美術課母親節花束手工課後總結

美術課母親節花束手工課後總結 篇1

準備材料:

海綿紙、素描紙、皺紋紙、色卡紙、12色馬克筆、繩子、剪刀、雙面膠、固體膠、英文報紙

教學目標:

1、了解母親節的由來及媽媽的辛苦與愛意,感受母愛的崇高和偉大。

2、運用簡單的創意、通過繪畫形式、手工製作、剪紙摺疊貼上組合等,在母親節為媽媽送上自己的一份心意。

3、培養孩子觀察生活、熱愛生活的情感態度。

小朋友,你們知道5月13日星期天是什麼節日嗎?這個星期天,也就是今年的5月13日是母親節,母親就是媽媽,誰能說說媽媽是怎樣愛你的.嗎?那么怎樣向媽媽表達你的愛呢?我們是買禮物比較好還是自己做一個禮物送給媽媽更好呢?

1、出示今天創作的花束,激發孩子的創作興趣。

2、講解創作流程及要求,繪畫花卉,手工製作花卉、貼上組合,完成作品。

3、帶領孩子們觀看真實花卉圖片,講解真實花卉的作畫過程。

創作環節

1、孩子們開始作畫,之後裁剪下來備用,

2、帶領孩子們開始做手工花卉,每種花卉各做2個,心形卡牌做一個。

3、帶領孩子們做手工賀卡,寫生對媽媽說的話。賀卡卡片需提前準備好,

4、把做好的花卉貼上到花束里,把裝飾性的植物放到花束里。

5、完成作品,互相展示並講解自己的作品。

6、最後激發孩子們勇於表達愛,對媽媽說、母親節快樂!

教學總結:

1. 手工課時間緊促,手工材料都需準備好,保證萬無一失。

2. 很多花卉貼上的時候會沉下來,需要多多提前做小稿,適應各種突發事件。

3. 賀卡的製作需要留出來時間,儘量做的精細一些,會有特別的驚喜。

美術課母親節花束手工課後總結 篇2

教學目的

1、培養學生的觀察力,鍛鍊他們的動手能力。

2、根據母親節的主題,嘗試運用不同的表現形式設計出花束作品。

3、讓學生在學習中感受到母親的愛,學會關心和感恩母親,形成回報母親的價值和情感。

教學重點

1、運用刮刀表現出畫面的浮雕效果。

2、表現出畫面的前後遮擋關係。

3、引導學生根據主觀感受表現出花朵不同的形態和色彩。

教學準備

牛皮紙、水粉顏料、刮刀、紙巾、玻璃紙

教程參考

1.準備一張圓形的牛皮紙和水粉顏料,用刮刀蘸取水粉表現出花朵的形態,注意花朵的大小變化。

2.深入刻畫花朵,讓花朵的形態和質感更加鮮明。

3.描繪出不同的花朵形態,注意畫面的整體色彩傾向。

4.用綠色的顏料描繪虎葉子的形態,拉開花朵和葉子的前後層次,注意畫面的遮擋關係。

5.準備直徑和玻璃紙,裝飾畫面,讓畫面更加生動。

課後點評

1.同學們表現的畫作色彩和諧、明亮,表現出前後物體的遮擋關係。

2.運用刮刀刻畫出花朵的厚度,表現胡浮雕的效果,增加畫面的視覺感,同時運用紙巾和玻璃紙進行裝飾,使整個畫面活潑,富有趣味性。

美術課母親節花束手工課後總結 篇3

本次國培我們有幸來到南寧市民主路國小參加影子基地的實習活動,這一階段的實習活動讓我了解了許

多東西,比如,作為一個美術老師大概要怎樣去備課,怎樣去吸引學生,要怎樣體現學生的主體性,如何提高了自主學習的意識,培養學生髮散性的創新思維,以及交流與合作的能力這些都是作為一個老師備課該想到的問題!還有一點比較重要的是教學設計應該適合學生 ,貼近生活,貼近社會,在課堂上老師不是以講為主,而是以師生對話為主要的學習方式,使用學生儘可能的參與到學習過程當中,教學源於課本但又不局限於課本,能使學生學的有趣和輕鬆,聽了老師們的課,讓我心裡那塊石頭低了好多,也有了一定的心理準備!

