音樂教學工作部分總結 篇1
音樂教學工作總結作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講台的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計畫，在寶賢國中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自願報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會（器樂專場）；組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出；舉行了附中高中的“三獨”比賽活動；在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計畫。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對於音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學（包括幾所重點）都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市裡的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛鍊的計會。心裡著實愧疚。
關於“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整台晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。
四、考試：
為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我採用了：（寶賢初一、附中初三）讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。（附中高一）每人寫一篇500字左右的文章，內容是關於音樂的，可以是鑑賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
五、少先隊工作：
1.寶賢初一的建隊儀式；2.寶賢初一的音樂會。
六、其他：
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市裡的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；上英特網裡上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計畫，重要的得做詳細計畫。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂教學工作部分總結 篇2
高中音樂的課程改革，幾經省級培訓學習，使我收穫受益非淺，讓我開闊了視野，拓寬了思路。有這樣一句話：“高度決定視野，角度改變觀念，尺度把握人生”。我想在教學工作中，教師只有提升自身的認識高度、文化素養，才能去開闊學生的視野；只有站在學生學習、發展的角度去備課、研究教學，才能實現教學的新觀念；只有把握好學生學習的動態、學習的尺度，才能使學生感情到音樂與人生的美好情結。在新課程背景下，怎樣引領學生有效的鑑賞音樂是我們每位教師值得深思的問題，作為教研備課組長，更應有責任帶領全組教師做好這一重要課題的研究，下面從三個方面總結新課程實施以來，我校對音樂鑑賞模組的
教學研究與實踐過程。
一、加強學習、提高認識、制定目標、實施計畫。
（一）學習中應抓重點、記綱要，積極調整觀念、逐步提升認識。 在《高中新課程標準》的學習中，除掌握課程性質、課程的基本理念、模組內容和學分分配、課程目標等內容外，要深刻的領會“音樂鑑賞模組的內容標準”。牢記“引導學生――參與音樂體驗，鼓勵學生――探究學習、發表獨立見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關係，為終身學習音樂、享受音樂奠定基礎”。在我少普通高中《音樂學科教學指導意見》中又指出：“在信息量較大的鑑賞模組教學中需要教師設計具有探究性和啟發性的問題，培養學生對音樂的聯想與想像，鼓勵學生，交流鑑賞心得與體會，要求上好每一課，確保教學質量”。通過學習，我們加深對新課程的理解，積極調整觀念，逐步提升認識。
（二）領會新課程教學的關鍵，只有留傳其目標意義，才能增強對新課程教學的信心，才能為新課程鑑賞模組的教學做好了準備。要結合學校教學工作計畫，制定出與之相和的音樂老本組教學工作計畫、鑑賞模組教學進度（計畫）等。為新課程的實施做好時間和目標上的準備。
二、集體備課、聽課互評、反思教研、促進教學。
（一）課前集體備課
首先要明確單元目標，細化課時目標；圍繞目標，探究目標過程的實施；緊緊圍繞教學的時效性，探討教學的方式、方法。
另外集體備課，除確定中心發言人外，其他教師也要求發言，說出不同的觀點、建議。備課中，教師應以下內容：
1、說出你所理解的教材思路是什麼？為什麼選擇該作品，目的用意所在，說出自己的思考和理解。對於不理解的地方也是出來。例如：《音樂與人生》這一課。為什麼把“草原英雄小姐妹”這一主題音樂和柴可夫斯基的“悲愴”放在同一課題中？從他們的音樂中能感受到什麼？音樂的語言又都有那些特點？音樂用怎樣的表現手段實現了情感的傳達、體驗？……
2、說出預設學習目標和憲政中、難點；要求教師站在學生學習的立場上，確立目標，應具體、易於操作，明確管法，要能體現出學生學習行為變化等，所定的目標教學起到導向、激勵、調控的作用。希望教師能對音樂作品的人文內涵、情感意蘊、藝術特色和社會價值等方面的目標做一些創新挖掘和提煉。
3、說出目標過程及教學策略、方式方法；所謂目標過程，就是實現學生――目標學習的過程。即第一、第二一切是學生實現哪一個目標的學習或者是為哪一個目標學習進行的鋪墊，結合的又是哪一個音樂作品、哪一個問題實現的。採用的教學策略、方式方法是什麼，是否體現出體驗、比較、探究、使用的教學方法。是否考慮到學生的學習方式，是否能激發學生興趣、能自主參與探索等等，要有其針對性和可操作性，教師在每一環節的教學中所體現出的學生的學法過程是什麼。（附表四）
4、集體交流探討，綜合優勢設計，確定課前教學目標和目標的學法過程。而這一切都需要經過課堂教學實踐的檢驗，才能驗證其可行性。
（一）課堂教學實踐與聽評課
怎樣教學才能打動學生，調動學生的積極性，怎樣把學生學習目標變成一種情境、一種挑戰、一種發現或有價值的問題……，讓學生在探究中尋找答案，並以此達到最佳垢學習效果呢？。
首先，針對不同班級的學生，不同的教學策略，關於發現學生興趣與學習目標的結合點，努力營造最佳的教學秩序和教學氛圍。
其次，在教學及聽評課中，重點關注以下幾點;
1、所的教學方法及策略，是否能激活學生思維，能讓學生感興趣，並逐步引向深層思考。
2、教師課堂的導語、連線語、證據、表情等，是否能感染激發學生的情感。
3、從學生參與 教學活動表現和回答問題中看是否抓住了音樂內容所在。
4、在教學中哪些方法是有效的，哪些方法是無效的。
5、教學板書是否能體現出目標過程。
6、要看老師在教學中，是否具有獨創性，能夠激活課堂教學，使音樂課堂真正成為生成、開放、發展的活動過程。這也是鑑賞模組教學研究的重要內容。
7、課後要及時總結或交流。對教學目標的實踐中的可靠性及設計過高、過低等現象進行及時調整修正，提高教學，圓滿完成教學任務。
（三）用反思性教研提高教學
反思性教研，是對教學目標、教學策略、教學方法等制定與實施的檢測，更是對有效教學提出可行性和有效性的指導建議，是提高教學質量的重要依據。在集體教研中，尤顯生要性，在實踐中我們總結出反思性教研應關注以下幾點：
1、在教學過程中，你認為最佳的教學方法是什麼？
2、在教學過程中，對不同層次的學生是否有無效、低效或資源浪費的情況？是否需要有補充目標？教學過程中是否有新的生成目標。
3、對教學內容、容量有無增減、補充意見？
4、存在困難和問題是什麼？
在教學實踐中，經過集體反思性教研，使其對教學目標更加清晰明確，對教學策略、方法、學生心理、情感、意願要求等有了更深刻的感悟，學習了多種教學方法，豐富了教學經驗，並把反思中的收穫，轉變成教學行為落到實處，形成教學教研的寶貴資料。
三、考核評價、完善機制、關注學生、檢驗教學。
隨著教學的深入，考核評價是檢驗教學的關鍵一環。鑒於學校的考核辦法，考慮音樂學科特點，具體考核如下：
（一）出勤考核：記錄學生的缺課的原因、次數、學號、姓名。
（二）學習態度考核：通過學生在課堂中表現出的情感認知、價值取向、理解想像、實踐運用及聯想創新能力等（參考黑龍江省考核評價標準），進行評價。
（三）作業考核：由於音樂學科特點沒有固定作業要求，但由於新課程以點帶面，以小見大的深層性，課後的一些具有情感認知價值取向意義的拓展與探究題有時在課堂難以完成，若作為課後作業，是很好的教學延續。每半學期可留2—3次作業。另外，也可將校本教學所探究的內容留為作業。（本學期我們留了兩次作業，效果較好）
（四）期末試卷考核：音樂鑑賞模組，除考核學生應知應會及具有獨立見解的問題外，更應注重考核學生對音樂的聽辨、比較、感悟與理解能力。因此在音樂試卷中，要設計好聽音樂回答問題。試卷中所設計的聽音樂回答問題，學生感到很新奇，答題很有興致，90%同學達到80分（良好）以上。
（五）鑑賞模組學分考核成績認定。
（六）通過對學生的各項考核，教師應對比、分析，評價自身教學，形成經驗總結。
以上就是音樂鑑賞模組教學研究工作中的一些做法和經驗，還有待於改進和深入研究。請多提意見、建議。
音樂教學工作部分總結 篇3
時間飛逝，轉眼間九年級一學期的音樂教學工作已接近尾聲，為了更好地做好今後的工作，總結經驗、自我反思、彌補不足，精益求精。現將這一學期的教學工作總結如下：
一、思想工作方面
一學期來，本人一直在各方面嚴格要求自己，努力地提高自己，以便使自己更好地適應教育教學的改革浪潮。學習貫徹黨的各項方針、政策，認真學習落實科學發展觀，努力提高自身思想道德修養。
