春天還沒有來到，冬天似乎只有凜冽的寒風和刺骨的嚴寒。正如我現在的心情，從夏季高漲的熱情到漸漸消失，到最後那搖曳著的微弱的火苗也被熄滅。
我練書法已有兩三年了，這幾年的磨礪讓我多了一份嫻熟，從簡單人門的一筆到現在的六字對聯，水平已有了明顯的提高，原覺得會一直提升自己，可現在卻困在原地。
老師是畫圈來肯定寫得好的字，最近“圈”卻愈發少了，甚至不如剛練字的同學。我認真地盯緊每一個字的每一筆，握緊筆桿書寫每一筆。老師總是對我皺起眉頭，然後手把手地教我。我雖十分努力地去學。卻總是寫不出那種感覺來，我懊惱、憤怒。卻又無可奈何。
我再一次地提起筆，內心已有了一絲厭倦。我把練習紙揉成團，紙團上面還留有未乾的墨跡；面前的字帖，眼前這一頁已沾上了墨漬，摺痕清晰可見，書頁上已有磨損，可後面一頁卻嶄新如初，這沒完沒了的字帖就像一座囚牢，把我緊緊困住。
“我又失敗了！”我頹廢地放下筆，竟生不出怒火，希望也已消耗殆盡。我苦笑著，翻開了另一本字帖。每一個示範字就像難以攀上的山峰。忽然想到一個故事，大概是這樣：一個畫家臨一幅名畫，進度很慢，大概一天畫一筆。堅持了幾年終於畫完，畫得異常精緻，令人震撼。有人覺得國畫的山水畫比不過西洋畫寫實，但這幅畫是“咫尺有千里趣”！那是多么高的評價。我原本毫無波瀾的內心有了那么一絲波動，每天只臨一筆，多么緩慢的速度，但在這一筆中凝聚了畫家多少的思考和想法呢？既要借鑑名畫家的思緒和畫法，又要融入自己的感受和對藝術的理解、人生的閱歷和歷史的沉澱，可謂精益求精。我感嘆畫家的執著，想起老師說的“藝術是相通的”，似有所悟，原來我缺少的正是這個。對每一筆的專心致志和對質的追求。
我開始專注地看著示範字的每一筆，執筆書寫。寫後比照差距。速度雖慢了一倍，但字的那種感覺，那種精氣神兒卻開始有了。
再一次上課時，老師有些吃驚且欣喜地說：“太好了，你終於從黑暗、迷茫的地方走了出來，你的字又上了一個台階，恭喜你！”我笑了，看著紅圈圈一個個被畫上，似有一縷春風吹來。