音樂教學教研總結範文 篇1
一、堅持以教師的培訓作為工作中心點
1、舉辦音樂教師課堂教學技能培訓班。有計畫地、紮實地培養中青年教學骨幹，更新觀念，凝聚一批音樂特色教師、優秀教師、名教師。
A、3月份我區邀請了日本音樂博士生為音樂教師介紹國外的音樂教改情況。80多人參加。
B、3月還輸送了50名骨幹參加市的音樂教師培訓班。學習新教材新標準。
C、5月份組織了課型模式的研討交流。
D、10月份由教研室教研員帶領6位骨幹赴上海音樂學院，參加音樂高級研修班的學習，收穫盛大。
E、11月底組織了36位各教辦的骨幹，參加來自北京教育基礎司音教委李丹娜組織的關於奧爾夫音樂教學法的培訓學習，教師反映良好。
F、12月15我又組織了62名志願參加學習 的教師到市少年宮學習。內容：音樂、美術、戲劇、舞蹈統整教學講座。
G、其他的小型學習交流不斷，中國小中心組學習一月一次，觀念更新。
二、開展豐富多彩的教學、教研活動，推動我區藝術工作的發展。
1、不斷加強教師的業務水平和教研能力
在去年進行的中國小音樂教師器樂培訓的基礎上 ，大多數的學校都將器樂引入音樂課堂教學。 此項活動目的是推動學生的動手實踐能力及音樂的遷移再創造能力，抓好課堂器樂教學薄弱學校的扶持、指導工作。選送五個優秀器樂班際教學創新課參加市的"德靈杯班際器樂調演"。
2、現代教學技術和策略在課堂教學上的套用觀摩會。各中學、教 辦 音樂中心組須將近年來教學改革的成果吸收、集中起來，進行篩選、評審和推介，（包括學術論文、個案研究、錄像或軟體製作、典型問題和重點課題的總結等）為第二階段教學設計與實施活動的優秀成果結集出版做好準備。（6月——10月）
3、組織校本教研，蹲點的學校有吉山、五山、長板、先烈東、同仁國小、47中、113中、東圃中學、天秀中學、不少教師在校本教研中提高了教學教研能力。
三、開展豐富多彩、形式多樣的藝術活動 ，培養學生的創新精神和實踐能力
1、利用"五四"、"六一"節日、迎新送舊元旦節日開展學生喜聞樂見的藝術節活動。教師在藝術節中能注意演出導向把關作用，培養學生有高尚的審美情操創新的能力。努力協辦市20__年第三屆少兒藝術花會。（項目有：語言藝術、獨唱重唱、小組唱和民樂的獨奏、重奏、合奏和管弦樂獨奏、重奏、合奏項目）在11 月的市藝術比賽中，也取的了不少成績。
2、舉辦區課堂器樂教學調演 ，從基礎抓起。將簡易器樂引入課堂。本次器樂比賽我區各獲得市一等獎2名：恆福中學、華成國小；市二等獎1名先烈東國小。
3、協助市做好九運會的接待與演出工作
九運會以於20__年11月11日在廣州天河新體育館進行開幕式的大型演出，有關的學校藝術科都能引起高度的重視，全力以赴妥善安排好學習與訓練的關係，高質量按時完成光榮而艱巨的任務為區為市爭光。
音樂教學教研總結範文 篇2
我擔任的是國小音樂學科的教學,在參加全國新課程實驗教學改革工作中,我不斷學習、勇於創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念,做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素（歌曲，樂譜，節奏等）與非智力因素（興趣，情感，性格，意志等）相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基礎。
一、給學生適當的時間、活動空間及思維空間
在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想像力。
二：以提高學生的學習興趣入手，進行“換位”教學:興趣是一切學科學習的動力。在音樂教學中要特別注意培養學生的學習興趣。同時，興趣又是創新前提。長期以來，音樂教師由於受到“師者所以傳道授業解惑”的思想影響而循規蹈矩，忽視了開發學生的思維，啟發學生的學習興趣培養學生的創新意識。在音樂課堂的教學上，我嘗試了提前布置關於知識點的幾個問題，讓學生課餘時間預習、備課、組織教學語言；課上隨機讓一位學生上講台，以一個小師者的身份來做一位名副其實的“小老師”。學生在預習時定能想辦法，怎樣才能把知識講好，來施展一下才能，表現一下自己。這樣，既達到了自我完善、自我肯定的最佳境界，又增強了學生的表現欲和成功體驗。其他同學可以與其對照，用心體會，認為有知識點講解不夠清晰、不夠準確或有自己獨特見解的可以提出來討論，教師給予適當的指點、講解與表揚。這樣，激勵了學生在下一次的備課中更進一步。
三、根據學生年齡特點，因材施教
五年級的學生，抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我儘量採取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，從而引導學生創新思維的發展。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對於小學生來說比較深，我以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲，說說聽後的感受，你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
