逆光飛翔觀後感1
“謝謝有你，讓我明白。如果對喜歡的事情沒辦法放棄，那就要更努力地讓別人看到自己的存在。”這是電影裡的結束語，這也是一直縈繞在我腦海里的一句話。
電影中的裕翔，天生眼盲，彈的一手好琴，卻因為小時候的一次大賽得了一等獎，被同齡的第二名說成是因評審同情所得來的，從此不願參加任何比賽。第一次離開家獨自上大學時，就算被排擠，也只是憨憨的傻笑，其實心裡比誰都明白。他的夢想，簡單的不能再簡單了，就是想和正常人一樣，坐在咖啡廳靠窗的位子，聽著音樂就夠了。
相對於小潔來說，裕翔幸運多了，他有媽媽的鼓勵與堅持、老師的希望和宿舍哥們兒的友誼，而小潔，有一個渴望舞蹈的靈魂，卻沒有辦法去實現，因為她的背後，有的只是媽媽的反對，男友的冷漠，上不了大學，只能在學校門口做奶茶妹。因為一次過馬路時遇見裕翔，從而改變了彼此的人生。
他給她勇敢的信念，給她就算逆境也要走下去的堅強。她給他一雙背後的眼睛，他要去哪裡，她就帶他去哪裡。小潔的出現，讓這個世界在裕翔的心裡突然變得好大好大。他和她，為彼此夢想的缺陷里填補了最真摯的支持。
在我們的生活中，不是沒有夢想，而是把它們都遺忘了。夢想不只是說說而已，說的太多，更容易忘記去做。有些夢想，現在去做還來得及，找到它們，並努力地追趕，它會在成功的地方等待你，若你一直沒有到達，它便會消失，那就永遠都不可能了。
在電影的尾聲處，當裕翔所在的樂隊正盡情演奏的如痴如醉時，舞台停電了，在一片漆黑中，只有裕翔的鋼琴沒有停止。人們漸漸安靜了下來，那些溫暖而強烈的鋼琴聲，仿佛每個音符都充滿了撫慰人心的力量。他終於獲得了雷鳴般的掌聲與母親欣慰的眼淚。而小潔，重拾了夢想並努力追逐著，最終獲得了進入芭蕾舞團的資格還得到了媽媽的認可。
我們都有一雙翅膀，能帶領我們朝著自己的夢想飛翔，就算是逆光也勇往直前!
逆光飛翔觀後感2
《逆光飛翔》不是一部真正意義的愛情片，但真愛比任何海枯石爛、海誓山盟都來得更加純粹;這是一部勵志片，跟隨兩個年輕人追求夢想的心路歷程用詩一般的語言詮釋了生命的意義和價值。
台灣的影片是以情感細膩、聲畫流暢、清新爽人見長的，《逆光飛翔》就是這樣一部影片。影片《逆光飛翔》講述了先天性盲人青年黃裕祥和普通的快餐服務員小潔為了各自夢想，克服生活上重重困難，在生活軌跡上找到交集，互相溫暖呵護，鼓勵彼此，終於找回自信，鼓足了頑強生存、實現夢想的勇氣。
阿祥的童年是不幸的，母親生下他三個月才被醫生告知有先天性失明，母親曾一度想拋棄他，可是她沖母親一個微笑，讓母親終於鼓起了養大他的決心。可是母親帶養這樣一個孩子艱辛是可想而知的，影片幾個細節很形象生動。
第一個細節，母親帶著阿祥來到藝術學校學習鋼琴，第一次離開時坐公交，看到其他年輕女人照鏡子打扮，自己表情很是複雜無奈，她的青春為兒子付出太多，沒有時間呵護自己。第二個細節，阿祥由於不想給同學帶來麻煩，想自己鍛鍊從宿舍走到教室。母親意識到兒子的倔強，於是引領著他，告訴他下樓台階十級，下樓十步一棵樹共四棵，數到第八根柱子就到了，那種細緻關愛體現出母子相依為命，母親為兒子的每一步成長都有艱苦付出。但是還有一個細節，當兒子在教室里熟練的彈著鋼琴為其他同學做示範時，母親在窗外開心的微笑，那是一種滿足，為兒子成長感到驕傲，巨大的付出終於有了片刻的回報。
