觀大聖歸來有感1
當師徒四人少個沙和尚，當唐僧是個小孩子，當豬八戒是托塔天王下凡，當孫大聖的緊箍咒拴在手上，看似這部《大聖歸來》動畫電影已然顛覆了原著，但是不可否認，時代在變化，作為經典與文化的傳承需要創新和發展，“與時俱進”正是將《大聖歸來》最好的詮釋，先進動感的4D效果，適當調皮的對話，氣勢磅礴的場面，熟悉接地氣的人物設定，不僅僅適合小孩子觀看，對於大人也能夠深深的吸引。
每個人都有一個英雄夢，每一個人的心中都有一個孫大聖。之所以叫做“大聖歸來”，或多或少的認為“大聖”才是那個放蕩不羈，嫉惡如仇，生惡揚善，光明磊落的大英雄，而在皈依佛門後“悟空”的身上更多的有了責任，有了擔當，有了束縛，更像是真真實實一個人。好一個孫大聖，驚天地，泣鬼神，一種叛逆，一種張揚，但又心存正義，是每個孩子都喜歡的英雄。而長大後的我，也突然有了回到童年的感覺，一段段似曾相識的畫面在腦中閃現，那時的我還是懵懂天真，西遊記的錄影帶天天在電視裡播放，口袋書里也是齊天大聖孫悟空的漫畫，晚上睡覺前還總是纏著媽媽講一個關於除魔降妖的故事，夢裡或多或少的也是打打殺殺的格鬥場面。確實，每一個人心中都藏著一個孫大聖，它是正義的化身，它是全民的偶像。
現代社會裡，西遊記的衍生產品實在太多太多，距離吳承恩的原著《西遊記》千年之後，作為後世人的我們，又奉獻出最經典的六小齡童版的《西遊記》電視劇，而後的種種涉及孫悟空的影視，書籍，動漫，遊戲等等各種層出不窮，而我們也很容易犯審美疲勞，熟悉的套路一而再再而三的搬來搬去，難免讓我們大跌眼鏡，看了開頭，就知道了結尾，整個過程就是昏昏欲睡，最後連想都懶得想了。但是《大聖歸來》，將心意做到底，每個熟悉的人物的特點放大化，主角江流兒就是個平凡的小和尚，因夢想而勇往直前，臨危不懼，視死如歸，堅信正義必將戰勝邪惡。孫大聖天性剛烈，面對天真活潑的江流兒又無可奈何，又愛又恨，湊成了一對歡喜冤家，但是面對妖怪絕不手軟，即使失去了法力依然將戰鬥進行到底。豬八戒就屬於開心果類型，調和著緊張的氣氛，成事不足敗事有餘，但是真正遇到危險或者看到生離死別，依然是該出手就出手，該悲傷就悲傷。所以在這些人物中，也能看到自己的影子，產生共鳴和心聲。為了目標而努力奮鬥，心中藏著大大的夢想，用汗水和智慧將它一一實現，全心全意的工作，盡職盡責的服務。同時，尋找身邊的榜樣，向先進者看齊，取長補短，自我完善，要比別人做的更強，更優秀，充滿鬥志，勇往前進。最後，還要心懷公正，言行一致，收費的工作就要大膽心細，不要畏手畏腳，退退縮縮。
一部好的電影，在於意味深長，就像《大聖歸來》最後的彩蛋，片尾回歸於二維動畫，僅僅用平面的幾張圖片讓觀眾自己展開想像，開放式的結尾，以及孫大聖未現身，只留下一句話“俺老孫回來了”可能也隱隱暗示著為國產動畫的發展打氣加油，至少這部電影看到了些許希望。
觀大聖歸來有感2
“大聖過幾天就上映了，到時候我們一起看吧!”7月初《大聖歸來》上映前，朋友們的邀約便不斷;半個月過去後，大家的熱情依舊不減，有些人甚至看一遍不過癮，紛紛相約要再看一次。談起大聖，朋友間的口頭禪也從“一定要看”變成了“我們一起二刷吧!”
