我曾慕名去驪山腳下探訪聞名遐爾的兵馬俑。當我的思緒穿越XX多年的歷史塵埃，去到秦國與那些威武驍勇的秦人將士會面時，越看越覺得他們像一個人，稜角分明的臉、高顴骨、濃眉大眼。此人就是我國一位非常著名的導演，巧的他也是西安人，遺傳基因一點兒未變。
我很欣賞這位來自十三朝古都的導演，他拍攝的電影我都看過。當然，看的不是電影，是導演，因為導演的靈魂都附體在演員身上了，無論是鞏俐、章子怡、董潔、李曼，還是魏敏芝，反正一個都不能少。
不過他最近導演的《三槍》我沒有看，聽說那是一部電影版的二人轉，附體在演員身上的靈魂已不是他的了，都變成趙大哥的了。當然我也很欣賞趙大哥，不過看春晚足矣，還不用買門票。
兒子說，他做原創動畫的夢想，是被太平洋打過來的三槍給打醒的。
第一槍是《功夫熊貓》，於XX年夏天在我國上映。當時兒子剛開始創業，一門心思地要做中國原創動畫。當他看完《功夫熊貓》後說，他的感受只有兩個字——“恐懼”。
啊？是恐怖片？我問。我沒有去看，一是對卡通片不感興趣，二是捨不得花60元人民幣買門票。
兒子解釋說，是這部美國卡通片運用了太多的中國元素，讓他感到了恐懼。美國人不但拿中國的國寶說故事，還出現了捲軸、牌坊、斗笠、漢服、包子、武術等大量中國道具和場景，甚至連人物對白都帶有中國人智慧。如果這部卡通片是中國人拍的，他無所謂；但是美國人拍的，就有所謂了。因為美國只有兩百多年歷史，該講的故事都講完了，所以才拿中國的花木蘭和國寶說事，今後說不定還會將中國五千年文明史及四大名著都拍一遍，反正這些不涉及著作權問題。
第一槍使兒子對做原創動畫產生了緊迫感。大魚吃小魚，快魚吃慢魚，如果美國人把中國元素都搶了去，中國人又要吃剩飯了。
第二槍是《XX》，於XX年末在我國上映。據說這部片子從國人口袋裡掏走了4億多人民幣。兒子去觀看時場場爆滿，他等了四個多小時才入場，連晚飯都犧牲掉了。
他看完後對我說，他的感受還是兩個字——“信心”。
什麼信心？是主鏇律片嗎？我問。這部片子我還是沒去看，門票已漲到80元，夠我幾天的一伙食費，更加捨不得了。不過通過報紙網路等媒體強烈感覺到，人們對這部片子好評如潮，說快趕上中國的主鏇律電影了，連傲慢的美國人也開始讚揚中國人了，認為只有中國才能造出拯救人類的諾亞方舟。
兒子解釋說：是他對自己有了信心。
外行看熱鬧，內行看門道。自從創業做原創動畫後，兒子對動畫特技已不再陌生，就像玩魔術的人，認為劉謙的魔術不過是雕蟲小技而已。
第二槍使兒子對做原創動畫有了自信心。他說美國人能做到的事，中國人也能做到，而且燒錢要比他們少得多。
第三槍是《阿凡達》，XX年初在我國上映，放映了一個多月仍沒有下線，據說這部片子又從國人口袋裡掏走了9億多人民幣。該片全球總票房也破了上世紀票房冠軍《鐵達尼號》的記錄，也就是卡梅隆自己打敗了自己。
陸川導演看完該片後感慨萬分，在部落格中留言說：這是一場大師級的視覺盛宴，是絕不可錯過的一次夢境旅行。……這是我們中國電影人要集體目睹的、集體服氣的一次完敗。
我還是沒有看，票價如同中國房價又翻了一番。聽說這部片子的觀眾大多是80後，自然少不了兒子。兒子看的是英文版，他說看英文版不需關注字幕，視聽同步，這樣才能收到更好的3d效果。
看完後他說，他的感受還是兩個字——“希望”。
也許是代溝的原因，兒子與陸川導演的觀後感大相逕庭。他認為這部片子不像媒體宣傳得那么玄乎，不過是科幻版《與狼共舞》加上遊戲版《魔獸世界》。故事老套，讓人耳目一新的是占全片70％的動畫場景和特技鏡頭。
卡梅隆早在上個世紀就構思好了劇本，他耐著性子，一直等到本世紀技術成熟後才動手製作，所以說他導的不是電影，是革命，他在革電影工業的命，試圖用3d電影取代2d電影，就像有聲電影取代無聲電影，彩色電影取代黑白電影一樣。
第三槍使兒子看到了中國原創動畫的希望。他滿懷憧憬地說，現在電腦特技已日臻成熟，不至於像卡梅隆那樣頭髮白了才圓少年夢。相信在不久的將來，中國也能製作出驚世大片，禮尚往來，也回敬大洋彼岸三槍，這比造航母、造大飛機、造嫦娥二號要容易得多。當然，前提一是要有好創意，二是要有足夠的錢燒。
目前兒子正在策劃一部好玩又好看的中國原創動畫，關鍵字是：穿越、歷險。不僅是動畫，還承載有中國文化。
美國歷史很短，所以卡梅隆讓阿凡達穿越到潘多拉星球，去強拆他人家園。中國歷史很長，所以兒子讓小老外穿越到文明古國，來探詢五千年華夏奧秘。
兒子說，他與卡梅隆的差距不是創意，是錢。