二、教育工作方面
要提高教學質量，關鍵是上好課。為了上好課，我積極做好以下幾方面的工作：
1、為了上好每一堂課我認真專研教材，積極備課，結合學生實際設計各種活動，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
2、組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的有意注意，使其保持相對穩定性，同時，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學音樂的興趣，課堂上講練結合，練習少而精，減輕學生的負擔。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
3、堅持反思自己的教學行為，及時地思考解決自己的教學問題，使自己的音樂課教學效果逐漸好轉。另外，將教材中未涉及到的其他音樂元素引入課堂，使音樂教育更多元化，同時以此增加了音樂課的魅力，使學生更喜歡音樂課了。
三、課外活動：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計畫，組建了學生樂隊。並按時進行訓練，學生樂隊圓滿完成了校園藝術周的演出任務；承擔了音樂特長生的視唱練耳課的訓練任務，進行了有計畫、有組織、有目的的訓練，使學生的音樂素質有了明顯的提高；參加了“慶國慶”教師合唱比賽的訓練任務，並獲得了三等獎。
四、業務進修方面
作為老師就得不斷地學習、充電。我在教學之餘，除了認真參加學校的'業務學習外，經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：積極參加組裡的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的資料，積極撰寫音樂教學論文，參加教學論文比賽，獲得了較好的成績。
總言之，本學期圓滿完成了各項教學任務，取得了一定的成績，但仍然存在不足和問題，本人將繼續努力，在今後的工作中取長補短、查缺補漏，不斷的完善自己，充實自己，力爭使自己的教學水平有明顯的提高。
音樂教學工作部分總結 篇4
一、設計意圖：
這次單位組織的教學活動比賽，我選擇的是中班音樂活動《打噴嚏的小老鼠》，平時每當孩子聽音樂的時候，他們都會被吸引並投入的去傾聽。特別是用肢體動作表現對孩子更具有吸引力，《綱要》指出：喜歡參加藝術活動，並能大膽地表現自己的情感和體驗。《打噴嚏的小老鼠》它是一個融音樂欣賞和音樂遊戲於一體的活動，該樂曲為ABA三段式結構，A段音樂比較歡快，B段音樂比較舒緩，比較適合中班幼兒欣賞、遊戲。對中班上學期的幼兒來說，讓他們理解樂曲ABA的曲式結構，有一定的難度，但是如果加入一定的故事情節，就能幫助幼兒來理解音樂，且A段音樂中有有規律的滑音，聽起來象打噴嚏的聲音，因此，我就用了小老鼠打噴嚏這樣一個故事情節來貫穿整個活動，幫助幼兒理解音樂。在這個初冬季節，多數幼兒有過感冒打噴嚏的經驗，並且知道感冒打噴嚏要吃藥、打針等等，因此，在活動中，我引導幼兒結合自己的生活經驗，想辦法為小老鼠治病，給孩子提供了展示自己的舞台，嘗試用自己的身體和表情盡情地來表現小老鼠病前及病好後不同的神態，讓幼兒在故事情節和表演過程中來理解樂曲的曲式結構， 使之體驗自由表達和創新的快樂，並讓幼兒在音樂表演中體驗到樂趣。。在活動中通過聽一聽、學一學、做一做、使幼兒表現出了濃厚的興趣，也發展了幼兒的想像力、表現力、創造力。本次活動綜合了語言、藝術等內容，運用了各種手段達到了教育的最佳效果。
二、目標及重難點定位
《綱要》藝術領域中指出：在支持，鼓勵幼兒積極參加的各種藝術活動並大膽表現的同時，幫助他們提高表現的能力，活動目標是教學的起點和歸宿，對活動起著導向作用，為滿足幼兒情感、態度、能力的需要，按照《綱要》設計的五大領域，教育目標確定本次活動目標為：
1、根據小老鼠看病的故事情節，熟悉樂曲旋律，較合拍地隨樂曲做動作。
2、學習用動作表現小老鼠打噴嚏的前後過程，體驗情節表演帶來的樂趣。
整個活動呈現了趣味性、綜合性、活動性，以兒童發展為出發點和歸宿是《綱要》的基本點，因此在教學目標的確定和教學過程的設計上，努力體現以幼兒為本的現代化教育理念，把樂意參與此次活動並能大膽地在眾人面前用肢體來表現音樂做為重點，本次活動的難點是，學習用動作表現小老鼠打噴嚏的前後過程。
三、說教法學法
1、教法：為了有效地掌握重點，突破難點，我採用的是一種“聽想講做”結合的方法。
“聽”：傾聽教師的語言啟發、引導、暗示和示範
“想”：教師能尊重幼兒的想法，激發幼兒的想像力，創造力
“講”：為了滿足幼兒想說的欲望
“做”：讓幼兒用各種不同的方式感受和表現音樂
這些方法能充分調動幼兒的各種感官，操作等來獲得對音樂的理解和感受，因為幼兒是學習的主人，我讓幼兒能夠用眼看，用耳聽，用嘴說，用腦思考，全身心積極地投入到活動中去，並給幼兒提供展現自己的舞台。
四、說教學程式。
簡單說說教學環節。
首先：我讓幼兒邊聽音樂邊聽老師介紹故事情節。 用故事拉開幼兒音樂律動的序幕。吸引幼兒的注意力，激發他們的興趣。
然後進入第二環節：用動作分段表現音樂的變化和故事情節。
A段音樂主要引導幼兒表現小老鼠難受的生病體驗，和小老鼠邊走邊打噴嚏的動作。讓幼兒學會遷移自己生病時的感受，
B段音樂主要是讓幼兒創編曬太陽的動作。讓幼兒隨著音樂，自由地創編動作，充分發揮幼兒的想像力、表現力及創造力，讓幼兒在身體的律動中，加深對音樂的體驗。
C段音樂讓幼兒繼續學做小老鼠跑的動作。
在第二環節中，我用圖譜、念白作輔助，讓幼兒能通過多種感官的運用。在看、聽、說中創編動作，使其的動作更有表現力。這也是我本節活動的亮點。
最後進入第三環節用動作完整表現音樂，
完整的表演更加全面的詮釋了樂曲，幼兒在情節表演中，體驗到小老鼠打噴嚏的前後過程，體驗情節表演帶來的樂趣。
俗話說：“教無定法，貴在得法”，要使一個活動開展成功，需要我不斷地嘗試和探索，活動中有不當之處，還請各位教師給予批評和指正。謝謝！
幼稚園中班音樂韻律活動：嫩芽長出來
活動目標：
1、據音樂想像嫩芽初錠和生長新葉的情狀。
2、結合音樂感受和想像。並用肢體動作大膽表現。
活動重點：用肢體動作表現嫩芽初錠情狀。
活動難點：結合音樂大膽表現。
活動準備：象徵嫩芽的手飾。用嫩綠的皺紙栓在手上。
活動過程：
一、芽怎樣長。
1、春天來了，樹枝上的嫩芽長出來了，你們知道樹枝上的嫩芽是怎么長出來的嗎？它是怎樣長成綠葉的？
2、啟發幼兒想像自己是一個芽苞苞，用動作表現發芽的過程。教師以肢體和充滿活力的神情，引導幼兒表現。
二、綠綠的嫩芽長出來。
幼兒聽教師彈奏一遍音樂，告訴幼兒這段音樂講的就是嫩芽長出來的事情。
我們再仔細地聽一遍音樂，想一想芽苞苞怎樣長成嫩芽，又怎樣長成一片新的綠葉？
聽了音樂，我們好象看見：芽苞苞長出來，一點一點長成了嫩芽。嫩芽抬起頭，太陽照著它，暖陽陽的。嫩芽又仰起頭喝雨水。就這樣嫩芽慢慢長成了一片綠綠的新葉子。
我們再仔細聽一遍音樂，想想嫩芽生長的樣子。
引導幼兒感受音樂，注意樂曲前半段和後半段的不同，教師用語言、動作提示幼兒注意音樂的變化。
引導幼兒帶手飾，根據音樂的變化表現嫩芽的生長過程。
請一些表現力較強的幼兒商定用哪些動作進行表現，並進行表演。
幼稚園中班音樂教案：表情歌
活動目標：
1、初步學會歌曲，幼兒體驗喜、怒、哀、樂的情感。
2、嘗試改編歌詞，並能根據節奏唱一唱。
3、幼兒體驗探索的興趣，有表演的欲望。
活動準備：各種表情掛圖
活動過程：
一、導入
1、遊戲《身體樂器》：根據不同性質、節奏鮮明的音樂（進行曲、舞曲）啟發 幼兒探索把身體當作樂器，在音樂的伴奏下，發出種種有節奏的聲音。做到口、手、腳配合較協調一致。
2、發聲練習：《問好》師生接唱，要求銜接緊湊。
二、學習歌曲
1、觀看錶情圖並作出相應的表情。
討論當你是這種表情是你會怎么樣？（讓幼兒作出動作）
2、分段欣賞歌曲
（1）第一段欣賞後提問：“剛才小朋友快樂時是怎樣做？”
（拍手）作出相應的表情，引導幼兒拍出｜x x｜ x｜的節奏型。
（2）第二段欣賞後提問：“小朋友著急時會怎樣做？”
（跺腳）作出相應的表情，引導幼兒用腳跺出 ｜x x｜ x｜的節奏型。。
3、完整地欣賞歌曲。引導幼兒演唱歌曲
三、創編歌曲
幼兒嘗試用動作、表情來表現歌曲中的喜、怒、哀、樂等情節的變化。
生氣時（噘嘴）、難過時（輕哭）、高興時（大笑）
並且將創編的內容唱一唱。
四、表演歌曲
引導幼兒將創編好的歌詞完整唱一唱。
音樂教學工作部分總結 篇5
轉眼間，又渡過了忙忙碌碌的一學期了，回顧本學期的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想像的空間。一首好的音樂作品或是蘊涵著一個美好的寓意,或是抒發一種溫馨的心曲,或是襯托出一個美麗的夢幻,或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。
一、教學方面
在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中，我認真根據《新課程標準》和學生實際情況備教案。《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當“以生為本”，把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標，“把學習還給學生”。音樂課的內容是豐富多彩的，在課堂中我開設了“小舞台”“教你一招”等小欄目，讓學生表現自己的才華，給予了他們充分的表現欲。小學生無論在生理還是心理上都不同程度的帶有孩子的特徵，音樂的興趣應側重激發和培養。同時我還注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。教師必須善於走進學生的情感世界，把自己當作學生的朋友，與學生平等相處，感受他們的喜怒哀樂，並讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些。讓音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。
