關於藝術的作文800字

羅曼羅蘭曾說過：“藝術的歷史最大的公用是使它接近一個時代的靈魂，從而使它能觸及情感的源泉。”下面是小編給大家整理的關於藝術的作文的內容，歡迎查看!

篇一：《藝術的旋律》

你聽見那嘀嗒聲嗎?那是露珠的旋律。你聽見那唰唰聲嗎?那是楊葉的旋律。你聽見那撲騰聲嗎?那是魚兒的旋律。你聽見叮噹的鋼琴聲嗎?那是我的旋律。

媽媽向來很愛聽歌，於是我在沒出生時就開始聽音樂了。

三四歲時，大姨給我買了一台小電子琴，也算得上個新奇玩意，每天都鼓搗一通，自娛自樂。後來，競也能彈出個調子了。現在記起來我的確很成功，也許是堅持的力量吧!第一次為我的家人，也是我的觀眾表演，彈奏《小鴨子》，胖嘟嘟的小手指在琴鍵上滑動，姥姥、姥爺對無師自通的我大加讚賞，後來又懷疑我們家的兔子是不是那時笑成三瓣嘴了!

彈指一揮間，我六歲了，在學習班彈琴。說實話，那真是個好差事，以至於現在爸媽都笑我當時心眼不少!其實也沒什麼，當時我們教室在一個下房裡，黑洞洞的，白天也得開燈。我們是集體學習的，琴聲亂成一片，一個老師也教不過來，見別的大姐姐彈一遍後就按“錄音”，然後就優哉游哉地待著，我也學著做，還好沒被老師發現，現在想起來那是不妥的，難道要為了一時的安逸換來永久的後悔嗎?不!寫景作文

幾年又過去了，我九歲了，我真正的藝術生涯也算是剛剛開始吧――學習鋼琴，這次是一對一的教，我也再沒偷過懶。只記得有一次，我練得不耐煩了，偏和老師賭氣。老師說一，我就彈二，老師彈奏范樂，本來是悅耳動聽的，到了我耳中就奇錯百出，這個缺了個音，那個調不應該升……一副滿不在乎的樣子，自然學不到什麼東西了!

聆聽是人的一生中最初擁有。最後失去的感觀。人生長路上，聆聽是智慧者生活的藝術。是對美的事物的追求。下面是小編給大家整理的與藝術有關的作文的內容，歡迎大家查看。

篇一：

盼星星盼月亮，我們終於迎來了盼望已久的第十屆藝術節。你知道我為什麼這么期待藝術節的到來嗎?哈哈，當然是因為藝術節有我要表演的節目了!為了這個只有短短十分鐘的節目，我們竟付出了一個半月的努力，真可謂是台上一分鐘，台下十年功啊!

第一次登台表演，我的心情是又興奮又激動，一大早就來到了學校，可讓我沒想到的是，已經有一大群同學在那兒等我了，還一個勁地問我，怎么這么遲才來。我暈!

我胡亂穿好了那件“縮水”了的衣服，就慌慌張張地跑上了四樓化妝室，一推開門，就看到一大堆同學在那兒化妝了，老師們個個忙得不可開交。我趕緊排到了隊伍的最後面，看著長龍般的隊伍，我心裡暗暗著急。每個老師都分工明確，我們就像是生產線上的產品，一個接著一個的從撲粉底的老師那裡被送到擦眼影的老師那，又從擦眼影的老師那送到塗口紅的老師手裡，整個就像是一個工廠流水線。

終於輪到我們上台了，看著黑壓壓的人群，我不由得緊張起來，腦子裡一片空白。事先想好的表情竟在我登上舞台的一瞬間忘了個精光

。一時間我的表情僵硬了，腿也開始有點微微顫抖起來，心裡只想要打退堂鼓。隨著伴奏音樂的響起，看著台下同學們老師們鼓勵的眼神，我靜下心來，一個深呼吸，壯起膽大聲的投入到詩歌朗誦當中……表演結束了，我們的節目贏得了觀眾熱烈的掌聲。

