《美術》課程教學計畫 篇1
一、學生情況分析
三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，並沒有達到一個高的層次，學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想像力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。
二、全冊教材簡析（含知識結構和教學要求）
本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神；立足面向全體學生、面向全體教師，充分考慮學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要；以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。
三、教材重點難點
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
四、教具準備
每一課都要準備一些范畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上蒐集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的范樣。
五、教學措施
1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規範作業評講。
2、充分套用網路資源，不斷豐富教學資源。
3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。
4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。
5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。
6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。
《美術》課程教學計畫 篇2
一、學情分析（包括成績情景分析）：
一年級的學生想像力比較豐富，繪畫本事較幼稚園
也有了較大提高，是迅速提高藝術本事的好時機。學生對美術學習的基本方法已基本了解並適應，對一些繪畫構圖著色，手工剪貼製作的技能也有了必須的認識，基本能夠完成較完整的作品，在創新思維上，一些學生能對事物發散思維，有些想法還十分獨到，但還有一部分學生在這方面的本事還比較欠缺。
二、教材分析：
一年級美術教學計畫分造型與表現、設計與套用、欣賞與評述、綜合與探究等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要培養學生綜合本事和繪畫本事和手工製作技能的探索。以鍛鍊動手本事和認識感受本事的繪畫和手工製作課題為基礎，其中包括繪畫、畫、拼、剪、貼、彩泥等，在資料方面，題材顯得更為豐富和多彩，有平時學生生活中常見的，也有一些不常見的、比較新穎的，對調動學生學習的進取性很有利。
三、教學目標：
1、經過簡便的教學遊戲，讓學生認識和了解形形色色的作畫方法，認識和了解繪畫畫基礎知識，學習繪畫及手工製作的基本方法、概念、技巧等，並能夠運用在作品中，鍛鍊動手本事。
2、培養學生造型技能，培養學生的創造性思維，培養學生對完美事物的感知本事。
3、培養學生健康的審美情趣，用美學的眼光去觀察事物，進一步培養學生對美術術的興趣，學會感受身邊的事物及美感，完善人格。
4、培養良好的課堂習慣，學習習慣。
5、繼續熟悉水彩畫的材料工具及其使用方法。
四、教學措施（含培優輔差措施）
1、加強直觀教學，發展學生的思維本事，加強教具的演示和學具的操作。這樣能夠調動學生多種感官參與美術學習，不僅僅能夠活躍課堂氣氛，並且能夠讓學生在觀察、操作、表述中學會思維，使學生自始至終堅持高漲的學習熱情，大大激發發了學習的興趣，收到了良好的教學效果。
2、運用電教媒體，激發學生的學習興趣。
3、最佳化課堂結構，精心設計課堂情景，倡導學生從廣泛的生活、自然、文化情景中學習，發展了學生的觀察本事、語言描述本事，動手操作本事與自我反思本事。
《美術》課程教學計畫 篇3
教學目標：
1、充分激發學生參與綜合學習活動的熱情，體驗製作與表演的樂趣。
2、學習鼓的裝飾方法。
3、通過學習活動、初步感受不同藝術間相互交融與襯托所帶來的美感。
重點：
體驗製作與表演的樂趣。
難點：
鼓的裝飾方法。
教具：
廢舊材料罐、紙、木棒、膠水、剪刀、繩。
教學過程：
一、
1、同學們這節課我們一起來學習第17課《鼓兒響咚咚》好不好？（螢幕顯示課題和打鼓的畫面及鼓聲）
2、我為大家朗誦一首兒歌，《我的小鼓響咚咚，我說話兒他都懂。我說小鼓響三聲，我的小鼓咚咚。》（教師背著小鼓表演兒歌）指著小鼓問同學們這是什麼？
同學：（略）
你們能說說在那些地方見到過鼓嗎？
鼓勵同學大膽回答問題：（略）
3、現在請大家看一段《鼓娃娃》的舞蹈。（螢幕顯示）
二、
1、那么好看的小鼓，那么好聽的鼓聲，它是怎樣製作出來的？（螢幕顯示課本學生作品供學生欣賞）教師引導：這些漂亮的小鼓是用廢舊瓶、罐等材料製作出來的，你們同樣可以廢物利用，做個漂亮的小鼓。
2、螢幕顯示課本小鼓製造步驟。
3、教師示範小鼓製作步驟：
（1）扎線
（2）裝飾小鼓
（3）貼上你喜歡的小飾物
4、學生製作小鼓。
三、欣賞評析——自主表演
1、你喜歡哪個同學的小鼓，為什麼？
2、根據曲目來表演小鼓（教師示範）
|xo||xo|
|||xo|
3、請同學上台用小鼓表演節目。
4、放《鼓娃娃》舞蹈。請同學欣賞——模仿——表演
《美術》課程教學計畫 篇4
一、教學情況分析：
三年級的學生的自力更生能力有所提高，但嬌生慣養的習性，還是養成了他們對事物的依賴感，遇到困難不敢挑戰自己，動不動就要請學生、老師、家長幫忙，自己就看著不做，甚至去玩或做其他事情，懶惰成性。同一個班中，學生在幼稚園所授教育不同、家長管教不同，也產生不同素質的學生。有的學生想像力豐富、大膽，敢表現自己想法，繪畫技能嫻熟，但在畫面組織上不夠理想，有的學生敢表現自己想表現的內容，但苦於繪畫技能落後，在幾學年學習繪畫技能中，也有所提高；有的學生學習興趣濃厚，但在課堂氣氛中過與活躍，甚至不能自控，想學又不會就出現了愛講空話的情況。由於有了大部分的以上三種學生學習情況，學生在知識掌握上也層次不均，有的繪畫技能好，有的工藝水平高，有的在欣賞能力上分析能力強，能說會道。
二、教材分析
造型表現：初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。設計套用：學習浙美版三年級美術教學計畫對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
欣賞評述：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索：採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
三、學期目標
1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。
2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。
3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。
4、進行泥塑教學，培養造型能力。
5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞套用能力。
《美術》課程教學計畫 篇5
一、班級及學生情況分析：
四年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。
二、教學目的
1、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
2、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。
3、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
三、教材分析：
1、教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
2、教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。
四、人教研專題：
小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。
五、教學措施：
1、認真鑽研教材，進一步領會課標精神，制定切實可行的的教學計畫。
2、好課前的各項準備活動。
3、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
教學進度計畫
周 次 內 容
第一周、鳶尾花、植物寫生
第二周、放學了
第三周、快樂的人
第四周、美材質的美
第五周、有人臉的器物
第六周、巧用對稱形
第七周、生命之源-水
第八周、設計生活標誌
第九周、用彩墨畫魚
第十周、動物的臉
第十一周、認識中國畫
第十二周、漢字的聯想
第十三周、衣架的聯想
第十四周、艷麗的大公雞
第十五周、學畫農民畫
第十六周、把自己的畫製成拼圖
第十七周、畫家梵谷
第十八周、大師畫我也畫
