電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇1
《寵愛》由6段關於愛的故事組成，不善表達的父女于和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、和流浪狗相依為命的郭麒麟。6組人物在各自寵物的陪伴和守護中，發現愛、擁抱愛，更重新學會愛。
“溫暖有愛”是大家看完預告的第一感受，也是這么多優秀主創聚集在一起的原因。從監製徐崢、導演楊子，到一眾演員，大家都不約而同地被故事感動，看完劇本就毫不猶豫決定加入，徐崢更表示，“我們把有關愛的故事匯聚在一起，希望每一位觀眾都能得到寵愛。”
11位主演用最窩心的台詞，展現了寵愛的不同姿態。不只是愛情，而是涵蓋了生活中方方面面的愛，監製徐崢透露了這種設計背後的用心，“每個人都希望被寵愛，當然不僅僅是愛情。我們把有關愛的故事匯聚在一起，希望每一位觀眾都能得到寵愛。”導演楊子也在社交平台第一時間表達了自己的理解：“不止是我們人，渴望被寵、渴望被愛是每一個生靈的本能。生命因被寵愛而綻放美麗，我們因為學會寵愛別的生命而領悟到滿足原來可以如此簡單和純粹。”
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇2
由徐崢監製，劉瑞芳任總製片人，楊子執導的電影《寵愛》日前正式開啟全國路演。24日，影片主演之一的吳磊現身成都。雖然生病發燒，但吳磊仍然堅持與影迷互動，賣力宣傳《寵愛》。
電影講述了不同年齡段的人們，在寵物的陪伴和守護下，收穫愛、發現愛、重新學會愛的故事。而吳磊在影片中飾演一位盲人，在張子楓的友情陪伴下重拾勇氣，兩人還在天台相互喊話，“我要你跟我做一輩子好朋友”。
談及首次出演盲人，吳磊直言壓力很大。在前期接到電影《寵愛》劇本時，因沒有信心演好這個角色，所以內心有些擔心和抗拒。吳磊說，自己也養過寵物，“最大的感受就是拍完之後覺得暖暖的，其實有時候我們在寵愛動物的同時也在寵愛我們自己吧，最後希望大家能給盲人群體更多的關愛。”
整個影片都圍繞著動物進行，所以當被問及自己的角色更像什麼動物時，吳磊坦言像一隻貓，“感覺就是受傷，非常痛苦的一頭小獅子，而江楠(張子楓飾)就像一道光一樣，照進了陳樂雲(吳磊飾)的世界裡。”
吳磊由於感冒發燒看上去比較疲憊，不過仍堅持參加路演活動，與冬粉互動。談起成都熱情的冬粉，吳磊表示：“很感謝冬粉，他們每次都讓我印象特別深刻，在我很累的時候，正是因為冬粉的寵愛才激勵我一直走下去。他們每次都非常有心思地準備一些口號給我，每次都不一樣，我特別感動。”
據悉，電影《寵愛》由於和偉、吳磊、張子楓、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆、鍾楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪領銜出演，將於12月31日全國上映，陪觀眾一起溫暖跨年。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇3
由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別說其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。
從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女于和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛。
最初沒公布主演時，觀眾都以為是一部寵物電影，如果只是一部關於寵物的電影，確實會大大減少吸引力。不過該影片裡的寵物確實都是可以獨當一面，堪稱史上最大牌的寵物演員，是好萊塢金牌動物團隊打造的王牌寵物，它們都是可甜可萌可霸氣的寵物，每一個萌寵都擁有“世界級”的神演技，想必會帶來出乎意料的驚喜。
近幾年來，關於寵物題材的電影屈指可數，其他各類型的電影都發展迅猛，造成發展不平衡現象，導致電影行業中嚴重缺乏動物題材電影。雖然這部電影不算是完完全全的寵物電影，還有部分劇情在裡面，但總體是圍繞著寵物給故事裡的人物帶來的寵愛。通過寵物來表達愛寄託愛，寵物也是電影中的主演之一。
這部電影中最新穎的不只是寵物題材，還有多樣且豐富的劇情，不再只是單一的故事劇情，而是六個故事劇情同時發展，不僅不會讓觀眾感覺單調，還能從不同角度上理解電影的主旨。六個不同的情景幾乎涵蓋了人生中每一個重要的時刻，六個故事都鮮明獨立具有代表性，在不同的故事背景下感悟寵愛的真諦，應該是這部電影中最大的亮點。
同時這也是一部喜劇電影，喜劇元素是不可或缺的，將人物的神態表現和寵物的動作行為結合在一起，簡直是把笑點放大歡樂加倍的搭配。對於喜劇的把控，徐崢的能力毋庸置疑，而這次在新鮮類型與寵物題材上的嘗試，能否達到突破，帶來一部不同凡響的喜劇電影，讓觀眾無比期待。
《寵愛》表達的是人類和寵物碰撞在一起，融入彼此生活，告別孤單溫暖加倍，每個故事中的人物都是由寵物連線在一起，在寵物的幫助下去勇敢的表達，教會他們如何去寵愛。這是一部情節共情內容至上的作品，給觀眾帶來真誠和溫暖，作為賀歲檔影片，非常適合跨年其樂融融的氣氛，讓你感覺不到冬天的寒冷，只有溫暖的寵愛。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇4
吳磊和張子楓的電影叫做《寵愛》，預告中，吳磊和張子楓甜甜的友情看得人倍感溫暖，導演楊子的少女心都勾起來了，連連感慨，“他們碰撞出的火花不僅是美好單純，而且非常真實可信，仿佛真的看到了我們年輕時的樣子。”
由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別說其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。
從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女于和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛，此次吳磊扮演的是盲人，而子楓是他的髮小，希望未來兩人能一起上同一所大學，做一輩子好朋友，還為他訓練了一隻導盲犬，故事非常感人。
前段時間張子楓和吳磊因為宣傳《寵愛》電影而上了熱搜，兩人在發布會上有愛的互動甜到了很多網友。我們知道張子楓和吳磊都是童星出道，兩人這次在電影裡演青梅竹馬，想必會有很好的cp感。吳磊和張子楓在台下的互動的確很甜，看著像是哥哥和妹妹，但又像互相暗戀的青梅竹馬。
很多人看到吳磊和張子楓同框，就會想到彭昱暢，畢竟這是大家公認的“張子楓哥哥”。兩人合作了《快把我哥帶走》之後，很多網友就會把他倆聯想在一起，加上後面一起上了《嚮往的生活》，所以很多人都很喜歡他們。如今吳磊和張子楓太有cp感，不少網友都說呼叫彭昱暢，你妹要被搶走了，還有網友表示黃磊老師正在磨刀!
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇5
電影《寵愛》是由徐崢監製，楊子執導，于和偉、吳磊、張子楓、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆、鍾楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪主演的愛情喜劇電影，光看這個陣容，只是靠這些演員的人氣大概都能吸引不少關注。
從預告來看，電影《寵愛》本身的內容也非常吸引人。
寵愛是彼此的信任，是甜蜜的抱怨，是青春的約定，是永不分離的誓言，寵愛是熱烈的愛戀，愛就是這樣喜悅夾雜淚水。
影片由六段溫暖的故事組成，講述了不同年齡段的人們，在寵物的陪伴和守護含淚中，收穫愛、發現愛，更重新學會愛的故事。
每個故事中的小動物，雖然角色設定各有不同，但都有一個共同的使命——用自己的陪伴和守護，讓人們領悟到愛的真諦。
這六隻小動物，也成為了不同故事中讓愛圓滿的關鍵角色。
而更厲害的是，這些小動物的來頭不小，大部分是好萊塢的金牌動物演員。
《寵愛》是一部情節共情、內容至上的作品。作為賀歲檔影片，它讓你感覺不到冬天的寒冷，只有溫暖的寵愛。
跌宕人生有溫情相伴，因為寵愛才不懼黑暗。與《寵愛》相約20xx，一起溫暖跨年!
