導讀：《余秋雨散文》早有“文化散文”之代表的定論，其“強烈的理想主義色彩，追求理想人格、美的情懷包括自然美、精神美、藝術美，在批判關懷知識階層文化人格中心意為出來”。龍去八人中惟有其文集為自選，也許這更能反映作為“八大家”之作品的特質。
余秋雨散文讀後感篇一
讀秋雨的書，如同讀著一本厚厚的歷史，更加有萬象的人生世態和豐富的風土人情。
秋雨的心是年輕的，卻又是遲暮的。有著兒童的天真，有著老人的睿智，因而有了天真的嚮往新奇的心，有了發自內心的對歷史的感悟。所以他的人生是美麗的。正如他在散文集的序文中所寫的那樣他應該是一個“天使般的老人”即使他年老了，也會有一顆年輕的心的。
秋雨對夢想的初衷，對歷史的感悟。更是由於他對人類歷史的重視。他追尋的心是滄桑的，他對待敦煌文明遭受蹂躪的過去不再如別人所云的那樣，將罪過歸咎於一盡全力保護但卻無力回天的王道士。歷史的失落是有她既定的命運也有歷史的更深層的本質的。歷史的源遠流長也正是因為它有令人悲痛的過去。
初次接觸余秋雨是他的第一本散文集《文化苦旅》，很是被作者深厚的文化底蘊所折服，他的思牽千載，行雲流水的記錄，對歷史、對文化滲透著的領悟力，也是使余秋雨在中國的文化史上留下一席之地!
而後接觸到他的另幾本著作，如談史談鑒的《山居筆記》、闡述立身處世的《霜冷長河》、《行者無疆》，以及對比幾大文明的《千年一嘆》，還有類似回憶類的封筆之作《舍我一生》。讀完後，總想寫點什麼，卻一直未敢動筆，只怕自己的看法大為浮淺，甚至落入俗套，而今下定決心來淺談一下余秋雨散文的寫作風格問題，對於我們的寫作也有很多的借鑑意義。
余秋雨散文作品中始終貫穿著一條鮮明的主線，那就是對中國歷史、中國文化的追溯，思考和反問，與其他一些文化散文家相似，余的作品更透著幾絲靈性與活潑，儘管表達的內容是濃重的。
餘利用他淵博的歷史知識，豐厚的文化功底，將歷史與文化契合，將歷史寫活、展現，引起我們反思、追問，作為一個知識分子，他的作品已滲透了文人的憂患意識和良知，這點也是最重要的。典雅、靈動如詩般的語言。
余對語言有一種超強的領悟力和駕馭能力，他的散文追求一種情理交融的雅致語言，並且“語言在抒情中融著歷史理性，在歷史敘述中也透露著生命哲理”。
他選擇恰當的、富有詩意、表現力的語言加以表達，這些語言具有詩的美感，從而把複雜深刻的歷史思想和文化說的深入淺出，平易近人，可讀性很強。同時他還綜合運用對偶、排比、比喻等修辭手法，大段的排比，對偶增強了語言表達的力度，構成了一種語言的氣勢，使語言不矯揉造作，裝腔作勢，平淡無味，而富有了張力，富有了文采。
簡單敘述至此，最後一餘秋雨的一句話來結尾。
閱讀的最大理由是想擺脫平庸，早一天就多一份人生的精彩;遲一天就多一天平庸的困擾。
余秋雨散文讀後感篇二
很早就想寫點東西的，在囫圇吞棗看完余秋雨老師散文集之後，但因為工作變化的原因，一直沒有時間來寫，也沒有心情靜下來寫。一晃一個月過去了。其實，現在也沒有時間、也沒有心情來寫，只是總感覺心裡有點事，這或許就是自己的一點個性。