對藝術的追求，對快樂的嚮往，是支配我人生的單純而強烈的兩種感情，這些感情如海浪，拍擊著我心中的岩石。以下是小編為大家整理的關於藝術的800字作文，希望你們喜歡。

關於藝術的800字作文篇1

藝術的旋律

你聽見那嘀嗒聲嗎?那是露珠的旋律。你聽見那唰唰聲嗎?那是楊葉的旋律。你聽見那撲騰聲嗎?那是魚兒的旋律。你聽見叮噹的鋼琴聲嗎?那是我的旋律。

媽媽向來很愛聽歌，於是我在沒出生時就開始聽音樂了。

三四歲時，大姨給我買了一台小電子琴，也算得上個新奇玩意，每天都鼓搗一通，自娛自樂。後來，競也能彈出個調子了。現在記起來我的確很成功，也許是堅持的力量吧!第一次為我的家人，也是我的觀眾表演，彈奏《小鴨子》，胖嘟嘟的小手指在琴鍵上滑動，姥姥、姥爺對無師自通的我大加讚賞，後來又懷疑我們家的兔子是不是那時笑成三瓣嘴了!

彈指一揮間，我六歲了，在學習班彈琴。說實話，那真是個好差事，以至於現在爸媽都笑我當時心眼不少!其實也沒什麼，當時我們教室在一個下房裡，黑洞洞的，白天也得開燈。我們是集體學習的，琴聲亂成一片，一個老師也教不過來，見別的大姐姐彈一遍後就按“錄音”，然後就優哉游哉地待著，我也學著做，還好沒被老師發現，現在想起來那是不妥的，難道要為了一時的安逸換來永久的後悔嗎?不!

幾年又過去了，我九歲了，我真正的藝術生涯也算是剛剛開始吧——學習鋼琴，這次是一對一的教，我也再沒偷過懶。只記得有一次，我練得不耐煩了，偏和老師賭氣。老師說一，我就彈二，老師彈奏范樂，本來是悅耳動聽的，到了我耳中就奇錯百出，這個缺了個音，那個調不應該升……一副滿不在乎的樣子，自然學不到什麼東西了!

俗話說：良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒。說話也是一門很講究的藝術。

如果你跟朋友吵架生氣了，其實，只需要三個字：對不起。也許就可以化解危機。

有一天我在花園裡玩，我不小心碰到了一個小男孩，他張口就吼我，我就和他吵了起來，接著就開始推搡，眼看就要劍拔弩張了，這時候我媽媽走過來，問明了原因，就說：你是姐姐，首先應該給弟弟說聲對不起，我就按媽媽的話做了，小弟弟也非常謙和的說：沒關係，我也不對！所以說：和朋友吵架生氣了，只需要三個字：對不起。就可以化解危機。

說話如同利刃，可以伐木，也可以傷人，一句侮辱的話語，會使一個善良的人心惡，一句寬慰的話可以化干戈為玉帛。

就拿我愛看的卡通片，喜羊羊和灰太狼來講吧！本集的主人翁是沸羊羊，它一看見美羊羊的新圍巾，張口就說：“哎呀，現在是什麼年代了啦！你怎么帶這么老土的圍巾啊！”美羊羊聽了面紅耳赤，瞪圓雙眼，轉身就走了。沸羊羊若無其事地說：“至於這么生氣嘛！”所以說在說話的背後，體現了一個人全部的品格，修養，才學和城府。由於不注意說話，往往導致無謂的誤解和爭端，甚至影響團結。

就拿這次我去上英語課來說：我和一個同學作業沒有完成，老師批評了我們，另一個同學解釋說：老師，對不起！我可以現在補嗎？但是我就不一樣了，就和老師辯理，頂撞了老師，所以老師非常生氣，不僅要我在教室里補十遍，回家後還免不了一頓懲罰。所以說，這就是會說話和不會說話的區別，說話就像是一門藝術！

黑與白，簡單明了，卻飽孕自然界中所有的和諧與默契之美；方格棋盤，縝密有序，恰似一個等待開幕的舞台。圍棋藝術，伴隨我，給了我無盡的歡喜憂愁和思考啟迪……

4歲時，第一次看見圍棋，黑白兩子，像成百對小朋友一樣，可愛又活潑，小小方格就是它們的遊樂場，新奇而又充滿童趣。就是那一瞬間，幼小的我立即被這神奇的黑白兩色深深吸引。初，“黑”吃“白”，“白”吃“黑”，它們就像捉迷藏一樣，在互吃的各種遊戲中，於我：圍棋就是新鮮而又好玩！