我認為上好美術課應該要注意以下幾點 :

一、注重培養學生良好的觀察和探究習慣

在具體的教學中不要過早地用技法技能去規範學生,採取合理的啟發、引導,培養學生良好的探究和觀察習慣。我在聽第一冊的《神奇的果樹》一課時,教師結合課文讓孩子們用鉛筆隨心所欲地畫各種線條,從線條中去感受寫生畫的內涵及特徵,以探究為主,讓學生探究線條的變化,不刻意的去強調畫面的內容的優劣,評價以肯定為主。

二、注重培養學生髮散思維和豐富的想像力

傳統美術教育多是圍繞“看畫”或“臨畫”為主要內容展開的,最終都是大同小異。在低年級美術教學中,小學生不容易想像創造出

富有自己想法的畫面,這是他們長期模仿而產生的結果,下筆程式化,思維過程化,不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫,而是不動腦筋的記憶結果,因此,針對這種情況就要動腦讓學生去思維去想像,例如:通過投影錄像示範畫,出外寫生,還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性,使他們自覺主動地去表現所想反映的內容,使學生心情抒暢,激發創作欲望,並對他們的作品及時予以表揚,使他們增強創作信心。

三、把音樂帶進美術課堂

音樂具有強烈的情緒感染作用,能調動人的情緒反映。在美術課中相應地引用音樂教育,將更好地輔助教學。如在欣賞課中,我們一邊聽音樂,一邊欣賞古典名畫,如痴如醉的樂曲無形牽引我們的思想進入畫境,感染畫中的精神,畫中的韻律,更強烈地激發感情,提高審美能力和審美情趣。

四、注重對學生學習評價

在教學中,教師也特別注重對學生的綜合評價,在知識的理解與表現中,學生表現參差不齊,為了挖掘每一個學生潛在的能力,因材施教,根據學生個性及作品造型特點的不同,分別進行鼓勵和引導,評價以肯定為主,老師評價和同學及學生自己評價有機結合,保護學生的學習積極性,使每一個學生都得到個性的張揚。現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都採取了切實可行的措施、方式和方法,改進了原來美術課程和教學中存在的不足,從課程建設的角度,促進了美術教育觀念的轉變,促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革,有效地運用各種資源,增強了美術教學的效果,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。

教學真的是用心、用腦的大膽實踐過程。教學生,重在培養學生良好的學習習慣,良好的學習品行。課堂教學重在課堂常規與教學目標的有效完成。要想實現這樣的目標,關鍵在於提升自身專業素質和綜合素質,在每一個教學環節中多動腦筋,多實踐,多反思,大膽用新的教學理念去指導實踐。教師示範也是把雙刃劍。教學示範固然很重要,但有的教師上課時太依賴於示範,依然是一本書一支粉筆這樣“空對空”對學生說教,使原先情趣盎然藝術感染力很強的內容被講得乾巴巴的,枯燥得沒有一點“味道”,光示範沒有積極正確的引導,那只能讓學生變成井底之蛙了。學生的想像力創造力沒有激發,只好照老師那樣依樣畫葫蘆,所畫的內容千篇一律,沒有個性,沒有創造。這確實是我們美術教學的悲哀了。

怎樣將學到的體會感受運用到自己的課堂教學中,我將會在今後的課堂教學中不斷探索,使得美術教學更加生動,更具感染力。

美術課母親節花束手工課後總結 篇4

本校美術課程校本化開發從醞釀到現在已有兩年多的時間,但真正用書面形式整理與表達才一年時間,以後深入開發、研究的時間還很長。通過這一年來的嘗試,我們已初步完成符合學生認知特點的教材的部分編著,同時確定了編排的模式,並在教學實踐中取得了階段性成效。