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇6
這部電影由曾國祥導演執導，易烊千璽和周冬雨聯合主演，我認為一部好的影片最重要的就是製作班底的水平了，擁有如此強大的製作團隊想必電影質量應該可以保障。這次是易烊千璽和《七月與安生》的原班人馬合作，有一支專業的團隊就是成功了一半。關於《少年的你》這部作品項目籌備兩年，不是青春疼痛而是關於校園霸凌的故事。這樣的班底打造的少年的你，相信這個夏天是演員易烊千璽的夏天。
作為主演之一的周冬雨不用多說，90後小花中傑出的代表之一。作品是既有口碑，又有票房，踏踏實實的演戲，也沒什麼負面新聞。而且自獲得金馬金馬獎影后以後周冬雨演技方面也是處於不斷的深塑當中，這次又是與之前班底的二次合作，想必一回生二回熟演起來也會得心應手。
除此之外，tfboys這個團隊創立出來就免不了三方冬粉互掐，雖然我們不去刻意比較因為三小隻總體來說個人風格還是比較鮮明的。尤其是易烊千璽從出道至今的蛻變過程大家還是有目共睹，都說易烊千璽從不會讓人失望，因為可塑性太強了。之前幻樂之城能看出他的演技進步了多少，更何況這部電影搭檔金馬影后和金馬班底，相信他在這樣的環境裡一定可以提升自己，挖掘自己的潛力，從而轉型。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇7
影片自定檔以來，強大的主創陣容一直是觀眾持續熱議話題之一，王珞丹和譚卓兩位實力女主在同一部影片中比拼演技，討論熱度也一直居高不下。在影片中，王珞丹飾演的李楠在“白光”照耀城市之後，老公神秘消失，獨自一人被遺留在城市之中尋找真相，但真相非但沒有隨著她的追尋而愈發清晰明了，反而更加越發錯綜複雜;譚卓飾演的張燕則已是一位人至中年的人妻，穩定的夫妻感情本一直被人人稱羨，但一道光照之後，之前的所有體面卻都不復存在，猜忌開始逐漸充斥整段婚姻;二人在影片中的故事內容雖無重疊之處，但也絲毫沒有減退觀眾對兩位實力女主演技表現到底孰強孰弱的關注。
值得一提的是，青年演員文淇此次在影片中出演黃渤和譚卓二人的女兒，而在此前的採訪中，文淇也曾表示過：“想和黃渤合作，想演一次他的女兒。”此次的初次合作，黃渤、文淇二人又將給觀眾帶來一段怎樣的父女關係，讓我們拭目以待。同時，三位主創的本組時尚大片也再次引發觀眾對影片的期待：“光是這陣容，就叫人不得不看!”
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇8
《你的名字》之後，新海誠走出了“壁紙狂魔”的作品局限，開始通過人類情感反思社會現實，《天氣之子》同樣如此，新海誠的執著在於，希望通過它來講述“人類寓言”。
大都市的個體孤獨感是第一個寓言。你依然可以在《天氣之子》中找到那些熟悉“符號”，大量的城市空鏡、穿衣針般遊走的電車、綿延不絕的雨、狹窄的單人公寓，這種近乎炫技式的背景作畫，幾乎穿插於影片的每一個角落，一切都在訴說東京這個現代都市的疏離與冷漠。
男孩帆高出走後，由於年紀小又缺乏文憑，一直找不到合適的工作，流連於東京街頭，因為因緣巧合，加入了報社，成為一名小報記者;女主陽菜雖然擁有改變天氣的能力，卻需要獨自撫養弟弟，不得不四處打工，兩個少年都是“青春期孤獨症”患者，在諾大的城市相遇，成為彼此的寄託，一起守護微薄的幸福。
“用鋼筋水泥勝利里的現代情感，取代了吉卜力擅長的蒸汽時代前的田園風情。”從網友的評價中，你可以感受到新海誠不遺餘力訴說的“孤獨感”正在被中國觀眾所感知，甚至超越了日本本土語言，被世界所相通。
第二個寓言有關人類城市的未來。在創作《你的名字》時，日本大地震引發了社會劇烈的動盪，這也迫使新海誠開始將目光從自身轉向了社會，用“希望在故事裡創造一個幸福的狀態“來告慰低落的大眾情緒，這樣的創作思路也延續到了《天氣之子》上。
在長野小海町長大的新海誠，一直對自然保持著敏感，這也導致新海誠在電影中對氣象與美景有著近乎偏執的追求。在電影中，東京似乎一直在下雨，放置現實世界，堪稱“自然災害”，天氣與人類活動息息相關，微妙地影響著人的情緒，對於全球氣候的憂慮，幾乎是放置四海都能收穫共鳴的話題，新海誠也意圖用劇變的氣象事件，將關於自然的思考傳遞給觀眾。
此外，東京這座被雨緩慢淹沒的城市象徵著日本社會，經濟成長緩慢、社會結構不平等，人口老齡化，整個日本的未來似乎正在下降，這恰好也是當下中國的現狀。
“我成為不了宮崎駿，也不想那樣。宮崎導演的電影無論是從幼稚園到成人都可以看得很開心，在我的作品裡著重表現的是少男少女的情感。我覺得動畫在你長大成人的過程中看就可以了。”在宣傳《你的名字》期間，被問及如何看待業內將自己與宮崎駿比較，新海誠如是說。
這番感慨或許是某個時間段的新海誠對自己的認知，但如今他已過不惑，似乎有意想要在自己作品中加入更豐富的思考，從一個以認命姿態活在憂傷追憶中的新海誠，變成一個關心人類未來的新海誠，這樣的轉變或許會帶來一些犧牲，但誰知道，不能帶來驚喜呢?
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇9
對於去到美國的華人，應該要像以前學到的那篇文章似的，做《大自然的主人》，白人也不是美國土地的主人，美國土地的主人是印第安人，是白人殺害了印第安人，強取豪奪來的，華人到美國去，不應該把自己當做客人，也應該爭取做美國土地的主人。要自信。不能再像以前那樣去忍，忍讓換不來和平，因為達不到兩者關係的平衡。只有雙方一致用力，達到力的平衡，才會維繫和平。他打我一掌，我就要還回一拳。說起打仗，喝牛奶吃牛肉長大的西方人具有身材上的優勢，高大威猛，而東方人身材瘦小，兩者站一塊，一對比，我們氣勢上先弱了三分，但是我們可以照樣打勝，我們身材瘦小就意味著靈活多動，中國武術講究技術，講究靈活騰挪，運用靈活的技術擊打對方的要害，完全可以取勝。必須要對中國武術自信。在目前世界上的格鬥技能有很多，派別亦是無數。但是其他任何格鬥技能，比如跆拳道，空手道，拳擊等，都無法與功夫相提並論。因為功夫不僅僅是一種格鬥技能，而是一種精神文化。中國人做事講究先禮後兵，一上來不會用狠招，不主動進攻，寄希望通過密不透風的防守讓對手知難而退，但是文化不一樣，我們的敵人他們不識趣，不會主動退卻。所以有時候不用對他們客氣，要打就要打痛，傷其十指不如斷其一根，中國人民20xx年的抗戰，不如美國兩顆核子彈，讓日本人記得住。電影最後葉問在軍營和海軍陸戰隊軍官比武，開始美國軍官仗著自己的身體優勢和葉問的不主動進攻，贏了上半場，當下半場，葉問主動進攻軍官要害，擊打眼睛，擊打喉結時，葉問取得了勝利，這就是很好的印證。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇10
藍精靈是說：從前有個精靈村，那裡有住著許許多多藍精靈，它們村只有一個女孩，叫藍妹妹，而且名字是靠性格取的，它們的鄰居是一位邪惡的巫師，巫師的名字叫格格巫，他養了一隻貓，貓的名字叫阿滋貓。
有一天，笨笨出去采草藥，被格格巫看到了，格格巫立刻上去抓笨笨，笨笨使勁的跑，一邊大聲的叫：“格咯巫來啦!格咯巫來啦!”大家聽見了，慌忙四處逃跑，格咯巫的到來，把整個藍精靈村都破壞了，由於笨笨跑錯了方向，連累了藍爸爸和其它五個藍精靈，格咯巫和阿滋貓也追了上來，最後來到了懸崖，幾個藍精靈無路可走了，只見前面只有瀑布，瀑布中間有一個漩渦，慌忙中漩渦把笨笨等藍精靈卷了進去，把他們送到了另一個世界----美國的紐約，格咯巫和阿滋貓也跟了進來，一直追著藍精靈們，因為格格巫太想用藍精靈身上的靈氣製造法術，那怕一點點。
