觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論範疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。簡單來說就是觀賞過後的感觸。以下是小編整理了關於20xx觀看《少年的你》電影感悟以及觀後感想範文5篇，希望你喜歡。
《少年的你》電影感悟以及觀後感想範文1
很多人去看《少年的你》是因為他幾度撤檔。人們對被“禁”的事物總是格外關懷，終想揭開神秘面紗，一探究竟。先是從柏林撤賽，又在定檔6.27之後被迫撤檔，直到三天前，才讓那個上映日期變了模樣。在幾乎零宣發的模式下，各大影院突然收到了通知，悄然排片。冬粉們開始手忙腳亂地重新開啟各城市福利包場。
去看之前自然也沒了期望，但是有各種版本不一致的傳聞，總還是要先去看一看，免得徒增生事。看片之前，我都未能分清楚TF男孩的面孔。前一夜，還有影迷跟我安利那四個字少年多么有才華，讀書最好，寫的“瘦金體”書法好看。我並沒有很關心。今天看完《少年的你》，導演曾國祥把全片最好的特寫都給了他的眼睛，了不得，易烊千璽幾乎是我見過最會演戲的流量小生，前途不可限量。以後的電影節獎項，應該有他的一席之位。
“你見過野生動物的眼睛嗎?他們在死之前，毫無表情。
因為它們害怕，所以才有那種眼睛。”
這是陳念在校園欺凌案調查後和鄭警官的對話。陳念和小北，兩個脆弱卑怯的靈魂相見，共同擁抱砥礪向前。《少年的你》今日上映，友鄰好像清一水的好評，最差的也有三星。就好像威尼斯看到了小丑，久旱逢甘霖的院線看到這樣一部片子，劇作完整，帶著現實主義悲劇色彩，看得人熱血激情。
影片最吸引我的是對校園生活細節的如實還原，以及滲透在每個靈魂里的成長紐帶。以往電影涉及學校，多多少少難免有假大空的刻板印象，比如老師的凌厲威嚴，學生的情感纏綿，校長的迂腐貪婪。然而這些幾乎都沒有，每個角色都如螻蟻一般，有其可悲可恨可愛之處，是活生生的個體。這便加強了現場真實力量，它還原了中國考生都經歷過的魔鬼之橋——高考。
不堪受辱跳樓身亡的同學，教學樓前的大型紅色標幅，在旗幟下的儀式感呼號，高考當日門口堆積如山的家長人潮，進考場前樹下的班主任訓戒，考場監考老師的分發試卷，最後快速麻利的電腦閱卷。每個細節，它都還原得恰到好處。讓觀眾置身場景，才能逐漸深入人物故事，好像那些就發生在眼前，或者自己身邊，甚至共同經歷。
生活在那個葛軍出題全省數學平均分只有67分的江蘇省高考，影片裡的場景體會更加深刻。仔細回想，那個年代除了埋頭學習，好像並沒有經歷什麼打架霸凌事件?最多是聽說誰壓力太大跳樓身亡。也可能是交際圈關係，影片裡如此過分的霸凌似乎只在新聞中見過。而言語凌霸相信在每個學校的每個階段都有存在，盛氣凌人的優越感，窮富懸殊大的學生交際圈，記得我們高中時候就有什麼“大橋幫”之類的，外族人無法插入說話的即視感。看完電影我順手一查，網路上有關校園霸凌的事件遠比電影更加觸目驚心——
17歲荷蘭少女Noa因為童年三次遭到xq，長期難以走出陰影，最終走向了死亡;陝西神木15歲少女被數名同齡人強迫後被毆打致死;“14歲時，我被同學圍毆致死。”未成年惡魔，究竟誰在保護?
