字裡行間，觀望彼岸花朵。人我兩忘，相對無言。
安妮的五本書在去年一月一起出新版。她說這是五本書的因緣，到了匯合的時日。
《彼岸花》是出版得較早的一部。
隨意信手署下女童式的筆名，遊戲人間的又一個自問自答。和其他字一樣，《彼岸花》也是在是非爭議的喧囂中行走。
是孤僻而執意的旅人，有自己的目標所在。兩邊都不是家。
選取山茶，流線的傳統圖案為封面，杏色作為底色。新的開始，重新描下選定的色彩，自在，坦然。一切繼續，一切無恙，似同最初。
繼《告別薇安》，零星而破碎地討論一些一直在思考和探索的問題後，可以說《彼岸花》這個長篇是持續地走了一段深遠的路。
關於童年和死亡，熱愛與決絕，糾纏和解脫……安妮說，之前的都曾是一個人剛出發時的姿態，很多單薄的銳利，容易破碎，所以疼痛。她希望這個長篇對讀者來說，不再是一波一波激盪的潮水，而是面對著華燈夜下一片深不可測，浮沉煙火，充滿寓意的大海。映照人對春日，花鳥遷就，屏息前行，踏過之後，注定回頭不是岸。
很長時間，安妮都沉浸在彼岸的故事裡。喬的邂逅。她要對她的男人放映屬於自己的電影，她說觀眾會看到自己。
年老的人看到盛放；年少的人看到枯萎；失望的人看到甜美；快樂的人看到罪惡。故事裡的喬，也是屬於我們的生活。
還有南生。她是來自山頂上的女孩。她記得凝固的血，瞬間的湮滅。安妮用平靜的語言記錄南生眼裡的死亡：
急促的剎車讓輪胎在馬路上摩擦出刺耳而絕望的尖叫。站在馬路上的女孩看到一群黑色的飛鳥低飛著遠離……
消失和經過的時光不知如何流離，除夕的煙花夜幕下。南生以最喜悅和最悲戚的方式用絢爛的光芒照亮了死亡的天空。繁華落盡，如花盛放。
最後的散場，亦可想而知。回歸一個人的生活，去往別處。
整部書的故事性很強。那是一條流離失所的路途。讀者會想起自己所選擇的生活，有時很美，有時讓人恐懼，有時陡生恨意。其實，幸福始終是一種幻覺。一切在幻象中起伏。
故事內外，安妮一直都要求自己做一個有同情心的敘述者。她見過帶著創傷而無法示人的感情。一些人盲目生活找不到出路，痛苦背後勢必有一個強大的理由。安妮試圖在《彼岸花》中對這種真實有所展示，而並沒有判斷。
我們都不應相信人性有判斷是非對錯的標準，並相信所有的傾訴。即使只是微小自處，就像偏僻山谷里幽藍的一面湖，雁鵠飛過，風平浪靜，從無留下痕跡，恰似無用；但也如同只有在夜色里才能被發現的螢火，屬於時間深處，黑暗本身，就是最起初的一種紀念，寫給自己。這就是安妮的文字，她的傾訴。這就是它的生命。
只有心知道，歲月不寬宏。青春轉眼落根結果，不見了花影繚亂。濃烈黯然已成過往。時光里僅剩下流雲幽幽，青山深深。
安妮在上海寫完《彼岸花》，她完成了對自身的傾訴。摘除面具，敞開心扉，然後卸下包袱，重新出發。
離開上海的那個夜晚，她在虹橋機場看到天空一抹灰紫色的晚霞。透過飛機的窗往下看，地面上的城市一片萬家燈火，霓虹流動。上海，這個華麗龐大的城市，在夜色中就像一艘空船。她對這個城市的傾訴已經完成，所以要告別。
雲層里流動著綿延的時光，它就像一條河，平靜下是一往無前的奔騰。我們觀望著對岸，等待泅渡。看到彼岸盛放的花朵，卻無法抵達。那是一種巨大的空虛感，充滿了對於生命的質疑和無言。
只願世間風景千般萬種熙攘過後，字裡行間，亦都能觀望見彼岸的花朵。
人我兩忘，相對無言。