學生美術期末總結與反思 篇1
傳神的教學語言能調動孩子們學習繪畫的積極性，培養孩子良好的學習習慣，突破教學重點難點，搭起學生新舊知識連線的橋樑，拓展思維，提高繪畫創作水平。
這學期開學過了一個多月，孩子們學習的心思還沒有完全放在學習上，課堂上開小差講話、搞小動作的孩子不時打斷我的講課思路，擾亂別的孩子回答問題的秩序。於是我儘量調整好工作狀態，以飽滿的情緒做好充分心理準備來迎接孩子們帶來的挑戰，細心設計傳神的教學語言來調動孩子們學習繪畫的積極性，讓孩子們通過真切思考我的教學語言內涵領悟我教學內容的真諦，從而改變紀律散漫的學習狀態，逐步提高孩子們的學習積極性。
在課堂上，我以適當的音量、抑揚頓挫的音調和快慢有機結合的語速配合傳神的教學語言來整頓紀律，調動孩子們學習積極性，讓孩子們感受到了教師的魅力，孩子們懂得了只有自覺遵守課堂紀律，才能保證學習質量和學習效率的提高。當孩子們趁同學回答問題的時候又在隨意講話，我馬上把高亢的音量放低沉，把語速放慢，雙眼圓睜怒視著那些講話的孩子們，並伸出手臂豎起一根食指有節奏、有力度、充滿韻律感地好象在指揮合唱一樣，指向違反紀律孩子的身上，嘴裡沉著地說出我設計的學習活動的意圖：“哪位同學積極舉手發言一次，並且回答正確，可以獎勵一個笑臉，在堂上展示作品一次獎勵一個印章，一個月內累計有七個笑臉或者印章可以獲得一份獎品，累計十六個笑臉或者印章可以獲得一封表揚信。如果哪個同學違反了紀律，只要我的手指指向他（她）超過三秒，這個同學就要留堂學習如何專心聽講。”這一招真奏效，當我在為孩子們精心講解美術知識和藝術表現技巧時，當我針對性地引導孩子們賞析美術作品時，當孩子們在認真回答問題時，隨著我的手指有目的地移動，孩子們的眼睛全注視著我的手指，生怕一不小心被我的手指指著超過了三秒，而開小差的孩子越來越少了，專心聽講、踴躍舉手發言的孩子們逐漸多了。
可是在一次課堂教學上，有個男孩子看到我伸出的手指大聲反駁：“用手指指著別人是不禮貌的行為！”我馬上把伸出的手指變成打開的手掌做了一個“請認真聽”的動作，真誠地從正面引導：“你不尊重別人，別人也不會尊重你！孫老師伸出食指只是提醒你們要自覺遵守課堂紀律，不要影響大家的正常學習。”這個孩子聽了，羞愧地低下了頭，課堂頓時安靜了下來。
還有一次，當我看到這個活躍的孩子又在課堂上與別人隨意說話，搞小動作，沒有帶上繪畫用具時，我暗地裡對自己說：“別放棄！這是一次良好的教育契機。”於是我走到他的桌子前，親切詢問：“你怎么在課堂上隨意說話，不帶繪畫用具？”他不滿意地說：“我爸爸不願意給錢我買繪畫用具！”我面帶微笑鼓勵他：“如果你課堂表現有進步了，孫老師獎勵你一盒彩色鉛筆，能做到嗎？”這個孩子眉頭舒展開了：“我能做得到的。”於是經過兩、三堂課的仔細觀察，我發現他在老師的正面引導下確實改進了許多，減少了隨意講話次數，能舉手發言了，繪畫的質量也提高了，我在班上展示他的堂上作業，還表揚了他畫得生動。課後，我兌現諾言，獎勵了他一盒新的彩筆鉛筆，他很高興。以後，他的課堂表現比較穩定，很少看到他隨心所欲違反課堂紀律的現象了。
可是好景不長，他不聽我的反覆勸告又在課堂上隨便說話了，還干擾了別的同學學習，我抱著負責任的態度把他留在辦公室，要他打電話告訴家長留堂的原因，並語重心長告訴他：“如果下一次再不聽勸告違反紀律的話，孫老師會打電話和家長溝通，告訴家長老師有投訴的話經過核實就要採取相關措施，星期六或者是星期天不讓你玩好玩的玩具或者是吃好吃的食物，還要在房間裡靜坐反思以後怎么改正！”這個孩子一下子慌了，連忙說：“不好！不好！我改！我改！”從這以後，這個孩子能端正學習態度，認真聽從老師的正確教導，能帶齊學習用具，在最近的一個月里還獲得了我發的一份獎品。
教學實踐證明，巧變的音量和音調、語速結合傳神的教學語言包含著、傳遞著豐富內涵，能吸引著孩子們集中學習繪畫的注意力，吸引著孩子們不斷去思考、創作，有效地調動了孩子們學習繪畫的積極性。
學生美術期末總結與反思 篇2
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
（一）講授法。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的`方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都採用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處於被動狀態，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒於這種狀況，使用這種方法教學時，就應注意下述狀況：
（1）對所表述的資料要有科學性、思想性和系統性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什麼？”這個問題能夠從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常狀況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也能夠說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就能夠得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
（2）語言的形式要貼合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
（3）要善於組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善於洞察學生的反映，及時調整講授的資料，變換講授的方式。