二、第二課堂活動方面：
今年，我校在學校領導班子的領導下創辦了“音樂興趣小組——合唱組”，這對於我來說是一個學習的平台，是一個進取的平台，我積極地跟其他老師一同配合，一起探討如何引發孩子們對合唱的興趣，如何調動孩子們對合唱的積極性，如何有效地進行針對的發聲練習等等，採取了你幫我，我幫她的策略，能夠更好的交流經驗，共同進步，把我們的合唱組辦好。
據研究證明，手的活動對培養學生的自信心，敢於感想的無畏精神和堅定到底的意志品質都有幫助。蘇霍姆林斯基認為：“兒童的創造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創造力培養的關鍵。傳統的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創新能力發展的一個重要原因。因而，要培養學生的創造力，就必須讓學生養成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要儘可能地讓學生站立起來學習。並引導他們根據對歌曲的認識，用手打節拍；根據自己對歌取得想像理解用手表達情感；有時，還要製作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動，都不失為培養學生創新能力的有效途徑。值得一提的是：十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創造的樂趣。在這樣不斷重複的練習探索過程中，不但培養了學生的動手實踐能力，還培養了學生積極的探索與實踐創新精神。
音樂教育作為素質教育的重要組成部分，不但成為學校工作中不可缺少的重要工作，而且為許多學生及家長所重視。音樂教育的意義和各種功效也被廣泛認可。在音樂教學中，讓學生通過欣賞、歌唱歌曲，從而產生的情感交融，不僅可以促進人的身心健康發展，淨化人的心靈，而且可以用來陶冶人的德性，具有德育功能；通過思維的實踐，可以促進大腦兩個半球的協調發展，具有益智功能；通過音樂語言動作的協調配合，可以促進身體機制的協調發展，具有健體功能。這些功能得以綜合發揮，即形成了推動時代發展的創造力和創新精神。當然，要實現這種能力的完美培養，還有待於我們在教育界中不斷努力探索。
以學生為主體，以教師為主導，充分發揮學生的主動性，把促進學生成長成才作為一切工作的出發點和落腳點；關心每個學生，促進每個學生主動地、生動活潑地發展；尊重教育規律和學生身心發展規律，為每個學生提供適合的教育，明確了教育的方向，擁有愛心和責任，加強自身師德修養，積極參加教育教學研究，不斷學習，努力提高教學業務能力，愛崗敬業，愛生如子。忠誠於黨和人民的教育事業，把自己的教學工作當做一種事業，做實做好，只有這樣才能將《綱要》精神落到實處。
總之，音樂教師注意自身素質的提高，始終以高標準嚴格要求自己，在教育教學工作中取得了一定的成績。但是，我們也深深知道，這些成績的取得是在各級領導的關心、以及學校其他學科老師的大力支持與配合下取得的。我們還知道，我們的工作還有很多需要提高改進的地方，我們將在今後的教學工作中大膽探索，不斷創新，讓我們的教學工作更上一層樓。
音樂教學工作部分總結 篇6
這學期學校安排我上音樂課，說實話，有點趕鴨子上架，但是為了能更好地完成教學任務達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。作為音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、基本情況概述
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
二、取得的成績與經驗
1、在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂“
3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。
三、採取的方法和措施
1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、更好地培養學生對音樂的興趣。
3、給他們的環境較為寬鬆。
4、我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。
四、不足及今後努力的方向
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。
音樂教學工作總結
通過近一年的工作，我認識到在教育教學道路上我還需不斷摸索、學習，內心逐漸由迷茫到清晰。從自己踏進音樂教師隊伍那天開始，便開始了自己對教育事業的這份執著。忙碌而緊張的教學工作即將接近尾聲，其中有著失敗的心酸，也有成功的喜悅。細細品味，感覺自己成長了很多，收穫了很多寶貴的教育教學經驗，同時也對自己走過的彎路進行反思和總結。
本學期我主要擔任音樂教學任務，我用學科特有的感情來教育學生，用愛心拉近師生的關係，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂，嘗試營造一種平等、和藹、愛心濃郁的音樂課堂。在這次青年教師賽講中學習了很多也發現了自己的不足。真正的想努力做到讓音樂成為孩子們的朋友，從而熱愛音樂，熱愛生活！
作為老師，上課是最重要的，這學期公開課就反映出很多不足，比如，課堂的組織，音樂理論知識的傳授等方面，還需要進一步的提高。因此，我多向有經驗的教師請教，多跟網上的優質課學習，多在課堂上進行實踐，多在課後進行反思。讓自己儘快的成長為一名合格的教師。
課外活動是我校地一面旗幟，對於這方面受益的學生可以說一生受益。這學期我主要以電子琴為主，通過一學期的努力，學生對電子琴有所了解和認識，激發了學生學習的興趣，培養學生的音樂素養，在學中找到快樂。學生在全面的學習音樂的同時也被音樂課的獨特魅力所吸引。
總之，我相信勤能補拙，在領導和同事、家人的信任、關心和幫助下，我一定會更加努力，不斷提高自己的專業水平，把所掌握的各種學習方法和知識努力傳授給每個同學，以更加飽滿的熱情投入到下學期的工作中。
音樂教學工作部分總結 篇7
本學期任教初二年級的音樂課。每個班的學生對音樂喜歡的興趣不同，所以我採取了民族民間音樂和現代流行音樂相結合的教學，讓學生從現在流行音樂走向民族民間藝術音樂，培養學生有感情的演唱歌曲、表現歌曲和感受音樂的能力，提高音樂審美能力，陶冶高尚情操，從而達到提高學生整體素質的目的。
一、課堂教學
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
二、課堂管理
為了讓學生主動參與表現，上課儘量讓學生學的輕鬆、愉快，多用鼓勵的言語來激勵學生，使學生表現出良好的品質。努力做到好的教學設計，抓住學生的注意力。對於課堂上出現的個別不遵守紀律的學生，給予批評教育，以講道理的形式批評，使他改之。
三、教學中取得的成績與經驗
在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧。
四、開展實踐活動，培養學生的素質
波利亞說：“習任何知識的最佳途徑是通過自己的實踐活動去發現，因為這樣發現理解最深，也最容易掌握內在的規律、性質和聯繫。”現代教育理論主張讓學生動手去“做”科學，而不是用耳朵“聽”科學。留給學生足夠的時間和空間，讓每個學生都有參與活動的機會，使學生在動手中學習，在動手中思維，讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如，在學校開個小小的樂隊，讓學生們都體會音樂的樂趣。從而提高學生的素質。
總之，要提高學生的素質需要多彩多樣的教學方式。以上是我這一期來教育教學工作的總結，不足之處今後要嚴格要求自己，努力學習，揚長避短，更上一層。
音樂教學工作部分總結 篇8
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。
三、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。
課改實驗教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。以音樂的五大“基本理念”作為教學的新理念。在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。
四、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。
在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在四年級《秧歌舞》學校研討課中，讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。又如：在節奏中和在歌詞中進行編創活動。讓學生互評。將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得輕鬆，教師教得輕鬆。特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，允許學生有許多不同的答案，課堂氣份自然活躍。也就是一堂優質課了。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言，將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕鬆，教師也教得開心。我還讓學生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及風土人情，特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案和不同的表達方式，課堂氣份自然活躍。讓學生們在愉快的音樂教學活動中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創造音樂，從而獲得音樂素質的提高，智慧型的開發和個性的發展。同時在開學初，給各班制定短期目標進行分層次學習，從總的完成情況來看，同學們的音樂素養是越來越好。在以後的教學中我會多為學生設計一些音樂遊戲課件，來提高學生學習積極性。