第十九周、電腦美術
《美術》課程教學計畫 篇6
一、幼兒現狀分析
繪畫是孩子的一種天性，也是一種愛好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差異。有的不那么喜歡動手畫，有的孩子畫的總是那些，繪畫水平高低不等，這就更需要我們教師作積極正確的指導，根據幼兒的不同情況給予不同的教育方法。並給幼兒以繪畫的自信，寓繪畫於遊戲中，重視對幼兒作品的自我評價和教師評價，培養幼兒的繪畫的興趣，提高幼兒繪畫的表現力及審美能力。
二、培養目標
1、培養幼兒從生活出發觀察生活、熱愛生活，並會描述生活中常見的動物或事物。注重幼兒藝術思維能力的培養。老師引導激發幼兒感受美、表現美的願望。
2、引導幼兒在玩中學，學中玩，在遊戲中發揮孩子們的想像與潛能，並能用線條、顏色來表達自己的所想、所感，用繪畫表現出來。
3、熟練掌握油畫棒、水彩筆、剪刀、膠水等材料、工具的使用方法。注重幼兒自身實踐操作能力的培養。讓幼兒在輕鬆愉快的環境中去思維去發現。
4、在了解本班幼兒發展情況下，注重幼兒的經驗積累，開展多種活動方式、方法，加強幼兒與老師、幼兒與幼兒之間的互動學習。增強幼兒之間的友誼與合作能力，發展交往能力。
5、注重幼兒美術興趣的培養。通過活動，培養幼兒動手能力、培養幼兒參與興趣。
三、具體措施
1、重視美術活動內容的整合性，探究性，選擇性，開展以主題活動為主的美術活動。
2、從幼兒實際情況出發設計繪畫內容，並及時調整計畫。
3、設計好每次的繪畫內容，並提前做好相應的教具和范畫。
4、學習新的教育理念和先進的教學方法，加強自身的素質，做好幼兒的榜樣。
5、利用空餘時間觀摩其他美術班的活動，學習新經驗，汲取她人的長處，彌補自身的不足。
6、不僅讓幼兒學到繪畫上的技能，更要加強幼兒作畫習慣和養成。
《美術》課程教學計畫 篇7
一、班況分析
新年過去，我們迎來中班的第二學期。現如今，我們班的新生經過幾周的學習生活情緒基本已穩定，個別孩子還有哭泣行為，情緒不大穩定。原來的孩子們經過一學期在園的生活和學習之後，有很大進步，每位幼兒都願意上幼稚園，同時能積極參與教師組織的各項活動；在生活自理方面養成良好的習慣，會自己動手吃飯，並注意將餐具輕輕放，午睡時在教師的幫助下，完成穿脫衣服；在學習遊戲方面也形成一定的常規。上課時，能安靜坐下來，舉手回答問題，積極動腦；遊戲時能聽教師的指示進行遊戲，主動參與活動；在語言表達方面，孩子們都會用國語與同伴交流。應該說，上學期經過我們的努力，取得一定的成績，但是，還有不足之處需要我們不斷完善。如孩子們的午餐習慣還需要加強；在生活自理方面，還要給孩子們以機會，讓他們多鍛鍊，同時注意提高他們的動手能力與語言表達能力等。
二、本學期主要目標
針對本班的具體情況及存在的問題，本學期的主要目標是：在上學期的基礎上，繼續抓好幼兒的一日常規，培養幼兒養成良好的生活行為習慣，能尊敬父母、長輩，能為集體服務，形成集體觀念，使幼兒以此為基礎，促進全面發展。
三、各個領域的`具體內容和要求。
在思想品德方面培養幼兒養成有禮貌，講衛生的好習慣。同伴之間能團結友愛，互相謙讓，形成一定的集體觀念。並教育幼兒尊敬長輩，在園在家一個樣。鞏固加深幼兒在生活自理方面的內容，學習自己獨立穿脫衣服、疊衣服等，在平時注意讓幼兒學做力所能及的事。
開發幼兒的智力，在日常生活中，要求幼兒用國語與教師、同伴交流，說話完整，培養幼兒的口語表達能力。豐富創造遊戲內容，組織幼兒進行各種創造遊戲。利用散步，遊戲的時間，啟發幼兒觀察周圍的變化，發展幼兒的觀察力與思維能力。並逐步豐富幼兒的辭彙，通過講故事，學兒歌的形式，幫助幼兒掌握新的辭彙及含義。利用音樂遊戲，及課間休息，播放音樂或進行遊戲，培養幼兒感受藝術的美。
增強幼兒體質，在日常生活中，每天進行一定量的運動，以發展體質。根據天氣變化，及時為幼兒穿脫衣服，午睡時，注意增減被子，養成幼兒良好的午睡習慣。抓好進餐習慣，鼓勵幼兒不挑食，提高午餐速度，形成較好的午餐習慣。日常生活中，時刻提醒幼兒有要端正的坐、立、行的姿勢，並教育幼兒要愛護自己的五官。教育幼兒早睡早起，在家少看電視，多運動，養成一定的作息習慣。
美育方面通過語言故事中的不同形象，體驗善與惡，讓幼兒做個心靈美的人。讓幼兒通過美術活動，創造美的作品，讓幼兒體驗其中的樂趣。通過身邊的各種好人好事，讓幼兒解及時表揚鼓勵，以達到教育的效果。
四、家園聯繫
1、家長密切聯繫，主動向家長反映幼兒在園的情況，同時從交談中解幼兒在家情況。
2、每周寫好“家園聯繫冊”，搞好它的橋樑作用。
3、定期出好“家園共育”欄目，讓家長及時解教學安排及內容，並向家長介紹育兒經驗。
4、利用下班時間家訪，及時反饋幼兒在家情況。
五、各項常規教育
1、禮貌常規
引導幼兒在園主動與教師、阿姨打招呼，離園時主動說“再見”；在幼稚園與小朋友團結友愛，互相幫助，不搶奪東西，不打人，做錯事要道歉，主動說“對不起”。
2、衛生常規
每天晨檢時注意提醒幼兒衣著整潔，小手乾淨，不留長指甲，並帶一塊乾淨的手帕；在餐前，入廁後提醒幼兒洗手；午餐時教幼兒正確使用勺子，不挑食，不邊吃邊玩，注意細嚼慢咽，注意用餐衛生，不把飯菜弄在桌上，地上。
3、就餐午睡常規
就餐前後知道要排隊洗手，吃飯時不說話，也不玩弄勺子、飯菜，吃完後將碗勺放好，然後安靜閱讀圖書，不奔跑。
午睡前知道要先小便，然後在教師幫助下脫衣服，並蓋好被子，午睡時不講話，不亂動，安靜就寢，午睡起床時，能學著自己穿衣服，穿鞋子。
4、上課常規
要求幼兒聽到鈴聲立即進教室，坐到自己的座位上，並注意小腳併攏，小手放膝蓋上，胸也挺起來，眼睛平視教師，上課時遵守紀律，不隨便說話，離開座位，注意養成幼兒積極動腦，舉手回答問題的習慣。
5、課間遊戲常規
教育幼兒在課間遊戲時不亂跑亂叫，愛護班內的課桌椅和玩具，輕拿輕放，不隨便拿教師桌上的東西，遊戲後要將遊戲角內的玩具整理好，放回原處。
6、愛護公物常規
教育幼兒愛護桌椅，不把椅子當馬騎，也不拉掉小椅子上的“鞋子”，不在牆上亂塗亂畫，拿玩具及杯子碗等要輕拿輕放。
7、在上學期的基礎上，逐漸鞏固，提高加深幼兒的各種生活自理能力和行為習慣的培養，平時生活中注意觀察，及時表揚幼兒的良好行為，每周進行評獎，促進幼兒養成良好的一日生活，學習習慣。
8、結合教學及遊戲課，開展幼兒感興趣的活動，提高幼兒在繪畫、唱歌、口語表達等各項技能。
《美術》課程教學計畫 篇8
一、活動方案的目的意義：
美術課外活動是美術教育的一個重要組成部分，是課堂教學的補充和繼續。組織課外美術興趣小組是開展課外活動的一種形式，它作為發展學生的愛好特長，培養全校和班級的美術骨幹，推動全校的美術學習、美術活動以及為培養美術人才打好基礎的一個重要方面，不僅可以提高學生的觀察、理解能力和欣賞、評述能力，還能激起學生的求知慾望和創作興趣。
二、活動方案的總體目標：
通過興趣小組的活動，使學生的美術特長得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。
三、活動方案所涉及的對象與活動時間：
1、適用於4—6年級。參加美術興趣小組的人員除了自願以外還應是美術方面比較有特長的學生。
2、活動時間：周一下午第三節課
四、活動方案的具體要求：
《美術》課程教學計畫 篇9
一、 教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、 教學目標
1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。（造型）
2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。（設計、套用）
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）
4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、並發表自己的創作意圖。（綜合、探索）
三、 教學內容
［造型、表現］學習領域：
1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。
2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。
3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。
4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。
5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵。
6、通過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，了解不同的效果。
7、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。
［設計、套用］學習領域：
1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。
2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
3、製作簡單的彩塑及臉譜。
4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，採用撕、刻、捲曲、粘接等基本技法進行製作。
［欣賞、評述］學習領域：