1、解放學生。

在傳統課堂下,學生受到諸多的限制,因而變得盲從依附,而在現在課堂中,學生被賦予更的自由與權利:獨立思考、個性化理解、自由表達的自由和權利;質問、懷疑、批判教師或教材以及其他權威觀點的自由和權利;作為平等的一員參與課堂教學並受到平等對待的自由和權利;等等。這些自由和權利大大解放了學生的個性和潛能,使學生的主觀能動性和創造性得到充分的發揮。

(1)、鼓勵學生自由地說。以前,我們為學生制定統一的東西、統一作業……這都大大限制了學生的個性發展 ,同時也掩蓋了學生在個體認識的差異性。在教學中學生是盲目地迎合老師順應老師。而且,由於學生個體差異的存在,也只是一部分學生在圍者老師轉,另一部分學生無所適從,老師呢,千方百計地引學生到自己的結論上,也就忽視了另一部分人的見解,忽視了學生的個性發展、人文發展。校本課程中,我們採取了小組學習的方式。一來提高效率,節約時間;二來可以互相學習,互相補充;第三就是給不喜歡在大場合中講話的人創造空間,提供條件。我們知道,課上不愛舉手回答問題的同學除了不會回答、懶惰的原因外,還有一部分同學是心理原因,害怕講錯,怕老師、怕同學笑話,現在變成了小範圍的同學的之間的學習,這些同學會“無所顧及”的,因為同齡人的心靈是相通的。我想,這種小組學習的方式鼓勵了學生學會合作,提高了學生的全員參與率。

(2)、鼓勵學生自由地想。不同的學生有著不同的思維世界,校本教材的開發,與學生的生活實際相接近,與學生的心理需求相吻合,學生在大膽想像的過程中,可藉助地方實際,設計一些發散性、趣味性、創造性的問題,也可讓學生自己選擇一些研究問題,讓他們大膽地想像。他們形成了新的表象,就是完成了一次創造。

(3)、鼓勵學生自由地學。學習方法是多樣的每個人有適合自己的獨特的方法。以往,我們在課堂教學中為了體現“教—扶—放”的過程,上一節課就給學生總結一種教學方法,然後讓學生都按這種方法來學習。這就忽視了學生的求異,不顧學生是否適合,造成了學生學習的被動。在新課堂教學改革中我想及時改革方法還是非常需要的,多給學生一些空間去實踐去探索,讓學生自由運用自己的學習方法更能發揮學生的主動性。

2、開放“過程”。

校本課堂不再是一個封閉系統,也不再拘泥於預先設定的固定不變的程式,而是強調預設的教案在實施過程中必須潛在和開放地接納始料未及的體驗,在鼓勵師生互動中的既興創造,超越目標預定的要求。在此過程中,很多教案不好寫了,有些都是在上完課後完成的,這涉及教案重組,老師們要以發展的眼光來看這個問題,首先,課堂教學改革,這是一個否定之否定的過程,是一個從有序到無序再到有序的過程;其次某一課的任務的完成與否並不影響學生的整體發展,課堂教學最重要的是培養學生自主學習的能力和創新素質,這是學生髮展進而也是教學發展的根本後勁。

(1)、自行探索。

新課程師生互動,留給學生的課堂活動空間與時間相對增加,這為美術教學提供極為有利的條件,在構建現代課堂時,我們要充分利用這些因素,讓學生在學習過程中發展自主參與、自行探索的能力。一方面在教學中教師可有意識地設定暫時性的知識“空白”,激起學生急於填補,充實“空白”的欲望,引導學生逐步發現疑難,敢於提問,善於提問,讓學生在信息交流、探索過程中解惑。另一方面當學生在課堂上獲得成功時,學習興趣、積極探究性最高漲時,教師還可以充分利用這一有利時機,把教學進行延伸,再“獎”給學生更高層次的“任務”,發展學生自行探究的能力。