之後，便正式開始學習圍棋之路。這時候的黑白兩子，儼然已變成時刻整裝待發的小戰士；方格棋盤，看似風平浪靜，實則暗藏殺機，硝煙瀰漫；我，就是那個運籌帷幄，指揮千軍萬馬的將領。棋盤上，黑白兩方猶如蛟龍惡虎，爭鬥日月。當局勢占優時，我鬥志昂揚，馳騁沙場；形勢不妙時，我舉步唯艱，或甘拜下風，或後悔莫及。在無數次的對弈中，黑白雙方的一招一式，每一場的勝負都在我心中留下深深印跡。在這種勝後狂喜和敗後煎熬的輪迴心情中，圍棋，於我：就是一場場殘酷的戰役，刻骨銘心！

進入國中，隨著學習時間越來越緊張，我已經很久沒有動過圍棋了。

最近，弟弟也開始學習圍棋了。對他而言，我已經是棋外之人了！看著他下棋時贏了會狂喜大叫，得意洋洋；輸了也會沮喪哭泣，意志消沉，如出一轍地重複著我當時的心情和狀態……在那一刻，我竟發現自己面對這研究了數年的棋子，心情已然沒有了之前的輸贏必爭和波瀾壯闊了！再看：黑白二子，猶如動與靜，日與月，黑與明，和諧完美。看著他在輸贏中不斷喜悲交換，我知道勝負往往只是一念間，生活中哪有永恆的勝敗呢？從他“一招不慎，滿盤皆輸”的局面中，我明白輕視和大意往往才是自己最大的敵人！看著他步步為營，嚴謹攻守，最後大獲全勝，我更是理解了“千里之行，始於足下”，萬事終需一步一個腳印走……

生活就像一幅畫，需要我們用色彩去點染她的芳華，只是水滿則溢，色滿便會失去靈氣，如果沒有留白之筆，她甚至會變光華為暗淡，變美麗為遺憾，所以，生活需要留白的藝術。

給自己留白，你會擁有心靈的自在。一個攝影師痴迷於自己的工作，一次，他在沙漠上拍狼，在離狼僅幾步之遙的地方有一個小女孩眼看就要成為它的獵物，可他依舊緊盯著眼前的攝像頭，好一會兒才意識到一個生命的危旦，事後他極度恐懼與壓抑，最終結束了自己的生命。面對這樣一齣悲劇，我不禁想起了于丹的那句話：“我們總是看外面的太多，看心靈的太少。”如果人的一生只痴迷於工作，權勢甚至情愛，不給自己留白，去品味另一種姿態，亦或簡簡單單、純粹自然，豈不是一種莫大的悲哀？

留白的藝術，給自己，一點空間，一份屬於心靈的悠然。

給他人留白，你將收穫一片蔚藍。我國古代的軍事家常說：“圍師必闕”，也就是當你包圍了敵人的軍隊時，一定要留個缺口，使他能從那裡逃跑，既然可以一網打盡，為何還要手下留情呢？因為給別人一條生路，就是為自己贏得更廣闊的道路，當風水輪換之時，你也許不會陷入本會陷入的困境之中。在近代文學史上有一位喜歡獨居的傳奇式女子張愛玲，她卻可以和姑姑在一起相安無事的生活那么多年，原因就是她們從不干涉彼此的生活，給對方留下了足夠的空間，同時贏得了一份友誼，一種和諧。

留白的藝術，給他人，一點空間，一份屬於彼此的尊重。

給子孫留白，你會活得久遠而坦然。記得地理書上曾寫道：世界四大湖泊之一的鹹海，其面積在80%的人為影響下逐漸減小，由於人類無節制的灌溉，它由一抹廣闊的晶瑩變為一滴酸澀的淚水，令人大為感慨：人不給自然留後路，自然也不會給人留後路，為了我們以及子孫後代的幸福，不要為了一己之私再去阻礙自然用靈魂去跳她的生命之舞。

