常有教師和家長發出這樣的感嘆:"如今的孩子不再像我們那時候這么聽話了,而是越來越頑皮,越來越難教了."的確,時代在變,一屆一屆的學生在變,唯有老師不變.那么,作為教師的我們能不能也隨波逐流,也改變一下自己的"教法"和"教育觀念"呢?這個問題值得我們深思.筆者以為,應該讓教師從講台上走下來,平視自己的學生,而不是高高在上、居高臨下俯視學生,在教學中教師與學生的關係是朋友和合作夥伴的關係,做一名常"自我剖析"的美術教師.
一、美術教師要善於"揚長".
美術教師從事的是教書育人的神聖事業,加上美術學科是一門專業性很強的學科,因此對自身的業務文化素質要求肯定是十分嚴格的.美術又是人類文化的造型載體,美術與文化、社會、政治、經濟、環境、宗教等都有著密不可分的關係.沒有一定的文化低底蘊,對美術的理解是不會深的.每一位美術教師都要有自己的業務專長,譬如國畫、油畫、剪紙、版畫……等等,那么, 做為一名國小美術教師就要做到善於"揚長",首先要明確自己的特長到底是在什麼方面,只有找準了自己的方向才不難去深挖,去把它做大、做強.當然教師平時的"言傳身教"也非常重要,教師進入課堂的每一個細微的動作都很關鍵.教師的情感、態度、手勢、站立姿勢,甚至服裝、髮式等這些非語言的教學行為對學生都有潛移默化的教育作用,換句話說就是"身教"重於"言傳".
筆者以自己的一堂課《舞動中的剪影》為例,我就"揚"了自己的剪紙特"長".那天我特意穿了一件象孔雀羽毛花紋的長連衣裙,白底綠花,頭髮盤得高高的,臉上略施粉妝,整個人一下子感覺象一隻真正的孔雀,挺拔又清爽.(這也是為這節課特意創設的一個環境因素之一.)在課的開始,我設計了提問導入,激發學生學習興趣的環節.我用親切的口吻問學生:"同學們,昨天是什麼節日啊?"學生馬上異口同聲回答道:"是六一兒童節."於是我略微俯下身子,頭有點側,眼睛眨一眨,後睜大著又問:"那么,小朋友們還知道有個盛大的節日,正在我們上海舉行嗎?"這時學生又紛紛舉起小手,爭先恐後地想回答,"老師,我知道,我知道,是上海世博會!……"我順勢走到事先準備好的用一塊印有各種孔雀姿態花紋的上海民間老被面遮住的"中國館"模型前,猛的一掀.頓時,在台下的學生個個都驚呆了,不時地發出:"哇……"、"哇塞……"、"嘖嘖……"的讚嘆聲.當他們還沉浸在欣賞雄偉壯觀的"中國館"模型之時,我又順勢利導:"請聽,中國館裡傳來了一陣優美的音樂!"說著,我就動作麻利地打開了事先準備好的音樂,一邊還說:"這段音樂好聽嗎?想不想跟著音樂自己編一段舞蹈?",接著,我又鼓勵平時在外面學過舞蹈的學生上台來,最後,在老師的帶頭下,全班學生在悠揚的傣族音樂《月光下的鳳尾竹》下都慢慢進入了角色,大多數學生都把唱遊課中學的雲南傣族舞蹈動作都用上了,再加上豐富的臉部表情即興表演,都跳得非常酣暢流離.因為一開始,許多男生不敢跳,女生比較大膽,所以在舞蹈中,我還時不時地鼓勵那些膽小的學生,表揚一些跳得好的學生.兩三分鐘後,幾乎全班學生都進入了最佳境況,隨著音樂的慢慢消失,學生也都有點不情願的坐回了自己的位置.在這時,我就在黑板上板書的前一半課題:"舞動",再請學生欣賞法國大師馬蒂斯的剪紙作品,並總結出其剪紙特點——簡潔誇張、線條生動,大都只剪外輪廓,即剪影.在師生歸納好後我又板書課題的後半部:"中的剪影".在後面教學環節中,我穿插了一段舞蹈的人的視頻資料,後隨機將這段的某個畫面定格.這時我就啟發學生分析畫面中人物的動態,發揮自己在剪紙方面的特長了,拿出一把尖頭剪刀嫻熟地隨手剪出人物的剪影來,短短的一分鐘,學生看得是鴉雀無聲、津津有味、意猶味盡,當我把這一張大張的人物舞蹈剪影剪好時,學生都不約而同地邊拍手邊大
聲叫了起來:"老師太棒了!老師真了不起!""老師太精彩了!"……在這樣的濃郁氛中再講解如何更好地剪出舞動中的人物動態,我還特意加入"拼一拼、擺一擺"一個活動的小紙人的遊戲環節,同桌間相互輪流,一位做舞蹈姿勢,另一位看著同樣的舞蹈姿勢來拼擺"小紙人",接著把擺好的小紙人姿勢用鉛筆畫下來,有困難的學生可以直接按照小紙人的外輪廓描畫下來,這時我還特別提醒學生要注意學習大師馬蒂斯的簡潔誇張、線條生動的特點,例如把其中的頭、手、腿或者身體某一部位誇張都可以.只要畫出來的效果不錯了,那么後面的剪的步驟就"八九不離十"了.但是我還提出了一個學生意想不到的方法,那就是"鼓勵學生,覺得自己能直接剪的可以嘗試直接剪,大師和老師也是直接剪出來的,所以線條那么生動."這一點主要是教師考慮到有一部分學生畫人物一直很"頭痛",不敢畫或是不會畫舞蹈的人物動態的學生可以用鉛筆來描畫外輪廓,這樣一來,更貼近二年級學生生活,使學生更直觀、形象地理解人物的動態美,化繁雜為簡單,化枯燥為有趣,化"頭痛"為樂於表現.這其中教師又畫又剪紙,始終與學生保持著情感交流,邊引導邊練習,邊示範邊操作,動靜結合、恰到好處.將美術、音樂、舞蹈、語文等學科相互整合,使學生始終沉浸在豐富多樣的藝術學習環境中.在後面的展示環節,主要採用的是集體展示,每位學生都展示在一塊老師事先設計好的上海世博會中國館情境背景板上,並請每組派一位學生代表來評價自己和他人的作品.最後老師把一些優秀的學生召集到講台一起合影,每位學生頭上戴好老師準備的海寶頭飾,做一個優美的舞蹈pose,師生將此課推到最高潮,我順勢利導,鼓勵學生在上海世博會舉辦期間多去各國世博館走走,看看,體驗人類的進步和生命力,舞動世博,創造更美好的未來.整堂課老師的循循善誘,親切的話語,豐富的眼神,優美的舞蹈,師生的互動交流,由靜到動,老師的非語言教學行為運用得恰到好處,加上老師的自信和自身特長,發揮至及至,學生能在老師的影響下情緒飽滿、心情舒暢地進行學習,更充分發揮出了他們的學習積極性和主動性.