五、今後工作的點滴反思
在下學期的教學工作中，我要使學生真正感受到音樂的美育功能。多讓學生聽好的音樂，唱好的課外歌曲，培養學生自主創編、自主參與、積極主動學習音樂的興趣，下一學期我要加強部分學生的思想教育。讓全體學生動起來。在課堂教學中我會，為上好“下一堂課”堅持作好課堂教學後記反思自己的教學行為，運用課後記清楚的反應自己教學情況，我利用它及時地思考解決自己的教學問題，使自己的音樂課教學效果逐漸好轉。使音樂教育更多元化，同時以此增加了音樂課的魅力，使學生更喜歡音樂課了。
當然在日後的教學工作當中，我會更加努力地加強音樂教師基本功訓練，提高課堂教學水平，不斷創新，樹立終身學習的觀念，為做一名優秀的音樂教師再接再厲。
音樂教學工作部分總結 篇9
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形式和裁體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。
音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑，對於陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素質與審美能力，增進身心健康，促進學生德、智、體、美全面發展，具有不可替代的作用。
本學年，在教學工作中，我首先以音樂審美為核心，貫穿與教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂知識和技能的學習，有機地滲透在藝術的審美體驗之中。在教學中，強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特徵，引導學生對音樂表現形式和感情內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。
在不同的教學階段，我根據學生身心發展規律和審美心理的特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。重視教學內容與學生的生活經驗相結合，加強音樂與社會生活的聯繫。
我認為，每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的興趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。所以，本學年我在教學中創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。我所教授的唱歌、欣賞等只是音樂教育中的一個分支。在唱歌教學中我選擇適合學生的接受程度，由淺入深、循序漸進，通過教學使學生能夠掌握並積累一定數目的樂曲。在完成教學進度的同時，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯繫。
走進21世紀，社會對教師素質的要求更高，在今後的教育教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為美好的明天奉獻自己的力量。
音樂教學工作部分總結 篇10
這一學年我擔任的是國中部七年級××班和八年級幾個班的音樂教育教學工作，音樂教育教學每年都反反覆覆，但在每年反覆教育教學的過程中，我卻有著不同的收穫。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在於給人自由馳騁想像的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西；或是襯托出一個美好的幻想；或是寄予一個美好的寓意；或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。
一、堅持以審美教育為核心
我注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
二、在教學過程中，讓學生“要我學——我想學——我要學”進行轉變
為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。並根據國中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨，安排了本學年的教學計畫，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上採用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考；另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、趣味性的教學創新
本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：複習四分音符時讓學生用“走”來感知；八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、舉辦節目
配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節，並成功出演節目——吉他獨奏。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習，加強修養
我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；上網查找有關教育工作站，並精心創建了自己的音樂部落格與各地的中國小教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：
1、課堂教學不能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待於進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步最佳化課堂教學，關注第二課堂。
音樂教學工作部分總結 篇11
一、教學理念
本人這學期注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想像及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
開學初，本人對教材進行全面分析，對教材的目的、目標都進行了正確的把握。並根據八年級學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨，合理地安排好學期教學計畫。在教學過程中，學生應該是從“要我學————我想學————我要學”這一過程轉變的。為了達到這個目的，一方面，本人在教學模式上採用一些適當的發問，吸引住學生的注意力，並不斷地對學生進行啟發，誘發學生進行積極的思考;另一方面，我通過大量的音樂視頻播放與課件相結合，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學地最佳化。
不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在沒有桌子、講台的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
二、具體措施
1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
4、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
5、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
6、積極將“陽光體育之歌”、“陝北民歌”、“器樂”等特色教育引進課堂，拓展學生視野，提高學生的綜合素質。
7、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。
8、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
音樂教學工作部分總結 篇12
又一個學期結束了，本學期我擔任五年級和一年級的音樂課教學工作，周授課15節，現將本學期教育教學工作的點滴體會總結如下：
一、注重專題研究 紮實上好音樂課
本學期我們音樂組確立了從唱歌教學入手，進一步養成學生正確的歌唱方法，並把將學習音樂知識貫穿於唱歌教學中，全面提高學生的音樂素養作為教研專題。
我結合制定的教研專題在我所執教的一年級和五年級中開展了專題研究活動。一年級的兒童，無論在生理上還是在心理上，都不同程度地帶有幼兒的特徵。其思維以具體形象思維為主，抽象思維尚處於進一步發展的階段。從行為上看，他們往往表現出好奇、好動、好模仿的特點；從情感上看，他們易興奮、易激動，不夠穩定，對具體的人和集體能夠產生感情，對音樂、美術、詩歌等藝術，能夠表現出愉快的心情並產生美感。我在一年級的唱歌教學中引進奧爾夫教學法，在歌曲教學中滲透音樂知識的學習，如在教學《你的名字叫什麼》這首歌曲時首先，我先找出姓名是兩個字（）的同學到前面來，讓同學們說出他們的名字，這就是最簡單的一拍一音的四分音符的節奏型。接著我又找出姓名是三個字（）、四個字（ ）的同學，讓大家說出他們的名字，這就出現了不同的節奏，一拍兩個音的八分音符的節奏型。這樣全班同學的名字就可以組成一個三聲部的節奏進行練習。在練習中再改變各聲部的力度、速度、音色或用不同音色的打擊樂器來演奏，學生興趣濃厚，心情愉快。在此基礎上讓學生從名字延伸到地名、詞組或小動物的叫聲去體驗不同的節奏，當出現新的節奏型時，我就把它們寫在黑板上，由語言過渡到節奏，再讓學生將這些節奏型重新組合成新的節奏，按節奏來說一句話或一、兩句兒歌，學生特別高興，從中得到了不同感受，嘗試到了無窮的樂趣，也培養了他們的創作能力。
