美術的教學工作計畫

美術的教學工作計畫 篇1

一、學生現狀分析:

本學期四年級共有三個班。大部分的學生喜歡美術,但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統。從生活中發現美,在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型、設色等方面綜合能力較低,但這已不成為教學重要的點,而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下,學生能夠學會從生活中發現美表現美運用美的能力,學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步地引導。培養學生的學習興趣,克服畏難情緒,達到基本掌握其技法,提高審美能力及綜合素質的目的。

二、本冊教材知識系統與結構:

本冊教材由繪畫、欣賞、工藝三大部分組成。繪畫包括國畫、素描、想像畫等;欣賞包括近現代的中國畫、新年畫;工藝包括圖案、手工製作等。其中欣賞課占10%、繪畫課占45%、手工課占45%。

三、本冊教材的`教學目的、重點、難點:

教學目的: 注重達到學生三維度培養目標

1、學生掌握一定的美術基礎知識和基本技能、技法。

2、在過程和方法上學生一個體或集體參與各種美術活動,體驗樂趣,嘗試各種工具、材料和製作過程,發展學生時間能力。

3、了解優秀的近現代繪畫藝術作品,陶冶學生的藝術情操培養學生的愛國主義情感。學生能夠獲得持久興趣,完善人格。

教學重點:

豐富的教學學習形式使學生獲得持久興趣。

教學難點:

引導學生體驗生活和大自然的美好,激發學生創造美,表現美,發現美的欲望。初步學習立體物體的表現方法,進行和自己生活切近的設計和製作。

四、主要的教學措施和方法:

貫徹大綱精神,處理好學生的思想品德教育,審美教育。培養學生的能力。貫徹啟發式原則,採用多種靈活的教學方式,培養學生的學習積極性。

五、教學進度安排

課題

課時

周次

課 題

課時

周次

1開學了

2

1

11快樂的物

2

10

2童年

1

2

12剪紙

1

11

3貓頭鷹

2

3

13彩色剪紙

2

12

4畫盤

2

4

14郵票上的剪紙

2

13

5傘花盛開

2

5

15巧製作

1

14

6穿編圖案

2

6

16動物小泥塑

1

15

7彩繩編結

2

7

17人物小泥塑

1

16

8老師的生日

1

8

18小彩塑

1

17

9大鯉魚

1

8

19外國童年畫

2

18

10紙筒小動物

2

9

20奇妙的建築

1

19

美術的教學工作計畫 篇2

一、學情分析:

六年級的學生經過了五年的美術學習,他們對美術了解的也相對較多,大多已經積累了比較豐富的知識和經驗,其抽象思維、知識的綜合運用本事和動手製作本事也相對有所提高。本學期繼續一方面進一步培養學生認識美術這一學科的特點,了解更多的美術知識,嘗試使用不一樣的工具,運用不一樣的表現方式,體驗形、色的變化與魅力。另一方面則更加側重對美術文化的學習和滲透,加強學生對知識的綜合運用本事,感受美術所帶來的樂趣。

二、教學總目標:

學生以個人或團體合作的方式參與各種美術活動,運用各種工具材料進行製作。運用美術欣賞和評述的方法,了解美術作品的特徵,了解美術表現的多樣性,豐富視覺觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣。熟悉美術語言的基本表達方式和方法,表達自我的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐本事,構成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

三、教材分析:

該教材貼近學生的心理,貼合學生的年齡特點,每課的主題都有美術帶來的趣味的驚喜。六年級美術教材一共分為19課。每一課都側重於“造型·表現” 、“設計·套用” 、“欣賞·評述” 、“綜合·探索”四個學習領域中的一個方面,同時也有不少系列的課,教學資料前後聯繫比較緊密,十分適合學生較深入地做一個專題。並且有些教學資料還設計成了案例學習、問題學習和項目學習,這就要求我們應多引導學生進行主動的探究學習,增加學生團體合作的機會。其次本冊教材繼續體現了可操作性強、貼近生活、關注美術文化的滲透和注重學生學習興趣的培養等特點。

四、教學目的和教學重點、教學難點:

“造型·表現”:在教學中,讓學生運用形、色與肌理等美術語言,選擇適宜自我的各種工具、材料,記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術創作本事,傳遞自我的思想和情感。

“設計·套用”:運用比較和和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環境。

“欣賞·評述”:欣賞認識自然美和美術作品的材料、形式與資料等特徵,經過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語,表達自我對美術作品的感受和理解。

“綜合·探索”:結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃、製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。

重點:在學習中逐步體會美術的學習特徵,激發和堅持學生的學習興趣,培養學生的審美本事和創新本事。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,發展美術實踐本事,滲透人文精神。

難點:發展學生的藝術感知本事和造型表現本事,培養審美情操,提高審美

本事,同時滲透德育教育。並且繼續加強對學生創新本事和合作本事的培養。

五、教學措施:

1、教師本人進取學習提高自身素質,多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鑽研教材、吃透教材的基礎上,根據學生具體情景靈活多樣的實施教學。

2、在教學中,多遵循審美的規律,多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像,進行比較。多經過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑑別、確定,努力提高他們的審美情趣。。

3、重視激發學生的創新精神和培養學生的'實踐本事。教師進取為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,經過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。教師鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自我獨特的見解。

4、創設必須的文化情境,增加文化含量,使學生經過美術學習加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

5、注重教學評價,使評價能真正地促進學生健康和諧地發展。

6、重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、以各種生動趣味的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受本事與想像本事,激發學生學習美術的興趣。儘可能嘗試計算機和網路美術教學,鼓勵學生利用網際網路資源開闊視野,進行自學。

六.教學進度安排:

課時安排:

周次 教學資料 課時

1、建築藝術的美 2課時

2、圖形的魔術組合 1課時

3、添畫人像 2課時

4、線描畫中的黑白比較 2課時

5、親親密密一家人 1課時

6、畫一幅色彩和諧的畫 2課時

7、箱板上的新發現 2課時

8、參觀券的設計 1課時

9、神秘的禮盒 1課時

10、故事裡的人 2課時

11、鏡頭裡的花 1課時

12、神州風采 2課時

13、保護我們的精神家園 1課時

14、家鄉的小吃 1課時

15、家鄉的藝術 1課時

16、發現老房子的美 1課時

17、家鄉的老房子 1課時

18、家鄉的歷史和發展 1課時

美術的教學工作計畫 篇3

為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神,真正實施素質教育,並結合我校的實際情況,結合美術學科特點,貫徹以學生自主學習的理念,提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力,特制定如下計畫。

一、美術鑑賞及選修模組

情況分析:美術鑑賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷,獲得審美享受,並理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑑賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列,是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑑賞活動能幫助學生在欣賞、鑑別與評價美術作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

1、學習內容包括鑑賞基礎和鑑賞內容以及國畫書法四部分。內容建議學習鑑賞基礎·美術語言及鑑賞方法·從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。鑑賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。

學習美術鑑賞的基本方法,聯繫文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特徵。用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

進行自主學習、研究性學習與合作學習,通過包括網路在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料,並運用於鑑賞學習活動。

充分利用當地的文化資源和自然資源,參觀美術館、博物館、藝術作坊等,調查、考察美術現象,並寫出考察報告

鑑賞內容·中國古代、近現代優秀美術作品·外國古代、近現代優秀美術作品。

2、成就標準通過“美術鑑賞以及模組教學”的學習,學生能夠:

(1)積極參與美術鑑賞活動。

(2)懂得美術鑑賞的基本方法,恰當使用美術術語(如形狀、色彩、空間、材質等),以自己的觀點採用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品,並與他人進行交流。

(3)運用多種方法或利用現代信息技術收集美術的有關信息。

(4)知道重要的美術家及其代表作品,了解中外美術的主要風格、流派。

(5)理解美術與自然、社會之間的關係,在文化情境中認識美術。

(6)熱愛祖國優秀的傳統文化,尊重世界多元文化。

(7)掌握一些國畫和書法的基本技能,從而為一些特長生鋪好道路

(8)能夠更深一層理解國畫和書法的內涵

二、教學目標:

1、認知目標:

1、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

2、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

3、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

4、了解中國優秀的建築和雕塑並感受他們的內在表達語言。

2、理解目標:

(1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

(2)、能夠說出一些具有代表性的.藝術作品。

(3)、理解和體會部分藝術作品的特徵和藝術語言。

3、技能目標:

(1)、掌握中國山水畫、楷書以及行書的基本技法。

(2)、掌握中國畫的墨色運用。

美術的教學工作計畫 篇4

一、 全冊教學目標:

(一)繪畫

1、觀察、認識立方體、圓柱體的透視現象。

2、進行線描寫生練習。

3、學習淺顯的彩墨畫知識,進行彩墨畫練習。

(二)工藝

1、學習變體美術字的寫法。

2、用剪、折、貼上等方法製作簡單的立體紙工模型。

3、用泥塑的形式製作簡單的面具及小動物。

(三)欣賞

1、欣賞中國畫。

2、觀賞自然物。

二、 全冊重難點:

(一)重點:

1、培養學生科學的觀察方法和藝術概括力,分析立方體、圓柱體的結構特徵,認識立方體、圓柱體的透視變化規律,能寫生簡單的生活物體透視現象。

2、繼續傳授中國畫筆墨技能,學生進行彩墨畫練習;欣賞中國現代中國畫大師作品,培養民族自豪感。

3、學習淺顯的手工技法。

(二)難點:

1、培養學生抽象思維和實物中提煉幾何體的能力。

2、提高學生彩墨畫的技法與概括能力,能夠獨立的完成自己所要想要畫的內容。

3、在手工中培養學生的耐心、細緻能力。

三、 教學情況分析:

該年級段學生有一定的美術基礎,尤其是工藝製作較突出,有一定的想像力及表現力,並有較強的欣賞能力。

存在問題:

1、 班級之間,學生之間對美術課的興趣,對美術知識的掌握,理解差距較大。

2、 部分學生想像狹窄,缺乏表現力。

3、課前教學中雙邊教學開展一般,部分學生上美術課沒有激情。

四、 措施:

1、進行班內、班際作品展評,以增強競爭意識及榮譽感,互相學習,提高美術興趣。

2、充分和利用各種教學手段,調動學生學習興趣和激情。。

3、利用直觀手段,多媒體等手段進行欣賞以增加學生欣賞的興趣,開拓視野,激發興趣,並輔以技法訓練及增強其表現力。

五、 全冊課時安排:

本學期新授教學19課時,機動2課時,總結、考核2課時。

六、 全冊教學內容、課時及單元課時計畫

一、

立方體和圓柱體的透視現象

1、 培養學生的科學觀察能力,從觀察中發現立方體和圓柱體的透視現象。

2、 能將觀察的立方體和圓柱體的透視現象用簡單的壁畫畫出透視結構圖,培養與提高藝術概括能力。

重點:培養學生科學的觀察方法和藝術概括力,通過分清立方體和圓柱體的結構特徵,認識立方體和圓柱體的透視規律。

難點:觀察中發現透視事物現象及變化規律。

師:立方體與圓柱體教具及透視圖。

生:帶立方體包裝盒與圓柱體的易拉罐。

二、立方體的包裝盒

1、 用透視法真實地描繪立方體包裝盒,通過協商將知識與能力自然地結合與貫通。

2、 通過寫生立方體包裝盒,培養學生的觀察能力,進一步理解立方體的透視和規律,提高學生的描繪物象的能力。

重點:通過立方體包裝盒的協商,掌握立方體的透視畫法,提高學生的繪畫技能。

難點: 培養學生抽象思維和從實物中提煉幾何體的能力。

生:立方體包裝盒一個

三、圓柱體的生活用品

1、 培養學生運用科學的觀察方法,掌握圓柱體的透視規律,描繪出生活中常見的圓柱形的生活用品,提高寫生物象的本領。

2、 通過對立方體和圓柱體的觀察與寫生,掌握各自的形體特徵與透視規律,運用比較、分析、聯繫、判斷、對照等觀察方法,正確地區分立方體與圓柱體的共性與個性,準確的描繪它們的透視結構,提高藝術表現力。

重點:培養學生運用科學的觀察方法,掌握圓柱體的形體特徵和透視規律,正確地描繪出生活中常見的圓柱體生活用品,提高描繪物象的能力。

難點:圓柱體頂(底)面圓平面弧形的透視處理,較自如和準確地描繪出不同大小、高低、豎橫圓柱體的圓平面的弧形透視,掌握變化規律。

生:每人帶圓柱體的生活用品。

四、各種各樣的房子

1、 能運用立方體和圓柱體的透視知識,分析所描繪房屋的特點,合理地作出抽象概括,用基本的幾何體組合表現複雜的房屋,畫出符合透視規律的房屋協商畫。

2、 通過對各種各樣房屋的寫生,培養學生運用立方體和圓柱體透視知識的能力,提高描繪景物的技能。

重點:通過對各種各樣的房屋協商或描繪,進一步運用立方體和圓柱體透視原理和知識,將複雜的房屋看作是多種幾何體的合理組合,通過觀察和分析,對各種各樣的房屋形體作出恰當的分解,化難為易,畫出符合透視規律的房屋建築畫。

難點:對學生的觀察能力,分析能力和應變能力的培養。

師、生:收集各種各樣房屋圖片。

五、想像中的機器人

1、 通過教學,要求每個學生充分發揮各自的想像,描繪出自己想像中神通廣大的機器人的形象,抒發自己愛科學、愛創造的思想情感。

2、 通過描繪想像中機器人的過程,培養學生的發散思維和實際描繪能力,從小養成敢想、敢為的奮鬥精神。

重點:培養學生從小樹立科學的幻想觀,敢想、敢為,啟發學生運用自己豐富的想像,將心目中的機器人形象描繪出來,抒發自己對科學技術的追求和熱愛的情懷。

難點:培養學生觀察與分析能力,抓組機器人的形體結構特徵,結合各自的想像,描繪出具有某一中特殊功能和相應形體特徵的機器人。

師、生:收集各種機器人的玩具。

六、變體美術字

1、能從漢字的義形和結構特徵出發,對漢字的筆畫和結構作合理的變體,書寫出美觀形象的變體美術字

2、從設計變體美術字的過程中,發展學生的形象思維,培養學生的再造想像力。

重點:從字型、字義及字的結構入手,進行美化加工,創造出更美觀、形象、活潑的新字型。

難點:對學生分析能力、應變能力和形象思維能力的培養,使他們能抓住字義、字型、結構等漢字基本特徵,靈活的、合理地進行變體,是字型變得更形象、美觀、活潑,達到創新的目的。

師:多中變體美術字掛圖。

七、手拉手的動物

1、 通過教學,讓學生掌握製作手拉手動物的設計和製作技能,設計出新穎可愛的立體造型作品。

2、 通過設計與製作手拉手的動物,培養學生立體造型能力和動手能力,培養學生的審美情趣。

重點:讓學生掌握設計、描繪、剪裁、插接等製作方法,製作一組形象重複和組合有序的手拉手的動物玩具,培養學生立體造型和動手製作的能力。

難點:動物形象設計和插口設計。

師:多種手拉手的動物玩具。

生:手工工具

八、生動的紙面具

1、通過教學,使學生掌握紙面具的設計和製作方法,能獨立完成紙面具的製作。

2、通過生動的紙面具設計製作,培養學生創造思維、審美情趣和動手製作能力。

重點:學習立體構成知識,設計製作生動的紙面具。

難點:紙面具製作的在設計,設計的難點在高度的概括抽象。

師:紙面具

生:手工工具

九、泥塑面具

1、利用粘土的可塑性,運用浮雕的方法,塑制一個有趣的面具玩具。

2、運用誇張和變形的藝術手法,使面具的造型生動有趣,培養學生的再造想像和立體造型能力。

重點:用彩泥或粘土塑造一個生動有趣的面具玩具,培養學生立體造型能力。

難點:培養學生髮散思維,對面具的臉部作誇張與變形,使面具更有趣。

師:收集多種面具

生:手工工具

十、瓷塑小動物

通過瓷塑小動物的欣賞,培養學生健康的審美心理,熱愛工藝美術,繼承和發揚祖國優秀的瓷塑藝術。

重點:讓學生了解瓷器是我國古代的偉大的發明。

難點:培養學生的審美情趣,激發學生熱愛生活,熱愛大自然的思想情感。

師:

生:

十一、泥塑小動物

1、用彩泥塑造自己熟悉和喜愛的小動物,提高立體造型能力。

2、在塑造小動物的過程中培養學生的發散思維,抓住一個基本形象為突破口,塑造出多種動態,培養學生創造美的能力。

重點:培養學生立體造型能力,塑造出自己熟悉喜愛的小動物,抒發對小動物的喜愛只情。

難點:藝術創作不是形象的再現,但對學生而言,要求惟妙惟肖是不現實的。

師:瓷塑小動物

生:彩泥工具

十二、牽牛花

1、學習中國畫的表現技法,用中國畫的形式描繪蔓草植物牽牛花。

2、學習中國畫的筆法和墨法,初步掌握筆法和墨法在繪畫中的運用。

重點:傳授中國畫傳統繪畫方法,用中國畫的形式在宣紙上畫牽牛畫,從中學習中國畫的筆法、墨法、章法等基礎知識和基本技法。

難點:掌握蔓草植物的莖、葉、花、果的作畫方法、作畫步驟、作畫要領、使基本知識和技能有機地結合起來。

師:有關的花鳥畫作品。

生:宣紙、墨、毛筆

十三、梅花

1、 學習中國繪畫的表現技法,用中國畫的形式畫一幅梅花圖。

2、 掌握作畫的步驟,運用不同的筆法、墨法,較自如地完成梅花圖,提高學生繪中國畫的技能。

3、 通過欣賞教學,培養學生愛國主義精神,為繼承和發揚我國繪畫的優秀傳統,努力學習。

重點:讓學生學習中國畫的表現技法,培養學生欣賞中國畫的審美情趣。

難點:繪畫技能的培養。

師:范畫

生:國畫工具

十四、小雞

1、用中國畫的形式,描繪小雞。

2、學習濃、淡、乾、濕的墨法和輕、重、疾、徐的行筆法,提高中國畫的筆法。

重點:學習中國畫的筆墨的表現方法,用中國畫的形式,描繪小雞,提高繪畫技能。

難點:小雞形象的刻畫和掌握墨色的濃、淡、乾、濕的表現技法。

師:范畫

生:國畫工具

十五、調皮的小猴子

1、用中國畫的形式描繪出調皮的小猴子,培養學生造型與寫意的能力。

2、從描繪調皮的小猴子過程中,培養學生的創造想像,鼓勵學生在繪畫中表現童心童趣。

重點:正確地描繪猴子的形與神。

難點:傳神

師:范畫

生:國畫工具

十六、戲劇人物

1、運用中國話技法,畫自己喜愛的戲劇人物。

2、通過對戲劇任務的描繪,使學時懂得藝術貴在誇張。對戲曲人物的動作、臉譜、服裝等作適當的誇張,使人物更具有個性特徵。

重點:能用中國畫的表現技法畫出自己喜愛的戲劇人物。

難點:對戲劇人物的神態的刻畫。

師:戲劇任務的范畫作品,錄音、錄象。

生:國畫工具

十七、現代中國畫欣賞(一)(二)

1、了解與欣賞現代有代表性中國畫畫家及代表畫。

2、了解畫家中國畫的表現形式、風格,及畫家怎樣運筆、運墨、運色等一系列技法、技能,思想情懷。

3、激發學生學習國畫的興趣

重點:通過欣賞有代表性的國畫,開闊學生視野,培養審美情趣。

難點:激發學生學習國畫的興趣,培養學生熱愛中國傳統文化素質。

各類畫家作品

十八、

美麗的自然物

1、培養學生欣賞自然美。

2、培養學生感受美、鑑賞美和創造美的能力。

3、培養學生熱愛大自然、保護大自然的情感。

重點:讓學生觀察美,發現美,說出自我的感受。

難點:通過對自然物的線條、明暗和色彩的不同來尋找美,培養對大自然的愛。

各類風景畫

十九、複習、總結及考核

美術的教學工作計畫 篇5

一、基本情狀分析:

六年級的學生經過了五年的美術學習,他們對美術了解的也相對較多,大多已經積累了比較豐富的知識和經驗,其抽象思維、知識的綜合運用能力和動手製作能力也相對有所提高。本學期繼續一方面進一步培養學生認識美術這一學科的特點,了解更多的美術知識,嘗試使用不同的工具,運用不同的表現方式,體驗形、色的變化與魅力。另一方面則更加側重對美術文化的學習和滲透,加強學生對知識的綜合運用能力,感受美術所帶來的樂趣。

二、教材分析:

1、內容:

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,運用各種工具材料進行製作。運用美術欣賞和評述的方法,了解書作品的特徵,了解美術表現的多樣性,豐富視覺觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣。熟悉美術語言的基本表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

2、編排特點:

該教材貼近學生的心理,符合學生的年齡特點,每課的主題都有美術帶來的有趣的驚喜。六年級美術教材一共分為19課。每一課都側重於“造型·表現”、“設計·套用”、“欣賞·評述”、“綜合·探索”四個學習領域中的一個方面,同時也有不少系列的課,教學內容前後聯繫比較緊密,非常適合學生較深入地做一個專題。並且有些教學內容還設計成了案例學習、問題學習和項目學習,這就要求我們老師應多引導學生進行主動的探究學習,增加學生集體合作的機會。其次本冊教材繼續體現了人美版教材的可操作性強、貼近生活、關注美術文化的滲透和注重學生學習興趣的培養等特點。

3、教學條件及學生情況分析:

我校教學條件優越,有多媒體教室,各教室配有電子白板,各種教學用具,為教學提供了有力的保障。

4、教學目的和教學重點、教學難點:

重點:在學習逐步體會美術的學習特徵,激發和保持。學生的學習興趣,培養學生的審美能力和創新能力。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,發展美術實踐能力,滲透人文精神。

難點:發展學生的'藝術感知能力和造型表現能力,培養審美情操,提高審美能力,同時滲透德育教育。並且繼續加強對學生創新能力和合作能力的培養。

三、教學目標

“造型·表現”:在教學中,讓學生運用形、色與肌理等美術語言,選擇合適自己的各種工具、材料,記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術創作能力,傳遞自己的思想和情感。

“設計·套用”:運用對比和和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環境。

“欣賞·評述”:欣賞認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵,通過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語,表達自己對美術作品的感受和理解。

“綜合·探索”:結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃、製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。

四、教學措施:

1、教師本人積極學習提高自身素質,多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鑽研教材、吃透教材的基礎上,根據學生具體情況靈活多樣的實施教學。

2、在教學中,多遵循審美的規律,多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像,進行比較。多通過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑑別、判斷,努力提高他們的審美情趣。

3、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

4、創設一定的文化情境,增加文化含量,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

5、注重教學評價,使評價能真正地促進學生健康和諧地發展。

6、重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。儘可能嘗試計算機和網路美術教學,鼓勵學生利用網際網路資源開闊視野,進行自學。

五、教學進度安排:

每周兩課時

教學計畫對於整個學期教學的進行有指導作用,通過我們提供的美術六年級上冊教學計畫,可以使教學有序的進行

美術的教學工作計畫 篇6

一、 學情分析:

1、年級同學的自我意識日趨形成,繪畫水平處於半籠統半具象的階段,同學繪畫能力相差比較大。

2、同學觀察力也日趨幼稚,對周圍的事物有感性的認識了,所以在繪畫中已經體現出了自身的情感。但對一些優秀的美術作品的欣賞能力還必需進一步提高。

3、生對於繪畫比較感興趣,但由於寫實期的同學往往回認為畫的越來越好,這種意識往往束縛他們大膽的創作欲望,變得越來越小,束手束腳,唯恐他人說畫的不好。

二、教材分析:

本教材是義務教育課程規範實驗教科書第八冊,全書共分為九個單元。每個單元都圍繞著音樂、美術、戲曲、舞蹈來設計。把相互之間的內容緊密的聯繫在了一起,並且單元與單元之間也有一定的知識延伸,或者是與前面幾冊知識的聯繫。同時本書充沛體現了生活中的藝術,使同學的學能結合在自身的生活體驗中。其次,書中的大量圖片給同學帶來了豐富的課外知識,和參考的範圍更廣了,同時在教學上給老師帶來了更多的難度,驗證了一句話“教給同學一滴水,老師要有一桶水”。本書充沛的體現了同學的主體地位,給藝術教育指明了發展的方向。

三、教學目標:

1、總目標:

同學以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種美術資料與工具的製作過程,學習美術欣賞和評述的方法,根據視覺的審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的耐久興趣,了解基本美術術語的意思和一般的表達方式,激發發明精神,發展美術實踐能力。