輕輕地打開一扇窗，靜靜地點燃一柱香，我與窗外清風一道，在繚繞中，欣賞你靜立的模樣。

看，你——右箏，靜靜地立在那兒從箏頭到箏尾，是那么和諧流暢。檀木製成的面板上有許多縱橫交錯的細小紋理，顯露出一股自然融洽之味。21根長短不一，粗細不同的琴弦整齊有序地搭架在21個同樣排列得井然有序的雁柱上。融合在一起，像是渾然天成的藝術品、透出古色古香。

噢，於是，我帶著三分橫笛的悠揚，三分木琴的清亮，四分竹簫的婉轉，湊足十分的曼妙，來輕輕地把你彈奏。

於是，你的佳音妙語隨著那風兒一起飄出窗子，敲在瓦片上，瓦片奏出清脆的音符；飛到樹葉間，樹葉淌出歡快的旋律；落入池塘中，池塘跳躍出美妙的樂章，——古箏，你傾瀉出的旋律原來是如此多情呢！

品味著你的聲音，耳邊縈繞著的是美妙的旋律，一絲，一縷，細細，淡淡，悠悠。

突然，手指加大了彈奏的力量，指尖加快了舞動的速度，於是又是一段不同於上的豪邁之歌。歌中有“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的瀟灑，有“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”的樂觀。那份不羈，那份灑脫，那份豪氣，那份凌雲壯志，又是令人何等敬畏啊！

一股輕輕的微風裊裊而來，送來一股香味，夾雜著泥土的清香，樹木的淡香，花兒的馨香，——只有自然之味才能如此地迷人吧——那，這，又該是你的氣息否耶？

我似乎有些明白了，原來，你的音色是那樣清潤秀美、壯闊多變呢！高音時你清越明亮，中音時你柔和雅致，低音時你渾厚低沉；你既有《寒鴉戲水》的典雅抒情，又有《霸王卸甲》的氣勢磅礴；既有清新流暢，充滿江南氣息的《高山流水》，又有鏗鏘有力，充滿戰鬥力量的《戰颱風》——你集天地之精華，吸日月之靈氣於一身，你包含了如此多的文化精髓呢！那一首首名曲，凝聚了多少文人的情思，那是我們探右的一條條脈絡呀！

藝術是語言重要補充方法，就像講話中我們會用大聲代表生氣，用笑聲代表開心，用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以，每件藝術品都應該有他獨特的訴求，這種訴求就是藝術的生命力。同時，藝術也指富有創造性的方式、方法。下面是小編給大家整理的與藝術有關的作文的內容，歡迎大家查看。

篇一：

“聽我心裡的音樂，你不知道我心裡的感覺。一個樂隊只能奏出我在一分鐘內希望寫出的音樂。”——題記

大自然和他的旋律隱藏在生活中，善於發現它的人會將它發揚光大，而不善於發現它的人，則一輩子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他們心裡，根本就沒有音樂——他們沒有用心去體驗。

我從小就喜歡音樂。不過，那還只是喜歡，只是覺得很好聽，大腦中還是一片空白，什麼音樂背景，什麼思想感情，我全然不知。不過，雖是如此，但聽到音樂卻常常想手舞足蹈一番。

等上了國小，正式開了音樂課，我才對音樂有了進一步的了解。不僅是好聽，不僅是喜歡，我在聽音樂的同時，還會去想一下當時的情景，是很美好還是很悲傷。大腦中不再是一片空白，相反，又新添了幾分色彩。我認為：音樂是最美妙的。

當然，隨著時間的推移，我也認識了不少著名的音樂家，像：貝多芬，莫扎特等。而且還幸運的欣賞到了他們的音樂作品。之後，我才恍然明白自己的音樂天地是多么狹窄，而那些大音樂家們的藝術生涯是又多么廣闊。為什麼會存在這樣的差異呢?是兒時的音樂基礎不好嗎?是自己的音樂細胞不發達嗎?我苦思冥想，試圖尋找答案……

