每年高考,考生最為擔心的莫過於作文,唯恐一不留神,落進了 陷阱 。下面是小編為您整理的關於2017高考滿分作文例文的內容，希望對您有所幫助!
2017高考滿分作文例文一
華陰老腔，在幾年前還是個名不見經傳的小曲目。然而，這樣一個小眾甚至是默默無聞的老腔，卻讓陳忠實先生情難自禁，沉醉其中，不可自拔。不禁很好奇，“老腔”究竟何以令人震撼?
也許是那一聲聲鏗鏘有力、直擊人心的嘶吼，也許是那一段段百轉千回、悠揚婉轉的曲調，也許是台上台下演員的傾力演唱、人們的激情感染……或者，是藕斷絲連的縷縷鄉愁，是深結於心的歸屬與認同。前三者自不消說，確實打動了很多人，卻難以讓人有更深層次的、發自心靈的震顫和共鳴——這種共鳴，是需要共同的記憶和情感的。陳忠實生於關中，長於關中，他了解並幾十年如一日地熱愛著它;而在老腔中，在極富感染力和衝擊力的表演中，他不能更加清晰地看到了故鄉的面目，聽到了自己引以為豪的土地的神靈之歌。
這才是老腔之所以讓人震撼的原因。這種深刻而廣闊的民族歸屬感和文化認同感，讓我們在與西方文明接軌、漸漸西洋化、漸漸遺忘了民間小調的時候，可以被一曲鄉音震得淚流滿面。這實在是一件可喜又可悲的事情。喜的是，像老腔一樣的民間文化依舊可以輕而易舉地引起我們的感動和震撼;悲的是，像老腔一樣的的民間文化居然可以輕而易舉地引起我們的感動和震撼。難能方為可貴，都是越不容易得到，才越發覺得珍貴，覺得眼前一亮。本應深植於日常生活的風土民俗，什麼時候竟到了能滌盪神魂的地步?
現在的人們，是不是已經走得太遠，以至於都要看不見回家的路了呢?
兩年前，坐在課桌前的考生們面對著“北京老規矩”的茫然無措依舊曆歷在目。家家戶戶四合院、七折八拐胡同灣的景象已經不復存在，似乎連帶著那些陳舊又充滿溫情的習慣也跟著一同去了。聽得別人提起，才會恍然大悟，驚喜非常：就應該是這樣的啊!老腔是如此，老規矩是如此，甚至連大名鼎鼎的國粹京劇，也不知道有多少個孩子有過完完整整聽一齣戲的經歷。這片土地記憶的格調，就在我們這一代中逐漸被更改;這片土地文化的精粹，就在我們這一代中逐漸被掩埋。偶然聽到、看到、感受到，所帶來的震撼終究是短暫的，短暫之後又是長久的遺忘;而我們需要的，從來都不是遺忘。
在追逐更加多樣的未來的時候，有時也需要停下來，多看看來時的路。即使登上頂峰，一個沒有自己獨有回憶的人也不是一個完整的人;即使快速發展，一個沒有自己獨特文化的國家也不是一個值得尊敬的國家。希望在不久的將來，我們領略到和老腔類似的民間藝術時，不會再如此“膚淺”地被震撼。
2017高考滿分作文例文二
一個印記鮮明的巴掌，一個愛意滿滿的吻，分數成了家長喜怒的晴雨表，牽動著無數中國考生的心。於此，筆者深有感觸的同時不禁嘆惋，何苦系一家之憂樂於區區之分數?親職教育切莫“唯分數論”，且讓孩子健康成長。
素質教育的口號雖喊得震天響，但長久以來家長以及學校仍難逃“分數至上”觀念的桎梏。且說100分與98分有何顯著差別?區區兩分便能評定孩子素質高下嗎?然而孩子受的待遇卻一個天上一個地下，實在不合情理。再看那從55分進步到61分，鼓勵與表揚理所應當，然而孩子若拼盡全力考得55分家長也不應苛責，分數與素質間從來沒有天然的等號，切莫受“分數決定論”的蠱惑。
應試教育下，考試成為孩童快樂成長的負擔，壓力的灰霾遮蔽了成長的陽光。“分分分，學生的命根，”流傳多年的戲言折射出中國兒童的現狀，來自考試的壓力讓孩子逐步犧牲掉娛樂時間，緊盯著試卷上鮮紅的分數，千方百計的爭論分數，而來自家長的壓力起到了助推器的作用，補習班、奧賽班、堆積成山的輔導書……在“分數至上”的大環境下，兒童不得不壓抑好玩的天性，日以夜繼地坐在書桌前刷題。反觀國外，歐美從不以分數作為評定高下的唯一標準，主張順應兒童天性，鼓勵孩子發展個人興趣，在野外追逐玩耍，讓他自由發展，健康成長。不以分數論成敗，還孩童以快樂童年，此當今之急也。
當分數成了風向標，學習目的偏離了求知的本質，也削弱了孩子的創造能力。錢學森曾問到：“為什麼中國出不了創新型人才?”且看今日中國考生，汲汲於分數，則必將標準答案奉為圭臬。以分數為學習的終極目標，必會削弱學生獨立思考、自主探究的能力。學生只在乎自己的答案能得多少分，卻鮮少跳出標準答案的桎梏、審視、質疑答案，也難怪中國缺乏創新型人才了。不如將灼灼目光從分數上移開，關注點放在學生的獨立思考能力、創新精神上，那創新型社會、中華之復興可計日而得矣。
誠然，從中國現狀來看，考試仍是選拔人才最有效的途徑，但“唯分數論”之弊甚多矣，我們是不是可以逐漸消去一昧追求分數的功利之心，而漸漸以更多元的角度評價兒童?