（4）能夠藉助板書、板畫或示範圖等直觀教具，以加深學生的印象，到達幫忙理解的目的。
（二）演示法。
演示法是為了配合講課和練習，透過操作性的示範表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品製作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常採用的主要方法之一。這種方法在形式上能夠分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一齊進行的同步性示範；有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，就應做到：
（1）演示的資料務必與課堂講述的資料和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
（2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，並能使全體學生都能看到、看清。
（3）為節省時間，有些示範能夠在課前先製成毛坯、半成品，在課堂上選取關鍵的過程適時演示。
（三）練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用於實踐，以到達鞏固知識、構成各種技能技巧、把新知識變換為潛力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個國中的教學活動中要占80％以上份量。所以，採用這種方法，要求個性講究：
（1）要有明確的目的要求，並且目的要求恰當，引起學生在心理上構成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和用心性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
（2）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的狀況；要科學合理地分配作業練習的時間。
（3）教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，能夠個別問題單獨講，普遍問題集中統一講。
（四）談話法。
談話法是透過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利於啟迪學生思考，激發學生用心思維和師生雙方在教學過程中信息的用心反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
（1）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發性，並且難易得當，要切合學生的年齡特徵、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩狀況要有充足的預計，並為此還要準備好正確的答案。
（2）對此法的運用要帶有啟發性，所提問題要構成前後連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
（3）提問要注意讓學生有充分的心理準備，不應搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣。
（4）對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發言，錯了也不宜過多批評。
（五）參觀法。
參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯繫並從中受到實際教育的一種方法。其資料有參觀書畫攝影展覽、作業觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古蹟、建築物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。
採用這種教學方法時，應注意下列要求：
（1）教師對參觀的資料要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準備，並有明確的目的。
（2）要有嚴格的組織紀律規定，切不可放任自流。
（3）應啟發學生用心思維，讓學生充分發表意見和看法，認真討論，結束時教師要認真總結。
上述教學方法具體怎樣選取，能夠根據教學的資料、目的、任務，以及學生的年齡特徵、知識水平靈活選取運用；還可依據課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯用。
總之，中學美術教學的特點決定了美術教學的原則，其特點和原則又確立了貼合美術教學規律的方法，作為中學美術教師，只有按照科學規律辦事，實事求是，遵循中學美術教學的原則，靈活機動地選取最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現教學目標，完成教學任務。
學生美術期末總結與反思 篇3
《畫夜景》是國小人美版美術教材第四冊，第16課。屬於造型表現學習領域。本課是以“夜色”為主的創作畫。教學意圖是，促使學生髮現和捕捉美麗夜景的特徵，體會美的景象，培養學生的記憶力、想像力、創造力的造型表現能力，以及熱愛生活的情感。在引導環節，根據二年級學生的特點，我選擇同學們都很熟悉的北京故宮，通過白天和夜晚體會不同，初步感受夜景的美。教學中提問：“比一比，白天和夜晚的景色有什麼不同？”學生通過對比，對夜景表現出濃厚的興趣，達到了預先的構想。