2、教學要求、

1)、嘗試運用多種資料、工具、體驗造型樂趣,感受廢舊資料的製作樂趣。

2)、在美術教學中看、畫、做、說、玩融為一體,體驗造型活動的樂趣,發生對美術的興趣。

3)、了解物以致用的設計思路,發展創新意識。

4)、感受各種資料的特點,提高動手能力,了解藝術形式美感與設計功能的統一。

5)、激發參與欣賞、評述活動的興趣,學習多角度欣賞,提高視覺感受能力、

6)、形成高尚文明,珍惜優秀民族藝術與文化遺產的態度。

四、教學措施:

1、因為第一次上這一冊的內容,對教材比較陌生,所以必需與同事多交流、多討論。

2、認真鑽研教材,備可行有效的教學內容。繼續學習美術課程規範精神、積極參與教育改革,全面推進素質教育。

3、注意培養同學的學習興趣,採用多種教育形式,使同學積極參與教學活動。

4、充沛發揮同學的主觀能動性,培養同學的形象思維能力和發揮同學的發明力。

5、充沛利用圖片和多媒體設施,以直觀的教學手段進行教學。

6、注意輔導同學,要發揮同學的各種繪畫特點,選擇優秀作業進行展覽或投稿,以激發同學的學習熱情。

五、培優轉差,教科研措施:

1、為了提高教學質量,因此必需從同學的興趣入手,把同學引入了學的學習氛圍中。

2、教學要結契約學的實際生活,注重課堂的40分鐘的教學效率。

3、利用課外時間,針對一些學有餘力的同學讓他們多接觸一些美術的課外知識和技能,提高繪畫水平。

4、在實際的教學中,多訓練同學的觀察力,形成一種討論的氣氛,帶動全班的學習積極性。

5、督促學有困難的同學,養成良好的課堂習慣和繪畫習慣,不歧視,多鼓勵,使之樹立起學習美術的自信心。

6、以“在美術課中如何進行合作學習”的教科研對象,在教學中進行實踐、認真、負責的參與到我校的教科研活動中去。

7、教學反思要深入,把得失和時的記錄下來,以便於總結經驗教訓。

美術的教學工作計畫 篇7

一、學生現狀分析:

六年級的學生經過了五年的美術學習,他們對美術了解的也相對較多,大多已經積累了比較豐富的知識和經驗,其抽象思維、知識的綜合運用能力和動手製作能力也相對有所提高。本學期繼續一方面進一步培養學生認識美術這一學科的特點,了解更多的美術知識,嘗試使用不同的工具,運用不同的表現方式,體驗形、色的變化與魅力。另一方面則更加側重對美術文化的學習和滲透,加強學生對知識的綜合運用能力,感受美術所帶來的樂趣。

二、教學總目標:

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,運用各種工具材料進行製作。運用美術欣賞和評述的方法,了解書作品的特徵,了解美術表現的多樣性,豐富視覺觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣。熟悉美術語言的基本表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

三、教材分析:

該教材貼近學生的心理,符合學生的年齡特點,每課的主題都有美術帶來的有趣的驚喜。六年級美術教材一共分為19課。每一課都側重於表現設計 、評述綜合四個學習領域中的一個方面,同時也有不少系列的課,教學內容前後聯繫比較緊密,非常適合學生較深入地做一個專題。並且有些教學內容還設計成了案例學習、問題學習和項目學習,這就要求我們老師應多引導學生進行主動的探究學習,增加學生集體合作的機會。其次本冊教材繼續體現了人美版教材的可操作性強、貼近生活、關注美術文化的滲透和注重學生學習興趣的培養等特點。

四、教學目的和教學重點、教學難點:

表現設計:運用對比和和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的`環境。

評述綜合:結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃、製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。

重點:在學習中逐步體會美術的學習特徵,激發和保持學生的學習興趣,培養學生的審美能力和創新能力。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,發展美術實踐能力,滲透人文精神。

難點:發展學生的藝術感知能力和造型表現能力,培養審美情操,提高審美能力,同時滲透德育教育。並且繼續加強對學生創新能力和合作能力的培養。 五、教學措施:

1、教師本人積極學習提高自身素質,多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鑽研教材、吃透教材的基礎上,根據學生具體情況靈活多樣的實施教學。

2、在教學中,多遵循審美的規律, 多給學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想像,進行比較。多通過比較、討論等方法,引導學生體驗、思考、鑑別、判斷,努力提高他們的審美情趣。

3、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

4、創設一定的文化情境,增加文化含量,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。 5、注重教學評價,使評價能真正地促進學生健康和諧地發展。

6、重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。儘可能嘗試計算機和網路美術教學,鼓勵學生利用網際網路資源開闊視野,進行自學。

美術的教學工作計畫 篇8

美術教學在課程改革中發生了綜合性的變化,美術教學計畫。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況,結合生活中的藝術,我將繼續以課堂教學研究為基本點,狠抓40分鐘的課堂教學效率,聯繫學生的日常生活,努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務,現制定出本學期工作計畫如下:

一、指導思想:

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使我校的美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標:

本學期我擔任一至六年級的美術教學工作,周課時每班兩節課,本學期一共280節課。我將根據以往的教學經驗,針對於學生的心理特點和學習情況,通過美術課教學,將欣賞、繪畫、工藝、手工融合貫通在一起,以多種有趣的教學手段來開闊學生的美術視野,使學生掌握繪畫技法,繼續接受色彩的傳統教學和畫畫的技法、方法、設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好,擴大學生的知識面,更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材,自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

三、具體工作:

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓,深化教學觀念和理念。

本學期,我將繼續加強自身的業務培訓,利用一切時間,自學、勤練、尋找自身的不足,要以課堂教學研討為主要研究活動,加強自己對案例研究,使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學活動。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習,作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神,結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法,不斷提高自己的教學水平。

針對於學生在心理上漸漸成熟的特點,針對於對知識高要求、學生對知識的探索、研究的心理,我在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起,以調動學生積極性有主,使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、為促進學生髮展而進行評價

我在教學中改變過去的評價觀念,應關注學生在學習情境中的表現-----興趣、投入、積極、對探討問題的貢獻、對問題反應的敏感程度,關注學生的學習方式與學習策略-----主動探究,能否與他人合作交流,能否汲取信息和運用信息形成個人觀點,關注學生解決問題的能力-----作業效果和對自己觀點的自圓其說,以及的體驗和對學習方法的領悟等方面的評價。評價用語也要改變。過去教師習慣的“選出誰畫得最好”、“那張最差”之類的語言,應改為“選出你最喜歡的畫”------強調個性審美取向;“你能改進他的創造嗎?-----啟發創造思維,完善他人創造的語言。

四、教材的特殊處理:

1、新課程改革中雖然不提倡教師板演,但是我覺得一年級可以適當的示範,也能促進課程的學習。

2、一些手工課需要涉及一些現成的實物,而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足,我在教學將準備一些實物,使教學更直觀,提高教學質量。

3、根據實際教學的需要,將有些課題進行刪減或增加其它的內容,從而更利於學生的實際情況,突出本校美術課的特色教學,工作計畫《美術教學計畫》。

4、要求學生作好材料的準備工作。要做到:課前布置,課時檢查,課後整理。材料的準備寧可充足有餘,不可臨時不足,影響教學進程。

五、教學要注意的問題:

1、注意課堂秩序,防止意外發生。美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序,影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握,應該注意課室衛生,用品的清洗。

總之,美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以課程標準為準繩,以學生興趣、經驗、知識的發展為目地,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標,提高美術教學工作的質量。本學期的科研小課題------美術作為一種文化學習,作為一種文化傳承的教學研究。

美術的教學工作計畫 篇9

一、教材分析:

本冊教材共有18課,包含的內容有:1、水墨遊戲;2、重重複復;3、曲曲折折;4、平平穩穩;5、感受聲音;6、迷彩服;7、彩色玻璃窗;8、我的同學;9、家鄉的橋和塔;10、我設計的一本書;11、絨線繞繞;12、甜蜜的夢;13金色的浮雕;14變幻無窮的形象;15我們的節日;16二十二世紀的建築;17、電腦美術;18會飛的玩具;19保護珍稀野生動物;20民間玩具。

(一)造型表現

初步認識形、色與機理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

(二)設計套用

學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的設計和裝飾,感受設計製作與其他美術活動的區別。

(三)欣賞評述

觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。

(四)綜合探索

進行美術創作、表演和展示,並發表自己的創作意圖。

二、教學情況分析:

在這幾年的教學中,發現該年段學生的自力更生能力有所提高,但嬌生慣養的習性,還是養成了他們對事物的依賴感,遇到困難不敢挑戰自己,動不動就要請學生、老師、家長幫忙,自己就看著不做,甚至去玩或做其他事情,懶惰成性。有的學生想像力豐富、大膽,敢表現自己想法,繪畫技能嫻熟,但在畫面組織上不夠理想,有的學生敢表現自己想表現的內容,但苦於繪畫技能落後,有的學生學習興趣濃厚,但在課堂氣氛中過與活躍,甚至不能自控,想學又不會就出現了愛講空話的情況。學生在知識掌握上也層次不均,有的繪畫技能好,有的工藝水平高,有的在欣賞能力上分析能力強,能說會道。

三、教學要求:

1、在遊戲中感受水墨的魅力。

2、用記憶畫的形式表現自己熟悉的人和物。

3、用繪畫的形式感受重複、平穩、曲直。

4、用彩墨材料製作畫面,繼續學習彩墨畫。

5、選用簡便的材料,進行製作。

6、學習電腦繪畫 。

7、 學習畫民間玩具。

四、教學措施:

1、多給學生欣賞優秀美術作品,開闊視野,在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想像畫訓練,各種不同美術知識技能滲透,以提高學生作品的表現力,對自己美術能力充滿信心。

2、學習時,培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。

3、多讓學生採取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺,經過通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

五、教學進度表安排:

美術的教學工作計畫 篇10

教學目標:

1、引導學生回憶生活中最快樂的一件事,並用繪畫的形式表現出來。

2、通過繪畫和製作,培養學生觀察力、創新精神和再造能力。

重點難點:

回憶一件最快樂的意見事情,用繪畫的形式表現出來

教具:多媒體

教學過程:

一、引導階段:

讓學生帶著記錄他們快樂回憶的相片,用展示台展示給全班同學看。並回憶講述。(引導學生在欣賞他人作品的.基礎上,回憶自己生活中快樂的片斷,激發學生創作熱情。)請大家睜大眼睛,豎起耳朵,可別錯過喔!

二、發展階段:

1、提醒學生講述在快樂的回憶中,那些片段都有哪些事物,都有哪些人,還記得當時周圍的環境是什麼顏色的?(激勵學生用語言的方式講述,為繪畫做鋪墊)

2、根據自己的回憶,進行大膽的繪畫。

作業要求:

(1)畫面中運用點線面的知識進行繪畫創作。

(2)運用所學的繪畫知識,合理運用色彩進行填色。

(3)打開思路,勇敢去想。

三、學生作業:放輕音樂。

兩人完成一幅作品,要求要有合作精神。

教師巡視指導。

四、講評作業:

選取優秀作業,表揚造型美觀、色彩鮮艷、整體看畫面效果好的作業,表揚搭檔。

五、課後拓展

在課下的時候去完成一幅關於美好回憶的泥塑或者剪紙,把美好的回憶永遠留存。

板書設計:

快樂的回憶

美術的教學工作計畫 篇11

一、指導思想

本學期繼續縣教育局工作為指導結合本校工作要點,認真貫徹落實教落實各項要求,充分發揮教學研究、教學管理、教學指導和教學服務的功能作用,引領教師參與高校課堂教學研究,進一步推進高校課堂教學的改革,提高高效實施水平,促進教師的專業發展,全面提升教育教學質量。認真總結高效課堂實施過程中構成的經驗,深入研究課程實施過程中出現的新問題、新狀況,尋找解決問題的對策。日常工作中,要認真總結新課程實施過程中構成的經驗,用心開展課堂教學研討活動,全面提高課堂教學質量與效益。組織並開展好學校興趣小組活動並落實到實處。

二、本學期的任務目標

1、透過常規月查督促教師進行正常的教學工作,做到按表上課,不使美術教學成為虛設,而使美術教學落到實處。

2、透過聽課、評課活動,促使教師備好、上好每一節課,努力提高教學藝術水平。

3、透過組織美術研討和交流活動,使全體美術教師互相學習取長補短,不斷提高專業素質。

4、透過各種美術競賽活動的開展,激發學生學習美術的興趣,從而使他們能從中學到知識,陶冶情操,提高品位,並使校園充滿生機和活力,營造出濃厚的文化藝術氛圍。

5、透過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動,培養一批美術特長生,以點帶面足以帶動其他學生學好美術,從而全面提高美術教學質量。

三、方法和措施

1、根據教導處的教學要求,並結合本學科特點,安排並組織教研活動。

2、按時進行常規月查,並不定時地進行抽查,杜絕不備課而上課的現象,使美術教學能正常開展。

3、透過聽評課和研討會,促進全體美術教師的經驗和信息交流,提高教師的業務水平。

4、鼓勵美術教師充分利用美術室現有模具和自製教具進行教學,發揮直觀教學的作用。

5、結合本校實際狀況,舉辦多種形式的美術活動,激發全體師生的藝術創作興趣,豐富校園文化生活。

6、組建美術興趣小組並用心開展好活動,培養和發展學生特長。

四、教研活動安排

三月份:

1、制訂、美術教學計畫。

2、成立第二課堂美術興趣小組,準備參加省的“中國夢,我的夢”書法繪畫比賽。

四、五月份:

1、興趣小組活動。

2、上交作品,在校舉行“中國夢,我的夢”書法繪畫比賽。

六、七月份:

1、參加組內聽課評課活動。

2、輔導學生參加學校舉行畫展。

3、組織美術期末考核。

4、撰寫美術教學工作總結

美術的教學工作計畫 篇12

教學目標:通過素描幾何形體、石膏像、靜物的練習,對各種不同形狀,不同顏色,不同質感,不同難度的物體進行描繪,目的在於提高造型能力,表現能力,在具備了基本形體塑造技巧的基礎上,對素描的其他造型因素進行研究,如寫生訓練,從而逐步完善素描的造型技巧,提高藝術修養,為將來人物頭像打下良好基礎。

課程內容提要:

(1)素描幾何形體

(2)素描靜物

(3)素描石膏像的結構表現

(4)素描石膏像的全因素表現

重點、難點分析: 形體塑造,認識基本形體的結構特點和固有色、質感、光線、空間的結合。

重點:形體的塑造。

難點:固有色、形體塑造、質感的結合。

原則和方法:為了很好的執行教學大綱的要求,實現素描的教學目的,根據藝術教育的規律,擬定如下教學程式:

素描的訓練遵循由淺入深,從簡到繁的原則展開。 教學過程中學生的實踐與理論知識的講授相結合。 了解學生的基礎造型能力和表現能力,確定訓練的內容和難異程度。 在提高學生繪畫表現力的同時,還要提高學生分析問題的能力、訓練概括的手法和歸納組織的能力,為了讓學生明白時間長短與所表現內容的關係,最好是長期和短期作業相結合。

第一章:素描幾何形體、素描石膏像

教學目的:通過幾何形體和石膏人物模型的寫生訓練,使學生對構成立體形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形體結構、比例關係。並在寫生訓練中掌握基本形體的結構特點、透視關係、明暗變化規律和基本的造型方法。為今後真人寫生打下基礎。

教學重點:認識基本形體的結構特點,以及對人的特徵的認識表現。

教學難點:1、掌握基本形體的造型方法。2、人物和重心問題、動勢和比例關係。

教學場所:1、專業畫室 2、教室

授課方式:課堂講授、寫生實踐

教學用具:幾何模型、石膏人物模型

教學內容提要:1、幾何形體結構、空間結構的分析和理解 2、結構的表現方法

3、線的表現方法4、全因素的表現方法

複習思考題:整體感在素描寫生中的作用。

第二章:素描靜物

教學目的:在幾何形體寫生的基礎上,對各種不同形狀、不同顏色、不同質感、不同難度的物體進行描繪,注重質感的表現,提高造型能力,在具備了形體塑造的基礎上,對素描的其他造型因素進行研究,從而逐步完善素描的造型技巧。

教學重點:形體的塑造,固有色、質感、空間、光線相結合。

教學難點:1、形體空間感、體積感2、形體結構與明暗、質感的結合

教學場所: 畫室

授課方式:課堂講授、寫生實踐

教學用具:靜物

教學內容提要:

1、靜物結構的分析和理解

2、形體結構、空間結構的結合

3、形體的結構表現方法

4、形體的全因素表現方法

複習思考題:靜物寫生訓練在繪畫中的作用

討論練習:

1、結構的產生

2、形體結構、空間結構之間的關係

3、通過對表現因素的分析、討論結構與光線的關係4、結構素描與全因素素描的關係

評價標準 單個幾何形體的結構素描

1 構圖

2 透視原理掌握及準確度

3 形體結構、解剖結構空間結構理解表現的能力

多個幾何形體的全因素表現:1 畫面構圖完整 2 形的準確程度 3 黑白灰關係明確

靜物的結構表現:1 構圖完整 2 透視合理 3 形體結構、空間結構清晰

靜物的全因素表現:1 畫面構圖、形的準許確度 2 光的原理的把握 3 質感及明度變化的掌握 4 線條及虛實的把握關係

石膏像的結構表現:1 畫面構圖完整 2 形像生動 3 解剖結構準確 4 表現手法(線條、明暗、虛實)

石膏像的明暗表現:1 畫面構圖完整 2 黑白灰關係明確 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表現:1 畫面構圖、形的準確度2 光影原理的掌握3 明度變化掌握 4 不同材質感的表達

教學目的:讓學生了解基本的作畫步驟,構圖知識,美術術語的基本含義

重點、難點、及措施:重點理解構圖知識和美術術語的含義

教具:幾何石膏、掛圖

教學過程:

一、 導入:舉生活中的生動圖片。

二、 素描的含義;

1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體,色調明暗層次等造型因素的繪畫。

2、寫生素描從內容上分為靜物,動物,風景,人像及人體素描等。

3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。

4、作畫時間可分為長期素描,速寫,默寫。5、從繪畫傳統的角度分為;中國傳統的素描(白描)、西方寫實傳統的素描。

三、 素描的表現語言

1、線條、色調。對於初學者,首先學會用線條表現形象,即學會用線條打準輪廓及把握比例,透視關係等。

2、初學者注意表現形體的明暗和色調的深淺。

四、素描能力的高低取決於三個方面;1、感覺能力2、知識(透視學、解剖學、色彩學3、技巧:勤,練。

五、觀察能力:在動筆作畫之前,應該用足夠的時間觀察,研究,分析形象的特徵。要堅持多看,多分析,不斷深化認識和理解的程度,如觀察表現。

1、首先分出兩大明暗體系。

2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。

3、在比較不同的色調時,要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關係及形面,在色調的處理上,有些地方要細膩柔和,有些地方要簡練,概括。

六、素描的要求:1、物圖得當。2、造型準確。3、質感空間感強。黑白的關係,近實遠虛,近大遠小。

七、素描考試指導:構圖定整。結構明確。層次分明,刻畫深入,總體感強,注意形象(局部)。

八、靜物寫生:1、構圖,上下左右均衡。2、切點定形。3、形體分析。4、鋪大調子。

5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。

6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調錶現。c、形體背景有空間感。d、物體質感。

九、教師從總體上進行總結,讓學生有一個系統的知識結構。

美術的教學工作計畫 篇13

本學期由我擔任初一美術課,在對學生情況做了大概了解以後,結合教材我對新學期的教學做了初步的計畫如下:

一、指導思想

全面貫徹美術新課程標準,實施素質教育,注重美術學科的特點,更新教學手段,大力推行嘗試洋思模式教學法,挖掘豐富的課程資源,激發學生學習美術的興趣,提高課堂效率。進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,努力為學生的全面發展,打下堅實的基礎。

二、基本情況

1、學生基本情況

初一新生對新的學校環境和課程都充滿著好奇和嚮往,在國小期間他們的美術知識有了一些基礎和積累,但是技能水平仍停留在幼稚的階段,學習態度上缺乏自主自覺性,學習方法較單一,在今後的學習中要根據他們的特點有針對性地進行教育和培養。

2、教材分析

本冊教材包括基礎知識和基本技能兩大部分。基礎知識包括欣賞評述、造型表現、壁報信息的蒐集和交流和字型的設計與版面設計、壁報編輯製作等基本知識。基本技能包括學會學習、欣賞、學會素描建築和人物的畫法,以及周圍環境的描繪等。以教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性為原則,強調趣味性的美術學習,以各種豐富多彩的活動設計教學內容,貼近學生的生活經驗和感興趣的事物,有利於學生學習主體性的發揮和個性的張揚。以激發學生的學習興趣為前提,兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要,在美術教學活動中,培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。

三、教學目標

通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞,進一步認識設計藝術及其幾個主要類別,感受設計與生活的關係,建立初步的設計觀念,提高審美能力和生活情趣,培養熱愛生活的情感。了解美術表現的多樣性,能用臨摹,寫生和創作等方式,體會美術不同的創作規律,使學生對現行美術作品和表現美術作品的基本特徵、造型語言和表現方法有初步的認識。表達自己對美術作品的感受理解,有意識地運用形、色等美術語言,以描繪的方法,選擇合適的材料工具記錄與表現所見所聞、所感所想的事物。

四、實施目標的方法措施

1、加強理論學習,進一步對洋思教學法理論進行深入細緻的學習,認真落實洋思教學法的教學。

2、廣泛利用校外的各種課程資源,開展多種多樣的美術教育活動,儘可能地運用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。通過美術的各項活動的開展,全面發展學生的自主能力,使學生們的水平有所提高。

3、在教學過程中適當滲入德育,美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識,並逐步培養學生的美育方面的素質。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑑賞能力。學生們在實踐中,在生活中學習,逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力,逐步提高學生對美的認知能力,培養學生的審美素質。

美術的教學工作計畫 篇14

幼兒美術教學是幼師學生為將來從事幼稚園美術教育工作,所必須掌握的基礎理論和教學方法。幼師專業的學生僅僅掌握一,定的美術技能是遠遠不夠的,還必須掌握一定的教學理論和方法。幼師美術教學課應密切聯繫幼稚園的美術教學實際,注重學生的美術理論的`學習與學生實踐操作相結合.

幼師班在本學期開設了簡筆畫教學與手工製作,現制定計畫如下:

一、首先是教材內容的分析

本學期的簡筆畫內容共有八章,依次是:怎樣認識、理解和掌握簡筆畫;靜物簡筆畫;植物簡筆畫;景物簡筆畫;動物簡筆畫;人物簡筆畫;簡筆畫的材料工具及使用方法;兒歌、兒童故事簡筆畫創編。手工教材內容共有七章,依次是:平面構成;圖案;紙工;綜合材料的套用;泥塑、幼稚園環境布置;外國美術欣賞。

二、教學目標的分析

簡筆畫的在本學期的教學目標是:讓幼師學生深層次地明確了解簡筆畫在將來從事的幼兒教育中的重要作用;學習與掌握簡筆畫的理論知識與幼兒教育心理知識;掌握各類不同簡筆畫的表現方法與技巧;會根據兒歌、兒童故事進行簡筆畫的創編活動,為以後從事幼兒美術教育打下牢固的基礎。手工製作的教學目標是:通過手工教學使學生了解手工工具和材料,初步掌握手工製作的基本規律和方法;通過學習增強手工操作的技能技巧,掌握幾種手工藝製作技巧,並結合現代的設計理念和現代人的生活方式。手工製作是是綜合實踐活動課程,是培養學生既動手又動腦,訓練他們的綜合能力的極好方式,通過活動培養學生觀察思考、創新意識、實際操作、調查研究和收集資料的能力,豐富學生的知識面。手工課程要以繪畫知識為基礎,學生能把繪畫中的形體與色彩知識充分利用到手工的各種材料中去;發展學生的空間想像與創造能力;培養學生嚴格、細緻、準確、有毅力、有計畫等工作習慣

美術的教學工作計畫 篇15

一、學生現狀分析:

在過去一年的學習中學生的審美意識有所提高。因此在這基礎上可以進行新知識的學習,並且有舊知識的支持,可以溫故而知新。但是由於學生的基礎差、起步慢,我在課中著重抓基礎訓練,並根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而採用多種訓練方法,儘可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能,不至於丟了美術興趣。

二、教學內容分析:

本學期擬定16課時的課程,分為六個單元教學:第一單元現代科技與美術的融合;第二單元審視自己,感悟校園生活,體驗服裝的魅力;第三單元思維的訓練,培養學生的創新精神;第四單元和諧溫馨的生活空間,培養學生懂得感恩;第五單元關愛自然,學習版畫;第五單元了解傳統文化,感悟中國書法與篆刻的博大精深。

重點內容涉及:體驗現代生活、思維創新、與自然和諧共處的內容為主。

三、教材中重點、難點:

本冊教材的二、三、四單元為重難點,第二單元的知識是第二次接觸,但提升了難度,使學生製作上有困難;第三單元的內容以設計為主,第一次接觸,對思維創新設計的理解和創造都很困難;第四單元公益海報藝術設計,培養學生對環境和生態的認知,覺醒環境的惡化,用身體力行去回饋自然,這是很困難的,因為學生的素養並不高。

四、 教學目標:

1、通過欣賞、感受,認識和評述古今中外不同類型的美術作品在形象直觀的表現方面的不同特點,以及多種表現手法。

2、通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞,即興臨摹,寫生和創作,體會其不同的創作規律,使學生對在現行美術作品和表現行美術作品的基本特徵、造型語言和表現方法有初步的認識。

3、進一步認識設計藝術及其幾個主要類別,感受設計與生活的關係,建立初步的設計觀念,提高審美能力和生活情趣,培養熱愛生活的情感。

4、能運用美術展覽展示自己的作品,宣傳自己、宣傳集體、宣傳學校;運用自己掌握的各種知識和技能技巧策劃、籌備,集體布置一個美術展覽。

5、通過欣賞不同類型的視覺傳達設計作品,認識視覺傳達實際的.範圍和特點,體會視覺傳達設計的實用性和美感。

五、主要工作及措施

1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求,使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展,使學生們的水平有所提高。

2、在教學過程中適當滲入德育,美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識,並逐步培養學生的美育方面的素質,在同一時期平衡發展,相互促進。

3、根據學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能於所學知識連線起來,並能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓悟。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑑賞能力。學生們在實踐中,在生活中學習,逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力,逐步提高學生對美的認知能力,培養學生的審美素質。

5、學校新安裝了多媒體設備,使自己更快的熟悉操作,使學生更快的適應多媒體的教學方式。我也更多的、更合理的套用多媒體進行教學!

美術的教學工作計畫 篇16

第一期

造型基礎規範化訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共16次/2小時)

目標:系統掌握學院派造型基礎知識,糾正錯誤觀念與不良作畫習慣,補充遺漏知識,為下一步深入訓練打下堅實的基礎。

主要學習內容:透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現技法、質感練習。

1線條訓練

線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練,掌握不同線型語言帶來的體會,同時平穩的心態更是畫好素描的前提。

2體積感訓練

講解概括之後的素描精要,目的在於提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。

3單體透視

一方面需要了解基礎的透視知識,另一方面更重要的在於學習“視覺透視”。

4空間一點斜透視

既簡單又活潑,是我們常用的一種透視方法。

5單體訓練--簡單

針對素描繪畫中會出現的各種主體的基礎訓練。

6單體訓練--複雜

針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。

7單體組合訓練--簡單

將以上的內容組合起來訓練,關鍵在於掌握物體之間的空間關係,虛實關係。

8單體組合訓練--複雜

將以上的內容組合起來訓練,關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係,虛實關係。

9完整空間訓練

整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結束,開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。

第二期

綜合能力深入訓練/小升初/中考/高考/成人(兩個月/共16次/2小時)

目標:在規範系統的掌握造型基礎上,對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質的飛躍。從而樹立學生自信心。

主要學習內容:石膏像寫生、靜物寫生、細節刻畫、質感練習,場景速寫和慢寫,黑白構成、現代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。

1空間二點透視(成角透視)

生動活潑。但必須控制好視點的高度。

2材質訓練

有針對性的對素描繪畫中會出現的各種材質進行系統歸類,使學生心中形成形象豐富的材質資料庫,如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質的具體表現。

3單體訓練--複雜

針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。

4單體組合訓練--複雜

將以上的內容組合起來訓練,關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係,虛實關係。

5完整空間訓練

整體靜物空間練習,到此基礎訓練基本結束,開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。

第三期

升學應試強化訓練/中考/高考(兩個月/共16次/2小時)

目標:在提高綜合能力的同時,也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業方向,教師按不同專業分科教學,學生側重研究本專業學科。這一階段將學完所有考試科目,要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術特長高等中學的專業錄取標準。

主要學習內容:

造型專業:素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像,場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖,創作構圖、創作表現技法。

設計專業:平面設計,創意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創作,立體設計,素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創意速寫、線描,素描、速寫默寫和色彩默寫。

美術的教學工作計畫 篇17

一、指導思想

以《義務教育美術課程標準》的課程理念為依據,樹立"以人為本、培養能力"的思想,倡導“自主、合作、探究”的方式方法,積極營造“和諧、平等、輕鬆”的教學氛圍,重視學生情感、態度、價值觀的培育養成,體現人文關懷,關注學生長期的健康成長。

二、教材分析:

國小美術課是九年義務教育階段的一門必修的藝術文化課程,是學校實施美育的重要途徑。它對於陶冶情操,提高美術文化素養,培養創新精神和實踐能力,促進學生德、智、體、美全面發展,具有重要作用。國小美術教學內容包括欣賞、繪畫、工藝等課業。通過美術教學,培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操;培養學生的觀察能力、想像能力、形象思維能力和創造能力。

三、學情分析

六年級美術生,經歷了一個學期靜物寫生,學生對靜物寫生技法掌握較好。有個別學生繪畫表現能力較強。這期我要繼續培養他們]良好的繪畫習慣,進一步提高他們的繪畫表現能力。有個別學生學習美術有困難,要開展一幫一的活動。同時開展一些學生們充滿興趣的色彩和手工製作課,培養他們表達美和創造抽象美的能力。

四、教學內容:

1、欣賞兒童能夠理解的中外優秀美術作品。

2、認識立體物的透視現象,初步學習運用線條和其它材料表現立體物。

3、學習簡單的構圖知識。

4、體驗中國畫的筆墨情趣,臨摹中國畫。

5、了解木版畫的製作方法,並進行製作。

6、運用多種材料和方法進行有創意的製作活動。

7、運用學過的美術表現方法為書籍、新聞故事或事件進行配畫。

8、認識標誌和街頭標識物的作用,懂得區別。

9、運用已學過的美術知識進行綜合練習。

五、教材重難點

(一)教學重點

1.學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識,體驗色彩的表現力,並能有目的地加以運用。

2.能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物,表達自己的情感。

用各種瓶子及其它塑造材料,大膽想像並設計製作簡單的立體或半立體造型。

(二)教學難點

1.利用多種媒體,如蛋殼、廢包裝、稻草等材料製作作品。

2.欣賞情節性比較強的中外作品,認識該美術作品的藝術特點。

3.用水粉、水彩顏料表現周圍的事物,表達自己的興趣與願望。

4.運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,通過植物籽粒,纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

5.能運用紫沙泥等材料進行立體造型,並用水粉顏料加工、裝飾。

六、教學措施:

1、成立興趣小組,激發學生興趣,重視藝術審美感的培養。

2、認真學習大綱、認真備課,處理好思想品德教育、審美教育、能力教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中,加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養學生[健康的審美情趣,提高學生的審美能力。

3、要充分發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養學生健康的審美情趣,提高學生的審美能力。

4、鼓勵學生開展綜合性與探究性學習,

5、注重學生的主體地位,面向全體,熱愛和關心學生,實施開放性教學,讓人文精神和創作藝術得到充分地體現。

6、改進學習、教學方法,從小學生的年齡心理特徵出發,根據不同的教學內容,研究“教”和“學”的方法,充分運用視覺形象,講清重點、難點,使學生鞏固地掌握知識和技能,並逐步有效地提高學生的審美能力和促進學生的智力發展。

7、關心美術教學的改革和發展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質量。

8、學業考核以平時成績為主,考核可採取多種方式。

美術的教學工作計畫 篇18

教師:

一、常規教學計畫

1、學情分析

本學期我所擔任高一6個班美術課程,這6個班由不同國中學校學生組成,美術基礎知識參差不齊,這給美術教學工作帶來了很大困難。但學生有了一定生活經驗和知識積累,領悟能力較之國中有所提高,因此學生可以接受和吸收一些繪畫乃至美術領域的內在高品質的文化,以開闊眼界,提高鑑賞能力,幫助學生形成正確人生觀、價值觀和世界觀。

2、教材分析

美術鑑賞是普通高中階段美術科目中的一個內容系列,是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑑賞活動能夠幫助學生在欣賞、鑑別與評價美術作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化,尊重世界多元文化的情感和態度。