四、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走，沒有為孩子考慮得太多，只知道按著教學參考書上的教學任務，教學建議來固定我的思維，結果恰恰是時間不夠。由於農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節課的時間，而教參上的設計內容太多了，基本都有音樂欣賞。一節課時間不能好好把握，學生學唱歌曲時間太短了還加上有遊戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學，遊戲適當穿插，並且在上新課之前都是進行了複習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時儘量運用電子琴教學，這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。
五、讓學生積極動手實踐，堅定信念，培養積極積極的精神。據研究證明，手的活動對培養學生的自信心，敢於感想的無畏精神和堅定到底的意志品質都有幫助。蘇霍姆林斯基認為：“兒童的創造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創造力培養的關鍵。傳統的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創新能力發展的一個重要原因。因而，要培養學生的創造力，就必須讓學生養成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要儘可能地讓學生站立起來學習。並引導他們根據對歌曲的認識，用手打節拍；根據自己對歌取得想像理解用手表達情感；有時，還要製作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動，都不失為培養學生創新能力的有效途徑。值得一提的是：十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創造的樂趣。在這樣不斷重複的練習探索過程中，不但培養了學生的動手實踐能力，還培養了學生積極的探索與實踐創新精神。
音樂教育作為素質教育的重要組成部分，不但成為學校工作中不可缺少的重要工作，而且為許多學生及家長所重視。音樂教育的意義和各種功效也被廣泛認可。在音樂教學中，讓學生通過欣賞、歌唱歌曲，從而產生的情感交融，不僅可以促進人的身心健康發展，淨化人的心靈，而且可以用來陶冶人的德性，具有德育功能；通過思維的實踐，可以促進大腦兩個半球的協調發展，具有益智功能；通過音樂語言動作的協調配合，可以促進身體機制的協調發展，具有健體功能。這些功能得以綜合發揮，即形成了推動時代發展的創造力和創新精神。當然，要實現這種能力的完美培養，還有待於我們在教育界中不斷努力探索。教育是知識傳播、套用與創新的主要基地，也是培養創新精神和人才的搖籃。課堂教學是培養學生德、智、體、美全面發展及創新意識、創新能力的重要渠道。當今社會是知識與能力共振的時代，只有能夠創造性地運用所學的知識，才是我們教育的出發點和宗旨。而音樂教育以其豐富的多變的表現手法，強烈的情感意識，鮮明的音樂形象，在培養學生的表現力、創造意識及創新能力上具有得天獨厚的優勢。
由於受傳統教育模式應試教育的影響，往往忽視了音樂在學生的身心成長及創造能力培養上的重要作用，認為音樂課上只是會唱唱跳跳就可以了。某些教師由於教學上的不重視而採取無所謂的態度，教學方法簡單、生硬。這是造成上述現象根本原因。當今素質教育的提出，打破了傳統教育模式，要求“通過音樂教育，著力培養、發展學生的創造力與創新精神，並為其它方面的學習創造有利條件，以促進學生全面發展，”對音樂課的設定與教學具有現實的指導意義，為音樂課堂教學指明了改革與發展的方向。在教學中我針對這一教學目的，著力消除音樂教學上的誤區。
為了是音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生自由組合小組，任意選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。讓學生有更廣闊的自我表達、自我展示個性的空間。一學期已接近尾聲，回憶一學期來的點點滴滴，雖說取得了不少成績，但也還存在著不少的差距，我將在今後發揚優點，克服缺點，爭取在下學期取得更好的成績。
音樂教學教研總結範文 篇3
擔任三年級音樂課已一個學期了，我一直都以新課標的要求為教學理念，從美的角度出發，讓學生學會發現美、追求美、並創造美。國小三年級的學生由於年齡小，愛玩還是他們這時的天性，所以我抓住他們的這個特點，讓他們儘量在玩的過程中去學習音樂，並且愛上音樂，讓音樂也成為他們的好朋友。於是，在課堂教學中我安排了四個學習環節聽、唱、演、畫。這四個環節是環環相扣，相互聯繫的，現將其總結如下：
