中,解決具體問題。

(4)初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段蒐集視覺信息的習慣,以發展審美感知和獲取視覺信息。

(5)積極參加美術課外活動,在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。

三、教學重點難點:

充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用,切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能,作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。

四、主要教學原則:

(一)全面性原則(二)主體性原則(三)實踐性原則(四)發展性原則(五)民主性原則(六)開放性原則

五、教學內容進度:

初一:期中授完初級中學美術教科書第二冊1——3單元;

期末授完初級中學美術教科書第二冊4——6單元;

初二:期中授完初級中學美術教科書第四冊1——3單元;

期末授完初級中學美術教科書第四冊4——6單元;

初三:期中授完初級中學美術教科書第六冊1——3單元;

期末授完初級中學美術教科書第六冊4——6單元;

美術學科是中國小必修課程,是學校實施美育的主要途徑之一。美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育,使學生獲得美術基礎知識和基本技能,促進學生的智力及身心和諧發展,培養學生美化社會生活的能力。面對21世紀的教育,美術學科對於培養學生審美文化素質,提高審美能力,陶冶情操,啟迪智慧,培養創新意識,形成和諧、健全的個性品質,具有重要的作用。

因此我在本學期本著積極探索求真務實的教學精神努力學習新的課程標準極大剛,深刻地認識學科創新教育的意義是現代美術教育的內涵。美術教學要由單純的知識傳授轉變為實現多元教育功能,特別是創新精神和實踐能力培養的學科目標;要由只重教學結果、只看課堂作業效果,轉變為注重教學過程、及教學過程中思維的培養和非智力因素養成的全面體現。

要由單純的臨摹教學,轉變為引導學生自己感受、獨立表現與創造;要淡化美術科目的分類,要由單一的繪畫教學轉變為綜合的大美術數學;要由狹隘的、單調的教學內容,轉變為多種文化背景、開放性的美術文化內容等,以有益於學生的發展,為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的環境。

美術教師學年工作計畫 篇2

一、學生現狀分析

本年級有三個教學班,學生美術知識掌握得較牢固,同學們會欣賞中外美術名作,建築藝術,民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力,進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試,開展趣味性造型活動,進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識,體驗色彩的表現力,並有目的的加以運用,初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動,積累視覺和觸覺經驗,能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和套用設計,能運用多種材料和方法製作玩具;圍繞一定的主題,描繪生活中有意義的事,按自己的想法反映周圍的事物,表達自己的興趣與願望;用日記畫的形式,記錄所見、所聞,表達自己的情感;能進行初步的寫生練習,表現人物或物體的大體特徵,用各種易於加工的雕刻、塑造材料,製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力,形成了健康的.審美情趣,大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。

存在問題:

1、班級之間,學生之間對美術課的興趣,對美術知識的掌握,理解差距較大。

2、部分學生想像狹窄,缺乏表現力。

3、部分學生上美術課沒有激情。

二、教學目標

總目標:學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具材料和製作過程,學習美術欣賞和評論方法,豐富視覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣,了解美術語言的表達方式,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶審美情操,完善人格。

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言,以描繪和立體造型的方法,選擇適合於自己的工具、材料,記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術構思與創作的能力,傳遞自己的思想和感情。

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環境。

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵,通過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語,表達自己對美術作品的感受和理解。

4、結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃、製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。

三、教材分析和教學重點、教學難點

教材分析:我校採用的湘教版的美術教材,該教材緊跟義務教育的課程標準,貼近兒童心理,符合兒童的年齡特徵,每課都充滿了童趣。這冊教材共19課,每課都側重於造型、表現、設計、套用、綜合、探索,四個學習內容,教材的可操作性,貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣並掌握基本的美術知識。

重點:主要放在對學生普及美的教育,培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,激發學生的創造精神,發展美術實踐能力,滲透人文精神。

難點:主要放在讓學生自己創造美,學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力,培養審美情操,滲透德育。

四、教學措施

1、注重對學生審美能力的培養,在教學中遵循審美原則,多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像力,通過討論、比較的方法,引導學生體驗,思考、鑑別、判斷,努力提高他們的審美情趣。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師積極的為學生創設有利於激發學生創新精神的環境,通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑑別等活動音高學生在美術創造中,創造性的運用美術語言,老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。

3、創設一定的文化情景,增加文化含量,使學生通過學習美術加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的認識作用,樹立正確的人文價值觀。

4、加強師生的交流,確立學生的主題地位,師生間建立情感交流。

5、鼓勵學生進行綜合性與探究心學習,加強屬於其他學科的聯繫與學生生活經驗的聯繫,培養學生綜合思維和綜合探究能力。

6、重視對學生方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、教師以各種教學手段,如:電視、錄像、范畫、參觀、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

