情景交融 舞之靈魂——論舞蹈的意境美

何謂意境?著名舞蹈家賈作光很精闢地論述了這個觀點:“意境就是景與情的交融,客觀的境與主觀的意完善結合。”在這裡,它包含著兩個方面:“意”,猶如一首詩;“境”,猶如一幅畫。“意”是藝術家在他所創造的形象中表達的主觀思想情感,而形象是意境的基礎。舞蹈是一種講究意境和形式性很強的藝術,它是通過直觀可感的、富有審美價值的、動態的人體來傳情達意狀物抒情的。如果這些動態不生動,無變化,不新穎,無美感,平淡無奇,那就失去了這門藝術獨立存在的價值。所以只有將創作者的主觀情感灌注在舞蹈之中,把“形”與“神”、“情”與“景”有機的統一,才能創造美的意境。

  每一個優秀的舞蹈作品,都力求意境美。舞蹈主要是依靠動作、姿態、步伐及整個身體的律動來抒發情感,表達意境。人們之所以一遍又一遍競相觀看《天鵝湖》,實在是被這部舞劇的藝術魅力所吸引。是那些美麗動人的舞蹈形象、豐富多采的肢體語言、優美動聽的音樂鏇律,以及富麗堂皇的舞美設計,和各種藝術因素完整和諧地結合在一起所產生的藝術美感,吸引著千千萬萬的人們,使其藝術魅力永存。所以,在舞蹈中,意境美是舞蹈的靈魂。

  舞蹈作品中,如何才能創造意境美?我們說,意境猶如“詩”、“畫”,因此,要象“詩”那樣感情激越、對比強烈;象“畫”那樣,注重神似、不求逼真、肖像。力求用概括、誇張,甚至是抽象等手法來表現對象的氣質、精神和作者的情感。太“實”就沒有了意境。群舞《荷花賦》表現了荷花出淤泥而不染的意境;《黃土黃》表現了黃土高坡人的粗獷、奔放及對生活的渴求,震撼人心,催人向上。

  舞蹈意境是通過各方面的藝術手段來表現的。主題的深與淺、造型手段,包括動作(舞蹈語彙)、姿態造型、技巧等。是創造意境美的重要因素。男子群舞《打肉燕的漢子》把人們司空見慣的事物,經過提煉,升華為舞台藝術。在這裡,編導者以一條毛巾作為道具,上下揮舞。節奏由緩至快,將人物所有的情感藉助這小小的道具淋漓盡致地表達出來。形象生動地表現了榕城人這一特有的生活習俗。讓人聯想到小巷深處那打肉燕的漢子敲擊是所傳出的聲響和收穫時那露出幸福滿足的笑容。

另外,舞台上的色彩、形狀、聲音(音樂)也是創造意境不可缺少的藝術手段。紅色具有生命力,它能引起人們熱烈、興奮的情緒;綠色是大自然本身的顏色,象徵美麗、平和;白色明亮、純潔,似有清冷;黑色深沉、凝重,使人肅穆......各種顏色具有不同特性,能喚起人們豐富的聯想。

形狀,也是構成意境的手段之一。舞蹈是在運動中創造形象的。既然是運動就會有運動的方向和軌跡,這就是舞蹈的線條。各種線條圖形所引起的情感反應是不同的。但卻和某些情緒相對應。如橫線,給人以穩定、安靜;豎線則有直接逼來的壓迫感;斜線似乎前程遠大;而曲線、波浪線等則給人以婉轉柔和、富於變化的感覺等。如群舞《小溪、江河、大海》便是套用線條上的變化,表現出由涓涓細流直至江河大海的一種意境。
 
  聲音(音樂)同樣是創造意境形式之一。舞蹈動作是一種節奏上的動作。所以舞蹈音樂的鏇律、節奏、風格都會對舞蹈意境的構成產生很大的影響。

  意境還應能引起觀眾的聯想、回味,使觀眾再次得到感官的享受和滿足。它不僅產生於編導頭腦的巧妙編織,還產生於經作品啟示後的觀眾頭腦。對舞蹈來說,它是編導、演員創造的終點,又是觀眾再創造的起點。它貫穿於從作者到觀眾創造的全過程。它應是深遠悠長、令人回味無窮的。因此,一個舞蹈作品中的意境美否,是這個作品成敗的關鍵所在。