“以前我老是熬夜。但自從做了警察，我變得很愛睡覺。因為有的事情有的人我不想看見。”
尹昉飾演的鄭警官在片中提及的男生被同學毆打致死，那些同學的回應只是“不知道這樣打，會死”，對法律和規則的漠視讓人訝異。正因為未成年判罪輕，有的人極致擴大了自己作惡的邊界。少年犯罪的分寸，成人總會以“他還是個孩子”作為萬能擋箭牌。
影片中魏萊母親“寄生蟲”式的富人精英心理，可以說斷送了魏萊的後路。參與凌霸的又一個女生父親學校尋來便對女兒拳打腳踢，還有魏萊父親用一年沉默方式苛責，以及陳念母親忙著躲債賺錢，在教育關係中的身份缺失。這讓人想到曹保平《狗十三》里對父權家長制的揭露和批評。未成年犯罪的根源在於親職教育的偏頗和失敗，這也很好地給中國父母們上了一堂課。
近年，韓國電影有許多涉及現實題材的類型電影，除了剛在坎城獲獎的《寄生蟲》，還有口碑不錯的《辯護人》《素媛》《熔爐》。和這部《少年的你》相類似的《蚯蚓》，也是講“校園暴力”的小成本電影，影片講述的故事非常慘烈：學校里的同學被女主子藝的反抗激怒，他們凌辱子藝，並拍攝錄像作為要挾，最後還把錄像上傳到網上，一個美好的少女受盡屈辱自殺。這在《少年的你》當中也提及了一段陳念相似的遭遇。
校園暴力的最可怕之處就在於，影片裡跳樓女同學說的那句，“他們都在欺負我，為什麼你們不做些什麼?”不管是未成年還是成人世界，旁觀者的麻痹冷漠才是創傷後的利刃，刺痛人心。結合當今發生的一些熱點新聞，也應了魯迅說過的那句，“時間永是流駛，街市依舊太平，有限的幾個生命，在中國是不算什麼的，至多，不過供無惡意的閒人以飯後的談資，或者給有惡意的閒人作“流言”的種子。”因為人的冷漠和膽怯，校園凌霸愈演愈烈，事件發生之時冷眼相待，事後又冷嘲熱諷。跳樓女生死後的第二天，校園恢復平靜，同學又有說有笑，忘記了這樁慘案，仿佛世界與他們無關。
“當大人就一點好，記性會變差。但從沒有大人教會我們，怎么長大。
長大就像跳水，啥也別想，就往裡面跳。水裡面會有蚌殼，沙子。我們就是這么長大的。”
這是陳念和鄭警官對於成長界定的一段話。故事裡的每個人都在最後一剎那獲得了成長。少年成人，年輕警官成熟，母親釋懷歸家……影片中陳念母親出現不多，一次是追債上門，女兒給媽媽挑白頭髮;一次是涉事學生停學之後，媽媽打電話說在外地躲債;一次是高考前，陳念問媽媽：你相不相信我?第四次就是出獄之後。
在母親缺席的成長環境中，陳念和小北的互相保護達到了自洽，在最終獄中審判時候，兩人高度默契配合，任憑成人如何盤問，都堅守無法打破的信任誓言。你保護世界，我保護你。此時此景，有種在看熱血言情劇的感覺，而情緒的爆發點也在這裡得到集中。窗戶中二人重影的疊視，讓人想到是枝裕和《第三度嫌疑人》結尾，靈魂至上合一。
儘管他們的判斷在成人看來略顯幼稚，甚至可笑。但是這種少年一往無前的孤注和重情，是讓人無法不觸淚的。學渣和學霸的互補扶持，兩個相同境遇靈魂的交流，始終站在身後的強大保護，含著內疚醒悟的救贖，成人對未成年世界的奇觀和理解，都在最後高架上的分岔路，殊途同歸。
“熱不熱?
硬不硬?我說你那個沙發硬不硬?”