一、用心傾聽
音樂是聽覺的藝術。在學習音樂的過程中首先要學會用耳去聽，我們的音樂課更要如此。人音版的教材上也剛好安排了欣賞這一部分，意旨就在於讓學生初步學會欣賞音樂，感受音樂，體驗音樂。所以，在上這部分知識的時候，我在聽之前提出一些問題，如在聽這部分音樂的時候，小朋友們你們想到了什麼，仿佛看到了什麼，心情是怎么樣的。然後請學生閉上眼睛認真地聽，盡情的展開想像的翅膀翱翔。在回答的過程中，我則主張賞識教育，只要學生能夠說，並且符合音樂的情境，哪怕是一個音，我都會讚揚他們，並且鼓勵他們再加油。所以學生在上欣賞的時候，課堂紀律很活躍，也愛回答問題。
二、盡情歌唱
這裡我所說的盡情是用自己的感情去歌唱。國小三年級學生不宜過多的給學生講歌唱的方法和練聲，如果方法講太多，小孩子學習起來反而會厭煩唱歌，所以，我每次都是要求學生用最好聽的聲音、最自然的聲音去唱歌就是最棒的。學生很快就會認真的唱。當然，對於國小三年級的學生來說，用感情完整的表達一首歌曲是有一定難度的。所以，這就要求老師的正確引導。因此，怎樣引導學生唱好一首歌，表達歌曲里所要表達的情感，這就是歌唱中最重要的一個問題。我的方法是用故事情節來帶動學生的情感。如在教授課程時，我最開始不是聽音樂，而是講故事，儘量講得精彩點，學生才聽得仔細，聽得認真，感情才會隨之而來，你悲他亦悲，你喜他亦喜。根本就不用告訴他們，這首歌應該怎么樣表達感情，學生自然會表現得最棒了。
三、遊戲表演
表演可以培養學生與人合作、表現自己的能力。表演是這個年齡階段孩子們的最愛，所以我抓住這個特點，在表演的過程中加入遊戲，學生更是喜歡。當然，儘量讓每個學生都有上台的機會，讓學生依據自己的理解去表現音樂，展現自我。在表演教學中，我還用了奧爾夫的手勢教學法，用手勢表達音樂，學生很感興趣，也很容易幫助他們記住歌詞。除了這些，我還自己做了幾件小樂器，每次在歌唱部分，我會讓學生上台來為音樂伴奏，看誰是最棒的小樂器手。雖然，學生不是很整齊的演奏，但是那份熱情卻是很高，仍然值得我去鼓勵他們。四、如歌的畫
藝術是相通的。歌里有畫，畫裡有歌。把一首歌用繪畫的形式表現出來，音樂則有了色彩，對於孩子來說，這是一件多么有趣而又神奇的事。他們不但能夠歌唱音樂，聽到音樂，更能在視覺上看到音樂，既拓展了學生的思維，讓他們有了一個廣闊的想像空間，更增加了他們對音樂的興趣。所以，當學生把一幅幅可愛的繪畫交到我手上時，我心裡涌動的只有喜愛！五、教學措施：
1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備學生。
2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。回響新課標要求。雖然，其中還有很多的不足之處，比如，對樂理知識的滲透不夠深，歌唱只注意了情感，還有很多細節沒有把握住，但是我很有信心將它做好。
所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想像、解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。
讓音樂成為師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和孩子距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍里感受美、體驗美。
2、開放的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養孩子音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過孩子行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
四、方法措施
1、開學初，探討新的音樂教學方向，以便指導音樂教學。
2、堅持常規月查，把好備課、上課質量關，保證教學高標準的正常進行，並及時公布總結，以便改進音樂教學。
3、在音樂教學中，培養學生良好的唱歌習慣，如正確的站姿，練聲，練耳，視唱，唱歌習慣。
4、充分利用學校的可用資源。如：各種音樂器材、多媒體設施等，充分體現音樂貼近孩子生活。
4、利用課堂、課餘時間對音樂方面有一定天賦的學生進行指導，讓他們沿著自己的特長方向去發展，在班級或學校組織的活動中充分去展示，讓其體會成功的喜悅，進而激起他們的創作火花，在鍛鍊中不斷進步，達到在高年級後能進行創編活動。
總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞台，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。
