六年級下冊美術教案

六年級下冊美術教案 篇1

教學目的:

1、培養學生熱愛環境的意識

2、從不同的視角表現人與自然和諧相處的主題

教學生點及難點:

1、構思構圖

2、色彩和諧,主題鮮明

電教、教具、學具準備:圖片、VCD

教學過程:

一、分析地球現狀

1、談話

人類是自然的兒子,自然是人類的搖籃,只有和諧相處,人類才有美好的未來。

2、欣賞VCD,分析地球現狀

現狀:森林面積縮小,

全球氣候變暖,

物種迅速減少,

空氣嚴重污染。

3、提問:

如何改變這種情況呢?你希望人類和自然和諧相處嗎?

二、欣賞范畫

看看其他小朋友是如何表現人與自然和諧相處這一主題的。

如何構思,如何表現的?

三、學生創作

為學生素材,啟發這生思維:

你打算如何做?又如何表現?

學生創作,教師巡迴指導。

注意:

構圖要飽滿,色彩要和諧。

四、作業

1、作業展示

2、學生自評、互評,教師綜合。

六年級下冊美術教案 篇2

教學目標:

1、運用各種材料,通過繪畫、拼貼、拼畫等方法進行舊汗衫的再造設計活動,體驗再造過程。

2、運用視覺、聽覺,激發學生豐富的想像力和創造欲 望。

3、嘗試大膽的運用各種方法和材料製作表現,並且大膽的展現自己。

教學重點:

能夠根據舊汗衫的顏色、圖案和款式,並運用各種材料進行再造設計。

難點:

嘗試用大膽的手法去創作表現。

教學思路:

情景導入——教學新課——分組合作——汗衫展示——小結——課後延伸。

教學過程:

1、組織教學:課前交流,觀看上節課的畫汗衫課件。

2、情景導入:欣賞白汗衫的時裝表演,(白色的汗衫簡單大方,但是不夠特別,也就是我們所說的不夠性格),因而,這節課我們就上一節課的《畫汗衫》上一節汗衫裝飾課,引出課題《畫汗衫之製作篇》。把不夠特別的汗衫,通過我們的智慧和雙手變的特別有趣,同學們看我裝飾我的黑裙子。

3、設疑:要對舊汗衫進行裝飾,你有幾種方法?能說說嗎?(學生說方法)

4、方法的展示:先看課件展示的學生所說的幾種方法,除了那些方法外,還有其他的方法嗎?(學生說後)老師再示範幾種方法:噴灑法、流淌法、揉紙法、壓印法(用樹葉、蘋果的一半、卡紙)

5、分小組進行製作:

A、可以自由地運用各種材料,根據自己所帶衣服的色彩、圖案選擇適合自己的方法進行舊汗衫的再造。

B、還有一個要求就是你能否以合作的方式,對舊汗衫進行創作,再這過程中,是否有認真的製作態度。

6、製作過程,老師參與其中指導。

7、小結

A、汗衫展示(莎啦啦音樂、時裝表演),每小組派一個代表解說你們組的汗衫設計;(每出一個同學就介紹一個,獨自設計的的就自己解說你為什麼要那樣設計,那樣美嗎?特別嗎?同學們認為美的話舊鼓掌吧。)

B、你在本課中學到了什麼?

六年級下冊美術教案 篇3

教學目標:

1、學習用黑色卡紙製作剪影人物。

2、了解皮影藝術的特點。

3、增強對中國民間傳統藝術的了解。

教學準備:

1、蒐集有關皮影的圖片、文字資料。

2、準備黑色卡紙、針線、竹條、剪刀、刀片等用於製作剪影的材料。

3、選擇幾個傳統劇目或故事(民間故事、成語故事)。所選擇的劇目或故事,內容和情節應簡單、易懂。

教學過程:

一、引導階段。

1、學生之間交流蒐集到的有關皮影的圖像和文字資料,談談他們所知道的皮影知識。

2、分組討論皮影戲中人物的造型特點。(用燈光照射獸皮或紙版雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響,由藝人一邊操縱一邊演唱,並配以音樂。)

3、指導學生

觀察教科書上的圖例、技法點擊欄目中的剪影人物製作過程,想一想皮影該如何製作。

(1)第一步:剪出人物造型。

(2)第二步:用針線縫上手臂、腿。

(3)第三步:裝上木棍。

二、發展階段。

1、將學生根據劇目或故事,分成8組,分小組進行構思、合作創作。(提示學生要根據故事的內容和情節來考慮人物的造型特點。)

2、學生進行創作,教師巡視指導。

3、未完成的可以在課後接著製作。

4、準備下節課的表演,想一想改怎樣表演。

六年級下冊美術教案 篇4

教學目標

1.認知目標:通過學習,了解我國傳統京劇人物服飾、造型、表演的相關知識,學習水墨戲曲人物的表達方法。

2.技能目標:學習水墨戲曲人物的表現方法。能利用國畫媒材表現一幅京劇人物的作品。

3.情感目標:引導學生在小組學習探究中,相互交流,培養學生的合作、探究意識。通過學習活動,培養學生熱愛民族傳統文化的情感及對美術學習活動的興趣。

教學重點: 了解京劇行當的相關知識及水墨戲曲人物的造型表現。

教學難點:如何用水墨表現出傳統京劇人物造型的特點。教具學具準備:筆墨紙硯等。

教學過程:

一、導入新課

1、播放一段《說唱臉譜》,讓學生感受京劇的魅力。

2、欣賞思考

A、聽到那些人物?

B、在哪裡見過他們?

3、板書課題《戲曲人物》

二、講授新課

1、戲曲知識

A、我國戲曲種類:

京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、祁劇、河北梆子、安慶黃梅戲、湖南花鼓戲等50多個劇種,尤以京劇流行最廣,遍及全國,不受地區所限。

B、京劇的行當:京劇人物分為四大行當:生旦淨醜,分別代表男人、女、將領、和滑稽人物。

C、學生模仿動作,總結生、旦、淨、醜特點

2、欣賞京劇人物形象

A、分別出示該行當的人物形象,與學生討論人物的特徵:如衣著、動作、頭飾、臉譜等。

B、欣賞戲曲人物動作

3、欣賞藝術家作品

A、講解國畫人物與其他區別

B、講解中鋒與側鋒的運用,人物的神態和動作

三、學生實踐

1、作業要求:參照戲曲人物圖片,用色彩畫表現一幅戲曲人物的作品,注意突出人物的服飾和表情、動作特點。

2、第一課時畫草圖,第二課時上色完成。

3、教師輔導學生作畫。

四、總結評價

1、展示學生作業,請學生互相介紹,評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。

五、板書設計

戲曲人物

生行:老生、小生、武生

旦行:正旦(青衣)、花旦、武旦、老旦

淨行:正淨(大花臉)、副淨(二花臉)武淨(武花臉)。

醜行:文丑、武丑。

六年級下冊美術教案 篇5

教學內容與目標

1、知道裝飾色彩在生活中和藝術作品中的套用,了解民間藝術中裝飾色彩的特點和表現方法。

2、學習和掌握裝飾色彩的用色方法,運用裝飾色彩創作裝飾畫。

3、了解色彩的寫實性與裝飾性的區別,在教學體驗中感受裝飾色彩的美感,培養學生熱愛民族藝術的情感。

教學重點:了解民間藝術中裝飾色彩的特點和表現方法。學習和掌握裝飾色彩的用色方法,運用裝飾色彩創作裝飾畫。

教學難點:裝飾畫的造型突出誇張變形,色彩對比強。教學準備:欣賞用的范畫資料,繪畫工具、材料,拼貼工具、材料

教學過程

一、導入新課

提問:裝飾畫中的牛與自然界中的牛對比有什麼不同

揭示課題:裝飾色彩

二、新知

1、講授裝飾色彩。裝飾色彩是提取自然形象中的色彩,進行誇張和對比,色彩鮮艷,對比強烈,給人以質樸、真摯的感受。民間的裝飾色彩常用補色的對比關係如:紅與綠,橙與藍,黃與紫

2、欣賞分析作品

①、農民畫《耱地》

師:裝飾色彩常常和現實生活中的色彩不一樣。雖然它源於自然,但不是對自然色彩的複製。你看《耱地》里的牛多漂亮!可是生活中的牛真有這么多色彩嗎?農民畫家敢於把牛畫得這么艷麗,顯示了他們對色彩的豐富想像力和對生活的無限熱愛。

②、學生優秀作品

比較寫生色彩與裝飾色彩上它們之間有什麼不同嗎?