1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。
2、以調查、匯報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，了解其藝術形式的特點和功能。
3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，了解它們的象徵和寓意。
4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的'分析。
5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。
［綜合、探索］學習領域：
1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，布置美術作業美化教室。
2、根據童話故事或某一情境設計、製作簡易木偶、樂器等作品並表演。
3、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。
4、設計製作家電、家具等模型，模擬商品交易或布置成家庭室內設計模型，並能作出評價。
四、 教師在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想像力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
五、 教學進度
周次
課時課題
教學重難點
春天的花
繪畫的技能和技巧培養
樹葉圖案
掌握圖案設計的三大要素
花朵圖案
抓住自然物象的主要特徵
蝴蝶圖案
能力的培養和發揮
用複寫紙畫圖案
培養學生認真作業的態度
美麗的花邊
掌握花邊圖案的描繪技能
千變萬化的線
掌握線形的長、短、粗、細、疏、密
高大的樓群
空間想像能力的培養
我心中的少年宮
豐富學生的創造想像
畫座寶塔高又高
描繪出塔的外形特徵
泥塑寶塔
培養學生的立體造型能力
紙塑動物
培養對立體造型的興趣
運動著的人
初步掌握人體運動的規律
布貼風景
學習布貼技藝
動物掛畫
培養對動物造型的概括、誇張能力
有趣的漫畫頭像
頭部輪廓和面部表情的描繪
自畫漫畫像
對臉形、五官、表情進行誇張變化
懂得漫畫的藝術特色
《美術》課程教學計畫 篇10
一、指導思想
1.進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，認真備好每一節課，上好每一節課。
2.認真貫徹學校工作重點，強化美術興趣小組，完善美術教室，為學生提供良好的學習環境。通過美術興趣小組的活動，使學生的美術特長得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。
二、學生現狀分析
四至六年級8個班級400多名學生，各班學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。這需要教師耐心引導、
調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。
三、教學目的及要求
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
四、教學措施
1.應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2.多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
3.採用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學
生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。
4.教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。
總之無論是中年級還是高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。使教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。
五、加強自身建設
作為一名教師還需不斷的學習，加強自己自身建設，積極參與學校組織的公開研討課和橋東教研室組織的連片教研活動，認真聽課、評課，虛心向每位教師學習，專研教學方法，博採眾長，提高教學水平。
《美術》課程教學計畫 篇11
一、指導思想
中大班幼兒美術教育活動是滿足兒童感受美的情感教育活動，最終目標是培養幼兒創造力、想像力和思維能力。幼兒美術活動的內容涵蓋了幼兒生活的全部，幼兒的所見所聞，包括對周圍環境的人物、動物、植物、風格、建築、各種有趣的玩具和幼稚園的生活遊戲等等，通過美術活動體現出來。
二、教學目標要求
1、願意參加繪畫活動，體驗繪畫活動的快樂，對繪畫活動感興趣並養成大膽作畫的習慣。
2、認識油畫棒、蠟筆、水彩筆、水粉畫筆、紙等繪畫工具和材料，掌握其基本使用方法，正確的握筆方法和作畫姿態。
3、學習畫線條（直線、曲線、折線）和簡單形態（圓形、方形等），並用於表現生活中熟悉的簡單物體的輪廓特徵。
4、認識紅、黃、藍、橙、綠、棕、黑、白等顏色並選用多種顏色作畫，對使用顏色感興趣。
5、引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。
6、通過多種形式的美術活動，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣。
7、學習觀察生活了解生活，提高幼兒的觀察力、記憶力、想像力和創作力，培養幼兒良好的個性品質。
8、運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵，大膽地按自己的意願畫畫。
9、學習運用各種工具材料大膽地進行手工活動，對手工活動感興趣，並能運用自己製作的玩具、手工作品來美化自己的生活或開展其他活動。
10、通過欣賞名畫家的代表作，欣賞民間工藝品，節日教室布置，欣賞和評價同伴的美術作品，提高對美的欣賞力。
三、幼兒情況分析
對於美的事物有興趣，有初步感受美的能力，作畫時初步培養了觀察習慣，對於想像畫、命題畫有較大的興趣，能根據自己的感受大膽的描繪。
四、教學措施
1、注重對幼兒審美能力的培養。在教學中，遵循審美的規律，多給幼兒感悟藝術作品的機會，引導幼兒展開想像，進行比較。通過比較討論等方法，引導幼兒體驗、思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
2、重視激發幼兒的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為幼兒創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導幼兒在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。老師鼓勵幼兒在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
3、創設一定的文化情境，增加文化含量，使幼兒通過美術學習加深對文化和藝術的認識，並加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的審美價值觀和人文精神。
4、加強教學中師生的雙邊關係，確立幼兒的主體地位，師生間建立情感交流和平等關係 。
5、鼓勵幼兒進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他科目的聯繫與幼兒生活經驗的聯繫，培養幼兒的綜合思維和綜合探究的能力。
6、重視對幼兒學習方法的研究，引導幼兒以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作。
7、教師以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、訪問、旅遊甚至故
事、遊戲、音樂等方式引導幼兒增強對形象的感受能力與想像能力，激發幼兒學習美術的興趣。
8、教師儘可能嘗試PPT美術教學，促使幼兒視野開闊，有利於幼兒美術作品創新。
五、中大班美術教學材料的準備
白紙、鉛筆、橡皮擦、油畫棒、水粉、水彩筆、橡皮泥裝飾品（本班老師自定）等。
《美術》課程教學計畫 篇12
一、指導思想：
以新課程理念為指導，在全面實施新課程過程中，加大力度、教改力度，深化教學方法和學習方式的研究。正確處理改革與發展創新與質量的關係，繼續探索符合新課程理念的國小美術理論聯繫實踐的教學方式和自主化多操作學習方式。
二、教材分析：
這一冊教材包括下面一些內容：計畫明天、走迷宮、我愛校園、真情對印、記憶大比拼、靜物一家、草叢中、恐龍世界、綠色呼喚、編紙條、花團錦簇、妙筆生花、變化的魅力等內容。
三、學生情況分析：
四年級的學生經過三年多的學習認知的訓練，具備了一定的基本繪畫知識和技能，同時也具備了一定的辨別認知能力和創造力，但在繪畫，動手過程中還缺乏大膽想像創造，創造能力、想像延展性還有待提高。
四、教學目標:
1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習興趣。
2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具製作。