五年級學生參與的意識和交流的願望增強，我主要培養他們的合唱能力。例如《故鄉的小路》合唱歌曲。歌曲描繪了一個溫馨而可愛的家庭，旋律抒情，柔美，音域不寬，適合這個年齡段的孩子演唱。歌曲教學的重點是用優美，安詳的聲音演唱歌曲，難點是用和諧的二聲部合唱有感染力地表演歌曲。合唱要：在“合”的基礎上表達音樂形象，而學生往望對低聲部的音準把握不好，影響合唱效果。所以在合唱教學前，讓學生看低聲部旋律，整體聆聽合唱部分的旋律，讓學生在聆聽中“找出”低聲部的旋律，並跟唱。在唱的過程當中，將高，低聲部的旋律設計為家庭中某個角色的歌聲，用旋律模唱的方法學唱兩個聲部，或分組自主練唱相應角色的旋律，並互換旋律進行演唱。引導學生像和家人相處一樣進行演唱，做到“和睦相處”，“互相配合”缺一不可。學生聲音的統一是非常重要的一方面，因此在五年級音樂教學中，我平時就對他們進行歌唱習慣的常規培養。有好的音色，合唱的歌曲才能夠產生和諧，優美的效果。在合唱教學中，我要求學生歌聲要協調統一，讓學生能在聽覺上得到更好的審美體驗，從而達到合唱教學的目的。
二、音樂活動
這個學期少了繁重的藝術節排演的任務，我主要是作好校隊的梯隊建設，努力提高學生的藝術表演水平，為下學期的“六一”匯演打好基礎，同時為元旦演出排演節目。在這一學期中，我將始終以培養藝術修養，發展學生的創造思維為目標，開展課外興趣活動，積極組織並上好每一節二課。從參加二課活動的人員中發掘人才。讓每個學生都能發現並發揮自己的特長。我將認真組織，精心輔導，有計畫、有目的進行了本學期的二課活動。
這一學期忙碌和收穫伴我走過，展望明天等待著我的將是又一個收穫的季節！
音樂教學工作部分總結 篇13
很多時候，我覺得我的學生們，很像一群深山老林當中桀驁不馴的小猴子，這不是貶低孩子們，是覺得他們真的永遠不能讓自己的身體安靜下來。排隊走在操場上，有人會突然轉個圈，用手或腳“劃拉”一圈的同學，引起隊伍的騷亂；課間，高興到忘形時，會成群成群地爬在樓梯上，做埋伏狀，假裝衝過往的同學掃射。唉……，我該從何下手來從他們身上去除一些“野性”，增加一些“文靜”呢？
最近，我做了個決定——讓他們在音樂聲中安靜下來。
其實這個想法由來已久：
1、晨誦比賽時，排音樂劇，我就發現了他們的文藝細胞，唱歌能唱在調上的很多。集體動作的協調性比較好。排練時的投入情緒非常高漲。比賽結果也令人滿意。
2、學校廣播站播放歡快音樂時，竟然有人做彈吉他狀或街舞狀，很有范兒呢。
3、讀薛老師的《心平氣和一年級》，她就喜歡在孩子們寫字時放音樂，常用一句：“我怎么聽不見音樂聲了？”來提醒孩子們安靜。
4、蘭花草班的班級合唱課程，讓我嚮往不已。
5、給日常晨誦配樂，孩子們居然入神了。其實，本學期，我班每次晨誦都是有音樂相伴的，但沒做過多的解釋。偶然有一天，我們讀金波的《如果我是一片雪花》，我煞費苦心地找到了班得瑞的《初雪》來做背景音樂，並告訴他們音樂的名字，還請他們靜靜地聆聽，隨著音樂在腦中想像自己是一片在空著飛舞的雪花。看著他們陶醉的樣子，感動極了。隨後孩子們的`朗誦，深情款款，情意綿綿，音樂的節奏和詩歌的韻律自然融合，教室里蕩漾著聖潔的美好之音。
後來，我又用民樂《漁舟唱晚》《漢宮秋月》等配了古詩來朗誦，效果都很好。
自此，我正式確立了音樂在我教室里至高無上的地位。
向孩子們宣布時，我是這樣說的：“孩子們，最近咱們好像和音樂結下了不解之緣，老師發現你們很喜愛音樂，並且有理解音樂的天分。那么，就讓音樂經常在我們教室里響起好嗎？”“好！”“我們做個約定吧，每當音樂響起，大家立即要安靜下來，誰要是用聒噪聲淹沒的美好的音樂，那么他就是在犯錯。大家同意嗎？”“同意！”
就這樣，我們班的課間，常常是在音樂聲中度過的。起初，有的人還是習慣於下了課就大聲聒噪，經過一次次提醒，孩子們對音樂聲敏感起來，教室里自然就靜了下來。今天，聽《高山流水》，我還給他們講了俞伯牙和鍾子期的故事，他們用崇拜的眼神看著我，聽著音樂，哈哈！要的就是這個效果，就是要漸漸把他們的興趣勾起來，甚至把癮頭勾出來！
身體不能靜下來，是因為心不能靜，那么我讓孩子們的心找到一片神往的空間，身體可不就靜了嘛！
有句話叫：“靜如處子，動如脫兔。”那是我理想中的孩子們的狀態。教室里安靜，但來到操場上，就要生龍活虎。可是，他們在沒有我的“監督”的情況下，生龍活虎得有點過了，可以說是群魔亂舞。得想個辦法再理順理順。
音樂教學工作部分總結 篇14
回顧三年多的音樂教研員工作經歷，各種滋味湧上心頭，苦澀、迷茫、困頓、焦慮，常常使我寢食難安，欣喜、激動、振奮、自豪，又不時令我信心倍增。無論是走過的路，還是正在走的路，乃至即將走的路，都將是一路風塵，一路坎坷，前進路上永遠有荊棘，開拓路上也永遠會有驚喜。我便是這樣從矛盾中一路走來，品味著其中的酸甜苦辣，又從產生新的矛盾的過程中一路走去。在我的身後，留下的是一則則教研故事，它伴隨我走過了新角色的適應期和新形象的樹立期，走過了新領域的開拓期和新亮點的增生期，並伴隨我去不斷創造新形式，推進新課程。
一、適應新角色，樹立新形象。
當我從一名老資格的教師，轉為一名新資格的教研員時，由於工作對象的變化，產生了工作方式上的變化，對於教研員應該是什麼樣的工作方式，我是比較迷茫的。我做的第一件事，便是學著其他教研員的樣子，下課堂聽課。在第一年中，我幾乎聽遍了所有教師的課，也對每節課進行了點評。當時，我不停地從這所學校跑到那所學校，從這個課堂跑到那個課堂，有時一天要趕幾個“場子”，顯得忙忙碌碌，也覺得很充實，老師們也比較配合我的工作。下課堂一一聽課，是教研員的工作內容之一，但對每個人進行聽課，使我的工作量過大，且工作方式較單一，還對一些“老”教師帶來了壓力，而對新教師的關注則不夠多。於是，我進行了反思，覺得應該在聽課對象上有所調整，不同年齡段的教師，不同能力的教師，要有不同的側重。隨後，我加大了對年青教師的聽課比重，並產生了一些效應，一些年青教師的教學有了進步。在初聽教師們的課時，我的心裡不免有些緊張，因為我要在課後作點評，而點評的好壞，是教研員聽課評課水平的一大體現。每當要去聽教師的課時，我總要問清楚教學的內容，並事先作研究，因此，我不但因經常下學校聽課而行色匆匆，而且在辦公室，在家裡也是沒有多少空閒，時常因鑽研教材而誤了正常的作息時間。在聽課評課時，雖能對教材、教法提出一些看法，但缺少一些更有效的指導意見，因此，每次聽課回來，路上仍是心事重重，於是，便找各種資料進行學習，以充實自己。在那段時間，每當去聽教師的課時，教師對我說：“單老師，你來聽課我好緊張……”我便一邊安慰教師：“不用緊張，好好發揮……”，而一邊也在問自己：“我準備好了嗎？”。使我獲得評課經驗並檢驗我的評課能力的最好平台，便是市里組織的教研活動，我同樣對所要聽的課進行提前的了解，在聽課時用心觀察和思考，認真學習別的教研員的評課經驗，並逐漸獲得了一些評課的信心。隨著參與市教研活動的次數的增加，我的自信心也在增加，並逐漸從迷茫中走出來。找到了工作的自信，我的工作也開始有了一些起色，並逐漸受到老師們的歡迎。我開始從對課堂教學方法的研究，擴展到音樂教學的其他方面，如備課、說課、課件製作、論文、案例等。對教師的上課指導，也從聽課後再點評的方式擴展到當場示範。而這一教研方式，緣於一次意外事件。我曾經在20xx年第二學期的開學初組織了一次國中教師備課會議，事先指定了兩位教師上課，臨到活動開始前20分鐘，其中一位上課教師打來電話，說是生病了，不能來上課了，而此時，上課的班級已安排好，教師們已陸續到了聽課地點，臨時減掉一節課，對活動會帶來較大的影響，也對學生不好交待。為了挽回損失，我便臨時上陣，即興上課。由於事先對教材作過研究，雖然教學準備資料不充分，但課還是比較順利，教師和學生們的反映也不錯，一些教師還提出建議，希望我也到他們的班級去上示範課。我發現，我的示範教學能帶給教師們新的啟示，於是我便開始尋找這種機會。通常，我會對年青教師進行教學示範，尤其當教師的課上得比較平淡，學生的學習狀態不積極而教師沒有能力改變時，我便會走上講台，接替下教師的教學。這一招很管用，教師們過後很有啟發，而且比先由教師上完課再作點評，更有效果。一些教師感慨地說：“單老師，你用半節課就讓學生喜歡上了音樂課，而我卻把握不住課堂。”我說：“用你的熱情和智慧去教學，用你對音樂的深入理解去教學，肯定能行。”回顧教研工作起步階段的經歷，我從迷茫開始，在不斷的反思和調整中行進，我在教師眼中的形象，也從略帶疑惑到漸趨明朗。我由此得出一個經驗，只有認真做好每件事，組織好每次活動，評好每節課，才能使自己立足於教研員崗位上，並能邁開大步繼續前進。
二、開拓新領域，增加新亮點。
俗話說：“一分耕耘，一分收穫。”認真地工作，一定會有收穫。但是，工作還需要有一些亮點和特色，才能給大家留下印象，才能提高教研效率。適當增加新的亮點，吸引教師們的眼光，使大家更加主動地參與教學研究上來，是我在逐漸適應教研員工作後開始關注的新課題。當我對曾經做過的工作進行回顧時，覺得都是一些平常的事，教師們在活動過後，也仍舊進行著平常的教學，似乎活動時受到的啟發並未在教學中有多大的.效果體現，一些曾經激起過大家教研熱情的場景，隨著時間的推移，逐漸變得模糊，其中較有啟發性的觀點，也開始淡忘。
