小提琴練琴方法

  1乾枯練習法：這是在對某一首樂曲做過了多次通盤練習，運用過足夠的感情，對音樂處理的布局安排也反覆考慮定奪，一切對自己來說有一種飽和感，可能再繼續通盤練.再投入感情的練會失去新鮮感的一種調整性練習。在做乾枯練習法的時候不要投入感情，而要純理性的.有分析的.解剖式的.更深入的.要求更高的一段段進行藝術加工.

 

  2各個擊破蠶食練習法：把要解決的問題羅列出來，這些問題可能是比較難背的一段樂譜，可能是幾句難拉準的雙音，可能是一些別彆扭扭的組合，可能是一種弓法技巧……。最有效又不煩心的練習方法是利用零碎時間分次練這些項目，可以是“打一槍換一個地方”的試練，找到感覺，加強適應能力。有時一些所謂難點，不一定真有多難，只是自己不習慣，多接觸幾次，不要在心理上造成緊張，自會行的。雖然做這些練習不一定每次都能很快見效，但可以肯定的------每練一次印象加深一次，感覺上適應力增強一次，當這些難點都被“啃過”之後，再通練樂曲時銜接前後一起練就容易多了。如掃路，先搬走幾塊石頭，扔掉幾個瓶子，然後再掃地就順當多了，心也不那么煩。否則掃地時一碰到石頭又要停下掃帚去搬石頭，碰到瓶子又要彎下腰去撿瓶子……。

 

  3交替練習法：為了合理使用大腦，減輕疲勞感，可交替手的鬆緊狀態練，分類交替練，音樂部分與技術部分交替練，在重點解決左手的問題後轉移到右手的練習，已熟悉的與生疏的輪流練，看譜背譜交替練……總之，交替的目的是為了轉換大腦的興奮點，做到有勞有逸的安排不同的使用部位

 

  4加強運動量練習法：把所要演奏的樂曲連續通練幾遍後，間或出現的問題在一遍結束後稍作加工練習，然後緊接在來一遍.再來一遍，再力度上.表情上.速度上也可有意的加大.誇張.加快。這種練習是一種超負荷鍛鍊和強迫發揮能力的方法

 

  5分類練習法：將形式不同但本質上類同的項目放在一起練。例如，可將揉弦.顫音.手指變化組合練習.雙音練習等等放在一個時間裡練，這樣集中的練過之後，可以讓手從各方面充分得到鍛鍊，藉助於這些項目互相的促進作用，加強它們的能力。而練習右手時可將跳弓.擊弓.頓弓.拋弓。連頓弓等放在一塊時間裡練，其功效也如前面所提到的那樣，會整體得到加強

 

  6輕鬆練習法：演奏小提琴這“演奏”一詞(play)，在英語裡是玩的意思，字面上直譯過來可叫“玩小提琴”。從這個意義上看，拉小提琴不應當是一件沉重痛苦的事情。有時，聽一些演奏家拉琴是那么得心應手.輕鬆自如，真像在“玩”（如克萊斯勒.海菲茲等等），這種易如反掌的感覺不僅僅體現在技術的操作上，還體現在音樂表現的即興性.體現在音樂處理的不刻意的舒緩有度上，聲音是那樣的富有個性與魅力！

 

  我們這些小提琴學習者是否也該在踏實.艱苦.枯燥的練習戰役中找一找輕鬆感覺呢？是不是也該試一試有朝一日“金蟬脫殼”“苦盡甘來”那般把演奏小提琴變得得心應手呢？

 

  千萬不能忘記我們練小提琴的目的是什麼？決不是做永無止境的研練，永遠出不了師！我曾經聽到一位觀眾評價一位演奏者的演奏說：“聽他演奏很勞累，因為看他很勞累，我們的心也變得勞累了……”我們的練習必要分兩步走：一是腳踏實地仔細練。二是放開腳步瀟灑溜。決不能永遠像裹足女人，如履薄冰。再做“瀟灑溜” 時，也許有些細節顧不過來，不管他，慢慢改進