觀眾如此高的觀影熱情，給《大聖歸來》帶來了高票房，截至目前，影片上映一個多月以來，票房已經破8億，刷新50年來國產動畫最高紀錄，這讓導演田曉鵬喜出望外。他說：這原本是一部“給兒子看的電影”，但是沒想到，觀眾如此厚愛他畫筆下的大聖。其實，對於大聖，我們總是有特殊的感情的。《西遊記》是多數孩子們看完的第一部“四大名著”， 大聖的故事對於低幼的小孩子來說不怕看不懂;而幾乎每年暑假都要重複播放的經典電視劇，對於我們“80後”及更年長的觀眾來說，更是印象深刻到無法替代，這是對自己童年記憶的致敬，也充滿了成長路上的各種思考。
最初的時候，大聖的故事不過是一個經歷千難萬劫的冒險故事，我們看著猴子如何打敗妖魔鬼怪，也在師傅要趕他走的時候抹眼淚;可長大之後，心境慢慢變化，回頭再看，小說處處都充滿了暗喻：孫悟空無父無母，是個出身卑微的孤兒，雖然法力高超，但因為“不懂規矩”，慘遭如來佛鎮壓……
《大聖》歸來中的孫悟空，就是這樣的形象。他不再是大鬧天宮時桀驁不馴的大聖，而是被剝除齊天之名，加上了封印，無能為力又落魄，區區一介石頭蹦出的普通猴子罷了。猴子依舊是我們童年的那隻猴子，千變萬化、無所不能，卻像現在的我們一樣，曾經為理想高歌，但最終被鎖鏈禁錮住，恨恨委於現實。
在那片冰藍深海，猴子沉入水底，而此時，眼前浮現了一顆毛茸茸的圓光頭江流兒，烏溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一聲，“大聖”。他伸出手，穿過冰冷的水，握住了那隻殘破的布偶。即使他的力量他的威風他的神通還壓在那逃不出的五指山下，只要他能做那長安城中掛單一名小和尚的齊天大聖，足矣。
這個瞬間，在我看來，才是孫猴子真正掙破封印的一刻。曾經的孫悟空正如電影海報上寫的“一念成魔，一念成佛”，在它不可控的身軀里，存在著魔的殺性，佛的智慧，也有人的溫情。在大鬧天宮以前，他空有比天高的傲性和血性，卻無人教曉他忍之從之敬畏之。也只有寂寞山中漫長五百年的禁錮，或許才給了他消停的時間，去懷疑，去思考，去發掘，除了翻天覆地之外該有其他什麼，而光頭小江流兒的出現正是應了這個機緣。或許，也是一種命中注定。
天真善良的小江流兒重新給了大聖勇氣，他說，“大聖，有你在，就什麼都不怕了。”他怯弱地將他小小的掌，貼合於冰面，五百年的冷被一滴血的溫暖驅散，大聖終於歸來。這一刻，孫猴子才真正打從心底重抖擻，我是真正的大聖，只要你需要，只要我可以。
有時候，現實會告訴我們，有些事不要做。因為好像有個很理性的聲音在說：以你的力量，很難。那是多么讓人喪氣的事兒。可很多時候，人怕的不是困難本身，而是怕自己沒做之前就心冷放棄。喪氣是因為，我們逃不出那個竊竊的聲音。那是讓現實磨礪出的經驗，沒受苦之前就教我們畏葸不前。
所以，不管是虛幻還是現實，不管是歷史還是現在，英雄存在都還是必要的吧。“有他在，就什麼都不怕了。”而這位英雄其實就是我們心中最無畏的部分，用來抵抗世間最大的困難，這種困難來自於內心。讓人打敗自己心中的懦弱，勇敢地站起來。而這樣的人們，無不可戰勝。
感謝這個暑假，《大聖歸來》讓我們找回了大聖和江流兒這兩位守衛我們童心的英雄，並將勇氣與愛賜予我們。有猴性，有人性，有喜怒哀樂，能嬉笑怒罵，會懲惡揚善，這才是一個有血有肉的孫大聖。大聖歸來，其實也是英雄歸來。
卡通片當然是給小孩子看的。但是，卡通片不是只給小孩子看的。新時代動畫需要銘記的一點。
觀大聖歸來有感3
在人間，百姓蒼生傳唱著關於孫大聖的神話故事。對，這個時候的孫大聖真的只是一個在唱戲中出現的神話故事。母親放在小孩兒手裡的孫大聖玩偶卻是整部動畫的線索和主旨。
然而，我想要說的，一切都得從那聲嬰兒啼哭的畫面說起：一個老和尚在河流中，抱起嬰孩兒。問的的第一句話就是，
“可憐的孩子，你從哪裡來喲。”
也就是這句話，讓我情不自禁進入了對整部電影的所要表達的思想的思考。
師傅要江流兒好好打坐、念經、參禪，出去好好化緣不要惹事生非。可是江流兒就是要打抱不平，抱著孫大聖那樣的英雄夢。在橋上，他問師傅：
“如果不做這些，那跟別人有什麼不同呢?”
我是誰?我為什麼要活著?我存在的意義是什麼?這是對自我的追問呀!