蔡元培曾說：“若想有好的社會，必先有良好的個人;欲有良好的個人，必先有良好的教育。”不若從現在、從身邊做起，拒以分數論成敗，還孩子健康成長之藍天。
2017高考滿分作文例文三
青瓷缸中戎戎水影，養的是水仙清麗;污泥塘里深深沼窪，養的是白蓮潔淨。倘若人品是哺育藝術的土壤，為何白蓮見不到泥土色，聞不見土壤氣?性情急徐固然可從字裡行間略窺幾許，而人品一說，實難揣測。然而我們欣賞藝術，並非一定要讀作者生年，只要骨子裡渴望開出一朵好花。
“詩歌只與詩人有關的想法是反詩歌的。”馬爾克斯如是說。尤其到了革命時，藝術的種子似乎滿戰場撒播。猶記得鏗鏘的《馬賽曲》響徹巴黎，《自由引導人民》的畫作擎起戰旗，然而法國國歌作曲詞者魯熱，不過是個上尉，甚至在戰爭的後程牴觸革命，像個懦夫一樣度完餘生;畫家德拉克洛瓦倒是“法國革命的種子”，自信勇敢，連素描的筆觸都不願收斂，作品的格調趣味驚人地一致，可性情人品確是雲泥之別，可見藝術，從不是人品忠實的鏡子。然而我想，作品之所以得以流傳，必有其唯一的批判標準。肥沃的黑土，美麗的紅壤乃至貧瘠的黃泥，因為一致的追求，都能生長出哺育人性的大麥、稻穀與青稞。
作品的格調趣味未必與人品一致，卻一定與內心的追求吻合，國家危亡之時，懦夫魯熱的筆下也流淌出了“向前，向前，祖國的兒子!”這般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好與人計較、抬槓的牛頓才俯首為真理海邊拾貝的孩子;法律的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不絕，語帶機鋒;書法的恣意中，好順手偷人字畫的米芾瀟灑揮毫，儘是大家之風。
因為追求了共同的自由、真理與美，作品才被稱為藝術，而追求，從來不由人品決定，忠實於內心的藝術家當然可以字如其人，言為心聲，而被生活的苟且壓彎了腰，被人性的陰暗絆住了腳，依然追求著正直與光明，不正是藝術最強烈痛苦的詩意嗎?
北大教授孔慶東近日發微博稱莫言常說的家境沒落、常日饑寒全是謊言，還附圖一張，上頭的小莫言穿著棉襖，虎頭虎腦，很是可愛。所以我們該要求藝術家什麼呢?村上春樹說：“我們是一群日復一日真誠地製造虛構的人。”作品的格調趣味與人品很難達到一致，但我們可以在虛構中要求真誠，那是一顆熱忱地為人類共同的光明掙扎的心。莫言的村莊充滿了人性的殘酷與溫暖，既然有所收穫，便不必苛責作者的童年是否充滿謊言。誠如不必勸凡·高戒酒，讓魯迅戒菸，要知道他們都是腳踩在污泥之中，而把手伸向滿天星辰的人啊!我們自己都是這般口是心非，便只顧欣賞藝術，何苦糾纏於多變的人品。
藝術家一生都在難以實現的格調與人品的一致中掙扎，而他們因為同樣高尚的追求覓得一致的歸途。
我雖然知道這條路難找也難走，但也願南轅北轍。我希望有追求引路，讓我的文字、我的人品攜手並肩，一同前行。
那是不同人品，一致而永恆的歸途。