趁著引導環節已調動起來的興趣，我又展示了三副圖片，讓學生從自己熟悉的，甚至司空見慣的景物中發現美，從而感受生活的美好。教學中，學生對熟悉的景物不時的發出讚嘆聲，看到煙花，更是歡呼雀躍，我心中暗喜：目的達到了！接下來就到了知識環節，以問題“為什麼煙花只在晚上放呢？”引導學生思考，感受顏色的深淺對比。自我感覺這樣的過度很自然。學生也很容易就想到其中的原因。雖然表達未必很精確，但對二年級的孩子而言，已經很不錯了。
對學生作品的欣賞力在拓展學生的思路，我有意選擇了同齡人的畫，意在減少學生的心理壓力，更具指導性，學生易於接受，在教學的過程中，如果再強化和提煉一下可能會更好，如：背景用深色表現時，色彩也是很豐富的，感覺強化不夠。
《候鳥的樂園》主要是讓學生了解各種鳥的動態，樣子，和顏色。首先我們採取欣賞鄱陽湖的各種鳥來導入，真實的看到實物鳥，進一步加深印象。老師示範是必不可少的，也是非常重要的環節。在這學裡可以看到鳥的基本畫法，頭、身子、連線的脖子、四肢等。還有這樣畫非常簡單。你只要想好鳥的動態，按這方法一會便會畫。
我自我感覺這堂課還算可以，我所要教的、說的，還有師生的佩合還算好。甚至有些學生答的很到位。後面更投入，前面有點緊張，不夠放鬆。說到這缺點，自己沒什麼笑臉，沒什麼教態，以後在這些方面我得向鄒校學習，她的表情非常豐富。最後作業效果還算可以，時間再緊湊點就更好。上完後，就能感到自己上的怎樣，特別是你一說學生就能回答到位，你的激情就會更高。
課後老師的評價與自己的感覺基本一樣，在想，下次一定準備充分點，我的經驗是一定要有自信，心情的自信讓我的這一課在我心裡取得了勝利，希望各位老師提出好的經驗和意見。
學生美術期末總結與反思 篇4
上周在我們師生的共同努力下，圓滿結束了本學期的教育教學任務，從大家所取得的成績來看，可以說還是相當不錯的，但是同時也存在著一些缺點和不足仍須進一步的改進和提高，以下是我對本學期美術教育教學工作的總結和反思。
一、加強學習，不斷提高思想業務素質
“學海無涯苦，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合新課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍，網路認真學習了美術新課程標準，藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立了先進的教學理念。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。有機會還通過技能培訓，聽課講課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己，豐富了自己的知識和見識，為自己更好的教學實踐做好了準備。
二、求真務實，認真開展教學、教研工作
教育教學是我們教師工作中的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念，所學的專業知識套用到課堂實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具有特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
本學期我校開展了一次大型的文藝表演活動，“語文周活動”，大型“英語劇”表演，“師生手工製作發明”等等；同時還有每兩周一更換的板報；每周二的社團活動；每天早外出接學生，看早自習等等。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更需要我們的全程的積極參與創作作品。對於學校布置下來的每一項任務，我都能以最大的熱情把它完成好，基本上做到“任勞任怨，優質高效”。
四、加強反思，及時總結教學得失
反思本學期的工作，在喜看學生成績的同時，也在思量著自己工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考的還不夠多，不能及時將一些講學想法和問題記錄下來，進行反思。
2、美術教學中有特色、也有創意的東西還不夠多，仍須加強等。
以上是便我對本學期教學工作的總結和反思，其他的有些工作也有待於精益求精。由於時間原因，可能我的一些新想法，新措施無法在這群孩子們身上實施，不過我會在今後的學習和工作中繼續引以為鑑，加以改進提高，希望我的這群孩子們也還能一如既往地加以努力。
學生美術期末總結與反思 篇5
新課程給美術課堂帶來的生機新課程不僅是課程內容、教材的變化，更重要的是美術教學理念發生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。
從教師角色上看。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況，構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關係，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”，如“我們大家一起畫”？”“你覺得怎樣？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。