三、作品展覽,激發創作激情

優秀作品欣賞,強調色彩鮮明、艷麗、明快。

四、學生創作教師輔導。

1、學生活動:請你介紹一下自己的畫,它使用了什麼裝飾色彩?給人什麼感覺?

2、評價作品用色的方法和效果。

五、課後拓展

展示其他內容的作品,引導學生回家進一步學習。

六年級下冊美術教案 篇6

綠色山莊

教學目標:

1.通過對較典型的別墅的欣賞,讓學生初步理解綠色山莊的含義。

2.觀察房屋的結構造型,以及屋頂、牆面、門窗的特點及其與周圍環境的關係,大膽構想,將這些不同的個件自由組合,設計出理想中的綠色山莊。

3.運用鉛筆淡彩的方法,繪製綠色山莊效果圖,鍛鍊學生的色彩造型能力,提高觀察色彩、表現色彩和運用色彩的能力。

教學重點:

綠色山莊的造型設計。

教學難點:

作畫時,對色彩的概括和調配;如何保持畫面色彩清新、明快的效果。

學具準備:繪畫紙、橡皮、HB或2B硬度的鉛筆一支,水彩顏料、水、調色盒等。

教具準備:掛圖或幻燈片、范畫,學生的優秀作業、示範用紙、炭畫鉛筆、水彩顏料等。

教學時間:

2課時

教學過程:

第一課時

一、導入新課

二、欣賞分析

1.通過圖片、音像等資料,欣賞各種風格的別墅代表作品,從建築特色、環境、文化等方面進行介紹。引導學生觀察房屋的外部結構,要求對房頂、門窗、牆體、景觀等進行細緻的分析。老師總結歸納學生的意見並加上自己的想法。

2.賞析多幅別墅設計手繪效果圖,分解圖中樹木、花草、門窗等不同物體的表現手法,比較其不同的色彩、造型和搭配方法。

三、范畫講解

教師進行范畫,如房屋的屋頂、瓦片、牆壁、門窗等,可以邊逐個地示範,邊講解建築的大小、曲直、疏密、景物層次等關係的處理。在房屋的主體設計上,可以運用並列、對稱、平移;重疊等方式,將長方體、正方體、錐體等基本的圖形讓學生進行隨意組合,形成不同的立體造型,從而獲得眾多的不相同的房屋原形。這種方法不僅能把枯燥難懂的房屋設計變成一個有趣的遊戲,而且可以使學生創造出更多的新造型。教師在示範中途也可暫停,啟發學生提出合理的建議,師生共同完成示範作品。

除了房屋的主體,還可以把門、窗、樹木、溫泉、岩石等個件拆開來進行單獨設計。

四、創意設計

(1)指導學生設計山莊時,應根據想像中的地形做場地設計,儘量不破壞原有的自然風貌,使房子能與周圍的自然融為一體。

(2)進行建築、景觀等的詳細設計,應儘量做到和諧統一。還可以引導他們融人中國的建築藝術,體現出一定的民族特色。比如在房頂、門、窗的設計中加入我國傳統的亭台樓閣、民居或古塔的造型特點。

(3)設計利用天然資源,比如天然的溫泉、充足的太陽能、風能等。設計游泳池、風力發電機、水力發動機等設備時,合理地使用這些資源。

五、動手表現。

教師應事先注意學生可能會出現的困難和毛病,及時抓住帶傾向性的問題,向全體同學進行提示。比如:學生在塗色時,往往容易把色彩覆蓋鉛筆印,這樣就達不到鉛筆淡彩的效果。所以有必要在向學生講解作畫步驟時,著重演示作畫步驟,先用鉛筆簡練勾畫出物體的輪廓及形體結構,畫出大體明暗調子,排列的線條不宜太密,然後用淡薄的水彩顏料平塗上去。鉛筆、鋼筆淡彩畫的上色要求是明快、清新,先上天空和地面的色,再畫房頂、門窗、牆、水的色,最後再把暗部的顏色加重,使之有立體感和受光色與暗部顏色的區別。重複著色時不要來回塗,第一遍乾後再加第二遍,以免將線條洗掉或弄髒畫面,影響鉛筆淡彩那種明快清新的特點。

六、評價

1.對設計新穎、製作精美的作業予以讚揚。

2.主景刻畫細緻,色彩明快、淡而透明,鉛筆淡彩特點突出。

六年級下冊美術教案 篇7

教學目標:

1、知識:通過各種扇子的欣賞,了解祖國傳統文化的精髓,感受不同的扇面形式。

2、技能:嘗試運用山水或花鳥畫技法作扇面繪製的練習,讓學生掌握扇面作畫的特點及步驟。

3、情感:通過學習、欣賞,了解我國豐富的扇文化,從而增強學生的民族自豪感。體驗扇子的實用性,增強學生的生活情趣。

教學重點:

1、通過各種扇子的欣賞,走近祖國傳統扇文化,了解並掌握扇面的各種不同形式。

2、扇面的構圖與布局。

教學難點:

1、了解扇面畫的裝飾作用,體會扇面畫之美

2、用水墨技法繪製扇面,注意扇面的構圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。

教具學具準備:課前收集各種各樣的扇子。筆墨紙硯、國畫顏料、裁紙刀、剪刀等工具。(可帶造型各異的白坯扇)

教學過程:

第一課時

一、組織教學:

二、講授新課:

(一)導入(設計意圖:繞口令謎語是學生喜愛的遊戲形式,通過繞口令比賽和猜謎語可以激發學生的好奇心和興趣,以飽滿的熱情投入學習內容——扇面畫。)

1、師:今天老師給大家帶來了一段繞口令,咱們來一個比賽,看誰讀得最順暢。

出示繞口令:“有風不動無風動,不動無風動有風”

學生在小組間內展開讀繞口令比賽。

2、師:這段繞口令實際上是個謎語,你知道它說的是什麼嗎?(扇子)

雖然空調、電扇早已面世,可是扇子因其經濟實用、小巧玲瓏、攜帶方便,更因扇文化的歷史悠久及扇面畫較高的藝術欣賞價值,為人們所喜愛。

3、揭示課題:

咱們今天就一起來體會扇面畫的魅力。(板書課題)

(二)新授:

1、交流討論,了解扇子種類。(設計意圖:通過小組間的討論與交流,引導學生比較、發現扇子多樣的外形與材質。)

師:同學們,請將你自己帶來的扇子拿出來在小組裡交流一下,看看扇子的形狀、材質、畫面有什麼不同。

每組選一位代表代前面來介紹。

我們常見的扇子有這么三種形狀:

(1)摺疊扇面形

(2)圓扇面形

(3)鵝毛扇面形

師總結:中國扇文化起源於遠古時代,我們的祖先在烈日炎炎的夏季,隨手取植物葉或禽羽,進行簡單加工,用以障日引風,故扇子有障日之稱,這便是扇子的初源。後來的扇子取材廣泛,有竹、木、紙、草編等等。

2、聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。(設計意圖:通過聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。)

(出示空白的和繪畫的扇面)

師:同學們,這兩把扇子的大小、形狀、材質完全一樣,扇出的風也一樣涼爽。如果要你選擇,會要哪一把?為什麼?