本冊教材內容分為上篇和下篇兩部分,高一上學期主要是以上篇為教學內容。上篇分為第一單元:美術與眼睛;第二單元:輝煌的美術歷程,其中第一單元有三課,第二單元有七課,總計十課。教材中每課都設定有“活動建議”、“思考與交流”、“相關連結”、“中外美術年表”以供學生和教師參考。

3、教學目標

1、了解中外古代、近現代優秀美術作品。

2、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

3、學會用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

4、學會自主學習、研究性學習和合作學習,能夠通過網路等多種途徑收集相關資料,並運用於鑑賞學習活動中。

5、能夠充分運用當地自然、民族文化資源於課堂中、生活中。

4、教學措施

1、利用多媒體教學設備,擴充課堂教學質量,體現美術學科的直觀性和欣賞性。

2、加強美術作品的選擇,有目的地選擇欣賞的作品,讓學生學會鑑賞技巧。

3、鼓勵學生利用課後業餘時間從網路上蒐集課本上沒有的優秀美術作品、畫家生平趣事等美術相關知識,發展學生自覺主動學習能力,培養他們積極性、主動性。

4、在課堂教學中,努力建立互動式教學,讓學生參與活動,活躍課堂氣氛,注重課堂理論知識與實際生活的運用,提高學生對美術的興趣,培養學生創造思維和個性品質。

二、美術特長規劃

學校在經歷了幾年美術特長班的摸索、發展,學生人數不斷壯大,美術班硬體設施不斷完善,教師資源增加。現已有高一、高二、高三繪畫班,另外開設了具有當地特色的蠟染班。為了使美術特長班更好發展,輸出更多優秀美術畢業生,本人提出以下幾點意見和建議:

1、加強美術班宣傳活動,鼓勵對美術有特別興趣愛好的學生參加。

對每年進校新生,建議美術老師用一節課或者半節課時間來宣傳美術班,普及藝術考試相關信息,使學生早早樹立目標,規劃自己人生。對有經濟困難的學生在報名美術班費用上可適當減少。做好家長工作,讓家長支持鼓勵對美術有興趣愛好孩子報名。

2、美術教師有計畫的收集有關高校藝術類高考信息。

把握其對美術考生的專業和文化課要求,高一、高二美術班應以打好基礎為目標,高三以藝術考試為目標。但同時做好學生文化課和專業課的協調發展,防止頭重腳輕,得此失彼的情況。

3、專業課程教學要有輕重。

針對美術各大院校招考考試內容,主要側重對學生基礎能力的考核,但有部分院校設定其他考試內容,如設計、美術理論知識等。因此我認為在專業課教學時要有一定側重點,對美術特長班課以素描(速寫)、色彩兩門基礎課為主,輔以相應的美術課程,根據考試要求和學生愛好做適當擴展。如增加設計課程,可以講授平面構成、色彩構成、立體構成、圖案設計、美術字、專業命題設計等;開設創作課程,可講命題創作,命題設計等。

4、美術教師應樹立終生學習的理念。

教師應不斷充實自己,夯實、深化、擴展自身專業技能。學校可根據美術教師的專業水平和專業特長來進行合理安排,因材施教,最大限度利用資源,使教師發揮自己專業優勢,同時保證學生得到最好、最新的專業教育。

5、學校應適當購置相關美術書籍,以供學生閱覽、學習。

美術班是民族中學的一大特色,希望學校、教師、家長、學生多方共同努力,使美術教學工作有領導、有計畫、有目標地展開。形成自己的特色,成為學校升學一大亮點,為社會輸出更多藝術型人才。

三、個人專業專長規劃

人生規劃是成功道路上的第一步,從進入學校工作開始,能規劃好自己的職業生涯,最大限度挖掘自己,實現自身潛能,就能更好的創造個人的自我價值和社會價值。

個人規劃的首要步驟可以說是認識自己,它是自身未來事業成功的保證。通過自我認識、自我的分析、自我反思,充分認識自己的發展水平狀況。基於親人朋友、老師同事和自我分析,我認為目前我所具備的顯著的個人特質為沉穩內向、心思細膩、真誠踏實、認真努力等。個人所學專業為藝術設計,對設計方面的知識相比美術其它類別要多。有一定繪畫基礎,動手能力強,興趣愛好廣泛,對攝影、民族文化、裝飾畫、設計、旅行、閱讀等尤其喜愛。在專業專長上我希望在今後的工作中做到發揮所長,揚長避短,或者揚長補短,以便更清晰、更具體的界定自己在未來發展中所需要改進的地方。

目標是努力的方向,前進的動力。自我認識後應該樹立自己的目標,首先,我要提高自己的教學能力,多在課堂教學活動中展現自己、鍛鍊自己。其次,我要加強自身美術專業知識和專業技能,拓展知識領域,鞏固並開拓美術專業技能。最後,還要加強自己的科研能力,多搞課題研究,多寫論文,爭取能夠進修以提高自身素質和專業技能,增加文化知識厚度。

為實現這些目標,我將努力做到以下幾點:

1、 做好課前、課後準備。

備課時,多想。想學生會出現的問題。上課時,多問。多給學生考慮、交流的空間。課後,多悟。悟課準備不周的地方,悟課中出現的問題。發現問題,思考問題,解決問題,並將其記錄下來,待以後形成課題、論文。

2、 多向學校前輩學習,虛心聽取前輩指教,取長補短,不斷進步。

主動、誠懇的向前輩學習,多聽課,做好聽課記錄,反饋到自己教學中,取長補短,改進教學方法,優質教學質量。

3、 多與同事、同行、學生交流。

在交流中廣泛吸取教育教改信息和靈感,研究和吸收他人先進的教學經驗,適時調整和改進自己的教學實踐和教學研究以及管理水平。與學生交流,及時了解學生想法,剖析自己的教學,不斷改進自己的教學方法。

4、 多閱讀美術理論相關書刊、雜誌,吸取最新信息以充實課堂教學內容。

多閱讀優秀論文著作,吸取先進教學思想。學習美術基礎知識,使之前的基礎知識夯實、擴展、深化,鞏固繪畫技能,並利用課餘時間學習美術繪畫之外相關技能,如攝影、書法、設計等。學習民族文化藝術,特別是當地苗族蠟染、苗錦苗繡、竹編、銀飾、建築等相關知識與工藝。將其搬入課堂,豐富課堂,傳承文化,培養學生熱愛民族文化,熱愛家鄉的思想感情,從而培養學生的審美能力。

5、 在對教育教學有著深厚積澱基礎上形成自己的教育理念,對教學形成自己的獨特風格,把教學知識轉化為教學能力。

個人規劃中有了自我認識,制定了目標,最後就是實踐。在今後的工作中我將克己奉公,認真努力向合格教師,優秀教師,進而向骨幹教師,特級教師努力。

美術的教學工作計畫 篇19

一、教師自身素質提高

1、積極參加政治學習,遵守勞動紀律,團結同事,熱愛集體。

2、對工作認真負責,在工作中努力求真、求實、求新。

3、愛崗敬業,做到耐心、愛心、公平、尊重的對待每一個孩子。

4、按時參加區教研組培訓,認真做好筆記,將所培訓的理論知識及時向園領導匯報,並將最新的教育理念與同事們進行討論。

5、做好本領域活動區的研究,通過與組員每次的學習交流各自的建議,拓寬眼界,互相學習幼稚園的閃光點。

6、認真研究在美術活動中存在的各種問題,積極收集有價值的研究案例,及時撰寫心得體會,在學期末建立完善的業務檔案。

二、幼兒能力提高

1、美術教育歷來被人們認為是培養幼兒創造力的重要載體,因此,在美術教學中,我將不失時機地、大膽地培養幼兒的創造力,促使幼兒處處是創造之地,天天是創造之時,人人是創造之人。

2、了解孩子們對美術活動的興趣,根據孩子們的個體差異,制定不同的活動目標,讓他們在能力、情緒和身心上得到滿足。在美術活動時用親切的語言和豐富的材料讓孩子自然而然地參與、自然而然地投入到活動的情緒中去,孩子是“我要做”,而不是“要我做”。

三、建立本園的繪畫特色,做好線描畫的研究。

線描訓練是培養兒童造型能力,表現能力以及形象思維能力的一種基本手段。首先應該讓兒童進行線描畫練習,然後再有意識地學會用線描去表現自己的思想和感受,逐漸進入理性化創作,這樣循序漸進的訓練過程對以後的美術學習會打下一個良好的基礎。

我要以飽滿的熱情投入工作,以積極的心態面對工作,我堅信,只要我努力,我一定可以出色地完成任務。