藍精靈們來到了一個普通人的家，家中的女主人很喜歡它們，一天，藍精靈為了要回到自己的家，在藍爸爸的帶領下來到圖書館找通向回家的咒語法術。格咯巫問了路邊的一個人，得知藍精靈們在圖書館，也悄悄的跟了進來，格咯巫用法術制住了藍爸爸，情急之中藍爸爸叫其它藍精靈們帶著咒語快跑，千萬別回來，但精靈們為了救回藍爸爸，發動了一切力量，並號召很多藍精靈回來救藍爸爸，女主人夫婦也加入了救藍爸爸行動中，與格咯巫戰鬥，剛開始由於格咯巫手上有法術，把藍精靈們打得沒有還手機會，千鈞一髮之際，笨笨駕著自製的飛機奪走格格巫手中的法術棒，最終把格咯巫打倒趴在地上。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇11
《婚姻故事》是20__年諾亞·鮑姆巴赫執導的電影，主演斯嘉麗·詹森、亞當·德賴弗、勞拉·鄧恩。該片講述了一場關於離婚和監護權紛爭的故事。
20__年8月29日，在義大利威尼斯，電影《婚姻故事》入圍第76屆威尼斯電影節主競賽單元。
影片一開始，鮑姆巴赫就力圖展現這對夫妻之間所缺乏的交流。他們相對無言，用筆寫下對方的優點，卻並不知道對方寫了什麼。他們在紐約破爛骯髒的捷運里沉默不語，冷漠地回到家中。妮可關上房門，流淚不止。
這時的妮可或許就是詹森本人，而查理大概也是鮑姆巴赫本人。鮑姆巴赫從來沒有否認這部影片的“私人性”，“我的父母離婚了，這在我之前的影片《魷魚和鯨》里就描述過。我自己也離婚了，我身邊很多朋友也離婚了。當然，我和這個主題是有關係的。於是我開始記錄關於離婚的故事，我採訪了很多有離婚經歷的人，其中也有律師。最讓我驚訝的是，所有人都有著同樣透徹的痛苦，它會在很多方面改變你的生活和現實。讓我感興趣的，不僅有大家的故事，還有大家的情感，而這種情感的共通性甚至很難描述出來。”
事實上，鮑姆巴赫過於謙虛了。《婚姻故事》最優秀的地方正是把那種相愛之人不得不分離的、複雜的共通性表現了出來。這從斯嘉麗·詹森的表演里就能看出。妮可的眼淚就是詹森對自己婚姻的感慨。她與導演就夫妻爭吵的場景討論了很久，但她都不記得了，她只是在房間裡流淚，要一杯酒，然後開始傾訴她那不成功的婚姻。於是，最終我們看到了那個夜晚回到家裡，在冷淡對話後，躲進房間裡哭泣的妻子妮可。“這就好像是事先寫好的一樣，我和諾亞分享了一種共同的經歷。”她在採訪里這樣說。
查理和妮可的關係，並非終結於情感的破裂，而是因為不斷清晰、強烈的自我在婚姻關係里的難以妥協。影片開頭的冷漠逐漸變化為一種渴望被理解的訴求。妮可帶著兒子暫時回到洛杉磯，參演一部電視連續劇。她和查理的交流更少了。一直以來，她都不清楚自己的需求，她按照查理的安排生活，但她越來越不希望自己只是一個男性才華的附庸品。兩人之間的關係原本混沌不清，既有龐大自我的傲慢、抱怨，也有單純的愛慕、欣賞。正當妮可在兩者之間搖擺不定時，鮑姆巴赫用婚姻制度本身的荒誕打破了原本還抱有希望的情感。
影片裡有三位個性鮮明的律師。妮可的律師張揚、愛炫耀、對男性充滿敵意。在這位“女性好朋友”律師的教唆下，妮可一步步道出了自己對查理細枝到末節的不滿。離婚並不是不滿累積到了臨界點，而是因為離婚本身讓這樣的不滿顯得尤為致命。當妮可走進律師辦公室的時候依然是猶豫的，她不斷地強調查理不是壞人，然而，一旦她被律師鼓勵著開口——律師的職業就是引誘她說出那些最致命的憤惱——查理逐漸成為了一個毫不體貼的自私鬼，一個從未愛過別人的藝術家，直到最後成為一個出軌的男人。
另一邊，查理在收到律師信以後也諮詢了相當優秀的明星律師，得到了更加殘酷、現實的建議。他不想就此與妮可為敵，所以選擇了一個“充滿人情味”的律師，但卻被妮可的律師逼上了不得不說出妮可最壞的一面。婚姻關係至此也就變質了，它不再只是單純的情感關係。離婚一方面把妮可真正的需求勾勒了出來，另一方面也讓兩人原本心存的對彼此的善意和情感情感顯得彌足珍貴。
於是，當倆人準備要真正對簿公堂前，他們需要用爭吵去痛苦地承認對彼此的愛意，以挽救被法律攪得分崩離析的關係。《婚姻故事》里最有趣的地方在於，鮑姆巴赫深諳在夫妻關係里，查理是不是真的“愛無能”並不重要，倆人的感受才是最真實的。妮可只要覺得她的自我人格不受重視，那就是真相。
影片裡一場出彩的爭吵戲，清晰無誤地重現了親密關係里衝突的起因與發展：缺乏交流，隱藏自我，委屈求全，尋求交流，難以交流，自我放大，惱羞成怒，迴避愧疚，回歸兒童，不被滿足，遷怒於人，刻薄傷害，後悔傷心。
不得不說，亞當·德賴弗的撲克臉特別適合演繹這種平時無法表述情緒，而一旦爆發就能把牆錘破的男性伴侶。他對於自己所承受的壓力沒有實感，所以也沒有精力去探尋妻子真正想要的東西。鮑姆巴赫用兩個細節來展現查理這個角色在關係里的疲倦與懶惰。
他收到離婚律師信以後去洛杉磯帶兒子過萬聖節，打開門時看到妮可，問她怎么染了頭髮，妮可告訴他這就是原本的顏色，而查理則說：“我比較喜歡再長一點的髮型。”他們離婚以後，查理再次拜訪洛杉磯，看到工作回來的妮可，問她表演什麼角色，妮可告訴他，她事實上是導演。查理露出一個萬分意外的表情，啞口無言。儘管妮可從前就表現出對導演的企圖。
《婚姻故事》把一段破碎的關係表現得異常細膩。導演最難能可貴的是作為男性，對整個事件具有一種清晰的反省。他沒有讓妮可變成歇斯底里的瘋子，也沒有讓查理變成拋妻棄子的混蛋。他們誰都沒錯，只是他們的自我無法與另一個人的自我相處。影片最後的落點依然在情感關係里最單純、動人的一面上——妮可叫住了抱著兒子的查理，彎腰給他繫上了鬆開的鞋帶。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇12
全程反轉劇情高能，口碑爆棚未映先火。印度懸疑佳作《天作謎案》將於今日正式開啟超前預售，部分觀眾有機會提前預定精彩。該片已正式定檔10月25日，寶萊塢顛覆之作高能來襲，有望創造印度懸疑新經典!
雙重兇案真相錯綜複雜 全程高能反轉挑戰燒腦極限
電影《天作謎案》由一樁雙重謀殺案展開，懸疑小說家維克拉姆·塞西(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)從自己妻子的死亡現場逃離，緊接著又出現在瑪雅(索娜什·辛哈)丈夫的遇害現場。維克拉姆和瑪雅分別被警方鎖定為兩位嫌疑人，但他們都直指對方才是兇手!隨著審問的不斷深入，案件的真相反而愈加撲朔迷離。兩位嫌疑人的身份在受害者和兇手之間不斷變換，重重反轉下觀眾的認知屢次被推翻，始終在認定兇手和否定自我之間游移，整個過程酣暢淋漓，不斷挑戰燒腦極限!
“羅生門”式謎題升級來襲 超越前作再創懸疑經典
電影《天作謎案》翻拍自印度1969年經典同名電影，並在此基礎上進行了顛覆式的修改升級，塑造懸念的手法更加大膽，故事反轉更加徹底。導演屢次將案件的關鍵線索擺在觀眾眼前，甚至藉由角色之口近乎直白的說出真相，卻又成功將觀眾的注意力轉移，走入他早已安排好的“歧途”。兩位嫌疑人的證詞交替出現，觀眾也隨之在兩個故事中穿梭，案情隨著雙方的證詞不斷反轉，這樣的敘事結構很容易讓人聯想到影史經典的“羅生門”式謎題。承襲原作精髓，影史經典加持，大膽顛覆升級，《天作謎案》有望超越前作，再創懸疑經典!
大V影評人爭相安利 未映先火觀眾期待值飆升
電影《天作謎案》定檔10月25日的訊息一經公布，就引發諸多關注。定檔當天，其預告片播放量在單平台就已突破百萬，多位微博大V及微信KOL爭相安利，不少影評人都對這部不同以往的懸疑片讚不絕口。Sir電影稱它：“只懸疑不歌舞，沒有尿點，一路反轉。”也有人認為：“整部影片中充滿懸念，完全可以滿足推理迷們的探索欲望和分析快感。”甚至有影評人懷疑：“不知道是不是因為太燒腦了，看著看著我的體溫就變成了38度9——發燒了。”更有影評人直言這部作品：“小格局大震撼，看完絕對可以打五星!”節奏張弛有度，懸念重重推進，劇情極致燒腦，高能反轉應接不暇，電影《天作謎案》有望再度掀起印度觀影狂潮，成為十月份的票房黑馬!