(2)、合作互動。

合作是教與學相統一的過程,在這過程中,實現教師與學生的目標導向激勵、學生中個體與群體激勵的有機統一,從而發揮學生在學習中的主體性。校本課堂的構建的合作形式多種多樣,個體學習、小組合作、鄰桌合作、師生合作、全班合作……等等,但它應體現“五主”:以發展為主旨,以學生為主體,以教師為主導,以合作為主型,以提高為主線。通過合作,彼此交流,拓展思路,豐富想像,讓學生在輕鬆愉快的氛圍中,消除顧慮,積極主動參與學習的過程,使每個學生都能體會集體智慧勝於個人,從而培養學生團結互助、合作的好品德。

(3)、求異創新。

有語云:“文成於思”,開放美術教學過程中,重點要求做到求異創新,訓練學生多向思維,以突破阻礙學生創造、發展的瓶頸。

①、聯想構思訓練。

聯想是以實現生活中某一點為媒介生髮開去,由此及彼、由近及遠的思想感覺的飛躍。人文課堂構建中,要培養發揮學生的聯想能力。如教學自編教材《圓》形時,教師可通過添畫,使之成為西瓜、人頭、蘋果、鍾、茶壺、電扇等,讓學生展開聯想,也來進行添畫,讓學生動口、動手、又動腦。

②、發散思維的訓練。學生的思維個性鮮明,美術教學沒有必要規定用同一種思維,用同一種方法表現同一題材。“有一千個讀者就有一千漢姆雷特。”如在教學畫彩虹一課時,可讓學生說說:“你覺得彩虹像什麼?”有的會說像橋,有的說香蕉,有的說搖籃,有的說滑梯……,激發學生的想像思維,再用不同內容方式表現作品。

③、模擬思維的訓練。既聯繫實際生活,模擬情境,調動學生髮揮創造想像。從中獲得較全面的最大限度的發展。他們從幾個方面認真構想,求異創新,學生的思維得到整合性發展。

3、拓展時空。

(1)、課堂教學環境。根據不同的學習內容與課型結構,變化教室不同藝術布置。如上中外美術作品欣賞時,可以在教室里貼一些中外優秀繪畫作品。

在課桌椅安排上改變以往嚴肅、心理距離大的形式,形成能讓學生自由離開座位上台表演或同學間方便交流的環境。

1、已編寫完成的教材,內涵豐富,具有時代和地方特色,充分體現了《新課程標準》的理念,體現了學生自主學習的精神和創新能力的培養,適合兒童的心理特徵與思維方式,深受師生、家長的歡迎。

2、本校美術校本課程的開發,真正使美術學科與其它學科相互、滲透、配合、交流,學科資源共享,形成合力。

3、美術校本課程的開發,提升了教師的美術素質。本課程開發融教材、教法與教學與一體,其基本理念是一切以學生為本,一切從學生的實際出發,從學生的需要出發,立足學生的自主學習和學生的自身發展。這樣對教師的教學素養、專業知識以及課堂思索都提出了新的要求,教師必須不斷充實自己的知識庫,刻苦鑽研,總結經驗教訓、提高自己的教學水平和研究能力才能適應校本課程教學。

4、美術校本課程的開發,提高了學生實踐能力和綜合素質。校本教材淺顯易懂,貼近學生實際,而且可操作性、實踐性很強,在學習過程中,學生各部分身體器官相互協調,各方面能力得以鍛鍊。特別是參加社會實踐綜合課,提高了學生的參與能力、創新能力,發展了個性。一年多來,我校學生參加全國、省、市、區各級各美術比賽,獲獎達42人次,同時進行了現場表演與展示。

5、美術教學是我校的特色,20xx年3月我校被中國教育學會、授予“藝術教育特色單位”稱號,在一年多的美術教學研究和美術校本課程開發過程中,基礎好,起點高。加上所前地方資源比較豐富,有“晉商之鄉”、“文物之鎮”、“人居新區”等美譽,學生從小生長、生活在此,對所前的歷史文化、環境交通、特產等都有一定的了解。從而奠定了我們繼續深入開發美術校本課程,編寫更合理、更完善、更科學的校本教材,開展更有實效、更加有利的教學研究的決心。