音樂教研過程中的點滴經驗，如何進行有意識地保護，讓它在閃過一次之後，繼續發揮它的亮度，照亮更多教師的教學道路呢？我從當時剛剛起步的部落格中受到了啟發，在象山教師部落格網中開闢了新空間，建立了象山音樂教研網，開始了網路音樂教研的新曆程。有關網路音樂教研的情況介紹，我曾經寫過一篇文章《網路音樂教研的實踐與思考》，詳細介紹了從20xx年5月起至20xx年4月這一年間的網路音樂教研活動情況，主要內容有：網路音樂教研的發展歷程（先熱後冷的啟動階段；以賽激趣的預熱階段；參與必回的規範階段；注重質量的提高階段；“博”“聊”結合的拓展階段），網路音樂教研的點滴成果（溫馨的致辭文章，收穫美好願望；深入的研討文章，收穫熱情參與；尖銳的批評文章，收穫深刻反思；激烈的爭論文章，收穫懇切建議；真實的體會文章，收穫豐富情感），網路音樂教研的實踐體會（以充沛的熱情，打開網路教研局面；以真摯的感情，激發參與者的情感；以深刻的反省，修正網路教研缺陷；以快捷的反應，培養網路教研習慣；以創新的幹勁，拓展網路教研內涵）。此文曾被選編進了《教研員的工作智慧》（省教研室編）中，還發表在《浙江教學研究》20xx年第6期上。現在我要介紹的，是從20xx年5月開始的網路教研情況，尤其是20xx年9月至今（20xx年底）的情況。這一階段的網路音樂教研，在繼續前階段的基礎上，又有一些新的改變。首先，進行工作思路調整。我在學期初提出了“和諧、均衡理念下的新學期音樂教研工作思路”對教師的評價方式、教研專題的確定方式、音樂教研網的管理形式、區域教研的組織形式等進行了新的思考，並將和諧教研、均衡教研作為新學期的工作指南。我將這一新思路發布在網上，有一位教師對此的回帖評價是：“單老師的新學期工作思路中，讓我感觸最深的是多了許多人性化新計畫，多了許多包容、理解大家的新想法，這將會受到更多教師的關注和贊同吧！希望我們新一學年的音樂教學會更創輝煌！”可見，這一想法得到了教師的認可。其次，開闢新的教研平台。為了給每位教師提供發布教學體會的機會，我在縣音樂教研網之外，開闢了新的網路教研平台。在本學期開學初，我要求各小組建立部落格，用來發布組內的活動報導以及教師們的教案、教學反思等。高中、國中、國小共九個教研小組，均建立了各自的部落格，並及時發布小組的活動情況和組員的教學體會。我常通過瀏覽各組的部落格，了解各組及各位教師的活動情況，並對每篇文章加以評論，還從中挑選一些文章推薦在縣教研網上。
第三，加快文章發布頻率。我總結我的網路音樂教研特色，最明顯的便是它的寫實性與新聞性。就音樂教研網的外觀來看，它沒有華麗的裝飾，沒有精緻的布局，但其內容，則具有鮮活、簡練、寫實性與議論性強的特徵。從20xx年9月至20xx年底，我共在象山音樂教研網上發布文章147篇，平均每天發布1.2篇以上，文章的發布頻率比以往有了明顯的增加。為了以最快的速度發布文章，我練就了邊聽課邊用電腦記錄和評價的“功夫”，通常，聽課結束時，我的聽課記錄以及評論也基本完成了。遇到一篇文章需要在臨下班前趕出來時，拖延下班時間也成了常事，並且，一般總是當天的活動當天報導和評論，因此，晚上也成為我開展網路教研工作的慣用時間。這種高密度的工作方式，也給我帶來了好處，使我可以在最短的時間裡向教師們發布最新教研情況，密切了我和教師們的聯繫。雖然全縣的音樂教師才百人左右，但很多文章的點擊量，遠遠高於音樂教師的數量，可見，音樂教研網已引起了其它縣內外教師的關注。第四，加大文章推薦力度。對於教師寫的一些有價值的文章，我會推薦到網上。起初的推薦比較隨意，未關注到其附加值，本學期，加大了推薦的力度，並將推薦文章作為鼓勵和引導教師的一種手段。我在被推薦教師文章的前面加上一段推薦說明，使大家一看說明便知道了推薦的原因和文章的主要內容，既鼓勵了作者，也對其它教師作了引導。如在《推薦國小5組的〈小組備課會議活動後記〉》一文的說明中，我這樣寫道：“這是國小5組的小組備課會議活動小結，從中，我們可以看到國小5組教師團結協作的工作精神和認真負責的工作態度，特此推薦，以供大家學習了解。”以此肯定和鼓勵國小5組的工作，也給其他組起到一定的榜樣示範作用。在《推薦國中三組王為賢的教學體會》一文的說明中，我這樣寫：“這是國中三組王為賢在上課後的體會。他是海島學校的音樂教師，一直在鶴浦中學執教十多年，平時他的表現不是最顯眼，但總能在關鍵處冒出來，一句樸實的話，道出一份誠懇與真摯，並常常能在瞬間成為幽默。他的體會中，也是樸實中帶著幽默，平淡中透出智慧，尤其是他那句‘我從原來的坐著的姿勢已經站起來了，並且已經開始走了’，那是何等的風趣，如果要在這篇體會中挑出一句讓我印象最深的話來，肯定是非這句莫屬的了，故特此推薦。”在《推薦朱紅曙的課題研究第一階段小結》一文的說明中，我這樣寫：“這是朱紅曙的第一階段課題研究小結。從她的小結中，可以看到她對課題方案作了研究性學習，並聯繫教學實際，確立了自己的研究方向。她還對下一步的研究提出了構想，注重以理論為鋪墊（先學習和研究“音樂要素”這一理論），以實際為依據（調查學生的情況），最後進行教學方法上的探索，這個過程是比較科學合理的。她還提了三個方面的問題，我一一作了解答，現特將她的小結公布，以供其他課題組成員學習參考。”從20xx年9月到年底的四個月中，我推薦了近50篇教師或教研組的文章，使不少教師受到了鼓舞，讓更多教師受到了激勵。利用網路開展教研，藉助網路拓展教研，成為了我教研工作的一個特色，成為了我和教師們的一張網上名片，它真實地記錄了我和教師們走過的音樂教研之路，我也將隨身帶著這張名片，繼續行進在音樂教研道路上。
三、創造新形式，推進新課程。
舊是永恆的，新也是永恆的，一切事物永遠經歷著新與舊的更替。創新，同樣是一個永恆的話題。我在工作中，不斷嘗試著一些新的教研形式，以推動新課程不斷前進。
1.“分綜式教研活動”。20xx年5月26日在象山舉行的“市音樂教學研討會暨縣323師訓音樂課堂教學展示活動”，是一次先分后綜的教研活動。上午，來自市內各縣區的教研員和教師，分頭到城區內的九所學校聽課，開課者為我縣的國小、國中、高中教師，他們在上午的同一時間上課，課後由各地教研員組織評課。下午，全體教研員和教師集中到實驗國小聽課，並進行集中交流。這次活動的特點在於，我縣教師在一天內向外縣教師展示了十節公開課，開課量多，展示面廣，同時，由各地教研員主持進行評課，我縣教師與各地教師進行了廣泛交流，最後，又通過集中聽課評課形式，綜合交流了上午各個分會場的交流情況。這一先分后綜的教研活動，形式新穎，經過我縣教師事先的認真準備和各地教研員、教師的認真配合，達到了較好的展示、交流、學習、提高的效果，活動取得了成功。
2.“跨區域式教研活動”。20xx年11月23日，“象山、奉化、寧海”三縣音樂教師在奉化實驗中學和實驗國小舉行了聯合教研活動，各地推出了一到二節課進行交流，在評課活動中，三個縣教師的教學觀點進行廣泛了交流。20xx年11月3－4日，“寧波象山、寧波江東、湖州吳興”三縣區的音樂教師在象山荔港中學、新港國小舉行了聯合教研活動，各地推出了二到三節音樂課進行交流，一些鄰近縣的教師和教研員也聞訊前來參加活動。這兩次跨區域的教研活動，把外地的新經驗，帶到了象山，對擴大象山教師的視野，活躍縣內外的教研氛圍，起到了積極作用。
3.“庭辯式評課活動”。20xx年10月30日，全體中國小音樂教師在文峰學校參加了“縣音樂新課程展示暨合唱教學研討活動”。這一活動的最大亮點是，在評課環節中，採用了庭辯式的評課方式。由我任主持人，將評課教師分成正反兩方，正方闡述課的優點並提出支持理由，反方指出課的不足並提出相關理由。活動包括三個環節，首先由上課教師分別陳述自己的教學設計意圖，然後由正、反兩方各進行小組討論，並各派代表提出各自的觀點，最後進行自由辯論。這一評課活動，得到了全體參與教師的積極回響，現場氣氛非常熱烈。活動結束後，大家又積極地到網上繼續發表評論，總計有65位教師發表了評論，一時成為象山教師部落格網中最引人注目的教研事件（詳見中第40號文章）。
4.“表演式備課活動”。20xx年9月20、21日，分別舉行了“縣國小、中學音樂備課會議暨音樂教材作品表演會”。這次備課會議與以往的不同之處在於，新增了音樂教材作品的現場表演。要求各個教研小組在進行教材分析和教學設計介紹時，同時結合有關教材作品的現場演繹。為了使活動順利開展，我提前對各組作了動員，還到部分小組進行指導。在活動進行中，每個組都有表現，有的是表演唱，有的是歌舞結合，有的是模擬教學，形式非常豐富，氣氛非常活躍，教師們樂在表演中，樂在觀看中。表演式備課活動，既活躍了氣氛，滿足了大家的表演欲，也加深了教師們對教材的理解。
5.“小組任務式教研活動”。為了激活區域教研小組的教研氛圍，我對各小組布置了任務，要求組長根據縣教研計畫，制訂本組的活動計畫，並按計畫開展活動。我對各組的計畫制訂，活動策劃、開展、小結工作都進行指導和監督。自20xx年9月份到年底，縣內的九個教研小組，均開展了豐富多彩的活動，有聽評結合的課堂教學研討，有方便快捷的網路會議交流，有溫馨浪漫的茶座備課會議（一些小組到茶座開備課會議）等。20xx年10月9日在我縣海島學校舉行的“20xx寧波市邊緣地區中國小音樂教研活動”中，小組任務式教研又發揮了作用。各小組按照聽課評課的任務，選派了人員參加活動，並指定了代表小組發言的評課教師。由於各組教師提前作了評課發言準備，因此，聽課與課後的組內交流非常認真與及時，並在大會交流時有良好的表現，受到了市教研員和市區教師的好評。在活動結束後，有18位教師寫了聽後感，並發布到網上進行了交流。各小組的教研活動，在任務驅動下，目標更加明確，主題更加突出，使許多教師在其中增長了知識，提高了能力。
6.“三加一跟蹤式聽課活動”。在青年教師的培養上，我總結以前零散式聽課中存在的問題，改進了聽課方式，採用了三加一跟蹤式聽課法。首先，提前一周通知教師，作好開課準備。然後，連續聽教師三天的課並進行及時點評，指出優缺點，每次點評後，要求教師在第二天的教學中作改進。三天后，對教師三天的教學情況作一下綜評，並提出下一階段的改進要求，給教師一段時間進行調整。最後，在一段調整期後，再聽一次課，對教師的進步狀況作一個評估，包括語言文字評價和分數評價，並將這些結果記錄到教師的成長檔案中。三天的連續聽課，能在短期內激發教師的教改意識，並利用三天的高密度備課上課帶給教師較大的衝擊力，從而使教師在之後的一段時間內更加重視對自已教學思想與行為的改進。而最後一次聽課與評估，則帶有鑑定的目的，便於我了解教師的發展潛力，也便於教師了解自己。