美術教師學年工作計畫 篇3

一、教材分析:

【造型?表現】初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

【設計?套用】學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創意和手工製作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計製作與其他美術活動的區別。

【欣賞?評述】觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。

【綜合?探索】採用造型遊戲的方式,結合語文、音樂等課程內容,進行美術創作、表演和展示,並發表自己的創作意圖。

二、學期目標

1、學習色彩的冷暖,色調等基礎知識,透 視、構圖知識,並能在寫生或創作中運用這些知識。

2、學習剪紙技巧及利用日常生活用品、工具、材料進行工藝製作。

3、通過繪畫、工藝、欣賞、進一步增強學生美術知識提高美術修養。

4、在風景、靜物寫生或創作中,能獨立、全面地套用色彩知識,構圖知識、透 視規律,從而使作品更生動、更有感染力。

5、學習剪紙技巧,培養學生大膽、細心、心靈手巧的動手能力。

6、通過橡皮泥的立體創作或利用日常所見的物品進行工藝製作,培養其空間想像力、創造力。

三、教學情況分析及改進措施

該年級學生美術基礎較好,在繪畫中構圖飽滿,色彩運用大膽,想像豐富,工藝製作一般,並且有一定的欣賞能力,上課師生雙向教學開展較好。

存在問題:

1、各班繪畫、工藝技能差異較大。

2、學生雖然想像豐富,表現欲 望較強烈,但缺乏表現力,放映在作品上。

3、部分學生繪畫創作內容單一。

措施:

1、多對學生進行優秀美術作品欣賞,增強欣賞能力,開闊其視野的提高美術能力。

2、進一步使學生掌握美術基礎知識的教學(如構圖色彩,主題的表現等

3、定期進行作品展評。

美術教師學年工作計畫 篇4

一、情況分析

一年級學生年齡較小,對於美術課上究竟有哪些活動都還不了解。因此教師應在剛開始時就讓他們了解美術課中一些豐富而有趣的活動。並且讓他們記住在準備工作,上課紀律,及作業等方面的一些要求。一年級學生活潑好動,無法長時間端坐,可以結合遊戲,講故事等方法來集中他們的注意力。他們天真可愛,想像力豐富,教師盡可運用這點來啟發他們畫出自己的畫來,本屆新生,有些美術基礎尚可,有待在課堂教學中作進一步的提高,另外教導學生遵守課堂紀律也是極為重要的一點。

二、教材分析

本教材分為造型要素、情意要素、造型廣場、美術欣賞四個方面入手,不但具有知識性和技能型、而且具有思想性、和趣味性。教材劃分了七個單元部分。分別是我的夥伴、五彩的線、有趣的形狀、燦爛的星空、奇妙的紋理、造型廣場、欣賞組合在一起。教材中有名畫欣賞,工具的認識和運用,拓展活動的設計,為學生學習美術開闊了道路。

三、教學總目標

讓學生在藝術的薰陶中體會美術作品的美感,發展豐富的情感,潛移默化的進行以“五愛”為中心的思想品德教育,讓他們喜歡美術樂於學,樂於畫。通過繪畫、手工、欣賞等教學活動,初步學會欣賞中外民間的各種美術作品。表現美術所需要的基本知識和技能技巧,培養他們的審美能力和對造型藝術的興趣。在教學過程中注重情感與態度,知識與技能,過程與方法入手,使學生全面發展。

四、教學重點

1、造型要素:是解決知識和技能的重要途徑。通過點線塗鴉以線造型表達情感,學習畫穩重的線,放鬆的大膽的線以及各種方向的線,掌握繪畫的節奏,鍛鍊控筆能力和畫面安排能力。通過肌理表現讓學生知道肌理並且用肌理表現主題。

2、情意要素:強調情感、直覺和興趣,同時結合造型要素,展開教學。通過學生生活入手,在學生的想像世界,啟發引導,調動繪畫欲 望。

3、造型廣場:泥工、製作、電腦繪畫屬於拓展型。

4、美術欣賞:在欣賞活動中學習藝術知識,激發藝術情感。

美術教師學年工作計畫 篇5

一、學情分析:

初二年級有8個班,學生經過七年級的美術學習,對美術的認識有了一定深度,學生的審美意識有所提高,因此,在這基礎上可以更好的進行新知識的學習,並且有舊知識的支持,可以溫故而知新。但是由於學生的基礎差,起步慢,因此要著重抓基礎訓練,使他們在快樂的玩耍中掌握技術和技能。

二、教材分析:

本冊教材按內容分析,大致可以歸納為四個單元。第一單元屬於欣賞與評析,欣賞、鑑賞、討論、評述課;第二單元是造型與表現即繪畫創作課;第三單元是設計與套用包括各種手工製作,如:立體紙模型、篆刻;第四單元是以視覺傳達設計為主要內容,介紹了展示設計,陳列藝術設計等內容。