總之,美術校本課程的開發,在現在的開發階段還是成功的。

美術課母親節花束手工課後總結 篇5

通過參加20xx年教師遠程國培國中美術的學習研修,是對教師提升教學工作能力、提高業務素質、增強工作後勁的關愛和期待。這是我教學生涯中一次最難忘的學習交流。對於從教才幾年的我,這不僅是理論的學習,也是一次思想認識的提升,更是一次心靈的蕩滌。

培訓學習中,我一直都在感動著。我為專家們精彩講座而振奮,我為專家老師的精闢理論而折服,我更為學員的高漲學習熱情所打動。他們都用自己淵博的學識、崇高的人格魅力為我詮釋了一個大寫的人字。我慶幸我學到了,我思考了,我收穫了。原來國中美術教學工作可以如此精彩,夢想與智慧的相逢原來可以如此激情澎湃!我曾經低頭默默耕耘,也曾為自己取得的點點成績而欣喜。

作為一名指導教師,更作為一名一線美術教師,通過這次大家的共同學習,現將學習中所學習到的和我總結的看法如下:

1、通過學習,運用體驗性學習的方式,拓展美術教學的空間。 從學習中,不難看出,教與學,探索與思考,體驗與成功,都以學生為中心,因此,中學各年級的美術,體驗學習的內容占了較大的比例。在以後的美術教學中,多開展體驗性的學習。

2、創新想像能力的培養,提升學習的創作空間

創新想像能力的培養是審美教育的最高目標,傳統的美術教學是“照著葫蘆畫瓢”,破壞了學生感知認識,束縛學生的創新思維的發展。因此,教學時要啟發學生多思考,多觀察,舉一反三,認識事物的本質,形成自己獨到的見解,展示自己的個性的作品。

3、重視欣賞教學,激發興趣,培養學生情感能力。

中學美術教材的作品欣賞大致分為四類:一是古今中外名作的欣賞,如達文西的《最後的晚餐》、張擇端的《清明上河圖》等,這些作品風格各異,藝術水平很高,是欣賞的重頭戲,二是范圖的欣賞,每課的前面都有范畫插圖,它主要是針對某一概念或某一技法配備,它直觀明了,學生易於接受,對於學生的學習知識和技法,至關重要。三是同學的優秀作品欣賞,這些作品有代表性,有親和力,宜產生共鳴。四是其他門類藝術的欣賞,如雕塑,建築,剪紙,拼粘等工藝製作,這類作品很精美,學生興趣高。在這些課程的教學中,重視學生自主的欣賞,也可以結成自主學習小組,發現問題,小組解決,集思廣益,選出代表,發表自己的見解,展現作品。

4、利用各種教學手段,挖掘學生自身能力,積累知識

如何激起中學生的情感與學習熱情,,必須在教學的內容與教學手段上,利用多媒體,講座,參觀,刊物,雜誌等現代教學途徑,課下鼓勵學生積極收集相關的信息資料,以及當地的美術資源,為每一節課做好充分的準備,是學生在每一節課中都有收穫。

5、培訓觸動了自己的思維,逐步更新了自己的教學方法

通過理論與實踐的培訓,我覺得受益頗多。從網上的經驗交流中,我看到了在實施基礎教育新課程過程中的問題和困惑,學到了在教學過程中處理各種問題的方法,感受到了教師們積極創新的意識;從教授的講座中,我領略了美術最前沿的理論,學習了教學的新理念、新知識、新技能,進一步更新了我的教育觀念,完善了我的知識結構。怎樣才能成為研究型的教師,通過本次學習活動也給了我很大的啟示。

總之,在新課程理念指導下的課堂,教師還需在自身的實踐中逐步摸索,並通過經常性的教學反思,總結經驗,增強反應的敏感性,形成良好的反應系統,使得在新課程理念指導下的課堂教學充滿活力,又富有成效。在實施新課程的過程中,教師會遇到許多新問題。為了儘快適應角色變化,更好地解決教學中遇到的新問題,很重要的一點是教師要轉變觀念,致力於使自己成為研究型教師,在實踐中善於發現問題,並進行專題研究,尋求有效的解決策略;善於總結經驗和教訓,善於進行教學反思。把現代化

