杜國光詩歌創作散論
一
地處東南沿海的潮汕平原，不高的山嶺把它與外界相對隔絕開來，一邊是遙遠的北國，一邊是茫茫的海洋。潮汕平原地少人多，因此，潮人自古生存壓力很大。中原文化的血緣牽引他們保留著傳統文化中的許多特質，如保守、厚重、勤勞；藍色海洋的誘惑和生存壓力又使潮人具有較強的開拓性。潮人自古以來就有較強的經商意識，他們務實，往往埋頭於世務之中。故此，相對於北方文學的詩情澎湃，談玄論道，潮汕文學更偏重於紀實的、散文式的抒寫；在慢條斯理的工夫茶氛圍中細斟慢酌、放眼世事。縱觀潮汕現當代文壇，散文寫作的繁盛與新詩寫作的相對蕭條形成了鮮明的對比。另外一方面，潮汕地區古典文化傳統積澱較為深厚，因此，在這片土地上，古體詩詞的寫作，至少還很有市場。從某種角度講，這是一種對傳統的依戀，是一種對逝去時光的剪不斷理還亂的緬懷。
我對汕頭文學的現狀了解不太深刻。但我覺得，目前潮汕文壇的新詩創作還不太活躍，但我發現在這不太活躍的背後，涌動著一股充滿活力的潛流，杜國光正是這股潛流的領潮人之一。從他的身上，我們看到了汕頭詩壇的明天。
在大多數人汲汲於利汲汲於名的時代里，守住寂寞守住清貧，在自己心愛的詩歌園地里耕耘，為人類文化的百花園添上一草一木的人，是值得欽敬的。詩人杜國光，面對喧囂的物慾人流，獨鍾情繆斯，用自己的七彩短笛，為這個時代撐起一片明淨的天空。他吹出的鏇律，煽得我的心海時而陽光亮麗，時而怒濤滾滾。
二
中國當代詩壇上，有一味橫向移植的新潮派，也有一味縱向繼承的傳統派。還有一派為“上園派”，它不守古持舊，又不追風趕潮；既能化古為今，又能化西為中；它對當代詩歌持寬容態度並主張在穩健中求新求變。
在傳統派、新潮派和上園派的三個新詩路向中，杜國光更趨向於“上園派”。他的詩既能很好地化西為中，又能較好地化古為新。
從杜國光詩歌中，既能明顯地發現外國著名詩人如泰戈爾、波特萊爾、艾略特等的影響留下的痕跡，又能看到他受北島、江河等國內朦朧詩人影響的烙印；既可以清晰地發現他對西方現代主義乃至後現代詩藝的借鑑學習，又可以看到中國古典詩歌傳統在他血管里的流淌。但他始終是忠實於這個時代，忠實於他自己的。
三
杜國光作為一個熱愛生活的歌手，時時能從平凡的生活中發現七彩的詩情。請看《霧夜》：“白朦朦的霧 俏無聲息地移動著/比蒲公英的腳步還要輕靈/它漸漸地擴大 漫過/線條生硬的街道/一排排走不動的榕樹和金鳳樹/漫過火柴盒般的建築群/變得含蓄和柔和的城市/就要浮起來了 浮起來的/是毛茸茸的彩色的光暈 是我/困慵而無法靜息的心/在霧中行走/我永遠是個快樂的牧人/夢的牧場遼闊而風茂/放牧在這無邊無際的羊群/不用柵欄和鞭子/只需要一個霧一樣溫柔的牧羊女。”
現實往往是平板的、枯燥的；但是，當你以詩意的眼光觀察它，它又是美麗和多彩的。這一顆無法平靜的心，總在詩意地尋找著大千世界的美。荷爾德林曾提出過“詩意地棲居”，是的，作為萬物之靈的人類，總是處於生活中而要超脫生活，追求一種高質量的人生。徜徉在詩化的世界中，“我”是快樂的。若有“霧一樣溫柔的牧羊女”相伴，“我”會更加知足。這首詩的意境是十分優美的，特別是牧羊女的形象。
在杜國光的其它詩篇中，隨處可以看到詩人從平凡的日常生活中發現敏銳的詩情的敏銳力。如《田野之晨》、《海浴》、《荒涼的海灘》等。如《湖上》，詩人寫道：“輕輕盪起雙槳/把心兒划進/童話居住的地方”。人美，笑容沒，心情更美。如《大雨，猝然降臨》，寫“我”在白朦朦的喧譁里，第一次感到了街道的寬敞和安寧。人世間有著太多的擠壓和疏離，城市“陰著臉”，猝然降臨的大雨，給“我”一片寬敞亮麗的感覺。
四
杜國光的詩歌清晰地勾勒出他的藝術家之路。
他在《讀泰戈爾的〈新月集〉中寫道：“大師啊/我渴望在你慈愛的微笑中休憩/當你把手/擱在我隱晦的前額/我羽化了。”詩人在藝術家之路中，深受泰戈爾的影響，泰戈爾的詩歌使他沉浸在一片童話的世界中，使他能夠時時在美麗的溫柔中整理好自己的羽毛和受傷的鱗甲，重新飛翔在藝術的天空上。
在都市中放牧的詩人，是那樣的珍惜著每一分光陰。冬至，面對媽媽端來的湯圓。他寫道：“這一顆顆沒有光澤的珍珠/這一個個浸在羞愧中/虛度的年華。”詩人的追求是執著的，對生命是負責的。
辛勤耕耘的詩人，時時感覺到一種孤獨；但是，他把孤獨化作一種力量，帶著它，帶著它，連同行囊、身影和手杖，走向不知名的地方。（詩〈〈走吧〉〉）這是一條孤獨之路、智者之路。