導演在女主角小潔出場時明顯的使用了對比蒙太奇。小潔酷愛舞蹈，但是高中畢業後因家庭條件不得不去快餐店打工，夢想難圓。她的母親整天宅在家裡胡亂花錢，為化妝品打折樂此不疲。我們不禁感嘆，殘疾孩子生活坎坷，夢想難圓，小潔這個健康的孩子卻也因種種原因生活失意，同樣找不到人生的方向和目標。
兩個人的偶然交集讓他們的生活有了不一樣的變化，這種變化更多的是精神層面。小潔的善良、溫柔讓阿祥感到開心，心態變得陽光、舒展，為其成功打下一個情感和自信的基礎;而阿祥生活堅強獨立、對藝術的執著追求深深感染了小潔。就這樣，他們的心靈都得到了一個質變，升華。還記得小潔給阿祥錄的那段聲音么?我們共同分享一下：
在沒有光的世界裡，踏出的每一步，都需要很大的勇氣。我想每個人的存在都有他的原因，因為有你，讓我相信我的遭遇的一切，並不是在阻擋我的前進，而是讓我下更大的決心，謝謝有你，讓我明白，如果對喜歡的事情沒有辦法放棄，那就更要努力的讓別人看到自己的存在。兩個人的交集仿佛心靈雞湯，鼓勵著他們共同努力，產生了無法估計的正能量，不知道他們未來發展如何，但是這份正能量足以使他們克服一切困難，到達自己生命的光輝頂點，實現人生價值。
《逆光飛翔》最難忘的畫面就是在淡綠色的海灘上，一對青年男女手牽手，赤腳沐著藍藍的海水，周遭飄散的是他們暖暖的笑意，溫馨幸福包圍著他們。款款的鋼琴聲伴著輕柔絕美的舞蹈，那是怎樣一個感人的境界。不求更多，一部影片傳遞了溫情，送來了溫暖，沸騰了我們的血液，愉悅了我們的心情，我們還有何求呢?!
逆光飛翔觀後感3
如果我能看的見，感謝那些我的眼;如果我能看的見，全因分不清黑夜白天;如果我能看的見，是為夢想在瘋狂的執著;如果我能看的見，就讓我一次看夠那抹天空的藍。
一部《逆光飛翔》，對於一個新晉導演來說，不敢妄自誇獎節奏火候拿捏的是有多么到位，卻在平淡自如中讓人浮想聯翩，忍不住都要心生漣漪，淚水打轉;對於一個真實的主人公來說，也不敢將演技形容為爐火純青，只是那種本色演出，早就已淋漓盡致;對於不曾叫出名字的每一個演員，也不能用多么出彩去歌頌，只是他們都是這部電影的眼。
電影《逆光飛翔》中黃裕翔說他如果能看得見，自己也不知道要做什麼。但是筆者覺得電影中的黃裕翔一直看的見，因為他身邊一直都有著一群引路的眼。妹妹的天真可愛，只需要幾句平常的話，就可以讓黃裕翔笑逐顏開，傾聽那不同的車聲，享受那聽覺中的視覺;媽媽的樸實與母愛，更是給了黃裕翔一種無形的動力，為了兒子的點點滴滴，有時痛下狠心有時時刻牽掛有時淚水滑落，只因她是母親。
還有那憨厚的室友，那超級音樂社團的團友，那照顧有加的老師，那個小時候言語中傷過黃裕翔的鋼琴賽對手，那個為了跳舞執著的女主角，以及那一些充滿生命的黑白色鋼琴鍵……這些都是黃裕翔生活中的眼，正是因為有了他們的存在，黃裕翔有了夢想、有了追求、有了生活、有了空間、有了自己的玩伴、有了那一個個盲杖，有了比一雙眼睛明亮太多的燈塔，所以黃裕翔在生活中是看的見的，“如果我能看的見，感謝那些我的眼”。