師:中國古代的文人、藝術家也喜歡在扇面上畫畫、寫字,即用來美化、裝飾,又可抒發自己的情感。有一個故事還與扇文化有關呢,現在老師就給大家講一個《題扇橋》的故事:傳說在王羲之家門前東邊有條小河,河上有座石頭砌的拱形小橋。這一天,天氣很熱。王羲之經過這座橋回家,看見有位頭髮花白的老婆婆抱著一大包扇子在橋上叫賣。走近一看,是一大包製作粗糙質量低下的紙扇。雖然便宜,但沒人買。老婆婆站在火辣辣的太陽底下,滿臉是汗,愁眉苦臉地叫著:“要扇子嗎?買扇子嗎?”王羲之見了很同情,問道:“老婆婆,你這扇子賣幾文錢一把呀?”老婆婆說道:“三十文,少兩文也賣給你。”王羲之聽了,向旁邊店家借來一支筆,就站在橋頭,把扇子一把一把都題上字,說道:“老婆婆,這題上字的扇子,要八十文一把,少了你不要賣。”哪曉得這時橋上已擠滿了看熱鬧的人,大家一看王羲之題字的扇子,人人爭著要,一下就賣光了。

請問:為什麼沒有王羲之題字的扇子賣不出,而被王羲之題過字的扇子出高價都有人買呢?

(說明扇面被賦予一定的藝術字跡或畫面,就具有了一定的藝術收藏價值)

3、通過欣賞體會扇面畫之美。(設計意圖:通過欣賞課件,引導學生注意扇面的構圖與布局。)

不少的藝術家也在扇面上落下了精彩的一筆,咱們現在就來欣賞一下大師畫的扇面作品。

展示四幅古代山水、花鳥扇面畫。

引導學生從扇面畫的作者、內容、造型、色彩、風格、構圖特點等方面展開討論分析,根據不同的扇面畫可以有所側重。教師鼓勵學生,並與學生交流自己對作品的理解。

三、學生作業,教師輔導:

今天欣賞了這么多的扇面畫,你想不想自己設計一把扇子?你想設計一把什麼形狀的,用什麼材料來做?準備在扇子上畫什麼?(討論匯報)

這節課我們先來完成扇子的製作,可將宣紙或圖畫紙裁成各種扇面形狀,並簡單的裝飾一下框線。下節課我們來畫扇面畫。

教師指導學生完成白胚扇的製作。提醒學生下節課帶國畫工具。

第二課時

一、組織教學:

二、講授新課:

1、展示完成的形狀各異的白胚扇。

這節課我們也來學學王羲之在扇面上作畫,讓我們的扇子也充滿藝術氣息。

2、教師指導

(1)根據扇面形狀構圖構思、選擇自己所喜歡的山水或花鳥水墨畫。

在不同形狀的扇面上,需要不同的構圖。

提出建議:摺扇一般由左右兩條直線和上下兩條弧線組成四邊。在扇面上繪畫要考慮扇面的形狀,畫景物時可先在扇面上畫出淺淺的水平線,以免景物隨扇子弧線歪斜。但在特殊情況下,畫的景物隨弧線彎曲也別有風味。

(2)示範在扇面上作畫:

今天咱們都在提前準備好的白坯扇上作畫,需要利用扇面紙質和宣紙吸水不一樣的特點。如果想表現出國畫中洇開的效果,筆中的水分可適當多一點。(3)在扇面上題字方式:通常在作畫完畢之後要提上詩文或畫名、作者的姓名,再加蓋印章。題字分橫豎題兩種:豎題依斜線斜寫;橫題則依弧線曲行。

(4)運用水墨形式創作扇面畫,不要將畫面安排得太滿,有時適度的空白也會產生豐富的效果。

3、欣賞多幅扇面畫作品。並請學生點評這些作品的精彩之處。

三、學生作業,教師輔導

1、欣賞了這么多扇面畫,讓我們也來當一回小畫家,畫一畫扇面好嗎?

作業要求:

在上節課做好的白胚扇上,嘗試用國畫中的山水或花鳥形式畫扇面畫。

教師著重指導學生在繪製過程中注意扇面的構圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。

2、現在大家都畫好了扇面,但是我們的扇子還不能使用,想一個辦法讓我們的作品具有實用性。各小組討論,也可以嘗試一下,怎樣讓不同形狀的扇子“動”起來。

教師總結:

扇形的畫面可以採用反覆摺紙的方式來做成扇子。(請一位同學做簡單示範)

團扇、其它形狀的畫面可以採用背後貼卡紙,中層插入冰糕棒的方法做成實用的扇子。

既然找到了方法,大家趕快動手做吧。做好的扇子請按不同的形狀放到老師給大家準備好的扇子架上,讓我們來開個“扇子博覽會”吧!

學生完成扇子的製作。

四、作業評價

我們的“扇子博覽會”還真吸引了不少收藏愛好者呢。現在請每組評出你們認為最棒的作品放到這個“拍賣台”上,請小作者來為自己的作品作一下“廣告”,也就是說說自己的作品好在哪兒。作為主辦者,我發給每位同學三張代幣券,在聽完介紹後,你希望收藏誰的作品,就將代幣券放在這件作品前面。

1、各組推選出的學生以做“廣告”的形式進行自評。

2、其他學生選擇最喜歡的作品投代幣券。

3、評出得到代幣券最多的作品。並請兩位同學說說自己為什麼選擇收藏這把扇子。

4、師評:選擇一把在小組內就落選的扇子,為它提出修改建議。

五、小結:今天我們用自己的巧手設計出了這么多漂亮的扇子,為我國的“扇子文化”注入了新鮮的設計元素。近年來也有許多的設計師將一些時尚的元素帶入了扇子的設計中。

六、拓展:在即將畢業之際,讓我們把親手做成的扇子當成友誼的見證物,在同學間互相贈送留作紀念吧!