從教師教學方法上看。教師已改變傳統的、枯燥單一的專業化的技能訓練，大膽創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創新能力和實踐能力的培養，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現美術，激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的距離，著眼於學生的藝術發展，融合眾多藝術風格於一體。
從學生學習方法上看。由於教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點，注重培養學生對美術的興趣及對生活積極樂觀的態度，因此，在課堂學習中學生也改變了傳統的接受式學習方式，積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術，同時能夠大膽地探究問題、發現問題。總之，在教學中教師能根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點，給了學生極大的空間想像力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。
走出課程實施的誤區，新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合，注重創新能力、合作精神的培養，注重探究性學習方式。因此，我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。這的確是我們美術教育改革的一個可喜的變化。但是，與此同時，我們的美術課堂教學卻走了另一個極端。
為了激發學生學習興趣。由於教師片面地理解“激發學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念，追求形式上的熱鬧。
為了突出課程的整合。美術課程的整合應以美術文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合，將美術課的教學重點偏離了，把美術課上成歷史課、地理課。
合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環節，有的問題學生可以馬上就回答出來的，可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術合作性探究學習，可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創作不同類型的畫種等。時間可定在一周內或一個月內完成，這樣的探究性學習才有利於學生的發展。
最後，人無完人，我們只有在教學工作中，多多反思，改正教學中的缺點與不足，不斷進步，不斷完善，才能使自己成為一名優秀的人民教師。
學生美術期末總結與反思 篇6
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，課改後國中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創設一定的文化情境，增加文化，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。例如：我校學生在製作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何製作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生製作以童話寓言故事為內容的作品，並把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，並感受到作品的教育意義。這就讓學生在製作作品的同時，也受到情感教育。
2、加強教學中師生的雙邊關係。
通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收穫;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
加強美術與其他學科的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的範圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4、重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯繫，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，充分利用身邊的現有材料製作美術作品，這既節省了學生的開支，也做到了變廢為寶。
5、以各種生動有趣的教學手段，如電影、錄像、范畫，甚至故事、遊戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
比如：學習達文西的繪畫作品《最後的晚餐》時，放影像資料讓學生首先了解達文西的身世，即它的名字的由來和他的主要成就，讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三傑)。學生們學習興趣很高，而且知識掌握得也非常好，以上是我在教學中總結的一些經驗，如有不足之處，希望老師們提出寶貴意見。
學生美術期末總結與反思 篇7
美術教育是對學生進行美育，促進智力發展和進行思想品德教育的重要手段。現將本學期工作總結報告如下：
一、怎樣把握基本形
國小低年級教材從造型的角度看都是採用的是平面造型，不追求立體感和空間深度，在教材介紹了基本形、圓形、方形、三角形，范畫和練習都是由這些基本形所組成的簡單形象，教材的宗旨就是要引導學生用基本形的概念去觀察、理解和表現具體的形象，因此要特別注意把握教學的尺度。