觀眾看完可能會覺得電影比較壓抑，但因為時間不長，節奏也剛好，不斷有高潮將你將情緒扭轉過來。而這一段台詞大概是全片最幽默溫情的畫面。周冬雨隨心一說，易烊千璽會心一笑，演繹得十分可愛。曾國祥大概是最懂周冬雨的導演，《七月與安生》里周冬雨已經呈現了影后級的表演，這部中規中矩表現穩定。難能可貴的是易烊千璽。作為新演員，一顰一笑一怒一張之間都透露著陽光少年的血氣方剛，台詞也拿捏到位，毫不出戲。最重要的是二人之間的火花，毫不違和，讓人疼痛。
雖然傳聞電影上映前後並沒有做太大變化，但還是能看出幾處人物對白和口型對不上，做了模糊處理。比如魏萊在球場用球砸中陳念的指責，陳念的口述，班主任臨走時的交代。而這些在面對審查大山的重壓之下，也成為了值得探究的諸多細節，可以二刷時候留意一下。也更期待看到完整初版。
電影改編自玖月晞小說《少年的你，如此美麗》，在結尾上做了很大改動。問了看過小說的同學，她反饋小說的結尾是——
(劇透勿視)
陳念用刀誤傷了魏萊，但魏萊並沒有死，被小北的朋友賴子盯上了先J後殺。小北誤以為是陳念殺的，就把屍體處理了。小北死活不說出陳念，陳念也相信小北。後來是鄭易發現了真相，小北坐了牢，陳念似乎沒有。
大概是這樣，邏輯好像更合理，但也更灰暗。導演還是希望給大家一個心靈上的寬慰，我們生活在陰溝里，但有人依然在仰望星空。畢竟生活還要繼續。
電影《少年的你》的影評及觀後感悟範文2
無疑《少年的你》是成功的，這歸功於曾國祥、許月珍的操盤，余靜萍的攝影，還有周冬雨、易烊千璽和尹昉的到位演出。在當下我們還能看到這樣一部華語院線電影，一定要向台前幕後所有人都致以敬意。
然而，影片的敘事鋪陳與氛圍營造雖好，但我總覺得有那么一絲失焦，進而減了幾分應有的力度。我並不反對把校園欺凌、制度缺位、青春成長、少年真心等揉作一團，但它們不應該糊為一灘才是。
陳念與小北的身世環境交待得清楚，因而兩人的情感碰撞便顯得自然。尤其周冬雨對隱忍與懦弱，易烊千璽對莽撞與擔當的拿捏都很到位，角色必然使人信服(若今年金馬參賽，易倒真可能拿最佳新人與最佳男主提名，一舉打破彭昱暢的年齡紀錄)。然而在互相扶持下，影片還有一個「走出去」的大主題，便有賴於更高環境的塑造。家庭、學校、警方，以及高考、欺凌，這些因素須織成一幅天羅地網，才能襯出掙扎掙脫的力度。可惜除了家庭和高考兩者刻畫還算到位，其餘方面還欠了些火候。
此處固然可能有一些不可言明的原因，如可以表現欺凌取證打擊之難，卻不能表現執法之無力等。但即便是欺凌本身，竊以為也太過浮於表面。
我相信主創團隊認真做過功課，曾國祥的社會學研究背景也會幫助他不少，但校園欺凌之所以難辦，不僅在於欺凌者之惡，與旁觀者之冷漠，還在於欺凌的隱秘與囂張。與近期幾部相比，《悲傷逆流成河》因涉及性病，又自帶青春小說的戲劇色彩，則眾人的疏遠憎惡合理不少。《少年的你》中陳念最多只算不合群，其母被揭涉及錢財糾紛，卻幾乎馬上遭到所有人的嘲諷。三人組的欺凌也相當明目張胆，光天化日橫衝直撞。如果這樣的欺凌校方或警方都無法出手，反而成了對體制低級的戲弄。若說學生因高考而冷漠，那只是不願多事，不至於到視若無睹的地步。真正的欺凌應是難有證據而大家卻心中有數，難以出頭所以乾脆不理的。這種細密的壓抑才更為真實，一如《狗十三》中失敗的親職教育帶來的無助與厭惡。