3、培養學生空間知覺，形象記憶，創造等能力。
五、教學措施：
1、努力鑽研教材，認真學習教學大綱，加強自身學習，不斷提高自身素質。
2、做好課前準備，精心製作教具。
3、運用現代遠程教學手段，培養學生繪畫興趣。
4、充分展示圖片，作品等教學手段，教師加以示範。
教學內容與課時
《美術》課程教學計畫 篇13
一、教學目標:
藝術教育在培養人的藝術素質方面有其獨特的功能，尤其是在培養學生的審美感受能力、形象思維能力、創造性表達能力、啟迪心智、陶冶情操、發展個性、提高品格修養等方面。藝術課堂教學要注重激發學生學習藝術的興趣，將知識技能融入興趣；淡化繪畫類型，鼓勵引導學生靈活運用造型手法及其規律，培養創新意識；培養學生運用造型元素和不同媒介，以不同方式進行重組或創造的綜合能力；學會運用形式美規律整體欣賞、表達和運用，注意美術與其他學科的相互滲透。
二、教學內容及要求:
這學期的課程內容有四條主線，分別是造型元素、情感元素、造型方塊和藝術欣賞。
1.建模元素
是解決知識和技能的重要途徑。它們排列在第一單元，“滾動真有趣”——畫著奇妙的標記和印刷。目的是教學生用滾輪滾動，啟發學生選擇自己喜歡的工具和顏色來表達主題。
2.情感因素
本冊有兩個單元，即第三單元“我的好夥伴”和第五單元“給我發信息”，其中“給我發信息”激發了學生製作電話、郵票等簡單通訊設備的興趣。但《我的好夥伴》不再局限於畫人。教材從設計日常用品入手，激發學生的繪畫熱情。
3.建模廣場
有電腦、紙質音響、紙質玩具和泥瓦匠。這部分教學是延伸教材。做瓦工還是以小動物為主，進一步培養了學生的動手生產能力。
4.藝術欣賞
教材的鑑賞部分整理了一些國內外畫家所寫的動物，有舊時代的，也有現代的，還涉及到很多國家。通過欣賞，他們更加熱愛生活，熱愛小動物，培養自己的愛心。
《美術》課程教學計畫 篇14
一、指導思想：
以《基礎教育課程改革綱要》為總指針，以《美術課程標準》(實驗稿)為依據，為切實做到從具體學情出發，充分利用新教材提供的條件，實現《美術課程標準》提出的要求，特制定本教學計畫。
二、學情分析：
本冊教學對象是二年級第一期學生，有以下特點：學生有濃厚的繪畫興趣;學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現;學生缺乏持之以恆的學習精神和堅定的美術學習目標。
三、教材分析：
各課內容的編排有很多漂亮的'圖片，展示了學生活動過程及其學生作品圖片，便於教師進行教學參考和學生自學。全冊共19課，活動設計遵循由易到難、由淺到深、由單一到綜合、由課內到課外的原則，教材編排方式較一年級教材有所改變，所以教學的設計也要有所變化：
1、更加重視學生活動的設計。
2、加強了美術學科與其它學科的綜合。
3、各學習領域沒有十分明確的劃分，它們總在一定程度上發生綜合。
四、教學目標：
1、激發學生愛美、尋美、創美的興趣，培養學生熱愛美術的情感。
2、嘗試不同工具、用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過各種方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。
3、鼓勵學生通過多種途徑嘗試使用多種媒材自由地表現所見所聞、所感所想，並能進行簡單組合和裝飾，體驗造型活動和設計製作活動的樂趣。
4、鼓勵學生觀察生活、欣賞美，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。
5、採用造型遊戲的方式，組織、引導學生開展多種綜合、探索體驗活動，發展學生綜合解決問題的能力。
五、教學措施：
1、注重審美能力的培養
教學中，要創造條件，多給學生感悟優秀美術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。讓學生談談自己的感受，提高他們的審美情趣。
2、注重創新精神和創新能力的培養
讓學生在不斷地探索和實踐中成長發展創新思維和能力。要幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂於探究、努力求知的心理傾向，激發創新的欲 望。
3、創設文化情境，涵養人文精神
美術學習不單是一種技能技巧的訓練，而應視為一種文化的學習。要在美術教學中創設一定的文化情境。
4、確立學生的主體地位
培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。要尊敬和愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的肯定尊重。
5、鼓勵學生進行綜合性探究性的學習
引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，了解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的獨特貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習生活中的各種問題的能力。
6、重視學生的自評和互評
傳統美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑑定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生髮展為本”的思想，核心是促進學生的發展。要突出評價的過程和個性差異性，建立發展評價體系。
7、恰當運用多種教學手段
用生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄象、范畫、參觀、訪問等故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力和想像力，激發學生學習美術的興趣。
8、廣泛利用各種課程資源
努力開發當地資源開展多種形式的美術教育活動。
1.中學美術教學工作計畫
新學年開始了，作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，並且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的薰陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹說：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美並且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計畫羅列如下：
1、培養審美觀。
一個人如果缺乏一定的審美能力
那么人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建築、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素並且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來說不是重要而是必要了。
2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建築、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。並且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。
3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品，而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是資訊時代，我們在地球村上生活，不僅要了解自己，而且還要了解別人。了解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅要知道選擇，而且還要知道拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑑，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。
4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。
5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察(具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、雲霧、樹木之類)和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。
6、上課應儘量生動有趣，讓同學們在怡悅和輕鬆的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢遊藝術和美的世界，並且鼓勵和肯定同學們的創造能力，以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。
《美術》課程教學計畫 篇15
