“爐中煤”這一意象，熔物的特性、“我”的氣質和時代精神於一爐；寫“煤”之燃燒，即抒“我”之激情，亦抒人民之情、時代之情。藝術形式與所抒情思十分和諧。從章法看，首節總述愛國之情和報國之志，第二節側重抒愛國之情，第三節側重述報國之志，末節與首節取復疊形式，前後呼應，將全詩推向高潮。從格式、韻律看，每節5行，每行音節大體均齊；一、三、五行押韻，一韻到底；而各節均以“啊，我年青的女郎”一聲親切溫柔而又深情的呼喚起唱，造成迴環往復的鏇律美。詩情隨詩律跌宕起伏，韻味深長。
聞一多《太陽吟》
太陽啊——神速的金鳥——太陽！
讓我騎著你每日繞行地球一周，
也便能天天望見一次家鄉！
聞一多《太陽吟》（節選）
這是詩人在192—1925年赴美留學期間寫下的詩。詩人由於對祖國的熱切思念，竟產生出如此神奇瑰麗的想像。屈原《離騷》中有“駟玉虬以乘鷖兮，溘埃風余上征。朝發軔於蒼梧兮，夕余至乎懸圃”，古今浪漫主義詩歌里的神奇想像一脈相承。不過，屈原還只是想像駕著鳳凰鳥（“鷖’）在宇宙行車，而本詩的作者竟然要騎著太陽航行，其想像的大膽更超過了古人。
戴望舒《我用殘損的手掌》
我用殘損的手掌
摸索這廣大的土地：
這一角已變成灰燼，
那一角只是血和泥；
這一片湖該是我的家鄉，
（春天，堤上繁花如錦障，
嫩柳枝折斷有奇異的芬芳，）
我觸到荇藻和水的微涼；
這長白山的雪峰冷到徹骨，
這黃河的水夾泥沙在指間滑出；
江南的水田，那么軟……現在只有蓬蒿；
嶺南的荔枝花寂寞地憔悴，
盡那邊，我蘸著南海沒有漁船的苦水……
無形的手掌掠過無恨的江山，
手指沾了血和灰，手掌沾了陰暗，
只有那遼遠的一角依然完整，
溫暖，明朗，堅固而蓬勃生春。
在那上面，我用殘損的手掌輕撫，
像戀人的柔發，嬰孩手中乳。
我把全部的力量運在手掌
貼在上面，寄與愛和一切希望，
因為只有那裡是太陽，是春，
將驅逐陰暗，帶來蘇生，
因為只有那裡我們不像牲口一樣活，
螻蟻一樣死……那裡，永恆的中國！
這是詩人1942年在日寇陰暗潮濕的土牢里寫下的一首情真意切的詩篇，抒發了詩人對災難祖國由衷的關切和真摯的愛，同時也表達了對中國共產黨領導下的解放區的嚮往。詩的前半部分寫“我”用“殘損的手掌”深情地撫摸在敵人的鐵蹄蹂躪下的祖國廣大土地：“這一角已變成灰燼，／那一角只是血和泥”。接著，詩人無形的手掌觸到家鄉一片湛藍的湖水，現時“微涼”的湖水與昔日“堤上繁華如錦障”的美麗春光形成強烈反差，表現出詩人對敵人踐踏故土的無比憂憤。為了使詩歌表達的主題不流於膚淺狹隘，詩人想像的世界由近拉遠，由北到南，從長百山的雪峰、黃河的泥沙到江南的水田、嶺南的荔枝、南海的海水。詩人選擇每一地域中最典型的風景加以點染，它們既是人民的苦難與不幸的象徵，又是侵略者罪惡的見證。“手指沾了血和灰，／手掌沾了陰暗”兩句既是對上半段的總結，又與開頭三、四行遙相呼應。
詩的後半部分仍在想像的世界中展開，描繪的是與前面災難景象形成極大反差的心中渴慕的圖景：那雖是“遼遠的一角”，但山河完整無損，沒有陰暗和血污。而是充滿了溫暖、光明和生機，“那裡是太陽，是春”。與前半部分的哀怨、憂傷的基調相比，這一部分跳動著詩人按捺不住的快樂與激動；與前半部分意象快速流動的抒情相比，後半部分則顯得安靜而舒緩，使這首詩在感情的哀怨與歡快上得到了完美的統一，抒情風格顯得變幻多姿。在那個以狂暴的吼叫代替藝術的凝想的年代裡，這首詩像一朵美麗而永不凋落的奇葩：意象高度凝鍊而不晦澀，感受細膩而不暗淡，深刻的現實內容與現代抒情方式完美地交融起來。