7.“網路會議式教研活動”。通常，集中開一次會，就要浪費教師們花在路上的不少時間，為了提高效率，節省時間，我推行了網路會議。會議的交流平台是常見的QQ群，至今已舉行過多次縣音樂教研會議。開網路會議前，事先發個通知，到了規定的時間，大家便上網進入象山音樂教師QQ群中。會議的簽到可從上線教師的狀態中一目了然，交談方式也較簡單，只要會打字就行。網路會議式教研方式，受到了大家的青睞，一些小組也採用這種方式來開會。會議的成果，可以通過整理聊天記錄來獲得，在會議中需要大家關注的問題，也可以事先寫成文稿，放到群共享空間裡供大家下載。網路會議式教研活動，對於平時調課不方便的教師來說，是非常合適的，同時也節約了開展教研活動的時間與經費，是一種很便捷有效的教研形式。
8.“圖文同步式評課活動”。當音樂課進行時，聽課者通常是不能發出聲音進行評課討論的，因為一來影響上課師生，二來影響其他聽課者，因此，常見的教研活動，總是聽完課，再評課。但是，在音樂課進行中的許多時候，聽課教師會臨時產生一些想法，這些想法離開了教學現場，會很難捕捉到。而採用圖文同步式評課，便可彌補這些缺陷。圖文同步式，就是在課堂教學進行時，進行同步點評討論。這裡的圖，既可以是教學現場的真實畫面，也可以是教學錄像中的視頻畫面，這裡的文，則是以電腦文本方式呈現的，是指每一位參與活動的教師在QQ群中進行實時交流。20xx年3月15日，我組織國小音樂教師在微格教室進行了錄像課的現場評課活動，大家都登錄到QQ群，邊看大螢幕中播放的錄像課，邊在QQ群里進行實時交流。這種無聲的交流，不會影響大家的聽課，同時，可以把自己對教學的看法或疑問在群里進行展示，尤其能抓住教學中的細節進行評價。我還可以實時提醒大家關注重要的教學過程，引導大家思考一些共同的教學問題。在20xx年8月22日舉行的寧波市高中音樂第三次新課程培訓中，我作的高中音樂課評析也採用了這種方式。在大螢幕中播放錄像課的同時，我現場打字進行點評，有聲的視頻與無聲的文字結合，互不干擾，又對課的各個環節進行了實時的評價。教師們就像看有文字解說的足球比賽那樣，獲得了一種新的聽課評課體驗。在不斷面對教研新問題時，我也不斷思考著教研形式的創新問題，並不斷在新課程實踐中檢驗著它們的有效性。在創新的教研道路上，我不斷思索著，不斷實踐著。腳踏實地開展音樂教研，利用網路拓寬音樂教研，開動腦筋創新音樂教研，我就這樣行進在課程改革的路途上，我的教研故事也在一天天發生著，教師們的教學觀念和音樂課堂教學面貌也在一天天地改變著。我相信，我和教師們共同攜手，一路同行，以課堂為基地，以網路為翅膀，以創新為動力，我們腳下的路會更寬，我們眼前的天空會更廣。
音樂教學工作部分總結 篇15
一、課題的提出
新課改為音樂教學注入了新的生機和活力。新的《音樂課程標準》淡化了教學活動中知識傳授過程，強調在音樂審美的過程中潛移默化地培養學生美好的情操、健全的人格。而音樂基礎知識和基本技能的學習，是有機地滲透在音樂藝術的審美體驗過程之中。但是，在當前音樂教學的改革熱潮中，與這一理念相駁的現象還普遍存在，即使採用了新的形式和新的方法，由於受傳統教學模式的影響，在音樂教學過程中還會不知不覺地顯現出以教師為中心，以知識的掌握和積累為目標，過分強調知識系統，課堂教學改革出現了“穿新鞋走老路”的現象。
如何解決這一問題，構建《音樂課程標準》理念下的“興趣—參與—表現—創造”教學模式，是解決這一問題的一個最好的途徑。因為新型的教學模式既能體現教師的教學理念，又能體現教師組織教學的技能和方法，是教學實踐與理論相結合的橋樑。
二、理論基礎
教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行最佳化組織、設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。蘇霍姆林斯基說：“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”所以，我們必須認識，音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了國小音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重培養學生的想像力，創造力的培養。在寬鬆、生動、活潑、積極地環境中進行學習。
1、興趣是最好的老師：國小音樂課教學模式從興趣開始，在教學中向學生展露新奇、有趣的音樂、律動，為樂曲創設生動有趣的情景，讓學生在愉悅的情緒中感知音樂形象，從而激發學生積極地去了解音樂，感受音樂的動力。
2、參與是最佳途徑：音樂教育家柯達伊說過：“什麼是我們的目標呢？就是採用使兒童感到愉快而不是痛苦的方法教授音樂和歌唱，培養他們渴望高尚音樂的情感，這種渴望將持續終生。音樂既不是通過智力的、理性的途徑來學習，也不能用類似代數符號或是與兒童無關的文字書寫的方式進行教學，而應該是為他們鋪設知覺體驗的道路。要知道，一次單純的體驗能夠使年輕的心靈通向音樂，直至終生”。
小學生思維仍以形象思維為主，當他們認知能力，感知、理解、表現和創造音樂的能力有了進一步提高，學生已不滿足於唱遊教學淺顯的表現方式時，音樂教學應是由淺入深，循序漸進，著重從聽覺著手，融知識技能與音樂形象於一體，強調感性知識的認識和技能技巧的運用。
3、表現是最終的目的：依據新課程標準的基本理念，充分挖掘歌曲或樂曲的蘊含情感，以情激情，以情動情，進而使兒童盡情地用動作、語言、繪畫、表演、等方法創造美、表現美。引導學生主動參與活動，增強學生的音樂表現意識，提高其音樂表現力。
4、創作是最高的追求：音樂教學的原則是要孩子及一切學生必須通過自己實際唱奏甚至作曲來體驗音樂，誘發學生自身的樂感，接受音樂教育。通過自身對音樂的理解來創作出發自內心的審美情趣。
三、教學模式的結構流程
第一環節：興趣
興趣主要是指教師利用各種手段使學生在學習音樂的過程中有願意學習、積極學習的心理傾向。是調動學生感官積極參與，樂於體驗、實踐的原動力。既是教學的開端，又貫穿於教學過程的始終。
首先是在導入過程中，教師必須最大限度地調動學生參與學習的積極性、主動性和自覺性。這就要求教師在自我情緒的進入要早於學生，了解學生的的年齡特點，準備各種輔助的教具，設計各種合理的情景，使學生一開始就進入音樂美妙的殿堂，感受神秘，感受美，產生躍躍欲試的現象。
第二環節：參與
在學生的積極性被調動起來以後，就進入學習的最佳時機，體驗就是要引導學生感知體驗音樂旋律，體驗樂器，體驗節奏，體驗情緒等等。體驗過程就是消化和吸收的過程，這個過程是學生為主體，主動自覺，積極參與的過程。通過聽，看，模仿，理解，律動，視唱等全身心地投入，受到音樂的感染和薰陶。學生在聽覺上、視覺上得到了美的享受，產生且保持了對音樂的熱情，對情感投入也產生潛移默化的影響。體驗必須到位，必須實在，必須深刻，才能為下一步的創作打下基礎。不能流於形式，面面俱到。
第三環節：表現
學生掌握知識是為了表現音樂，這就是一種對知識的發展，我們要讓學生生動、活潑、主動地表現，在課堂教學中特別留出一段讓學生表現的時間，在這段時間裡，學生主要從事：(1)歌唱：通過課堂教學以後，讓學生自由展示對歌曲的理解並表演唱。(2)延續：通過表現活動以後，學生再度評價，覺得意猶未盡，對音樂作品進行自我創作展示。(3)鞏固或輔助：利用器樂或表演等一系列手段對以上活動內容出現不足之處進行加工或進行創作伴奏等。
這一環節是對前一環節提煉、加工，是讓學生通過想像、構思去創造新的藝術形象，使學生在對音樂作品進行“二度創作”過程中發展他們對音樂的表現和創作力。
第四環節：創作
創作是音樂課中學生在感知體驗音樂、器樂的美後進行的實踐活動。在形式上更加自由，更加寬鬆。學生可以對音樂作品進行節奏的改變，情緒的改變，唱詞的改編，選擇器樂伴奏，編舞，聲部分類等一系列的創作實踐活動。
這個創作過程是學生自由組合，相互協調配合的過程，並在此過程中通過組內合作、交流、提示、互相評價等促進小組內同學的創作能力提高。組內合作之後是組與組之間的合作交流，演奏，演唱，表演等，通過大家評議，提示，指導，得出最佳的方法，從而達到音樂創作的成功喜悅和享受。
四、研究的主要成果和結論
1、興趣為先
（1）創設音樂情景，激發學生的好奇之心。
中、高年級學生由於思維方式的具體化特點，需要教師根據音樂作品創設情景，營造氛圍，挖掘他們的興趣，從而使他們在情景中感受音樂，體驗音樂，引發想像。例如，在歌曲《愉快的夢》的導入環節，我設計了從發聲練習《半個月亮爬上來》入手，通過學生輕、柔、連的歌唱，同時讓學生欣賞“寧靜的深夜、銀色的月亮慢慢爬山天空、眨眼睛的星星、晚風中搖曳的小樹、潺潺的流水、呱呱叫的青蛙……”這些組成的美麗畫面，自然而然的把學生帶入月明星稀的夜。從而激發了學生學習歌曲的興趣。
（2）利用多媒體手段，音畫引導學生進入教學內容境界，感染學生的身心，激發學生情感共鳴，為學習新課打下情緒調動，積極參與的基礎。
（3）利用器樂教學，提高學生的學習興趣。
兒童的音樂教育對大腦的發育有促進作用，而大腦的發育也有助於有成效的音樂學習。在音樂課上學習樂器，成功地掌握幾件器樂的演奏方法，可以提高學生學習音樂的能力和學習興趣。在教學實踐中，我把葫蘆絲引進了國小高年級的課堂。通過學習，學生們不僅初步掌握了這些樂器的的演奏技巧，汲取我國傳統民族文化的精髓，而且還吹了不少獨奏曲。《月光下的鳳尾竹》、《有一個美麗的地方》、《婚誓》等一首首優美的葫蘆絲作品迴蕩在校園的上空！
2、感知鋪路
感知是一個複雜的過程，是學生學習音樂的隱性過程。感知主要通過這樣的途徑：
（1）聽覺感知
通過讓學生聽賞，感知音樂的高低起伏，輕重緩急。如在《靜靜地聽》的教學中，我讓學生邊聽音樂邊劃旋律線，通過學生的實踐感受，知道跳動的音程的運用是為了表現靜靜夜空中閃閃發光的星星的音樂形象。
（2）視覺感知
主要是通過讓學生觀察畫面，看老師的形體表演，情緒，看老師的動作手勢等，產生視覺上的印象。
(3)身體感知
通過學生自己親自動口，動手，律動，視唱等感受音樂帶來的身體的愉悅和精神的愉悅。
（4）心靈感知
聽過老師的引導，學生的體驗、理解音樂的情緒、節奏，品味音樂的內涵，從而達到心靈與音樂創作者的契合。