這學期美術教學工作已經展開，為做好本學期的教學工作特作如下計畫。美術學科是基礎教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中，承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造衝動，培養和發展人的審美直覺和想像力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則，提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中，培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。
一、指導思想：
進一步貫徹國家課程改革的重要精神，配合我市的素質教育理念，以黨的“__大”精神為總的指導思想，提高美術學科的教學質量，以達到全面提高中學生的藝術素質和人文素養的目的。
二、教學目標：
1.創新精神培養目標
1）初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映，創造是美術的生命。
（2）具有在美術活動中不墨守成規，敢於創新，通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式，表現自己審美感受的意識。
（3）逐步提高獨立思考能力，能夠對學習中產生的疑問大膽質詢並提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質並能自我評析的能力。
（4）初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計，並運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。
（5）逐步養成形象思維能力，提高綜合思維水平。
2.實踐能力培養目標
（1）初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識，以及繪製圖案、進行平面和立體設計、工藝製作等美術學習的必要技能。
（2）初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合，找到不同知識之間的關聯。
（3）能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中，解決具體問題。
（4）初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段蒐集視覺信息的習慣，以發展審美感知和獲取視覺信息。
（5）積極參加美術課外活動，在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。
三、教學重點難點：
充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。
四、主要教學原則
（一）全面性原則
（二）主體性原則
（三）實踐性原則
（四）發展性原則
（五）民主性原則
（六）開放性原則
要由單純的臨摹教學，轉變為引導學生自己感受、獨立表現與創造；要淡化美術科目的分類，要由單一的繪畫教學轉變為綜合的大美術教學；要由狹隘的、單調的教學內容，轉變為多種文化背景、開放性的美術文化內容等，以有益於學生的發展，為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的環境。
《美術》課程教學計畫 篇16
一、學生情況分析
本冊教學對象是二年級學生，有以下特點：
1、學生有濃厚的繪畫興趣。
2、學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現。
3、學生缺乏持之以恆的學習精神和堅定的美術學習目標。
二、教材分析
本冊教材分造型表現、設計套用、欣賞評述、綜合探索四個方面。具體有繪畫、泥塑、剪紙、手工、欣賞。課程以培養學生的求新、求異為目的，形式多種多樣，給學生很大的發展空間，滿足各種學生創造美和表現美的願望。
(一)、全冊共20課，教材編排方式較一年級教材有所改變：
1、更加重視學生活動的設計。活動設計遵循由易到難、由淺到深、由單一到綜合、由課內到課外的原則。
2、加強了美術學科與其它學科特別是語文(文學)學科的綜合。
(二)、各課內容的編排有很多漂亮的圖片，展示了學生活動過程及其學生作品圖片，便於教師進行教學參考和學生自學。
三、教學目標
1、激發學生愛美、尋美、創美的興趣，培養學生熱愛美術的情感。
2、嘗試不同工具、用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過各種方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。
3、鼓勵學生通過多種途徑嘗試使用多種媒材自由地表現所見所聞、所感所想，並能進行簡單組合和裝飾，體驗造型活動和設計製作活動的樂趣。
4、鼓勵學生觀察生活、欣賞美，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。
5、採用造型遊戲的方式，組織、引導學生開展多種綜合、探索體驗活動，發展學生綜合解決問題的能力。
四、教學重難點
教學重點：了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，增強動手能力和審美能力，滲透人文精神。
教學難點：發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。
五、教學措施：
1、遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，通過比較的、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑑別、判斷，提高學生審美趣味。
2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設有利於創新精神的學習環境。
3、加強師生的雙邊關係，即中是教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、採用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。
5、改變評價方法，採用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。
《美術》課程教學計畫 篇17
一、《美術課程標準》滲透美術課程
具有人文性，是學校美育的主要途徑。它是九年義務教育階段全體學生的必修藝術課，在實施素質教育的過程中發揮著不可替代的作用。在義務教育階段實施藝術教育，必須堅信每個學生都有學習藝術的能力，都能在不同的潛能上實現不同程度的發展。美術課程要符合素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為基礎，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成和全面發展奠定良好的基礎。因此，要選擇有利於學生髮展的美術基礎知識和技能，結合過程和方法，形成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本標準具有普遍適應性。
要注意讓學生逐漸了解藝術學習的特點，形成基本的藝術素養和學習能力，為終身學習打下基礎。運用造型、色彩、肌理、空間等藝術語言，通過描寫、立體造型等手段，選擇自己的工具和材料，記錄和表達自己的所見、所聞、所感、所思，發展意境和創作能力，傳達自己的思想感情。運用對比與和諧、對稱與平衡、節奏與韻律的組合原則，了解材料、設計與裝飾、美化周邊環境的一些簡單思路、設計方法和處理方法。欣賞和理解自然之美和藝術作品的材料、形式、內容，通過描述、分析、討論理解藝術表達的多樣性，用一些簡單的藝術術語表達你對藝術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，通過結合藝術與科學課程和其他課程的知識和技能，進行策劃、製作、表演和展示，實現藝術、環境和傳統文化的關係。
二、本教材教學目的要求
本教材的編寫也注重學生美感和視覺體驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，本著“貼近社會、貼近社會、學以致用”的原則，選擇符合初三學生身心特點的教學內容設計科目。全卷共7課6單元，涵蓋4個學習領域，其中“設計與套用”和“鑑賞與評論”占了很大比重。六個單元分別是“時代新貌”“校園生活”“人與社會”“人與自然”“創造天地”“藝術寶藏”。這些單元的設定主要是基於素質教育的要求，特別是教育部發布的《基礎版畫課程改革綱要(試行)》中課程改革的總體目標，即未來人才的需要，以及美術學科的價值與特色的結合。“時代新貌——城市雕塑”單元有利於推動關愛時代發展，強化社會責任感；“校園生活——魯迅”單元有利於學生形成關愛學校、關愛集體、尊師重教、團結同學的新氣象；“人與社會——向民間藝人學習”單元有利於促進學生理解、關愛、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——泥塑”單元有利於學生形成親近自然的情感、熱愛自然、保護環境的意識。單元“創造天地——用紙建模”有利於學生認識生活、動腦，培養創新精神和實踐能力；“藝術珍品——唐代氣象與文藝復興三大家”單元，有利於學生系統接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是中國唐代的優秀藝術成就。