 

  7慢練：慢練是必要的練琴方法之一，它可以將模糊整理的清晰，可以加深每一句的印象，可以仔細檢查練出良好的音準，可以平定心態等。但是我不贊成太多的慢練，不贊成過於強調慢練，因為我的一個學生驗證了這點，過多的慢練形成了一種不良習慣----那就是拖拖拉拉快不起來。還有就是對自己的演奏吹毛求疵，似乎臉不洗得乾乾淨淨就不能見人，而學練小提琴的過程就是臉不洗乾淨也要出去見人的。因為對小提琴的掌握是從一個又粗到精的過程，這是一個適應的過程。

 

8變節奏練：這是一種經常運用的練習方法。由於各個手指的能力不一樣（有的平日用得多能力就強，有的用得少能力就弱，比如小指），為了使各指具有同等的靈敏度，這就要經過訓練。在訓練時不僅要發展指力，還要注意各指離弦的高度也要相近。手指有長短，若呈自然狀態，他們離弦的高度是不一樣的，這樣落弦的速度也許不齊，這就要注意手型的問題。雖然不可能做到讓各指整齊劃一的守候在弦附近，可是應當大致保持這種狀態。加強了手指靈活程度也不夠，還要能適應各種變化運用，這單是按常規程度練是不能奏效的，要通過變節奏來促進。在做手指力量和靈敏度的練習時，一定要一鼓作氣練到很累才休息，活動量一定要到位，不然達不到鍛鍊目的。

 

  9雜練：一般來說，都是由教師作出決定學生該練什麼，很少有教師問學生：“你想拉什麼？”在初學階段，自己對一門技藝還未入門，是應當先聽一些有經驗者的指揮和帶領，可是到了一定程度，最好自己也能有點“自由發揮”。學琴既是嚴格的，要遵循一定規律，但有不應當是刻板的.無創造性的。關於這個，只要了解一些成才者的不同道路就可明白。當然這種練習法要注意---基本功的問題不可丟掉。當手感位置較差.力量不夠時要補基本功，不要讓它們“油”掉了，一切變模糊了，眼看基本的能力在減弱。能力的提高也不是一下子能達到高度的，它既是循序漸進，又是波浪形的。

 

  10無琴練習法：當有空閒又不方便在琴上練習時，可以做一些徒手練習或心練。

 

  徒手練習的可能性很多，活動手指，手指在桌面上敲敲打打等等。要掌握一種技藝，應在某個時期全身心投入進去，不然就很難獲得真知，很難獲得“特異功能”，時間如海綿中的水，要擠總擠得出的一切全看自己怎么對待。關於心練，就是思索，背譜，默練，構想……。可以在想像中進行練習，仿佛琴就在手中，自己看另一個 “影像”中的“我”在奏一首樂曲，一邊“看”，一邊進行審查，思考一下什麼是熟練的不夠的，什麼是沒解決的問題，對某一樂句如何處理為最佳？總體布局應當怎么樣？對照他人的演奏自己還有那些不足？

 

  這種默想的練習很多人都沒有耐心做，大多數人是琴拿在手上才開始想練琴的事，這是不夠的，這樣的時間利用率不高是很可惜的。雖然各人能力不同，但是在心目中要懂得怎樣的演奏是理想境界，不要害怕被人視為“好高騖遠”。只有眼高手低，手才知道要往上抓，才能力爭前進；沒有這個境界和目標，太“謙虛”是不行的。 “眼高手低”原是形容一個人的不切實際，但是在這裡，我從另一個角度解釋和運用它。有時我們因感冒生病或肢體受傷不能練琴，或因外出看電視電影不能練琴，但是對於一個有心的學習者，如果有一點執著追求的精神，他們是不會讓這些時間心安理得的浪費掉的