師傅沒有回答，那就自己去尋找吧。
山妖侵城，孩子為了救傻丫頭，在混戰中來到了五指山下，在山妖的追趕下，孩子用血喚醒了沉睡中的孫猴子。這其中的精彩，各位請到影院自行感受，3D效果真的很不錯，畫面太震撼，我的文字形容不出來。
孫猴子雖然逃離了巨石鎮壓，但是如來封印在它手上的魔咒並沒有解除掉，而這個封印一直困擾著孫猴子成為孫大聖，不衝破這層魔咒，他就沒有法力，他也就不是孫大聖自己，而只是一個被人嘲笑的猴子而已!在存在主義里，人有三絕望：不能認識自我，不願成為自我，不能成為自我。成為自我，實現自我，人需要做很大的努力，走很長的路來追尋。
也就因為這個，引發了下列孫大聖(與其說是孫大聖，不如說是作者)的情懷。
對，就是情懷這個東西。
爬出山洞，是一片廣闊無垠的世界：
“我們可以自由自在的飛嗎?“
”我們能找到他們嗎?”
“……”“能，只要夠勇敢，夠堅強，就能駕馭他們。”
這是飛一樣的感覺，這是自由的感覺，在灑滿星星的填空，迎著風飛舞，憑著一顆不哭泣勇敢的心
在旅店的房間裡，流兒對未來充滿著憧憬，描繪著把傻丫頭帶回長安城後的生活，他回去後就跟師父好好打坐念經參禪。突然他問大聖：
“找到家了，那你去哪兒呀?”
對啊，你要去哪裡呢?“我是誰，我從哪裡來，我要到哪裡去”，到這裡，你是否注意到，作者終於在這裡把高更的人生三大問全部拋出?好深奧的哲學問題，作者是拋出來，而我們是否有去認真思考過?
猴子說：我要回到花果山去。流兒又對花果山做了一番憧憬的嚮往，問那裡的桃子是不是有那么大，猴子看了看孩子的比劃，本是想要嬉笑孩子的天真，但嘆出一口氣說到：何止那么大，那裡的桃子有臉盆那么大!
誰忍心去破滅一個孩子純真的夢呢?
當看到孫猴子倚著窗戶的那個場景時，你內心觸碰到了什麼?
孤獨啊!
在寂靜的夜空中，你要憑靠一個人的力量去守護身邊的人，可卻又是那樣的……這種感覺我沒辦法描述，那種孤獨真的需要自己去感受，如果你還沒看這部片子，你可以看看微信的那個登錄界面，一個人站在一個偌大的地球面前。這兩個畫面給我的感覺是一樣的：人在面對孤獨時，那種千頭萬緒的無奈。
傻丫頭被山妖抓去了，流兒請求孫大聖幫忙，孫猴子卻說：
“我不管，我也管不了”
在一個人面對那樣強大的山妖時，擺脫不了的封印時時刻刻在提醒著他，他不過是個猴子而已!可就在問題陷入僵局的時候，老豬說了一句：
“別忘了你是孫大聖呀!”
這是一句多么有力量的話，整部動畫所要表達的的情懷在這裡達到高潮。
不要忘了你是誰，你該做什麼，你要成為誰!
也就在孫猴子抓起掉落在水裡的孫大聖玩偶的那一刻起，一種強大的信念支撐了後面劇情的發展。
“我說了過，不要靠近他們!”
“師父，我要去幫孫大聖。”
“流兒，流兒，流兒!!”
“……”
守護同伴，不拋棄同伴一個人先走，誓死也要將夢想捍衛下去。
對於信念的表達，所有的鋪墊都在這裡爆發。
對於一個海米來說，這裡的劇情除了熱血以外，更多的是感動啊!觀看時 ，我腦袋裡不停浮現的是《海賊王》里解救羅賓的片段、山治和索隆為救路飛而爭奪犧牲自己的畫面，頂上戰爭路飛看到艾斯死去時的撕心裂肺……分分鐘都要眼淚出來的場景!但是這次我卻沒有向以前那樣感動得落淚，而是真的感到很開心，終於在我國動畫裡看到了這種死死守著的信念。
而這種信念並不是到這裡才有，它是從一開始師父要江流兒好好化緣、當個普通的和尚就開始了的。師父要流兒堅守著做人之道，在後面的所有經歷中，流兒都表現出他人性中的美好：對傻丫頭兄長般的責任，無論對誰都始終保持著應有禮貌與尊重，在孫大聖扯著豬八戒耳朵時體現的仁愛，以及一行人在一路上的陪伴不把誰落下。這就是以往我們國產動畫所看不到的，叫做“信念”的東西。
在混戰中，流兒被壓在亂石堆里，猴子以為流兒已死，過往有關於孫大聖的回憶在眼前浮現。在巨大的悲憤中，孫猴子終於破除封印，成為孫大聖!
關於這部卡通片，我沒有從技術、人物形象以及故事情節去表達我對這部國產卡通片的喜愛，而是選擇了從這思想表達這個角度去解剖它。因為正是這個角度證明了它是有深度的國產動畫!
《大聖歸來》，歸來的是那個真正的自己。
路，不好走。但，國產動畫也不能總是和尚猴子豬。