三、簡要分析學生情況
這學期，我在教初三七個班的美術課。學生條件參差不齊，主要存在以下問題。
1、沒有足夠重視激發學生思考和討論問題。
2、有吞棗的現象。以文本為載體來提高學生的閱讀理解，缺乏多角度的分析和總結。
3、有些學生對學習藝術不感興趣，主動性不強。俗話說，興趣是最好的老師。調動他們的主動性和積極性是關鍵。
4、雖然這七個班的學生風格不一樣，相對來說女生安靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師很有禮貌，師生關係融洽。
四、分析教學重點和難點
聯繫生活，紮實、生動、有序地提高學生的藝術素養，形成學習藝術的良好習慣；在教學過程中，要努力開闊學生視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利於發展健康人格，逐步形成健全人格。掌握一定的學習方法，可以通過文字表達內心的感受和想法，學會觀察、分析和表達生活。聯繫生活培養學生良好的美術學習習慣，積累一定的繪畫能力和創作能力。懂得藝術與生活的聯繫，有良好的學習和創作習慣。
五、四個不同研究領域的教學建議
為了提高教學質量和教學效果，應該對美術的四個學習領域提出不同的要求或整改方案。具體教學建議如下。
[建模和性能]
該領域運用形狀、色彩、肌理、空間等藝術語言，通過描寫、立體造型等手段選擇適合自身的工具和材料，記錄和表達你所見、所聞、所感、所思，發展意境和創作能力，傳達你的思想和情感。
教學活動建議
1、用不同紋理的自然物體或人造物體，通過拓印或剪貼，製作出各種圖形。
2、學習簡單的繪畫構圖方法，簡單的透視知識和結構比例知識。
3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、和諧等色彩知識。
4、學習泥塑、紙雕等方法製作作品。
評價建議
1、你對造型活動中造型、色彩、肌理、空間的作用有初步了解嗎？
2、你能在自己的作品中反映事物的比例關係嗎？
3、作文知識能否在建模活動中得到初步套用。
4、你能用學到的藝術知識大膽地表達周圍的生活和環境嗎？
5、可以大膽的用圖像和三維建模來表達自己的想法和感受嗎？
[設計和套用]
現場運用對比與和諧、對稱與平衡、存秦與節奏的組合原則，了解一些簡單的思路、設計方法和媒體處理方法，進行設計和裝修，美化周邊環境。教學活動建議
1、學習設計基礎知識，為村鎮、學校、節日設計製作吉祥物造型。
2、利用粘土、軟硬泡沫材料、塑膠瓶、廢舊織物、廢舊包裝盒等介質設計製造玩偶、生活實用用品、車輛模型、武器模型等。
3、設計具有相應紙張特性的紙張模型。
4、學習如何製作陶器。
評價建議
1、是否在設計活動中展現創意。
2、你能有意識地在作業中套用一些形式原則嗎？
3、是否有有序的工作方法。
4、我們能否利用介質的特性進行簡單的加工？
5、你能以口語和短文的形式評論你的作業和同學的作業嗎？
[欣賞和評論]
該領域通過描述、分析和討論來欣賞和理解自然美以及藝術作品的材料、形式和內容。理解藝術表達的多樣性，用一些簡單的藝術術語表達你對藝術作品的感受和理解。教學活動建議通過討論比較，欣賞中外優秀藝術作品，欣賞不同的藝術風格。介紹一件優秀藝術作品的創作過程，體驗藝術與生活的關係。通過參觀和討論欣賞校園和社區的景觀設計。
1、欣賞雕塑和現代工業產品，通過觀看視頻和圖片感受不同材料的美。
2、鼓勵學生從課本中選擇自己喜歡的作品，並通過查閱資料向同學介紹自己欣賞作品的經驗。
3、將幾件雕塑作品的圖片按時間順序排列，以區分雕塑作品的時代特徵。
4、欣賞中國的石窟藝術。
評價建議
1、是否有民族自豪感，願意了解人類文化藝術的成就。
2、能否通過討論和寫作，表達對藝術與生活、環境等學科關係的簡單理解？
3、你能用一些簡單的藝術術語來描述藝術作品，表達你的感受嗎？
4、你知道中國和世界上一些著名的畫家和他們的代表作嗎？
[綜合與探索]
結合學校活動，將藝術與其他課程的知識技能相結合，進行策劃、製作、表演、展示，實現藝術、環境與傳統文化的關係。
教學活動建議
1、結合傳統節日，創作、設計、製作平面或立體的藝術作品，體驗藝術與傳統文化的關係。
2、計畫、製作和展示班級團隊活動、學校藝術節和運動會。
3、寫自己喜歡的劇本，設計製作服裝和相應的布景或道具，表演。
4、調查了解村鎮的歷史，從藝術設計的角度對其社區或村莊的未來發展進行規劃、設計和製作相關模型。
5、用相機和攝像機收集素材，用電腦等手段開展藝術創作和展覽活動。
評價建議
1、是否積極參加探索性活動。
2、你能以文字和圖像的形式記錄調查結果嗎？
3、你是否積極思考，結合藝術知識和其他課程提出自己的方案？
4、在生產過程中，是否積極動腦、動手。
5、在討論中，可以大膽地表達自己的觀點。
6、你能和你的同學很好地合作嗎？
提高教學質量的主要建議
(1)教學建議課程的改革不僅僅是內容的改革，更是教學過程和教學方法的改革。注重教學過程和教學方法的改革是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本標準，提出以下教學建議。
1、美術教學應注重學生審美能力的培養。在教學中，要遵循美學規律，給學生更多理解藝術作品的機會，引導學生想像和比較。教師不應急於用簡單的講解代替學生的感知和理解，而應通過比較和討論，引導學生體驗、思考、識別和判斷，努力提高審美情趣。
2、美術教學應特別注重激發學生的創新精神，培養學生的實踐能力。教師要積極為學生創造有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在藝術創作活動中創造性地運用藝術語言；教師應鼓勵學生開展探究性學習，在欣賞活動中發表自己獨特的見解。
3、藝術學習要從單純的技藝和技能學習層面提升到藝術文化學習層面。藝術教學要創設一定的文化情境，增加文化內容，讓學生通過藝術學習加深對文化和歷史的理解，加深對藝術社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，培養人文精神。
4、加強教學中的師生雙邊關係，既重視教師的教，又重視學生的學。確立學生的主體地位，改變課堂教學中教師是唯一主角的現象，應倡導情感交流和平等的師生關係。
5、教師要鼓勵學生開展綜合性、探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，並與學生的生活經驗相聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。
6、教師要重視對學生學習方法的研究，通過感受、觀察、體驗、表達、收集資料等學習方法，引導學生自主學習、合作交流。
7、教師要運用各種生動有趣的教學方法，如電影、電視、視頻、模型畫，甚至故事、遊戲、音樂等。，引導學生增強對圖像的感受和想像能力，激發學生學習美術的興趣。
8、教師應儘可能嘗試計算機和網路美術教學，引導學生利用計算機設計製作生動的美術作品；鼓勵學生利用網際網路資源，搜尋豐富的藝術信息，開闊視野，展示自己的藝術作品，進行交流。
(2)評價建議藝術課程評價是促進學生全面發展、改善教師教學、促進藝術課程不斷發展的重要環節。
美術課程評價是以美術課程標準為依據的。
1、重視學生的自我評價。既要重視學生的自我評價，也要重視教師和他人對學生學習狀況的評價。學生的自我評價可以採用問卷的形式，也可以通過建立學生的學習檔案。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程中的重要材料，包括學習記錄、概念草圖、設計方案、美術作業、相關美術資料(文字或圖像資料等)。)，自我評價和他人評價的結果。通過建立和完善藝術學習單元的學習成長檔案袋，學生可以提高藝術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效提高學習質量。通過學生的美術學習檔案，教師可以了解學生的學習態度和學習特點，對美術知識和技能的掌握情況，以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛力，了解學生在發展中的需求，及時給予針對性的指導。
2、重視對學生藝術活動表現的評價。美術教學評價不僅要通過美術作業評價學生美術學習的結果，還要通過其在美術學習過程中的表現評價其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展，突出評價的整體性和全面性。藝術活動表現性評價要求觀察、記錄和分析學生在藝術學習中的客觀行為，綜合評價學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平和溝通表達能力。活動績效評估可以由個人、團體或小組在學習過程中進行。也可以研究後再做。評價結果以簡單的形式記錄下來，並給予學生適當的反饋，鼓勵多樣化的學習方式。
3、運用多種評價方法評價學生的美術作業。學生的美術作業應採用多種評價方法。學生美術作業評價可以通過分數或等級、評語、評語與等級相結合、相互評價或討論等方式呈現。要充分肯定學生的進步和發展，讓學生知道需要克服的弱點和發展方向。
4、建立促進美術教師持續改進的評價體系，強調美術教師對自身教學行為的分析和反思。建議美術教師在每單元教學結束後，記錄自己的教學經歷、教學成果和改進。建立以美術教師自我評價為基礎，校長、教師、學生、家長共同參與的評價體系，讓美術教師從各種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。