教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都採取了切實可行的措施、方式和方法,改進了原來美術課程和教學中存在的不足,從課程建設的角度,促進了美術教育觀念的轉變,促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革,有效地運用各種資源,增強了美術教學的效果,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。

我們作為身處這一特殊的時期美術教師,更應該看清新課程改革下美術教學的重心,了解美術教學的動態趨勢,在積極的教學實踐中研究教本,研究學生,研究自身的教學環節,有效地把新課改的精神精髓運用到課堂中去。

美術課母親節花束手工課後總結 篇6

本校美術課程校本化開發從醞釀到現在已有兩年多的時間,但真正用書面形式整理與表達才一年時間,以後深入開發、研究的時間還很長。通過這一年來的嘗試,我們已初步完成符合學生認知特點的教材的部分編著,同時確定了編排的模式,並在教學實踐中取得了階段性成效。

1、解放學生。

在傳統課堂下,學生受到諸多的限制,因而變得盲從依附,而在現在課堂中,學生被賦予更的自由與權利:獨立思考、個性化理解、自由表達的自由和權利;質問、懷疑、批判教師或教材以及其他權威觀點的自由和權利;作為平等的一員參與課堂教學並受到平等對待的自由和權利;等等。這些自由和權利大大解放了學生的個性和潛能,使學生的主觀能動性和創造性得到充分的發揮。

(1)、鼓勵學生自由地說。以前,我們為學生制定統一的東西、統一作業……這都大大限制了學生的個性發展,同時也掩蓋了學生在個體認識的差異性。在教學中學生是盲目地迎合老師順應老師。而且,由於學生個體差異的存在,也只是一部分學生在圍者老師轉,另一部分學生無所適從,老師呢,千方百計地引學生到自己的結論上,也就忽視了另一部分人的見解,忽視了學生的個性發展、人文發展。校本課程中,我們採取了小組學習的方式。一來提高效率,節約時間;二來可以互相學習,互相補充;第三就是給不喜歡在大場合中講話的人創造空間,提供條件。我們知道,課上不愛舉手回答問題的同學除了不會回答、懶惰的原因外,還有一部分同學是心理原因,害怕講錯,怕老師、怕同學笑話,現在變成了小範圍的同學的之間的學習,這些同學會"無所顧及"的,因為同齡人的心靈是相通的。我想,這種小組學習的方式鼓勵了學生學會合作,提高了學生的全員參與率。

(2)、鼓勵學生自由地想。不同的學生有著不同的思維世界,校本教材的開發,與學生的生活實際相接近,與學生的心理需求相吻合,學生在大膽想像的過程中,可藉助地方實際,設計一些發散性、趣味性、創造性的問題,也可讓學生自己選擇一些研究問題,讓他們大膽地想像。他們形成了新的表象,就是完成了一次創造。

(3)、鼓勵學生自由地學。學習方法是多樣的每個人有適合自己的獨特的方法。以往,我們在課堂教學中為了體現"教—扶—放"的過程,上一節課就給學生總結一種教學方法,然後讓學生都按這種方法來學習。這就忽視了學生的求異,不顧學生是否適合,造成了學生學習的被動。在新課堂教學改革中我想及時改革方法還是非常需要的,多給學生一些空間去實踐去探索,讓學生自由運用自己的學習方法更能發揮學生的主動性。

2、開放"過程"。

校本課堂不再是一個封閉系統,也不再拘泥於預先設定的固定不變的程式,而是強調預設的教案在實施過程中必須潛在和開放地接納始料未及的體驗,在鼓勵師生互動中的既興創造,超越目標預定的要求。在此過程中,很多教案不好寫了,有些都是在上完課後完成的,這涉及教案重組,老師們要以發展的眼光來看這個問題,首先,課堂教學改革,這是一個否定之否定的過程,是一個從有序到無序再到有序的過程;其次某一課的任務的完成與否並不影響學生的整體發展,課堂教學最重要的是培養學生自主學習的能力和創新素質,這是學生髮展進而也是教學發展的根本後勁。