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇13
中國女排真是了不起!中國女排真是太棒了!中國女排真是太偉大了!”隨著中國女排姑娘最後一次扣球落地，不僅僅是里約熱內盧的小馬拉卡納體育館全場沸騰了，相信國內電視機前的億萬觀眾也為之振奮、熱淚盈眶，大家擊掌慶賀，歡呼雀躍，激動興奮的心情無法用語言表達。
眾所周知，中國女排一路走來簡直太不容易了。自里約奧運會開賽以來，這個女排在小組賽上戰績並不佳，僅僅取得了2勝3負名列B組第四的成績。但是，在最後三場非常關鍵的比賽中，中國女排姑娘們逐漸進入狀態、蓄積多年的能量終於爆發，不僅打出了精氣神，更讓億萬國人熱血沸騰，紛紛直呼又看到了“中國女排精神”。
先是四分之一決賽中在巴西占盡天時地利人和的優勢之下，中國女排以3：2逆轉戰勝巴西隊昂首挺進四強。再說在半決賽中對陣荷蘭隊，中國姑娘更是勢如破竹，以3:1力克荷蘭隊，不僅報了小組賽不敵對手的一箭之仇，更是讓中國女排時隔12年再度闖進奧運會決賽。最後說決賽迎戰塞爾維亞，中國女排在先輸一局的不利開局影響下，沒有放棄、沒有服輸，而是穩打穩紮、一分一分地頑強拼搏，並最終以3：1絕地反擊逆轉塞爾維亞女排，強勢奪冠，真正打出了中國女排的精氣神，打出了中國人的威風。
對於“中國女排”，相信大多數國人並不陌生，而且有著非常特殊而深厚的感情。上個世紀八十年代，中國女排曾經在世界大賽中創造了“五連冠”的輝煌偉業，也成就了“中國女排精神”。國人曾以女排為榮，為女排而傲。很多人是聽著中國女排故事長大的，在“女排精神”的滋養和鼓舞下成長起來的。在那個時代，“女排精神”不僅僅是一種體育精神，更是一種時代精神的符號，它激勵了一代中國人。
探究中國女排時隔12年再次奪得奧運冠軍的奧秘所在，不管是記者、隊員還是“郎指導”，說得最多的還是歸功於“女排精神”。大家一致認為，中國女排姑娘們之所以在此次奧運會上能有精彩的表現，就是得益於“女排精神”的支撐和激勵，她們在賽場上的每一分爭奪、每一次扣殺，都是對“女排精神”的最好延續和完美詮釋。
其實，無論是30多年前還是30多年後的今天，“女排精神”已不僅僅是屬於中國女排和中國競技體育，它更屬於整個社會、一個時代。特別是在當前，我國正處於打響脫貧攻堅戰的關鍵時刻和決勝全面建成小康社會的偉大征程中，頑強拼搏的“女排精神”的強勢回歸，更體現了人民的期盼和時代的呼喚。這，才是中國“女排精神”的魅力所在、時代價值的。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇14
在電影《被光抓走的人》中，一道神秘“白光”照耀城市，一部分人被帶走，一部分人被留下。在最初的單獨採訪環節，面對“你覺得這束‘光’會是什麼光?”的問題，情侶們的回答從“邪惡之光”到“奧特曼之光”，再到“滅霸的響指”，不禁讓人感嘆的腦洞之大。而影片中，“白光”帶走的卻是相愛的人。當被問及“你覺得你會被‘光’帶走嗎?”時，情侶們則不約而同地對自己的愛情表現出了極強的信心，堅信“會被帶走”。
“假設被帶走的人就是擁有愛情的人，如果你沒被帶走，會質疑自己的愛情嗎?”這個問題一出讓在場每個人即刻陷入了沉思。“可能會覺得很絕望”、“會有一些懷疑和心痛”成為了大多數女性的答案，而男性們大多數則表示，“會反思自己”。隨後，情侶們坐到一起接受測驗。對“是否會質疑自己的愛情”也再次給出了答案。其中“無所謂，我的愛情是完美的”、“自己的愛情不需要別人來衡量和定義”等與之前答案極具差異感的回答，也讓人不禁深思愛情到底能否承受得起外界的衝擊。
自電影《被光抓走的人》宣布定檔以來，“你敢讓這道‘光’來檢驗你們的愛情嗎?”一度成為網友討論的熱點話題。此次，接受測驗的七對愛侶對該問題也給出了自己的看法。“看代價值不值得”、“我敢，但我不會去做”“我們用彼此的方式去愛對方，但可能不是這道‘光’的標準”、“人性是最不能考驗的”等頗具現實意義和生活領悟的回答令人稱讚“真實!”而影片主創黃渤、王珞丹、譚卓、焦俊艷也在特輯中給出了自己的答案：“我不需要那道光，我自己就能感知出來”、“我可能還是會相信自己的感覺”、“面對結果太難了”。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇15
女排精神，是對時代的呼應和作答。此刻，巨觀語境清晰地顯示我們所處在“時”與“勢”——這是一個船到中流浪更急、人到半山路更陡的時候，這更是一個愈進愈難、愈進愈險而又不進則退、非進不可的時候。挑戰在前、重擔在肩，就當爬坡邁坎、滾石上山。面對未知征途，郎平指導曾鏗鏘有力地說：“我們要打出精氣神，為國爭光，我們的目標只有升國旗，奏國歌。”最終，郎平的兌現了。但從到兌現，絕不是輕輕鬆鬆、敲鑼打鼓就能實現的，而是靠團結協作、頑強拼搏的精神來讓願景一一落地。行走在新時代的我們，要的就是這么一股子勁!
學習女排精神，以奮鬥拼搏向祖國獻禮。對於中國女排取得的佳績，習近平總書記強調，“今年是新中國成立70周年，新中國取得的舉世矚目的偉大成就是全黨全國各族人民團結一心、艱苦奮鬥乾出來的。希望你們繼續保持昂揚鬥志，不驕不躁，再創佳績。”
榜樣的作用是引領，精神的力量是無窮。我們每個人都應該像女排姑娘那樣，或是在車間生產一線以卓越的勞動踐行工匠精神，或是在田間地頭積極投身鄉村振興的火熱實踐，或是在科研攻關中瞄準關鍵領域潛心鑽研，或是在市場經濟大潮中堅守實業報國的追求……每一個人的崗位，都是競技賽場，都應該發揮出中國女排“一分一分咬牙頂，一球一球頑強拼”的精神。以奮鬥拼搏為最樸素的方法論，我們定能創造更美好的明天。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇16
今晚，有幸參加雛鷹組織觀看的電影《小Q》首映。
片中講的是一隻名叫小Q的拉布拉多導盲犬，它聰明可愛，經過寄養家庭和訓練師的悉心訓練，終於成為一隻合格的導盲犬。後來它被分配給一個中年失明、孤僻又壞脾氣的天才糕點師李寶庭。李寶庭由於承受不了眼睛失明的事實，拒絕任何人的幫助，包括小Q對他的幫助。他甚至打罵小Q，把小Q趕走，在外面淋雨又挨餓的過了一夜。小Q總是以期待的眼神看著它的主人，嗚嗚的叫著，仿佛在說：主人，不要趕我走，讓我做你的眼睛，讓我做你的拐杖，讓我一直陪著你。
李寶庭還是打不開自己失明的心結，在一次牽著小Q的路上，解開了小Q的牽引繩，自己則向車流中走去，準備讓自己葬身於車流之中。說時遲那時快，在這千鈞一髮之際，小Q沖了上去，用自己的身體猛烈地推開即將被車撞的李寶庭的身體，救了主人一命，幸運的是他們都無大礙。
小Q用它對主人的愛和忠誠，逐漸融化並走入了李寶庭的心裡，溫情的陪伴令處於低谷期的李寶庭有了新生活。他不再頹廢，臉上漸漸有了笑容。在一次去看望師傅的途中，小Q被可惡的狗販子抓進了屠狗場。李寶庭的師弟們報了警並衝進屠狗場和狗販子進行了殊死搏鬥，最終在警察的幫助下成功救出小Q。
一人一犬，深深的羈絆，他們誰也無法再失去彼此。看到此處，不僅使人感動落淚。
李寶庭在一次出門途中突然暈倒，聰明的小Q在呼喚主人不醒後，趕緊叫來了鄰居幫忙，李寶庭被送往醫院，被確證為心臟病，需要去美國進行手術治療。小Q跟著李寶庭的汽車追了很久，難捨難分之情是那樣的感人至深。
這大概就是人世間最真摯忠誠的愛了吧?就是一旦遇見了你，便至死不渝!
李寶庭終於美國回來了，可是不幸的是十歲的小Q已老並患上了絕症。李寶庭帶著小Q來到了他們以往經常玩耍的公園，度過了小Q狗生中最後的時光。因為那裡有他們倆最甜蜜的回憶。小Q用它最忠誠的愛感動了主人，成為主人心目中最重要的一份子。它不單只是一隻狗，它是人類最值得信賴的朋友。它是主人心目中的親人!