我沒有理據否認影片裡的欺凌就不存在，但作為校園欺凌的親歷者，我相信或說我更期待，表現出一個更隱秘的欺凌，這才是當下真正的頑疾。而只有這種無孔不入的恐懼，才能更好激發「走出去」的決心。否則所謂的「走出去」只不過是想「過更好的生活」，然而我並不這樣認為。陳念和小北的「走出去」，是想過一個堂堂正正的「人的生活」。這固然是更好的，但它首先應該是人的。若如今的非人狀態表現不到位，這種對「人的生活」的追求，也就顯得離地了。
這也是影片始終差一口氣的原因。「走出去」是他們最本質的訴求，「少年的心」是影響這種訴求實現的最重要的因素。影片在後者做到位了，因而小北的自我犧牲顯得如此讓人動容，也難怪鄭警官要感慨一句「但他們是少年，就有可能這樣做」。但影片在前者上差了一口氣，使全片(尤其是後半部)始終有力使不出，情節上差一點就有硬拗之虞。若欺凌只意味著可能回家路上被人堵，那請一位保鏢自然便可解決。但欺凌若是無聲無息的恐懼，才會激發一遍遍走出去的怒吼。至於是寄希望於高考，還是用互信囚徒困境的頂罪，都更順理成章。
當然，以上只是我對影片精益求精的批評，瑕不掩瑜。對於許多還相信「一個巴掌拍不響」或「有事怎么不找警察」的人而言，這部影片足以教育他們，這也是整個作品更大的社會意義所在了。可以預料影片會有較好的社會反響，這對所有主創，以及此類嚴肅題材上的投資人來說，都會是一個好信號。希望走過低谷後，我們能看到越來越多更有力度的作品。
《少年的你》電影感悟以及觀後感想範文3
目前為止片子的評分是8.7分，但我相信不止一個人覺得它不值這個分。
片子以校園暴力作為選題，比較新穎，符合當下的校園問題。但校園暴力只出現在影片的前半段，後半段基本在演一場刑事案件，除了鏡頭和音響在提醒我這是一部電影，我差點以為在看普法節目。
影片的特點在於鏡頭時長都非常短，配合大量特寫。導致電影越來越趕，到最後基本成了快閃，結局愣是沒看懂。要不是通過最後熒幕上打下的字才知道陳念自首了，我都搞不清楚發生了啥，比上課聽老師講ppt還雲裡霧裡。
而且電影的重心不知道在哪，說是愛情片又不是愛情片，說是校園暴力結果霸凌別人的被殺了，說是刑偵片又不是刑偵片。要說探索人性吧…女主角考了632，結果回去自首了，這本是很糾結的一個事，但因為周冬雨在片中哭戲太多了，直接弱化了她在這段的情緒，看上去很乾脆的就同意警察去自首了，根本都算不上對人性的闡述。
影片還有Bug，陳念在高考時寶特瓶放在桌上，還擰開喝，要知道高考寶特瓶是不能放桌上的。
有些地方說教意味太濃了。黃覺演的警官本身作用無多，出現幾次基本都在說教，第一次吃火鍋他說“人長大了才學會同情…(校園暴力)不只是那么簡單”，影片最後還要加一段易烊千璽對制止校園暴力的呼籲。
電影對於青少年暴力事件刻畫十分細緻，可在片中的另一些方面，卻遮遮掩掩含混不清。含糊其辭的解釋了魏萊的家庭影響了警方和校方，卻沒有闡述這就是社會的黑暗面，掌握在一些成年人手中的權利間接成為了校園暴力無法解決的屏障。
我看到這部電影排名前幾的高贊評論談到的都是對校園暴力的感想，即使結合自身經歷，也只能算是觀後感，與電影無關。只能說讓你產生共情的是校園暴力，不是這部影片。
導演是想把片子拍好，可是太刻意了。太刻意了。導致影片的故事都沒有講好。
周冬雨穿監獄服那一幕我看到了。但是閃得太快了，讓人云里霧裡。說我傻就傻吧，再傻也不跟你們撕逼，就這樣。
對不起大家，我必須要在這裡掛一個人，因為他太可怕了，我都不認識他他上來罵我sb，關鍵還跑去我其他影評里罵我。所以他罵我我要在這光明正大罵他傻B
順便給他點建議。他要是能把翻我空間這個精力放在他的工作中，就不會隱藏在網路背後，活得那么悲哀了吧。