3、表現架橋
表現過程是橋樑，是通往創作的必由之路。表現是由學生全身心地投入、參與表現音樂作品，享受音樂所帶來的美的過程。
例如，在《踩雨》一課的教學中為了使學生能準確掌握休止符節奏，通過學生的聆聽和演唱實踐，使學生懂得作曲家休止符的運用可以貼切的表現濺到地面的雨花在輕盈的舞蹈，這樣學生就能很自然的表現除歌曲。又如，本課結束句中切分節奏的教學中，我指導大家把165節奏改成165來比較的演唱，通過實踐的演唱體驗，大家一致認為原來的節奏把“踩”和“闖”的動作便顯得更貼切，這樣學生就很輕鬆的掌握了這個較難的節奏。
4、創造升華
（1）教師的情緒調動藝術
在讓學生體驗之前，教師已經對歌曲本身進行了預知和情緒的積極準備，由開始的導入進入體驗的高潮，一步一步調動學生，激發學生的積極性。
（2）教師在教學中的鋪墊藝術。
教師要預知學生在學習中的問題、困難，提前做好鋪墊，循序漸進，用最有效的辦法，使學生順利地體驗。
（3）教師在教學中手勢的藝術。
音樂教學中，如果能恰當地運用手勢語言既激發學生興趣，也起到示意、激情、引導的作用.使教學面目煥然一新。
（4）教師教學中形體表現藝術。
小學生正值人生之初，難以體味表演的各種技巧，這就要求我們教師多用形體動作啟發誘導學生，讓學生在模仿的基礎上進行提煉、創作，逐步培養學生的表演技能。
（5）欲要其為而不為藝術。
好奇是小學生的獨特天性，他們對任何事物都感興趣，總想自己去親自體會、感受。所以，教師要不為，故意做難，讓學生通過自己特有的形式豐富自己的頭腦。如教師拿幾件簡單的打擊樂器，請學生們觀察後自己做一件打擊樂器，於是學生們利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等，隨之教師再讓學生用自己造的樂器結合已學過的知識創編節奏，再根據節奏創編出不同的旋律，不但提高了學生的學習興趣，也培養了學生的創造思維能力。
在《小白船的變奏》一課中，學生們通過自己的探索實踐，把歌曲由3/4拍變奏成2/4拍，成功的體驗了三拍子的搖盪感、舞曲性質和變成二拍子後的歡躍性。在孩子們的強烈濃厚的興趣中，緊接著我又建議孩子們把它變成他們喜歡的通俗的搖滾說唱，在激烈烈的討論和實踐中，學生成功完成對歌曲進行的再度創作。
5、審美回歸
當興趣、參與、表現在、創作等一系列的活動進行完畢後，學生的審美體驗也就進行了一個全新的刷新，教師最終要交給學生的是一種對音樂的熱愛，對生活的熱愛，對美好境界，對理想的追求，提升音樂的欣賞境界。
五、模式特點
1、活
“活”就是活潑、靈活。活潑指學生在音樂教學中的活動多，活潑、自由。靈活是對於內容、目標、學習方法的教師學生都可以靈活運用。還有教室座位、分組的靈活機動。靈活還指音樂課可以是沒有桌椅的課堂。
2、樂
“樂”貫穿整個音樂教學，好奇地樂著進入，成功地樂著走出。學生興趣是樂的，參與是樂的，表現是樂的，創造還是樂的，樂就像芽孢在幼小的心靈茁壯成長。
3、益
樂中有收穫，提高了興趣，加深了對音樂的理解感知，促進了自我音樂創作能力，創新思維的提高，有益於身體，更有益於心靈，審美情趣的提高。
4、美
音樂本身就是美。在科學合理的教學模式的教學中，渲染美，體驗美、創造美，欣賞美、陶冶美的情操。
“興趣—參與—表現—創造”模式中各個環節相輔相成，互相滲透，相互作用，相得益彰，大大地提高了學生學習音樂的積極性，構建了以學生為主體，強調創造性，注重培養學生的想像力，創造力的新型的教學模式，為全面提高學生素質，培養全方位的人才奠定了良好的基礎。
六、研究後思考
1、作為“興趣—參與—表現—創造”音樂教學模式有它一定的實用範圍，它主要解決審美活動教學中，學生的“聆聽（觀察）、感悟、表現、創造”活動與主體精神、興趣培養、個性發展、傳授知識等的關係問題。音樂教學中的其他問題，如音樂欣賞、舞蹈等，仍需要其他教學模式來解決。即使是相同的問題不同的教學對象，這種模式也要根據具體條件做適當調整，以適應不同教學要求。
2、教師必須做好學生的興趣調查，組織好課堂教學。
3、教師應加強理論學習，切實提高自己的綜合素質，努力使自己成為讓學生滿意的學者型教師。
音樂教學工作部分總結 篇16
一、思想方面
在思想上我積極向上，擁護黨的各項方針政策，熱愛教育事業，參加政治學習，認真做好筆記。我積極回響學校各項活動以及領導交給的各項任務，遵守各項學校的規章制度
二、工作情況
認真貫徹學校計畫，要求和教綱要求，並結合本學期制定的計畫進行實施教學，本學期工作任務都能按質按量順利完成。
三、 採用多種方法，努力提高學生的學習興趣效果好
針對本學期所教中考畢業班，學生需要掌握全冊的音樂綜合知識，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，
1、 教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、 對樂理知識的教學，從基礎抓起，讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是很大。
3、 利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。
4、 課內讓學生上台演唱，表演，即興編動作。培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力。 總的來說，這期的音樂教學既有經驗又有教訓，以後我會在這期的經驗教訓的基礎上進一步對工作進行完善，發揚優點，改正不足，讓學生學得愉快，教師教得輕鬆.
四、不足方面
1、教學方面還不夠精益求精，對於學生課堂常規教學抓的不夠緊，特別是對學生如何使他們對音樂教科書中的內容產生興趣還有待提高和加強。
2、對自己的教學還不夠嚴謹。
總之，本學期我能盡心盡力乾好自己的本職工作，做到上課認真，勤勤懇懇，腳踏實地的工作。做好自己教研組的教研活動，能積極配合學校布置的各項任務。今後有待提高的部分，我將好好努力爭取做到最好。
音樂教學工作部分總結 篇17
時光似箭，一學期末又到了，現將這學期的音樂教學工作總結如下，以便今後更好地開展音樂教學工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：認真蒐集興趣性備課資料，專心備課、聽課和評課，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動，《聽（感官認知）、看（觀察）、唱（視唱和歌曲），討論、聯想、想像及律動》中，主動地去發現、去創造、去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造和實踐音樂。堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感感知。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。中學的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初二、初一學生樂理知識的傳授。畢竟掌握樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用誘導啟發的方式抓住學生的注意力。還對合唱進行了新的突破，即“團結、上進、互學、互動、互愛、互尊、互敬、互助”。激發了學生的求知慾，也讓學生有了新的學習動力和團結意識。對於破壞課堂秩序的行為也進行了說服與糾正，並與班主任、家長聯繫解決學生存在的問題。不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為處理力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆，因為畢竟是一堂音樂課。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意把握尺度地處理問題；特別是對於一群倍有優越感的中學生；還有，幽默力量運用不夠。
三、“二課活動”：為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計畫，我在國小2、4年級開展了“二課活動”（國中因為上第四節課沒時間）。“二課活動”隊員基本上是自願報名參加的。每周一、周二、周四的下午三節課後時間訓練。一般隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每一周都在堅持排練（除有特別事由外）。四、考試管理：為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我採用了：（二、四、中一、中二的讀譜、視唱、歌曲的任意抽查）讓學生選擇一種表演方式，即興的綜合性的來表現和表演。（中二）每人設計一個音樂節目單，節目安排要合理有序、有豐富性和可操作性。五、其他：我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的好的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟，強化學生的感性認知審美認知。蒐集了一些音樂網站，還可以讓學生適當地接觸一下網路音樂。此外，還很注意到自身的學習。如：參加團、縣、市、師和兵團的音樂比賽活動；自費到市里學習練習提高自己的專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的書籍；上英特網裡上的教育工作站與各地的中國小教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少（星期四下午第三節課一直有課），使我失掉了很多直接學習的機會！！！自覺做事還算細心，但考慮太多反而缺乏魄力。凡事都要有計畫，重要的得做操作性計畫。還應多學、多觀察、多反思。處理事情要靈活、多樣、有尺度。這些能力都有待提高。