這世間，人與人之間再難做到相濡以沫，以愛和忠誠相待，為了你，我可以為你去死，這樣的誓言已經成為一種傳說。而這一切，狗就可以做到。所以，往後餘生，養只狗吧，好好對待它，它會給你意想不到的愛和溫暖。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇17
這部新黑色電影會是20xx年年度最佳電影，可謂不鳴則已，一鳴驚人。這種境界不是每部電影能夠做到的，會震撼電影屆半壁江山，讓我們盡情期待吧，不言而喻，看完之後會更加讚嘆，這是中國影史上從未有過的商業藝術相結合的極強風格化藝術化商業化所產生的顛覆性效果的新黑色電影 我把它稱之為“後黑色電影時代”，是具有劃時代意義的黑色電影 ，起著承上啟下的效應和作用以及領導。這果然是一部巨佳電影。其中緣由請期待電影上映，看完就明白了。
這是一部非常難得一見的電影，美學設計非常完美，演員表演完全線上，導演的手法也非常獨到深處，比起導演的上一部電影(白日焰火)更加令人產生一種化學反應。
主演胡歌，桂綸鎂，廖凡等人也是精彩絕倫，尤其是胡歌，形象很生猛，非常的硬漢，很拼，桂綸鎂還是一如既往的自然，廖凡的表演也是很生動硬剛，其他主演也是獨到一枝，今年能看到這么美的一部電影，也是遺憾了。
感覺這部電影會是今年華語電影很有力量的一部，期待國內上映再看一遍。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇18
這部更貼近生活的電影卻沒有給我帶來太多的驚喜——相識後在相愛中相知，彼此陪伴，開一家餐廳，養一隻狗，生病，死亡，完成遺願。
今天的影院裡來了很多中年夫妻，他們並排坐著，電影散場，有一對夫妻遲遲沒有離去，我不知道他們在等待什麼，盯著螢幕，呆呆的樣子。
印象很深的一幕，是隋東風在海上講完自己的故事，那位船夫突然拿起對講，對著自己的妻子說：I love you 妻子的反映，則是中年夫妻特有的——你做了什麼錯事?還是外面有人了?
可能情感的表達在人生任何階段都很重要吧，喜歡，就要說，覺得不開心，就要傾訴，只可惜，漫長的生活里，成年人漸漸收斂了自己的感情，好像不動聲色，是現代社會的優良品質一樣。
至於愛情，當我再次接受一段感情時，就明白一個道理——把他放在心上，把有他的日子，當成最好的日子，學會珍惜。
人生里，有愛的人在，就是最好的日子，所以，我想過的日子，是有你的日子。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇19
1. 塞西殺死妻子凱薩琳和律師謝加，因為兩人要控告自己，但為什麼桑迪婭的父親沒有下文了，他才是最想控告塞西的人。只要桑迪婭父親還在，證據可以再次蒐集，律師太多了，本片就有兩個。唯一的解釋是“3天破案期限”，若沒有足夠證據塞西可以回去英國。塞西臨走前也和德夫說：你沒有證據，英國政府是不會配合的。如果桑迪婭案證據確鑿，英國政府會配合嗎?再次回到塞西的殺人動機，為了逃避桑迪婭自殺案，但最重要的證人他沒有殺，桑迪婭的父親。
2. 如果沒有德夫警官，塞西怎樣脫罪，實際上兩個木訥的警官已初步懷疑是“丈夫殺妻”。塞西很可能自作聰明。
3. 塞西看到簡訊後才知道謝加的存在，才知道妻子預謀已久。這一幕寫的很細緻。應當是塞西用妻子的手機給謝加發簡訊，約在他家裡會面。所以謝加一反常態提早回家，才會撞見妻子偷情，然後塞西直到23:00之後才能動手。
小問題：謝加將妻子手機扔到下水道，銷毀簡訊證據，但謝加的手機依然在?
4. 瑪雅為什麼兩次趕走來訪者?女僕或許幫不了她，但奇拉格可以和塞西爭鬥，這是最大的問題。如果怕女僕知道自己偷情，那么奇拉格呢。而且為什麼放丈夫謝加進屋，原因是沒想到塞西會殺人，丈夫又怒氣沖沖嗎?
5. 是誰報的警，說塞西在謝加的公寓，應該是塞西自己。但時候報警，在哪裡報警，用誰的電話，這都沒有解釋。用誰的的電話很重要。
6. 最後的關鍵是23:00後下的大雨和謝加鞋上的污漬，但塞西構思嫁禍給瑪雅，想要除掉謝加時，還沒有下雨。唯一的可能性，下雨後才決定嫁禍和殺人，但有些牽強。唯一的解釋，影片開始提過孟買雨季到了，下雨是平常事。
7. 片中多次強調塞西身高6英尺，是為了讓鞋碼吻合，讓“換鞋”的橋段成立。兇手將重要證據穿在身上，這個橋段非常高明，但為什麼換鞋?
法醫鑑定謝加死於20:00-23:00之間，大雨是在23:00之後下的，自相矛盾。首先肯定的是，塞西是在下雨之前來到謝加府邸的，他的鞋子肯定是乾淨的。假設一，法醫鑑定準確，謝加死在下雨前，也就是兩個人的鞋子都是乾淨的，為什麼要換鞋?假設二，如果謝加死在下雨之後，的確有必要換鞋，但死亡時間如何解釋?前面說過，塞西看到簡訊才知道謝加，兩人根本沒有見過面，他怎么知道謝加的身高?兩人的鞋碼可能相差很多，而且大可以在謝加府邸找一雙鞋。也許是印度人的平均升高，而且只有腳知道鞋合不合適，這個可以對付過去。但鞋子上有可能殘留DNA，而且通過鞋子的使用狀況，也可以推斷出穿鞋人的行走特徵，現在的偵破手段可以做到。唯一的解釋，影片多次諷刺，印度警察的懶散做派。
8. 德夫為什麼不讓機場警察攔截塞西，非要親自去呢?唯一的解釋，也是印度警察懶散。其實只要謊稱接到炸彈威脅電話，飛機很有可能返航。
9. 瑪雅和奇拉格的結局，筆者推測他們會被無罪釋放。從兩次新聞發布會可以看出，印度警方出爾反爾是常事，但他們同樣尊重法律和正義，所以筆者推測兩人會被釋放。
雖然是破案期限只有3天，事實上前2天一直在浪費時間。分別審問瑪雅和塞西，但為什麼不把問題全部問完?這也是印度人拖沓的工作作風造成的嗎?
塞西去謝加府邸躲藏，這是最大的漏洞。塞西的車子翻了，跑到哪裡不好，非要跑到有門衛把守的公寓。一棟樓這么多單位，偏偏去找謝加。門衛一直不在崗，也說明印度人懶散慣了，警察卻聽信他的證詞，認為謝加沒有出去過。瑪雅就算隱瞞偷情醜聞，塞西在家裡翻找檔案，顯然是有目的而來，這為什麼不和警察說。塞西在家裡待了這么久，瑪雅就不覺得奇怪。明明看做是兩個毫不相干的案子，為什麼不查凱薩琳的死因。直到塞西逃走，才想到凱薩琳死因蹊蹺。塞西臨走前為什麼要毀屍滅跡，是因為法醫有可能找出證據嗎? 那么法醫是不是工作失?