《少年的你》電影感悟以及觀後感想範文4
終於看到《少年的你》了。
之所以說“終於”，是因為我與這個電影擦肩而過了兩次。一次是在今年年初的柏林電影節，三部最期待的華語影片最終只看到了《地久天長》，《少年的你》和《一秒鐘》一齊失蹤;另一次是今年6月，滿心期待上映時可以看到這部電影，卻在臨近幾天傳出撤檔的訊息。
所以這一次，我買了全國最早的9點場的票，生怕再有什麼閃失，又錯過這部片子。因為這是一部冬粉向的電影，按照我寫評論的慣例，在文末曬出電影票，證明確實是親自走進影院觀看，沒有刻意吹，也沒有故意黑，會保持一個比較中立的態度。
看完《少年的你》走出電影院，我感覺有點恍惚，不清楚這是不是想看到的《少年的你》的樣子。它很真實，又有點生硬。真實在於它對暴力、人性和迷茫最直觀的展現，雖然在看預告片時就已經提前感受了電影寫實風的質感，但最終呈現在大銀幕上還是會令人心驚。
生硬在於電影片頭片尾求生欲極強的“和諧導語”，以及一看就是後配上去的美化教育和法律制度的台詞。我實在是太討厭現在電影結尾處非要來上一段宣傳片了，這可能都是為了過審的無奈之舉，但我還是想對審片室里的那幫人說，誰慣出來你們的臭毛病?想把每一部電影都變成公益廣告?真噁心。
《少年的你》最終還是妥協了，我相信原來的版本會更加灰暗，也更加令人心疼。至少目前版本中很多人的表現還是太熱情了，比如那個大多數鏡頭中都被模糊處理的班主任，很多台詞都對不上口型，我相信他在原版中會是一個很冷漠的人，如果他對學生有哪怕多一絲的關心，事情也不會變成最終這個樣子。
陳念問小北：你可以保護我嗎?同樣的問題問自己，我們其實根本沒能力保護這樣一部電影，戲中從頭至尾呈現的無力感也帶到了戲外。我們沒辦法改變校園欺凌現象仍然存在的現實，甚至沒辦法完整看到一部講述這個題材的電影。
到最後，陳念和小北還是用自己堅持的方式改變了現狀，也同時改變了彼此的生命。曾國祥在尾聲部分做了很多詩意化的處理，可能也是想淡化結局的慘烈。與國內同類型的一些講述校園霸凌題材的作品相比，《少年的你》無疑更絕望，也更現實。
可是這一切又能怪誰呢?怪那個婊里婊氣的魏萊?可她同樣付出了自己的生命;還是怪在孩子成長中近乎於缺席的陳念母親?可她在生活中同樣是一個失敗者，甚至不敢光明正大地走在街上。每一個人都活得不容易，內心壓力的積累只能化作怨氣、嘲諷與憤怒，施加給身邊的人。
這個時候，就凸顯出了小北的可貴。他沒什麼文化，但是有一顆想要學習的心，有還一股倔強和狠勁。也許是從小太缺少愛，所以當他獲得哪怕一點點溫暖，都會永遠記在心上。陳念問她：疼嗎?她是第一個問小北疼不疼的人，也是第一個值得小北去犧牲的人。
易烊千璽表現的很好，他為小北賦予了一種在成熟與稚嫩間徘徊的少年感，而這正是這一角色最重要的特質。其實啟用他是一把雙刃劍，一方面能夠帶給影片更多的關注，另一方面也將影片打上了“冬粉電影”的標籤。冬粉電影大多數都會崩盤，除非愛豆的表現獲得大眾認可。
但至少在這一部中，易烊千璽的表現還是蠻令人驚喜的。我特別喜歡的一幕，不是一些聲嘶力竭的場景，而是小北睡在沙發上，陳念問她：“硬不硬”?這句台詞其實並沒有開車，小北一開始是理解錯了。這時候易烊千璽有點笑場，但還是忍住不笑，這微妙的表情讓我覺得他很可愛，也很有靈氣。他在詮釋小北的過程中沒有一味地突出人物的悲痛，反而增添了一些可愛的瞬間，使得小北這個人物更加地鮮活。