教學反思:學生對本節課興趣濃厚,學習認真,積極動手,最後更是以扇子作為禮物互相贈送,表達同學之間的友誼。

六年級下冊美術教案 篇8

我的留言冊

教學目標:

1.使學生了解、掌握一些簡單的裝幀常識和裝訂方法,並能合理地運用到製作中。

2.使學生能運用各種手法和材料,設計出有個性的新穎的作品。

教學重難點:

裝幀留言冊。

教學時間:

2課時

教學過程:

第一課時

一、情景導入

先組織學生開一個簡單的“畢業Part”,用各種方式表達自己離別的感受和今後的憧憬。在活動中,教師可以指定部分同學做記錄,將大家表達的主題分類記下來。

畢業的時刻總是令人難捨難分的。在畢業即將到來的時刻,總有許多感慨、許多祝福,留在同學之間、師生之間。本課以畢業留言為課題的切人點,組織學生自己動手製作有紀念

價值的物品,讓學生把老師的教誨、同學的友誼留記在冊。這本留言冊將鎖住同學們童年的記憶,給歡樂的國小時光畫上一個圓滿的句號。同時,也巧妙地將思想、道德、情感教

育融入到美術活動中來。

二、講解裝幀的歷史以及裝幀的幾種方法

●捲軸裝又稱卷子裝,它是早期的圖書裝幀形式,與裝裱好的書畫相似。在長卷帛書、紙書的左端安裝木軸,旋轉捲起。

●旋風裝在一素紙長卷上面依次貼上書頁,每頁正反兩面書寫文字,展開長卷可翻頁閱讀。這種裝訂特點是外表仍為長卷,裡面卻是錯落有致的書頁,實為介於捲軸裝和經折裝之

間的一種裝訂形式。

●經折裝又叫梵夾裝、摺子裝。將圖書長卷按一定寬度左右摺疊起來,加上書衣,使之成為可以隨時展讀的冊子。歷代刊刻佛經道藏,多採用這種裝訂形式。古代奏摺、書簡也常

採用這一形式。

●蝴蝶裝將每頁書在版心處對摺,有文字的一面向里,再將若干折好的書頁對齊,貼上成冊。採用這種裝訂形式,外表與現在的平裝書相似,展開閱讀時,書頁猶如蝴蝶兩翼飛舞

,故稱為蝴蝶裝。蝴蝶裝改變了沿襲千年的捲軸形式,適應了雕版印刷的一頁一版的特點,是一重大進步。

●包背裝將印好的書頁版心向外對摺,書口向外,然後用紙捻裝訂成冊,再裝上書衣,由於全書包上厚紙作皮,不見線眼,故稱包背裝。

●線裝線裝書是傳世古書籍最常用的裝訂方式。它與包背裝的區別是,不用整幅書頁包背,而是前後各用一頁書衣,打孔穿線,裝訂成冊。

三、外觀設計

四、設計裝訂方案

先徵集老師、學生的“畢業贈言”,從中挑選一些比較好的內容進行主題設計和創作,或者先召集全體同學模擬召開“畢業聯歡會”,說一說自己即將畢業的感受和心情,根據自

己的感受或對未來的憧憬進行有創意的設計。

第二課時

五、具體製作

1.組織學生根據發言的主題進行留言冊的設計。

在設計初稿時,教師可以提供一些優秀範例供大家參考;提示他們如何將設計意圖體現在設計外觀上,還可以就地取材,將無生命的材料變成有生命的作品,使留言冊看起來更為

豐富、有趣,充分展現每件作品的魅力。

2.根據每個人設計的留言冊的外部造型,進行較為合適的內頁設計(見書中圖解)。內頁設計形式多樣,要引導學生選擇適合自己外觀設計的裝飾風格,根據主題思想和個人愛好選

擇繩、線、釘等材料進行裝訂,這樣才能確保留言冊既美觀,又實用。

六、評價

1.能否選用合適的紙材,綜合運用以前學過的美術知識,設計出一本具有自我收藏意義的留言冊。

2.留言冊外形設計、封面和內頁裝飾是否有特色。

3.能否掌握一二種裝訂方法。

4.同學間能否團結協作,體現團隊精神。

七、活動延續(相互留言)

學生製作完畢後,可以繼續他們的“畢業Party”,將自己美好的祝福送給同學、老師,並以此獻上對母校的依依惜別之情!

六年級下冊美術教案 篇9

教學目標:

1、知識:通過觀察、分析、比較,使學生初步掌握物體的明暗發現方法。

2、技能:學生能初步運用明暗表現方法去觀察、分析、描繪物體的立體感覺。

3、情感:培養學生對客觀世界存在的自然現象的研究興趣。

教學重點:引導學生觀察、分析和比較物體在光照射下的明暗變化的原理和規律。

教學難點:初步運用物體的明暗畫法規律,表現出物體的立體感。

教具準備:

1、球體、立方體石膏模型數個

2、射燈

3、靜物台

4、投影儀

5、范畫兩幅

6、鉛畫紙一張(4k)、鉛筆、美工刀。

學具準備:8開素描紙,繪圖鉛筆、畫板、橡皮

教學過程:

一、組織教學:

二、講授新課:

(一)導入(設計意圖:給學生營造一個學習氛圍,增強學生的學習興趣,導入新課。)

師:同學們,我們看教室兩邊牆上,這些是美術興趣小組同學們的素描作品,你們能看這些作品有什麼特點?

師:對,這些作品都是用明暗造型方法表現的石膏體。那么今天我們就跟大家來共同學習新的一課“明與暗”。(出示課題)

(二)新授:(設計意圖:提高學生的觀察能力,激發學生的好奇心、有助於學生理解物體明暗的產生。)

師:我們首先來研究研究明暗怎樣產生的。

(寫生燈)你們來看,這是一張白紙,我們把它放在燈光下,你來觀察一下,在它的表面上有沒有明暗變化?誰能想辦法讓這張紙產生明暗變化?(學生上台演示)

你是把它卷了一下,來觀察一下在光的照射下發生了什麼變化?

師總結:有了從明到暗的漸漸過渡的變化。

師:下面來看這位同學把紙折了一下,我們把它放到燈光下,有了什麼變化?

師總結:對,明和暗有了一條明顯的分界線,對比非常強烈。

師:還有一位同學把紙揉皺了,看看它在燈光下又會發生怎樣的變化?

師總結:紙上出現了豐富的明暗變化。

師:通過剛才的觀察,你能總結出明暗時怎樣產生的嗎?

師總結:對了,有體積的物體在光線的照射下,會呈現出一定的明暗變化。

(三)觀察體會(設計意圖:通過對實物的觀察理解,加強學生對物體明暗認識與體驗,並為下一步進行實踐創作做準備。)

1、同學們這裡有一個石膏球體,我們來觀察,當光線照射的它時,我們會發現什麼?(出示石膏球讓學生思考、議論後回答)

總結:光照後,球體表面出現了明、暗半球。你們再仔細看看,球體的亮部有沒有明暗變化?暗部呢?

總結:球體的明暗變化比較複雜,而且是逐漸轉變的,可概括為:亮面(即直接受光面),灰面(即側面受光面),暗面(即沒有受光的面),明暗交界線(區分明暗兩部的界限),反光(側面環境光影響),投影(物體擋住光源產生)。(課件演示)2、剛才我們分析了球體的明暗變化規律,其實任何物體在光的照射下都會產生這些明暗變化,我們來找找看。(出示石膏幾何體讓學生觀察)

(四)主動參與(設計意圖:演示繪畫方法,給學生直觀印象。)

下面老師就用鉛筆畫素描的形式表現圓柱明暗關係。

1、第一步是整體觀察分析,要確立光源方位,找出明暗交界線所在的位置。

2、觀察好了就可以起稿了,用直線畫出圓柱的結構輪廓;接著畫出明暗交界線、投影;

3、然後就可以鋪大色調了,鋪出暗面、投影的基調;(注意:用直線排成塊面,順著球的弧面畫;投影注意近實遠虛。)

4、最後進行細緻刻畫:從明暗交接線入手,先畫出背光面基本調子;背光面近暗遠灰,但不能比受光面的灰調亮;再從明暗交界線向亮調子由深到淺過度;亮調子用較硬鉛筆畫。

三、學生作業,教師輔導(設計意圖:給學生營造一個學習氛圍,增強學生的學習興趣,導入新課。)