定下的事情不做完心裡總感覺有點不舒服，尤其是在這次閱讀了多篇美好的文章之後，總感覺應該留下點什麼，特別是現在的生活節奏，讓自己已經很難在一段時間之內再翻起余老師的文章，只好趁著心裡還有點感覺，留下幾行貽笑大方的文字。
余老師和季老一樣，都是高中時就耳熟能詳的大師，但可惜的是，我這個文科出生的人並不喜歡學習語文，唐詩宋詞興致來了還會背上幾首，而對於這些文學作品，學起來感覺真是要人命，而且最為關鍵的是學了不考，考了也考不好，所以，很少認真閱讀教材上面的文章，聽課也是是是而非。
這次機緣巧合讀到了兩位大師的散文集之後，讓人對散文又有了一點重新的認識，又有了不一樣的感覺。自己水平有限，無法寫出精湛的體會，只能由著自己的感覺信馬由韁。
正如前段時間寫過一篇關於讀季老散文集有感的文章一樣，季老從自己工作生活的點滴入手，潤物無聲，讓人體會到生活的一種自然美，讓人感覺有一種返樸歸真、悠然自得的嫻靜，人生就如同一幅淡淡的山水畫;余老師的這本散文集，則從巨觀著眼，縱橫捭闔，以一個文學家獨有的眼光來看待歷史。
將許多鮮活的歷史事件通俗易懂的展現在讀者面前，讓人在冥冥當中感受到幾分滄桑和震撼，感受到不一樣的厚重和深沉。想到這裡，又想起許多當前關於余老師的種種訊息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者見智，仁者見仁。
現在感覺起來，讀完這本散文集，對於我這樣一個非常喜歡歷史的人來說，讓人對現實中的余老師有了一個全新的認識，至少對歷史有了一個全新的認識。雖然這些文章只是余老師文學作品中的滄海一粟，但從讀的這本散文集裡面每一篇文章都讓人從中讀到不一樣的東西。
讓人思維開闊到一個全新的高度，如同是在欣賞文學作品的同時，從一個新的角度來品味已經塵封的歷史，就如《一個王朝的背影》、《蘇東坡突圍》、《風雨天一閣》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一樣，都呈現了一段不一樣的歷史。
余秋雨散文讀後感篇三
余秋雨，1946年生，浙江餘姚人，藝術理論家，中國文化史學者，散文作家。
全書分為“文化苦旅”、“山居筆記”、“千年一嘆”、“霜冷長河”、“行者無疆”這五個部分。
余秋雨老先生好些年以前寫過一些史論專著，文筆很有特色，輕新脫俗，灑脫、放達而又瀟灑，讓人讀上去自然而又舒服，不誇張，不悲傷，沒有什麼好詞好句，沒什麼特別的手法，不像有些文章用比喻，用擬人，用誇張等等，不局限於這些章法，而是用自己獨特的風格寫出讓每個人都嘆為觀止的文章。
就像老舍寫的《草原》。自然而又優雅，不做作，簡簡單單幾行字，就完美地描繪出了所要說的那一幅畫面，真實而又美好。
就如“青山綠水，長路一條，走不了多遠就有一座。高高的，全由青石條砌成，石匠們手藝高超，雕鑿得十分細潔。頂上有浮飾圖紋，不施彩粉，通體乾淨。鳥是不在那裡築窩的，飛累了，在那裡停一停，看看遠處的茂樹，就飛走了。”
這一段，這是一開始的一段，只是簡單的敘述而已，卻給人無限遐想的空間，想像著遠處的山，清澈見底的水，綿延十幾里的路，路邊是一座又一座牌坊，它們很高，很大，還有好看的圖紋。
牌坊上時而會看見幾隻飛累了的小鳥，在那兒歇息，倒也並不安居，過一會就又飛走了。這一幅簡單的圖畫，在作者筆下用簡單的詞句描繪出來，卻別有一番風味。