《美術》課程教學計畫 篇18
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，課改後國中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，中學美術教學反思。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。例如：我校學生在製作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何製作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生製作以童話寓言故事為內容的作品，並把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，並感受到作品的教育意義。這就讓學生在製作作品的同時，也受到情感教育。
2、加強教學中師生的雙邊關係。
通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收穫；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的範圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4、重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯繫，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，充分利用身邊的現有材料製作美術作品，這既節省了學生的開支，也做到了變廢為寶。
《美術》課程教學計畫 篇19
一、教學目的
我們不是要培養畫家，而是要用此方法來開發兒童智力，培養他們的觀察力、想像力、創造力，培養他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態度，同時也培養他們的個性、思想情操和完美的人格。
二、課程目標
學生以個人或集體合作的形式參與美術各種活動，嘗試各種工具，材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣；理解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化生活環境。在美術學習過程中，激發創作精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
三、班級設定
（啟蒙二班3——5歲）
嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，簡單組合和裝飾，體驗設計製作活動的樂趣；觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受；採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作和展示。
（啟蒙一班5——7歲）
初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望；學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別；觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或畫面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受；採用造型遊戲的方式，結合圖文、音樂等課程內容，進行美術創作和展示，並發表自己的創作意圖。
（實驗一班7——9歲）
運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感；運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境；欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解；結合學校和自己平時的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行製作，體會美術與環境及傳統文化的關係。
（實驗二班9——11歲）
有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律、多樣與統一等組合原理，利用媒材特性，進行創意和設計，美化生活，形成初步的設計意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，獲得初步的審美經驗和鑑賞能力，初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述；調查、了解美術與傳統文化及環境的關係，用美術的手段進行記錄、規劃與製作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。
（水墨班8歲以上）
通過講解，分析，和有效的引導，選擇我國獨有的工具、恰當材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；在了解筆墨的獨特特性的同時，了解中國畫的特點、基本表現方法，初步掌握用筆、用墨塑造及物形象的基本技能，運用誇張與實際的對比，節奏與韻律的變化，利用媒材特性，臨摹和寫生雙結合，有機的進行創意和設計，美化生活，形成初步的構圖意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，獲得初步的審美經驗和鑑賞能力，初步了解中外美術發展概況，了解美術與傳統文化及環境的關係，從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
（工筆班9歲以上）
通過講解，分析，和有效的引導，選擇我國獨有的工具、獨有的材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感；在了解筆墨的獨特特性的同時，運用細膩，細心的表現方法，巧妙地把色彩的多樣與統一、對比與和諧有效地結合起來，利用媒材，臨摹和寫生雙結合，有機的進行創意和設計，美化生活，形成初步的構圖意識；多角度欣賞和認識自然美和美術作品、美展形式和內容多樣性的特徵，獲得初步的審美經驗和鑑賞能力，從而提高自己的欣賞能力和表達能力。
（素描班11歲以上）
通過講解，分析，和有效的引導，嘗試不同工具，從傳統的素描學習入手，通過對造型的基礎知識與規律的認識與理解，提高學生的造型能力和創造性思維。採納現代造型藝術入門方法，經過嚴格的素描基本功訓練，掌握對透視學、投影學、解剖學等自然科學規律的認識，也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術表現方法的實踐和認識；掌握速寫造型對線條特性的認識和理解，結合速寫表現基本理論的學習，既培養學生敏銳的觀察力、抽象概括與表現能力，也培養學生通過快速繪畫手段蒐集設計素材的能力，培養積極主動體驗和感受生活的能力和良好習慣，也為專業課程中的設計表現打下良好的繪畫基礎。掌握色彩繪畫表現的基本技能和方法，通過對色彩情感、色彩基本理論與基礎知識的認識和了解，使學生具備色彩套用的基本知識和實際表現能力。
四、課程內容標準
課程內容標準分成，"造型〃表現"、"設計〃套用"、"欣賞〃評述"和"綜合〃探索"四個學段：
1、造型表現
是運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。在本學習領域中指的是運用描繪、拓印等手段和方法，創作視覺形象的藝術創作活動；要貼近學生不同年齡階段的身心發展特徵與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業的結果，還要重視學生在"造型〃表現"活動中參與和探究的過程。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年齡階段強調感受、體驗和遊戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現。通過"造型〃表現"領域的學習，學生應達到以下目標：
第一，認識與理解線條、形狀、色彩、等基本造型要素，並能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動，激發想像力和創新意識
第二，通過對各種美術媒材、技巧和製作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。
第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。
2、設計套用
是運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與製作，交流信息，從學生實際出發，選擇應貼近學生的生活實際，加強趣味性、套用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造欲望，培養設計意識和實踐能力的學習領域。