作業設計:

1、學生選擇立方體或圓柱體畫出明暗素描,教師進行巡迴指導

2、注意把握以下問題:

A、灰調過少或高光位置不對;

B、明暗交界線不準;

C、投影不準;

D、排線問題;

E、反光太亮。

四、欣賞講評(設計意圖:給學生一個師生交流、生生交流的平台。)

教師把學生完成的作品擺放到前面,全體學生欣賞討論,然後說出自己的觀點。

五、課堂小結:這節課我們學習了物體明暗變化的基本規律,知道了怎樣運用明暗變化表現石膏幾何體的立體感,希望同學們能將這些知識運用到繪畫中,觀察生活中各種不同物體的明暗,並用畫筆把他們描繪出來。

六、拓展:

觀察其他幾何體在光照射下其結構特點及明暗變化,並進行寫生。

教學反思:本課屬於造型表現領域。通過本課教學使學生懂得寫實素描石膏幾何體寫生的意義。了解物體在光的照射下,會產生深淺不同的明暗關係。把這種關係畫出來,就能表現具有立體感的物體。學生在課上都能認真觀察,仔細寫生,因為初次接觸素描繪畫,所以有的學生還不太能繪製線條,但是大部分學生對型掌握得還算可以。

六年級下冊美術教案 篇10

教學目標:

1、知識:有興趣的討論學生著裝問題,能從服裝的色彩、款式等不同角度進行審美思考,提高學生對著裝美的鑑賞能力和審美情趣,。

2、技能:了解服裝設計的基本知識,通過服裝設計激發創新意識。

3、情感:培養學生熱愛祖國傳統藝術及熱愛生活的情感。

教學重點:賞析服裝的作品,運用所學的服裝設計知識進行設計練習。

教學難點:服裝設計過程中運用傳統及民間圖案進行創作。

教具學具準備:蒐集服裝歷史資料及圖片資料、鉛筆、彩色水筆、各種布頭、毛線、廢光碟、氣球或彩紙,剪刀,膠水、膠帶等。

教學過程:

一、組織教學:

二、講授新課:

(一)導入(設計意圖:以傳統圖案裝飾、設計的服裝啟發學生,激發創作欲。)

老師在自己的衣服上貼上剪紙圖案,問:看看老師的衣服獨特嗎?為什麼?

這是老師運用我國民間剪紙圖案設計的,你們想不想也設計自己的服裝?

2、揭示課題:

今天我們就來動手試一試:我設計的服裝(板書課題)

(二)新授:

欣賞、交流、學習

1、課前,老師讓大家蒐集有關服裝發展、設計方面的知識,請同學與大家一起交流。

(1)服裝與人類的生活息息相關,最早是遮擋身體和保暖用的,後來它演變成為一門藝術,不僅可以滿足人們的日常需要,還裝飾美化人們的生活。

(2)我們查找了關於服裝的相關資料:

服裝是一種身份地位的象徵,一種符號,它代表個人的政治地位,和社會地位,因此,自古國君為政之道,服裝是很重要的一項,服裝制度得以完成,政治秩序也就完成了一部份。所以,在中國傳統上,服裝是政治的一部份,其重要性,遠超出服裝在現代社會的地位。古代的服裝,依穿著場合,主要可分為:禮服、朝服、常服三類,每類又可分幾種,原則是地位愈高的人,可以穿的種類愈多,可以用的顏色愈多。

(3)我收集了服裝的一些圖片,從中我們知道每個國家還有自己獨特的民族服裝,如:中國的旗袍、日本的和服、韓國的韓服等

(4)現代服裝被稱為人類的第二皮膚,它代表個人的品位,不同的場合,要穿相應的服裝,如:運動裝、套裝、工作裝、校服等。

師小結:同學們蒐集的資料真是豐富多彩,我們從中增長了不少的見識。老師也帶來了一些資料,想不想看一看?

2、我們中華民族是一個多民族的國家,又是一個歷史悠久的古國,歷代的服裝樣式和各民族的服裝真是色彩斑斕。

最原始的服飾就是山頂洞人用動物的毛皮製成的衣服,這在紡織技術尚未發明之前,是人們服裝的主要材料。當時佩戴這些飾物有天然美石、獸齒魚骨和海里的貝殼,可能不僅是為了裝飾,也許還包含著對漁獵勝利的紀念。(欣賞毛皮服飾)秦始皇陵兵馬俑的發現,讓我們看到了當時漢代鎧甲的樣子。(鎧甲圖片)

歷代帝王的服飾與眾不同,這是漢代皇帝的服裝,冕冠的顏色以黑為主,此外還有蔽膝、佩綬、赤舄等,組成一套完整的服飾。這種服裝始於周代,歷經漢、唐、宋、元諸代,一直延續到清代,綿延兩千多年。(漢代皇帝服裝圖片)

這是唐朝畫家周昉的一幅畫,名叫《簪花仕女圖》,表現了當時宮廷婦女穿著的服裝,這種開身肥袖的服裝樣式當時流傳到日本,成為當今日本和服的主流樣式。(看簪花仕女圖)

清朝在我國歷代中服裝最豐富,民族特點,以滿族服飾為主流,深刻影響著各民族的穿戴,為現代中國服飾奠定了基礎,如中山裝、旗袍、坎肩等。(清朝皇帝、皇后服飾圖,)

3、了解少數民族服飾(直觀的了解少數民族服飾)

師問:我國有多少個民族?(56個民族)

56個民族,56朵花,你了解他們特有的服裝嗎?現在我們來做一個小遊戲連連看:

在黑板出示7幅圖片,給出相應的民族名稱:蒙古族、藏族、朝鮮族、白族、彝族、傣族、高山族

請小組同學連連看。

4、現代社會服裝的功能、樣式更是多姿多彩,從功能上分有禮服、職業裝、學生裝、休閒裝、泳裝等,種類有:男裝、女裝、童裝,在日常生活中,我們一般要根據不同的場合穿相應的服裝,如:開運動會或上體育課時要穿運動裝;平日上學要穿有領或有袖的服裝,以示對老師、同學的尊重;在家休息可穿家居服、休閒服;陪爸爸、媽媽參加別人的婚禮,要穿禮服,這時我們可穿中國傳統的服裝。(多姿多彩的兒童服裝)

5、思考、討論

(1)著裝與環境相協調的人是有品味的人,此外在此基礎上,還要穿出自己風格,怎樣才能穿出自己的風格呢?從哪些方面來突出個性呢?請同學們做小組中討論?

學生討論結果:1、樣式要獨特。2、色彩要鮮明。3、在服裝上加自己喜歡得圖案。4、運用獨特地材料。

師小結:我們還可以從祖國傳統服裝、少數民族服裝及民間美術中找創作元素,看老師的這件衣服就是運用我國民間剪紙——團花圖案設計的,是不是很有個性?所以服裝重在裝飾。

俗話說:“愛美之心人皆有之”。生活中每個人都希望自己的服裝能體現自己的個性,那么今天就讓我們嘗試著將理想中最能展現自我的服裝給設計出來。

(2)今天大家都帶來了什麼材料?(學生舉起:有塑膠袋、毛線、花布、彩色紙、氣球、廢光碟等)

請小組同學共同設計一個主題:20xx奧運會運動員入場服裝、生活裝、學生裝、節日盛裝、未來太空衣

你們想怎樣設計呢?老師給大家一個建議:可先設計一個效果圖,再進行創意。

三、學生作業,教師指導(播放音樂)

各組推薦一個組長,一個模特,將布或塑膠袋、彩紙圍在身上,進行大膽的創意,沒有特定的要求,學生自己想怎樣設計就怎樣設計,組長安排大家分工,教師鼓勵學生大膽創意,集思廣益,發揚合作精神。

1、小組討論,設計以什麼圖形為主的圖案

2、考慮顏色如何搭配,圖案如何貼上比較好看

3、試穿設計的服裝

四、服裝發布會

1、師:經過設計師們緊張的工作,我們的最新款的服裝就要展現在大家面前了。

請欣賞小模特的時裝表演。(播放音樂)

2、請小組代表談設計意圖。

3、通過今天的學習,你有什麼收穫?