(1)、自行探索。

新課程師生互動,留給學生的課堂活動空間與時間相對增加,這為美術教學提供極為有利的條件,在構建現代課堂時,我們要充分利用這些因素,讓學生在學習過程中發展自主參與、自行探索的能力。一方面在教學中教師可有意識地設定暫時性的知識"空白",激起學生急於填補,充實"空白"的欲望,引導學生逐步發現疑難,敢於提問,善於提問,讓學生在信息交流、探索過程中解惑。另一方面當學生在課堂上獲得成功時,學習興趣、積極探究性最高漲時,教師還可以充分利用這一有利時機,把教學進行延伸,再"獎"給學生更高層次的"任務",發展學生自行探究的能力。

(2)、合作互動。

合作是教與學相統一的過程,在這過程中,實現教師與學生的目標導向激勵、學生中個體與群體激勵的有機統一,從而發揮學生在學習中的主體性。校本課堂的構建的合作形式多種多樣,個體學習、小組合作、鄰桌合作、師生合作、全班合作……等等,但它應體現"五主":以發展為主旨,以學生為主體,以教師為主導,以合作為主型,以提高為主線。通過合作,彼此交流,拓展思路,豐富想像,讓學生在輕鬆愉快的氛圍中,消除顧慮,積極主動參與學習的過程,使每個學生都能體會集體智慧勝於個人,從而培養學生團結互助、合作的好品德。

(3)、求異創新。

有語云:"文成於思",開放美術教學過程中,重點要求做到求異創新,訓練學生多向思維,以突破阻礙學生創造、發展的瓶頸。

①、聯想構思訓練。

聯想是以實現生活中某一點為媒介生髮開去,由此及彼、由近及遠的思想感覺的飛躍。人文課堂構建中,要培養發揮學生的聯想能力。如教學自編教材《圓》形時,教師可通過添畫,使之成為西瓜、人頭、蘋果、鍾、茶壺、電扇等,讓學生展開聯想,也來進行添畫,讓學生動口、動手、又動腦。

②、發散思維的訓練。學生的思維個性鮮明,美術教學沒有必要規定用同一種思維,用同一種方法表現同一題材。"有一千個讀者就有一千漢姆雷特。"如在教學畫彩虹一課時,可讓學生說說:"你覺得彩虹像什麼?"有的會說像橋,有的說香蕉,有的說搖籃,有的說滑梯……,激發學生的想像思維,再用不同內容方式表現作品。

③、模擬思維的訓練。既聯繫實際生活,模擬情境,調動學生髮揮創造想像。從中獲得較全面的最大限度的發展。他們從幾個方面認真構想,求異創新,學生的思維得到整合性發展。

3、拓展時空。

(1)、課堂教學環境。根據不同的學習內容與課型結構,變化教室不同藝術布置。如上中外美術作品欣賞時,可以在教室里貼一些中外優秀繪畫作品。

在課桌椅安排上改變以往嚴肅、心理距離大的形式,形成能讓學生自由離開座位上台表演或同學間方便交流的環境。

1、已編寫完成的教材,內涵豐富,具有時代和地方特色,充分體現了《新課程標準》的理念,體現了學生自主學習的精神和創新能力的培養,適合兒童的心理特徵與思維方式,深受師生、家長的歡迎。

2、本校美術校本課程的開發,真正使美術學科與其它學科相互、滲透、配合、交流,學科資源共享,形成合力。

3、美術校本課程的開發,提升了教師的美術素質。本課程開發融教材、教法與教學與一體,其基本理念是一切以學生為本,一切從學生的實際出發,從學生的需要出發,立足學生的自主學習和學生的自身發展。這樣對教師的教學素養、專業知識以及課堂思索都提出了新的要求,教師必須不斷充實自己的知識庫,刻苦鑽研,總結經驗教訓、提高自己的教學水平和研究能力才能適應校本課程教學。