二、美術教師要善於"補短"
每位美術老師都喜歡別人說自己的優點,但"人無完人",總會有自己的缺點.所以要正確認識自己的優缺點是很有必要的,不要怕別人揭開自己的"短",而要敢於把自己的缺點"曬"出來,要善於化缺點為動力,把缺點用來不斷改觀、抓緊時間補課,學習充電,找準自己的每一個階段的小目標,朝著這一些小目標不斷奮鬥,最終到達一個既定的大目標.在剛踏上教學工作崗位的時候,我就有許多困惑,沒自信心,不敢去面對那些在課堂上調皮搗亂的學生,課堂紀律不善於組織,駕馭教材的能力也不太理想.到後來,整個人覺得教育教學工作太難了,自己弄得筋疲力盡,甚至有一度想要放棄.在後來,在幾位老教師、專家的指導下和自己多次的實踐操作下,自己慢慢摸索出了一些經驗和規律,漸漸地我也找到了自己的特長之處,撰寫教學教案、課後反思也越來越得心應手了,總結出了符合自己的一套教學模式和風格,至今想起來受益匪淺.現在,無論我接到什麼樣的公開教學任務,首先心態調整了,是變原先的"不想上"到"自己主動報名"上,"別人不上我來上,別人推掉的我第一個頂"的思想.而且經過了這些年的歷練,自己都覺得有時候象是換了一個人,不再是以前的"縮在別人後面的自己"了.其實我一直有這樣一個信念:"人其實最怕的是自己,只要你戰勝了自己,就能超越自己!"再想想我們每天面對眼前這樣可愛的一群孩子,作為教師怎么能忍心讓他們在僅有的這五年國小生涯中荒度呢?!何況每個人也有過"難忘的童年",正如有句話說的好:"為師不忘童年夢,常與學生心比心."
三、美術教師要善於"勵志".
教師在學生眼裡是"聖人"、"完人",他們以教師為自己言行的楷模.前蘇聯教育家凱洛夫說過:"對於新生來說,教師具有無可懷疑的威信.教師是一切美好的化身和可以效仿的榜樣,然而決定著兒童對教師的進一步關係的建立還是教師的工作作風和他的人格品質."因此,教師應嚴於律己,注意為人師表,還要具有一顆熱愛教育的事業心和對學生的高度責任感.在與學生相處時,適時地改變一下自己的"教師身份",放下架子,把自己可以當成他們的"大哥哥"、 "大姐姐"——一種平等的身份.當學生遇到一些不懂的時候,是不是伸出手來去無私的幫助他們解答;當學生與其他同學碰到小摩擦的時候,你是不是站出來幫忙解決.如今的學生個體之間由於先天或後天諸方面的環境和影響不同,勢必造成智力因素和非智力因素等方面的差異.作為美術教師,就要認真分析他們存在的差異,善於處理這些因素引發的"個性"、"脾氣"問題,摸透他們的習性,善於用換位思考,用鼓勵——"誇大優點、縮小缺點"的辦法來與學生共同進步、共同發展,幫助他們找出自身的優點,使學生不再害怕老師,而是走近老師,親近老師,拉近老師和學生之間的距離,就像他們的親"哥哥""姐姐"一樣經常找他們聊聊天、談談心、講講故事、勸勸架……等等,尤其是一些行為習慣欠缺、沉默寡言或學習困難的學生,給他們講"勵志"故事或事例,多在班級里誇誇他(她),用生活中的小舉止——摸摸頭、拍拍肩、一個信任的眼神,一個小小的手勢,一個小小的微笑,一句親切的話語……通過這些微乎其微的小情節感動他們,觸動他們,讓他們從原來黑暗寂寞的"角落"里解脫出來,自信起來,一次不行兩次,兩次不行三次,……告訴他們"摔倒了沒關係,繼續爬起來向前走,只要認準了是對的,就不要在乎別人的嘲笑或看法,做一名自尊、自信、自立、自強的自己."不斷地用各種鼓勵的語言"恩賜"學生,"欣賞"學生.常此以往,教師及時了解每位學生的心理需要和實際需要,慢慢走進他們的"心靈世界",那么我們的教學真的會變得輕鬆起來,快樂起來,教學效果隨之會改觀,達到事半功倍,教學目的也更容易達到.
時代在瞬息萬變,美術教師的身上的任務和各方面壓力也在不斷地加碼,做一名常"自我剖析"的教師,定好自己的位置,找好自己的發展方向,不斷地努力,努力,再努力!