五、小結:今天我們運用服裝設計知識設計出了別具一格的服裝,這些服裝張揚了大家的個性,只要我們能象今天這樣勤動腦、勤動手,我相信你們一定會創造出幸福、美好的新生活!

六、拓展:女同學可為自己心愛的布娃娃縫製衣服。

課後反思:服裝設計是一門藝術,與我們的生活密切相關,我們用自己的雙手創造,使生活變得更美好。

六年級下冊美術教案 篇11

探訪自然的奇觀

教材分析

一、教學內容與目標

1、通過圖片、文字、影像等方式來了解外國的一些寶貴的自然遺產。

2、能夠以語言交流的方式來說說自己對自然奇觀的感想。

3、為大自然的神奇而感到驕傲,激發學生珍視、保護世界自然遺產的感情。

二、教學的重點與難點

教學重點:解外國的一些自然奇觀的特點。

教學難點:感受自然奇觀的美麗,能從審美角度去評價自然遺產。

教學準備:課件、圖片、資料。

教學過程

一、組織教學

二、導入新課

1、教師:在我們生活的地球上,有很多神奇的自然景觀以它們多姿多彩的風貌裝點著我們的世界。它們是大自然饋贈給人類的寶貴遺產,下面,我們來一起領略世界上最為奇特的自然奇觀。

2、出示課題:探訪自然的奇觀。

三、講授新課

(一)、媒體出示世界十大奇觀照片及資料讓學生欣賞。(二)、小組交流研究:

1、除了剛剛欣賞的世界十大奇觀,你還見過哪些世界自然遺產? 教師課件演示課本中的精彩圖片,並分別對這些奇觀做簡要的介紹。

2、自然奇觀美在哪裡?

師生一起將這些奇觀從美術的角度進行概括

板書:色彩奇美 形態壯美令人驚嘆 生態優美

四、學生實踐

要求:畫一幅你最喜歡的一種自然奇觀,在作業背面寫下自己的感想。 學生繪畫,並在繪畫的過程中認真思考自己的感想。 教師巡視輔導。

五、小結,布置下節課準備材料。

第二課時

一、組織教學 穩定情緒,檢查用具準備情況。

二、作業展評

欣賞學生作品,並請畫得好的學生讀一讀感想。

三、研究景點及相關資料

請同學們結合課前準備的資料,分組研究一處景點:它美在哪裡?你認為應該怎樣做才能儘量維持這裡最原始的狀態?

四、總結,延伸。

通過學習我們了解了自然遺產是人類的財富,我們應該如何珍視人類自然遺產呢?今天,有些世界遺產正面臨危機。除去自然災害,更多的是人為因素(如:污染、戰爭等),我們能為保護世界遺產做些什麼呢?

涉及到遺產的開發利用問題,有些同學可能會提出是保護自然遺產重要還是提高人們的經濟水平重要等問題,針對這種情況我們可以引導學生進行討論,討論人與自然的關係,如何合理利用自然等,這正是世界教科文組織所倡議的保護遺產,留給未來這一觀

六年級下冊美術教案 篇12

框住記憶

教學目標:

1.學習利用各種材料設計製作富有個性的相框,培養學生動手製作的能力。

2.學會幾種常用的製作技巧,培養學生綜合運用各種材料的能力。

3.提高學生的審美能力,用自己的作品美化生活。通過廢舊物品的巧妙利用,樹立環保意識。

教學時間:

2課時

教學過程:

第一課時

一、課前準備

照片可以記錄下我們生活的美好瞬間。當我們看到往日的照片,往往會勾起對往事的回憶。

可以準備稻草、花布、棉花、樹枝、泥等。課前應把這些材料洗淨,晾乾備用,選好幾張自己喜歡的照片。教師準備好一些相框的圖片資料或實物。

二、欣賞探究

讓學生欣賞教師準備的各式相框圖片或實物,也可以欣賞課本上的範例,引導學生討論它們的製作材料和方法,拓展學生的思維空間,激發學生的創作靈感。

三、創意思考

教師引導學生根據自己準備的材料進行構思、創意,繪製設計草圖。

四、實踐製作

學生根據自己的設計思路動手進行製作。製作中教師應個別輔導,教會學生一些製作技巧,突破難點,綜合運用以往所學的各種製作方法。鼓勵同學之間互相幫助,團結協作,材

料共享、互換。

第二課時

五、展示評價

把做好的相框鑲上照片放在桌上或講台上,讓學生說說自己的創意,評出創意獎、材料獎等獎項。最後,提醒學生收拾整理自己的工具、材料。

要求:1.能否巧妙運用身邊的材料,設計製作出有創意的相框。

2.在製作中是否細心,是否有耐心,是否富有環保意識,能否用自己的作品來美化周圍的環境。

3.能否以口頭和書面的方式描述自己作品的創意和製作過程,並說明選用工具、材料的理由。

六、課後拓展

鼓勵學生把自己的相框送給同學或老師作為畢業紀念。除了製作相框外,課後還可以為自己的美術作品或有紀念意義的卡片等配上一個精美的外框。

六年級下冊美術教案 篇13

教學目標:

1、知識:認識肌理,從整體和局部尋找美、體會美

2、技能:培養學生髮現美創造美的能力。

3、情感:熱愛生活的思想感情

教學重點:

1、理解肌理的美

2、合理構圖

教學難點:從多角度發現事物的美。

教具學具準備:數位相機、牙刷、吸管、水粉顏料、水粉筆、墨水、宣紙等

課件內容:

1、不同數量花的欣賞

2、長城遠近照片的欣賞

3、樹林、沙漠以及樹葉、沙粒的欣賞圖片

4、肌理圖片的欣賞

教學過程:

一、組織教學:

二、講授新課:

(一)導入:(設計意圖:引導學生髮現不同的數量不同的方法可以表現出不同的美)

1、請學生欣賞一朵花照片、幾朵花照片和許多花的照片。

教師分別請學生談談對三張照片的體會

師:小結:一朵花明朗清晰、幾朵花重疊綻放,許多花絢麗多彩。

2、揭示課題

我們一起來《尋找美的蹤跡》。(板書課題)

(二)新授

1、請學生欣賞長城的遠觀和近看的圖片。(設計意圖:引導學生髮現遠近的不同可以表現出不同的美)

教師再分別請學生談談對三張照片的體會

師小結:近處的長城威嚴壯觀,遠處的長城宛如一條長龍盤旋在山間。

教師啟發學生:古代詩人杜甫曾有一首詩來形容廬山。“橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同。”也是來形容從不同角度觀察事物的美。

2、請學生欣賞樹林、沙漠的照片(設計意圖:引導學生髮現巨觀和微觀,整體和局部都可以表現出不同的美)

提問學生:從這些自然的景色中,還隱藏著哪些美的蹤跡呢?