三、教學的主要任務和要求:

1、欣賞與評述:通過欣賞感受,認識和評述古今不同美術作品在形象直觀的表現方面的特點,以及多種表現手法。本冊主要欣賞文藝復興時期的美術作品,使學生了解西方美術作品的悠久歷史和輝煌的藝術成就。

2、造型與表現:本冊主要開始接觸了結中國畫,了解中國畫的基本知識,引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣,從中感受中國傳統文化的魅力,認識美術的文化性與歷史繼承性。

3、設計與套用:認識設計藝術及其主要幾個類別,本冊主要通過紙板座椅設計,生活用品設計,通過紙質材料製作作品感受設計與生活的關係,建立初步的設計觀念,提高審美能力和生活情趣,培養熱愛生活的情感。

4、視覺傳達藝術:通過欣賞現代繪畫作品的色彩搭配和現代居室的色彩搭配,認識視覺傳達實際的範圍和特點,體會視覺傳達的實用性和美感。

四、教材的重點和難點:

1、欣賞與評述:由於學生的年齡的特點和地域的特徵,對於西方文藝復興時期的美術作品,他們會感覺距離自己較為遙遠,對於西方繪畫藝術的表現形式不是很好理解,要是學生對其偉大成就有充分認識,就需要通過多樣的教學形式和知識內容的拓寬,使學生產生濃厚興趣。

2、造型與表現:強調學生的實踐性和趣味性,充分調動學生積極性,使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味,充分發揮各自的想像,做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗,使學生體會到中國文化的獨特魅力,從而起到培養學生的愛國熱情。

3、設計與套用:利用紙的各種立體組合關係,設計製作具有現代感的、造型美觀新穎、色彩和諧的生活用品。了解生活用品設計的美感,掌握設計的基本規律,即功能性與美觀性的統一,實用性與品位性的統一。激發學生的創造靈感,增強敢於創造的信心,體會創造的樂趣。使學生更加關注豐富多彩的生活,關注生活中的設計,學習了解設計中的各種造型因素,從而提高學生的審美情趣,培養創造意識,體驗生活的樂趣。

4、視覺傳達藝術:學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感,抒發內心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品,能夠分析美術作品中色彩的象徵意義。發展學生有個性的表現能力,並把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。

五、主要工作及措施:

1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求,使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展,使學生們的水平有所的提高。

2、在教學過程中適當滲入德育,美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識,並逐步培養學生的美育方面的素質,在同一時期平衡發展,相互促進。

3、根據學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能於所學知識連線起來,並能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑑賞能力。學生們在實踐中,在生活中學習,逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力,逐步提高學生對美的認知能力,培養學生的審美素質。

美術教師學年工作計畫 篇6

新的學期又開始了,本學期我擔任四年級和五年級12個班的美術教學工作,為更好的完成本學期的教學目標和教學任務。現制定出本學期工作計畫如下:

一、指導思想

1.進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,認真備好每一節課,上好每一節課。

2.認真貫徹學校工作重點,儘快籌備建立美術小組,完善美術教室,為學生提供良好的學習環境。通過美術興趣小組的活動,使學生的美術特長得到更好的發展,進一步了解美術的基本知識,培養學生的觀察能力和創新思維能力,提高學生的審美觀。

二、學生現狀分析

每個年級都有6個班級,各班學生從繪畫的素質上看千差萬別,有先天因素,有後天原因,造成他們對美術課興趣的不同,所以,在課堂上的接受能力便有所差別。這需要教師耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術課的興趣。

三、教學目的要求

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具、材料和製作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

四、教學措施

1.應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來,強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2.多種形式,組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性,人類社會的豐富性,並在一種廣泛的文化情境中,認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的貢獻。同時,培養學生對祖國優秀文化的熱愛,對世界多元文化教育的寬容和尊重。

3.採用多種辦法,使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展,限度地開發學生的創造潛能,並重視實踐能力的培養,使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習,引導學生在具體情境中探究與發現,找到不同知識之間的關聯,培養學生的創新意識與解決問題的能力。

4.教師的評價要體現多維性和多級性,適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。

總之無論是低年級還中高年級,在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調動學生的積極性,讓學生自覺地去思維、質疑,能夠學會發現問題、解決問題,發揮學生自由思維的空間。使教師真正的成為學生髮展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。

五、加強自身建設

作為一名教師還需不斷的學習,加強自己自身建設,積極參與學校組織的公開研討課和教研活動,認真聽課、評課,虛心向每位教師學習,專研教學方法,博採眾長,提高教學水平。