整部片子中，逆光飛翔的名字被很好的展現出來，視覺效果上做到了極致，此時就聯想到了出品人王家衛這3個子。想起了《阿飛正傳》中梁朝偉那最後的一場獨角戲，內心獨白正如《逆光飛翔》中黃裕翔將自己置身在一個光芒萬丈的世界當中，世界都在它的暢想之內;也想起了《2046》那開往未來的時光火車，不知道每一個乘客與自己的關聯，卻開始了同一個旅行，黃裕翔也不知道他身邊的每一個角色，甚至他不知道黑夜與白天，但是他就是因此把自己的中心放在了感受之上，而卻收穫頗豐。
白天不懂夜的黑，盲人更是不懂白天與黑夜的不同，因為他們的生活中沒有光芒這兩個字。而導演卻恰巧將名字定義為《逆光飛翔》，顧名思義，沒有光也有去尋找光，然而恰恰就是這一種逆反的心理成就了黃裕翔的夢想，成就了黃裕翔心中的那個光明世界，正如“如果我能看的見，全因分不清黑夜白天”。
《逆光飛翔》是一部標準的小清新電影，感動之外，情感有餘，勵志的標籤更是明顯。這個年代，誰無青春與夢想，這個年代誰不擁有一份堅毅的執著。電影的主線便是兩個有夢想者的交織，一個是痴迷於黑白色的鋼琴鍵，一個痴迷於舞蹈翩翩，但恰恰一個是盲人一個是生活所困，而在互相鼓勵之下，都為了夢想在努力著，奮鬥著，直到夢想照進現實。
“夢想”這兩個字電影中幾乎比比皆是，那些稀奇古怪的社團，不也是成員的夢想嗎?哪怕那個劈腿的跳街舞的男人也有夢想……人生難得常常如意，夢想又有幾人能夠實現，只不過是生活中前行的一個導航燈，為了夢想而執著，直到馬到成功，或者粉身碎骨。還好《逆光飛翔》的結局是美妙的，那些夢想或多或少都已經得到了實現，但是現實又是殘酷的，太多的不如意讓你叫苦連天，然後回首望去，還記得當初那份美好的夢想嗎?那就是你前方永不灰暗的一雙眸子，“如果我能看的見，是為夢想在瘋狂的執著!”
星爺在《喜劇之王》中說過“死跑龍套的也是演員”，這是真理，於是乎當周星星一躍成為星爺，半自傳式的《喜劇之王》順其自然的誕生，此時星爺深知自己是個演員，索性演個痛快，把自己那段歷程呈現出來，一股讓世人看盡浮華的超然狀態。《逆光飛翔》中也恰恰做到了這一點，電影收尾階段，那幕社團表演的環節堪稱天衣無縫，將電影帶向了一個真正的高潮，更將主人公人生的軌跡趨向了一種完美。
鋼琴比賽的舞台是黃裕翔熱愛的舞台，也是他曾經懼怕的舞台，但是他最終還是戰勝了這個舞台，直到整個靈魂到陶醉在舞台中央，燈光也因為他暗淡了下去，此時一切其它都是浮雲飄渺，那么渺小，完全只是他音樂中一個個符號。這就是一種超然的釋放，我重新站到了這個舞台之上，就要讓舞台完全屬於我，這是我的舞台，這裡只有我是主角，是的——“如果我看的見，就讓我一次看夠那抹天空的藍”。
最後。很喜歡這樣一部舒服的電影，春風沁入的是骨子裡，領悟卻是到了心扉。如果從單純的電影把握上去解讀，只能說電影的某些小線路上略有瑕疵，不過這絕對是一部上乘之作，只因我看到了那些生活中的眼，我知道我能看的見。