藝術是一首悠揚飄逸的歌曲；藝術是一段花枝招展的舞蹈；藝術是一場有聲有色的戲劇……我不羨慕台上開懷大唱的表演，我只願意做一個在台下與筆打交道的人。

我六歲開始“拜師學藝。”說起學畫，還有一段插曲：我原來是學舞蹈的，學老鼠的模樣，學甩手絹的姿勢，讓我痛不欲生，看著其他同學握著神奇的畫筆，我便棄暗學畫。

教我學畫的是一個戴著眼鏡，留著短髮的女教師。她就像一道彩虹，讓我看見了繽紛的色彩。我是一個粗魯的女孩，畫一筆就斷一截筆蕊，削筆的時間大大超過了畫畫的時間。我畫完時，那畫的筆痕已經“入木三分”了。老師走過來，推了推眼鏡，又給我換了一張紙，教我輕輕的畫，我也似懂非懂地點點頭。我照著老師的話，小心翼翼地畫，雖然畫得不怎么樣，但我已經心滿意足了，又歪著頭，一邊盯著書上的貓頭鷹，一邊畫著我紙上的“貓頭鷹”，吹了吹紙上的筆屑，在畫上筆劃著名，好像是個懂藝術的。我自豪地看著，又發現缺少了幾分色彩。

十歲的時候我開始學給圖畫穿水彩衣。有一次，我在擠顏料，不想顏料像光滑的果凍從盒裡躥出，緊緊地貼在我的衣服上，賴著不肯走，看著同學，就屬我最髒。我用毛筆粘了水，向老師請教。老師念咒語似的說了一堆話，我便調起了顏料。

一點紅，一點土黃，一些白，一點黃，被我和面似的攪成一團，圖上的米老鼠肌膚白皙，麵團卻黯然無光。我隨便塗上去，這等於在給米老鼠毀容，畫幹了以後，我發現我的“米老鼠”體無完膚，有些氣餒。

古人謂藝術，樂也，嘗有人以藝術為娛，自其中尋樂，乃不乏有佳品出於其中。

自謂嚴正者，以憂思過深，往往傾其數年不得一佳作，而諸如魏晉風流名士之輩，以藝術為樂，於尋歡作樂中有所得，乃抒之以筆故佳作甚蕃。

以書為樂，終成千古蘭亭一序。

王右軍與友人游於蘭亭，以流觴曲水之戲各自作文，右軍大酣，乃揮毫而作《蘭亭集序》，待至酒醒，復見其文，眾人皆嘆，右軍亦嘆曰：“吾難再為此文也。”若非流觴曲水之聚，若非右軍放浪形骸興正濃，何以有此天下第一行書？故而可見，以藝術為樂，於遊戲中創作，可得不常有之佳作也，魏晉名士之流，除右軍之外，諸如阮籍山濤、嵇康之者，未嘗不是如此。

以文為樂，千古獨一太白。

李氏太白，性疏朗，豪闊，善交友，善屬詩。李太白之詩，千古流傳。然凡其千古佳句，無一非酒酣興濃之際所得。一如《將進酒》之“天生我材必有用，千金散盡還復來。”再如《春夜宴從弟》及《行路難》之類，無不為青蓮興之所致，太白譽稱“詩仙”，然亦有人戲曰：“凡其作詩，無不飲酒，其不為酒中仙乎？”且子美之於太白，則失其灑脫，過於沉鬱，雖難判高下，然子美之詩確不如其傳唱之廣也，蓋其非樂乎！

以琴為樂，千古知音難覓。

俞伯牙善琴，嘗與山林之間操琴，一樵夫道其琴意，伯牙大喜，乃為《高山流水》之聲試樵夫知之於琴。樵夫具以告，伯牙大喜，乃引為知音。自古操琴之道，無不需焚香淨身方可，而獨伯牙與山林樵夫為友，二人相與遊戲，興之所至，乃操琴以聞。是以作《高山流水》，一抽之音，千古流傳。至子期身亡，伯牙絕弦，唯此知音之曲傳世。蓋《高山流水》之作，因伯牙得子期。若無子期相伴為樂，怎惑于山之磅礴水之浩渺，怎作於此曲？故而以琴為樂，方可得千古之曲。明皇之《霓裳》亦如是也。