這樣的文章並不多。
仔細想想，蕭紅寫的文章《我和祖父的園子》便是如此，也是自然，真實，美好。“太陽在園子裡是顯得特別大。花開了，就像花睡醒了似的。鳥飛了，就像鳥上天了似的。蟲子叫了，就像蟲子在說話似的。一切都活了，要做什麼，就做什麼，要怎么樣，就怎么樣，都是自由的。
倭瓜願意爬上架就爬上架，願意爬上房就爬上房。黃瓜願意開一謊花，就開一謊花，願意結一個黃瓜，就結一個黃瓜。玉米願意長多高就長多高，它若願意長上天去，也沒有人管。蝴蝶隨意地飛，一會兒從牆頭上飛來一對黃蝴蝶，一會兒又從牆頭上飛走了一隻白蝴蝶。
它們是從誰家來的，又飛到誰家去，太陽也不知道這個。只是天空藍悠悠的，又高又遠。”又有這樣一本書，讓人讀著讀著，就不由得沉浸在已逝的爛漫的童年生活中。這本書的名字叫做《呼蘭河傳》，和余秋雨的散文一樣美，簡單卻又不失味道，雖通俗卻又十分自然，自然中透著美好與真實。
那種意境，遠比誇張的文章要吸引人得多，一個是外表華麗，卻找不到內在，另一個則是表面簡簡單單，普普通通，而只有細讀一番，才可能品出其中的自然美。
我本身就十分喜歡散文，詩歌之類的文章，因為它們不僅表達字面意思，更是能從字裡行間體會到作者想要表達的真實情感。還可以學學名家文筆，多多感受，在自己的文章中注入自己的情感，讀上去一定與眾不同。
本書值得收藏。
余秋雨散文讀後感篇四
余秋雨先生的散文是一種典型的文化散文，它擺脫了沉湎於自我小天地的小家子氣，而表現為一種情懷，更為慷慨豪邁的大散文。散文一字一句都感於心，思於心。其人，其文，始終是心頭情感的沉積;其思，其憂，更是我們精神所皈依的圖騰。
體現在一種沉甸甸的歷史感和滄桑感，一種浩然而不矯情的雍容與大氣，一種俯仰天地古今的內在衝動與感悟，一種涌動著激情與靈性的智慧與思考。落筆如行雲流水，舒捲之間靈性激濺，有博雅的文化內涵，筆端飽蘸著深切的民族憂患意識，字裡行間充盈著越邁千年的睿智哲思。
中國的歷史走了太遠了，中華的文化也沉積了太久了，迎面是一個新的千年，一個新的世紀，我們這個古老的民族也該抖抖身上的塵土，盤點一下自己的包裹了，余秋雨先生就是在這樣的時代背景中開始了他的“文化苦旅”。
余秋雨散文《文化苦旅》寫道：“沒有廢墟就無所謂昨天，沒有昨天就無所謂今天和明天。廢墟是課本，讓我們把一門地理讀成歷史;廢墟是過程，人生就是從舊的廢墟出發，走向新的廢墟。廢墟是進化的長鏈。”“沒有皺紋的祖母是可怕的，沒有白髮的老者是讓人遺憾的。”
在心靈與心靈的撞擊中，發出了“還歷史以真實，還生命以過程”的呼喚。文章中沒有細節，沒有歷史人物，沒有山水勝跡，但卻充盈著閃光的智慧，蘊涵著深刻的思考。殘垣斷壁中，那優美的語言，獨特的視角，深刻的思想，就像磁石一般強烈的吸引了我。
走進廢墟，體會著歷史的滄桑，品味著文化的內涵。在敦煌，他懷著無比的熱情讚美民族代代相傳承的對美與善的藝術的追求與表達;也在夕陽西下的時候面對“道士塔”，揭開民族的傷疤，目光黯淡地心痛於近代內憂外患中民族精神的淪陷和流失。