通過"設計〃套用"領域的學習，學生應達到以下目標：
第一，了解"物以致用"的設計思想，並運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和製作活動，發展創新意識和創造能力
第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行製作活動，提高動手能力
第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的願望。
第四，養成事前預想和計畫的行為習慣以及耐心細緻、持之以恆的學習態度。
3、欣賞評述
欣賞評述是學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，注重學生的積極參與，努力激發學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學方式的多樣化。逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。
通過"欣賞〃評述"領域的學習，學生應該達到以下目標：
第一，激發參與"欣賞〃評述"的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，了解中外美術發展概況。
第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。
4、綜合探索
綜合探索是通過綜合性的美術活動，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的"綜合探索"領域的課程，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。
通過"綜合探索"領域的學習，學生應達到以下目標：
第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯繫，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動。
第二，認識美術與生活的密切關係，發展綜合解決問題的能力。
第三，開闊視野，拓展想像的空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
五、課程教學方式
在美術表現過程中，大膽地採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
1、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現。
2、通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸覺的感受。
3、用黏土等可塑性材料，通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等法進行簡單器皿和動物形象的造型。
4、用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛曆，採用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現生活中觀察到的事物或想像中的事物。
5、以遊戲的方式，觀察和觸摸各種實物，進行感官體驗，並作簡單的組合造型。
6、用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型遊戲。
7、走出教室，觀賞外面的景色。
8、欣賞自己和同學創作的美術作品。
9、了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。
10、欣賞描繪不同的中外美術作品。
11、欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。
12、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。
13、通過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗。
14、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型。
15、圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事。
16、用紙版印製的方法，表現自己喜歡的事物或人物。
17、進行初步的寫生練習（包括人物頭像和全身、玩具等），表現人物或物體的大體特徵。
18、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。
19、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。
20、製作簡單的彩塑及臉譜
21、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
22、用撕、剪、刻、折、捲曲、插接、粘接等基本技法，進行立體、半立體紙工製作。
23、利用多種媒材，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當地媒材製作作品。
24、欣賞畫家創作的、學生感興趣的和易於理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析
25、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園、遊樂場的地圖或模型。
26、設計製作家電、家具等模型，或用這些作品布置成家庭室內設計模型，進行展示，並對作品的效果作出評價。
27、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。
28、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。
29、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
30、用軟、硬泡塑材料（聚苯乙烯）以及塑膠瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計製作。
31、欣賞現實生活中的優秀雕塑作品，了解雕塑語言的特徵。
32、欣賞建築經典作品的形式美，體會建築與人的關係，認識建築所蘊含的人文精神。
33、邀請當地美術家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。
34、參觀美術館、博物館，訪問藝術工作室或藝術作坊，了解美術展覽的方式及藝術作品的製作過程。
《美術》課程教學計畫 篇20
一、指導思想：
以新課程理念為指導，在全面實施新課程過程中，加大力度、教改力度，深化教學方法和學習方式的研究。正確處理改革與發展創新與質量的關係，繼續探索符合新課程理念的國小美術理論聯繫實踐的教學方式和自主化多操作學習方式。
二、教材分析：
這一冊教材包括下面一些內容：計畫明天、走迷宮、我愛校園、真情對印、記憶大比拼、靜物一家、草叢中、恐龍世界、綠色呼喚、編紙條、花團錦簇、妙筆生花、變化的魅力等內容。
三、學生情況分析：
四年級的學生經過三年多的學習認知的訓練，具備了一定的基本繪畫知識和技能，同時也具備了一定的辨別認知能力和創造力，但在繪畫，動手過程中還缺乏大膽想像創造，創造能力、想像延展性還有待提高。
四、教學目標:
1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習興趣。
2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具製作。
3、培養學生空間知覺，形象記憶，創造等能力。
五、教學措施：
1、努力鑽研教材，認真學習教學大綱，加強自身學習，不斷提高自身素質。
2、做好課前準備，精心製作教具。
3、運用現代遠程教學手段，培養學生繪畫興趣。
4、充分展示圖片，作品等教學手段，教師加以示範。
《美術》課程教學計畫 篇21
一、指導思想：
本學期我科組將以市、區教育局、教研中心的指導思想；繼續發揚我科組成員團結協作、積極進取、勇於探索的精神，做好市、區教研中心以及學校的各項工作任務，爭取取得更好的成績。
二、各月份工作要點：
九月份：
1、做好新學期開學的準備工作。
2、參加區學期工作計畫會議，制定我科組工作計畫。
3、參加市美術教師美術作品展，送作品照片。
十月份：
1、配合學校市廣播操標兵評選工作，積極參加廣播操訓練。
2、動員參加市、區各種師生比賽活動：“廣東省水墨國畫中國小師生作品比賽”、“讀書月書畫比賽”區“遵守法律行為文明”繪畫競賽等。
3、組織組員集體備課，檢查教案。
4、準備校校結對的上課、聽課、評課活動。
5、參加區的教研學習活動。
十一月份：
1、參加市“微課”大賽活動，及其他教研活動。
2、做好學校工作。
3、進行校校結對的上課、聽課、評課活動，書寫評課表。
十二月份：
1、參加區、市美術教研活動和教師培訓。
2、參加深圳市“讀書月”美術創作比賽。
3、參加市中小學生手工創意現場大賽。
一月份：
1、結束新課，進行考核。
2、做好科組學期總結。
3、參加區教師專項培訓（水墨畫）。