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇20
法國電影看過《放牛班的春天》以及蘇菲瑪索演的幾部電影，感覺都很文藝溫情的，這些可能和法國人浪漫情感細膩，追求生活品質有關，電影《觸不可及》一樣也是一部浪漫主義人文氣息的電影。
電影在真情流露下娓娓送來，優美的音樂，漂亮唯美的畫面攝影，輕鬆幽默的對白，歡笑不斷且暖暖感動。兩個演員表演很精彩。
這部電影來源於真實的故事，法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》一位迷戀跳傘的白人貴族富翁菲利普在跳傘中意外受傷，造成四肢癱瘓，脖子一下毫無知覺，失去了生活自理能力，他需要招聘一名護理工來照顧自己的飲食生活，生活在貧民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗魯的舉止意外被菲利普選中，原來菲利普看中了德希斯的真性情，他給出的答案是他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這種人，沒有憐憫，沒有特殊的對待，沒有歧視。
於是兩個背景迥異的人，有著主僕之分，卻出人意料的相處融合，午夜他們病發，他推他出門，在街上同享一根煙，躲著所有人去山裡跳傘，領略高空俯瞰大地美景的征服感，一起打賭，演戲騙警察為超速的他們帶路，在德希斯的幫助下，菲利普逐漸從自閉和自卑中走了出來，他變得開朗自信，學會了重新擁抱生活，獲得了自己人生第二次生命。而德希斯通過和菲利普的相處，自身也發生了巨大的變化，在菲利普的幫助下，擺脫了以前食不果腹的混混生活，同時也受到了菲利普藝術愛好的薰陶，學會了處理和家人緊張的關係，成長為一個穩重有責任感的男人。這兩個可以說幾乎沒有共同之處的人，從衝突走向理解，在相處中建立了深厚的友誼，同時兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。
看過電影的一點感觸：我們大多人，每天都在忙碌著，並且或多或少都在抱怨生活，就如電影開始，他因為身體殘疾，無法獨立面對生活，不願同外人接觸，放著豪車不敢做，遠離自己喜愛的跳傘運動，而他剛剛出獄，寧願拿失業救濟金也不願去工作，可以說他們是茫然的，看不到生活的樂趣，但是在相處的時光里，他們互相影響著對方，他快樂隨性以普通人的視角，告訴這個坐在輪椅上的大叔如何放聲大笑，如何大膽去愛，如何在平淡的生活享受歡樂，僅此而已。
所以生活中的不順，很多無法消除，但是換種生活態度，改變就會發生，就會讓生活變得快樂起來。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇21
“用你的心，換我的皮，你就能擁有這世上最美麗的面孔。”影片《畫皮2》中狐妖小唯對靖公主如是說。我是在網上看完這部影片的，雖然沒有欣賞到盛大的3D效果，但那兩張面孔給我印象頗深。
小唯的面孔，美麗妖艷，令男人神魂顛倒，面孔之下卻是一個極力要掙脫寒冰之困而想擁有一顆人心的妖靈;公主的面孔，因意外被黑熊抓傷而被面具遮住，面孔之下是一名擁有熾熱的心並來到邊疆尋求真愛的女子。
這兩張面孔相對立，代表著不同的抉擇……
影片以兩張面孔的相遇開始。公主帶著小唯來到她曾經愛過的將軍霍心守衛的白城，而霍心卻受到小唯美麗面孔的魅惑，因公主如今之面孔而逃避公主的愛意。從這前半部的影片中，我看到的當然不單是這普通的三角關係。霍心的名字倒過來即為“心惑”，這表現的是一個人在不同的面孔前內心的糾結與痛苦。多少時候，我們也曾像霍心一樣逃避著過去，逃避著我們不願接受卻存在的現實，寄憧憬於那張美麗但虛幻的面孔，可最終還是得不到，結果使心靈更加疲憊痛苦，難以解脫。
繼而，兩張面孔的互換將影片推向高潮。被霍心拒絕的公主跳崖後為小唯所救，相信了小唯所說的“男人愛皮不愛心”並與小唯互換面孔身份，並且將心給了小唯。小唯以公主的面孔出使天狼國和親卻陷入陰謀，而以小唯面孔留在霍心身邊的公主也不能使霍心真正快樂。這裡展現的是面孔的主人不滿足於面孔而想改變，結果卻並不如自己當初預料的那么美好。這也是對現實生活的反映吧。多少人像公主一樣付出了很大的代價去追求本不該屬於自我的物質，卻難以得到完美的結局，只因他們未看清問題的本質。
最後，影片以兩張面孔的融合為結局。霍心知道了事情的真相後帶著公主去天狼國救出小唯，因不想被魅惑而自毀雙眼的他請求小唯與公主換回真身。兩張面孔在日食之刻人妖融合共享此生，摘去面具的公主與失明的霍心馳騁而去……結局很完美也容易預料，他們愛的是對方的心，只是被美麗的幻象沖昏了理智。的確，人終究是要回歸現實的。當然，嚮往不都是幻想，兩張面孔的融合不是也滿足了小唯的意願嗎?有時候，夢想是可以照進現實的。
此時，兩張面孔不再對立，而踏上同一征程。
觀完影片，我想我對“願得一人心，還是願得一張皮”有了答案。幻想的那張面孔固然美麗，但還是珍惜你現實擁有的那張面孔吧!
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇22
這是一部很平淡的電影，平淡得甚至有點無聊。給了許多風景的鏡頭，的確是好看，但實在是少了煙火味，而且削弱了人與人的戲份，有一瞬間我甚至覺得自己在看一個優美的風景mv，幾度無聊得想拿起手機。
電影裡林太太說：“婚姻是要靠熬的，總會有想要離開的時候。”我以為這是暗示著什麼，或者這種相似性會在男女主身上體現吧。結果他們倆竟然是頂好的模範夫妻，沒有任何大的爭吵。還伴隨著旁人的各種羨慕和稱讚，讓這份感情更像是浮在空中了，實在是太完美了，缺少了煙火氣，像是一副被框起來的精緻假畫。演員們的演技和台詞也有點出戲。有些故意地擠眉弄眼，放大表情細節，這難不成是迪斯尼的影響嗎...還有翻譯腔調的台詞，聽起來很彆扭。
全電影裡面，我最喜歡的一個情節(或者說畫面更合適)是，男主在見到女主心心念的鯨魚後，將女主的一部分還回海里，音樂起，塵隨風走。還有梅琳達的自由自在不受拘束，非常的羨慕。 由於這是根據真實故事改編的，我不會懷疑兩人愛的深沉，只是它難免會被留下的人加了記憶的濾鏡，更像是一份緬懷一份執念，捨不得也記不得那些缺陷。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇23
20xx年大年初一，徐崢新作、“囧系列”第三部《囧媽》即將上映。
徐氏自創品牌再現江湖、提前一年高調定檔、看似熟悉的配方但又有不一樣的味道，可以確定地是，《囧媽》此番登場必然掀起電影市場的又一次高潮。目前影片依然裹緊神秘的面紗，一起拍電影(ID:yiqipaidianying)也對這部影片做出以下幾方面大膽預測，《囧媽》的第一副面容，就從本文開始吧。
《囧媽》定檔背後透露出哪些信號?
《囧媽》宣布定檔背後，既體現了徐崢新作此次全面升級的高姿態，同時亦可以看出這部最新“囧系列”作品的實力與潛力。
從定檔訊息釋出的一刻，《囧媽》的大片形象就已然確立——影片宣布進軍20xx年春節檔，同時定檔訊息宣布的同時，影片也已經正式開機。
從檔期來看，春節檔無疑是一年當中規格最高、實力最強、關注度最密集，同時也是競爭最激烈、形勢最嚴峻的超級檔期。近幾年春節檔成績連年攀升，從20xx年大跨步邁入30億票房後，20xx年春節檔票房收於34.19億，20xx年春節檔影片則集體貢獻出57.71億票房，同時，春節檔票房優勝者也往往能夠憑藉優秀成績稱霸一整年(尤其以20xx、20xx年為例)。由此可以看出，春節檔“超級檔期”的稱號當之無愧，無論是從檔期勢能還是檔期內競爭影片的實力而言，進入春節檔的選手都是電影市場上的佼佼者，因為這個檔期是絕對不接受弱者的。
眼下正值20xx春節檔廝殺前的備戰時刻，硝煙已然瀰漫開來，相信無論身處業內業外，都多多少少感知到了今年春節檔相比以往更加猛烈的氣焰與更加殘酷的局勢，今年尚且如此，明年春節檔的激戰場面也可見一斑了。而在這樣的市場競爭之下，《囧媽》大膽提前一年宣布定檔明年春節，其自信狀態已經顯露無疑了。
當然了，自信是片方的心態，能夠如此提前地宣布進軍明年春節檔，更需要的是實力作保。從《囧媽》這部影片而言，第一，這是徐崢導演成名作亦是其經典代表作“囧系列”的最新一部，20xx年《泰囧》創下的電影票房神話依舊是中國電影市場上最令人津津樂道的閃光時刻，而這一電影系列的獨創性也使其成為電影市場上最具商業價值、同時也最受歡迎的系列電影之一，在市場口碑雙優的成績基礎上，《囧媽》無論是電影品質還是市場關注度都無需擔心，可以並不誇張地說，《囧媽》從出生這一刻，就已經是市場和觀眾心中的寵兒了;
第二，“囧系列”以及《囧媽》背後佇立的是一支經驗豐富、技藝過人、眼光超前且市場口碑甚佳的創作及出品團隊，《囧媽》由歡喜傳媒集團有限公司出品，真樂道文化製作。無論是歡喜傳媒還是真樂道文化，他們的履歷表相信大家都不陌生，作為近年在電影市場上升速度最快、作品成績穩定一流的兩家公司，他們為市場貢獻了多部大大小小的爆款作品。與此同時，一手打造 “囧系列”的徐崢及其團隊此次在《囧媽》項目中依然擔任核心角色，我們當然也期待著，最懂這個系列的人，能夠帶著這個電影系列走出更漂亮的發展路線。