他駐足桃花、春雨、小橋、流水的“江南小鎮”，面對“白髮蘇州”愴然發問——現代的中國社會中，從那些緊閉的老房子裡“應該走出什麼樣的人”;我們的“文化與傳統應該怎樣的保留與傳承”才可以使“中國的文化在人格方位和地理方位上實現雙相自立。”
他告訴我們，江南小鎮的重生、歷史歸屬感的重生、民族歸屬感的重生，需要“一點真正的文化智者”，需要“一點隱潛在河邊小巷的安適的書齋”，需要“一點足以使這些小鎮產生超越時空的吸引力的藝術靈魂”。
他反省整個民族的文化。他從“一個王朝的背影”中，評論一個民族的興衰成敗、一個文化盛敗的因由。在晉商大院裡，在“歷史的暗角”思索民族軟肋與民族精神的缺陷。他關心文人的命運，關心孕育這些文人的母語文化，關心我們的文化的根源，更關心我們文化的發展，並且關心著所有的文化的發展。
他為所有游離在本土文化荒漠中的人們發問：“日暮相關何處是，煙波江上使人愁。”他比所有的人看的更遠、更真實、更深邃。
他的面前是一個繁衍、昌盛了數千年的民族的文化的沉澱，那么，就注定了余秋雨先生的這個思索將是整個民族的，整個歷史的。這個思索縱橫了五千年，必定是漫長而艱辛的。而余秋雨先生就在這樣的時代，平靜一下自己內心的情緒，整裝出發了，縱馬思想，遊走於整部民族的千古春秋。
在這些思索麵前，余秋雨先生也有無奈：為什麼我們有這么好的文化卻忘記了去繼承?為什麼我們要讓文化在那樣的“江南小鎮”里漸漸萎縮、褪色?這是余秋雨先生要問的，也是我們年輕一代人應該思考的。
也許我的民族文化就需要來一次這樣的思索，這樣我們在前進中才可以走的更遠，這樣我們的根在黃土高原里才可以扎得更深。
我們應該怎樣走出心靈的荒漠?正像余秋雨先生說的，文化才是我們的綠洲。母語教育最近搭著國家英語四、六級考試改革的車提得很響，壓抑了這么多年的母語文化終於可以緩一口氣了。
畢竟我們是從黃土高原上走下來的，畢竟一百年後，我們還是我們，英國還是英國，美國還是美國，我們的黃皮膚、黑頭髮、黑眼睛將會跟隨我們這個民族，直到世界的末日。我們的根在黃土高坡上，汲取黃河的水而成長。
文化是一個民族的靈魂，是一個民族的希望，是一個民族發展的源泉。只要我們對自己的文化有深刻的感情，我們對自己的國家和民族就包含著深情;只要我們對自己的文化保持清醒，我們前進就會一往無前。只要我們的中華文明不敗，我們的民族就不會失敗。
感謝余秋雨先生，您的“文化苦旅”帶給我們很多的精神食糧。新的觀念和審美取向，在感悟人生的同時，又富於人生更高的智慧。
余秋雨散文讀後感篇五
著名學者孫紹振先生曾說：“余秋雨之所以在九十年代崛起，就是因為他在自然景觀面前，將激情的抒發和智性的文化沉思結合了起來。”讀《文化苦旅》，讀《山居筆記》，我們都會鮮明地發現一個普遍存在的藝術個性，即以自然景觀為核心意象，使激情與智性相互滲透，把對自然景觀的讚嘆和文化景觀的闡釋統一起來。《都江堰》就是這樣的一篇佳作。
這篇散文抒情激切、高亢。文章開篇就奠定了一種厚此薄彼、褒貶分明的情感基調：“我以為，中國歷史上最激動人心的工程不是長城，而是都江堰。”“我以為”“最激動人心”“不是……而是……”這些字眼，將作者的理性判斷鍍上強烈的主觀情緒色彩，它統領下文對都江堰自然地理景觀(水)和文化景觀(李冰之於水利建設的傑出貢獻)等的描述與議論。