周冬雨的角色我倒沒有太多感覺，基本上是平穩發揮。倒是尹昉演的警官戲份不少，其實刻畫他的心路歷程，同樣應和了影片成長的主題。他代表著剛剛從少年過渡到青年的群體，雖然身為一名執法者，但還是會有少年人的意氣，在二者之間糾纏，行事邏輯可能會有點奇怪，但確實比較真實，我相信生活中也會有這樣的執法者存在。
其實《少年的你》在原著階段就有很大的爭議，作者玖月晞據說是融梗，主人公陳念和北野不論是性格身世還是經歷，都和《白夜行》的雪穗和亮司有著皮不似骨似的關聯。後來北野獻身替罪的時候又會讓人想到《嫌疑人x的獻身》天才數學家為心中的白月光替罪。
不過作為一篇電影評論，我暫且不去理會原著的融梗行為，這一點之後會得到大眾更公允的評價。單純從電影本身的角度出發，我認為改編的還比較成功，雖然還是有點散，當中很多場景會令人覺得有冗贅的感覺，但一些核心場景的爆發力還是很強烈的。
曾國祥的野心挺大的，他一方面希望展現一段獨特的情感故事，一方面又希望展現少年人成長的心路歷程;一方面希望為拒絕校園欺凌現象發聲，一方面又希望全景式地展現高三學生從備考到高考的全過程。
這么多的內容放在一部電影裡面，比例很難協調，最後的效果也顯得有些支離破碎，如果能就當中一條線和兩條線講的更緊湊，應該會更好。當然作為曾國祥的第二部獨立導演作品(其實《妖鈴鈴》也是他導演的，吳君如只是來充數)，而且是第一次脫離陳可辛的調教來完成拍攝，有現在這樣一個完成度已經不錯，值得鼓勵。
小北在成長，陳念在成長，警官在成長，易烊千璽在成長，曾國祥的創作在成長，我們也在成長。
只要成長，就還有希望，不是嗎?
《少年的你》電影感悟以及觀後感想範文5
《少年的你》是一部反映現實的電影，輻射了高考背景下的考生心理和原生家庭對孩子的影響。這是一個青春期少年們從迷惘孤獨，走向彼此救贖，終與世界和解的成長故事。
看過一句話，“人們大部分怪異行為，歸根結底都是因為缺愛。”在孩子成長的歷程中，每一次承受父母、老師和身邊人人身攻擊似的責備，他們的心中就會留下心理陰影。這樣一種自卑怯懦的心理到了青春期就變得尤為敏感，影片中的陳念正是一個這樣敏感又有點自卑的小女生，影后周冬雨把這個角色詮釋的很到位，她的眼神里有孤單，有倔強，還有對溫暖的渴望🤞
但是同時這是又一部令人揪心卻又不失溫暖明媚的影片，它的英文名字是Better Days，像主題曲《我們很好》林俊傑所唱的一樣，“我們很好，不需要任何人祈禱” ，多么慶幸陳念遇到的是小北❤️
小北是一個叛逆的青春期大男孩形象，這一點與易烊千璽還是很貼合的，比較觸動我的是易烊千璽的演技，這絕對是一個“劇拋臉”，完全沒有《長安十二時辰》中腹黑小狐狸李泌的影子，在這裡是一個叛逆變拗高冷，但是卻一心一意對念念好的男孩子，他的眼神讓我看見了一種執著的愛，而不是一種甜甜的喜歡，這很重要，因為這部電影的主題是兩個孤獨的人相互依託，共同成長的故事，眼神應該是一種超脫於喜歡之外的感覺，四字弟弟把這種感覺演了出來，可塑性很強。且小北是一個層次性很強的角色，外冷內熱，通過叛逆的外殼來保護自己內心的柔軟，千璽有把握住這種感覺，沒有一味地耍酷。
電影有句宣傳文案很打動我，“總有一個人是少年的你”，希望螢幕前每一個人生陷入無助和迷茫的人，都能尋得屬於自己的依託與熱望;也希望，我們都能堅定的成為一個溫暖的人，儘管光亮渺茫，依然借你以光✨
這是一部金馬獎製作班底的影片，有著願意為了情節不顧形象剃寸頭的小生👦🏻和小花👧🏻，值得一看～最後借易烊千璽的一句歌詞結尾：去追～去闖～去乘風破浪，就算鞋很髒，也笑得像國王👑