第三，從市場和觀眾層面而言，《囧媽》的出現必然掀起又一次狂歡。眾所周知，喜劇是國內電影市場上最受歡迎的電影類型之一，尤其是帶有文化特色的喜劇電影更得人心，“囧系列”電影正是立足於本土、經過多年研習發展形成的極具特色的喜劇電影系列。無論市場前進的速度如何，喜劇電影永遠是市場剛需，也無論觀眾成熟度和理性度如何，優質內容永遠會被關注和欣賞，因而在這樣的市場環境下，《囧媽》已經具備了天然的市場優勢和觀眾緣，我們已經知道這是一部好看的喜劇電影，同時我們更期待，它在喜劇之外帶給我們的更多驚喜。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇24
近日，影片與《時尚芭莎》電影組聯手合作，為王珞丹、譚卓、文淇三位女主演拍攝了一組平面大片，通過三種不同的形式，以此來暗示她們在影片中不同的愛情狀態：王珞丹面對被背叛的婚姻保持獨立自信、譚卓在婚姻破裂邊緣依然堅韌、文淇對愛情則初有認知。
此外，三人在大片中也褪去了影片中生活的日常形象，換上一身與角色反差極大的時尚穿搭，氣質冷艷颯爽，但又不缺乏女性獨有的柔美之感，令人過目不忘，頗具視覺衝擊力。該組大片一經曝光，網友們便紛紛留言表示：“三位女主演太美了，一定會去看這部影片。”
《被光抓走的人》中，一道神秘“白光”降臨地球審判愛情，相愛的人都被帶走，被留下的則紛紛面臨愛情考驗。“白光”也因此成為了發生在這座城市中所有事情的導火索。此次曝光的時尚大片風格分為黑白和彩色兩種風格，黑白風格低調經典卻不失藝術所富含的魅力與韻味，彩色風格高級時尚又不落入俗套之中，雖是兩種迥異的風格，但都利用光影來展現人物情緒，光映射於王珞丹、譚卓、文淇三位女主演的眼神與神情之中，她們表情堅毅冷靜，深邃眼眸中閃爍著點點光芒，好似再次向觀眾暗示影片中所講述的愛情也像光與影一般若虛若實，如同片中角色的情感心境。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇25
進入親密關係也常常意味著出讓和放棄一部分自我，這幾乎無法避免，但當只有其中一方不斷地妥協和退讓，毫無底線地一味犧牲自己遷就對方，那么這樣的關係幾乎無法長久維持下去。
人際關係學家在研究親密關係時指出：“在不同的親密關係中，有些人始終比其他人更珍視公平，但這些人對親密關係的總體滿意度不如那些不太注重公平的人。但無論是哪類人，公平在某些領域尤為重要。
在家務勞動的分配和照料小孩這兩個敏感問題上，保證公平是明智之舉。如果這些雜務由雙方平均分擔，夫妻們往往會對婚姻感到滿意，因為當平均分擔了家務重擔，夫妻一方都可能會欣賞另一方的貢獻，並且會有更多的休閒時間來進行共同活動。”
這就證明了電影中的女主角妮可感覺到不公平，其實是有據可循的。而這種不公，會對親密關係造成巨大的壓力。所以婚姻專家對當代夫妻的告誡一般是：“男人要多做家務、照料小孩、維繫愛情，這樣才能擁有幸福快樂的妻子。”
所以隨著女性社會地位的提升，男性想要維持一段親密關係，可能需要付出更多的精力和時間，做出更多的改變，才能更好地適應這樣的變化。
很高興在電影的結尾還能看到婚姻溫情的那一面：
查理讀到妮可寫他優點的那封信時忍不住落淚，妮可看見抱著孩子的查理鞋帶掉了，彎下腰去為他繫上.....慶幸經歷了一場惡戰，看到了彼此最醜陋一面的兩個人，卻仍然相信愛。
婚姻雖然不是一種全然感性的關係，但也不是全然理性的算計，過於計較公平得失和過於遷就忍讓之間，其實還有很長一段距離：
正是對這段距離的準確拿捏，才保證了婚姻長久維繫下去的可能性。而關係中的每一個人，都要為此做出自己的努力。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇26
由吳京、章子怡、徐崢、沈騰執導的“國慶三部曲”第三部電影《我和我的父輩》，近日已全部曝光電影四個故事，四位導演聯袂打造的精彩故事和全明星演員陣容引發網友刷屏熱議，斬獲多平台65個熱搜，貓眼、淘票票想看人數雙平台單日破萬創新峰值，成為觀眾國慶檔觀影首選。影片日前發布終極海報，吳京、章子怡、徐崢、沈騰、吳磊、黃軒、韓昊霖、洪烈、張天愛、袁近輝、宋佳、馬麗十二位演員亮相，笑容溫暖，感染力十足。
此前，《我和我的祖國》、《我和我的家鄉》的優異票房和口碑表現讓該系列連續兩年在國慶檔大放異彩，電影《我和我的父輩》延續了“國慶三部曲”小人物見證大時代的故事形式，四位導演立足於四個時代，講述了不同時代背景下普通家庭父母與孩子的情感羈絆。電影《我和我的父輩》將於9月30日全國上映。
一、四位導演講述四種時代精神中國電影追夢人再出發。
人無精神則不立，國無精神則不強。從1942年到20__年，電影《我和我的父輩》以四個時代為歷史坐標，帶觀眾帶重溫了四種時代精神。終極海報上亮相的十二位演員，匯成一幅代表不同時代的“家庭”群像。
由吳京執導的《乘風》，講述了1942年冀中騎兵團英雄父子的故事，是“抗戰精神”的真實寫照；章子怡首度自導自演的《詩》，展現了中國第一代航天人敢於戰勝一切艱難險阻，勇攀航天科技高峰的“兩彈一星精神”；由徐崢執導的《鴨先知》帶觀眾回到1978年改革開放初期的上海，還原中國大陸首支電視廣告的誕生，是開天闢地、敢為人先的“改革開放精神”的體現；沈騰首執導電影《少年行》，鼓勵熱愛科學的少年追求夢想，傳遞了創新創造的“偉大夢想精神”。惟有精神上站得住、站得穩，一個民族才能在歷史洪流中屹立不倒、挺立潮頭。電影《我和我的父輩》通過刻畫不同時期的先鋒群像，詮釋了平凡而偉大的父母親情，牽引出每一個普通人與家庭血脈相連的情感羈絆。
二、電影《我和我的父輩》全明星集結接棒“祖國”“家鄉”點燃觀眾期待。
20__年《我和我的祖國》以“七個瞬間，一個中國”為題，共敘國民心中難忘的時代記憶，以31.69億票房登頂國慶檔票房冠軍；20__年《我和我的家鄉》用喜劇的形式，以“有笑有淚，有你有我”點燃觀眾集體鄉情，斬獲28.29億票房。作為“國慶三部曲”的第三部，《我和我的父輩》中國電影追夢人再出發，四位導演自導自演延續該系列家國情懷，以親情為切口，將鏡頭對準每一個“小家”的生命延續，展現不同年代的感人精神傳承。《我和我的父輩》自定檔以來，熱度不斷攀升，65個熱搜持續刷屏，貓眼、淘票票雙平台想看人數單日破萬，連續六日同檔期日增第一。
吳京、章子怡、徐崢、沈騰四位演而優則導的導演首度合作，以中國電影人的真誠和精益求精的創作精神，集結一眾擁有著紮實演技的實力派演員，塑造了不同時期的父母一輩人物形象，講述了世代風貌與世代傳承的精神。吳京再拍戰爭題材，網友對預告中的高難度戰馬戲大為期待：“吳京拍的戰爭大場面看到熱淚盈眶”、“豪傑護蒼生，展旗、上馬的動作太帥了”；章子怡致敬中國第一代航天人的深刻主題。首當導演的章子怡在幕後花絮中一句台詞教小演員說18遍，其耐心和認真的態度被近百萬網友點讚；徐崢復古還原70年代末的上海，讓網友直呼“熟悉的弄堂，夢回19年《我和我的祖國》之《奪冠》”；沈騰延續開心麻花班底，有網友說：“這幾個人不用演，站那我就想笑”，他與馬麗再合體也令不少網友大呼這波操作笑點穩了。四位導演究竟會帶來怎樣的故事？群星雲集的演員陣容又將碰撞出怎樣的戲劇火花？電影《我和我的父輩》賺足觀眾期待。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇27
「手機2」一直沒動靜，馮導悶聲拍片，年末了來了一部“很不馮氏”的返璞歸真之作，改編了摯友夫婦的真實故事。總覺得這風格票房很懸，點映場場次挺多還補貼了不少電影票錢，馮導為了賺一波口碑也是很拼。可熱度如果真起來了，評分怕是也不會很樂觀。
影片都明示了“謹以此片紀念一段相濡以沫的愛情”。再分析得太多，顯俗。然而俗就俗吧，聊聊。
像這種類型的愛情片，沒有什麼“山無棱天地合”，沒有小三小四的雞飛狗跳，也沒有戲劇性的衝突作引。馮導敢於把長度定在132min也是很有魄力。把舞台定在紐西蘭，從大背景先把觀眾的心拉得慢下來。再把故事時間線全打亂，半強行地牽著觀眾的注意力走一走，過了會兒也就適應了。
把時間線打亂這一點很有趣，真是因為這樣做，避免了讓這部電影落入俗套。畢竟以當事人的角度，往往是很難按照時間線的順序(相識-相知-相愛)去回憶的。若把倒敘回憶啥的都忽略只看主線的話，這部電影其實就是男主人公隋東風(黃軒 飾)通過回訪故人故地從喪妻之痛中走出來的過程。正因此，兩人一同度過的20xx年是記憶中最深刻的，放最開始，相識時的青澀美好在中間，最後才是痛徹心扉的訣別。
然而如此大的年代跨度，是需要演員的演技去提高信服度的，每一個階段的氣質都應該不同，這一點上黃軒做的要比楊采鈺強許多。
另外這部電影中其實有太多童話故事的成分。比如電影中倆人一直處於“彼此疼愛彼此掛念彼此尊重”的狀態，連一次架都沒吵過，也太過理想化。更別提開一家中餐館十幾年，身上都沒有沾染太多“生活的疲憊感”。雖說是“紀念愛情”，可這愛情也需要根植於現實哇。。所以這部電影與其說是“紀念愛情”，不如說是“紀念愛情中的美好”?