激情的抒發需要具體形象的鋪墊，否則感情勢必空洞浮泛。《都江堰》一文形象刻畫角度多變，生動空靈。有正面描寫，有側面烘托。正面描寫，或從聽覺角度切入——“如地震前兆，如海嘯將臨，如山崩即至”——未見其形，先聞其聲，以極度誇張的比喻摹擬江水驚心動魄的聲響;或從視覺角度攝取，抓拍堰中江水股股疊疊或合聚飛奔或分流直竄的動態鏡像，突出其規整中的強悍的精神，展示它“壯麗的馴順”的個性。側面烘托，有欲揚先抑，如寫去都江堰之前的先入為主的偏見、懶懶的心緒、散散的腳步，來反襯之後親睹真容的震驚與嘆服;有對比映襯，如以海水的“雍容大度”與江水的“精神煥發”相比照，突出江水“踴躍喧囂”的氣韻。這些自然景觀形象的描繪，飽含欽敬欣羨之情，為下文文化景觀的智性反思張本。這些感性的麗句里潛藏著作者對都江堰內蘊的精神風度之歷史價值的深邃反思。
智性的沉思需要具體形象的承載，否則思考勢必單調枯燥。文章在從聲、形、神韻等多側面寫足了都江堰自然景觀的壯美之後，接著將視線聚焦於“李冰”這一形象及其歷史文化的內涵上。作者對李冰形象的刻畫是粗線條的，主要用夾敘夾議的手法，縱橫今古，浪漫飄逸，充滿詩情。作者先是遺貌取神，“取其一點，不及其餘”，以類似速寫的筆法，寥寥數字勾出他想像中的蜀守李凍的形象：“手握一把長鍤，站在滔滔的江邊，完成了一個“守”字的原始造型。”然後疊加上“畫外音”：“站在江心的崗亭前，‘你走這邊，他走那邊’的吆喝聲、勸誡聲、慰撫聲聲聲入耳。”再點綴以妙語連珠的議論，展開與人文景觀的對話。如“他大愚，又大智。他大拙，又大巧。他以田間老農的思維，進入了最澄徹的人類學的思考”，又如“秦始皇築長城的指令，雄壯、蠻嚇、殘忍;他築堰的指令，智慧、仁慈、透明”等等，這些瀟灑出塵的智性判斷把李冰形象深厚的精神內涵縱深挖掘出來，坦呈在讀者面前。這些智性的睿語中奔涌著作者對祖國優秀傳統文化與精神資源的敬重與熱愛之情。
智性的沉思，不僅要藉助于思接千載、心騖八極的想像，更須有縱橫捭闔的聯想，從而讓議論的鋒芒更犀利。本文第三部分，在闡釋李凍的治水韜略時，作者順水推舟的點到：“在李冰看來，政治的含義是浚理，是消災，是滋潤，是濡養。”這是借題發揮的神來之筆，換句話講，這才是都江堰這一人文景觀的核心隱喻，它與長城所象徵的“保守、僵硬、封閉”形成一種潛在的對照。此外，作者還善用穿插筆法以拓寬闡釋空間，如第三部分倒數第2自然段，插敘了石像出土後，一位現代作家面對殘損的塑像而向現代官場袞袞諸公發出的詰問——“活著或死了應站在哪裡”，這是對當下那些尸位素餐者擲地有聲的當頭棒喝。其實，這也是作者在向讀者追問：我們今天，應該向李冰學習什麼?那不就是曾經有過的“冰清玉潔的政治綱領”，不就是天下為公、澤被萬民的務實行動?……
“一粒沙里見世界，半瓣花上說人情”，以小見大，由表及里，因少總多的選材與立意的運思方式，是秋雨文化謀篇布局的常規。本文著重從都江堰這一人文景觀的歷史價值與當代意義的層面來抒情議論的，因景及人，因人及事，因事及理，如抽繭剝絲，將其精神個性、文化人格、政治理想的追求躍然於紙上，感性與理性交融，譜寫了一曲浩浩蕩蕩的激情與智性的二重奏。