音樂教學教研總結範文 篇4
飛快地，時光又過了一學期，一群可愛的孩子在慢慢地長大，在音樂的伴隨下，我們歡歡班的孩子在不同程度的進步著。現將奧爾夫音樂教學總結情況簡單總結如下：
一、孩子方面
1、孩子的常規上課能配合（蘋果豐收）音樂隨老師一起安靜的入場坐好，課前律動也能跟隨老師動動小身體表演是的也非常好。請拿樂器能排隊去拿樂器，還知道輕拿放樂器，再看老師指揮進行表演。
2、本學期他們學會了很多歌曲及歌表演，模仿能力和觀察能力都有所提高。在節奏和聽音方面，現在我們班的孩子都能打拍出四分音符和八分音符，能更著圖譜一起打節奏，還認識小節線、終止線。能聽辯高音、中音和低音，並能用動作表示。
3、孩子合作意思強了，能很快找到自己的夥伴合作遊戲，而且合作的很好。課後比較多重的道具幾個孩子也能主動幫老師一起搬道具。
4、孩子有進步也有一些不足的就是有的孩子拿樂器方法不正確，個別幼比較調皮，遊戲活動有時喜歡玩自己的，不夠聽師指揮。還需加強教育。
二、老師方面
本學期教奧爾夫開始有自己的一種教學方法了，教學起來比上學期輕鬆了很多，因為給好幾個老師配課，學到一點知識，對自己教奧爾夫教學有很大的幫助。自己能根據孩子年齡特點設計符合他們的一些遊戲，孩子們很喜歡，對奧爾夫音樂興趣濃厚了很多。有一次課前我在地上鋪，上課需坐的軟墊，許暢小朋友跑來笑眯眯的問我：“陳老師你要上奧爾夫音樂課了，”我說：“是呀”她好開心告訴別的小朋友等下要上奧爾夫音樂課了。看到孩子這一幕心理挺開心的。上起課來也挺有精神的自己也感到很快樂。自己在不斷的進步同時也有不足的就是樂理方面知識還需多學習，還有很多不足的地方。
三、家長方面
本學期家長們反映孩子們在家能主動的隨音樂表演，特別是《蘋果豐收》進行了家長半日開放，由於時間不夠充足，沒有關注孩子，進行個別指導，家長配合工作也有一些不足的，離幼兒太近了，遭成活動面積太小啦。
奧爾夫音樂教學是一種手段，培養孩子活潑開朗的性格以及全面發展是最終目的，我感到有幾位內向的孩子開朗了，膽小的寶寶自信了，靦腆的寶寶活潑了，每個孩子都在進步。看到孩子們的進步是我最大的快樂和收穫。
音樂教學教研總結範文 篇5
一、教研組基本情況介紹
我們音樂教研組是一支朝氣蓬勃、團結進取、勇於開拓創新的年輕集體。現有三校區8位專職教師，20餘位兼職教師。其中專職教師大部分是國小高級教師，均專科以上學歷。其中一名紹興市教壇新秀，一名越城區教研大組成員。教育觀念新，創新意識強，教學水平高，愛崗敬業，師德高尚是我們始終如一的目標。
二、本學期教研組開展情況
（一）團隊常規管理毫不放鬆。
以高度的責任心、飽滿的熱情、集中的精力投身到團隊基礎建設工作之中。從樂器的查漏補缺到樂器的添置，從音樂教室管理制度的制定到音樂調研計畫的制定落實等等工作高效率，高質量完成。
（二）立足校本培訓，促進教師專業成長
教師如果不學習，教研活動就會成“無本之木，無源之水。”為了有效促進研修，提高素質，我組採用“自我研習+同伴互助”的校本培訓模式。
自我研習強調教師的個人反思。我們組全體教師堅持寫教學反思，通過反思表達自己對教育的理解，增長教師思考力和感悟力。
同伴互助即把個體的研究引向集體的研究，這也是我們教研組的基本組織形式。我們的同伴互助分為日常性和定期性兩種：
（1）隨堂課探討，教師結對，問題會診等是教師群體同伴互助的日常行為。
（2）定期性的同伴互助包括公開課探討、教學沙龍、理論專題學習、同構異課等方式。在這些活動中，教師圍繞教育教學典型問題展開深入細緻的研討，提高教研活動的有效性。
下半年，我們音樂教研組舉行了“校區聯動，同課異構”音樂教學研討活動，並承辦了越城區音樂主題研修活動。湯莉、郝寧馨兩位老師分別以不同的教學思路和教學風格向大家展示了同課異構的精彩課堂。活動中，授課教師們充分展示了深厚的教學素養、領先的教育理念和紮實的教學基本功，贏得了廣大學生和聽課老師的一致好評。課後，還進行了深入、熱烈的互動評課交流。
（三）狠抓團隊建設，培養青年教師。
教研活動是我們成長的舞台，努力提高教科研水平是我們的目標。每學期的教研組活動，我們每個人均會積極參與，共同學習。我們的活動形式除了公開課課堂研討、教學沙龍、理論學習外，還有觀看名師錄像課當場寫評課稿、命題討論、教學質量分析、課題研究匯報等。
下半年，音樂教研組承擔文理學院6位實習生的實習任務。任務重，課程多，但我們毫無怨言，認真上公開課，仔細修改教案，專心聽試教課，評課，圓滿完成了實習任務，受到實習生和兩校領導的一致好評！
（四）積極組織學生參加越城區、紹興市、浙江省中小學生藝術大賽。
從上學期被推薦並參加市級比賽到省里錄像比賽，辛苦著並收穫著，受到廣大家長、師生的好評。
成績代表著過去，未來等待著開創，我們組將在現有的基礎上，繼續努力耕耘在教育一線這片樂土上，加強素質教育的研究和實踐，努力使我校的音樂教學質量登上一個新台階，不斷學習、創新，努力創建一流教研組。
以上，就是我們教研組建設、發展的簡要匯報，敬請各位領導和老師給予指導。謝謝大家！