比如，低年級學生畫人的動態是很困難的，但是只要學生能運用橢圓形、方形等基本形來畫出人物的動態，比例大體上正確就可以了，不能一下子向學生提出形體、結構、衣紋組織等較高的要求，在低年級階段，關鍵就是要引導學生通過繪畫的眼光去認識和表現周圍的東西，讓他們認為看什麼都要通過基本形去概括物體外形的習慣。
這種觀察方法首先要能看出具體物象是方的、圓的，還是三角形的，進一步就要能觀察出這些基本形在比例上的變化，更進一步就要在一個物體由幾個基本形組合成的情況下。
能觀察出哪部分是方形，哪部份是圓形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及這部份與那部份組合的具體方式，在教學中，要把基本形的概念貫穿到每一個練習中去，反覆地強調基本形去觀察，理解形象的特徵，培養起整體觀念，這對到中高年級深入學習是很有益的，因此，低年級教材的重點就是要讓學生對基本形的把握，同時每一個同學都應當把基本形看成是繪畫觀察和表現的最基本的方法之一。
二、如何把握色彩的感覺
在低年級教材中的色形是很豐富的，學生可以從教材中接觸到五彩斑讕的色彩世界。在第一冊向學生介紹了三原色的和三間色，在第二冊通過色彩的空間混合和色彩轉輪製作，讓學生認識原色的並置和混合產生了新的色彩感覺。同時在低年級階段，學生看色用的材料是彩色筆和油畫棒，因此，不容易通過色彩的直接混合去認識色彩的變化。
教材中色彩認識的介紹與手工製作結合起來，這是非常有趣的，只要我們把握住教材的關鍵，就是利用各種練習，培養學生良好的色彩感覺。比如，原色“紅”加上原色“黃”，變成“橙色”，如果在教學中對學生講，學生是很難理解的。只有當色彩輪轉動時，轉輪上的紅色和黃色呈現出橙色的相貌，這才能算完成了數學任務。按教材的要求學生除了將使用原色和間色作畫，還多處出現灰色。此外將利用教材中的各種彩色范畫，指導學生去辯別色彩間的差異，擴大色彩感知的面，同時，要求學生能準確地把各種顏色和它們的名稱對上號，在低段教學中，培養學生良好的色彩感覺是與基本功訓練並重的一項根本任務。
三、想像創造意識的把握，做好美術教學工作計畫
在低年級教材中也安排了大量的創作課，這些課是同學們進行綜合練習，檢查對所學的造型、色彩知識的掌握情況，同時便是同學們發揮自己想像能力的好機會。
因此，在教材的把握上應當鼓勵學生中超出教材範圍的好想法。在低年級教材中還設計了大量的手工課。學生們在手工勞動中見到自己手中的材料變成了各種有趣的形象，一定是喜出望外的。這實際上是學生們在手工勞動中獲得的創造的喜悅。如果我們只是滿足於教會學生做一件件手工，而忘記了去引導學生獲取創造的歡樂，那是非常遺憾的事。
在指導學生製作石頭畫時，應當啟發他們製作出木頭畫或其它材料的畫。如：利用蛋殼讓學生畫出豐富多彩的小彩蛋。總之，創造性意識的培養是國小美術教育的重要任務，這隻有在教學實踐中把培養學生的創造性意識擺在重要地位，並在教材的把握中去完成這一艱巨的任務。同時低年級學生需要美術，也更愛好美術，不斷探索，勇於創新，將是我努力的方向。
美術期末工作總結範文二
本學期主要教授二年級、五年三班美術大課及四、五年級的美術專業。在這半學期的工作中，受到了很多老師的幫助。在教學方面也學到很多東西，並在教學中得以較大的提高。但在教學內容中也會出一些小問題，比如對四五年級的專業課的教授有時會有些刻板。但發現問題後，由於組長的幫助，得以及時調整。下面將是對教授的各個年級的一個總結：
首先，四年級是初學素描的年級，所以針對這個年級的學生，主要是注重基礎的學習。如何握筆、拉線、坐姿、畫姿都是在第一節要講解的。糾正學生的姿勢是一個長期的任務。所以在每節課中都要對其錯誤予以糾正。後面將對學生進行專業知識的講解。在繪畫過程中，為了要學生理解各種幾何體的構造，所以在這學期主要學習的是結構素描。教師針對學生在繪畫中產生的不同問題，給予幫助與糾正。長時間的幾何體繪畫會讓學生產生厭倦，針對這種情況，在教學內容方面將進行調整，用簡單的線條畫一些水果、盤子。用這種方法調動學生們的繪畫積極性。
和四年級不同的是，五年級的國畫班有良好的基礎。但是，由於第一次接觸五年級的學生，在前幾節課中，主要對他們的基礎知識進行測驗與補習。在後面的學習當中只要分為花鳥和人物兩個大單元。在每個大單元中又分為很多小單元。每個小單元都有重點與難點，用此方法要學生對所學知識加深印象。在國畫學習的過程中比較注重用筆和水墨的掌握，在平時的繪畫中，教師拿出較多的大師的作品，或是大型畫展的作品給學生進行欣賞和學習。為了鼓勵學生畫出較好的作品，平時的鼓勵是分不開的。常把優秀的所品進行展覽，偶爾買一些獎品送給學生，在鼓勵好學生的同時，也激勵了暫差生和中等生，調動了學生的學習興趣。
但在教學方面仍有不足的地方，教學有時會陷入死板的誤區。本學期的教學模式並不是很多樣化，特別是素描教學，有些單一。所以在下學期將要改掉這個不足。運用不同的教學模式，調動學生們的繪畫興趣。例如，在春暖花開的時候，帶學生們出去寫生。用素描的方法繪畫風景。在創作形式上也可以多樣，可以讓學生用彩色紙、粉筆進行繪畫。紙張大小也可以不限制，教師可以把畫好的作品進行拼貼，進行作品組合，將作品組合成一幅較大的作品。要讓學生嘗試運用不同的繪畫工具，不同的繪畫方法，讓他們在嘗試中得到學習。
對於五年級的學生，在下學期將會涉及到山水和人物的學習。在山水的學習中，寫生是少不了的。在繪畫的材料方面也是可以盡享大膽的嘗試。可以讓學生用絹、布、不同色彩的宣紙進行人物和山水的繪畫。通過多種素材的提供，不同材料的運用。讓學生對國畫的繪畫形式有更多的了解。
以上就是我對這一學期的總結，將不足的地方在下學期進行改進。爭取更大的進步。