小結:這些景色都是我們平時注意到的美。成林的大樹很美,片片的樹葉也美麗。無限的沙漠很美,顆顆的沙粒也很美麗。

3、學生用這種排比句的形式表達自己找到的美麗。(設計意圖:開拓學生思維,從不同角度發現美的蹤跡。)

例如:汪洋的大海很美麗,滴滴水珠也美麗。

我家的房屋很美麗,整齊的磚瓦也美麗。

我們的學校很美麗,……也美麗。

4、欣賞肌理圖片。(設計意圖:讓學生髮現生活中的肌理現象,找尋肌理製作的方法。)

自然界的肌理圖片以及製作出的肌理圖片。(製作的肌理圖片表現點和線的各一張)

在欣賞照片肌理現象中,提問學生:你覺得它們象什麼?

在欣賞製作的肌理圖片中,提問學生:這是用什麼方法製作的?

製作肌理圖片中的第一幅是用白菜的葉子沾墨拓印製作成的。

製作肌理圖片中的第二幅是用揉皺的紙張沾墨,然後打開後的效果。

學生討論

小結:線可以用吸管吹,用墨和生宣紙渲染等方法

點可以用牙刷、噴壺、水彩筆點等方法進行製作。

教師在學生回答時,演示其中一種到兩種方法。

三、學生作業,教師輔導

作業設計:

可以用數位相機直接拍攝風景或者肌理的照片。也可以用你喜歡的方法製作肌理效果的作品。

四、作業評價:

學生相互欣賞,通過師生互評對作業進行評價。

五、拓展:

(1)用照相機記錄事物的發展過程,如植物的生長、季節的變化、昆蟲的演化等。

(2)比比,看誰的照片拍得好。

教學反思:法國雕塑家羅丹說過:美是到處都有的,對於我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發現。這節課就是用相機來記錄我們身邊的美,如何用一顆熱愛生活、熱愛自然的心來尋找美的蹤跡。

六年級下冊美術教案 篇14

裝飾色彩

教材分析

一、教學內容與目標

1、知道裝飾色彩在生活中和藝術作品中的套用,了解民間藝術中裝飾色彩的特點和表現方法。

2、能力目標:學習和掌握裝飾色彩的用色方法,運用裝飾色彩創作裝飾畫。

3、解色彩的寫實性與裝飾性的區別,在教學體驗中感受裝飾色彩的美感,培養學生熱愛民族藝術的情感。

二、教學重點與難點

教學重點:了解民間藝術中裝飾色彩的特點和表現方法。學習和掌握裝飾色彩的用色方法,運用裝飾色彩創作裝飾畫。

教學難點:裝飾畫的造型突出誇張變形,色彩對比強。教學準備:欣賞用的范畫資料,繪畫工具、材料,拼貼工具、材料

教學過程

一、導入新課

教師課件展示:提問:裝飾畫中的牛與自然界中的牛對比有什麼不同

揭示課題:裝飾色彩

二、新知

1、講授裝飾色彩。裝飾色彩是提取自然形象中的色彩,進行誇張和對比,色彩鮮艷,對比強烈,給人以質樸、真摯的感受。民間的裝飾色彩常用補色的對比關係如:紅與綠,橙與藍,黃與紫

2、欣賞分析作品

①、農民畫《耱地》師:裝飾色彩常常和現實生活中的色彩不一樣。雖然它源於自然,但不是對自然色彩的複製。你看《耱地》里的牛多漂亮!可是生活中的牛真有這么多色彩嗎?農民畫家敢於把牛畫得這么艷麗,顯示了他們對色彩的豐富想像力和對生活的無限熱愛。

②、學生優秀作品

比較寫生色彩與裝飾色彩上它們之間有什麼不同嗎?三、作品展覽,激發創作激情

優秀作品欣賞,強調色彩鮮明、艷麗、明快。

四、學生創作教師輔導。

進行評優1、 學生活動:請你介紹一下自己的畫,它使用了什麼裝飾色彩?給人什麼感覺?2、 評價作品用色的方法和效果。

五、課後拓展

展示其他內容的作品,引導學生回家進一步學習。

六年級下冊美術教案 篇15

教學目標:

1、知識:了解浮雕的概念和分類

2、技能:學習用陶泥製作一個浮雕作品。

3、情感:培養在生活中發現美,並用自己雙手美化生活的情趣。提高學生審美能力。

教學重難點:設計一個自己喜愛的泥浮雕。

教具學具準備:收集有關浮雕的資料、圖片、陶泥、泥塑工具

教學過程:

一、組織教學:

二、講授新課:

(一)導入:

1、欣賞

師:同學們今天老師要帶大家到雕塑館去參觀,想去嗎?

課件展示一起欣賞古今中外的浮雕作品

如:中國唐朝的《昭陵六駿》,《人民英雄紀念碑》、非洲浮雕、青島沿海的浮雕柱子等或者是其他學生的浮雕作品

師:欣賞到了這么多的雕塑作品有什麼感想?

教師拿泥筆筒或完全立體的雕塑與我們欣賞的這些雕塑有什麼不同?

(生答:一種是完全立體的,一種是在平面的基礎上有一部分立體)

2、揭示“浮雕”的概念

師:我們知道,從背景中凸出形象的雕塑稱為浮雕。根據凸出的程度不同,還可以分成高浮雕和淺浮雕。浮雕具有繪畫與雕塑相結合的特點。為什麼我們說浮雕具有繪畫與雕塑相結合的特點呢?

生:因為浮雕和普通雕塑一樣是凸出的,但卻又和繪畫一樣只能從一個方向進行觀察,所以我們這樣說。

(二)新授:

學習製作泥版浮雕(設計意圖:讓學生通過看書和師生的共同演示、探究,自己總結出製作的方法)

1、看到這么多的浮雕作品,我想同學們也都躍躍欲試了,你們想做一個什麼樣的浮雕呢?(生答:動物的、人物的、植物的、太陽的等)

2、製作步驟:

(1)揉泥

(2)拍泥板

(3)割邊

(4)畫形象:用鉛筆或者自己的泥塑工具在底板上畫上形象。

(5)堆出大的形體:

注意看老師都用了那些製作方法?

生答:用搓、捏、壓、剪、刻、畫等方法製作出泥版浮雕大的形體,並將他們按照剛才畫出的形象,利用水作為粘合劑,將他們粘在底板上。

(6)塑造形象局部:

利用泥塑工具或者手指,將自己已經製成的大的形體進行仔細的描繪,也要用到壓、剪、刻、畫等方法進行裝飾最後形成製作好的泥版浮雕。

三、學生作業,教師輔導:

四、評析作業:小組互評

五、課堂小結:今天我們各小組的作品不僅創意好而且製作的也非常精美,希望同學們能夠利用所學過的陶藝製作方法,做出更多更出色的作品來!