4、美術校本課程的開發,提高了學生實踐能力和綜合素質。校本教材淺顯易懂,貼近學生實際,而且可操作性、實踐性很強,在學習過程中,學生各部分身體器官相互協調,各方面能力得以鍛鍊。特別是參加社會實踐綜合課,提高了學生的參與能力、創新能力,發展了個性。一年多來,我校學生參加全國、省、市、區各級各美術比賽,獲獎達42人次,同時進行了現場表演與展示。

5、美術教學是我校的特色,20xx年3月我校被中國教育學會、授予"藝術教育特色單位"稱號,在一年多的美術教學研究和美術校本課程開發過程中,基礎好,起點高。加上所前地方資源比較豐富,有"晉商之鄉"、"文物之鎮"、"人居新區"等美譽,學生從小生長、生活在此,對所前的歷史文化、環境交通、特產等都有一定的了解。從而奠定了我們繼續深入開發美術校本課程,編寫更合理、更完善、更科學的校本教材,開展更有實效、更加有利的教學研究的決心。

總之,美術校本課程的開發,在現在的開發階段還是成功的。

美術課母親節花束手工課後總結 篇7

本學期我擔任五年級4個班的美術教學工作,在這學年裡,我不斷學習新的教育理念,致力於改變自己的教學方式,以及改變學生的學習方式。並且積極參加學校的教研活動,現將一學期所做工作總結如下:

一、制定切實可行的教學計畫

開學初,在校領導的帶領和指導下,根據我校實際情況,制定可行的教學計畫,並且給自己制定了符合實際的學習,接受實施新的教育理念的計畫。

二、積極利用網路資源充實自己

為了學習新理念,接受新觀念,轉變自己的教學方式,我除了積極學習新課標以外,還利用寬頻網路優勢,從網路上查找各種各樣、各地區的新教學方法、新的教研課題,使自己不但在教學上有新方式,還有新的理論知識的儲備。

三、轉變教學方式,並引導學生轉變學習方式

美術課教學不再遵循以往的教師在前面畫,學生們在下面跟著畫,從而不再使學生局限了他們的思維,禁錮了學生們的創造力及想像力。鼓勵學生們大膽布局,下筆果斷,而且色彩鮮明,可以隨意使用各種色彩來表達自己的思想情感。當有學生故意惡做劇或故意使壞時才引導他們要端正自己的思想。經過一學期的教學,學生們都有了較強的表現欲望,能夠大膽用色,造型生動、自然,從而完成了本學期的教學目標。

四、本學期採取的主要教學措施及成就

1、首先是教學行為的轉變,不再單純傳授繪畫技法,而主要培養學生的學習能力、創新能力、觀察事物和描繪事物的能力。

2、其次對學生評價的轉變,對於學生的作品不再單純的評價為:優良、合格、不合格。而是根據學生的具體作品先評價作品中優秀的部分,也就是肯定學生作品中成功的地方,增強學生的自信心和自豪感,然後把作品中不足的地方引導學生修改。但要注意保留和發展學生的個性。3、調動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業,舉辦班內、班際、校內的作品展評,增強競爭意識及榮譽感,互相學習、提高學習興趣。另外在學期末組織了一次五年級書畫展,使學生們利用書畫展展示自己的作品,從而使自己的個性得到張揚。

4、組建美術團體,培養學生的學習美術的能力。我將對美術有愛好的學生組建一個課外活動小組,培養他們的繪畫能力。

總之,本學期的教學任務圓滿完成了,但是回顧這半年的工作,也有不足之處,例如教師本身理論知識儲備不夠,不能夠套用自如的完成新課改的某些內容。再有教師本身的繪畫能力有待提高,鑒於此,我正參加美術教育專業本科的學習,以提高自身的理論、專業知識。還有美術課外小組人員較少,所開內容單一。另外課堂教學技巧也很少,因此,下一年的教學任務對我來說,依然很艱巨,我還需不斷學習、不斷充實、完善自己,積極努力準備好下年的工作。