從杜國光詩集命名為〈〈城堡〉〉中，我們可以清楚地看到現代人的生存狀態：城裡的人想出來，城外的人想進去，一切是那樣的美麗，一切又是那樣的無奈。從這裡，我們聯想到西方現代主義大師的孤獨與憂傷，我們也可以看到陳子昂“念天地之悠悠，獨愴然而涕下”的悲壯身影。是的，在艱難的藝術之旅中，孤獨是最好的朋友，它陪伴你去完成一次次精神上的探索。杜國光守住了寂寞與孤獨，為詩壇奉獻出一份份真誠的探索。請看：“走吧 遠離那片喧囂/帶上乾癟的行囊/帶上長長的身影/帶上唯一支持你的手杖/走吧/走向不知名的地方。”（〈〈走吧〉〉）請看：“筆在紙上馳騁/微弱的摩擦聲/仿佛兵器交鳴。”（〈〈最後的搏鬥〉〉）這裡，是對一個精神勇士的深深禮讚。靈魂的探索，自古就有悲壯的色彩，於是有屈原的赴湘流而辭世人，於是有蘇東坡的“抱明月而長終”的渴求，有哥白尼的絞刑架下的思索……。但是，正是這些精神的鬥士，不斷推動了人類文明的進步。
孤獨著，探索著的詩人，並沒有忘記享受生活的甘醇。他是那樣童心燦爛：“純純的燭光/亮亮的燭光/小洵的生日甜又圓”（〈〈生日蠟燭〉〉）；他又是那樣甜蜜地反覆咀嚼愛情的瓜果：“你微眯的眼睛/如撮起的嘴唇/輕輕地/吹掉我心靈上的沙塵。”（〈〈吹〉〉）
五
讓我們看一看杜國光的愛情詩創作。
在人類心靈中，愛情在相當程度上操縱著人類的情緒體驗與生存方式，從而成為文學尤其是詩歌無法迴避的永恆主題。在中國新文學中，愛情詩園曾盛開過艷極一時的花朵，但在建國後的相當長一段時間里，愛情詩卻沒有在文學百花園裡占據應有的位置；直至改革開放後，愛情詩方如爛漫山花開遍詩壇。
杜國光的愛情詩，主要體現了含蓄與沉著的風格。在那如詩如畫的青春年華里，“我渴求著愛情，渴求‘一個霧一樣溫柔的牧羊女”與“我”同行，對愛的渴求的表達，含蓄溫藉而純情。杜國光善於把愛情放在美麗的情景中來展現，從而使愛情之光更加絢麗迷人，請看他的《湖上》：“波光/像金色的蝶群/圍著小船舞蹈/當你轉身望我/月亮也在妒忌你的微笑/唱一支美好的歌吧/輕輕盪起雙槳/把心兒划進/童話居住的地方”。什麼樣的笑最迷人？回眸一笑。詩人抓住生活情景中的一個鏡頭，把美麗的愛情描寫得極其動人。讀了這首詩，我們又仿佛重溫了美好的愛情描繪得極其動人。讀了這首詩，我們又仿佛重溫了美好的初戀，心靈的雙槳輕輕蕩漾，盪進一個童話的世界、一個迷人的世界。
正如漏網之魚一樣，杜國光詩歌中，有些詩對愛情的表達又很直爽，如：“你的微眯起的眼睛/如撮起的嘴唇/輕輕地/吹掉我心靈上的沙塵”（《吹》）。這裡面，直率中明顯帶著沉著。
杜國光後期愛情詩創作，展現了他可貴的探索。表現手法更加新穎獨特，反映了詩人詩歌創作風格的多元化特徵，也預示了詩人成為“大詩人”的可能性。
在《城堡》中，詩人寫道：“出於偶然/我們相遇了/趁著月光/馱回一塊塊沉重的花崗岩/你正躺在草地上數星星。”這裡的伊人，是在中國傳統文化哺育下成長起來的一位女性，對生活充滿熱愛和憧憬。而“我”則是充滿陽剛之氣，充滿力感和凸現質感的，這或許是一個高倉健式的男性。“我”築起一個“家”，想和心愛的人住在一起。但是，充滿艱辛築起的家，是一座充滿無奈的城堡，“你在城下仰望/我在城裡躑躅。”這兩句話有著豐富的多義性，是否因為兩性戰爭歷來無始無終？還是因為人與人之間有著太多的無奈和疏離？抑或是因為女性對男性的失望和男性對女性的無所適從？總之，一首《城堡》，反映的是現代愛情婚姻生活的立體圖景。
六
大詩人艾略特在論詩時指出，詩歌不是放縱感情，而是逃避感情。這一點，在杜國光許多小說詩歌文學作品中，或多或少地體現出來。在詩人早期小說詩歌文學作品中，大多數是以主體的自我感覺出發來寫人生況味。這些小說詩歌文學作品語言暢達、思想投入，但從詩學角度看，則未免略嫌單薄直露。在詩人的後期小說詩歌文學作品中，詩人的表現方式由一元走向多元，由以往的單調走向復調，從而顯出豐富的內涵和克制，因而更具有前期小說詩歌文學作品所缺少的獨特魅力。
杜國光對詩藝的探索，成績是卓著的，儘管他的個別詩歌尚存在淺露的不足，但畢竟瑕不掩瑜。杜國光是一位站在大海邊歌唱生活的詩人。他的詩雄渾而又溫柔，粗獷而又細膩，豪邁而又深沉。我期待著詩人有更多的佳作問世。