六、拓展:

1、嘗試創作一件帶有主題性的淺浮雕或高浮雕作品。

2、嘗試用其他方法製作浮雕作品。

教學反思:本課根據美術課程標準要求,充分利用隨處可取的黏土材料。運用傳統的泥塑造型方法,塑造學生喜歡的人物、動物或者景物形象,並通過小小的泥浮雕來了解祖國民間藝術文化。欣賞泥塑的藝術特色和審美情趣,同時讓學生感受泥材,了解三維空間的塑造方法,培養學生的動手能力,造型能力和創造力。學生在課上積極動手,動腦,能小組合作的完成作品。

六年級下冊美術教案 篇16

裝飾畫

教材分析

一、教學內容與目標

1、通過本課學習,了解裝飾畫的特點,感悟裝飾畫帶給人的美感。

2、通過學習,能用富於變化的線條創作一幅裝飾畫。

3、培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。

二、教學重點與難點

教學重點:裝飾畫的特點及表現方法。

教學難點:如何表現出裝飾畫的特點。

教學準備:圖畫紙或刮畫紙,水粉工具等。

教學過程

一、導入新課

教師:同學們,今天我們一起來學習一種新的畫種,它的名字叫裝飾畫。

板書課題:裝飾畫

二、新授新課

1.什麼是裝飾畫?你能說一說你聽了它的名字後對它的理解嗎?(學生小組討論回答)

小結:裝飾畫一般是指具有裝飾意義的繪畫,是一種獨立的藝術形式。它與一般的圖案、圖畫的區別,在於它具有欣賞性和裝飾性,其價值在於滿足人們裝飾的需要。

2.介紹裝飾畫的種類:

以適用環境劃分,可分有人物裝飾畫、家居裝飾畫等等;以性質劃分,可分有抽象裝飾畫、現代裝飾畫等等;以製作材質劃分,可分有油畫、動感畫、木製畫、攝影畫等等;以製作方法劃分,又可分有印刷品裝飾畫、實物裝裱裝飾畫和手繪作品裝飾畫等等。此外,裝飾畫作為一種工藝美術作品,它涉及到美術、鑑賞、工藝等的多個範疇,因而可以說它是一種聚集多元化的專業性產品。

3.欣賞書本作品

(1)丁紹光的《樂園之夢》你能說一說作者在這張裝飾畫中表現了些什麼內容嗎?

靜謐的藍色密林中,潔白的飛鳥與婀娜的少女相依想戲,引發人們無限美的聯想。疏疏密密地交織在一起的金色線條,帶給畫面一種月色融融的感覺。

(2)平時我們經常畫的畫叫寫實繪畫,今天欣賞了裝飾畫後,你覺得裝飾畫和寫實性繪畫在表現手法上有什麼不同?

裝飾畫與寫實繪畫的不同之處在於,它偏重表現形式的裝飾

性,不強調真實光影和透視關係,注重色彩的象徵性及整體的和諧,多以誇張、變形的手法,給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。

4.裝飾畫繪畫方法

(1)裝飾畫構圖,是我們不斷刻苦錘鍊的首要課題。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點,要求簡單明了。一句話,裝飾畫的構圖是體現裝飾畫特點的最為重要的因素。當然也是裝飾畫觀點的集中反映。

裝飾畫的構圖的特點是自由性較強。它完全打破了時空的限制,是根據作者的觀念自由發揮組織畫面的。由於裝飾畫是通過鮮明強烈的視覺語言的傳達給人以美好的視覺感受,因而裝飾畫的構圖一般是比較鮮明的。也就是說,畫面大的結構應當清楚鮮明,這樣,才能達到強烈的視覺效果,感受深刻。(邊欣賞書本范作邊體會)

(2)裝飾畫的色彩,以固有色為基礎,排除自然界中光源色與環境色的影響,把自然界中的色彩關係綜合、概括、抽象出來,利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補等對比手法進行色彩藝術創造。這些知識我們會在第6課《裝飾色彩》一課著重學習。

三、布置作業:

請用富於變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。學生練習,

師巡迴指導

六年級下冊美術教案 篇17

城市廣場

教學目標:

1、合理利用媒材,進行有序的加工,製作簡單的建築或雕塑模型。

2、通過了解城市廣場的定義,欣賞廣場及雕塑,提高審美能力。

教學重點:

學生對城市廣場的 含義有個初步的認識,並用生活中易尋找、易加工的材料(以紙為主),根據廣場的環境特色,設計、製作一個廣場的中心建築或雕塑的模型。在此課前,學生已經學過廣告設計、標誌設計、紙的立體造型、陶藝製作等立體與平面設計的美術知識,為此課的教學做了較多的鋪墊。

教學難點:

創新設計及使用合適的材料進行製作。

教學時間:2課時

教學過程:

第一課時

一、引入新課

除了書中提供的圖片,教師還出示一些有意思的廣場照片、錄像資料,比如:中國北京*廣場、德國法蘭克福的羅馬廣場、義大利的西班牙廣場等具有典型意義的古代廣場及北京西單廣場、大連廣場、法國巴黎協和廣場等現代廣場,用直觀的圖像讓學生迅速理解廣場的含義。同時開拓學生眼界,啟發學生的思維。

二、欣賞分析

賞析圖片時,要從廣場的整體布局介紹到局部,重點賞析雕塑。可以從廣場的文化特色(歷史、藝術、政治、經濟等)、建築風格、整體布局、表現手法、材料使用、色調處理、環境效果、社會效應等幾個方面做介紹。著重賞析它的中心建築與雕塑,為創作做好鋪墊。

三、創新設計

教師在指導學生進行設計時,幫助學生共同挖掘自然與人文特色,並注意對城市歷史積澱和文化底蘊的保護,將其融人設計構思中。

小模型的製作宜採用易定型、易加工的材料,可以儘量運用色彩、質感與實物相近的材料製作模型。

在一般條件下,建議以紙制材料和陶泥為主(一堂課以一種材料為主),這兩種材料的可塑性都很強。用泥做模型,可以用捏、掏、挖、堆等手法,作品立體感很:強,做完後還可以再進行塗色、鑲嵌等加工;用紙也能製作立體、半立體模型,可以通過折剪、摺疊、重疊、壓制、彎曲等造型手法,除此以外,教師還可以加入“挖、刻、插、接”等手工技法,提高學習難度。教師可以先進行一件作品的示範。在示範過程中,教師著重講授雕塑的製作手法,強調空間上的分布應聚散有致,主題應突出,讓學生學習、思考和借鑑。練習前,可以讓學生用語言初步闡述設計方案,或用繪圖的方法表現出來。

第二課時

四、手工製作

可以根據材料的類型、學生的興趣將學生分組,分小組準備陶泥或紙張等雕塑材料,圍繞一個設計方案分工合作,最後組合成一件較大型的作品。例如,大家可以在一塊大紙板上先繪製一幅:簡單的城市廣場效果圖,然後再分別製作廣場中的物件模型,如中心建築、雕塑、噴泉、電話亭、長椅、路燈、音響、地磚等,擺放在圖紙上,形成沙盤式的立體圖紙。教學時,可以要求每個學生只需完成廣場的中心建築和雕塑模型,也可以建議學生分組進行合作,4~6人為一組,每組同學共同設計,再進行分工,分別製作廣場的個件,如中心雕塑、路燈、長椅、噴泉、垃圾桶、草坪、樹木、健身器材等,組合成一個富有特色的城市文化廣場。’鼓勵同學們把本課製做的雕塑作品進一步完善,在本班和其他班級之間進行交流展示。引導學生學會接受和理解他人的藝術作品,提高合作交流能力。

這是一個把學生原有認識反映出來的課程。學生的設計可能會比較簡單,可是會對以後的學習有所幫助。教師應該充分挖掘出學生作品中的優點,鼓勵學生大膽創新,勇於表現。

五、展示交流、評價

鼓勵同學們把本課製做的雕塑作品進一步完善,在本班和其他班級之間進行交流展示。引導學生學會接受和理解他人的藝術作品,提高合作交流能力。

教師應該充分挖掘出學生作品中的優點,鼓勵學生大膽創新,勇於表現。