歸根結底，說全片令人印象最深刻的——應該是紐西蘭的美麗風光和可愛的汪
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇28
今年72歲的金大鈞，是東四街道四條胡同的“小巷管家”，也是影片的原型之一。片中趙建國解決胡同公廁改造問題、帶領居民在街巷空地種植花卉，就來自金大鈞的真實經歷。看完電影后，金老爺子很激動，連聲表示影片勾起了他好些回憶。“電影裡的這位‘小巷管家’比我做得好，最後小巷通過整治達到的效果，我也親眼見到了。這部電影更堅定了我繼續工作的決心，只要我還走得動，就一定要當好這個小巷管家，讓街坊四鄰住得舒心。”
“電影拍得挺真實的，真實生活中‘小巷管家’就是這樣，有特別多感人的故事。方清平他們幾個演的老北京街坊也很可愛，有的會為了搶一個車位爭得面紅耳赤，有的硬說自己煤棚里有祖上傳下來的寶貝，不願拆，但他們本質上都是善良的，也很通情達理，願意為社區發展貢獻自己的一份力量。”東四街道二條社區黨委書記王莉說，希望影片上映後，能夠有更多居民理解和支持“小巷管家”的工作，她也打算組織自己所在社區的居民去看看這部電影。
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇29
《好萊塢報導者》評價道：“表面看來，這部出自柏林金熊獎影片《白日焰火》的導演之手的第四部長片，技巧純熟而時感晦澀，以熟悉的方式處理著這一類型：影片中有逃亡的匪徒，伴其左右的蛇蠍美人，還有警察和惡棍在對他們趕盡殺絕。諸如《逃獄雪冤》、《你只活一次》和《夜逃鴛鴦》這些經典黑色電影會不由地浮現在腦海，尤其是刁亦男所呈現的整個黑漆漆的氛圍，沒有一個人物可以從這個地方全身而退。
“不過在其原型式的情節之上——有些地方很難跟得上，尤其是在電影層次豐富的頭一個小時——刁亦男勾勒出了一幅更廣闊、甚至更加陰沉的當代中國畫卷，描繪出一片充斥著剝削與犯罪的沃土：妓女在湖邊掙扎求生，賊窩裡為了爭搶地盤大打出手，無辜的受害者被捲入交火。”廣場舞邊展開槍戰的一場戲，因為極其強烈的視覺風格，給影評人留下了深刻印象——“每一段動作戲都使得刁亦男可以出眾地利用多種多樣的場景，而攝影師董勁松(《地球最後的夜晚》)則捕捉了棕與黑的繁多層次，用霓虹街燈或燈牌來點亮視野。在一個令人印象深刻的場景中，槍火在一堆廣場舞人群旁邊爆發(背景音樂是70年代的迪斯科舞曲《Rasputin》)，舞者們穿著閃動螢光的運動鞋四散逃跑，就像是螢火蟲在槍聲中沒入黑夜。”
不過影評人認為，本片與《白日焰火》有些相似，“刁亦男在這裡對於黑色電影的類型處理是非常極端且毫不浪漫的。比如，乍看之下觀眾可能會以為周澤農和劉愛愛會像這類故事的一般套路那樣，墜入愛河一起逃亡。然而他們兩人唯一真實的身體接觸，是劉在小船上為周‘服務’，然後迅速地把一嘴體液吐到一邊。”
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇30
這兩個人的結合奇特、偶然，甚至有些荒唐、可笑。男方一窮二白，除了一件破屋之外一無所有。女方流落他鄉、無處安身，只想找到一個棲息地。電影裡兩個人分吃粥的時候，因為只有一個碗，許靈均不得不就著鍋吃。李秀芝笑他說，“你可真能將就”，其實她自己更能將就，為了有一個吃飯的地方就隨便找了一個人嫁了，一句“他們說你不是壞人”就把自己一聲交隔在這裡了。
雖然他們的結合荒唐、將就，但他們的感情忠誠、牢固。許靈均認為自己是“右派”，有比女方大十五歲，就拉出自己所有的積蓄(四十元錢和二十斤糧票)要送李秀芝回家。可李秀芝認定了他，堅決的留了下來。
同是天涯淪落人，他們沒有戀愛，直接結婚生子，李秀芝的善良、勤勞讓許靈均感動。彼此就這樣相扶的走完一生。
許靈均的父親說，“婚姻本身是一種條約和義務，不管有沒有感情，都要把感情守候到底”。而在許靈均夫婦的眼裡感情就是信任對方，真誠守候一輩子。許靈均說，“在我的生活中，突然闖進了這樣一個善良的人，好像彼此等待多年了，我們之間沒有一點陌生的感覺”。李秀芝也說，“他就是當上了官，我也不稀罕;再放二十年馬，我也不嫌棄，我把心交給他了”。
現在社會愛情觀已不再是這么純潔了，沒房、沒車、是結不了婚的，沒錢是見不到丈母娘的。這部影片告訴我們，我們心中的那份天然的、真誠的感情埋藏的太久了，我們應該拿出這顆心去面對生活，面對生命!
電影《寵愛》觀後感範文精選.2024電影寵愛觀看心得 篇31
該片作為刁亦男導演繼金熊獎獲獎作品《白日焰火》後暌違五年的全新力作，自入圍第72屆坎城國際電影節主競賽單元以來，也陸續在海外多次展映中廣受好評，更一直引發國內觀眾乃至電影界的熱情期待和關注。
電影《南方車站的聚會》海報 [麥特文化 供圖]
當晚，刁亦男攜主演胡歌、桂綸鎂、廖凡、奇道及友情出演曾美慧孜，以及影片出品人兼總製片人李力及其他幕後團隊共同現身首映禮現場。刁亦男表示：“這個故事講的是一個人跟自己的內心，跟自己的身體，跟死亡戰鬥的故事。主人公用36個小時給予了解答，他在時間裡拯救了自己或許悲催的人生，完整了對家庭、對人生最後一塊拼圖。他與陪泳女擦出的人性火花，卻有著那么強大的力量。”
胡歌則回憶起拍攝最後一場戲後，曾對導演刁亦男說過一句“不破不立”：“有沒有立我可能說了不算，但一定是破了。整個過程讓我難忘，感受到了藝術創作的氛圍。看到了主創們忘我的創作。我希望用我的努力達到要求吧。”
與導演刁亦男第二次合作的廖凡則認為：“這個劇組就是完美的。這個故事風格與上一部《白日焰火》截然不同，這一次的風格才是導演內心最想表達的，想做的嘗試。”
吳京、王景春、井柏然等明星嘉賓也到場觀影。吳京在映後評論說：“用心還原了真實感，每個演員都在狀態里，連每一個民眾演員都沒有放過，向刁亦男導演學習!”
電影《南方車站的聚會》講述了一個偷車團伙頭目，遭遇懸賞通緝而走上逃亡之路，卻醞釀出一場“搏命換賞金”的賭局，尋求自我救贖的故事。縱觀全片，不僅有導演對夜景和群戲的精彩調度，也有或生猛或浪漫的劇情深度，更有演員們通過表演傳遞出的精準溫度。該片將於12月6日公映。